有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？

有些珠宝设计的作品是以经典名画做为灵感的，你都知道什么？与名人有关的东西总是受到特别关注，设计师可以从更高的起点重新创作。任何专业都有著名的绘画作品。艺术没有界限。在现代社会，从名画中汲取灵感，再造珠宝是很常见的。一旦我们能在屏幕上描绘出真正的珠宝，我们就可以把梦幻般的珠宝变成名画，变成精致的现实，让彼此都有生命。

为了纪念法国印象派画家莫奈，弗雷·威勒（Frey wille）以莫奈绘画为灵感设计了一系列商业装饰品。这件珠宝首饰通过精致的设计，不仅恢复了莫奈绘画的精髓，而且还将其作为卖点。佩戴珍珠发夹并不能真正留下空气刘海。空气刘海也是一种散发出小媳妇气质的发型。如果珍珠发夹和空气刘海结合在一起，我觉得有点乡村气息。

虽然舞台上的光环很强，但本质上还是一个女孩，左边的珍珠耳环和唐岩的耳环很相似，但对她或右边小吊坠的珍珠耳环来说都有点过时。衣服上会绣一些图案，看起来会不一样。高贵的珍珠用途更广。因此，很多人不知道如何组合衣服，他们会选择这样的首饰。这些首饰和衣服的颜色也是一样的。

漂亮的衣服很重要，配饰也是最后的选择，但小编认为，大多数女孩在选择配饰时不应该如此谨慎。大多数人通常认为配饰非常详细和谨慎，所以这不会影响他们适当放松，但根本不会影响他们使用它们。这件衣服也很性感，银色的质地可以散发出不同的光芒，性感中有一丝乐趣。她的耳环和项链由珍珠元素制成，可以组合成一个整体。珍珠的大小和长度适中，款式非常经典。你不知道会有错误，但事实上，珠宝是最古老的。对女孩来说，这不是很友好，但你可以把它给你妈妈！

《首饰设计》（伊丽莎白·奥尔弗著） 序言

第一章 基本设计技法

绘画能力

速写本

视觉记录

技术记录

手工技能

第二章 珠宝首饰设计过程的各个阶段

完善构思

创作灵感

速写

设计说明

设计理念

头脑风暴法

研究

样品和测试品

模型制作

成品制作

第三章 设计元素

形状

形态

质地

色彩

五官感受

情感

功能

材料

加工方法

第四章 创意性的设计理念

有机的

几何形的

抽象性的

富有寓意的

叙事性的

具有象征意义的

图标

流行的

贵重首饰

系列作品

雕塑型的

术语表

首饰设计基础 目录回到顶部↑ 第一章 原始首饰的起源

　第一节 首饰的起源

　第二节 原始首饰观

　第三节 现代首饰观念中的原始动机

第二章 现代首饰设计观念

　第一节 意匠到工美

　第二节 现代首饰设计观念

　第三节 现代首饰设计趋向

第三章 设计美学

　第一节 设计的本质

　第二节 现代设计特征

第四章 设计思维

　第一节 设计命题

　第二节 首饰设计方程式

第五章 首饰设计要素

　第一节 几何要素

　第二节 宝石设计原则

　第三节 饰用金属材料

第六章 计算机辅助设计

　第一节 通用绘图系统

　第二节 首饰设计专用系统

第七章 首饰加工知识

　第一节 镶嵌方式

　第二节 珠宝首饰加工方法简介

第八章 设计风格

　第一节 首饰风格

　第二节 现代钻饰设计风格三大主流

　第三节 首饰佩戴常识

第九章 常见首饰类型与画法

　第一节 首饰的概念与文化内涵

　第二节 首饰分类

　第三节 首饰画法

　第四节 设计中常见的问题

　第五节 常见首饰设计特点

　第六节 商用首饰设计

附录一：戴比尔斯国际钻饰设计比赛简介

附录二：首饰设计比赛精品欣赏

附录三：商用首饰设计图

附录四：首饰设计练习题

后记

图版

附：2006年中国珠宝名家商业首饰精品图

首饰设计主要包括哪些方面？

一、首先是专业技能。珠宝设计不只是单单会画设计草图，还要懂材质，搭配，配色，工艺等方面的技能，因为最终的作品是要兼具美观性与实用性的。

二、受众人群分析。确定自己品牌针对的消费人群年龄层，她们的喜好，可能佩戴的场合等等。拿品牌举例，比如apm，它的购买人群可能白领以上居多，并且有一定的时尚品味，日常通勤、宴会都可以佩戴。像宝格丽、香奈儿这样的奢侈品牌，它的购买人群就是经济收入较高的居多，并且注重品牌等等。

三、设计作品的差异化。不管是哪种定位的珠宝品牌，都有其竞争对手。要想做到差异化，就需要设计师的灵感了，怎样做出有美感又独特的作品，需要设计师脑子里有大量的素材积累;外界的刺激，比如音乐，旅行等等来触发灵感，一些人文情怀等有可能影响一个作品的灵魂。

设计需不需要美术基础也不是绝对的，也有很多著名的设计师没有设计基础，影响他的可能是他的母亲或者其他人，主要还是看自己的爱好和天赋，后天的努力，机遇等等。

首饰设计专业前景与思考珠宝首饰作为大众美化自身、追求物质文明的形式、早已步入寻常百姓家，有着巨大的消费市场。作为一种高级的艺术品，珠宝首饰很大部分的价值反映在其艺术设计上。在珠宝首饰设计中，设计师将个人的情感融入作品，使得材料、工艺与艺术三者高度的和谐统一， 而将珠宝具体形象化的过程即是珠宝首饰的艺术设计。珠宝首饰设计作为一门新兴的学科，在我国工艺美术史上有着辉煌的历史。



随着历史的变迁，时代的进步，珠宝首饰设计也不断改变着风格， 不断地从外来文化和其他姊妹艺术中吸收营养而发展。近代中国的经济落后， 曾使得首饰设计艺术停滞不前。随着经济一体化、市场全球化的到来，信息的大爆炸使得首饰设计的风格呈现多元化的趋势。我国首饰设计又迎来了繁荣时期， 但是， 由于我国现代首饰设计起步较晚，所以存在着许多不尽人意的地方，相比其他艺术设计行业还处于起步阶段。

一、我国珠宝首饰设计的需求现状和人才现状



1 国内外市场的需求现状。

由于我国还是发展中国家，农业人口占大多数，国内的珠宝首饰消费者大多数还是注重珠宝首饰本身的材料价值，要求以贵金属首饰的重量和所镶嵌宝石的大小来决定首饰的价值，对产品设计的艺术附加值要求不高。对于国外的市场，我们的珠宝首饰企业主要是以来料加工的方式进行合作。一般都是国外企业提供设计图纸，我们的珠宝首饰企业按图纸进行制作加工，再外销海外。



2珠宝首饰设计人才现状。

现在在首饰公司从事首饰设计的人员不外乎来自三个方面：( 1) 由于首饰设计的薪金报酬待遇低于其他行业，所以美术院校毕业的学生大多改行做其他行业的艺术设计，仅小部分专业学生从事首饰设计相关行业；( 2) 地质类院校毕业的学生优势在于珠宝首饰的鉴定和加工，就以设计为敲门砖应聘企业，等熟悉公司运作，了解市场后就转行去做销售，这样可以获得更高的薪金收入；( 3) 再有一些原先做首饰工艺的工人转行做首饰设计，就是仅仅学会首饰绘图技法就开始在一些款式上进行所谓的改款来变化细节，进行所谓的设计。



随着国家经济的发展，教育投入的增加，我国社会阶层有了很大的转变，出现了一部分超前的、时尚的、有一定消费能力的中产阶层。这个阶层已经不满足于珠宝首饰仅仅作为保值和炫富的需要，而是要求珠宝首饰的款式能和时尚的潮流相符，作为一种高品位的社会象征来佩戴。我国珠宝首饰市场正处在一个设计落后于生产、落后于消费需求、落后于时代发展的时期，需要有丰富多样的设计风格来满足各种不同的要求。由于我国市场处于消费初级阶段，设计市场远没有成熟，无力形成独创的主导风格。所以在珠宝首饰设计界就出现了几种风格并存的现象。

二、我国珠宝首饰设计的风格

1 盲目复古的折中主义风格。

古代装饰繁杂的风格是封建社会为少数的贵族阶层所用的， 为了体现贵族与平民的身份不同而注重精细的繁琐的工艺，以搭配贵族华丽的服装来体现社会地位等因素的一种风格。

折中主义是19 世纪上半叶至20 世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。在19 世纪，交通的便利，考古学的进展，出版事业的发达，加上摄影技术的发明，都有助于人们认识和掌握以往各个时代和各个地区的工艺美术遗产。

折中主义设计师任意模仿历史上各种设计风格，或自由组合各种设计形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，盲目模仿古代各个时期的设计风格，并掺进了繁琐的雕饰，于是出现了希腊、罗马、拜占庭、中世纪、文艺复兴、巴洛克等西方风格和中国传统图式及少数民族服饰等东方情调的设计风格在许多首饰设计中纷然杂陈的局面。这种风格杂乱的复古潮流由于参与设计的工厂体系的设计制作者缺乏必要的文化素质和艺术技能，使得首饰设计运用传统元素不到位， 与当代时尚的潮流格格不入。

我国当前的复古风格主要体现在24k黄金首饰的设计和翡翠等玉石雕刻上，比较盲目的抄袭古代的图案样式缺乏创新的现代设计。

设计应当紧跟时代的发展，当今时代，社会越来越开放平等，是节奏快速的时代。是信息化的时代。人们穿着打扮也以简洁大方的风格为主。首饰设计作为人们时尚的追求，应当紧跟潮流，甚至引领潮流，而不是盲目复古，停留在某一种设计风格上。

2 直接模拟的所谓自然主义。

自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照。并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上， 表现为以“按照事物本来的样子去模仿”作为出发点的自然主义创作倾向。

我国当下的珠宝首饰设计有的直接模拟自然界的动植物等形态，不加以造型的提炼。以像不像作为评判标准，不会运用形式美的法则和规律来夸张提炼变形，设计出一些直白简陋、缺乏设计感和创意、没有美感的作品。这部分主要体现在服装配饰方面。

3 几何型和流线型的简单模仿。

几何形样式来源于包豪斯的教学体系。包豪斯的成立来源于荷兰风格派和俄国构成主义，体现绝对抽象的原则。认为艺术应该完全消除与自然界的联系用基本的几何形象来组合构成和谐，主张创造新的形象反对袭用传统和附加装饰突破自然主义和复古的折中主义的束缚， 提出少就是多的理念。

法式风格

法国珠宝首饰拥有悠久的历史文化积淀，受到法国皇室的影响，法系的首饰宫廷感十足，优雅奢华的款式非常受人追捧，大颗粒的钻石与宝石的镶嵌更是体现了法国人骨子里的古典主义的浪漫情怀。历经了一次次时尚轮回的磨炼，法国珠宝终于俘虏了人们善变的心，最终成为了真正影响世界的法式风格。

意式风格

意大利首饰的传统工艺精髓有"织纹雕金""仿麻纹理"、"花边样式"、"丝绒效果"和"雕塑雕刻法"，将这些工艺加入到金银饰品与珠宝中，首饰看起来格外的华丽。这种编织的方法，要使用特定的工具才能达到效果，需要技艺精湛的工匠将金片雕刻的非常纤细，再用手工迅速的将纤细的金丝一根一根的编织起来。这种编织的方法创造出一种蕾丝效果，刀刀见真功。

意大利工艺的杰出代表品牌是布契拉提。

MODELLATO雕刻工艺

拉丝钻石排戒

中式风格

中国的首饰工艺原本是领先于世界任何国家的，但是随着传统工业的逐渐凋敝，很多首饰的工艺已经失传或被其他国家赶超，比如非常著名的点翠工艺，珐琅工艺。

现在的中国珠宝首饰工艺中，雕刻是非常有代表性的，利用宝石的个体特征，进行具体设计和雕刻，从而最大程度发挥出宝石的价值。

自在佛身，给人无限想象空间的禅意。

踏雪寻梅的高僧，求悟又不愿悟。

印度风格

印度珠宝首饰风格通常含有浓烈的宗教意味和民族风格，而且不是以一件为单位，而是以一整个套系为基础。行走时满身的珠宝首饰叮当作响，形成了特有的印度风格。

日本风格

日本首饰讲究质地精良，匠人精神十足，而日本女性通常推崇温柔典雅的风格，所以日本的珠宝设计十分喜欢铂金、银和珍珠，在工艺上更喜欢纤细的造型。典型的日本珠宝首饰品牌为mikimoto，高桥吾郎。

不是每一片羽毛都叫高桥吾郎

韩式风格

韩国设计风格的首饰以甜美清新为主，而且不同于其他国家首饰的是，韩式风格首饰通常不选用价格较高的宝石钻石，而是是由价格较为低廉的铜铝合金做为主材料，配以人造珍珠、皮质等材料制作而成，因此价格十分亲民，是追求时尚潮流生活的大众消费品。

看了这么多风格的珠宝首饰，你最喜欢的是哪个风格呢？

首饰设计根据材料的不同有两个不同方面的侧重。一是侧重在原料的贵重和加工的精细。比如用钻石、宝石、珍珠、黄金、铂金等制作的首饰，这种首饰一般又可称为保值首饰，以珍贵取胜，原料的本身就决定着成品的价值，款式的变化相对来说居于次要地位；另一种首饰的设计主要侧重款式的新颖和独特的个性。因为常采用较廉价的如玻璃、塑料、树脂等原料，这种首饰一般又可称为时装首饰，以时尚感取胜。由于价格相对低廉，此类首饰又具有造型夸张、色彩鲜艳、款式更新颖等特点。 珠宝首饰作为聚天地之灵气的人间美饰，自古为人们喜爱。随着珠宝首饰佩戴的普遍化和人们审美水平的日益提高，人们对首饰设计也越来越重视。首饰设计不仅包含了设计师个人的审美情趣与表达，同时还要针对不同首饰结合不同佩戴者进行全面考虑。设计师的设计风格是通过设计者的认识将一个民族、一个时代、一个流派的艺术特点表现在首饰上，代表了不同的个性、修养，适应不同的场合。 首饰设计首先要对人进行调查与分析。因为不同人的气质修养、生理特点会各有不同，设计师必须依据佩戴人的年龄、职业、形体、肤色、气质，并配合服装进行设计，这样，首饰才能符合个性化设计的要求。 首饰设计还应注意什么场合、与哪个季节的服装搭配，佩戴者的职业以及需要展示佩戴者何种性格特征，独特的气质和品位等等，设计师应综合各方面的因素来考虑设计设计师在设计时应针对不同个体的不同情况，再融入自己的风格，让首饰成为个性代言者。只有二者完美结合，才能创作出真正具有个性的首饰。 在欧美等西方国家，人造仿真首饰在中产阶级里已流行多年。由于时代的发展，珠宝首饰投资保值的功能已逐渐淡化，装饰美化成了主要目的。现代人造仿真首饰得以流行，首先应归功于着名时装设计师香奈儿。这位才貌非凡的女子独具慧眼，将名贵的天然珠宝首饰和仿真首饰巧妙地与她的时装搭配起来，混合穿戴。一时间，时装界争相模仿，仿真首饰的地位也开始大大提高。因此也有人把人造仿真首饰称为流行首饰或时尚首饰。 仿真首饰的材料主要是镀金或镀银的包金以及树脂、塑料、木质、玻璃等材质。这些材质并不贵重，但在加工时较具灵活性，有很大的自由度可供创作和设计，可以设计出很独特、复杂的款式，且十分讲究色彩效果，易与时装搭配。将流行首饰视为服装不可分割的一部分，每个人都拥有多件仿真首饰，配合不同的时装，不断更换款式。 由于流行首饰是紧跟时装的潮流而生存发展的，款式的多样化才是流行首饰最强大的生命力。自然界的任何物质，一块石头、一片绿叶、一根羽毛等都是设计师灵感的源泉。流行首饰的款式之多，更新换代之快，比起时装有过之而无不及。同时在全球范围还掀起了自行设计、自行制作的热浪。很多流行首饰店特别开设这种服务，客人可以根据自己的喜好，选用不同颜色、不同造型的构件，制作出不同款式、不同风格的饰品。 在首饰功能方面，流行首饰越来越强调功能的多样化。款式新颖、创意独特的多用途首饰陆续出现在市面上，如耳饰既可作耳环佩戴，也可拆开变为耳环加吊坠：项链可以由一股转为二股三股，还可挽在发髻上。这些多用途首饰可让人做种种尝试但又不必多费金钱，既显示出女性的灵巧心思，又能感受到艺术的情趣。 因此，一个优秀的首饰设计师，既要有丰富的想像力、创造力，了解市场需求，熟悉首饰的制作工艺流程，又应注重自身文化素质和艺术理论修养的提高。设计不仅需要感性的创造，还要进行理性的分析和归纳。再好的创意，要是没有理论的规范与引导，是得不到保障的。而没有文化含量的设计，只能流于形式。