泰坦尼克号时代背景？耗资多少？

　　派拉蒙**公司与20世纪福克斯**公司于1997年将泰坦尼克号的事件改编为**，在全球各地上映，轰动全球。

　　该片拍摄历时五年，耗资二亿美元。影片在将近五年的精心筹划准备下，于1996年七月开拍，经过一年痛苦挣扎及无数次上片延期，终于在1997年12月年底大功告成。事事求完美的詹姆斯•卡梅隆也在片子用尽极度的**特效之下，以超越两亿美金的预算，让《TITANIC》成为影史上最昂贵的**。并且位居全球**票房排行榜榜首！它是世界**史的一个神话！影片更是一部展示当代电脑特效科技水平的杰作。这部影片奇迹般地、空前地卖座使它成为好莱坞20世纪末的象征（也许就像当年的《飘》一样），詹姆斯·卡梅隆已经登上了世界商业**的最高峰。

　　该片当时**史上第一昂贵的**，全球票房收入为18亿3540万美元（北美地区为6亿美元，中国三点六亿人民币），成为位居全球及北美地区历史单部最卖座影片的第一名。沉没之船上永不沉没的爱情绝唱，一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言。

　　制片方想让马修·麦康纳演男主角，但是卡梅隆坚持启用莱昂纳多·迪卡普里奥。

　　·此片成功离不开历史学家们的指导。同时，关于搭建的泰坦尼克号中细节的录象也曾让泰坦尼克号历史学会会员们目瞪口呆，连声叫好。珍藏版DVD中收录了由泰坦尼克历史研究专家Ken Marschall绘制的各种泰坦尼克的图画，一共82张。此君曾参加过多次的泰坦尼克的探险活动，是导演卡梅隆的好朋友。

　　·卡梅隆戏言自己之所以拍摄《泰坦尼克号》这部**实际上是因为能去探寻残骸。整个探险队为了拍摄到满意的画面12次潜入深海，卡梅隆对DIY制作的器具赞不绝口。正是深海探险让卡梅隆对海底神秘世界的兴趣日益浓厚，才促使了他以后一系列的探险活动以及影片的完成。卡梅隆说：我欠泰坦尼克号的。

　　·影片开头具有特殊意义的开场戏是导演在剪辑工作的后期冥思苦想20个小时以后的成果，而在开头泰坦尼克号在海底的残骸镜头有一部分是真实的，而有一部分则是利用模型来拍摄的，区分的办法是当镜头中有两艘潜艇时是模型，只有一艘潜艇时则是真正的泰坦尼克号的残骸。

　　·Jack第一次在影片中出现时的抽烟镜头遭到了非议，认为会误导小孩子们，但卡梅隆解释说在当时吸烟是很普遍的现象，如果不加入抽烟的镜头反而会让影片显得不真实。

　　·凯特·温斯莱特一次次不厌其烦地向卡梅隆寄上自荐书，信中还夹有玫瑰花，附上"我就是你要找的Rose"这样的话，而最终获得了这部世纪之作中露丝这一角色。她在拍摄过程中还患上过肺炎。

　　·起航的镜头是在一个停车场上搭的绿屏前拍摄的。沉船的画面是模型加上电脑特效(如海浪、乘客)模拟出来的。演员对着绿屏幕表演，特技小组再将冰川的画面合成。导演在告诉演员们应该看什么地方，他们必须假想那里有Titanic在下沉。

　　·救生艇搜寻生还者的镜头是在装满超过350,000加仑水的大水槽内拍摄的。

　　·片中大部分的"海洋"其实只有3英尺深。

　　·因为全尺寸的泰坦尼克号模型只有右半边是全部完工的，所以导演特地想出了用相反文字的道具来拍摄，再将影片左右颠倒放映，所以船上如果有需要文字的道具，都需要做正反两套。

　　·造价2亿多美元的《泰坦尼克号》是当时成本最为昂贵的影片。影片拍摄制作过程长达五年。拍摄结束后整个布景都被卖了废铁。

　　·片中Rose叫了80次"Jack"，还不算叫他"Mr Dawson"的次数，而Jack叫了"Rose"50次。

　　·Jack的台词"I'm the king of the world!"("我是世界之王！")被美国**学院评为100年来100句最经典的**台词之一。Jack站在泰坦尼克号的船头高呼随后镜头缓缓后拉俯瞰整个泰坦尼克号，这短短的10余秒运用了当时非常先进的电脑制作技术，花了大概100万美元才得以完成，当然放到现在只要10万美元就可大功告成。

　　·片中Rose的画像是卡梅隆画的，由于他是左撇子，拍摄时特意用镜面转换镜头，使其看起来是Jack用右手画的。肖像画实际上是根据凯特·温丝莱特所拍的照片临摹而成的，当然温丝莱特在拍摄照片时是穿着比基尼的，没有展示出来的部分由导演想象完成。至于说画上Jack的签名当然也是由导演詹姆斯·卡梅隆一手包办，据说影片中Jack的所有素描作品都是出自卡梅隆的手笔。

　　·拍摄过程中莱昂纳多的宠物蜥蜴被卡车撞伤，但是在莱昂纳多的精心照料下它又恢复了健康。

　　·"Jack this is where we first met"(Jack，这是我们第一次相遇的地方。)这句台词是凯特·温斯莱特灵感迸发，临时想出来的。Rose朝Cal脸上吐唾沫的动作也是她建议的，剧本中设计的是Rose用发夹戳他。

　　·片中Jack给Rose画像时让她"Lie on that bed, uh I mean couch"(躺在床上，呃，我是说沙发上。)而剧本上原文是"Lie on that couch"(躺在沙发上)，是莱昂纳多说错了(他很诚实)。但是卡梅隆非常喜欢这个错误，并把它保留了下来了。

　　·当片中船长说"全速前进"时，有人也跟着喊"全速前进！"。这喊声来自导演卡梅隆。

　　·影片中Jack和Rose比赛吐口水的场景遭到了从监制到演员，从**公司老板到剧组成员几乎所有人的反对，但卡梅隆认为自己的**不能循规蹈矩而要有所创新，实际上这一段也成为影片中让观众记忆犹新的场景之一，对展现人物之间的性格和背景大有裨益。

　　·在颇有争议的角色之一大副默多克的问题上，詹姆斯·卡梅隆表示自己非常尊重他，认为他是一个英雄，但为了艺术的处理而把发生其他人物的事情集中在默多克一人身上来进行描写实在是不得以而为之。

　　·导演卡梅隆为影片拍摄了另外一个结局，在这个结局中老Rose并没有一开始就把"海洋之心"丢到海中，而是和船员们有一个精神上的交流。这个原剧本上的结局被导演卡梅隆评价为太高深莫测而被舍弃，但卡梅隆同时也声称自己非常喜欢这个结局。

　　·本片的主线故事是完全虚构的，当年有类似的事件，但从其（类似的事件）发现或为人所知时间上来看，均不是男女主人公的原型。

　　公司***怕《泰坦尼克号》会重演《天堂之门》。这部当时非常昂贵的**在经济上失败，导致了联美**公司被出售。也有人对卡梅隆的导演风格表示怀疑，甚至有将他撤换的建议。但是此时项目已经进行到了一个二十世纪福克斯无法因将一个中心人物撤换而使得整个项目失败的阶段了。二十世纪福克斯拥有全世界的出租和名称权，但是为了保险起见它将在美国的发行权以6500万美元的价格卖给派拉蒙**公司。由于费用不断增高卡梅隆决定放弃他800万美元的报酬，但是在**完成后他从二十世纪福克斯获得了分红总共12亿美金！

莱昂纳多迪卡普里奥身高是183米。

莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio），美国男演员、**制片人。曾获两届金球奖影帝：2004年金球奖最佳戏剧类**男主角《飞行者》，2013年金球奖最佳音乐及喜剧类**男主角《华尔街之狼》。曾五度获提名奥斯卡（三次影帝）和十次提名金球奖，也曾获提名美国演员工会奖、卫星奖和英国**学院奖。

本名：Leonardo Wilhelm DiCaprio    

英文名：Leonardo DiCaprio    

国籍：美国    

出生日期：1974年11月11日

出生地点：美国加州洛杉矶    

他叫 莱昂纳多·迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 生于1974年11月11日，美国加利福尼

她叫 凯特·温丝莱特 Kate Winslet 生于1975年10月5日，英国伯克郡雷丁

拍《泰坦尼克号》时，是1997年，分别是23岁和22岁

1997年好像刚刚还是昨天。

睿智的长者请同志们观赏了一部**，于是全国人民都有机会能在大荧幕前被汹涌澎湃的海难与爱情深深震撼。大家一起见证了那部奇迹般的作品，伴随着悠扬的苏格兰风笛，看它席卷奥斯卡，卡梅隆登上世界之巅，振臂喊出“I'm the king of the world”的豪言壮语。随后，它统治了全球**票房纪录12年之久。

真是破天荒，以前学校包场翻来覆去都在看《地道战》、《地雷战》、《平原游击队》、《小兵张嘎》这类的old fashion main melody。第一次可以集体在**院看美国大片，实在是新鲜又刺激的体验。

然后，青春期未达，毛还没长齐的小男生们，冷不丁地就被Rose那对大波波撞晕了（年轻的朋友们，你们是再也别想在国内大荧幕上看到那样的场面了）。这前所未见的视觉奇观，甚至比那艘一比一复原的大船还让人震撼，也开启了男孩对于世界的崭新认知，隐约意识到男人的思考回路，除了大脑，或许还和下半身有所瓜葛。

然而这份冲击，比较起女生们看到李奥纳多迪卡普里奥的狂热，又实在太过无奇。肉欲的魅力在涉世未深的小孩子面前，到底能量有限。而完美的帅哥，已经从精神层面控制了那些更为早熟的女生，让她们心里泛起惊涛骇浪，如同哥伦布发现新大陆。

从未见过那么好看的男子，金发碧眼，精雕细琢的深邃五官，冷峻桀骜的神情，不羁的气质，美好却又遥不可及。

偶有前卫的在当时还如濒危动物一样的文艺少女傲娇地谈起《不一样的天空》与现代激情版《罗密欧与朱丽叶》，如同说起一个相识多年的好友，引来无数暗地里的嫉妒。

也有更加疯狂的，忍饥挨饿攒了一个多月的早饭钱，顶着面如菜色的脸，等来了那本花天价邮购的《泰坦尼克号》写真集。大开幅印刷，精致的铜版彩页，清晰到可以细数小李脸上的每粒雀斑。写真集成为了女生的圣物，大家各种讨好所有者，以求换来几分钟的专属跪舔时间。她们把脸凑得离照片近一点再近一点，满是陶醉神情，好像再虔诚一点，那个完美的白马王子就会从书中穿透出来，舔她们一脸口水。

可惜，这样的奇迹，一次也没发生过。

那个时候，这样的事情，或许正同时在这个星球的每个角落发生着。跨越了国家、民族和文化，穿透了肤色、语言和年龄，他成为了世界级的偶像。以及，变成无敌的票房炸弹。

所有人都在期待，他的下一部**，会是什么？

1998年，万众瞩目的小李出演了改编自大仲马原著的古装制作《铁面人》。

英俊如他，自然古装时装两相宜，长发的法国宫廷扮相更显俊美，却没想到搞出了一部金酸梅作品。其实在片中分饰两角的小李，表演并不差，要怪就怪兰道尔华莱士这个扑街导演（虽然他写出过《勇敢的心》这样的剧本）。

小李开始明白，要拍出更好的作品，除了自身努力，选择导演也很重要。

于是，2000年，小李接拍了凭借《猜火车》震惊世界的新锐导演丹尼保尔的新片《海滩》，没想到英国人到了好莱坞水土不服，**又一次被提名金酸梅，奖项甚至直指最差男主角。尽管还有美国青少年观众票选大奖的安慰，但小李已然不再满足于商业影响，转而向更高的专业领域看齐。

2002年，小李再次获得好莱坞顶级导演垂青。

他先是获邀参演大导演斯皮尔伯格的《猫鼠游戏》，与之搭档的是奥斯卡影帝汤姆汉克斯。斯皮尔伯格不用多说，他重建了好莱坞商业大制作的标准，拍出一大堆叫好叫座的高概念经典，同时也凭借《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》这样深刻思想性与商业元素完美结合的作品，得到奥斯卡肯定。可惜，《猫鼠游戏》只是斯皮尔伯格拍的一部轻松小品，尽管小李在**中的制服装帅到飞起，尽管他演的非常好，在汉克斯面前也没有输掉气势，尽管他获得了当年金球奖剧情类最佳男主角提名，可是依然没得到奥斯卡的关注，连提名也没拿到。

这一年，对小李更为重要的，是与另一位大导演马丁西科塞斯的合作。这位出生于美国的意大利裔导演，拍摄过《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《好家伙》等一批经典，拿过戛纳金棕榈和威尼斯银狮，出了名的善于调教演员。小李参与拍摄的《纽约黑帮》，是马丁西科塞斯筹备很久的大制作，西科塞斯在其中投入了巨大心血。**同时也邀请了奥斯卡影帝丹尼尔戴刘易斯加盟。这对于小李无疑是一次巨大的机会，他为了接拍角色而不惜自降片酬，甚至在里面刻意增肥蓄须，穿着邋遢，自我丑化。可惜，大概是西科塞斯太过寄情于这部题材，反而患得患失，失去了对全局的把控。**对于十七世纪纽约刻画精细到极致，却没有得到专业人士与观众的认可。演技方面，评论对刘易斯的颠覆性表演大加褒奖，却只把小李当成西科塞斯为增加票房而植入的商业元素。那个时候，小李或许没有想到，这个自1967年就开始拍摄**的大导演，获得了全世界的认可，却一直得不到奥斯卡的垂怜，会把自己悲伤的遭遇，复刻到自己身上。

2004年，小李继续与西科塞斯合作，拍摄了传记**《飞行家》。**讲述了美国飞行大亨霍华德休斯的传奇人生，并获得了巨大肯定。在**中，小李的角色从20岁一直到50多岁，跨度巨大，情绪丰沛。在次年奥斯卡颁奖礼上，本片惊人地得到了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳原创剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳服装、最佳美术设计等十一项提名。小李和同样渴望奥斯卡久矣的西科塞斯都距离小金人非常之近。小李甚至已经拿到了号称奥斯卡风向标的金球奖最佳男主角，一切看起来都理所当然。谁知从半路杀出一位杰米福克斯，黑人演员，真人传记题材，讲述传奇盲人歌手的美国梦，还是一部小成本制作，一切都是按照奥斯卡评委们的口味炮制。就这样，小李与奥斯卡完成了一次极为亲密的擦身飞行。

2006年，是小李最接近小金人的一年。他先是出演了爱德华兹威克（秋日传奇、最后的武士）的《血钻》，一部以塞拉利昂内战为背景的枪战动作片。同时，他再次搭档西科塞斯，出演了由香港**《无间道》改编的《无间行者》。因为在两部**中的出色表演，他再次获得奥斯卡最佳男主角提名。至此，演技日臻成熟的他已经完全摆脱了英俊小生的枷锁，彻底走上了实力派路线。其中，小李在《无间行者》中的表演广受赞誉，并凭借**获得当年金球奖最佳男主角。遗憾的是，他却是通过《血钻》获得了奥斯卡最佳男主角提名。两部**或许分散了评委们的选票，而《血钻》过于娱乐化和商业化的本质也实在无法承载一个最佳男主角。这一年，传奇属于马丁西科塞斯，这位被奥斯卡亏欠了许久的大师。他已经65岁，拍摄几十部高品质的**，30年前，奥斯卡就应该颁奖给他。这次，多年悲情一朝终结，西科塞斯一口气拿下最佳影片与最佳导演，成就了自己的圆满。而小李，却毫无意外地输给了另一部非洲题材**《末代独裁》的主演惠特克，又是黑人主演，又是小成本制作，又是真人题材，又是奥斯卡最喜欢的人性深度剖析和节制的表现手法，第四次，小李提名后与奥斯卡无缘。

他并没有气馁，继续游走于商业和艺术之间，不断与大导演进行合作，包括雷德利斯科特（谎言之躯）、萨姆文德斯（革命之路）、克里斯托弗诺兰（盗梦空间）、克林特伊斯特伍德（胡佛）、昆汀塔伦蒂诺（被解救的姜戈）、巴兹鲁赫曼（了不起的盖茨比），个个都是足以铭刻影史的大师，其中多数有奥斯卡小金人加持，其余也都是各大**节拿奖的常客。同时，他继续维持了与老搭档西科塞斯的合作，出演了《禁闭岛》与《华尔街之狼》。这几年，小李饰演了身手了得的职业特工、借酒消愁的中产阶级、精神分裂的侦探、心事重重的“盗梦者”、位高权重的邦调查局局长、癫狂阴险的南方奴隶主，深情而又寂寞的富豪，角色变化多样，造型上大不相同，性格气质迥异。这些**在商业上屡获成功，小李演技的进步也有目共睹，即便是在商业如《谎言之躯》或《盗梦空间》这样不太可能被奥斯卡看中的**中，我们也能发现他是真的在认真与卖力地表演，没有敷衍。这些作品的好坏可能存在争议，但任何人也无法否认，这其中，没有一部是烂片。

念念不忘，必有回响，再一次，小李凭借《华尔街之狼》，第五次获得奥斯卡提名。然而，已经功成名就的西科塞斯，显然不愿意再继续讨好学院了（或者说从来也没有真正讨好过）。他在《华尔街之狼》中充分展示了自己的任性与恣意妄为，密集的脏话、裸体、群交与吸毒充斥着**。这样的惊世骇俗当然不可能讨好年龄普遍偏大的评委们，据说在学院成员转场放映中，**就遭到了强烈批评。何况，小李还碰到了更加变态的对手——马修麦康纳，他与克里斯蒂安贝尔一样都是为了角色能够随时膨胀和萎缩的“橡皮狂人”，全身上下每个毛孔都在释放着表演的欲望。这样的战斗实在太艰难了，当最后奥斯卡读出麦康纳的名字时，镜头扫到了小李那张神情复杂却又难掩悲伤的脸上。

对于小李失利奥斯卡，媒体给出了各种分析和评论，几千人的学院评委队伍，口味实在太过复杂，背负着偶像明星包袱的小李，就算一再让自己变胖变丑变邋遢，让紧致的面庞变得松垮与浮肿，哪怕身形走样，也没有换来想要的肯定。

同时，民间还出现了另外一种评价，那就是小李太渴望拿奖了，他的演技太过“用力”了。这是种非常虚无的评价，它甚至与评价演技一样虚无，却又让人无从反驳。要说对比，我大概在华语圈也能找到一个背负着“用力过猛”评价的演员——郭富城。可是，人家郭富城已经凭借着“用力”的演技，拿过好几个影帝了啊？

虽然小李已经完全不复曾经的英俊帅气，可那一刻，他失望的眼神让人心碎，甚至，这种通感再一次穿越世界，超脱了性别，男女通杀。

那一刻，也许全世界都站在了小李一边。

他已经足够努力，奥斯卡应该给他一个肯定了。

他被同情着，也一直被调笑。被观众，也被大众媒体，他的面庞不再是美丽的专属，反而被做成了各种表情包，他发福的照片成为热门新闻，他与奥斯卡的纠葛被演绎出无数段子，有人专门写了讽刺的“小李之歌”，甚至还有商家做了游戏，主题就是帮小李拿到小金人。

那时候他被拍到的照片，是这样的：

胡子拉碴，身形臃肿，所有人都以为他念奖成疯，开始自暴自弃。

2015年，小李参演了导演亚利桑德罗冈萨雷斯伊纳里多的新作《荒野猎人》，伊纳里多去年刚刚凭借《鸟人》拿到了奥斯卡最佳影片与最佳导演。

当观众们看到**中小李的造型时，顿时明白了一切。

之前想当然的种种猜测与调侃，在精彩的表演面前应声而碎，他一直在为自己的表演事业积蓄着力量，不停地努力向前。

这一次，小李再度主动增重，为适应角色要求，他蓄起蓬乱胡须，变得更加肥胖和难看，他在冰天雪地里爬行，钻进动物皮内，甚至忘记自己素食者的身份，大啖生肉。

最重要的是，在这部**中，小李惜字如金，台词稀少，只依靠表情与肢体进行表演。沉静之下，他好像找到了灵感，出色的表演，也拉近了他与评委们的距离。而民意，早已经站在了他的身后。

终于，时间来到了2016年2月28日，第88届奥斯卡颁奖典礼。

幸福突然如期而至，却又似乎理所应当。众望所归，也难免让人唏嘘。

他终于得偿所愿，拿到了这尊梦寐以求的奥斯卡最佳男主角小金人。而这距离他第一次获得提名，已经整整过去了22年。

当然，小李与奥斯卡的故事在奥斯卡历史上，其实算不了什么。

他才41岁，尚未达到奥斯卡影帝的平均年纪。比较起彼得奥图8次提名仅获终生成就奖安慰，理查德伯顿7次提名0次获奖，格伦克洛斯6次提名0次获奖，他完全不应该委屈。就连亦师亦友的西科塞斯，也是苦等了快30年，等到了足足65岁，才得到了奥斯卡的肯定。

观众们还是太爱他了，已经不忍心让他再久等一会儿，不忍心让他继续为此神伤与憔悴。他的容颜不再美丽，两颊因为反复增重减重变得松弛，瓜子脸变成了国字脸，胡须遮盖了美好的唇线。而花痴的少女们已经成为了人妻与母亲，更加年轻的女孩们有了新的偶像要去追逐。

他已经脱去了偶像的包袱，现在站在观众面前的新身份，是演员李奥纳多，是奥斯卡影帝李奥纳多。

他的成功，或许会继续给那些相貌英俊，却依然非常努力的演员们更多信心，包括汤姆克鲁斯、布拉德皮特、布莱德利库伯们，让他们去接拍更好的**，挑战更有难度的角色，奉献更好的演技。

这一次，他终于不用再强掩失望，也不用故作大方，他可以得体地站在领奖台上，作为独一无二的赢家，深情款款，气定神闲地说出自己的获奖感言。

I thank you all for this amazing award tonight Let us not take this planet for granted I do not take tonight for granted