陈列设计金奖的历届IDDF陈列金奖简介

2009年12月12日，第四届Cohim国际陈列设计师节暨第二届IDDF金奖盛典将于北京隆重举行，这是一场众多时尚品牌与设计师支持和积极参与的陈列设计师时尚庆典；这是一场汇聚灵感与创造力的盛会！

届时，将有众多国内知名媒体、时尚企业、国际视觉机构齐至京城、共享盛典，它不但是中国陈列设计行业、中国全体陈列设计师的节日，更是一次中国时尚产业大聚会！企业、媒体、政府、设计师、国际友人皆聚于此，新创意、新朋友、新市场一个个全新的机遇将在这次盛会中诞生，作为这个节日的举办者，我们希望，每个热爱时尚、有志于在中国时尚产业获得发展的时尚弄潮儿都能够加入其中！

活动名称：第四届Cohim国际陈列设计师节暨第二届IDDF金奖盛典

活动主题：汇聚创造与灵感

举办时间：2009年12月12日

第二届IDDF金奖大赛颁奖礼——时尚新亮点——时尚双品秀 这是一场前所未有家居与服装的融合碰撞，家居与服饰共同演绎的时尚新风潮，家居陈设营造的极简奢华会场，服装模特与家具构成的橱窗，一组组精心搭配的家居场景。这时，一件件精美的家具，俨然是这个舞台的主角，边缘的银白色勾勒出他优美的线形，在黑色星空的背景下发出幽幽的亮光，精美的雕刻向人们诉说着低调的奢华。

音乐响起，模特们身穿不同设计风格服装穿行于或后现代极简，或低调奢华，或古典雅致的家居空间。家具在奢华之外因为不同的服装被赋予不同性格，或如花魅惑，或成熟冷峻，东方民族与西方极简的对话。我们被眼前的画面迷惑，时光交错，仿佛置身王家卫的2046，光影迷离间，我们跟随着一幅幅画面在过去、当下、未来间穿行，为自己变换了无数个角色，酣畅淋漓。

行走在服装艺术边沿的陈列设计师对服装的另类演绎，将自己对服装另一种可能的思考尽情展现，她们没有拘泥于传统的表现形式，勇敢地释放自己对服装、对艺术的热情，不惧畏唏嘘，不退避现实，以陈列设计师的职业精神，挖掘着服装的无数种可能。娇媚向冷峻抛去媚眼，雅痞呼唤民族隆重登场，看似两极的他们争相媲美着，在场的服装设计师们也不禁向他们致敬，为服装设计界发出的不同声音喝彩。

这个由陈列设计师组成的模特队伍，由家居陈列设计师组成的舞美、灯光、道具团队，由服饰陈列设计师组成的设计师团队。他们，创造着陈列设计行业的又一次绚烂烟火。

在这个舞台上，我们看到的不是大牌演绎，不是所谓的专业设计，不是所谓的大牌风范，看到的是一群青春洋溢的年轻人，对设计、对生活的热情和精彩呈现。他们，把自己对时尚的理解，对生活的理解，用家居陈设呈现，用服装表达。

在她们中间，也许会诞生下一个阿玛尼、下一个川久保玲、下一个薇薇安。设计，从来无迹可寻。艺术，需要一双善于发现的眼睛，需要抛却浮华，才能寻找事物的最本质，从心出发，才能撼动心灵。我们期待着他们为时尚圈、艺术领域添上的一笔笔令人惊艳的色彩。　陈列设计实现着他们心中无限的梦想，也为越来越多的品牌提升创造可能，相信这些热情洋溢的年轻设计师们会给陈列设计行业带来更多的惊喜。 以C4（ChinaCohimCommunicationCourse）中国中赫交流进程概念为主题——倡导时尚艺术设计行业向市场商业价值延伸的2010年陈列设计师金奖颁奖盛典，2010年12月11日在北京798国际艺术区中赫时尚第二教学区——商业视觉空间（751想想再设计三层）举行。

由中赫时尚发起的IDDF陈列设计金奖历经六年的发展，已经有超过上千名陈列设计师通过这个舞台走向了时尚艺术设计行业，成为了助推各服饰、家居品牌的陈列设计师、陈列设计培训师。伴随着中赫时尚家居陈设设计课程的发展，家居陈设设计师继服饰陈列设计师之后成为了设计行业的新宠，中赫时尚服饰陈列设计师和家居陈设设计师先后成为了各自领域的行业引领者。

为了扩展时尚艺术设计领域，在时尚设计中引入更多商业概念，引导设计师为市场价值、为大众生活而不断设计创新，中赫时尚一直以“设计在设计之外”的教学理念培养年轻设计师。

随着国际时尚行业的发展冲击，陈列设计、家居陈设都不能仅在自己的“小圈子”里发展，而要突破行业界限，引入给设计的商业、生活氛围之中，为设计师的发展找到更有价值的方向。

基于这样的思考，2010年IDDF金奖特别邀请了在时尚商业设计、设计文化生活领域里的资深人士作为现场交流的嘉宾，希望通过他们的交流能够丰富设计师的视听，让他们的设计能够突破现在的局限，吸收更多人文的、商业的、创新的、广阔的设计知识，培养自己成为既有商业价值又有创新精神的、为生活而设计的设计师。

无论是欧阳应霁先生《对家的设计感悟》里面精致的美食引发的设计感悟，还是包益民先生《“创意生意新趋势- 永远记得加入时尚家居定制潮流》引发的原创设计思考，都在现场引起了极大的反响，这些年轻的设计师在2010IDDF陈列设计师金奖的舞台上找到了坚持设计的发展方向，更加清晰了自己的设计思路和发展目标。

能够引入不同的思想和文化给设计师学生们，一直是中赫时尚的坚持不懈的动力，今年IDDF金奖以另一种方式实现了中赫人的心愿——贯通了C4盛典的主题：

（ChinaCohimCommunicationCourse）中国中赫交流进程，以中国年轻设计力量的发展和中赫时尚一贯的坚持，在交流中推动时尚艺术设计的进程。

金奖现场的“声影流光”主题的舞台剧从不同方向展示了与设计有关的新艺术形式，而中赫时尚音乐才子李祎晗现场的钢琴表演更将音乐引发的设计思考发挥的淋漓尽致，从不同文化、生活、艺术形式中发现设计创意，为生活而设计成为了本场颁奖盛典最精彩的篇章。

金奖的最后，中赫时尚的校长郭非华先生为本届IDDF开启了2010年陈列设计金奖，同时发布了2011年中赫时尚的发展计划——前瞻市场发展，陆续推出两门新课：高级花艺装饰设计课程和时尚商业摄影课程，以创新精神领先时尚商业设计行业的发展。

一段精彩的即兴现代舞台剧和一段悠扬的萨克斯演奏结束了本届IDDF金奖，在满场欢腾中，所有获奖者奔上颁奖舞台，在高扬的歌声中唱响2011，继续中赫人的奋进与探索。 “绽放时尚、品味设计”IDDF陈列金奖完美落幕

以时尚设计的繁“花”时代为主题的第六届IDDF陈列设计金奖盛典，于12月17日在北京东方君悦大酒店完美落下帷幕。

当晚共揭晓服饰、家居、花艺及年底陈列金奖，共计4大类，11个小类，获奖者来自不同地区，不同设计机构及品牌。本次盛典颁奖嘉宾特邀来自中国、英国、法国等国家的顶尖设计师、资深设计教育者，对荣膺本次所有奖项的获奖者进行颁奖仪式和作品评论。

当晚盛典现场来宾分别来自政界、商界、设计界、时尚界和各界媒体，这些朋友的到来证明了中赫时尚一向倡导的多领域、多层次发展的时尚设计思想。在颁奖嘉宾方面，中赫时尚特邀来自英国时装零售学院首席零售买手、橱窗设计教授Tony Morgan先生，法国顶尖家具定制设计大师西蒙科兰先生，法国国宝级色彩设计大师、灯光设计大师伊夫萨赫内先生以及法国家居面料设计大师、高级定制软装陈设大师布朗蒂娜勒龙女士为中国的年轻设计师颁发奖项，并为现场荣膺各类奖项的获奖者进行专业的作品评论。服饰、家居、空间花艺等时尚行业经由中赫提供的IDDF陈列金奖这一广阔的平台施展着自己的设计天赋，越来越多的时尚设计师在IDDF陈列设计金奖的殊荣下，让自己的佳作、品味“绽放”在自己奋斗的行业中。

当晚颁奖盛典分为时尚演绎环节、颁奖环节及时尚party。场地空间的巧妙设计，由中赫时尚空间花艺装饰设计讲师范辛先生及中赫设计团队设计了本次的整体空间，巧妙的运用白纱与灯光设计创造出绽放的繁花时代，寓意着中赫引领的陈列设计行业、空间花艺行业、家居陈设行业等时尚职业以最美丽最盛大最优雅的姿态盛放在世人面前，再一次向各位与会来宾验证了时尚设计的“绽放”姿态。

当晚揭晓的各个奖项得主来自国内及港台地区。

服饰陈列类奖项：最佳陈列新人——孟希、王庆浩、玄晓彤。

最佳陈列设计团队——1107期服饰陈列团队

最佳橱窗设计奖项——御木本珠宝橱窗设计团队；

家居陈设类奖项：年度最佳陈列设计新人奖——孙家梁，余慧玲

年度最佳陈列设计团队家居奖——1111期家居陈设团队获得

年度杰出家居陈设设计师奖——赵可凡

空间花艺装饰设计奖项：年度最佳色彩创意奖——陈力、洪彩芬、孟旭、高尚团队

年度最佳环保创意材料奖——刘敏、李欣芸、蔡武平团队

年度最佳空间花艺设计奖——邱继莹、蔡婕妤、刘可华团队

本年度盛典的大奖陈列设计师金奖——来自台湾的设计师Kevin。

在一段完美的开场舞之后，第六届IDDF陈列设计金奖拉开了帷幕，现场的来宾走入会场的一刹那便踏入了时尚界四季变奏的唯美世界中。随着一个个奖项的揭晓，现场的掌声及喝彩声愈演愈烈，在镁光灯和无数肯定眼光的注视下，获奖者的喜悦之情无以言表。乐队带来的歌曲穿插整个颁奖礼中，金奖开出后，舞群和乐队联袂到来活力非凡的表演，全场来宾无不为之沸腾，随着音乐的节奏舞动四肢，一起分享获奖者的喜悦。

第六届IDDF陈列设计金奖颁奖盛典在最终的时尚Party的歌声中及各界来宾的祝福中完美落下帷幕，主办方中赫时尚称IDDF陈列设计金奖会一直延续下去，为了时尚界、时尚行业、时尚设计行业的发展与创新，让更多有志设计师加入中赫时尚提供的广阔平台，比肩国外设计界指日可待。

橱窗的本质是销售。在零售终端中，橱窗扮演着“灵魂和眼睛”的角色，橱窗的好坏几乎与品牌的生命力同在。在橱窗陈列设计中，策划就是诞生“灵魂和眼睛”的关键。在陈列设计的策划过程中，考虑到品牌的同时，还需要考虑到文化的影响，用品牌充分挖掘最大的0标消费群体，扩大品牌影响力，从而占有更大市场。

一个合格的橱窗，最起码的功能是吸引路人的目光停留，无论它的内容是一个手袋或者一条项链。

许多人应该都记得奥黛丽•赫本在《蒂凡尼早餐》**中凝视珠宝橱窗的一幕，它应该是一道风景，也是时尚产品面向消费者的第一面镜子，呈现出自己的姿态，也照出了消费者内心的需求。一个好的橱窗可以将店铺的整体形象展现给顾客，给顾客留下良好的第一印象。人们对一种事物的了解，70%靠视觉，20%靠听觉。橱窗陈列能最大限度地调动顾客的视觉神经，而擅长讲故事、有主题的橱窗陈列更容易讨好消费者。橱窗设计作品既要紧扣产品的主题、公司的品牌定位、具体产品的不同特质（如服饰、珠宝、护肤品等不同品类对装置要求各不相同），还要懂得营造话题，在内行人的眼中，简单的橱窗只有信息,高明的橱窗则会升华为话题理念。好的橱窗设计要符合品牌的特质和定位，有视觉冲击力、吸引眼球，内容能体现品牌的内涵。(1)橱窗设计要符合品牌特质和定位。

比如，动感地带的品牌定位是年轻、有活力的人群，全球通的定位是商务人士，两者相差甚远，那么它们的橱窗设计定位就会不同。

一些参与人数多的演出，为了让观众能更好的领略演出风采，往往会选一些表现优秀的选手作为领演者，橱窗在婴儿用品店里的作用就如同这些领演者一样，它能让消费者更充分了解店面的品味；能在第一时间吸引客户注意，能在最短的时间内向消费者展示出最核心的产品，店内的产品只要摆放合理就行，但橱窗的产品展示则要有艺术水准，其中就包括主题、风格、颜色、灯光、造型、美感、想像、诉求点、个性、层次、协调，一个好的橱窗展示，就是一个精彩的艺术呈现。

一、橱窗尺寸

正常情况下，橱窗的高度应该是２米左右，再低一点没事，但再高就不好看了，宽度在１米５左右，深度５０ｃｍ—８０ｃｍ。

二、橱窗类型：

（１）主题式：以一个主题为核心组织不同的款式商品进行陈列，向顾客传递一个主题，例如“温暖冬季披风展示”主题。

（２）季节式：把接下来将会最畅销的商品进行展示，要注意的是：该产品还没有进入销售旺季时就应该开始展示，这样才能起到展示和广告的双重效果！

（３）ＤＩＹ式：相同的产品，但不—样的搭配就会产生不—样的效果，橱窗设计者应该根据婴儿用品的特点，把商品创新搭配：如：动感周岁宝宝，把周岁宝宝应该用的产品精选后进行搭配展示！

三、橱窗设计５要素：

（１）创意要新鲜：橱窗的产品展示第一要素就是要能吸引眼球，假如这点都无法做到，那橱窗就没有多大意义了，而吸引眼球的首要条件就是展示要富有创意！

（２）诉求点要清晰：这决定了消费者对你的第一感觉，假如你想展示外套，结果消费者记住了围巾，那就是搭配喧宾夺主了。

（３）产品要简约：橱窗商品讲究少而精，特别忌讳复杂，因为产品越多就越不容易驾驭。

（４）更新要及时：这样才能有新鲜感。

（５）大部分人觉得好看：假如你的设计只能让极少数人看懂，那再好的设计都无济于事，因为我们的目的是销售，不是艺术收藏，需要慢慢看懂的也不行，没几个消费者有耐心，让人能看懂，这也不行，我们的目的就是让大部分消费者都感觉好看。因为“好看”是基本的欣赏层次，不知道你为什么好看、但是能看出来“好看”，这是橱窗展示最主要的！

综合式。它是将许多不相关的商品综合陈列在一个服装店橱窗内，以组成一个完整的橱窗广告。由于商品之间的差异较大，设计时一定要谨慎，不要使之显得杂乱。综合式陈列法有三种：横向、纵向以及单元陈列。系统式。橱窗面积较大，可以按照商品的不同标准组合陈列在一个橱窗内。又可具体分为同质同类、同质不同类、同类不同质、不同质不同类商品橱窗。专题式。它以一个广告专题为中心，围绕某一特定的事情，组织不同类型的商品进行陈列，向顾客传送一个主题，如世界杯陈列等。可分为节日陈列、场景陈列与事件陈列三种。特写式。运用不同的艺术形式与处理方法，集中介绍某一商品。适用于新产品、特色商品广告宣传，主要有单一商品及商品模型特写陈列。

季节式。根据季节变化把应季商品集中进行陈列，满足顾客应季购买的心理特点，有利于扩大销售。服装店橱窗可以说是服装店的一个“门面”，希望服装店橱窗陈列技巧能够帮助你装饰好你服装店“门面”。在内衣陈列吸引顾客眼球进而促进销售方面，内衣橱窗陈列成为关键点。橱窗设计以其空间、为直观的效果对产品的销售及企业文化的传播起着举足轻重的作用，它肩负着时间内吸引消费者注意的责任。系列化表现是橱窗陈列中常用的手法，它可以通过表现手法和道具形态色彩的某种一致性来达到系列效果，也可以在橱窗广告中保留某一固定的形态和色彩，作为标志性的信号道具。在商业竞争日趋激烈的今天，只有创意新颖、风格的设计才能吸引行色匆匆的脚步。