产品摄影大师作品合集

　在产品摄影中,产品的形态是摄影师首先需要考虑的部分,摄影师要结合产品的不同形状和不同材质以及色彩,使用各种艺术手法使画面效果具有视觉冲击力。下面是我带来的产品摄影大师作品,希望大家喜欢!

　产品摄影大师作品

　产品摄影大师作品图1

　产品摄影大师作品图2

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　产品摄影大师作品图5

 

　产品摄影技巧教学

　一、相机一定要保持稳定

　这一点非常重要，实在不行就去准备个三脚架吧。许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松，整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的 射击

　二、让太阳在你的身后

　摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的 方法 就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮宝贝，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出宝贝的质地。

　三、拍摄距离要缩小

　有时候，只需要简单地离宝贝近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个宝贝全部照下来，有时候，对宝贝的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来

　四、拍摄样式的选定

　相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调宝贝儿的高度，而横举则可以宝贝儿的宽度。

　五、变换拍摄风格

　你可能拍摄过很多宝贝，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调，为你的宝贝增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些宝贝的全景、特写镜头或单个、多个等等。

 

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　国际大师的人文系列摄影作品

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　引导语：掌握好的摄影技巧，才能拍摄出美丽的画面，以下是我整理的实用摄影技巧集锦，欢迎参考!

　1如何摇拍

　摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。

　2在斜坡上如何放置三脚架

　如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。

　3如何避免曝光不足

　摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。

　4如何先对焦后构图

　先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。

　5光圈优先有什么用途

　数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。

　6如何避免眩光

　直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。

　7如何使灯光产生星状效果

　要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。

　8如何保护相机

　为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。

　如果不得不在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。

　正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。

　9如何优化图像质量

　数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。

　10什么是B门

　B门就是能够让你进行长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。

　11包围曝光补偿有什么作用

　采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。

　12什么是高光警告

　显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。

　13什么是偏振镜

　最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的色调，可以消除眩光和反射光。

　14如何表现主体的大小

　从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小;另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。

　为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。

　15如何设置地平线

　摄影者在拍摄过程中，要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远;如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。

　16顺光有什么作用

　顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。

　17侧光有什么作用

　侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。

　18逆光有什么作用

　逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。

　19如何防止相机晃动

　在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。

　20俯拍有什么好处

　俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。

　 21仰拍有什么好处

　仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。

　22平摄有什么作用

　平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。

　23什么是伦勃朗用光

　伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。

　24RAW格式用什么软件进行格式转换

　数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。

　25拍摄远处小物体如何对焦

　当所要拍摄的对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。

　26后期处理有什么作用

　用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。

　27使用数码单反相机如何省电

　摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。

　28如何使照片更清晰

　对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。

　以下是几个保持焦点清晰的好办法，供初学者参考。

　1防止震动。震动会使照片中的影像晃动模糊，即使对焦十分准确，也会因此而影响结像的清晰度。

　产生震动的原因一般有两个：一是照相机震动，即在按下快门时，照相机由于把持不稳而产生晃动。二是主体移动，也就是在镜头快门开启的瞬间，被摄主体自身处于运动状态，而快门时间不够短，没有凝固住动态，因此出现影像模糊的情况。要防止震动，必须对症下药，可以从三方面采取措施：

　(1)将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。

　(2)缩短快门时间(一般采用1/250秒)，能减小照相机震动产生的影像晃动。

　(3) 采用正确的持机方式。在不用三脚架的情况下，持机的姿势正确与否，会直接影响到照相机的稳定。要克服被摄主体自身的动态模糊，方法只有一种，那就是缩短快门时间。只要条件允许，快门时间越短效果越好。

　2不要片面追求小光圈。初学者认为小光圈会增加景深，一定会使影像清晰，因此，他们往往不分场合，把光圈收得很小，特别是在对焦没有把握时，更会相信小光圈能助其一臂之力。但是这样做的最后结果常常不理想，因为采用小光圈会导致快门时间的延长，并因此使照相机的震动产生足够的负面影响。所以，片面追求小光圈不是上策，正确的做法应是使用短时间快门和三脚架。

　3正确了解镜头的特性。不少人认为镜头的光圈用得越小，成像的清晰度就越大。这个看法并不正确。其实，镜头成像的最佳状态，在于将其最大光圈缩小2-3档后。如一只最大光圈为F28的镜头，当其光圈收至F56-F8时，成像最佳。

　4注意衬景与主体的关系。主体与衬景之间的色彩反差大小，会影响人们的视觉，在焦点不变的情况下，主体与衬景之间的反差大，影像看上去显得清晰度高;如果色彩反差小，影像看上去清晰度低。因此，要想使主体在画面中显得格外清晰，有意识地选择高反差衬景是很有效的。

　29如何取得效果不错的剪影照片

　1 充分展现剪影主题的形体特征，将形体与背景生动的结合在一起，可以说，形体是语言，背景是语调，而这种语言有时无声胜有声，任凭创作者去揣摩和体会，这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中，主体基本没有色彩和细节显示，所以对主题的形体特征要求就很高，这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态，充分展示主题的外形特征，力求美感和生动。

　2 剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说，我们可以利用日出日落时的逆光，因为这时的光线最柔和，看上去又不刺眼，是拍摄的好时机，一般只有十分钟左右的时间，另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。

　3 曝光要遵循宁欠勿过的原则，依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。

　4 当画面中被摄主体在画面中所占比例过小，或画面的空白空间比较单调时，可以创造性地运用剪影作为前景，通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体，同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框，形成方、圆或变异的各种形状，使平常的景物具有独特的画面形式感，增加画面的纵深感。

　30如何使用弱光进行拍摄

　1 合理光圈与ISO的搭配。摄影最基础的法则自然同样适用于弱光摄影，光圈越大，快门速度越高，ISO越低，照片质量越高，曝光时间越长，出现噪点的可能性更大;建议你采用F22光圈以获得最大景深;ISO则愈低愈好，以减少不必要的噪点，一般采用ISO 100。

　2 稳定的长时间曝光。弱光摄影最大的特点在于“漫长”的拍摄时间，你往往需要数秒、甚至数十秒来完成你的拍摄，因此，一支稳固的三角架必不可少;除此之外，快门线也可以有效减少按下快门时可能出现的抖动。

　3 环境试拍×3。将数码相机用三角架固定好，将ISO调整到100，光圈F22，按照5秒、10秒以及20秒各拍摄一张照片，从拍摄到的三张照片上获得对场景光线效果的准确判断——往往需要采用B门来获得如此长时间的曝光，根据三张试拍的结果来决定最终采用的曝光时间。

　4 永远采用RAW格式。在长时间曝光这种极端拍摄情况中，RAW格式提供的画质效果会大大高于JPEG格式，不要吝啬存储卡空间，对画质的执着才会带来最出色的照片。

　5 不断尝试，保持新鲜。弱光摄影的创造潜力非常，完全不必遵循固定的光圈、快门、ISO设置，不断尝试新的可能，利用不同的时间与光线完成作品。

　31在夜景拍摄中如何运用滤光镜

　在夜景摄影中，对于一些特殊的滤光镜来说同样有用武之地。由于夜景中暗背景、亮主体的相互映衬，具有类似于高反差的特点，这就使得一些特殊的滤光镜可以发挥其作用。

　1 星光镜。像高坚系列中的055，056，058，059等各种滤镜，都可以形成不同的星光效果。此外还有一些其他的滤光镜也可以应用在夜景摄影中，比如像高坚的REF059柔光十字镜等。

　2 柔光镜。柔光镜适合拍摄一些背景与主体有一定反差的景物，所以在拍摄夜景的时候也有一定的作用，加了柔光镜以后，可以使得夜景中明暗交界处或者亮主体有向夜空中弥散的效果，比较奇特。

　3 超速镜。像高坚系列中的217号超速镜具有成像时一半清晰，一半形象朦胧被拉长的升腾感，仿佛是在快速运动中的物体。如果将“超速”的部分置于景物的下方，就会有种上部清晰，下半部分建筑等在夜空中向上升腾的效果

　4 彩虹镜。一般彩虹镜适合用来拍摄画面中有强烈点光源的内容，具体的效果为中间是个亮度极高的光点，周围有一条条彩虹似的光线。但使用时要根据画面的实际情况，不宜滥用，以免画虎不成反类犬。

　5 多棱镜。多棱镜的主要作用是可以将一个原来简单的对象通过折光，使得画面中呈现出几个相同的对象，像从万花筒中看景物一样。但是该滤光镜也有其不足之处，就是成像质量比较差，画面容易乱。

　6 偏光镜。偏光镜原来是消除偏振光，从而提高画面中的色彩饱和度消除非建筑物的反光等，在夜景拍摄中，可以明显将现场光压暗，以使摄影者能够选择更加低的快门速度，通过延长快门速度的时间，从而增加曝光时间，以使胶片对运动中的车灯有足够的感光时间，形成一种条条光带的效果，同时还可以消除一些玻璃上不良的反光。

　7 渐变镜。渐变镜一半有颜色，一半无色，利用渐变镜主要是为了调节景物上的反差。在拍摄夜景时，如果时间比较早，嫌天空部分的亮度太高，可以借助中性灰的渐变镜来将天空压暗，在天空将暗的时候，使用其他色泽的渐变镜可以改变天空的颜色等等。

　总之，在夜景拍摄中根据自己的需要使用滤光镜，只要开拓思路，随机应变用好滤光镜，就一定能够为夜景摄影增辉。

　32如何巧用连拍捕捉精彩画面

　拍摄连续相片与拍摄普通相片操作相似，但还是有一定的区别：拍摄连续相片的目的是为了抢拍精彩的瞬间，错过了就很难有补拍的可能。而普通相片(如留影相片等)可以反复拍摄，直到满意为止。因此，要成功地利用“连拍”功能抢拍到精彩瞬间，除了事先做好以上的基本设置外，还必须注意以下几点：

　1、最大限度地缩短快门延迟时间。大多数人在拍摄时，总是在看到需要的镜头时，才按下快门，这时相机需要自动对焦、测光、计算曝光量、选择合适曝光组合等，这是造成快门延迟的主要原因。正确的做法应该是先半按快门，让相机完成自动对焦、自动曝光等准备工作，拍摄时机一到，再把快门按到底，这样快门延迟就会大大缩短。

　2、选择合适的相片尺寸。由于数码相机每拍完一次连续相片，都要进行数据处理，最终将拍摄的相片以数字的形式存储到记忆体上(如记忆棒、SM、SD卡等)。这就需要一定的时间，不像传统相机那样，一旦过完片就可以拍第二张，而这个时间的长短与设置的相片尺寸大小有相当大的关系。尺寸越大，数据量就越大，存储时间也就越长。过长的时间间隔，就会严重影响下一次相片的拍摄，导致一些精彩瞬间的流失。因此，无特殊情况，相机连拍中使用小尺寸为佳，这样可以减少相机处理时间，缩短拍摄间隔。

　3、要有一定的提前量。拍摄者必须时刻保持精力集中，密切关注拍摄对象，在预感到精彩瞬间即将出现的前一刻，迅速按下快门，否则会由于数码相机的快门延迟而丧失难得的机会。

　4、由于在“连续相片”模式下，数码相机的内置闪光灯被强制禁止使用，所以对光线的要求较高。笔者曾经在采光较差的环境下，利用数码相机提供的自动模式拍摄，拍摄的相片严重曝光不足。所以如果环境光线较暗，应该采用手动功能拍摄，如快门、光圈优先模式或全手动模式等，手动调整快门速度、光圈大小、曝光补偿等;同时，如果条件允许，还可以使用三脚架或手动闪光灯等辅助器材，这样才能取得较好的拍摄效果。

　5、按下快门后，数码相机按照机内预设好的程序，以每秒钟2幅以上的速度(因机型不同而相差较多)连续拍摄。拍摄期间，液晶显示屏呈黑屏状态，不会像拍摄普通单张相片时出现影像，所以千万不要移动镜头，以免拍摄出的相片与你所期望的结果相去甚远。

　33如何在蓝天下的花海中拍摄人

　1 使用离机闪，让相机入花丛，而闪灯则置高，较接近人像主体。

　2 使用“M”模式拍摄，测光以天空为依据再减1-2EV，然后人像主体则纯粹以补光+闪灯去补足亮度。

　34 掌握表情有什么要求

　1 要稳。在启发诱导被摄对象的交谈中，摄影者本身要做到自然大方，若无其事，语言生动风趣，才能引导出自然的表情。如果语言不当，就会造成紧张气氛，以致被摄对象难以流露自然表情。所以，摄影者自身的稳健，是掌握好表情的前提。

　2 要准。脸部表情的变化较快，特别是动态表情，转瞬即逝。摄影者要眼明手快，当机立断，当被摄对象脸部表情出现最佳状态时，及时启动快门，抓住最能表现被摄对象感情的典型瞬间。如果犹豫不决，动作迟滞，就会坐失良机，前功尽弃。

　35掌握表情有什么方法

　1 熟悉被摄对象。拍摄前，应先与被摄对象随意交谈，从中观察并琢磨其表情动态和容貌特征，以便及时设计理想的表情。

　2 启发诱导。拍摄过程中，摄影者与被摄对象的相互交谈，既便于摄影者观察和思考，又可消除被摄对象的紧张情绪，使有关摄影信息迅速传递给被摄对象，使之响应和配合，而容易流露自然、生动的表情。对善于自我表现的被摄对象，还可采用导演式方法，促使其表现出最佳表情。

　　摄影入门，非常实用的拍摄技巧新

　　1、点测光怎么用？ 点测光是从P档开始的手动档才有的测光方式，从AUTO开始的自动档没有。首先转到这些档，按相机最中间的那个功能键，出现调节菜单，然后用上下键调到测光处，再用左右键调到中间只有一个点的测光方式，按功能键（func)确定，然后半按快门键对准需要测光的部位到绿框内，快门保持半按，再按一下左上角那个+/-键，使得曝光锁定，然后松开快门，重新构图，最后就是按动快门。

　　2、怎样手动调焦？ 当需要调整好焦距等待时机拍片时、拍微距需要精准调焦时、光线暗不好合焦时都需要用到手动调整焦距。怎么操作呢？ 在任何模式下都可以手动调焦，按动两次下方向键（一次是微距），就出现手动调焦指示了，用左右方向键调整距离与实际距离吻合就行了，就可以按下快门拍片了。

　　3、什么是光圈优先与快门优先？分别在什么情况下用？

　　我们知道，小10有光圈优先与快门优先档，他们分别用在什么情况下呢？

　　光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。光圈的一般表示方法为字母“F+数值”，例如F56、F4等等。这里需要注意的是数值越小，表示光圈越大，比如F4就要比F56的光圈大，并且两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F56所通过的光线要大两倍。相对来说快门的定义就很简单了，也就是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样两个相邻快门之间也相差两倍。

　　光圈和快门的组合就形成了曝光量，在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F56、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的效果是不相同的。

　　这里就涉及到“景深”的概念，所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围，这个范围就叫景深。

　　a、光圈优先大多用在拍人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈值，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。

　　b、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。

　　与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。 总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。

　　4、怎么拍好人像？

　　首先，要用到长焦，3--4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。 其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。 最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。 最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是0618处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。

　　5、拍好微距的两点建议

　　拍好微距，需要用光、构图讲究技巧，我们在以后的贴子中再提。 我们首先要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。 首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。 然后，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机。 启动自拍机的方法：按动最中间的功能键，上下键选到驱动模式（即矩形框），左右键选择10秒或2秒，2秒太快，10秒可以有比较充足的准备时间。最后按功能键确定。

　　6、曝光补偿怎么用？分别用在什么情况下？

　　按动+-键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。 调整好后再按一次+-键确定。 曝光补偿怎么应用呢？ 总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。 a、 拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。 b、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。 c、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。 d、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。 e、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。 f、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。 g、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。

　　（夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量）

　　h、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。 i、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加03到07可以使得景物亮度更加自然。 j、在某些艺术摄影中，比如拍摄高调的照片，要增加曝光补偿，形成大对比度的照片，更好地表现作者的拍摄意图。同样的，在某些时候，需要刻意降低照片亮度的，就应降低曝光补偿。

　　善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。 如果总结的不全，请补充。

　　7、 开启屏幕上的网格线有何用途？（兼谈构图）

　　首先说怎么开启屏幕的网格线显示，按MENU键，按下方向键数次到网格线，用左右方向键选择开，按MRNU键确定退出，就开启了网格线显示。 我们知道，0618的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。 除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点： a、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。 b、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。 c、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。

　　当然除了重视构图基本原则外，还应注意：

　　a、 突出主体在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。

　　b、视觉平衡　一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。

　　c、虚实相映　虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体；虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。　讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。 d、线条运用　线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力；浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。

　　8、怎样在中显示日期的印记？

　　我们常常这么想，在片子中显示日期，冲洗出照片来就会有个清楚的时间印记,方便日后观看回忆。 按功能键--下方向键--选择到分辨率（默认L的那项），右方向键选择最后一项明信片方式，然后按MENU键--下方向键--选择到日期标记--右方向键---选择日期和时间（或日期），按MENU键确定退出。

　　方法：MENU键--左方向键按动一下--下方向键选择到时间和日期---然后按功能键（中间的那个键） 这时就进入时间修改菜单了，上下方向键修改时间与日期，左右方向键选择项，修改完成后，最后一定要按动功能键（中间键，就是FUNC/SET键）确定，然后再按MENU键退出设定。

　　9、怎么让我的照片更漂亮？（兼谈数码照片的后期处理方法）

　　可能大家已经看过连接的地址了，想必也已经读完了关于后期处理的方法了。 我只说几个原则，方便大家理解。 1、调整色阶 对于佳能相机，成像感觉偏软，主要原因是色阶宽，容度大，有人说是缺点，大部分人认为是优点，利于后期处理。所以，当我们拍完片后，第一步要作的就是调整色阶。但自动调整色阶后，颜色会变化，一般手动调整。不过我比较懒，我的做法就是在PHOTOSHOP中调一次自动颜色就够了。 如果不满意，可以再调整曲线。 2、对于人像 接下来，可以点选人像，反选，然后高斯模糊背景。用图章工具将脸部色斑修掉，然后必要时可以作磨皮。磨皮，可以用Turbo picture的皮肤优化功能。 3、对于微距和风景 可以根据情况增加一点锐度，会使得图像更清晰锐利。还可以根据情况，选用正片效果。

　　10、常用配件有哪些？怎么选择？

　　a、存储卡 一般Kinston,或kingmax都不错，买时请格式化看看，一是察看兼容性，而是察看容量，512兆格后容量一般482-489，越大越好。容量少了说明储存电路坏的越多。最好60速以上。 b、 充电电池套装 2200毫安、2300毫安，2500毫安都可以，以品胜、瑞能的较常见，也比较可靠。三洋的虽好，但价格太贵，不推荐。杂牌品质不能保证，不推荐。 还要带个塑料电池盒（1元一个），盛放原配的4节电池，方便外出，作电池的备用。 c、三角架 不是专业摄影，买个一般的轻便的就可以了，伟峰330A、3301都可以。在微距及夜景时还是必须的设备。 d、读卡器 只要是20的就行了，没什么技术，牌子不必讲究。 e、带毛刷的气吹 清理灰尘要先用气吹吹，再刷。不要一上来就用纸，损坏镜头。不推荐用镜头液擦洗镜头或LCD，买到不可靠的产品没准洗坏镜头及屏幕。屏幕脏了，用丝绸沾一点水，轻轻擦拭就行了。

　　11、太阳落山前或者阴天怎么拍摄？

　　白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。 经过试验得到如下经验，在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，下方向键，选到AWB，然后选到阴天，按功能键确定退出。 再试试，是不是得到了我们想要的效果？如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。

　　12、怎么将测光或对焦的方框调到我们想要的位置？

　　很简单，按动两次左上角的+-键，就会出现一个绿框，调节上下左右方向键到我们想要的位置，然后再按一次+-键确定退出就行了。

　第十名：保罗•安吉喜(Paolo Anchisi)

　　国籍：美国

　　出生年月：1991年8月21日

　　身高：18288cm

　　胸围：9652cm

　　腰围：762cm

　　发色：浅棕色

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：44

　　经纪公司：Ford Models(纽约)/ Storm Model Management(伦敦)/ 2pm Model Management(哥本哈根)/ Bon Image Corp。(东京)/ Sight Management Studio(巴塞罗那)

　　爱好：运动

　　代言品牌：H&M、古德曼(Bergdorf Goodman)、阿玛尼(Emporio Armani)

　　第九名：西蒙尼·诺比利(Simone Nobili)

　　国籍：意大利

　　出生年月：1991年6月24日

　　身高：188cm

　　胸围：94cm

　　腰围：75cm

　　发色：棕色

　　眼睛颜色：褐色

　　鞋码：44

　　经纪公司：VNY Model Management(纽约)/ Uno Models(巴塞罗纳)/ Bananas(巴黎)/ MODELWERK(汉堡)/ 2pm Model Management(哥本哈根)

　　爱好：运动、表演

　　代言品牌：亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)、杜嘉班纳(Dolce & Gabbana)、纪梵希(Givenchy)、蒂埃里·穆勒(Thierry Mugler)

　　Simone自己都没有想到事业会发展到现在这个地步。2010年底，当他和朋友在一家夜店消遣被星探发现的时候，他还只是个大学生，而短短不到两个月，这个意大利男模界的“神童”便登上了2011年米兰时装周顶级品牌Alexander McQueen和Dolce &Gabbana的天桥。在巴黎时装周上Simone又出现在Givenchy和Mugler的Show中。

　　同年秋季，Simone先后为时尚风向标GQ Style Italy和Vogue Hommes拍摄了广告。2012年1月他又成功的出演了D&G，Dolce &Gabbana和Givenchy的广告。

　　几大顶级品牌的同时青睐让这个意大利新星在时尚界迅速崛起，一夜爆红这个词放在他身上绝不为过。

　　第八名：詹尼斯·安森斯(Janis Ancens)

　　国籍：拉脱维亚

　　出生年月：1993年

　　身高：187cm

　　胸围：90cm

　　腰围：71cm

　　发色：金**

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：43

　　经纪公司：Elite Milan(米兰)/ Attitude Models(布加勒斯特)

　　爱好：冰球、滑雪、和朋友外出玩乐

　　代言品牌：Craig McDean, Mert & Marcus, Steven Klein and Willy Vanderperre

　　第七名：巴斯蒂亚·范·盖伦(Bastiaan Van Gaalen)

　　国籍：荷兰

　　出生地：荷兰

　　身高：188cm

　　胸围：92cm

　　腰围：79cm

　　发色：金**

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：45

　　经纪公司：DNA Models(纽约)/ Premier Model Management(伦敦)/ Ford Models Europe(巴黎)/ Scoop Models(哥本哈根)/ I LOVE Models Management(米兰)/ SPIN Model Management(汉堡)/ IMM Bruxelles(布鲁塞尔)/ Sight Management Studio(巴塞罗那)

　　代言品牌：Zara, Uniqlo, Hugo by Hugo Boss

　　第六名：大卫·阿格波(David Agbodji)

　　国籍：法国

　　出生年月：1987年5月8日

　　身高：185cm

　　胸围：95cm

　　腰围：73cm

　　发色：黑色

　　眼睛颜色：褐色

　　鞋码：445

　　经纪公司：Request Model Management NY(纽约)/ Next London(伦敦)/ I LOVE Models Management(米兰)/ CLICK LA(洛杉矶)/ Sight Management Studio(巴塞罗那)/ Mega Model Agency(汉堡)/ Success Models(巴黎)/ Mega Model Agency(汉堡)/ Unique Denmark(哥本哈根)

　　爱好：空手道、篮球

　　代言品牌：Calvin Klein, Hermes, Jean Paul Gaultier, Bottega Veneta, Viktor&Rolf, Zegna, Hugo Boss

　　第五名：巴普蒂斯特·瑞多夫(Baptiste Radufe)

　　国籍：法国

　　出生年月：1992年

　　身高：186cm

　　胸围：91cm

　　腰围：71cm

　　发色：深金色

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：45

　　经纪公司：VNY Model Management(纽约)/ Premier Model Management(伦敦)/ Scoop Models(哥本哈根)/ Success Models(巴黎)/ Elite Stockholm(斯德哥尔摩)/ Modellink(斯德哥尔摩)/ Donna Models(东京)/View Management(巴塞罗那)/ Priscilla's Model Management(悉尼)/ I LOVE Models Management(米兰)

　　爱好：旅游、烹饪、和朋友聚会

　　代言品牌：Yves Saint Laurent

　　第四名：本杰明·艾登姆(Benjamin Eidem)

　　国籍：瑞典

　　出生年月：1988年

　　身高：185cm

　　胸围：97cm

　　腰围：30cm

　　发色：深金色

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：44

　　经纪公司：Request Model Management NY(纽约)/ Nathalie Models(巴黎)/ Elite Milan(米兰)/ Modellink(斯德哥尔摩)/ Elite Copenhagen(哥本哈根)/ Kult Model Agency(汉堡)/ Elite Stockholm(斯德哥尔摩)/ Elite London(伦敦)

　　爱好：航海、摄影、剪辑

　　代言品牌：Prada, Louis Vuitton, Calvin Klein, Margaret Howell

　　第三名：克莱门特•查波诺德(Clement Chabernaud)

　　国籍：法国

　　出生年月：1989年1月1日

　　身高：186cm

　　胸围：91cm

　　腰围：73cm

　　发色：深金色

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：43

　　经纪公司：Wilhelmina New York(纽约)/ Sight Management Studio(巴塞罗那)/ d'management group(米兰)/ Elite London(伦敦)/ Unique Denmark(哥本哈根)/ Success Models(巴黎)/ Success Models(巴黎)/ Bon Image Corp。(东京)/ FM Agency(伦敦)

　　代言品牌：吉尔•桑达(Jil Sander)、 罗伯特•卡沃利(Roberto Cavalli)、普拉达(Prada)

　　男模克莱门特•查波诺德(Clement Chabernaud)拥有一张典型的法国男人的外形——深邃且略带忧郁的眼神、立体俊朗的面容、高挑骨感的身材。设计师吉尔•桑达(Jil Sander)和摄影师Willy Vanderperre都把克莱门特•查波诺德奉为缪斯，普拉达(Prada)、罗伯特•卡沃利(Roberto Cavalli)、吉尔•桑达 (Jil Sander) 等国际品牌也纷纷找克莱门特•查波诺德代言。

　　第二名：西蒙•奈斯曼(Simon Nessman)

　　国籍：加拿大

　　出生年月：1989年11月5日

　　身高：188cm

　　胸围：9906cm

　　腰围：79cm

　　发色：棕色

　　眼睛：褐色

　　鞋码：46

　　经纪公司：Storm Model Management(伦敦)/ Ford Models Europe(巴黎)/ Kult Model Agency(汉堡)/ Soul Artist Management(纽约)/ Scoop Models(哥本哈根)/ IMM Bruxelles(布鲁塞尔) / I LOVE Models Management Major Management(米兰)

　　爱好：运动(特别是篮球和冲浪)、观看美剧《宋飞正传》、学弹吉他

　　代言品牌：Giorgio Armani, Versace, D&G, Givenchy, Calvin Klein, Ralph Lauren, Lanvin, Yves Saint Laurent, Barneys, Gap and John Galliano

　　Simon Nessman因为GIVENCHY的08秋冬广告代言而令人瞩目，Simon Nessman像是从拉斐尔早期作品中走出来的美男，天真而又浪漫的模样使他不同于其他男模特。Simon Nessman来自加拿大，1989年出生于英属哥伦比亚省，现居住于美国纽约。Simon Nessman第一次亮相是在2007年9月的纽约时装周为Narciso Rodriguez春装走秀。之后在各大时装秀场上我们便越来越多看见他的身影，D&G 和 Lord &Taylor品牌请Simon Nessman做2008年春夏广告的代言，由大摄影师Mario Testino掌镜。

　　其后，Simon Nessman不断在《Vogue》、《Numero》、《GQ Style》、《V Man》、《L'OfficielHommes》等时尚杂志上露面。2009年，纪梵希(GIVENCHY)与西蒙•奈斯曼(Simon Nessman)续约，2009春夏纪梵希(GIVENCHY)的广告继续由西蒙•奈斯曼(Simon Nessman)代言！2009秋冬秀季后，西蒙•奈斯曼(Simon Nessman)在modelscom权威男模排行榜上位列全球 TOP 50男模之第2名，当红不让。

　　第一名：肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)

　　国籍：美国

　　出生年月：1989年7月5日

　　身高：186cm

　　体重：726kg

　　胸围：96cm

　　腰围：76cm

　　发色：棕色

　　眼睛颜色：蓝色

　　鞋码：46

　　经纪公司：VNY Model Management(纽约)

　　爱好：美式橄榄球、高尔夫、长曲棍球

　　代言品牌：Calvin Klein, Dsquared2, Gianfranco Ferre, Versace, Armani, Hugo Boss, Viktor & Rolf, Bottega Veneta

　　肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)是注定成为T台传奇的当红男模。1989年7月5日出生的肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)，家乡在美国佐治亚州Kennesaw，身高186cm。肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)17岁出道即光速爆红，现在是CK的最新代言人。

　　身为近年来窜红最快的男模，肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)2007年春夏被男性时尚杂志《GQ Style》英国版选为“当季最佳男士”(Man for the Season)时，出道仅仅5周！肖恩•奥普瑞(Sean O'Pry)那文艺复兴雕像般深凿的眉宇、颧骨，以及那堪称全天下男人当中最性感的完美唇型，让Fashion界惊为天人。