紫砂壶名家排名

紫砂壶名家排名，供春，时大彬，陈鸣远，陈鸣远制南瓜壶。

1、供春

彼新奇兮万变，师造化兮元功。信陶壶之鼻祖，亦天下之良工。这是清代学者对陶壶鼻祖供春的赞句。供春，明代正德年间宜兴人，开创了紫砂壶行业先河，排名第一。

2、时大彬

时大彬是宜兴紫砂艺术的一代宗匠，宋尚书时彦裔孙，时朋之子，生平活动期在明代万历朝至清代康熙朝之间。大彬壶艺在明代就享有盛誉，多见于文人记述。时大彬一生约八十余岁，所制作品当数以千计，流传其广。

3、陈鸣远

陈鸣远（1622–1735），宜兴人，字鸣远，号鹤峰，又号石霞山人，壶隐，清康熙年间宜兴紫砂名艺人，是几百年来壶艺和精品成就很高的名手，他出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风。

4、陈鸣远制南瓜壶

如果以时间来划分的话，紫砂壶名家排名大致可以分为明清以前的古壶，和二十世纪以后的近当代壶。1950年至1960年的宜兴紫砂壶，是其中一个具有明显时代特征的品种，这个时期的紫砂工艺，可以说是紫砂制造工艺能够流传至今、发扬光大的一个重要原因。

扩展资料

注意事项

1、用茶汤养壶，光润柔和

泡茶时，可把茶汤浇在紫砂壶上，这样茶汤容易被壶热蒸发，同时，也容易被壶体表面吸收，再拿热水淋一下，冲去茶渍，再拿茶巾擦拭，保持壶的洁净。在日积月累的茶汁洗涤之下，紫砂壶会越发柔和绚丽，人称此法为“茶汤养壶”。

2、保持清洁，养出包浆

壶的表面会积有茶渍．这就需用养壶毛笔或软毛牙刷在壶表面轻轻刷洗，以保持清洁。如此擦拭、涤洗久了，壶的表面会起一层亚光，人称其为“包浆”（葆浆），这种亚光不会因高温高压冲洗而褪去，甚显高雅品位。

蒋蓉，中国工艺美术大师，“紫砂七老”之一，以花货享誉紫砂界，是为数不多的知名紫砂女艺人之一。蒋蓉大师文思卓绝，才华出众，从艺70多年，把毕生的精

力都贡献给了紫砂事业。蒋蓉老师比较擅长将动物、植物、花果等天然形体，经过艺术加工之后，运用在紫砂创作中，使紫砂壶的艺术美感与天然生趣合成一体。可

以说，蒋蓉老师的花货作品已经将当代花货类紫砂推向了一个新的巅峰，她的作品有四绝“构思绝、配色绝、工艺绝、形象逼真”，再加上壶表精细生动的仿生纹

理，整件作品让人观之眼前一亮。

50年代初，蒋蓉老师开始设计《荷花茶具》，这源于她对荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”高洁品性的崇敬与喜爱。《荷花壶》作品配色清新明丽，一律采用

米**的底色，花脉为朱红，墨绿的莲芒内镶嵌着粒粒活动的莲子，青青的荷叶、荷梗，碧绿的青蛙，充作壶底平衡的红菱、乳白色的藕、鲜嫩的赭石荸荠，鲜艳夺

目，给人以美的享受。《荷花壶》巧妙的造型设计更是令人匪夷所思，以盛开的荷花作壶身，圆鼓鼓的莲蓬作壶盖，弯曲的花梗作壶把，出水的嫩荷叶作壶嘴，并把

小青蛙做壶纽巧妙的插入其中，宛如一幅静中有动、动中有静的优美画卷。

蒋蓉老师从事紫砂创作70余年，她的代表性作品主要有《荷花壶》、《牡丹壶》、《莲花茶具》、《芒果壶》、《南瓜壶》、《莲藕酒具》、《蛤蟆捕虫水盂》

等，还发表《师法造化，博采众长》紫砂专论得到行业认可。蒋蓉紫砂壶形象生动、色彩艳丽，充满浓郁的生活趣味，在紫砂艺术家比较罕见。1956年第一把

《荷花壶》烧成后，成为名震陶瓷艺术界的创举，在全国陶瓷工业会议上被评为特种紫砂工艺品；1978年作品《双龙戏珠提梁壶》作为礼品赠送日本首相田中角

荣；1980年《大小书扁壶》分别被英国维多利亚博物馆和中南海紫光阁收藏；2006年作品《千禧龙凤壶》被中南海紫光阁收藏；2007年作品《提壁壶》

被中国国家美术馆收藏；现在《荷花壶》已成为人们博览收藏的紫砂工艺珍品。

从市场看，蒋蓉大师的著作《束柴三友壶》在上世纪90年代中期就创下了极高的成交纪录。近两年随着艺术品市场的发展，紫砂艺术品的价值也日益到大家的重

视，蒋蓉大师的紫砂珍品不断拍出新的纪录，这也从市场的视点表达了大家对蒋蓉大师著作的价值认同。从2012年、2013年各大拍卖行的紫砂成交情况来

看，紫砂壶行情还将继续，一件精品紫砂壶千万元的高价不再罕见。据业内人士预测，根据目前紫砂市场行情来看，这种上升的态势还要持续6－9年，因此，现在

收藏紫砂正合适。

宜兴紫砂行业对紫砂壶自有一套分类方法，即将紫砂壶分为光货、花货、筋囊货三大类。

光货

凡壶身为几何体、表面光素的紫砂壶都叫光货。因制作这种紫砂壶坯时，要将器表修饰得极其平整光滑的缘故。光货有圆器、方器两大类。

圆器，即器的横剖面是圆形或椭圆形，圆器的轮廓由各种方向不同和曲率不同的曲线组成，讲究骨肉亭匀，比例恰当，转折圆润，隽永耐看，显示一种活泼柔顺的美感。

方器，即器的横剖面是四方、六方、八方等，方器的轮廓是由平面和平面相交所构成的棱线所组成，讲究线面挺括平整，轮廓线条分明，展示出明快挺秀的阳刚之美。僧帽壶、传炉壶、觚棱壶等都是明清著名的方器壶式。

花货

又叫“塑器”，是以雕塑技法为制器的主要手段，器形有三类，一类是仿植物之形为器，如梅段壶、松段壶、竹段壶等；第二类是仿瓜果之形为器，如南瓜壶、佛手壶、藕形壶；第三类是以动物之形为器，如鱼化龙壶；还有以动物之形为流、壶把的，也归于此类。此外，还有一些带浮雕根饰的紫砂壶，因装饰浮雕做得很显眼，也划归花货。明代供春树瘿壶是已知最早的紫砂塑器。

紫砂花货讲究器形仿自然之形，惟妙惟肖，让使用者在沏茶时能体会到巧夺天工的美感。清代初期，塑器风行一时，其杰出代表是陈鸣远，有束柴三友壶、南瓜壶、竹笋水盂、梅干壶及包袱壶等传世，构思巧妙，技巧娴熟。

筋囊货

又叫筋纹器，这是紫砂艺人的行话，他们把类似南瓜棱、菊花瓣等曲面形叫作“筋囊”，然后以这类“筋囊”为单元去构成壶形，并做到器表和器内一样，都是由生动流畅的“筋囊”构成的，口部和壶盖的“筋囊”要上下对应、合缝严密，体现一种数学般的精巧和秩序之美。

陈子畦是明天启至清康熙年间人，原籍浙江桐乡。制品仿徐（友泉）最佳，工制壶、杯、瓶、盒诸物，且以擅作虫蛀残叶见称，为世所珍。同时，也是以“小壶精妙”而著名的紫砂名家，制品胎薄而做工颇精，刻款楷书有晋唐风格。传世作品还有：残荷湖蟹、石榴水滴、盘螭水洗等，属于玩器、文具。

好，根据查询访砂网显示。

1、徐顺伟南瓜壶是一款高品质的紫砂壶，其制作工艺精湛，采用传统的紫砂制作工艺，经过精心雕琢，烧制而成，外观精美，质地细腻，拥有极高的收藏价值。

2、徐顺伟南瓜壶不仅具有收藏价值，而且还具有良好的使用性能，可以用来泡茶、煮茶、烹饪，是一款多功能的紫砂壶。

在2002年香港佳士得拍卖会上，一件清乾隆剔红饕餮夔龙纹紫砂壶以1477万港币成交。在举行的中国工艺美术大师首场拍卖会上，吕尧臣的小石冷泉套壶拍卖成交价为60万元人民币。唐先生乐观估计，在两年后，紫砂壶的价格将翻番。

明清时期的紫砂壶价格一般上万元，明代名家名作可达10-15万元，清代名作也要5-10万元。国内最贵的紫砂壶是清朝制壶大家邵大亨的作品“龙头一捆竹”，市价达40万美元。由于明清紫砂大师供春、时大彬、陈鸣远、陈曼生、杨彭年、杨凤年的作品十分难得，因此给现当代紫砂大师如顾景舟、朱可心、蒋蓉等的作品留下了升值空间。如已于1996年去世的现代名家顾景舟的茶壶，在上世纪70年代末80年代初，其价格才380元一把，而它的价位已在数十万了。此外，蒋蓉等的作品价位一般也在10-20万。

实际上“龙头一捆竹”是用两根毛竹扭在一起弯成的手柄，毛竹的枝叶伸 向了壶侧面的中下部，壶面一侧用柿蒂和一枝什么花帖在壶面柿蒂边上，壶底是用－个四方图章刻的“宜兴紫砂”四个楷书字体的图章，图章分内外层内层是“宜兴紫砂”四个楷书字体，外层四周是花纹图案，从图章可看出“龙头一捆竹”是官窑而不是紫砂艺人的民窑。

顾景舟提璧组壶拍卖 成交价17825万

时大彬制圈扭壶拍卖 成交价1344万

陈鸣远南瓜壶拍卖 成交价 842万港元

蒋蓉、范曾合作莲藕倒流壶拍卖 成交价1344万 17825万元！这是紫砂壶拍卖的最新世界纪录，就在刚刚结束的北京保利2011秋季拍卖会上，由顾景舟提璧组壶(共计十一件)创造。

顾景舟的提璧组壶(共11件)以17825万元的价格拔得“中国当代高端工艺品紫砂壶专场”的头筹。这组提璧组壶原为宜兴紫砂博物馆收藏。顾景舟通过自己的制作将紫砂润如珠、温如玉的特征淋漓尽致地表现出来。

在拍卖会上，各艺术品拍卖公司纷纷推出紫砂壶拍卖专场。看似热闹的市场里面，也不是所有的紫砂壶都成交，总的来说，老紫砂壶无论是成交价格还是成交率都要强于当代紫砂壶。

顾景舟原名景洲，江苏宜兴川埠上袁村人，生前为中国工艺美术大师，紫砂界尊称为当代“壶艺泰斗”。