怎么区分洛可可、巴洛克、拜占庭时期珠宝？

拜占庭时期的珠宝（特点：金银镂空） 金银镂空是拜占庭珠宝的重要特点之一，它是将黄金镂空，以打造出精致细腻的图案，具有很强的浮雕效果，这种技艺从公元三世纪开始长期流行。 公元10世纪，錾胎珐琅技术发展起来。拜占庭珠宝将这一技术的应用，推向了顶峰，这种技术是在金属胎上直接錾挖出凹陷的图样，将珐琅料灌入使画面在金属上凸显，且不再使用完全珐琅化的背景。 拜占庭时期的珠宝（宝石抛光） 大颗的彩色珠宝镶嵌。拜占庭的宝石加工以抛光为特色，制作成的半圆弧面型平底宝石被镶嵌在镂空的黄金之上，光线从半圆弧面型宝石穿透，这样就可以更加突出宝石的异彩，整体晶莹剔透，风格纤细奢华。 拜占庭时期的珠宝（特点：宗教色彩） 带有浓重的宗教色彩。因为拜占庭的艺术风格起源于基督教，所以十字架或者有有灵性的动物都能常见于拜占庭风的珠宝中。

巴洛克时期 特点：气势雄伟、生机勃勃、强烈奔放，同时洋溢着庄严高贵，豪华壮观 巴洛克风格，始于法国的路易十四时期，庄重华丽。彼时处于自然科学的发展和对新世界的探索时期，欧洲中产阶级兴起，中央君主专制加强，同时宗教改革运动的斗争此起彼伏。 巴洛克风格珠宝最有代表性的设计叫赛维涅蝴蝶结，这是最早的蝴蝶结珠宝，诞生于17世纪中期。法国作家塞维涅夫人让这种珠宝风靡一时。 约1663年 上图的项链展示了巴洛克珠宝的一种常见工艺——珐琅。黄金上烧制不同颜色的珐琅始于17世纪早期，是一位叫Jean Toutin（1578-1644）的珠宝匠的技术创新。

洛可可时期 特点：女性化、不对称、柔软轻快、精致、细腻繁复 、“C”形、“S”形曲线 “洛可可”（Rococo）源于法文rocaille，意为岩石或贝壳饰物，后来该词指以岩石和蚌壳装饰为其特色的艺术风格。如果说巴洛克风格像男士，洛可可风格则更像一位女士。 法国玛丽王后，也是洛可可风格艺术和珠宝的忠实拥磊 在法王路易十五之前，巴洛克风格的盛世之景是宫廷的主旋律，它深沉古典，大气磅礴，诉说着一国的强大。及至路易十五时期，柔软轻快的洛可可风格席卷而来。

如果说哪一种珠宝风格最是永恒经典，巴洛克珠宝绝对是票选热门之一，因为它的创新几乎可以迎合各个时代的审美。你能够在珠宝各种类型的各种细节中找到自己最心水的那一种。

作为欧洲文化典型的代表性艺术风格之一的巴洛克风格，想必大多数人都耳熟能详。具有此种风格的珠宝首饰——巴洛克珠宝，以大胆的想象力和夸张的造型而得名，巨大的宝石形成一种豪华气派的风格，奢华的钻石、珍珠以及各种珍贵宝石都会被用在巴洛克的珠宝设计上，风靡于17世纪的欧洲。

查理二世亲自命令将一颗重达170克拉的黑太子红宝石（实为尖晶石）镶在皇冠正中，至今人们在伊丽莎白二世女王的头顶仍可见到这颗宝石的闪耀光芒。

巴洛克珠宝的立体华丽、奢华彩钻、浮雕工艺等，都颠覆了传统意义上的宝石切割工艺，从而让巴洛克风格在珠宝界闪耀了几个世纪之久，至今依旧是诸多设计师创作珠宝的灵感来源。

当闪耀的钻石遭遇华丽的宫廷，巴洛克一举成为欧洲皇室青睐的风格。巴洛克风格珠宝也毫不掩饰对于上流 社会 奢华享乐精神的推崇，大块宝石的装饰，形成气派且尊贵的珠宝风格。

宗教题材在巴洛克艺术中占有主导地位，因为从诞生之日起，巴洛克艺术要得到罗马教廷的支持和庇护，就必须要颂扬基督教。巴洛克珠宝与同时期的其它艺术品一样，受到浓烈的宗教色彩影响。但与其他风格的艺术作品不同的是，巴洛克风格的作品体积更大，十字架在吊坠、耳环、戒指、皇冠中反复出现，这也成为欧洲珠宝史中的一大标志。

优雅高贵的珍珠，在巴洛克时期，得到了充分及颠覆传统的发挥。在巴洛克时期欧洲宫廷皇室及贵族中倍受青睐。光彩柔美的珍珠，在发鬓、耳畔、颈部、腕间以及时装上，无处不散发着优雅迷人的魅力。巴洛克时期的珍珠，并不是以晶莹圆润为主，更多以珍珠原有的形状而制作。

1967年，伊朗王后法拉赫•巴列维佩戴了一顶加冕王冠，这也是 历史 上鼎鼎有名的特殊订制的珠宝产品。整顶王冠重达43磅，上面总共镶嵌了1541颗宝石，其中包括1469颗钻石、36颗祖母绿宝石、36颗红宝石、105颗珍珠和其他宝石。其中最不同凡响的，还属王冠镶嵌的一颗重达150克拉的祖母绿宝石。

当时的欧洲珠宝制作工艺已形成一定的水平，对钻石等宝石的加工、镶嵌也达到了前所未有的高度，各种新型工艺都运用到珠宝设计及加工中。加之皇室和教皇的苛求下，宝石的切割工艺不断改进，颗粒巨大的彩色宝石，如红宝石、蓝宝石、祖母绿等纷纷被镶嵌在皇冠上，缤纷华丽的风格，也形成了欧洲珠宝浓厚的奢华气息。

宝格丽的创始人索提里欧·宝格丽索提里欧是一个银匠，1857年出生在希腊的伊庇鲁斯小镇，家庭从事着银匠工作。1877年他离开了希腊前往其他地方发展。1884年，他到了意大利罗马，并在那里创立了“宝格丽”品牌，开了属于自己的第一家商店。

早期宝格丽主要出售银制品，其作品借鉴了拜占庭艺术风格，结合花卉元素设计。在这个时期巴黎是时尚艺术的核心地区，索提里欧的作品也受到当时潮流的影响。索提里欧去世后，他的两个孩子继承了宝格丽，而这两位新继承人都对宝石非常感兴趣。但是二战结束后，由于宝石资源缺乏，那个时期流行的珠宝主要以金属为主。1934年时，宝格丽在罗马康多提大街上建立了旗舰店，也在这时才正式确定品牌名的写法：因为古罗马文字中没有“U”所以用字母“V”代替，于是最终写成了现在大家熟知的“BVLGARI”

进入到50年代，战后的珠宝界重新开始流行贵金属＋钻石的搭配。这时期宝格丽开创了新的风格，以金属搭配多种彩色宝石，在加上对称结构设计，制作全新风格的多色珠宝。总体上来说，从爱德华风格到art deco风格，再到复古风和现代风，宝格丽一直都在追随着法国每个时期的流行趋势。并且，这时期世界各国的名流都是宝格丽的忠实客户，比如美国好莱坞女星伊丽莎白·泰勒、意大利著名女演员安娜·马格纳尼、吉娜·劳洛勃丽吉达、瑞典著名女演员英格丽·贝格曼等人。

宝格丽珠宝价格：5万以内智商税比较明显，而且做工品控性价比真就一般，基本属于收割信仰。5万-40万这个区间比较有性价比。然后就是信仰之跃，200万以上的定制款有些真香！富豪阶层可以接触到

《口袋博物馆》就是一个行走中的口袋书，随时随地翻看，就可以了解古罗马时期的历史与精湛工艺。书中的展品或惊艳、或造型典雅、或小巧玲珑、或高大威猛……无不展示出古罗马的兴盛。

本书分为了四个部分： 早期意大利与"王政时代"、共和国时期、帝国前期和帝国后期， 展品分别从社会与家庭、艺术与个人装饰、政治与斗争、葬礼习俗与仪式等方面一一展开。

以下我们就从几件特殊的展品一一了解古罗马的精湛工艺：

展品名称 ：鳞砗磲

展品 用途 ：化妆品容器

展品年代 ：约公元前630年-前580年

展品材质 ：贝壳

贝壳和贝壳图案在当时已经非常常见，她是希腊神话中的女神阿佛洛狄忒，因为她是象征爱与美的女神。这件展品顶端是一个人头像，而内部则装饰着狮身人面像、莲花花饰和三角形图案，可能是某位女性的墓葬品。

对比中国文化，用贝壳装饰品，最早是在秦汉时期，尤以隋唐时期最多，贝壳盒在墓葬中的出土位置、共出遗物均表明, 它们在唐代比较珍贵, 主要是用于盛装化妆品, 尤其女性墓出土较多。这一点和古罗马相同。

无论是中国还是古罗马，天然贝壳还是银质贝壳盒, 除了使用价值, 其流畅优美的造型也具有了观赏、把玩的艺术功能。

展品名称 ：莱克格斯酒杯

展品用途 ：容器

展品年代 ：约公元前630年-前580年

展品材质 ：玻璃和银

这只酒杯也是老来源于希腊神话，描绘了国王来客格斯被酒神击败的场景。

这件展品 特殊之处在于它是古罗马时代保存至今最完整、装饰最精美的酒杯之一，而且它是唯一用双色玻璃制成的。

以当时的工艺来说，能够做出变色的玻璃杯实在是太难了 ，这个玻璃杯可以根据光线的变化而改变颜色，而且还能呈现出两种颜色。

光从前方照亮杯子时，杯子是绿色的，光从后方照亮杯子时，杯子是红色的，这种技艺也同时成为现在玻璃制造者无法破解的难题，古罗马时代，人们是如何不使用激光切割的技术制造出这种杯子。

古罗马的制造业从公元前1世纪开始飞速发展，制造技艺也在不断提高，应运也越来越广泛，甚至开始在玻璃上镀金、绘画。技艺的提高造成了大量的玻璃制品出现，然而镀金的玻璃杯还是有着极高的研究价值。

展品名称 ：奥古斯塔·劳里卡银盘

展品用途 ：容器

展品年代 ：公元4世纪中期

展品材质 ：银

古罗马的银器的最大特点是银壳技术．他们可以制作材质极薄的银制品。古罗马的第一大银器是餐具，有银碗、银碟、银壶、银杯、银刀、银叉等等；第二大银器便是各种首饰，如银耳环、银戒指和银别针等等。

这些银餐具、银首饰上面不是光光的，而是有装饰图案的。这些图案不是动物，而是"人的世界"，有酒神的狂欢，有美神的诞生，有当时著名的哲学家、国王，也有一般的妇女头像。就连那些作钱币用的银子，上面也有人的画像。

例如这件奥古斯塔·劳里卡银盘，一共发掘出同类型的二百七十件银器，包括银托盘、勺子、硬币和其他物品，描绘了奥德修斯发现阿喀琉斯身着女装，以此避免参战。这些银器中的一部分是君士坦丁大帝收到的礼物，用来纪念他的统治帝国。

古罗马银器具有浓郁的古典主义雕刻风范，他们的银器制作技法主要是浮雕装饰，浮雕装饰就是在薄薄的银板上采用捶打制作为主。在公元二世纪到三世纪这个时候的做法逐渐地进入后期罗马风格，这个后期罗马风格就是说由一种自然主义的描写向着新的装饰性的表现转化的过程。

展品名称： 头饰

展品用途 ：装饰

展品年代 ：公元前650年

展品材质 ：金

展品名称 ：伊特鲁里亚圆盘型耳环

展品用途 ：装饰

展品年代 ：公元前6世纪后期

展品材质 ：金

古罗马通常指从前9世纪初至在意大利半岛中部兴起的文明。古罗马艺术大多承袭希腊与伊特拉斯坎，罗马人崇拜希腊艺术，所以大量引用希腊艺术形式，也因此而缺乏独创性。

从以上的两件饰品可以看出，不论是耳环还是头饰，精致、美观、大方都是它们一致的特点，圆盘型耳环是伊特鲁里亚人使用金属加工珠宝的绝佳示例，六朵玫瑰花围绕一个中心圆盘，每只耳环的外缘装饰有六个人的头像，而人的头像用采用了凸纹工艺，另外装饰了金丝。

这件头饰是古墓中最古老的发现之一，比墓中同时发现的其它物品制作时间早了约100年，头饰的上边有半圆形开口，刚好可以卡在人的耳朵上，以此固定。

展品名称 ：金夹玻璃

展品用途 ：壁画

展品年代 ：公元350年

展品材质 ：玻璃和金箔

古罗马时期的绘画主要是镶嵌画和壁画，一般用来记载具体 历史事件，装饰公共场所和住宅。罗马壁画又有四种风格：砖石结构式，建筑结构式，装璜式。复合式。

"金夹玻璃"是一种制作镶嵌画的技术 ，这件展品描绘的是基督。这幅镶嵌画金光闪闪，有一种明亮、放光的视觉效果，就是采用了 "金夹玻璃" 的技术，在制作过程当中，使用了小块金色镶嵌玻璃，所以呈现走出一种特殊的视觉效果。

"金夹玻璃"的技术流行于公元3-4世纪，它主要通过将金箔融合在两块玻璃之间而制成的物品，用来装饰古罗马地下墓穴中的墓室，其实就是在基督教早期，使艺术与宗教建立起了联系。

美国诗人爱伦坡曾写下一句广为流传的诗句： ＂光荣属于希腊,伟大属于罗马。＂

两千多年前，古罗马人在欧亚大陆的西端建立起这个伟大的帝国，它的伟大不仅仅在其强大的武力上,古罗马人在属于自己的世纪里创造出辉煌灿烂的文明，直到现在，仍旧值得我们敬仰和追慕。

相信很多资深珠宝迷都对蛇形元素的珠宝不陌生，除了以蛇元素著称的宝格丽外，不少珠宝大牌都会时不时出现相关设计那么， 为什么蛇形元素的珠宝有什么特别的魅力？又是什么原因让它风靡古今中外？

在聊这些话题之前我们先了解关于蛇的 历史

在那些远古文明中，蛇代表了来自阴间的黑暗，同时又象征公义的光明力量。在希腊或罗马神话里，蛇亦有着重生、保护、智慧等象征。在古罗马时代，它就被视作家宅平安的守护神；在圣经中，蛇却是诱惑夏娃吃禁果的始作俑者。 另外，作为现代人，我们比较熟悉的还有在医学范畴中那常见的灵蛇围绕拐杖标志。如果说，世上有一种亦正亦邪的生物，蛇大概是当中的佼佼者了。

什么蛇形元素的珠宝有什么特别的魅力？

实际上，蛇这一图腾和元素活跃于珠宝作品中已经有上千年的 历史 在古埃及，蛇的表现形式是衔尾蛇（Ouroboros），其首尾相接，寓意生生不息，被认为是法老的保护神，从而开始出现在饰物当中伊丽莎白·泰勒出演的经典**《埃及艳后》所出现的蛇形元素珠宝，其实有理有据。

除了我们的埃及艳后对于蛇元素的钟爱之外，维多利亚女王对蛇也是从小喜爱！维多利亚从小就喜欢蛇的元素，少女时代就戴过不少蛇形手镯，后来她的订婚戒指更是一条祖母绿灵蛇。

女王的偏爱让蛇元素珠宝重新“火”了起来，蛇形元素也成为了维多利亚时期珠宝的潮流19世纪的油画作品当中也不难发现蛇元素珠宝的身影。这一时期的蛇元素珠宝大多会在蛇身镶嵌各种宝石，其中绿松石尤为常见。

在1940年，珠宝品牌宝格丽推出以蛇元素为代表的Serpenti系列珠宝，该系列采用了独特的工艺，让蛇身的每一片鳞片都可通过铰链相互衔接，从而呈现蛇的蜿蜒姿态，最终手链或手表可以贴合手臂或腕部的圆润自那以后，宝格丽的Serpenti系列不断推陈出新，蛇的形态越发精巧优美，极具诱惑力

“蛇”为什么一直同女性如影随形？

其实从古到今，女性与蛇都有着难以说清的渊源。在不同的神话故事和文化中，蛇总是被赋予不同女性意象，或善良或邪恶，但她们的外表一定都是美丽的 。比如东方神话故事中，有创造出救世主形象的人面蛇身的女娲，还有知恩图报的蛇精白素贞，这些都是正面的象征。女性戴上蛇形珠宝，突然就增加了魅力。配图出自微博晶石上的舞者

晶石上的舞者对于蛇首饰也设计了很多，今天恰好在写蛇的主题，刚好一起罗列一下！

1、天然钛晶纯银蛇双面吊坠

人类自大，缺少的并非是别人的关怀，而是自己对生命的关怀。蛇象征着生命，而钛晶对应着人体的胃轮，正是生命能量的“发电站”。这一枚特别的坠（两面皆可佩戴），遇有缘人。

2、天然月光石纯银蛇吊坠

追溯到希腊神话，蛇从一开始就扮演着象征生命的重要角色，它代表治愈、死亡与重生，古代印度人相信，最珍贵的红、蓝宝石以及钻石总是深藏在毒蛇遍布的山谷中，因此，他们把蛇视为珠宝的守护神，这一枚蓝透的月光石，定是这条白蛇守护的。

3、天然捷克陨石手工绕线蛇吊坠

蛇象征着宇宙四神的统一，是法老的神力来源，象征生命的重要角色，与女性的能量不谋而合。这一枚双子座&蛇-捷克陨石吊坠设计，更加预示了一场轮回。感恩我们所有的不期而遇！

4、 天然红纹石18K蛇头吊坠

古希腊文明相信蛇的蜕皮象征着重生、生殖、疗愈，以及地底深处所释放的力量。故千百年来，很多人都将灵蛇佩戴在自己身上，从而得到更好的庇佑和疗愈。奉上菩心红纹石灵蛇吊坠，以钻石点缀顶部提升灵气，有缘者可拥有。

5、 天然红纹石手工生肖蛇手链

蛇在十二地支中以「巳」为代表，在一年中巳月就是四月，是孟夏时分，夏季刚开始，天气逐渐转热，但还不太炎热。这也正符合了蛇年出生的宝宝，大都有冷静外表，其实内心又有他温暖的一面。蛇是智慧的象征，奉上这条红纹石蛇链定制，菩心坚持纯手工，只为让每一款从菩心发出的定制，都带着温度。

6、 天然红纹石爱心蛇吊坠

蛇，作为象征着生命永恒与智慧的图腾，咬着尾巴的蛇寓意着生命轮回，它也经常会不经意地和女人、美貌、奢美联系在一起。今奉上这款菩心特有的设计，当蛇遇上红纹石，便成了爱的轮回。

7天然绿碧玺蛇头戒指

蛇在玛雅历法里代表生命能量被储存，重视生存、物质，生命力充沛，可以好好连接身体，让意识回归身体，配上一颗同样象征生命力的蓝绿碧玺，这枚蛇 戒，就这样成了。成品倾尽期待哦，先上设计图。

蛇与人类 历史 有着密切的关系，它象征着智慧、活力与魅力。也因作为性感美丽的代名词，一直迷惑住无数的女性。