天下美玉皆有！玉石王者“翡翠”具有不一样的美！

翡翠是山川大地之精华，玉文化是民族智慧与山川大地精华完美结合的产物。我们的祖先创造了光辉夺目、源远流长的玉文化，可以说玉是中华之魂，翡翠是中华之瑰宝。

自从翡翠传入我国，国人对翡翠的迷恋，把玉文化推向顶峰。翡翠的绿色体现着中华民族和平、奋发、自强不息的精神，绿色又是大自然的主色调，象征着年轻旺盛、蓬勃向上的生命力，很好地凸显着中华民族勇往直前的精神。翡翠丰富多彩的颜色神秘深邃、含蓄庄重，给人们一种欣欣向荣、和平宁静之感，以自然之美表达着一种向往、一种寄托。

翡翠文化是在古玉文化的基础上继承而来，是玉文化高层次的发展。它集美学、哲学、文学、历史等为一身，充分体现了中华民族的价值观，丰富的文化内涵及中华文明的博大精深。而翡翠作为中国玉器文化的组成部分，虽仅有较短暂的数百年历史，其辉煌的成就却足以令其他玉石羡慕。它集玉石和宝石的特点于一身，具极高的艺术价值。

自古以来，中国讲究的就是以韵为美，如韵味、韵律、韵动。这也暗示或意味着东方人是用何种方法来进行审美的，其审美根基在哪里！

“韵”这个字，能够独立准确的表达东方人独到的审美情趣。一件真正有“韵味”的东方珠宝，应该集意、境、形、神、韵为一体。而这些方面，翡翠真的都具备！

一、意境美

翡翠山水牌是翡翠饰品中的一类比较常见的饰品，其内容多取材于古典诗词，雕刻内容复杂，内容丰富，往往携带有山的魄力，水的灵韵，从而形成一种画中有诗的效果，给人以无限遐想的意境美。

另一方面，翡翠山水牌的造型大都方正典雅，棱角圆润，方便人们把玩、欣赏。剪一缕清风，品一盏香茗，于无涯的时间里品赏一件上好的翡翠山水牌，你会发现，顷刻间，馨香满怀，心生安暖。

二、形状美

一件飘花翡翠上分布着点状、丝带状、条带状等形状不一的“花”。这些单一或不同组合的色形在线条轮廓的渲染及翡翠材质衬托下所构成的画面，大美天成，描写出别样氛围。

飘花翡翠的色形零散、无规则分布于翡翠不同位置上，外形各异的色形构成一帧帧如梦如幻的画面，它将翡翠的天性演化为各种优美的形状，翡翠飘花蕴含的情趣，是它受到钟情、青睐的根本原因。

三、神韵美

翡翠的颜色是所有宝玉石中最丰富，变化最多的，它几乎能呈现自然界中所有的色调。碧绿清澄的绿、春意盎然之紫、金黄的秋色、雪的白以及海的蓝、晚霞的红均能在翡翠中找到。

单色的翡翠往往是少见的，多色齐现更使翡翠妩媚动人，增加了色彩的谐调美和对比美，从而产生了色彩变化的节奏和韵律。

翡翠生命般的色彩还是一种物质形态，人们欣赏美的核心是追求一种精神质量。天下美玉皆有，但翡翠艺术品的气质美和神韵美唯我国独有，给我们创造了巨大的精神与物质财富。

编稿：杨凡 责任编辑：杨凡

“玉”是中国传统文化中最重要的组成部分之一，中国素有“玉器王国”之称，以玉为载体的玉文化深深地影响了一代又一代中国人的思想观念。而在玉石家族中，翡翠作为其中最富盛名的一个种类，虽然仅有数百年的短暂历史，但其辉煌成就却足以令其它玉石羡慕。

早在先古时期，东方贤哲就将君子比德与玉，无论是骁勇豪迈的隋唐，还是温润淡雅的元宋，玉一直是皇家权贵的掌中珍物，自翡翠进入中原，以其兼具玉之五德和“赤玉为翡，沉碧称翠”的丰富色彩，冠盖群珍，成为明清时期的皇家珍宝，从而奠定了翡翠文化的成熟基石。

翡翠，蕴涵着神秘东方文化的灵秀之气，有着＂东方绿宝石＂的美誉，被人们奉为最珍贵的宝石。翡翠成为东方文明的珠宝代表，时光流转至21世纪，翡翠依然是价值昂贵的奢侈品。

中国自古就把翡翠与人的关系融合在一起，翡翠被赋予了很多传统的精神和内涵，也被视为是中国几千年文化的传承载体，是古典灵韵的象征，千百年来经久不衰。接下来小南就与大家一起来谈谈关于翡翠文化内涵的六个代表吧！

1、代表着一种文化。

中国是世界四大文明古国之一，有五千多年的历史，玉文化在历史发展中不断丰富。翡翠作为玉文化的一种代表，从珠宝玉石方面充分体现了中国丰厚的文化内涵及中华文明的博大精深。

2、代表着一种艺术。

在漫长的历史过程中，我国人民把自己的理想、情感反映在玉石翡翠上的冲动，而有了玉石翡翠的雕琢和艺术品产生。翡翠，通过数百年的发展，达到了至善至美的境界，翡翠艺术品虽然是一种商品，但作为一种艺术品，有其追求和境界。

3、代表着一种品质。

玉器质地纯朴，色彩艳丽，石质含蓄，历来深受我国人民的喜爱，所以出现玉有五德、九德，甚至十一德之说，但实际上我国人民在长期对玉的观察体会中引申联想，悟出许多关于人生的哲理。玉的品质是人们的精神支柱和传统美德的物化体现，这就是玉饰品长久不衰的原因。在现在社会发展的今天，玉石翡翠成为人们培养高尚品格、美好愿望、完美形象、自身良好情绪及情操的载体，也表达了人类对和平、诚实、典雅及完美等品质的追求。

4、代表着一种美。

翡翠之美集合了自古以来玉所表现的各种美，如物质美、人格化后的心灵美（君子自比德玉焉）及德行、仁爱、智慧、正义、谦逊、和谐、忠直、真诚美之外，翡翠还重点突出了色彩美、造型美、材质美、含蓄美、神秘美、稀少美等。翡翠生命般的绿色还是一种物质形态，人们欣赏美的核心是追求一种精神质量。天下美玉皆有，但翡翠艺术品的气质美和神韵美唯我国独有，给我们创造了精神与物质上的巨大财富。

5、代表财富。

目前，越来越多的人开始把拥有翡翠艺术品及其他收藏品作为成功的一种标志，精神上得到极大的满足。翡翠拥有象征着身份、地位、形象的价值。翡翠艺术品在世界级的大拍卖行，几千万元一对的翡翠手环、几百万元一枚的翡翠戒指，都成为了很多人的抢手货。

6、代表着一种精神。

翡翠的绿是大自然的主色调，人们喜欢翡翠并非是一种欲望，而是一种精神情调，因为在翡翠身上带有一种天然的中华民族的精神——战胜困难勇往直前的精神财富。

编稿：杨凡 责任编辑：杨凡

值得。

1、徐德水的作品以其独特的艺术风格而闻名，注重细节和精湛的工艺，通过巧妙的雕刻技巧，将翡翠玉石变成了艺术品，作品展现出生动的形象、流畅的线条和丰富的表情，给人以美感和震撼力。

2、徐德水的作品融入中国传统文化元素，如龙凤、山水、花鸟等，通过翡翠雕刻的形式传承和展现中国传统的审美观念和价值观，这使得作品不仅仅是艺术品，更是一种文化符号，具有独特的历史和文化意义。

当代翡翠玉雕界以创意及作品的意韵深厚、灵动为主，近年来涌现了大批以张炳光、林超明、张岷光、邓少山等为代表的玉雕大师，但其中也不乏以吴剑光为代表的杰出青年玉雕家。

吴剑光，87年出生，福建莆田人士，广东省雕刻艺术研究会副会长 ，少爱学，攻绘画。擅长雕刻人物。有别于媚俗、功力、商业性很强的流行工艺，吴剑光的创作中倾注了很多的精神性。

作为翡翠玉雕界的后起之秀，他的作品设计素材多是佛教、禅文化。其作品风格独特，形式多变。线条流畅简洁，做工细腻，人物塑造端庄大方，栩栩如生，有很高的艺术品位和深厚的文化内涵。

接下来就是欣赏时间啦！一起来看看你绝对没见过的禅意翡翠吧！

玉不琢不成器，这琢的就是挖掘玉器灵魂层面的东西。只有细细雕琢而出的作品，才是有血有肉的，有生命力的艺术品。

看这些美丽的翡翠玉雕作品是静止的，但静不是艺术追求的目标，艺术形式需要有动的韵味。

因此在吴剑光先生的玉雕创作中，宁静中追求灵动的韵律，变化不已，运转不息，他是在启动自己蛰伏的心灵，活跃自己的创作工具，进而形超神越。

这些翡翠玉雕作品通过婉转的传达，产生优雅的美感，在作品的内部激起一种张力，创造一个回荡的空间，展示丰富的艺术内容。

含蓄隐忍的内涵从作品的内在冲荡开来，胜过外在的强力，美从曲径通幽中寻来，胜过直白的美感，在含蓄隐忍之中形成一种独特的美感。

空灵的世界永远在创造者和鉴赏者心里存在的，在设计与鉴赏间，增加人们玩味的空间，若隐若现，似淡若浓，令人流连忘返。

设计雕琢的好，就是在密处也能见出空灵，设计雕琢的不好，就是再清空，也难有高诣。

在动中求动，不如静中求动，实中求景，不如空中求景，在虚实结合之处，构建一个令人想象的空间，使得景中有景，象外有象。

欣赏优秀的玉雕作品，犹如身临其境，慢慢的融入这个虚实结合的妙境中，你会发现其中有一种勾魂摄魄的美。

其实长期以来，玉雕被主流的艺术边缘化，原因就是很多人都停留于技艺的层面上，没有在思想和概念上进行更多的突破。

但又因为有了像吴剑光这样的后起之秀，使得翡翠玉雕有了创造性，而且这样的创造性并不是无根源的胡乱创新，而是结合传统文化的，不是无源之水，其价值和意义好过那些重复古典的内容太多了！

感谢这些在不断进步和创新的伟大玉雕师们！

老王论翠老王，云南爱翡爱翠珠宝创始人，用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

喜欢翡翠，请加公众号：fczbzs（翡翠珠宝知识）

翡翠行业内有这么句话叫“工料各半”，意思是一块成品翡翠定价多少，其雕工所体现的价值和原料体现的价值是一样的。

也就是说，您收藏了一件价值两万的翡翠雕件，很可能它的实际价值是一万，而另一万就是它的雕工价值啦！

中国传统玉文化的魅力体现在玉石雕刻上面，翡翠雕刻通常有非常多的方法，如浮雕、透雕、镂雕、线雕、阴雕、圆雕等，这些雕刻方法巧妙的运用能起到扬长避短、锦上添花、画龙点睛的作用，让翡翠更显其夺目神采。

一件好的雕工能达到化腐朽为神奇的境界,可以弥补翡翠的先天不足,让一块一般的翡翠从石头变成艺术品；而坏的雕工，不管这件翡翠的种水色多么好，对于这块料子来说，也是没有美感可言的！

但这每一件翡翠雕件都有其实际价值，具体有哪些呢？我们可以从几点来看

一、玉雕雕工的好坏

在行内，大家把翡翠比做女人。因为翡翠生长在热带地区，性温凉，色彩艳丽，水性十足，“水头”好不好，是评价一块翡翠原料质地好坏的重要标准。

玉雕师们在面对翡翠这类材质时，更多地突出它张扬的色彩，展现其质地，将原料中最美丽、最跳跃的色彩表现在一件作品最重要的部分，也就是画龙点睛的部分。

二、艺术含量比材质好坏更重要

材质的好坏，对于一件玉雕作品来说很重要，但并不是最重要的。近年来，升值最快的，并不是那些材质最好的玉雕制品，而是玉雕大师创作的艺术品。

其实玉雕大师们的工作，就是把一块平常的原材料，变成一件艺术品—巧妙地借助原材料本身色彩的变换，加上自己的手艺，尽其美，扬其精。这就是艺术品创作的过程，就如同画家画画一样。

当代玉雕作品和很多古玩收藏品是一样的，玉雕大师也是艺术家，他们赋予原材料艺术含量，所以最终作品的价格，包含了原材料价值和艺术价值两部分。

所以在很多情况下，一件玉雕艺术品，创作者赋予它的艺术价值，要远远超过其原材料的价值。

三、色、型、意要巧

所谓的色巧，是指俏色巧雕，将颜色巧妙利用，有些玉雕师不舍得弃色，甚至不惜画蛇添足，使整个图饰比例失调，别扭万分。

型巧，自然是指翡翠成品的外形应具艺术感。翡翠本就属于珠宝饰品范畴，或是用于日常佩戴，或是用于收藏摆件，首先就要有美感。

意巧，顾名思义，创意要精巧，好的作品往往拥有时代感与生命力，可常青不衰，意义深远。

玉雕师们赋予每一件作品的不仅仅是时间更有其背后蕴藏的文化内涵、因此，翠友们，请珍惜您的每一件翡翠雕件吧！

每块翡翠玉石都不是完美无暇的，经过大自然的洗礼，都染上了些许瑕疵。但是这不是它最终的命运。其实差的玉料经过玉雕师精心的设计后也一样能大方光彩，成为精品，下面来看个例子你就懂了！

下面这个料子，它的颜色特别多，有棕、黑、白、绿、灰色等五种颜色，看着大裂和种水一般，从传统玉雕的以净为美、种水等的审美标准，这完全就是个低档货中的废料。普通人估计就丢那里不要了。

玉雕师傅将料子顺裂破开之后，发现颜色还是非常丰富。

看了这个料子，我们的玉雕师却有了新想法取下其中一块色彩丰富的料子进行了雕琢。

玉雕师根据这个颜色设计了一位长发美女。用棕色的过渡巧雕为一顶帽子，灰色随形巧雕为长发美女，绿色雕刻成了湖水中随风摇摆的荷叶。

其实玉雕师们最擅长的不就是化腐朽为神奇么？所以，这料子的好坏真不能决定其最终的价值啊。

一件翡翠摆件要根据翡翠的颜色、纹理走向设计图案，充分发挥翡翠固有的特色：有的翡翠适合塑造成动态的万马奔腾、有的适合塑造成静态的山水、观音、弥勒佛等。

但值得注意的是：在各种玉料中，翡翠原料的价格差异是最大的，高档的原料，一公斤就是几百万元，而最差的翡翠原料，有很多在缅甸被用来砌墙。

面对这样的局面，我们要如何推翻“低档料雕不出高档货”的谬论呢？关键还是得看玉雕界的“因材施料”。

翡翠由天然的玉料加工而成，最着重的一点就是“因材施料”，这是它与其它人工制造的古玩书画等艺术品的根本区别。

翡翠的价值高低，更重要的在于这块原料的稀缺性，高档翡翠中，原料本身的价值在翡翠成品中要占到九成甚至更多，好的工艺相当于锦上添花，把翡翠本身的魅力最好的表现出来。

但如果翠料本身并不贵，最好的工就是最能将翠料扬长避短的工，而绝不会凌驾于翠料之上，完全按照一己之意，自行创作。

如今好料难求，翡翠玉雕的价值主要还得看工艺而不是材质。好料确实不能用差工，不然就是浪费和糟粕；但差料却是可以用好工的，并且这才是未来玉雕界要重视的发展方向呢！