世界著名珠宝设计师是谁？

梶光夫（MITSUO KAJI）日本著名

珠宝设计师Pia Mariani 意大利著名

Catier设计师Lara Bohinc

tiffany珠宝设计师帕洛玛毕加索

Tiffany 珠宝设计师Elsa Peretti

秋天的雨

雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的古榴桑树、葡萄藤。都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵；宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的睛美的好日子又遇到这样霉气薰蒸的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。

雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音。桔红色的房屋，像披着袈裟鲜艳的老僧，垂头合目，受着雨底的洗礼。那潮湿的红砖，发出有刺激的猪血的颜色和墙下绿油油的桂叶成为强烈的对照。灰色的癞蛤蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着；在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它噗秃噗秃地跳着，从草窠里，跳到泥里，测出深绿的水花。

雨，像银灰色黏濡的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。

心泉叮咚

人人心中都有一汪清泉，洗濯你的灵魂，滋润着你的生命。只是因为日常的琐碎生活的纷杂，才掩蔽了她的环佩妙音，朦胧了她的清碧透明。

夜阑人静，天籁无声。每逢这个时刻，你才能卸下沉重的面具，拆去心园的栅栏，真实地审视自己，在生命的深处，你终于倾听到一丝悠然的脆鸣。这是一首真善美的诗。像甘霖，像春风，柔慢而隽永。

月隐星现，露重风轻。每逢这个时候，你才能正视裸露的良知，走出世俗的樊箱，在灵魂的高处，你终于感念到一波必然的律动。这是一支真善美的歌啊！像皓月，像秋阳，淡泊而宁静。

逆风逆旅的你，每当回望身后的坎坷与泥泞，一道一道，一程又一程，你的心泉便豁然翻涌……终于了悟：生活不相信眼泪，失败也并不意味着扼杀成功！世上没什么永恒的侥幸让你永远的沾沾自喜，世上又有什么永恒的不幸让你永久地痛不欲生？

生命的辉煌，拒绝的不是平凡，而是平庸！所以春风得意时多些缅想，只要别背叛美丽的初衷；窘迫失意时多些憧憬，只要别虚构不醒的苦梦！

用心泉熄灭如火的嫉妒，用心泉冲尽如尘的虚荣，生命才会获得无限的轻松。絮絮低语的心泉明白地告诉你：人心并不是你想像得那样险恶丛生，生活也不像你渲染得那般黯淡沉重！

远离卑劣的倾轧，躲开世俗的纷争，走近丁冬的心泉，倾听心泉丁冬……

雨

雨是柔弱的，是世界上最轻灵的东西，敲不响那厚重的钢筋水泥的楼房。而瓦屋则不同，雨滴在上面，叮叮当当的，立即发出悦耳的声音。身在小屋的人也就有了在雨中亲近自然的福气。雨势急骤，声音就慷慨激越，如百马齐鸣，如万马奔腾。雨势减缓，声音也弱下去，轻柔地沁入你的心，像暖春时节耳边的轻风，瓦片似乎是专为雨设置的，它们尽职地演奏着，听雨人心中便漫出不尽的情意。

人们喜欢当心中充满怀念与感喟时，一个人静静地坐下听雨。垂老的志士有“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”的抱负；迟暮的美人有“雨中黄叶树，灯下白头人”的幽怨；相思的情人有“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的索怀；多情的诗人有“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”的遐思。

雨成了人们修饰感情、寄托心愿的使者。

闲暇之中，有幸回到了自己曾经听雨的地方。恰逢那天下小雨，又听到这熟悉而又陌生的雨声。迷蒙之中，雨声里透出一种古怪的情调，是久未沟通的那种。它拒我于千里之外，向我表明它对我的陌生，然而我却能从意识的最深处感受到它存在的气息。我有一种从梦中猛醒的畅快和历经迷茫后的沧桑感。

哦，我在雨声中相约的竟是已隔了时空的自我，它在讲述我以前的一切。我彷徨了，我问自己：我是谁？还是从前的那个我吗？

有词云：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风”。人生境遇不同，听雨的感受也就各异。然而听雨却都是听灵魂的对话，听真情的奔泻，听年华的淙淙流淌。雨声所敲打的，除去岁月的回响外，还有昔日难再的痛惜与欲语还休的惆怅。似乎只有在这瓦屋轻灵的雨声中，心灵才得以喘息，生命才得以延续。

雨声依然在响，像我真实的心跳……

一颗感恩的心

落叶在空中盘旋，谱写着一曲感恩的乐章，那是大树对滋养它大地的感恩；白云在蔚蓝的天空中飘荡，绘画着那一幅幅感人的画面，那是白云对哺育它的蓝天的感恩。因为感恩才会有这个多彩的社会，因为感恩才会有真挚的友情。因为感恩才让我们懂得了生命的真谛 ——题记

从婴儿的“哇哇”坠地到哺育他长大成人，父母们花去了多少的心血与汗水，编织了多少个日日夜夜；从上小学到初中，乃至大学，又有多少老师为他呕心沥血，默默奉献着光和热，燃烧着自己，点亮着他人。

感恩是发自内心的。俗话说“滴水之恩，当涌泉相报。”更何况父母，亲友为你付出的不仅仅是“一滴水”，而是一片汪洋大海。是否你在父母劳累后递上一杯暖茶，在他们生日时递上一张卡片，在他们失落时奉上一番问候与安慰，他们往往为我们倾注了心血、精力，而我们又何曾记得他们的生日，体会他们的劳累，又是否察觉到那缕缕银丝，那一丝丝皱纹。感恩需要你用心去体会，去报答。

感恩是敬重的。居里夫人作为有名的科学家，曾两次获得诺贝尔奖，但她在会上看见自己的小学老师，用一束鲜花表达她的感激之情；伟人毛泽东也同样在佳节送上对老师的一份深深感激。自古以来的伟人无不有着一颗感恩的心，感激不需要惊天动地，只需要你的一句问候，一声呼唤，一丝感慨。

感恩是有意义的。爱让这个世界不停旋转。父母的付出远远比山高、比海深，而作为我们，只知饭来张口，衣来伸手。而似乎又有一条隔离带，让我们变得自私自利，忘记了曾经父母的付出，忘记了那一声声快乐，学会去感激别人是自己的一份良心，一份孝心，因为如此才会有和睦，有快乐，有彼此间的敬重。

怀着一颗感恩的心，去看待社会，看待父母，看待亲朋，你将会发现自己是多么快乐，放开你的胸怀，让霏霏细雨洗刷你心灵的污染。学会感恩，因为这会使世界更美好，使生活更加充实。

人生不是一次彩排

我们很容易浪费自己的生命，挥霍自己的每一个日子、每一小时、每一分钟。我们很容易忽视孩子眼睛的颜色，淡漠悦耳的交响乐旋律的跌宕起伏……

营造一种生活，真正的生活，而不要狂躁地追求一次又一次地晋升、更高的薪水和更大的房子。

营造一种不孤单的生活，寻求你爱的人和爱你的人。并谨记：爱不是闲暇，而是工作。打个电话，发封邮件，写封信，营造一种慷慨的生活。

要知道最美好的东西是生命，你不能视之为理所当然。

我们很容易浪费自己的生命，挥霍自己的每一个日子、每一小时、每一分钟。我们很容易忽视孩子眼睛的颜色，淡漠悦耳的交响于旋律的跌宕起伏。

我们很容易活着而不是生活着。

多年前，我学会了生活。我遭遇到一个巨大的不幸，令我的生活为之改变。如果当时，我还有选择，这些改变根本不会发生。我从中得到了一个至今最难忘的教训。

我学会了热爱旅途，而不是终点。我明白了人生不是一次彩排，今天是你惟一能把握的。

我学会了去注视世间的一切美好，并试着给予回报，因为我虔诚地笃信美好。我这样做，有部分原因是想告诉别人我的感悟，告诉他们：想想田间的百合，看看婴儿耳朵上的绒毛，在后院读读书，让阳光洒满你的脸颊。学着去快乐。

假设你的生命处于癌症晚期，而因为你这样做，便会让生活充满喜悦和激情，这才是生命的本色。

月光

夜，刚刚暗下来，浓雾层层弥漫、漾开，熏染出一个平静祥和的夜，白雾在轻柔月光和路灯的照耀下，便染成了金色。月光下，树叶儿“簌簌”作响，仿佛在弹奏着一首《月光曲》，婉约而凄美，悠深而美妙，那跳动的音符仿佛是从朦胧的月色中跃出来的，令人陶醉。

夜的深处，田园朦胧，山影憧憧，水光溶溶，萤火点点，烛灯盏盏，好一幅月下画卷！

生命又多像《月光曲》和画卷啊！跳动的旋律演绎着生命的悲欢和离合。人生苦短，又怎么不像是《月光曲》呢？

月上中天，皎洁温柔，柔和的月光把夜晚烘托出一片平静与祥和，月亮的光落在树丫上，落下斑驳的黑影，零星的像是碎条儿挂在树丫上一般。

世上的万物都是上帝的造化，都很和诣，而月却不同，月有自己的性格，有阴晴圆缺，月的神韵风采就在这里体现出来了。月何必要争夺辉煌呢？她的目的就是让黑夜不再可怕，给人们送去一片暖意，一片光明罢了！

人不也如此吗？有些人不正像月亮一样默默无闻地为他人奉献吗？虽然只是微不足道的小事，但是彼此都会感到一丝温暖，这就是月的内涵。

夜，已静寂了。月亮静静洒下余光，竭力驱走黑暗，为人们送来光明、温暖与关爱！

月伴清寒

每当月亮西沉时，总想对它说一句：早些歇息，你已经陪伴我度过了一个漫长的夜晚，有你的守候，显然我不会再孤单寂寞，轻柔的月波，在雾霭中流动，你常常为我营造出恬静的氛围，希望我可以平静的沉眠，但是结果却是“月影荡轻尘，不觉天行远。”你的沉默总会令我揣测，难道你也会有“幽情隐隐，唇齿难启”的神伤。广浩澜天际，独清霜留痕，眄粼流盈盈，闻天韵逸动。薄云还在萦绕，风又触碰了你的心弦，传来萧瑟微声。你在翘盼你的知音，不用千言万语的诉说，一盏余光就够了，哪怕愁思啜泪湿云袖，交疏绮窗灯如豆，因为“他”正在体味着相同的感受。

心灵的隐痛，早已不知何时产生，在岁月的涓涓抚慰下，没有淡去，只有钩沉，欲止愈痛，难以斩断，难以忘却。河汉清且浅，相去复几许，盈盈一水间，脉脉不得语。

有些时候，真的倦怠了，本以为可以休憩了，但愿望却在现实中幻灭。一夜接着又是一夜。

愚钝不已，不是别人的讥笑，只是自己的慨叹，月如此，我亦如此。就在曙光初现的那一刻，他渐渐消逝。月上柳梢头，相誓何停留。绰影愁凋散，只叹未回眸。

月，仍在等候。

时至清秋，感受到了，你的心弦又乱了，难以平复。遥看月鬓霜，疑玉絮中藏，隐隐曲未罢，默默夜未央。

陪伴着你，与你偕行，你不说，我明白。不论夜有多长。

愁人夜独伤，孤灯泣寒堂，但问愁多少，便知夜短长。

林间序曲

记不清那是在什么地方了，但那里的景色确实有一种难以言表的魅力，一条溪水潺潺的从山谷中流出，色彩斑斓的溪水静静在你脚边流过，若说这色彩，便是由凋谢的花与落叶汇成。伏下身子，将双手浸入水中，慢慢捧起，那再晶莹不过的水便充盈在你手中，随后便不知不觉中又从你的指缝间逃走，此时若你细嗅双手，一缕清香便被你的鼻子虏获，其间夹杂着野花的气息。仔细留意，若是你运气尚佳，你会发现一朵仍然新鲜的山花，拖着湿漉漉的花蕊，依然绽放。在这天意般的旅途中，玉体上的尘埃早已涤去，要如出水芙蓉，圣洁且朴质。

透过清澈的溪水，可以毫不费劲的看到镶嵌在河堤的卵石，圆润光鲜，这绝伦的手法堪称完美。放在手中细细感受，有一些凉意，一股股的向手心渗透，慢慢收紧手掌，难以言表的光滑，因为他与你的手巧妙的贴合，没有留下一丝空隙，致密的包容，使手与石融为一体，你感觉不到它的存在了，只如同攥紧拳头而已。不慎的松弛，卵石转瞬便脱手而去，噗嗵，坠落溪水，溅起水花的同时，也将一朵落红带进水中，细腻的沙土便被激起，在水中悬浮，将落红萦绕其间，随后渐渐平息，水面也恢复平静，但这朵花留在了这里，她是幸运的，随波逐流的日子就此终结，这还算是不错的归依吧。

微风吹过溪水淋漓的手面，立即心中感到无限的快慰，久违的曼妙，听着涓涓的流淌，枫林的颤动，这不就是天籁之音。不知源于何处的溪流，在永无休止的演奏着这令人沉迷的佳乐。

溪流的对岸就是山林丛莽，几棵朽烂的树干长满菌类，生机盎然，灰色的山雀在恣意啄食，这也许就是重生吧。显然四处有松鼠的出没，松塔下的果实稀疏的呆在那里，刚听到一声响动，一枚松树果实便被移走，动作很是敏捷，随后是寂静，定睛一看，原来那松鼠正注视着自己，脚步刚刚移动，它的身影已在几尺来高的树枝上了。

太阳的余辉渐渐退去，暂别一下了。

月伴清寒

每当月亮西沉时，总想对它说一句：早些歇息，你已经陪伴我度过了一个漫长的夜晚，有你的守候，显然我不会再孤单寂寞，轻柔的月波，在雾霭中流动，你常常为我营造出恬静的氛围，希望我可以平静的沉眠，但是结果却是“月影荡轻尘，不觉天行远。”你的沉默总会令我揣测，难道你也会有“幽情隐隐，唇齿难启”的神伤。广浩澜天际，独清霜留痕，眄粼流盈盈，闻天韵逸动。薄云还在萦绕，风又触碰了你的心弦，传来萧瑟微声。你在翘盼你的知音，不用千言万语的诉说，一盏余光就够了，哪怕愁思啜泪湿云袖，交疏绮窗灯如豆，因为“他”正在体味着相同的感受。

心灵的隐痛，早已不知何时产生，在岁月的涓涓抚慰下，没有淡去，只有钩沉，欲止愈痛，难以斩断，难以忘却。河汉清且浅，相去复几许，盈盈一水间，脉脉不得语。

有些时候，真的倦怠了，本以为可以休憩了，但愿望却在现实中幻灭。一夜接着又是一夜。

愚钝不已，不是别人的讥笑，只是自己的慨叹，月如此，我亦如此。就在曙光初现的那一刻，他渐渐消逝。月上柳梢头，相誓何停留。绰影愁凋散，只叹未回眸。

月，仍在等候。

时至清秋，感受到了，你的心弦又乱了，难以平复。遥看月鬓霜，疑玉絮中藏，隐隐曲未罢，默默夜未央。

陪伴着你，与你偕行，你不说，我明白。不论夜有多长。

愁人夜独伤，孤灯泣寒堂，但问愁多少，便知夜短长。

卷帘心语

午夜微风，卷帘幽动，月影婆娑，窗扉轻掩。万物寂静，唯有烛光在跃动，杯中的茗茶早已凉透，氤氲的茶香淡淡的，还在杯口徘徊。薄唇微抿，丝丝苦意，无奈的咽下，却在喉间化为了甘流。又是一轮圆月当空，银辉满地，叶间的寒露晶莹剔透，你曾经彻夜于此，待露慢慢流过叶间，便会逐滴小心采集，我不解，追问，你笑语，仲秋精华，备以沏茶。

滴滴汇流，玉珠垂翡，刹那间滑落，支离破碎。风拨翠叶，露如珠雨，纷纷飞过，打湿了绵毡，浸润了青衫。拾不起的珠露，恰如你拭不去的泪滴，不为月之盈缺，只为与卿离别。人已远去，茗香依旧；茶已凉，侬情依旧；烛前孤影，念君依旧；铜鉴无容，眉蹙依旧；琴瑟息声，飘逸依旧；举案之间，倩影依旧。

心若雨中丁香，摇曳寒风，带着丝丝的忧郁只有那淡淡的一抹紫依旧在梦中流连。转瞬，月已西沉，烛火已尽，不觉昏暗，粉黛娇颜，浮现眼前，挥之不去，那是魂牵梦遗的留恋。

你我之间，如沸水冲沏的茉莉花瓣，在杯中沉浮辗转，短暂的相见，若思长远，终难回还。

想起妙诗一首<<满庭芳>>,：环佩青衣，盈盈素靥，临风无限清幽。和月最温柔，堪爱芳怀淡雅，纵离别,未肯衔愁。浸沉水，多情化作，杯底暗香流。

久违的清逸闲静，总是如西江秋月，月如钩，钩起愁思难回首，悬月照东流。

重奏箫曲，旷古的韵致，余音萦绕，回响悠悠，只待，车辕回转，愁月隐西楼。

初雪霁语

终于圆满了，因为雪儿的不期而至，冬天的魅力才淋漓尽致的展露出来。

夜已深沉，昏黄的路灯遥相点亮。玻璃上的雾气使得视线蒙蒙一片，每一件事物都如磨砂一般，神秘、幽幻。其实，夜就是需要有一种若隐若现的妩媚。

手指调皮的在雾气上似写非写的划一个雪字，透明的笔记如同镂空般遗留下来，朦胧间一隅难得的透彻。就是这样一个不经意的动作，却洞悉了这晚最珍贵的东西。

雪，真的下雪了，对于雪从未有过的怜惜之情莫名而起，当我迫不及待的推开窗子时，它，漫天飘舞，悄然而到……，随之脑海中也一片空白，若说此时的感受，也许就是温馨。没有任何的预示，他们便结伴而来，踏着轻快的步伐，就这样，一队队接踵而至，铺满大地，充满视野。当天地浑然一体时，山无陵，水无波，白练映天河。

眼前的雪并非鹅毛般，却细小许多，它们在风的作用下，恣意倾坠。时而向左，时而向右，它们的婀娜舞姿，无意间勾勒出寒风的轨迹。也许是怨我对他们盛妆舞会的搅扰，突然一阵风就迎面而来，当风拂过脸颊时，晶莹的雪绒一个接一个的扑倒在脸上，十分轻柔，丝丝凉意。它与我的会面，仿佛在捉弄我，当我于去触碰它们时，它们消失了，只留下淡淡的水迹，随即又往往复复的出现。无法赏析，因为在你触及之时它的灵魂随之涅磐，剩下的只有的躯体。无奈的寒冷使我下意识地关上了窗户，不情愿的退出了舞会。

它的旋转是那样飘逸，步伐是那样轻盈，周身银装，宛如翩跹的芭蕾舞者，一盏追影灯下，一幕如梦如幻的《天鹅湖》。虽然它们的舞蹈很短暂，每一个精彩的瞬间却令人回味。它们如同夜空中的流星，一次次诠释了何为完美。

飘雪的路，如同万瓣玉蕊的倾覆，层层叠叠，融为一体，使你不忍践踏其上，玷污了这份纯洁。飘雪的夜，如同真空的水晶瓶中，含情脉脉，万籁俱寂，使你屏住呼吸寻觅雪之声，只需一个音符就可拨动你的心弦……。

很希望雪继续飘洒，因为你的唯美，你的烂漫。

希望合意

安藤康弘，项链《无题》，2020

日本首饰大赛（Japan Jewellery Competition）是日本规模最大、 历史 最悠久的首饰艺术设计大赛，组织者为日本首饰设计师联盟。JJDA创办于1965年，每两年举办一次。遗憾的是，由于2020年的疫情，下半年应于主场日本东京都美术馆举办的大展不得不取消。

2020年是第31场大赛。评审团在700多件递交的作品中评选出5位大奖与10项奖章获得者。对于JJDA而言，看重的是将首饰视为艺术设计的一种形式，全力 探索 材料价值之后的无限美学价值。在此愿景下，大赛征集的不仅仅是完工的作品，还包括设计手稿类的半成品，以此最大范围的传递日本首饰设计的文化。

小林昭子，吊坠《无题》，2020

诚然，这种带有民族风格的美学追求体现在对作品筛选的不言而喻的标准中，但这确是严格建立在凌驾工艺的高标准之上，并非某个悬置的概念。这从大赛最具荣耀的特等奖（Grand Prize）获得者安藤康弘（Ando Yasuhiro）的作品中可见一斑。这件项链的制作手法与最古老的金银器工艺“掐丝法”相关联。此为一种极为精细的做法：通常需要将锤 揲 成极薄的金银片剪成细条，慢慢扭搓成丝，或者通过坚硬的拨丝板上的锥形细孔将金银挤压而入，从另一面的小孔中将丝抽出，再将金银丝编织成器物或者纹饰。其中又以制作立体的掐丝作品为最高难度。类似工艺还有“错金银”（器物表面镶嵌金丝银丝）以及由此而演变的“花丝镶嵌”（细金工艺）。安藤康弘的作品代表了日本当下首饰界中传承技艺的水准。

图左：凯达直哉，吊坠、戒指《无题》，20202

图右：曼努埃拉（Sousa Manuela），胸针《无题》，2020

这种内敛的新匠人的气质在优秀奖获得者、日本艺术家田玉洋（Tamayo Hayashi）的项链中再次得到印证：被氧化的银呈现类似铜铁的坚硬禀赋与浑厚的 历史 气息，而最重要的表征在于创作者对银的编织节奏的把控，在保持严丝合缝的数字美感之外，力求呈现材料的张力。通常而言，编织工艺品采取的是韧性较好的植物纤维，编织银器要对结构以及材料的处理提出更苛求的标准。如今，在同消费主义与数字 科技 的消长博弈中，新工匠们需要投入更持久的耐性与忍受力，这种忍受力的前提是对金属品性的了解与包容，而后才是在此基础上尽可能地发掘潜伏在作为客体的“物”（object）以及材料本身的可塑性。除却繁复细碎的工艺，这件作品的存在本身就代表了时间。

图左：小西麻衣，胸针《无名》, 2020

图右：松田光博，胸针《无名》, 2020

来自俄罗斯的首饰与珠宝设计师丹尼斯·索辛（Denis Sozin）的项圈作品中透出一种与东亚地区相异却又千丝关联的新匠人性格。区别于项链，项圈更为紧密地贴合环绕佩戴者颈部，其 历史 可追溯到世界上最古老的文明：从古埃及到米索不达米亚文明的苏美尔，项圈常取黄金或青金石为材质，而佩戴者认为可以借此获得庇佑的能量或被神力加持。在近现代的主流文化里，项圈成为上流 社会 的象征，而在马奈那幅著名的《奥菲利亚》中，系有黑色蝴蝶结的项圈又成为风尘女子的符号，即便她被赋予以女神的名字。索辛的项圈明显与植根个体的文明有关：在18世纪，皮革是西方人与俄罗斯帝国贸易往来中最心仪的商品之一。创作者采用皮革作为项圈主体材料，辅以略带夸张的动物毛发，再精心搭配钻石、珐琅古老且尊贵的材料，力图追溯的是那段有关欧亚大陆的过往。

马尔加西亚·卡林斯卡，胸针《无题》, 2020

渡边亮太，胸针《无题》，2020

托森·罗曼娜（Toson Romana），胸针《无名》, 2020

珐琅，也称为“梦幻素材”，是由玻璃或陶瓷的粉末熔结在金属基质表面而形成的外壳，在融合的过程中需要将金属的强度与玻璃的剔透发挥到各自优势的最大值。有关珐琅的技术在中国明代达到顶峰，这种精美的金属器被称为“景泰蓝”，正名“铜胎掐丝珐琅”。日本长庆年间，日本的工艺美术家开始模仿学习这种技法，在逐渐演变自身的民族风格后，将其称为七宝烧。获得“鼓励奖”的青年艺术家小西麻衣（KonishiI Mai）就是如此创作。但作品并未以传统的铜胎做底，而是以银为胎，烧制覆盖纯白的珐琅，上面细密地点缀着线条灵活且细密的金属圆圈，整体胎骨轻薄、釉料细腻、颜色糅合活泼。

原美奈里，胸针、发夹《无名》，2020

在被甄选的作品中，我们看到作品们都以《无名》（untitled）为整个大赛的主 题。“侘寂”（wabi-sabi）是日本传统美学中最显著的特点，除了造型简单、低调以及亲密等普遍特性之外，指向的是物体在人内心所带来的宁静与忧郁的精神向往。当更深层次的关联建立，不以正名，是将“物”归还自身。在做一名金属工艺的“研习者”同时，享受艺术的无穷乐趣，持有对自然、对物本身的敬畏。