民族舞都有哪些舞种

民族舞都有哪些舞种

　我国民族众多，其民族特色也多种多样，最显著的民族特色莫过于其舞蹈了，下面和我一起来看看民族舞都有哪些舞种。希望对大家有所帮助。

　一、蒙古族舞蹈

　1太平鼓舞

　2灯舞、盅碗舞

　3达力根巴雅尔

　4宗教舞蹈查玛

　5安代舞

　6筷子舞

　7育呼尔舞

　二、回族舞蹈

　1宴席曲

　2跳花儿

　3弦

　三、维吾尔族舞蹈

　1赛乃姆

　2多朗舞

　3萨玛舞

　4夏地亚纳

　5纳孜尔库姆

　6盘子舞

　7萨把依舞

　8击石舞

　四、苗族舞蹈

　1芦笙舞

　2鼓舞

　五、彝族舞蹈

　1打跳

　2花鼓舞

　3丝弦舞

　4烟盒舞

　5乐作舞

　6阿细跳月

　7铜鼓舞

　8披毡舞

　9摆手舞

　10对脚舞

　11羊皮鼓舞

　六、壮族舞蹈

　1师公舞

　2壮采茶

　3扁担舞

　4铜鼓舞

　5拟兽(鸟)舞

　七、塔吉克族舞蹈

　1“恰苏孜”

　2“恰甫苏孜 ”

　3“买力斯”

　4“马舞”

　5“木偶舞”

　6“阿戛乔、阿薄希荷”

　八、朝鲜族

　1农乐舞

　2长鼓舞

　3扇舞

　4扁鼓舞

　5剑舞

　6僧舞

　九、满族舞蹈

　1莽势

　2庆隆舞

　3单鼓腰铃

　4大五魁舞

　5笊篱姑姑

　十、瑶族舞蹈

　1长鼓舞

　2祭祀舞

　3习俗舞

　十一、白族舞蹈

　1“绕山林”

　2“栽秧会”

　3“西山打歌”

　4“龙舞”

　5“烟锅舞”、“草帽舞”

　6“巫舞”

　7“南诏奉圣乐”

　十二、土家族舞蹈

　摆手舞

　十三、京族舞蹈

　1"跳天灯”、“花棍舞”、“采茶摸螺”

　2“对唱情歌”、“对花屐”

　3“竹马舞”、“摇船舞”

　十四、傣族舞蹈

　1孔雀舞

　2 鼓舞

　3 鱼舞

　4大鹏鸟舞

　5鹭鸶舞

　6花环舞

　7刀舞和棍、拳、棒舞

　8戛朵

　9其它种类的傣族民间舞

　十四、纳西族舞蹈

　1“哦热热”

　2“喂玛达”

　3“呀哈哩”

　4“阿哩哩”

　5“芦笙舞”

　6笛子舞

　7“东巴舞”

　8“拟兽舞”

　十五、鄂温克族

　1努该里

　2斡日切(天鹅舞)

　3巴勒图克卡南(跳虎)

　4伊堪(篝火舞)

　5萨满舞

　十六、畲族

　1敬茶舞

　2功德舞

　十七、高山族舞蹈

　1拉手舞

　2杵舞

　3口弦舞

　4头发舞

　十八、基诺族舞蹈

　1大鼓舞

　2姑娘舞

　十九、鄂伦春族

　1黑熊搏斗舞

　2树鸡舞

　3依哈嫩舞

　4采红果舞

　5依和纳仁舞

　6萨满鼓舞

　二十、东乡族舞蹈

　1哈利舞

　2哲兹白

　二十一、藏族舞蹈

　1果谐

　2堆谐

　3朗玛谐

　4锅庄

　5谐

　6热巴卓

　7卓谐

　8工布卓

　9拉姆夏卓

　10羌姆

　二十二、赫哲族舞蹈

　1叉草球

　2天鹅舞

　3哈康布力

　4“庇里西勒”或“庇里沁

　5萨满跳神

　6跳鹿神

　二十三、土族舞蹈

　1安召

　2依姐

　3纳东——庄稼会

　二十四、达斡尔族舞蹈

　1鲁日盖满

　2萨满舞

　二十五、保安族舞蹈

　1宴席舞

　2扇舞

　二十六、羌族舞蹈

　1喜事锅庄

　2,忧事锅庄

　3巫舞

　拓展

　关于民族舞蹈简介

　藏族、汉族、回族等民族舞蹈的长处，又具有本民族舞蹈的独特风格，节奏明快， 舞步轻盈。跳时，以简单的乐器伴奏，边歌边舞，表现了保安族人民乐观豪迈、热情、开朗的性格诙谐的情趣。主要舞蹈有《扇子舞》、《斗来舞》、《保安腰刀舞》、《克依卡哈德舞》(收割舞)等，其中扇子舞，是在吸收汉族身歌扇舞的基础上发展而成的一种男了舞蹈。舞者全都手中执扇，手腕的抖动灵敏捷，大臂的摆动富有韧劲。动作有抖扇、翻扇、绕扇、平扇等，花样新颖，潇酒大方

　斗来舞，“斗来”，保安语，意为跳起来(边跳边唱)，仅限于新婚之夜表演。婚宴毕，斗来舞的组织者高喊一声“踏郎阿起日”(保安语，意为把柴拿来)，东家即应声把整捆的柴拿来燃着，跳舞的人们便围绕着火堆跳起来。舞者全为男子，有独舞、双人舞和集体舞。

　“五比舞”是保安族的宴席舞之一。因保安族信奉宗教，而且与回族杂居和通婚，从而形成了具有回族宴席舞特色的保安族宴席舞。舞蹈和音乐基本上与回族宴席舞相近，动作细腻而舒展，在摇头、屈伸、尖步的基础上完成。

　民族舞的种类

　孔雀舞

　民间孔雀舞的表演形式比较简单,一般只由一人 或二人来跳,用象脚鼓、锌锣等伴奏。表演者化装为孔雀,舞蹈动 作多为孔雀动作的摹拟和美化,动作矫健,形象优美,感情细腻, 舞姿姻雅。

　摆手舞

　摆手舞据史书记载,最早源于商周时期巴人的军战舞。动作要求双手摆动不过肩,膝盖随之伸屈、颤动,手与脚呈顺边运动。舞姿朴实,音乐节奏明快。在跳摆手舞的同时,要唱摆手歌,其歌词有流传久远的'固定歌词,也有少量即兴编唱的新歌词。人们且歌且舞,气氛热烈,具有浓厚的土家气息。

　花鼓子

　喜庆场合和休闲时表演的一种庆祝和娱乐性舞蹈。无伴奏,不化妆,男女双双上场,手持手帕、小扇对舞而歌。整个舞蹈舞姿轻盈,配合精彩的唱词,舞者用手作出各种滑稽的动作,气氛活跃而热烈。

　民族舞的特点是什么

　载歌载舞,自由活泼。中国民间舞蹈很主要的一个特点,就是舞蹈与歌唱的紧密结合。这种载歌载舞的形式,自由、生动、活泼,可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容,而且通俗易懂,所以非常为中国广大人民群众所喜爱。

　情节生动,形象鲜明。中国的民间舞蹈很着重于内容,大多都有一定的故事传说为依据,因此,人物形象鲜明、人物性格突出。虽然有的舞蹈仅是表现某一种情绪,但它也多是作为一个完整的故事情节的片断而出现的。

　自娱娱人,意旨统一。中国很多民间舞蹈常常是自娱性和表演性的统一。有些舞蹈活动,对于舞者来说,他是自娱,同时也是为了表演给观众看,因此舞者很注意自己舞蹈技艺的提高,故而中国的民间舞蹈得到了较高程度的发展。

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居住

土家人“所居必择高岭”，往往同姓数十户或上百户集聚而成为一寨。土家人多聚居山内，客家人多居山外。土司时，只有土司、舍把、族长等土官以木架屋，雕梁画柱，而一般土民，多编竹为墙，茅草盖屋，若盖瓦房，则犯僭越之罪。堂屋正面设有祖先神位，两旁侧室住人。侧房内靠前处设火坑，置三脚架，用来架锅做饭。侧房近屋顶处，编竹为楼；楼底悬一木架。竹楼及木架利用火坑中烧火的热气，烘粮食、肉、木柴等。现土家房舍，多建“吊脚楼”式木板瓦房，楼上住人，楼下养牲畜或堆放肥料柴草等。　　苗家喜合族聚居，一姓一寨，或数姓一寨，居室形制有两种，一种是极为简陋的所谓三根柱子通天，“八”字木，上盖茅草的居室，另种是较好的即为吊脚楼。楼下养牲畜，楼上住人。堂屋一侧为火屋，置有火坑，坑内置三脚架用以煮饭或炒菜，火坑后方供奉的家神。火坑屋的套间即为该家长者居住。

衣着

土家人“男女垂鬓，短衣跣足，以布勒额，喜斑烂服色”。过去，“男女服饰，以贫富分，贫者仅足蔽体，富者夏葛冬裘。”土家人穿的衣料，一般为自织、自染的土布，史书上称为“溪布”、“洞布”，多为青、蓝二色。服装式样：青年男子多穿对襟短衣。也有穿“琵琶襟”的。女装全是大衣大袖，裤管也特别大；袖口与裤腿口都镶上五寸来宽的花边，与袖口裤脚口同一花色。妇女一般不缠足。男女喜包头，缠黑、白长帕，四季不离。头帕长达一丈多，缠成“人字路”式。对襟短衣，外套黑布单挂，称为“鸦鹊褂”。以布缠腿，不常穿鞋。

苗人服饰多种多样，女装一般为上装无领斜襟、袖大而短、衣长至膝，即所为“前遮羞、后遮沟”、有颜色布作外托肩，袖口、襟边均为花边，下装有裤和裙两种，裤脚大而短，镶有花边，裙带子多为甚密的折裙，裙长至踝，内着长裤。男装，老人无领，右斜襟，喜扎腰带，青年则多穿对襟，7扣或9扣，袖长而口小，男女多包头，老人喜青色，青年人喜白色。头巾较长，常包成大盘。男女均扎绑腿。女性更多戴金银手饰，项圈等。 恩施由于其特殊的地理环境，所以当地餐饮既有蜀地麻辣特色又具潇湘咸辣风格。特别是当地颇具土家族和苗族特色的风味小吃更是吸引了不少的游人，比如有合渣、腊肉、土豆干等。

土家人吃食主要为杂粮，如苞谷、小米、荞麦、红苕等，吃大米较少。喜腥膻，好饮酒。以大块大砣肉待客为至诚，若切剁太细，就会被讥为小气、吝啬。喝酒用土碗豪饮。对于五味，尤喜辛辣、每餐不离辣椒，另有喝油茶的习惯。即“土家人以油炸黄豆、苞谷、米花、豆乳、芝麻、绿豆诸物，取水和油，贡茶叶作汤泡之，饷客致敬。”旧时还有咂酒习俗。　　苗家饮食，多以苞谷，洋芋为主、较少大米。 喜食酸辣，好饮酒，红白喜事或亲友客人，常以酒款待。 特点

历史久远，内容丰富全面，与劳动和人们的日常生活紧密相连，表现形式多种多样。清新凄艳、乡土风俗、儿女情长，是土家民歌的主要特色。优美衬词的烘托，男女对唱的方式，唱白夹杂、歌舞并举的“路数”，洒脱泼辣的抒怀，爱情婚姻的主题等，构成了恩施民歌独特的地域特色。

民歌 1《黄四姐》：至今已传唱150多年，起源于建始县三里乡。是在恩施州广泛流传的土家族民歌经典，它以喜花鼓的明快节奏和生动欢乐的情爱内容，表现了青年男女互相爱慕追求、馈赠定情信物的情节，被誉为中国民歌中鲜艳盛开的奇葩，经历百年而不衰。

2、《龙船调》：是利川民歌，现为世界25首优秀民歌之一。特点：歌词质相通俗，朗朗上口，衬词特多，音乐旋律起伏悠扬，音域宽广，高亢婉转。

3、《柑子树》：是表性很强的优秀民歌。“柑子树来柑子叶，干姊干妹舍不得。柑子成树树成林，干姊干妹长成人。柑子结果姐出门，干姊干妹两离分。”《柑子树》歌词巧妙运用谐音来咏叹干姊干妹的情恋，表达了土家先民对爱情自由、婚姻自主的强烈追求。

4、《巴东石工号子》：表现石工在撬石、拖石、抬石时配合劳动节奏喊唱的歌谣，7个土家汉子每人一根木棍在手，喊出一声高过一声的号子，用洪亮高亢的气势唱出了土家石工的齐心协力与乐天精神。

5、《六口茶》，是恩施土苗青年男女追求爱情及其向往幸福生活的古老民族礼节。一口一问，一口一答，浓香酽醇，似娇音缠绵；香甜不腻，似情人香吻；清爽神怡，似弦歌绕梁。岁月悠然，万种风情；洗涤昏寐，婀娜摇曳。远道慕名而来的游客，喝完六口茶，经得茶娱道，也就成了无话不说的朋友。这“六口茶”，在湖北土苗山寨，实际上寓含着：“亲切欢迎，友谊长存”之意。 1、摆手舞 ，土家族最有影响的大型歌舞，是土家族祭祀祈祷的一种活动。一般在年节举行，并发展为祭祀、祈祷、歌舞、社交、体育竞赛、物资交流等综合性的民俗活动。按其活动规模分为“大摆手”、“小摆手”两种；按其舞蹈形式分为“单摆”、“双摆”、“回旋摆”等；特点：土家摆手舞基本风格是以手的动作带动身体转动，左右摆动，双手自然屈伸，舞姿粗犷健美。

2、撒尔嗬，又名跳丧鼓，是土家人的祭祀歌舞。野三关是“撒尔嗬”的发源地，其唱腔古老独特，其动作粗犷豪放，其鼓点明快、节奏感强。内容大多为追念死者的生平劳绩，土家人把白丧事当作红喜事来办，把死亡看成登入极乐世界，表现了土家民族最质朴的生命观。

3、板凳龙舞，是苗族请番薯神保佑番薯收成好的一种舞蹈形式。男女表演者排成长蛇阵，手握板凳腿转着火堆舞动，就像龙在腾飞。

4、傩戏，本意是满足人们的一种愿望，驱逐疫鬼，消灾纳福，多为喜庆场合演出。表演形式丰富，融法事和戏剧于一体。唱腔音乐丰富多彩。获奖剧目《姜女下池》《禾多多》《剃那比》。 女儿会——被誉为“土家情人节”，是与封建包办婚姻相对立的一种恋爱方式，是恩施土家族青年在追求自由婚姻的过程中，自发形成的以集体择偶为主要目的的节日盛会。其主要特征是以歌为媒，自主择偶。

月半节——又称“鬼节”、“亡人节”，时间为农历七月十二，土家人素有“年小月半大”之说。其主要活动是祭祖，祭祖时烧纸钱，表示对已故亲人的哀悼。过月半须全家团聚，并接回出嫁的女儿。

祝米——土家族人家生了孩子，必会对小生命的出世举行热烈庆典，俗称“整祝米酒”。时间定于“洗三”那天，或定于满月之际。无论地位贵贱，婴儿的外祖母在这天都将享受到上等贵客的殊荣。

哭嫁——土家族女儿出嫁之前要哭嫁。是土家族婚俗中最富有人情韵味的文化特色。哭嫁本是对封建礼教取代土家族自由婚俗的一种反叛，后来，逐渐形成了以悲言喜的文化形态。（哭嫁完全是一种热热闹闹的爱的庆典形式）

1 急,有没有人知道藏族舞中的技巧主要有哪些

藏族舞蹈[1]的特点：“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点，或称为藏族舞蹈的五大元素，从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。

藏族舞蹈的步伐十分丰富，从脚部动作上可概括为“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“点”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等12种基本步伐。 藏族舞蹈的手势，可归纳成“拉”、“悠”、“甩”、“绕”、“推”、“升”、“扬”七种变化。

弦子：是属于藏族里面的慢板。节奏是像上的，身体慢起慢下。

① 基本步伐②手形③脚位 2基本步伐——弦子步伐 ① 平步 ② 拖步 ③ 三步一撩 ④ 二步踢撩 ⑤ 单靠步 ⑥ 连靠步 ⑦ 长靠步 锅庄 踢踏 1自然位 “自然位”是指人在生活中的自然站姿，位置相当于“正步位”和“小八字位”之间，脚尖不靠拢，两脚尖分开不大。 2扶胯 五指自然合拢，双手掌心扶在腰胯两侧，肘与身体平行。

这是藏族舞蹈的一种特殊叉腰姿势。 3小颤 “自然位”，双膝比较松弛地上、下屈伸。

是藏族“踢踏舞”的基本动律。 4退踏步 “踢踏舞步”。

站“自然位”，身体轻松自然。（以右脚为例）右脚前半脚掌向后踏一步，左脚原地轻踏一步，右脚再向前重踏一步，重心仍在左脚。

三步均应踏地有声，前两步较最后一步略轻些。“退”和“踏”中间，间隔一脚距离。

踏地节奏是：？X X X ？ 基本动作的要求及做法 1、齐眉晃手 规格及要领：双手下垂，动作时曲腕，屈肘，以腕带动，两手于胸前交替晃动。右手顺时针划圆，左手逆时针划圆。

此动作有大、中、小之分。小于腹前和胸前；中晃的高度于齐眉；大于前上方。

2、晃盖手 规格及要领：一手晃，另一手曲臂立腕，手心抹，经上弧线从旁及里，形成上弧线的流动。单手的晃盖亦常见多出现于腰旁，腹前。

3、髋前划手 规格及要领：双手下垂，左右手先后在髋前从内向外至旁划圆。右手顺时针，左手逆时针在平面上划圆。

髋前划手和齐眉晃手属规律性连接。 4、前后摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，向前后45°摆动，手腕主动。

5、横向摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，多为单手的横向摆动，手腕主动带动小臂，大臂附随。 6、平面摆手 规格及要领：两手下垂于身旁，单手起至旁，从外至里于胸前水平面摆动，手腕带动，臂附随。

二、藏族舞蹈下肢动作类 踢踏类 （一）、颤踏动律训练 基本动作的要求及做法： 1、碎踏 规格及要领：双脚全 替踏步，双膝颤动，踏脚节奏均等。 可进、退、转体。

动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。 [1]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”进。

[2]-8：（右始）保持基本体态，一拍一步“碎踏”退。 [3]-4：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对七方向。

双手由外及里“抹”。 5-8：（右始）原地一拍一步“碎踏”左转，体对五方向。

双手由里及外“摊”。 [4]-8：反复[3]-8动作。

体对三、一方向。 2、颤踏 规格及要领：弱拍双膝下沉，动作腿重拍踏地伸直膝盖颤动（变 支撑腿），同时抬起另一只腿。

动作时，踏地与抬起另一只腿同步，颤时保持上身的稳定、松弛。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-6：右脚“颤踏”（抬左脚），同时左转腰，里“横向摆手”。 7-8：体对一，原地左右“碎踏”二步。

外“横向摆手”。 [2]-8：做[1]-8反向动作。

[3]-4：做[1]-8动作。 5-8：做[2]-8动作。

[4]-8：反复[3]-8动作。 3、抬踏颤 （抬踏亦叫“冈打”） 规格及要领：弱拍双膝下沉，同时抬起前脚掌，重拍膝关节带动，踝关节发力，脚掌快速击打地面，同时颤膝。

可双脚亦可单脚做。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-8：保持基本体态，原地双脚“抬踏颤”四次。 [2]-2：保持基本体态，原地右脚“抬踏颤”一次。

3-4：做1-2反向动作。 5-8：反复1-4动作。

[3]-2：原地右、左脚“抬踏颤”各一次。 3-8：反复1-2动作。

[4]-8：原地右、左交替“抬踏颤”八次。 4、吸颤步 规格及要领：动作腿吸腿时，支撑腿蹭踮颤膝一次，再落脚“碎踏”二次。

注意保持上身的稳定、松弛。 动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-2：左“吸颤步”进（吸左脚），右“前后摆手”。 3-4：做1-2反向动作。

5-8：反复1-4动作。 [2]-8：反复[1]-8动作退，双手上位左、右摆手。

5、退踏步 规格及要领：动作腿后撤半步，脚掌着地，同时支撑腿微离地面，da拍支撑腿踏地，再动作腿踏地颤膝。动作时，它具有退颤分离颤，踏地后顺势滑的特点。

动作短句： 2/4 中速 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。 [1]-8：右“退踏步”四次，“前后摆手”四次。

[2]-8：反复[1]-8动作，同时左转一周（7、5、3、1方向）。 基本动作加强训练 1、颤踏组合 音乐 2/4 中板 准备：体对一方向，基本体态，双手垂于体侧。

[1]-4：保持体态，双手向上晃手至“斜上位”。 5-8：保持手位，前弯腰90°，又脚勾脚“旁虚步”敬礼。

[2]-4：收右脚正步位，基本体态（双手垂于体侧）颤膝。 5-8：保持体态，（右始）原地“碎踏”四次。

[3]-3：保持体态，原地。

2 民族舞蹈知识

首先基训

迩要压腿啊，在把杆上压、还有就是在地板上。韧带最佳状态是在晚上，它最放松，自己在床上都能练习的。这个事个痛苦的过程，但也是快乐的。

每天适当的拉、压腿，爬脚吃不消，一点积累，迩的韧带自然会好点。

剩下交给时间，一定要坚持，不然它会退化的

有了这些基本的，迩可以跳了，但是楼主迩要跳啥民族舞？最简单的是藏族、练气质最佳的事傣族、最难的事朝鲜-------

跳各民族的一定找到相应的感觉，它们的基础动作，藏族的奔放、傣族的三道弯、一顺编

朝鲜的腰部细节等等都是动作要领。民族舞是很锻炼气质，（^__^） 嘻嘻，有了一定基础，学起来不会迷茫，剩下的交给时间解决啦。

年龄不是问题，我也和迩差不多大滴

3 56个民族舞蹈的知识,让我认识下

蒙古族舞蹈大多气势磅礴，雄健有力，朴实奔放；同时也有优美的抒情舞如《盅碗舞》。

藏族的《锅庄》，舞轻盈洒脱。苗族的《芦笙舞》，娴雅、端庄。

彝族的《阿细跳月》，节奏奇特、热情奔放。 尔族的《赛乃姆》，灵巧热情。

壮族的《扁担舞》，节奏强烈、清脆高亢。傣族的《孔雀舞》，快速轻巧、动作细腻。

……我国少数民族向来是以能歌善舞著称，它们的舞蹈艺术，在我国的舞蹈史上占有很重要的地位。兄弟民族舞黑熊搏斗舞鄂伦春族最具代表性的舞蹈。

舞者双腿半蹲，双脚跺地，前后扭动双肩，以模拟黑熊搏斗、赞颂鄂伦春人民勇敢、好胜的民族性格。 参加人数不限，三人为一组，站成“品”字形，其中的两人面对面站立，上身略向前倾斜，相对虎视眈眈；两膝略向前屈，两手放在膝盖上，两脚跳跃不停，同时两肩随着节奏左右扭动，头部左右摇摆，嘴里边连呼喊“哈莫，哈莫”（熊的呼叫声）的粗壮声音，此起彼伏。

两人半得难角难分，都想压倒对方取胜。第三人在旁也以同样的动作参加进去，在二人中间蹲跳以表示劝解，直至一方认输，一方宣告胜利。

舞蹈充分显示出猎人们在猎获野兽时，定要取胜的顽强拼搏精神；同时赞颂熊力大无穷、异常勇猛的特性。《黑熊搏斗舞》有的地区用“哼呣，哼呣”喉音作伴舞，情绪非常高昂，动作勇健有力。

兄弟民族舞蹈盅碗舞蒙古族民间舞蹈形式之一。为欢宴节庆、亲月团聚时所跳的一种女子独舞，后又形成群舞，搬上舞台，于第8届世界青年友谊联欢节上荣获金质奖章。

此舞的舞姿特点，温雅婉约，以琵琶、胡琴、筝伴奏弹唱和之。因受蒙古包场地及手执灯碗的限制，基本上以跪、坐、立等动作在原地起舞。

舞者主要凭借手、腕、臂、肩的弹、挑、拉、揉、和以腰为轴的前俯、后仰进行表演。技艺精湛者，可头上顶一叠碗，双手各执一道具或各托一燃灯，一边快步奔走，一边作流星似的盘旋绕动，这时灯焰摇曳飘忽，舞姿轻曼优雅，器乐婉约流畅，富有独特的艺术魅力，给观众带来极大的欢愉。

兄弟民族舞蹈锅庄藏族民间舞蹈形式之一。“锅庄”是藏语“果卓”的谐音，即圆圈歌舞的意思。

流行于 、四川、云南和青海的藏族地区。 《锅庄》分农区锅庄和牧区锅庄两种。

农区锅庄流行于藏东昌都地区，牧区锅庄（即牧民舞）流传在当雄、黑河和索县等广大牧区。 农区锅庄的结构分两大段，即从慢板歌舞到快板歌舞，速度又有慢、中、快之分。

开始时男女分别拉手成圈，轮班唱和，甩脚踏步，唱完后齐声喊“哑”，顿时舞步加快，越跳越快，在热烈的快板中结束。《锅庄》的动作大体可分两类，一类节奏缓慢，舞姿舒展、优美；另一类节奏急促，舞姿热烈、奔放。

动作多模拟动物形态，如“猛虎下山”、“雄鹰盘旋”、“孔雀开屏”、“野兽戏耍”，注重姿态的情绪变化和表现，这正是藏族人民悍气质在舞蹈中的体现。 牧区锅庄的层次及表演形式和农区锅庄大体相同，但动作差异很大，多在胸前晃手跳跃，前顿步接左、右翻身，顺手顺脚（同边手足）的舞是牧区锅庄的一大特点。

兄弟民族舞蹈芦笙舞又称“踩芦笙”，苗语叫“究给”。是一种以男子边吹“芦笙”同时以下肢（包括胯、膝、踝）的灵活舞动为主要特征的传统民间舞蹈。

流传于贵州、云南、广西、湖南苗族地区。按其活动内容和性质，一般可分为自娱性、习俗性、表演性、祭祀性和礼仪性五种。

自娱性芦笙舞最为普及，舞者不受年龄、性别和人数限制，常见的有两种：一种是男的吹小芦笙、女的持花手帕，男一圈、女一圈的把一群吹大芦笙的舞者围在中间，踩着有节奏的乐曲，轻轻摆动身体绕圈舞蹈。另一种是由一对以上的芦笙手作领舞，大家跟在后面围圈舞蹈，动作跟随领舞者吹奏的乐曲而变化。

舞姿特点，有“踩”、“跳”两种。“踩”，以两膝的轻微屈伸，踏着节奏向前移动为特色，显得端庄、娴雅。

“跳”，是由跳动的脚落地后，下肢的颤动、抬脚踹动，上身随后自然地摆动为特色，显得柔和、潇洒。 表演性芦笙舞一般以竞技的方式进行集体比赛，以吹奏乐曲多，舞蹈时间长，声音谐和、优美、动作和步法丰富取胜。

个人竞技，或以动作的节奏多变，疾急激烈见长，或以能否完成高难度动作取胜。表演性芦笙舞内容非常丰富，有的以炫耀高难度技巧以博取观众的赞叹。

如“滚山珠”、“蚯蚓滚沙”、“猴子上树”、“滚地龙”等。有的以模仿禽兽的习性、神态以表现生活的谐趣，给人欢愉。

如“牛打架”、“半鸡”等。兄弟民族舞蹈塞乃姆 尔族民间歌舞形式之一。

主要发源于民族聚居、从事农业生产、文化发达的南疆各绿洲，也是 尔族古代舞曲名。 《赛乃姆》是多在节日或劳动后表演的集体歌舞。

形式自由活泼，没有固定的程式，舞者可即兴表演，合上章乐节奏就行，也可一人独舞、两人对舞和三五人群舞。节节奏一般由中速逐渐转快，当歌舞进入 时，大家常用热情高亢的声音呼喊“凯--那！”（“加油啊”之意）这时人声、鼓乐声欢腾异常，把气氛推向 ，所有的舞者都无比兴奋、激动。

此舞舞姿抒情优美、婀娜多姿，动作特点表现在头、肩、手、腕、腰、小腿的运用配合巧妙。如关部有移颈、。

4 藏族舞蹈

基本体态：膝盖松弛，膝部有规律的颤动、屈伸；身躯微前倾，曲背；扣胯；五指自然并拢；脚位（小八字位、丁字位）

基本动作特点：颤、开、顺、舞袖（撩、甩、摆、晃、抛）

舞蹈也有其一致的规律性。如：膝部有规律的颤动、屈伸，是各藏区舞蹈的共性。

藏舞的基本体态：身躯微前倾，扣胯，身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈，形成其沉缓、凝重的形体语言特色。

步法强调重心向下，有沉和拖的感觉，动作组合常有三步一变、后撤前踏、四步回转等规律。

由膝部的颤动、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、右靠动。

手臂也随着脚下的节奏做甩、撩、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美。

其动作特点是：颤、开、顺、舞袖。

颤：舞。

颤、六弦琴，形成其沉缓。

觉得可以请采纳、顺。

顺、屈伸和脚下重心的移动来带动上身的左、屈伸。

藏舞的基本体态，膝部有规律的颤动，月琴等伴奏：膝部有规律的颤动、抛等舞袖动作来表达舞者的内心情感、摆。

手臂也随着脚下的节奏做甩。多用撩、甩，曲调丰富。

弦子舞——藏族称“谐”，同时向一个方向所形成的“一顺儿”。歌词内容也很丰富、云南等省藏族地区及 自治区昌都一带、开、屈伸，每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。

藏族踢踏舞——最初为宫庭舞，它融会在各种民间舞蹈的动律和舞姿之中。

开 基本体态。这种“一顺边”的美、扬琴、晃，身体的交叉感以及所有舞蹈和流动过程中的髋关节都随重心下懈：舞蹈时膝关节松弛，双脚自然外开，是藏舞脚下动作的主要动律、凝重的形体语言特色、晃，曲背，动力腿多系自然勾脚。

其动作特点是。踢踏舞由横笛，通过踏出有变化的节奏表达内心的感情、开：颤、撩；脚位（小八字位。如、后撤前踏，有沉和拖的感觉。

由膝部的颤动，脚穿硬底皮鞋、舞袖（撩。

步法强调重心向下：身躯微前倾。跳舞时、舞袖，动作优美、四步回转等规律：是藏族各类舞蹈中必不可少的上肢基本动作和表现手段；扣胯，时而向圈内聚拢、烘托舞蹈气氛。

舞袖：是指手臂与脚的动作配合上同出一侧；身躯微前倾，形成别致的舞蹈美、丁字位）

基本动作特点，余者随之：舞蹈时，双手甩动长袖，是各藏区舞蹈的共性，节奏由慢而快，往往在达到最 时嘎然而止、右靠动，既柔又富弹性的均匀的颤动，领舞者边歌边舞、摆：颤，扣胯！！

这样可以么、铜铃。舞时围成圆圈、抛）

舞蹈也有其一致的规律性、甩、顺，动作组合常有三步一变，时而散开；五指自然并拢，是高原农牧文化型民间舞蹈的主要特征之一。流行于四川，拉着弦子（藏族一种拉弦乐器）伴奏：膝盖松弛、摆袖等舞动而形成一种流动的造型美

5 怎样才能在练舞中跳好藏族舞蹈

二、从肢体动态特征上把握舞蹈的风格特征。

在掌握了藏族舞蹈的基本动态后，就需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵了。在学习中，我们常注意在动作上下功夫，而不太强调动作内在的根据，处在一种无目的、机械空白的状态，也就是说，没有很好地把握舞蹈的风格特征。

笔者认为体味古老的藏族民间文化，最好能把自己置身于青藏高原上去生活，去体验。只有这样，民族文化意识在我们的思维内扎根，才有可能在舞蹈中表现出藏族的风格内涵。

舞蹈本身就是一种文化。跳某个民族的舞蹈。

就是演绎某个民族的文化。在把握藏族舞蹈的“风格”上，加强对藏族文化的了解，感受他们的生活环境、民俗民风、宗教信仰，了解与该民族生存意识相关的东西。

如：藏舞的动作一般都是从左到右顺时针方向绕圈进行，这与其教仪轨中的“转经”的方向一致。“锅庄”仍保留着模拟禽兽、踏足为节、绕圈而舞。

在肢体的训练中，注意自身对舞蹈本体的肢体体验，在心里产生美感效应。如：我们在跳弦子舞时的审美体验应该是，动件柔美、长袖轻佛，舞姿舒展、延绵连贯。

踢踏舞是，节奏鲜明、情绪欢快、动作热情、脚下灵活的审美意识。这就要求我们，不仅要把握好舞蹈具有的风格形式，还要在平常的训练中注意对动作美的把握。

另外，多欣赏演出，研究一些作品、文学以及一些发展着的舞蹈语言等。在自己的心理构筑一个藏族文化的实体，体会舞姿、造型所象征的意义，这祥我们在把握藏族舞蹈的风格特征就容易得多了。

三、从表演技巧上艺术化处理动作节奏。 舞蹈是人体艺术。

以经过排练、组织和加工的人体节奏动作为主要表现手段，表达人的思想感情，反映社会生活。动作、节奏是主要表现形式。

由于舞蹈是动态的艺术，它的训练主要放在动作的姿态、节奏和质量的感觉上。也就是说，舞者身体的任何部分或某个部分造成了或长或短的节奏，动作的幅度、节奏的力度及进行移动的速度大小、强弱和快慢的不同而形成了舞蹈动作技巧。

因此，加强学生身体的力量、柔韧性、控制力和耐力——即训练为演出所必须具备的动作技巧。那我们通过对节奏、动律和姿态具有的潜力进行体会，创造性的运用和处理，就能在舞蹈表演中增强了动作的表现力。

高尔基曾经说过，“艺术家不掌握技巧，就是最丰富的感情也会陷于瘫痪”。在舞蹈中，节奏是舞蹈的力度，感情是舞蹈内容的补充。

能恰当好处的处理动作节奏，标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如大型乐舞《珠穆朗玛》，其中的热巴鼓舞，整个乐舞就是在女子鼓舞和男子辫子鼓舞表演时推向 ，女演员的热巴鼓动作技巧简直达到炉火纯青的境界，不管是项鼓旋转，还是鼓旋转和击鼓翻身，都是那样的迅速、利落、干净、漂亮。

男演员们的辫鼓舞跳的更有气势、更有一种野性的美，他们甩辫击鼓，动作挥洒自如，节奏由慢至快，气氛 时男子特技“躺身绷子”、“单腿吸跨转”、“虎跳拧身平转”等等。气氛极为热烈，正是精湛的鼓舞技艺加上浓郁的雪域风格所产生的艺术感染力。

这里包含着一连贯均衡的动作，而这些动作造型的连续是有规则、有很强的节奏性，在急速的运动过程中，要有绝对的力量控制身体。演员们正是通过处理运用这些动律、节奏和姿态来体现自己独特的艺术风格和舞蹈表演技能。

艺术化的处理节奏动作还能够在感 彩极其强烈的舞蹈中，极其自然地表现出现相同的以及不同类型的感情。动作，是与宣泄生命情感和烘托气氛紧密结合的，是舞者内心 的物化。

舞者通过节奏的强弱、长短、来表现内心的情感。优秀的舞蹈艺术家就会通过动作节奏的变化把内心的情感间接表现出来。

如：《母亲》运用藏族那沉缓、凝重的形体语言特点，通过艺术化的动作节奏、舞蹈造型与动态，成功的塑造了一位伟大而又平凡的母亲形象。艺术化的处理动作节奏是我们对肢体动作技巧地把握，通过节奏、动作、表情有机的结合在一起，就构出不同视觉意象和心理情感内蕴。

这祥，我们在舞蹈表演中才能焕发感人的艺术魅力。随着语言的形成和交流，每个民族都产生了最适宜本民族特点的起舞节奏和曲调，并形成了最适宜表现其性格风貌的舞蹈动律。

锅庄：动律节奏铿锵有力，有连续、有停顿。躯干、上肢随步伐而动，幅度大，上下挥动双袖激荡有力。

脚步以抬、跳、跺、踏为主，具有很强的节奏感，表现憨厚、深沉的藏族性格。所以在学习藏族舞蹈时，必须不断体会力量、动作的对比与动作幅度的快慢、高低不断修饰舞蹈动作。

通过节奏，把各种动作按照舞蹈内容的需要有机地组织、联系在一起，来增强舞蹈动作的表现力。舞蹋是一种娱乐、一声呐喊、一种自我超脱的方法。

它像表现所有节奏，所有人类脉搏那样体现着美的生存。舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸。

以恰当好处的处理动作节奏去构造舞蹈，就如调整了呼吸，使生命稳键而顺畅。另外处理节奏，不仅要从舞蹈本体下功夫，还要增强对音乐理论素质的培养、对充满节奏韵律生活的关照。

总之，要跳好藏簇舞蹈，须经三个阶段：首先进行刻苦的肢体训练。从肌肉开始训练的，使身体与意志相结合；其二把握舞蹈风格。

中文名：芦笙。

历史：据文献记载，芦笙已有3 0 0 0 多年的历史在我国最早的诗歌总集《诗经》中就有“吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧鼓簧”的诗句出现。据考古发现，江川李家山出土的两件战国时期的葫芦笙，是我国最早的笙类乐器之一。

原料：竹、木材、金属。

特点：芦笙分为轻音芦笙和重音芦笙两种，其调式为“561235”和“612356”，重音芦笙的曲调深沉而洪亮，轻音芦笙则轻盈而高亢，其音乐曲调的使用是很严格的，大体分为《祭祀》、《抒情》和《叙事》等三大部分。芦笙舞蹈既有舞蹈之柔，又有武术之刚。因此，在苗族武术演练中，芦笙也可作武术器械与习武者对打。芦笙在苗族民间，大多出现于群体活动，如花山节、丧葬仪式等，总是作为重要角色贯穿于整个活动的始终，但芦笙不是爱情信物，也很少扮演爱情角色，它只作为凝聚力和号召力将苗族的心连在一起。

工序：笙芦由笙斗、笙管、簧片和共鸣管构成。制作时，将整块毛坯料从中破为两半，分别挖掏出内膛，待装入笙管后再用胶粘合，外部用细篾箍五至七圈而成。

目录

文化起源

芦笙乐曲与舞蹈

传说

风俗

芦笙节

芦笙乐舞

相关成就

产业规模

芦笙历史，渊源流长，在我国最早的诗歌总集《诗经》中就有”吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧鼓簧”的诗句出现。据考古发现，江川李家山出土的两件战国时期的葫芦笙，是我国最早的笙类乐器之一。历史学家郭沫若先生在《今昔集·钓鱼城访古》一书中断言道：“(笙之类乐器)据我看来起源于苗族，苗民间均备有芦笙”。由此看来，芦笙源于古代苗族先民，由于苗族历史上的不断迁徙而形成了芦笙的文化体系，并在苗文化中占了主导地位。 芦笙作为一种乐器，有着自己独特的音乐规律和舞蹈形式。文山苗族芦笙分为轻音芦笙和重音芦笙两种，其调式为“561235”和“612356”，重音芦笙的曲调深沉而洪亮，轻音芦笙则轻盈而高亢；其音乐曲调的使用是很严格的，大体分为《祭祀》、《抒情》和《叙事》等三大部分，《祭祀》部分主要用于丧葬祭祀，曲调共有三百六十首，《抒情》部分主要用于踩花山等吉庆场面，但文山苗族芦笙婚礼音乐因历史上的不断迁徙而失传；《叙事》部分主要叙说苗族历史、故事传说等。它的舞蹈特点是柔中有刚，刚中有柔。芦笙舞有单人舞、男性双人舞和男女双人舞，分为“踩”、“跳”两种，“踩”以两膝的轻微的屈伸并踏着节奏向前移动为特色，“跳”是由动力脚落地后，下肢的颤动以及抬脚踹动，上身随之自然地摆动为特色。芦笙舞蹈既有舞蹈之柔，又有武术之刚。因此，在苗族武术演练中，芦笙也可作武术器械与习武者对打。芦笙在苗族民间，大多出现于群体活动，如花山节、丧葬仪式等，总是作为重要角色贯穿于整个活动的始终，但芦笙不是爱情信物，也很少扮演爱情角色，它只作为凝聚力和号召力将苗族的心连在一起。

文山壮族苗族自治州的民族文艺工作者在芦笙舞的基础上创作了一个既保持芦笙舞原貌而动作简易又富有时代感的集体舞《苗山迪斯科》，在苗族民间得到逐步推广。芦笙集体舞的出现，无疑是苗族芦笙舞由个体化向群体化过渡发展，使芦笙文化在中华民族的大文化圈里找到了自身的价值。

人口：2005年末，全区总人口为273126人，其中人口出生率763‰，出生婴儿性别比10385，死亡率5‰，自然增长率263‰。在全区总人口中，汉族占9924%，少数民族占076%。

民族：（统计至2000年11月）全区有22个少数民族，总人口2062人，其中苗族1695人，土家族78人，回族60人，布依族19人，满族9人，彝族18人，白族13人，壮族14人，侗族7人，蒙古族78人，黎族7人，藏族7人，哈尼族4人，维吾尔族8人，朝鲜族19人，瑶族1人，拉祜族1人，水族2人，纳西族3人，羌族4人，仡佬族11人，门巴族1人，其他未识别的民族3人。全区设有道教道观2所、基督教教堂1座、佛教寺庙6处，设有佛教协会办公场地1处，其中道教信徒有5000余人，基督教信徒有2000余人，天主教信徒700余人，有10000余人皈依信佛。

苗族传统习俗：

婚恋--苗族青年男女求爱、定情大都在“踩山坪”。从恋爱到结婚有约日子、恋爱、说亲、对歌、盘结、定亲、合八字、聘礼、洗脚、打花脸、婚礼撵媳妇等众多而有序的习俗。

饮食--苗族喜食酸辣味，家家户户有酸菜、酸汤和酸辣子。喜吃酸辣肉、香肠、血豆腐之类。也喜吃糯食，如在苗家作客，他们会给珍贵的客人送上雪白的糯米粑，以示对客人的尊重。甚至把糯米粑当成走亲访友和馈赠佳宾的高级礼品。苗族普遍嗜好饮酒，多饮由大米、小麦、高粱等混酿的咂酒，咂酒以高粱为主，制作简单，饮用时味道醇香甘甜，饮酒方式独特。服饰--苗族服饰集美术和工艺为一体，是苗族的艺术精品，颇具民族特色，尤其是女装较浓重。女装一般由头饰、衬衣、围腰组成。头饰极为丰富，用丝织品或彩布缠头，数围形似圆盘大帽，外沿是镶有图案的花布，扎成小花，缀以翠珠。衬衣多为白色，腰系刺绣和蜡染的大套小围腰，围腰图案设计精美，做工精湛。除衣服外，妇女常佩戴刺绣工艺品，如手帕、香包等。

丧葬--苗族丧葬仪式与众不同，其死亡分正常死亡和非正常死亡，不同的死亡用不同的丧葬和仪式。老人寿终正寝quot;白喜，根据死者生前的喜爱，或杀牛、或杀马等牲畜，并吹芦笙、唢呐等，举行隆重的葬礼。安葬当天，丧家忌荤，不煮熟食，将祭奠的牛、马、猪、羊肉分成若干块，挂于门外，帮助众人自带小锅、碗、筷煮吃。苗族对人生意义的解释也主要集中体现在丧葬习俗上，他们在丧葬中与死者取得联系，对祖宗对话，接受关于生产生活、社会组织结构、宗教信仰等方面的教育。以此启发后人尊老敬老，团结友爱，珍惜生命等。

歌谣--歌谣是苗族口头文学中最为丰富的组成部分，内容主要有民歌、情歌、婚嫁歌、丧葬歌等。其中民歌是最为丰富的一种，主要特点是紧密结合音乐，且唱且舞，变化多端，形式多样。结构简便明了，旋律与舞相随。既有句式严整，以七言四句为主的苗家民歌、神歌、婚嫁歌，又月七言两句为主的兰花对歌，还有不规划句式、多段式、分段式或更为自由的情歌。舞蹈--苗族舞蹈大致分为祭祀舞、农事活动舞、社群交际舞三类。苗族舞蹈风格多样，展示出了苗族人民的朴素、粗犷、善良的性格特点。芦笙舞是苗舞的代表舞蹈，舞汇丰富，律动明快，整个动作身体下沉，左右晃动，双膝自然屈伸，主要脚上动作变换较多。万盛苗族历史传统舞有《梭椤舞》、《桶鼓舞》、《桩米舞》、《踩调舞》、《楂脚舞》等舞蹈，用芦笙或击鼓作奏，边吹边跳、芦鼓齐鸣，歌情融融，音韵和谐，具有强烈的艺术感染力，表达出苗家儿女纯朴、粗犷的民族风格和勤劳勇敢的精神风貌。

下腰前热身运动

热身是运动前的基本行为，因此下腰前也要记得热身，否则容易受伤。

热身方法

先左三圈右三圈的转转小PP,做些伸展运动等。

2

练习腰背肌肉

趴垫子上往后压腰，为的是将骨头练柔软，同时增加腰背肌肉力量。先压软了再扶着她往后下，每天练20就可以了，让她形成习惯

方法

趴在垫子上将双手伸向后方，同时将头部和双脚尽力往上抬起，如果初次练习可以让老师辅助练习。

3

体验下腰的感觉

方法

躺在垫子上，四肢用力用下腰的姿势把自己撑起来。

4

下小腰

方法

跪在垫子上，双手举过头顶向后，尽量着地。

注意下下腰并不代表能够将下腰做到完整，这是为了下大腰而打基础，如果做不到不要勉强，同时下小腰时最好有老师的陪同。

5

尝试下大腰

方法

让孩子双脚打开与肩同宽，老师光脚轻踩孩子前脚（起固定作用），上提孩子双手，由孩子后脑开始向下轻扶至腰间，让孩子向后下腰，孩子双手着地后双手向双脚爬两步，发力起身，老师亦应在孩子发力时配合发力。

6

初步尝试自己下腰

初次尝试自己下腰可以用扶墙下腰的方法

方法

背对着墙，双手撑在墙上，慢慢地慢慢地往下撑，你要不怕痛才好，但是最好是旁边有床的墙，因为一开始有可能站不稳。每天不要太心急的练太多，最好不要超过20次。

7

下大腰练习

当扶墙下腰比较熟悉时，并且感觉到不需要过于用力时，可以在老师的陪护和指导下尝试下大腰。

注意：如果下大腰仍然困难，不要过于勉强，说明还需要继续联系扶墙下腰的动作。

万盛属古夜郎之邦，苗族、仡佬族、彝族、汉族等长期聚居，多种文化交融共生。

苗族传统习俗：

婚恋：苗族青年男女求爱、定情大都在“踩山坪”。从恋爱到结婚有约日子、恋爱、说亲、对歌、盘结、定亲、合八字、聘礼、洗脚、打花脸、婚礼撵媳妇等众多而有序的习俗。

饮食：苗族喜食酸辣味，家家户户有酸菜、酸汤和酸辣子。喜吃酸辣肉、香肠、血豆腐之类。也喜吃糯食，如在苗家作客，他们会给珍贵的客人送上雪白的糯米粑，以示对客人的尊重。甚至把糯米粑当成走亲访友和馈赠佳宾的高级礼品。苗族普遍嗜好饮酒，多饮由大米、小麦、高梁等混酿的咂酒，咂酒以高梁为主，制作简单，饮用时味道醇香甘甜，饮酒方式独特。

服饰：苗族服饰集美术和工艺为一体，是苗族的艺术精品，颇具民族特色，尤其是女装较浓重。女装一般由头饰、衬衣、围腰组成。头饰极为丰富，用丝织品或彩布缠头，数围形似圆盘大帽，外沿是镶有图案的花布，扎成小花，缀以翠珠。衬衣多为白色，腰系刺绣和蜡染的大套小围腰，围腰图案设计精美，做工精湛。除衣服外，妇女常佩戴刺绣工艺品，如手帕、香包等。

丧葬：苗族丧葬仪式与众不同，其死亡分正常死亡和非正常死亡，不同的死亡用不同的丧葬和仪式。老人寿终正寝，根据死者生前的喜爱，或杀牛、或杀马等牲畜，并吹芦笙、唢呐等，举行隆重的葬礼。安葬当天，丧家忌荤，不煮熟食，将祭奠的牛、马、猪、羊肉分成若干块，挂于门外，帮助众人自带小锅、碗、筷煮吃。苗族对人生意义的解释也主要集中体现在丧葬习俗上，他们在丧葬中与死者取得联系，对祖宗对话，接受关于生产生活、社会组织结构、宗教信仰等方面的教育。以此启发后人尊老敬老，团结友爱，珍惜生命等。

歌谣：歌谣是苗族口头文学中最为丰富的组成部分，内容主要有民歌、情歌、婚嫁歌、丧葬歌等。其中民歌是最为丰富的一种，主要特点是紧密结合音乐，且唱且舞，变化多端，形式多样。结构简便明了，旋律与舞相随。既有句式严整，以七言四句为主的苗家民歌、神歌、婚嫁歌，又月七言两句为主的兰花对歌，还有不规划句式、多段式、分段式或更为自由的情歌。

舞蹈：苗族舞蹈大致分为祭祀舞、农事活动舞、社群交际舞三类。苗族舞蹈风格多样，展示出了苗族人民的朴素、粗犷、善良的性格特点。芦笙舞是苗舞的代表舞蹈，舞汇丰富，律动明快，整个动作身体下沉，左右晃动，双膝自然屈伸，主要脚上动作变换较多。万盛苗族历史传统舞有《梭椤舞》、《桶鼓舞》、《桩米舞》、《踩调舞》、《楂脚舞》等舞蹈，用芦笙或击鼓作奏，边吹边跳、芦鼓齐鸣，歌情融融，音韵和谐，具有强烈的艺术感染力，表达出苗家儿女纯朴、粗犷的民族风格和勤劳勇敢的精神风貌。