华人的骄傲!创造出世界最贵翡翠珠宝的玉雕大师

华人的骄傲!创造出世界最贵翡翠珠宝的玉雕大师,第1张

1973年,有那么一位从福州来的玉石雕刻小学徒,因为对西方的雕刻产生兴趣,逐渐深入珠宝设计领域。谁都没有想到,后来的他竟然会震惊巴塞尔珠宝展。他就是史上首位及唯一获邀参家《巴黎古董双年展》的华人珠宝艺术家—陈世英。

作为当红的珠宝设计大师,陈世英算是“异类”。他常年都在闭关修行,一年半载才出关一次,他将心血都花在了珠宝设计的基础研究上,了解工艺过程和各种材料的性能,同时也进行着思想文化和哲学上的修行。

也正是他的钻研与苦练,才于1987年创造出闻名于世的世英切割 (Wallace Cut)切割技法,这种技法融浮雕、阴雕、内雕及宝石特性于一体,可以在宝石内部立体雕刻出多个折射面,让产品呈现玄妙的视觉效果。

为了达到让自己满意的程度,他比化学家还要懂化学,比矿物学家还要懂金属。在他看来,学习是自我的提升。他曾经说过:“珠宝的大小是永无止境的,既然追求不到最好最大的话,不如去追求精神层次,展示珠宝里面的内涵,这是一个设计师应有的责任。

他用绿色璧玺衬托粉宝、黄钻,用400多年历史的紫檀木配上璀璨钻石,用现代感十足的钛合金镶嵌翡翠陈世英的创作中充满了不可思议的混搭,却又展现出闻所未闻的惊人美感。

后来,一条镶有3834克拉钻石和翡翠的项链腾空出世,它被誉为可能是世界上最贵的一条项链。这条镶嵌了11551颗钻石的奢华之作属于我们都熟悉的珠宝品牌周大福,取名“裕世钻芳华”。而它的设计师就是我们的陈世英!

那么优秀的他是我们中国人的骄傲!当然,陈大师是我们雕刻界的元老了,但我们玉雕里可是有不少后起之秀呢!比如说,这位一直很火的“90后”玉雕名师—加龙。

加龙,本名张钦荣,青年玉雕名家,中级工艺美术师,广东省揭阳职业技术学院外聘教师,广东省雕刻艺术研究会副会长。2006年师从高级工艺美术师、广东省工艺美术大师张炳光,学习传统工艺美术和高端翡翠设计及雕刻,2012年创办个人翡翠雕刻艺术工作室。

其作品在业内和藏家均有极高口碑,作品多年来在中国工艺美术“文化创意奖”,中国工艺美术“百花奖”,广东省工艺美术精品展等各类赛事中获奖,金奖七个,银奖十个。

加龙一直努力承袭传统玉雕技艺,并且在此基础之上又打破传统,不仅要考虑整体的设计,针对翡翠原料的性质、形体、颜色等取材,做到剜脏去绺、巧用棉、避开裂等等因材施艺。造型也要做到优美、自然、生动,雕工细致、层次分明、主题突出。

加龙说:“我还很年轻,不会放弃一分一秒学习的机会,希望大家能喜欢我的作品,喜欢翡翠这种美丽的石头!我会努力为喜欢翡翠的朋友们,做出更好的玉雕作品!”

这就是我们新一代的玉雕师,他们有一个共同的特点,就是爱学习。越愿意学习,越容易成长,加龙只是其中的一位。他们不放弃任何一个学习的机会,通过自己的对玉雕的理解,做出有个人特色的玉雕作品,相信未来的玉雕界因为有他们而更加精彩!

老王论翠老王,云南爱翡爱翠珠宝创始人,用生命去拥抱翡翠的极度痴迷者。

喜欢翡翠,请加个人微信:feicui811(爱翡爱翠珠宝),公众号:fczbzs(翡翠珠宝知识)

张迪,1993年出生于河南省镇平县。海派玉雕大师,珠宝设计师,珠宝鉴定师。现任春风德玉工作室设计师。

张迪的设计理念容纳南北精雅细巧,严谨圆韵的风格,借鉴“海派“追求卓越的玉雕技艺,形成的作品既有端庄华贵,简洁大方,古韵悠然的传统审美情趣,又具现代时尚,雅俗共赏的学院派风格。其作品多次荣获天工奖,神工奖,陆子冈杯等珠宝玉雕业内知名奖项。

中国著名翡翠雕刻大师前十名如下:

1、王朝阳

出身于美术世家的王朝阳,自幼酷爱绘画,或许是出于天赋异禀,王朝阳儿时就尤其愿意在各式各样的小石头上画画,这令身为美术老师的父亲喜出望外。

在父亲的亲手栽培下,王朝阳不到20岁就步入玉雕界,曾先后师从国家级工艺美术大师吕昆、宋世义学习雕刻技法。接触到各种各样的美玉之后,王朝阳很快就被翡翠的独特魅力所深深吸引,并与之结下一生的缘分。

2、宋世义

玉雕大师宋世义字欣然,号痴人,1942年生于北京,中国工艺美术大师、中国玉雕大师、高级工艺美术师、全国轻工劳动模范,国家级韭物质文化遗产玉雕传承人。毕业于北京工艺美术学校,专工国画人物和工艺雕朔上世纪六十年代,步入玉雕行业,师从王树森等前辈玉雕艺人。

曾先后在清华大学美术学院、中央美术学院。学习进修。在长期的刻苦钻研和不断的探索中,具备了较高的文化理论修养、广博的知识兴趣爱好、扎实的雕塑绘画基础、丰富的生产实践经验。故此,在生产制作、创意设计、授艺课徒、理论教学、绘图撰文等领域展现了多方面的艺术才华。

3、杨树明

从普通农民到玉雕大师的杨树明1973年出生在被誉为“竹编之乡”的腾冲县小西乡。如今,37岁的杨树明是被亚洲珠宝联合会授予“中国玉雕大师”美誉的第一人,他的玉雕作品屡次斩获各类金奖并被众多海内外藏家收藏。

4、邱启敬

2014年12月14日在西泠印社十周年庆典秋拍“和光同尘III·邱启敬玉雕作品专场”拍卖中,邱启敬作品《极乐世界》白玉雕以6400万人民币创下全场最高、当今中国白玉雕拍卖最高两项纪录。中国当代玉雕革新代表人物。

5、王俊懿

1974年生于桂林资源县,少时耽游艺事,不知厌倦。稍长,偶识玉石,知古人辨于的首德次符之理,又见匠人操铊琢磨,璞石焕然璀璨,奇趣横生,瞠目而神醉之下,发愿琢玉以为人生。然拜师不得门径,逐辗转云南、广东、上海、北京,遍访名工,相与盘桓。

经十余载潜心用力,琢玉一艺渐臻佳境。王俊懿的翡翠雕琢,手眼独出,脱尽匠人习气,翩然有致地创制新样。出手琢器,以一贯之地遵循“材无良莠,工有高下”的选材思想,良材善用,陋料巧雕。

所雕名作“三彩热带雨林”系列,别有会心地依据翡翠的天然肌理和皮色,运用炉火纯青的俏色工艺,使之细腻入微地逼肖原始生态。

6、李博生

1941年10月1日出生,汉族,北京人。中国工艺美术大师,高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事,中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕(北京玉雕)代表性传承人,玉雕大师。

其作品以人物见长,构思精巧,刻意求新,取材广泛,既有典型的传统风格,又有崭新的超前意识;雕琢细腻,生动传神,小中见大,大中求精,在中外玉器行业中颇有影响。

7、江春源

1947年7月出生,江苏扬州人。第一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人,中国工艺美术大师。

江春源的玉雕作品以精细、传神、充满生机而著称,特别擅长传统的链炉题材。2000年白玉《白菜螳螂》荣获中国玉雕石雕作品天工奖金奖,轰动一时。

8、郭祥忍

福建省福州市人。系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。自幼随父学习寿山石雕技艺,承师法而博采众长,在继承传统技法的基础上,认真观察现实生活,并不断创新。

擅长寿山石印钮的雕刻,作品造型雅逸古朴,尤其善于利用石的巧色,使作品栩栩如生。所刻兽钮,筋力道健,刻意于须爪鳞甲,鬃毛发齿的刻划。雕刻螭虎穿环,飞鳌水兽等尤为精妙。

9、林伯正

林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人。同时也是中国工艺美术学会会员,青田县第六、第七届政协常委,高级工艺美术师。擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。

10、吴德升

1961年7月1日出生于上海,1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学,进入上海玉石雕刻厂学艺,期间曾得到中国工艺美术大师萧海春的指导。

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