毛笔书法该怎么写？

　　要学习好书法，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。

　　选正确的毛笔：

　　毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。

　　在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。

　　选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。

　　还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。

　　选正确的纸张：

　　初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。

　　毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡**，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅**，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。

　　元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等；新中国建立后，主要用作学生大楷簿，裱装画轴等。此外，还可作上等包装纸。

　　宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间。

　　正确的临帖方法：

　　书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，绝大多数人和我都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。

　　有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。

　　有些初学者急于练习行书、草书，由于没有楷书的基本功力，虽然写得“龙飞凤舞”，但没有字型的基本规矩和点划的基本功力，结果事倍功半，走了弯路

　　楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。

　　在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。

　　第一步读帖

　　帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。

　　第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。

　　第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。

　　第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。

　　第五步出帖创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。

　　如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。

　　练字姿势：

　　练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。

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水滴石穿shuǐdīshíchuān

近义词:磨杵成针、绳锯木断反义词:虎头蛇尾

用法:联合式;作定语;含褒义

解释:水不停地滴,石头也能被滴穿。比喻只要有恒心,不断努力,事情就一定能成功。

出处:宋·罗大经《鹤林玉露》第十卷:“乖崖援笔判云:‘一日一钱,千日一千;绳锯木断,水滴石穿。’”

例子:乖崖援笔判云:“一日一钱,千日千钱;绳锯木断,~。”(宋·罗大经《鹤林玉露》卷十)

谒后语:

谜语:

2毛笔字**名字体设计城市名成语毛笔素材

龙飞凤舞

拼音:lóngfēifèngwǔ

解释:原形容山势的蜿蜒雄壮,后也形容书法笔势有力,灵活舒展。

出处:汉·张衡《东京赋》:“我世祖龙飞白水,凤翔参墟。”宋·苏轼《表忠观碑》:“天目之山,苕水出焉,龙飞凤舞,萃于临安。”

示例:抬头看见北墙上挂着四幅大屏,草书得~,出色惊人。清·刘鹗《老残游记》第九回

近义词:挥洒自如、无拘无束

语法:作谓语、宾语、定语;形容书法笔势有力

挥洒自如

拼音:huīsǎzìrú

解释:挥:挥笔;酒:洒墨。形容画画、写字、作文,运笔能随心所欲。

出处:唐·李颀《赠张旭》:“兴来洒素壁,挥笔如流星。”

示例:家人送上一枝蘸满墨水的笔。珏斋提笔,在纸上~的写了一百多字。清·曾朴《孽海花》第二十五回

近义词:运用自如、得心应手、心手相应

反义词:东扶西倒、捉襟见肘

语法:作谓语、定语;指画画、写字、作文

笔走龙蛇

拼音:bǐzǒulóngshé

解释:形容书法生动而有气势。

出处:唐·李白《草书歌行》:“时时只见龙蛇走,左盘右蹙旭惊电。”

示例:秀才肖王宾胸藏锦绣,~。明·凌鞒酢冻蹩膛陌妇》卷二十

近义词:龙飞凤舞、字走龙蛇

语法:作谓语;形容书法笔势矫健多姿

入木三分

拼音:rùmùsānfēn

解释:相传王羲之在木板上写字,木工刻时,发现字迹透入木板三分深。形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。

出处:唐·张怀《书断·王羲之》:“王羲之书祝版,工人削之,笔入木三分。”

示例:我们读这首诗,尤其有一种~、痛快淋漓的感受。秦牧《手莫伸》

近义词:力透纸背、铁画银钩

反义词:略见一斑

歇后语:锤子敲钉子;啄木鸟治树

语法:作谓语、定语、状语、补语;指深刻

力透纸背

拼音:lìtòuzhǐbèi

解释:透:穿过。形容书法刚劲有力,笔锋简直要透到纸张背面。也形容诗文立意深刻,词语精练。

出处:唐·颜真卿《张长史十二意笔法意记》:“当其用锋,常欲使其透过纸背,此成功之极也。”

示例:意在笔先,~。清·赵翼《瓯北诗话》卷六

近义词:大笔如椽、笔力千钧

反义词:轻描淡写

语法:作谓语、定语、分句;用于书法及文章

3毛笔字**名字体设计城市名成语毛笔素材

龙飞凤舞拼音:lóngfēifèngwǔ解释:原形容山势的蜿蜒雄壮,后也形容书法笔势有力,灵活舒展。

出处:汉·张衡《东京赋》:“我世祖龙飞白水,凤翔参墟。”宋·苏轼《表忠观碑》:“天目之山,苕水出焉,龙飞凤舞,萃于临安。”

示例:抬头看见北墙上挂着四幅大屏,草书得~,出色惊人。清·刘鹗《老残游记》第九回近义词:挥洒自如、无拘无束语法:作谓语、宾语、定语;形容书法笔势有力挥洒自如拼音:huīsǎzìrú解释:挥:挥笔;酒:洒墨。

形容画画、写字、作文,运笔能随心所欲。出处:唐·李颀《赠张旭》:“兴来洒素壁,挥笔如流星。”

示例:家人送上一枝蘸满墨水的笔。珏斋提笔,在纸上~的写了一百多字。

清·曾朴《孽海花》第二十五回近义词:运用自如、得心应手、心手相应反义词:东扶西倒、捉襟见肘语法:作谓语、定语;指画画、写字、作文笔走龙蛇拼音:bǐzǒulóngshé解释:形容书法生动而有气势。出处:唐·李白《草书歌行》:“时时只见龙蛇走,左盘右蹙旭惊电。”

示例:秀才肖王宾胸藏锦绣,~。明·凌鞒酢冻蹩膛陌妇》卷二十近义词:龙飞凤舞、字走龙蛇语法:作谓语;形容书法笔势矫健多姿入木三分拼音:rùmùsānfēn解释:相传王羲之在木板上写字,木工刻时,发现字迹透入木板三分深。

形容书法极有笔力。现多比喻分析问题很深刻。

出处:唐·张怀《书断·王羲之》:“王羲之书祝版,工人削之,笔入木三分。”示例:我们读这首诗,尤其有一种~、痛快淋漓的感受。

秦牧《手莫伸》近义词:力透纸背、铁画银钩反义词:略见一斑歇后语:锤子敲钉子;啄木鸟治树语法:作谓语、定语、状语、补语;指深刻力透纸背拼音:lìtòuzhǐbèi解释:透:穿过。形容书法刚劲有力,笔锋简直要透到纸张背面。

也形容诗文立意深刻,词语精练。出处:唐·颜真卿《张长史十二意笔法意记》:“当其用锋,常欲使其透过纸背,此成功之极也。”

示例:意在笔先,~。清·赵翼《瓯北诗话》卷六近义词:大笔如椽、笔力千钧反义词:轻描淡写语法:作谓语、定语、分句;用于书法及文章。

4成语上善若水文字设计

成语:上善若水

拼音:shàngshànruòshuǐ

解释:上:至,最高;最高的善像水一样。喻君子之为人处世,犹如水善于便利万物,又水性至柔不与人纷争不休。

出处:《老子》第八章:“上善若水,水善利万物而不争。”

拼音代码:ssrs

如何用美图秀秀做出毛笔字的效果

下个毛笔的字体或者打完字之后反色然后正片叠底墨迹的素材在一笔结束的地方在反色回来

“剑”字的毛笔字

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　　一．关于选帖

　　书法练习应从唐楷入手，逆时而上，继之练南行、北碑、汉隶、秦篆等。把喜欢的风格书体,是欧体还是颜体还是褚体赵体,确定下来作为临习的范本。

　　楷书是基础,是架子,架子不好写其他书体都很难看。因楷书比较工整、规矩，所以容易生硬呆板，缺少行气，而行楷比较灵动，可以弥补楷书的生硬，而但练行楷，容易轻飘，笔力不能入纸。

　　楷书代表作有颜真卿的《多宝塔》、《东方画赞碑》，柳公权的《玄秘塔》、《神策军碑》、欧阳旭《九成宫》等。

　　行书代表作中东晋王羲之的《兰亭序》，赞誉为“天下第一行书”。唐颜真卿所书《祭侄稿》，写得劲挺奔放，古人评之为“天下第二行书”。而苏轼的《黄州寒食帖》则被称为“天下第三行书”。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，畅达而腴润。还有如宋代苏轼、黄庭坚、米芾，蔡襄，元代的赵孟頫、鲜于枢、康里巙，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王铎，清代的何绍基等，都擅长行书或行草，有不少作品传世。

　　草书的代表作品有王羲之《十七帖》、怀素《千字文》等。

　　二．文房四宝

　　初学，一帖，一笔，一瓷杯，一钟墨汁，数张黄纸足用。工具的质量不能太差，否则很容易打击初学者的兴趣。

　　笔：毛笔依毛质的刚柔,大致可分刚毫,柔毫,兼毫笔三类刚毫笔笔性较刚健,写出来的字比较劲挺,如狼毫笔；柔毫笔笔性较柔软,写出来的字比较浑厚,如羊毫笔；而兼毫笔则是杂用刚性毛和柔性毛所制的笔,如七紫三羊,笔性刚柔相济。

　　选笔则要注意“尖,齐,圆,健”四个要点∶笔锋要“尖”；按开时要“齐”；笔肚要饱满而“圆”；笔毛挺“健”而具有弹性。发笔时要用冷水,全部发开，用完后洗笔。

　　买回来笔头都是有胶的，取温开水一杯，泡上一天，自然化开。初学的话宜用笔锋三四厘米的。有人主张初学用羊毫长锋，但我觉得太难驾驭，推荐兼毫。每次用笔前用水润一下笔，然后用纸巾吸至九分干，然后沾墨。每次练完，笔最好要洗干净。因墨汁具有腐蚀性。然后悬挂风干。

　　墨：墨以质地细致,含胶轻的为佳,最好用轻松烟,墨色黑而有光泽,微带清香。磨墨时,要用新水,动作要领是“重按轻移”,以求发墨浓淡适中。墨汁随磨随用,隔夜后,会失去光彩。至于现代商家所售墨汁,选购时,用纸片沾试,如果上淡下浓,有沉淀变质现象,便不可买。

　　初学者不需要用墨条自磨，一得阁的墨汁就好，练习已经完全够用。

　　纸：纸大体分为强吸墨的,弱吸墨的两大类。宣纸,棉纸,毛边纸吸墨适中,适合写字；至於纸面光滑,不易吸墨的,初学者不易掌控,且会伤笔,应要避免。纸怕皱,皱则受墨不全；也怕潮,潮则字迹涣散,所以要用另外一层纸包好,放在干爽处。

　　对初学者，九宫格毛边纸就好，很方便。没有格子的，自己叠出长宽大概为七厘米的印子就好。

　　砚：砚石以质地细润而能发墨的为上品。砚台用毕,要马上清洗乾净,以免积存宿墨,有害笔尖。

　　对初学者，拿一个小瓷盘，当做砚台的替代品。陶瓷的好处在于容易洗干净，用完拿自来水一冲，拿纸巾一捋，极省事。

　　此外,写字还要准备一些其他的用具,如∶纸镇,用以镇压纸张,以免风吹滑动,影响书写；垫布,用毛织品垫在纸下吸墨,要避免平滑,以免粘墨脏污纸面；笔搁(笔山),用以搁笔,使笔墨不易沾污他物；笔帘(笔床),用细竹编成,以包裹毛笔,便於携带等等；都是用心练字者不可少的。

　　三．写字的姿势和执笔

　　书写的姿势,以自然舒适为原则,一般以坐姿为主,练习到一定程度,为照应全局,也可采用立姿。初学者要注意身体坐直,肌肉放松,胸膛离开桌缘,手肘自然向外张开,两脚放平,头部保持端正,身体略向前俯,通常是一手按纸,一手执笔,两眼直视笔端,眼睛余光关照纸面。

　　执笔要正，笔尖应直向前，切忌内斜。拿笔不正或笔尖向内斜，就写不好捺，写不好横，写不好钩，很难顺手，甚至每写一笔，就得挪动一下右手。同时，写出的线条一无骨气，二无韵律，字形也就谈不到舒展大方。

　　笔杆的斜度，写大字拿笔往上些，笔杆斜度要稍大，写小字往下些，笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处，超过这个部位，写出的笔画，不是拘泥，就是呆板。笔杆斜度不适当，笔速要受到局限的，并且不可能写出飘然、神韵的字形来，因此不应倾斜“虎口”处。

　　握笔要轻松，运笔才自如；握笔太紧，写出的字，不能开阔大方。

　　写字好坏，在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样，如果姿势和拿锯不正，即便“线条”画得再直，你也要锯歪的。

　　执笔写字还要注意腕法,腕法分为枕腕,提腕,悬腕三种。腕、肘同时平放於桌面的是枕腕法,适合写小字；腕部悬空,肘仍贴住桌面的是提腕法,适合写中楷；至於十二公分见方以上的大字或行草书,就要用悬腕法,腕肘全部悬空,以求挥洒自如了。

　　四．书法的理论

书法字体应该分为两个基本点，一个“骨”，一个“肉”，任何一个字都是由骨肉组成的。所谓的骨就是书法字的间架结构（字与字之间的疏密程度、距离、整齐程度），笔画之间的疏密程度，字整体的紧凑程度、稳定程度，空间分布，字体大小，笔画之间的距离，开张等等，是距离和角度的组合。所谓的肉，就是指笔画的粗细，长短，溜滑，折拐四个指标。

练习书法的基本在于书法“骨”，而书法的精髓在于“肉”。有骨无肉的书法没有美妙的感觉，有肉无骨的书法没有和谐的感觉。而书法初学者应该首先从书法的“骨”学起。

练习书法得分为四个阶段，第一阶段是练习字骨阶段，第二阶段是练习字肉阶段，第三阶段是练习骨肉阶段，第四阶段是练习字体阶段，前两个阶段是临摹阶段。

第一阶段，练习字骨阶段

首先不要用毛笔直接练习，书法初学者应该用铅笔在字帖上临摹——描线。描线的方法是把半透明的纸张叠放到字贴上，然后用铅笔画字的笔画中心线。由于毛笔字的笔画一般有几个毫米（mm）粗细，要画出中心线必须自己把握，所以就是一种很好的练习。

现在可用水写布进行描红，氛围笔画描红，字体描红。

第二阶段，练习字肉阶段

练习“字肉”阶段的初期应该依然用大体字来练习，这主要还是同时练习臂力和腕力的需要。应该先练习臂力，后练习腕力，而练习臂力必须用大号字体。初学者用大号字练习“字肉”的另一个好处是能够真切的体会笔画的粗细、长短、转拐、快顿等指标。所以就会进步很快。

练习“字肉”的方法是从大到小，采取临摹方法。先练习大体字，再练习中体字，到了水平很高的时候练习“蝇头小楷”。

第三阶段，练习骨肉阶段

其实练习第二阶段也必须练习字骨，但是往往许多人对于单个字掌握得很好，却对字与字之间的间距，各个字的大小掌握得很不好。有的练习者写的字有些大有些小，有些紧，有些疏，有些逐渐变大，有些逐渐变小，有些越写越斜，有些段落弯曲等等。这些都是字体骨肉综合能力欠佳的表现。

在这个阶段应该能够脱离描线和临摹，照着就能书写，或者凭借自己记忆就能书写。书写的主要字体还是柳体、赵体、欧体、颜体等。

第四阶段，练习字体阶段

这个阶段就是临摹各种字帖，不仅有楷书，还练习行书和草书。不仅练习柳体、赵体、欧体、颜体、瘦金体，还练习各个名家的字帖。

这个阶段完全脱离了临摹阶段，进入揣摩阶段。

这个阶段基本进入“意念练习”阶段。一般不需要亲自动手来写，只要在心里面来写基本就能提高水平。

总体来说，一个良好的书法学习过程应该经过描线阶段、临摹阶段到揣摩阶段，最后到意动创造阶段等四个阶段，从练习顺序上说，先练字骨，后练字肉，在综合练习字骨字肉，再练习各种流派，最后自由练习。

　　五．练习书法的步骤和方法

　　学习书法先临摹后创作,先继承后创新,这是最起码的程序和方法。临摹重在技术训练,掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟,领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹,创作只是一句空话。

　　学习书法离不开碑帖,离不开临摹,只有对古代优秀碑帖心追手摹,才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等）,也才能体会古人书法作品中的精妙所在。

　　选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。

　　第一步读帖。读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。

　　关于入帖和出帖,要先入后出，清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌。

　　读帖善悟，帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。

　　所谓读帖,即书家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。

　　读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。

　　第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。

　　摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。

　　摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置。

　　第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。

　　临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。

　　对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。

　　格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。

　　背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。

　　第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。

　　第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。

　　六．练练书法的若干问题

　　1、学书法的步骤应当怎样安排

　　先从楷书基本笔画学起，即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。

　　一个字好比一台机器，基本笔画练好，等于把“零件”加工好；练好偏旁部首，就好比开始“组装”；练整个字形，就等于进入“总装”。就是说，先学“分解”，后学“连贯”。所以说，楷书是基础，而基本笔画则是基础的基础。

　　在练写基本笔画时，要分类去练。如练写“丶”时，要把丶、丿、丶、丨等分别练好，然后后再写“连贯”，进行组合。

　　一般的规律：练楷书先练基本笔画；再练笔画顺序；三练偏旁部首；四练字形结构；五练分行布局。

　　2、学字必先练楷书

　　先练楷；再练行；三练草。只有练好楷书，基础牢了，再写行、草就容易了。只有练好楷书，写出的字，才能笔不浮滑，体不支离。

　　3、怎样安排好字形大小

　　中国汉字有大有小，形状各异，我们管它叫“参差有序”。笔画多的写细稍收缩，笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称，不要象棋子不分大小一律排列。

　　4、横竖有原则写法

　　写“横”要稍斜，左边低，右边高，其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡，如果把“横”画写成平直，那么，由于两眼的错觉，看上去右端的末尾似乎倒下去了，很不自然。

　　汉字的“竖”画比较重要，在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》说：“为竖必弩，贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。

　　5、练字用纸

　　用方格本较好，因为它有一定的方格，对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行，每写完一页，就要分析一下，看看差距在哪？每写完一本，也要留存起来，以鉴别对照，衡量进步的程度。在练写时，切不能无规律地东写一个，西写两个，这样的练字会影响你掌握章法和布局。

　　按着次序练写，一能练好章法，二能安排好整篇布局，更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通，那你在正式写作时，虽然字形本身写得尚好，但全篇布局肯定不规整，这是个大事。

　　6、写字的快慢

　　写字在行笔快慢上有极大关系，字形的优美，线条的神韵，大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。

　　要想快速行笔，达到满意的效果，除了要对字形本身结构具有素养之外，更重要的是执笔要正，并尽量往上些。

　　书写每个字要按照字的基本定义去构思，信指而书，信腕而行，不要做作，不要修饰。“笔劲洞达美而韵，书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。

　　7、书写基本笔画应注意

　　（1）写“点”重如石，形断而意连；

　　（2）写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势，下“横”写俯势；

　　（3）“竖”画粗而壮，写直不要歪；

　　（4）“撇”之发笔利，“捺”之发笔扬；

　　（5）“折”的发笔缓，“钩”之发笔冲。

　　初练稍慢，循序渐进。要知道，书体成就的取得，都必需先把楷书的基本笔画练好，它是写好一切书体的立足点。

　　8、如何评价衡量一个字一篇文章

　　第一要看字的“笔力”；第二要看字形和间架结构规律的掌握；第三要看全篇手法和布局。“笔力”分布怎样，结构相间的疏密程度是否适当，字间、行间、开头、结尾等，条理是否分明。要知道，真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。

　　9、练习书法捷径

　　在写字前，你是否曾认真看过的那个字的外貌，然后在脑海里形成那个神态，最后放松自己的两旁肩膀，大胆的挥毫，如果这些你做到了，我想你的书法技艺定惊人，重在发现、领略。

　　除了坚持以外，还要多读理论。理论是对字体的规律总结，包含了基本的笔画、结构、体势的书写技法。灵活运用理论，对练习的进步将起到很大的作用，避免了一味盲目苦练而对书法产生厌倦。

从点画、间架结构到整体大小的安排，每一步都要扎扎实实，由不像到像，由形似到神似，最难点当属间架结构的安排。除了背帖之外，有些字帖上没有的字，也要会创作出来，如果没有对字体规律的深刻认识与掌握，这一步将是练习者无法逾越的鸿沟。

启功先生说过，书法这东西没有什么神秘可言，就是一个字怎么样把它写得好看些。反复练习就可以做到。

练习书法要习帖，就是依葫芦画瓢，照着写，直到写得有点像再求神似。读帖也很重要，就是你心里要记住这个字。在任何时候只要写这个字的时候你的脑海中就会出现你学过的这字。至于功力就看你练得多与少的问题了。

　　练字先练楷、再练行、三练草。只有练好楷书，基础牢了，再写行、草就容易了。只有练好楷书，写出的字，才能笔不浮滑，体不支离。

　　10、怎样才能掌握好章法和布局

　　书写文章时，不能看一个字写一个字，应当熟记内容后，一气呵成地写下去。这样的写法，能使字序整齐，气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象，这虽然是个小事，但对衡量作品的整个格调是很主要的。

　　字形写得虽好，但章法和布局安排不当，是要降价三分的。因此必须重视对章法布局的安排，要在平常写作时养成好的习惯。

　　情绪，学习书法的唯一的捷径应该是心静，要静下来顺着自己的感觉来握笔写字，大家可以体验一下。如果心没有安静，那么学习的进程会有所耽误的。

　　11、学书法的步骤

　　先从楷书基本笔画学起，即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。

　　一个字好比一台机器，基本笔画练好，等于把“零件”加工好；练好偏旁部首，就好比开始“组装”；练整个字形，就等于进入“总装”。就是说，先学“分解”，后学“连贯”。所以说，楷书是基础，而基本笔画则是基础的基础。

　　在练写基本笔画时，要分类去练。如练写“丶”时，要把丶、丿、丶、丨等分别练好，然后后再写“连贯”，进行组合。

　　练楷书一般的规律先练基本笔画；再练笔画顺序；三练偏旁部首；四练字形结构；五练分行布局。

　　汉字的“点”画写时要加重，如石坠地。什么样的部位需要什么样的点，要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法，用短小竖势书写是比较有力的。

　　12、不临帖无以习书

　　临帖须先读贴。读贴就是读作者如何起笔、行笔、结体，进一步地细化，行笔之轻重、缓急，然后跟着写。有些人在初学时喜欢将同一个字练很多遍，实则不必要，大可以一写数十字。一字写得不像，放过不管，练下一字。认真写满一页，回过头来再临一遍。甚至多写几页再回头写也无妨。

　　关于每天练字的时间，绝无定论。大多数初学者一天可以练30分钟到1小时。要在每天坚持。状态好时多写半小时，没感觉时少写十分钟，皆可。如果有几天有其他事情缠身，断上几天也不必忧虑，过后再捡起来就是。当然不可长期断断续续。

　　一开始练字，每个字都觉不像，拙劣可厌，但务必捱过这一段时间。坚持三个月，必有立竿见影之效。

　　练字前最好心态平和，头脑清明，可事半功倍。

　　13练习的技法

每天印着白纸写1~2页,不需要写太多(重要的是一定要慢,一笔一画写到位,用心细细的体会,琢磨字的运笔方式，可以记成顺口溜“一笔一画写到位，用心琢磨细体会”)

写完了开始读帖(看字帖上的字,一类字的偏旁的布局怎样,怎样摆放体会它的运笔方向,在脑子里写)说到读帖再说一下你除了看字帖,在大街上或者是其他什么地方,看到有些店铺的招牌,牌匾什么的,只要觉得那字好就可以看一看很有效果。

14．练习的时间安排

然后你要定一个计划,打算怎么练,是每天练还是隔天练,时间不要隔得长,最好能坚持下来开始练的时候建议从基本笔画开始,然后练结构简单的字,再到复杂的字,反复练习同一个字,有了进步以后可以通临全帖或碑,再以后是背临,最后是出帖,学到字帖的精神结构,而不是简单的形体如果从实用角度考虑,练好毛笔的人一般写钢笔都会轻松自如,而钢笔写的好的人毛笔却不一定好。

最重要的是坚持,练书法不是一天两天的事,只有日积月累的反复实践,才会达到技能的熟练和通畅,如果有一个好的老师或高手指点,也会得到事半功倍的效果。

15练习书法的目的

目的有几个：第一，有一手好书法，写出来的文章让别人赏心悦目；第二，培养你的业余爱好，将来成年了在空闲时间练习一下书法作为调节生活的一种方法；第三，培养你的毅力和耐心；第四，培养你的志气和理想。

　　16习字中要善于思考

　　有许多人说自己习字很刻苦，但收获并不明显。我想这是由于他没有用心去练。这里的“心”就是要思考。盲目习字而不加以思考，是很难取得较大进步的。

　　无论是临帖、脱帖、还是读帖，要善于观察、品味、思考，宋曹在《书法约言》中说：“初学字不必多费楮墨。取古拓善本细玩而熟观之，既复，背帖而索之。学而思，思而学，心中若有成局，然后举坚而追之，似乎不了了于心，再学再思，再思再学，使得其二三，既得其四五，自此纵书以扩其量。”习字并不在于数量多，而在于质量高低。不断心思手行方可不断进步。

　　八．毛笔种类及选择

　　毛笔的种类很多，一般写字的笔，大致分软性、硬性、中性三类。有羊毫、狼毫、兼毫之分。硬毫笔：笔性刚健。软毫笔：笔性柔软。兼毫笔：用硬毫、软毫集在一起，刚柔并济。适合初学的人使用。

一枝好的毛笔要具备“尖、齐、圆、健”四德。

尖——笔毫聚合时，笔锋要能收尖。

齐——将笔头沾水捏扁，笔端的毛整齐无不齐现象。

圆——笔肚周围，笔毫饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦。

健——笔毛有弹性，笔毛铺开后易于收拢，笔力要健。

硬毫、软毫、兼毫三种不同性能的笔用途也各不相同。大致上写行书、草书一般用硬毫笔比较爽利，便于挥洒，易于起倒得势：写楷书、隶书、篆书用软毫笔，易于滋润饱满。总之，用羊毫笔要写出刚健挺拔的字来，用硬毫笔要写出平和柔韧的字来，都是很不容易的事。

对于初学者来说，如果一开始就用硬毫笔，运笔无需多少技法比较省事，因为笔会帮你大忙，但久而久之，你就只能使用硬毫笔，一旦拿起羊毫笔来顿感寸步难行。相反，如果你初学时即用羊毫笔来练字，虽说开始时难度大一些，必须用提按换锋的方法才能写出合格的笔画来，但也因此而学会了使用软毫笔的方法，随着练习时间的增加，慢慢就会得心应手、应用自如。这时候你如果拿起硬毫笔来写，会感到轻松好使。

从经济角度来说，正宗的狼毫笔很贵，好的“大兰竹”要卖一两百元一支，而普通的羊毫笔只要两三元，稍好一点的五六元一只足矣。而且狼毫笔因为笔毫硬，容易磨损，使用时间不长，而羊毫笔软且经久耐用。初学者还是买一只羊毫笔经济实惠。

毛笔因型制的不同又分小楷、中楷、大楷，再大就是屏笔、联笔、斗笔、植笔等。初学者可以买一支长锋羊毫笔，笔锋长度在四五厘米左右，直径在一厘米左右，这样的毛笔可以写七厘米见方的大楷字。对于刚学毛笔字的人来说比较合适。

在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要，为什么不使用“羊毫”和“狼毫”，因为前者很软不易于掌握，后者很硬适合画写意。

在选择笔锋时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，写草书时一气呵成，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。

　　书法是一种书写汉字的艺术，属中国传统技艺之一。在老人生日的时候，我们最常说的一句话就是福如东海寿比南山。不如写成书法作品，作为礼物不是更有意义吗？下面我带给大家的是福如东海寿比南山书法作品，希望你们喜欢。

福如东海寿比南山 书法作品欣赏 福如东海寿比南山书法作品1

福如东海寿比南山书法作品2

福如东海寿比南山书法作品3

福如东海寿比南山书法作品4

福如东海寿比南山书法作品5 书法艺术的独立性

　书法是一种书写汉字的艺术，属中国传统技艺之一，东汉以后，书法具备了艺术的诸多特征，明中期以后，书法取得了艺术的独立性。具体来看，书法是指用毛笔书写篆、隶、正、行、草各体汉字的艺术。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、章法、墨法等，与中国传统绘画、篆刻艺术关系密切。书法的实用与审美紧密相连，从“书如其人”的角度看，书法也是一种研究书写者心理与性格的工具。

　从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的 方法 和规律。如，执笔指实掌虚，五指齐力，运笔中锋铺毫，点画意到笔随，润峭相承，结构以字立形，相安呼应，分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气，款识字古款今，字大款小等。

　从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着 文化 事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举，从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等，从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例，从体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，中国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出“变”字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。

学习书法的意义

　书法是中国古典艺术的一朵奇葩，在文字发展的历史中，没有哪一国的文字像中国的汉字这样，发展成为一门独有的艺术形式。人们说书法是“无声的音乐”、“纸面上的舞蹈”，是“人类情感的心电图”。书法艺术以其抽象、灵动、丰富的线条给人以复杂多样的审美感受。在2009年，中国书法进入了联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》，从而使得书法的传承与保护成为必须。

　书法艺术，表面看来，不过是毛笔蘸墨书写汉字而已，无任何神秘高深之处。但是“书虽小技，其精者也通于道焉。”这个道，大的方面是指宇宙的生成变化规律，小的方面则是指人的素养、品行。中国古代 教育 将书法列为六经之一，是学生必读课程，旨在培养和提高人的基本素质。

　一、书法艺术与人格塑造，“书以人传”，书法家作品的风格高下，最终是书家个人情性、品格的自然流露。宋代黄庭坚说：“学书须胸中有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵。”在被称为“天下第二行书”的颜真卿《祭侄文稿》的书作中，记述的是颜真卿为就义于安史之乱的侄子颜季明所挥泪写下的留芳千古的祭文。可以从那跌宕跳跃的线条和文字内容中，感受颜真卿在听到侄子被叛军杀害时那悲愤难抑的心情。同样，皇帝问当朝书法名家柳公权如何学习书法，柳公权回答：“心正则笔正”，留下了“笔谏”的千古美名。通过学习书法，不断研习古代碑帖，心仪古人风范，必然对个人的人格塑造，起到潜移默化的教育作用。

　二、书法艺术与能力培养，书法学习有利于学生的多种能力的培养，首先通过对书法碑帖的临习首要锻炼的就是学生细微的观察力。古人说：“察之者尚精，拟之者贵似。”学生通过观察每个字的点画结构、用笔方法和特征，从而心摹手追，训练既久，学生观察事物的能力就会得到帮助和提高。

　其次是对想象能力的培养。古人云：“夫书肇于自然。”书法中关于笔画形态的描述，很多是来自于生活和自然现象，像描述线条的质量高时，常以“屋漏痕(下雨时农家房檐滴的雨线)”作喻。唐代 草书 大家张旭从公孙大娘舞剑中悟得笔法之理，也是关于书法艺术与 想象力 培养的例证。

　再次对学生辩证思维能力的培养。在临摹古代书法中，有很多辩证统一的思想贯穿其中，如字形的向背、行笔中的提按、墨色的浓淡、行笔速度的疾涩、起笔时的顺锋与逆锋、笔画形态的方圆等等，都构成了书法学习中矛盾又统一的现象。从某种意义上来说，书法艺术乃至艺术创作的规律，就是运用辩证法，在矛盾中求得统一的过程。

　另外，学习书法，对一个人的专注力，耐力的培养也有着其他学科所不可替代的作用。正所谓“梅花香自苦寒来”，今天，孩子热衷于看韩剧、看美国大片，听流行歌曲。如果能够引导孩子在中国传统艺术投入足够的学习和关注，想沉迷网络、恐怖暴力等种种发生在青少年身上不良现象也许会得到一定程度的遏制。

　三、书法艺术与多学科联系，中国的书法艺术博大精深，深研书法，对于其他学科的学习，也有不可替代的作用。归纳如下：

　文学。“天下第一行书”，王羲之《兰亭序》，不仅是一件千古流芳的书法名作，同是也是一篇文辞优美的游记 散文 。毛泽东豪迈奔放的诗作与其大开大合、气吐山河的书法作品风格高度统一，互为表里。事实表明，一个书法家作品不能仅仅停留在形式美的层面上，它尤其需要用文学内容去充实，看到一幅书法作品，如果文辞拙劣，意趣低下，又有错别字夹杂其中，相信对该件作品的艺术高度也会大打折扣的。

　历史与考古学。书法是中国悠久的文化遗产，从有文字开始就产生了书法，总是从文字的延绵发展中考察历史前进的脉络。学习书法，可以增加对中国悠久的历史和灿烂的文化的了解，具有其他教学所不可替代的作用。比如我在给学生示范秦始皇时候的字体小篆的书写时，便给学生讲了秦始皇焚书坑儒和丞相李斯统一文字的过程。这样，学生在理解这种书体时也就有了更加感性的认识。正如一句话所说“通过对点画的摹写，仿佛触到了历史的体温”。

　而对于考古，则是必须依靠扎实过硬的文字学功底来辨认古代器物。系统的学习书法，可以了解文字的衍变和发展、古体文字的辨认书写等等。

　绘画与设计，书法是以汉字为表现对象的艺术，汉字丰富的线条和复杂的结构为其他姊妹艺术提供了造型元素。我们说“书画同源”(这里的画特指中 国画 )，一方面指的是书法与中国画的用笔工具相同，都是使用毛笔，二是指二者的用笔方法相同，甚而审美标准相同。中国的艺术是注重感性的个人主观感情的表达，与西方那种精密客观，写实的刻画方法迥异。我们常常看到一些一些中国画，使劲的在用毛笔画“ 素描 ”，这就失去了中国画中笔墨的意趣。

　而书法与设计艺术亦有很大关联。我们随手拿出一张人民币，上面的“中国人民银行”六个字即是书法体。以及一些书刊、报纸的报头题字，如《现代汉语词典》六个字“现代汉语词典”系为郭沫若所题。当然，这些设计只是对书法的简单借用。在2008北京奥运会会徽“中国印舞动的北京”所使用的设计元素就是一个篆字书写的“京”字，经过适当的夸张和变形后成为我们今天所看到的会徽一个奔跑的人，较好的传达出2008年北京以开放、热情、包容的姿态迎接四海宾客的意味，同时也体现出越是民族的，越是世界的设计理念。

　“世界不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”尽管在多元文化和电脑的广泛普及下，中国的传统艺术书法也不可避免的受到冲击。相信，通过书法的教育内化，能唤起一颗求真向善的心，从而达到心灵的健康自由。

1 书法四字成语大全

笔走龙蛇、颜筋柳骨、铁画银钩、力透纸背、挥洒自如 笔走龙蛇bǐ zǒu lóng shé 释义：形容书法十分优美熟练颜筋柳骨yán jīn liǔ gǔ 释义：颜：唐代书法家颜真卿；柳：唐代书法家柳公权。

指颜柳两家书法挺劲有力，但风格有所不同。也泛称书法极佳。

铁画银钩tiě huà yín gōu 释义：形容书法刚健柔美力透纸背lì tòu zhǐ bèi 释义：形容书法刚劲有力，笔锋简直要透到纸张背面。也形容诗文立意深刻，词语精练。

挥洒自如huī sǎ zì rú 释义：形容画画、写字、作文，运笔能随心所欲。

2 书法作品中的四字成语

横扫千军、笔走龙蛇 、蚕头燕尾、丰筋多力 、铁画银钩 、仙露明珠、宁静致远 、气韵生动、雄浑豪放、率真拙朴、独具个性、酣畅潇洒、天然真趣、正中寓欹、紧中见放、传世佳作、俊逸高雅、华美自然、流畅蕴藉、飘逸清秀、凝重朴拙、端庄淡雅、清新率真，险峻疏朗、雷霆万钧、龙威虎震、有力雄劲、雄浑苍劲、刚柔拙巧、圆浑流畅、筋骨俱备、自成天趣、差错有致、收放有度、秀丽疏朗、紧密险峻、倚侧秀逸、潇洒俊逸、挺拔刚劲、刚劲有力、苍劲有力、结构紧密、龙飞凤舞、风格秀媚、笔走龙蛇、矫若惊龙、笔力劲挺、笔力险劲、险峻之势、刚劲挺拔、力透纸背、入木三分、刚柔结合、神气畅然、运笔简洁、运笔秀巧、行云流水、挥洒自如、酣畅淋漓、赏心悦目、清雅秀媚等等 中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。

世界上，拥有书法艺术的民族屈指可数，中国书法，具有悠久的历史。 书法作为一种艺术创作，具有很深的玄妙。

从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，到东汉、魏、晋时期，草书、楷书、行书、诸体基本定型，书法时刻散发着古老艺术的魅力。 惠风和畅是指柔和的风，使人感到温暖、舒适。

龙飞凤舞原形容山势的蜿蜒雄壮，后也形容书法笔势有力，灵活舒展。 横扫千军 形容诗文、书法等气势宏伟、气魄很大 笔走龙蛇 形容书法生动而有气势 蚕头燕尾 形容书法起笔凝重，结笔轻疾 丰筋多力 比喻字体结构坚实而丰满，笔力强劲有余 矫若惊龙 常用于形容书法笔势刚健，或舞姿婀娜 力透纸背 形容书法刚劲有力，笔锋简直要透到纸张背面 入木三分 形容书法极有笔力现多比喻分析问题很深刻 铁画银钩 形容书法刚键柔美 仙露明珠 形容书法秀逸圆润 遒劲有力 形容书法刚劲有力。

3 书法上常用的四字词语

祝福语：百福具臻、福寿康宁、瑞启德门、鸿喜云集、福至心灵、门潭赠庆、恭喜发财、五谷丰登、福齐南山、福寿双全、福寿年高、福惠双修、德门积庆、升祺骈福、潭祉迎祥、福祉骈蕃、五福齐全、三阳开泰、祥瑞福辏、福禄长久、潭祺迪吉、华星凝辉。

祝寿语：万寿无疆、百龄眉寿、返老还童、寿如南岳、千岁之桃、松鹤舞凤、美意富贵、麻姑酒满、天保九如、期颐之寿、南山献颂、算衍春龄、福海寿山、荣跻七秩、年登大耋、贺喜语：天伦之乐、鸾凤和鸣、比翼齐飞、珠连璧合、芝兰千载、洞房花烛、秦晋之好、琴瑟永偕、紫气东来、吉星高照、新婚燕尔、乔迁之喜贺禄语：金玉满堂、日转千阶、鱼跃龙门、甲第星罗、光辉灿烂、登峰造极、富贵荣华、雁塔题名、饮至策勋、云程发韧、纡朱怀金、鱼跃龙门、贺德语：厚德载物、德隆望重、冰清玉洁、积爱成福、为善最乐、鞠躬尽瘁、至崭呀浔⒈M忠报国贺安语：国泰民安、室雅人和、风顺家兴、四海升平、民殷国富、万事如意、风和日暖、和谐社会、竹报平安、劝学语：读书万卷、励精图志、业精于勤、耕云种月、天道酬勤、开卷有益、学而不厌、闻鸡起舞养心语：胸怀洒落、温恭自虚、慎静尚宽、澄心清神、知足常乐、百忍成金、气若幽兰、豁达大度、怡然自乐、冰壶秋月、艺术语：神融笔畅、会通古今、笔启自然、辞富山海、迁想秒得、思逸神超、法贵天真、言为心声、珠圆玉润、珠光宝气、迎春语：春回大地、三阳开泰、满园春色、梅花数点、瑞气盈门、普天同庆、万物登明、物华焕彩、春和贻荡、春日喧和、绿静春深、风景语：啼莺舞燕、高柳垂阴、松竹含韵、百川归海、惊浪奔雷、兰蕙桂馥、风调雨顺、龙飞凤舞、宁静致远、择如时雨、云兴霞蔚、百卉含英、兰秀菊芳、浮翠流丹、花意竹情、商业语：汇川纳海、敛福生财、兴隆大业、宏图大展、裕业有孚创业语：老骥伏枥、壮志凌云、鹏程万里、群贤毕至、大展鸿图、积健为雄、海纳百川 、龙藏深泉、开业语：开幕志庆 、骏业崇隆 、陶未媲美、鼎业维新 、富国利民 、骏业肇兴、大展鸿图、多财善贾 、鸿猷大展、大业千秋 、大展经纶、骏业日新 、源远流长、嘉惠工商、万商云集、开张骏业、骏业宏开、同业楷模、阳光明媚、东风送情、德昭邻壑、才震四方、开业吉祥， 大富启源。

毛笔楷书书法入门教程如下：

(一)坐书姿势

正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安。

1．臂开 关键是两臂自然撑开，大小臂夹角至90°以外，使指、腕、肘、肩四关节能轻松和谐地配合，身体的力量可以畅通地传到笔尖；

2．身直 要做到以上要求，身子就要尽量坐正、坐直。胸口离桌沿的距离约在3寸左右(根据所写字的大小适当调节距离的远近)。不可紧贴桌面或弯腰驼背；

3．头正 头部端正，略向前俯。不能歪斜，以保证视角的适度，眼睛与纸面距离大致保持在30 — 40厘米。左手边按纸，边调节纸的位置，使正在写的字始终在眼和手的最佳范围内。

4．足安 两脚自然平放，屈腿平落。两脚平行或略有前后，双腿不可交叉（俗称为二郎腿）。

(二)立书姿势

立书姿势是为了悬腕运转灵活，同时由于居高临下，视角开阔，便于统观全局，掌握章法布白。立书姿势的具体要求为：两脚稍微分开，一脚略向前，保持好身体的平衡。

上身略向前俯，腰微躬，距离不宜过远，左手按纸，右手悬腕悬肘书写。值得注意的是，桌面不应太低，以免弯腰过度，容易疲劳。

（三)执笔方法

古人十分重视执笔方法，认为“凡学书字，先学执笔”。古人的执笔方法很多，如捻管法、握管法、拔镫法、三指法、五指法等。对执笔的松紧也意见不一。王羲之主张执笔要紧，执笔紧方能贯力于笔端。苏东坡主张虚而宽，即执笔要松，这样便于转动笔杆。

其实“紧”与“松”是既对立又统一的矛盾的两个方面。执笔是为了很好的运笔，所以“紧”是指要能很好地驾驭笔锋，不让其飘滑无力，“松”是指手中的笔运转灵活，笔锋能随心所欲地变化，字才有韵味。科学的执笔方法可以概括为：笔杆垂直、指实掌虚、自然放松。

暮光之城4：破晓（上）

82分加入收藏

主演：罗伯特·帕丁森克里斯汀·斯图尔特妮基·瑞德泰勒·洛特纳

导演：比尔·康顿

类型：剧情爱情惊悚奇幻

看点：吸血鬼唯美奇幻美国

时长：117分钟

年代：2012

地区：美国

语言：英语

别名：暮色4：破晓(上) 吸血新世纪4：破晓传奇上集

简介