电视剧牵挂全集下载

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　　电视剧《牵挂》从一开拍，就有堪比当年《金婚》之说，被称为有望挑战《金婚》的情感大戏。张国强、牛莉、刘威等实力派演员，为观众尽心演绎了北京四合院中一家人的酸甜苦辣，平淡之中有温情。带着好奇，一直在看，感觉这部戏挺热闹，两代人共同居住在同一屋檐下，磕磕绊绊的麻辣点层出不穷，有点像《媳妇的美好时代》，只不过牛莉饰演的那个大儿媳，可比海清饰演的毛豆豆牛多了。张国强褪去战争的硝烟，“复员”回家过日子，铮铮铁汉变脸为把老婆捧上天的“24孝老公”，和《媳妇的美好时代》中的余味，一拍即合。还是家庭锅碗瓢盆的那点事，一地鸡毛中派生出满地鸡毛飞上天，但是，热热闹闹中，却很难再品出《金婚》的那般韵致。

　　顾名思义，《金婚》讲得是一对夫妻历经时代的变迁，从少小牵手走到满头白发的艰难岁月，一切情节、细节的枝枝蔓蔓都在金婚的框架中，以真实示人。而《牵挂》似乎也应该有这么一个和牵挂紧密相连的落脚点，怎样体现亲人之间，爱人之间的牵挂，从琐碎的生活中提炼出牵挂的味道来，让人于蓦然回首中，像看《金婚》那样，生出一番感慨？只可惜，编导在这方面，多了喧嚣，少了回味。

　　以朱茵饰演的婆婆周二玲为例，她的牵挂点完全在牛家的传宗接代上，为了让大儿媳赶快给牛家生个孙子，也不管坐堂大夫开的药方是真是假，对症不对症，天天逼着“牛莉”喝药，喝得肚子疼了，还得一碗接一碗，这感觉就像《雷雨》中的那个周朴园在逼着繁漪喝药，封建家长的酸腐迎面扑来，哪还有半点牵挂的温馨？ 生活喜剧演出了《雷雨》味，那份感觉，可想而知。

　　牛莉饰演的大儿媳金梦瑶表面上看，很二、很活跃，但这个人物太脸谱化，她是个说大鼓书的艺人，除了打那两下鼓之外，找不出半点鼓书艺人的神韵，不是说鼓书艺人一定要高人一等，而是说她应该像《金婚》中的蒋雯丽那样，把小学教师的职业特点，披露得恰如其分，把人物演得神形兼备。如果不是她经常把搞文艺的这句话挂在嘴边上，谁能知道她是鼓书艺人？像八九十年代的商店售货员，也像贩卖服装的个体户，就是没有文艺范儿，一股脑儿的艳俗淹没了这个角色应有的灵动感。

　　倒是刘威和张国强这父子俩，有点力压女星的光辉，刘威饰演的老爷子牛德山，不但厚道亲切，还隐含着当家人的威严和老小孩的顽皮，角色的韧性与激情，于收放自如中，游刃有余。张国强饰演的“三座大山”下的好男人，是个新亮点。角色既充满了八面玲珑的辛酸与凄楚，又尽透着随遇而安的幸福与得意，哄着妻子，顾着母亲，牵着弟弟，照应着妹妹，这样的好男人实在太难了，看了之后，将心比心地心生怜悯：一切老女人和小女人都不该再给这样的好男人太多的压力。

　　《牵挂》没有脱出很多家庭闹剧的窠臼，也没有像《金婚》那样，提炼出牵挂的心动，岁月的韵致，充其量就是继《媳妇的美好时代》之后的一个跟风之作，供大家可口可乐一番，想雁过留声，难。

这世上，很多事情都是以相反面的形式存在的。有勤劳的人，就会懒惰的人，有天资聪颖的人，也会有大智若愚的人。 娱乐 圈也是如此，有抠图姐、数字**、拼命圈钱的“大佬”，自然也有人真的把演戏当成一份事业并不断为之努力甚至拼命的人。

印度良心阿米尔汗在**《摔跤吧爸爸》里出演一位梦想夺得摔跤金牌但自己没有完成梦想，最终培养女儿夺得金牌的父亲。在**里，阿米尔汗经历了19岁、29岁、55岁三个人生阶段。三个人生阶段，不仅是“父亲”心智发生变化的重要阶段，也是他体型发生变化的时期。阿米尔汗为了真正演出一个胖子的生活状态和生活细节，拒绝化妆特效，自然增肥27斤。后来为了演绎29岁摔跤男神的形象，阿米尔汗 健康 减肥，达到9%的身体体脂含量。这样的敬业精神，确实值得国内小鲜肉们学习~

蝙蝠侠的饰演者克里斯蒂安·贝尔是这样的。微卷的头发凌乱而不失美感，眉目深含一汪清泉，似乎透过眼睛能够看到你的心里，微微的胡须简直荷尔蒙爆棚，帅到炸！

可是你能想象到这是他吗？（为了避免引起观感不适，我已经尽量选了比较正常的照片了。）在**《机械师》里，克里斯蒂安·贝尔出演一名深受失眠困扰的机械工，因为交通肇事造成一名孩子死亡导致他精神极度衰竭，生活备受折磨。为了演好机械工这个角色，克里斯蒂安·贝尔从157斤暴瘦到99斤，为了更快地达到减肥的目的，贝尔每天只吃金枪鱼罐头和苹果，还用抽烟来抑制自己的食欲，想想都觉得难受！

外国敬业的演员多，我们中国也不乏为戏玩命的演员们！吴京就是一个为演好角色能玩命的演员！

吴京一直都有个军人梦，他想要拍一部军旅题材的**，这个梦想在他的心里深深扎根了五、六年。为了接触体验军人生活，他进入部队学习，他在部队体验的时间甚至超过了所有非军人演员投入的时间。在吴京离开部队时，部队里甚至号召向吴京同志学习。他对自己的狠和努力投入可见一斑。

军事题材一个很危险的要素就是炸弹。炸弹无眼，工作人员、演员被炸伤、炸死的例子也不是没有。很多大片的危险动作都是由替身演员完成，吴京不肯。他坚持每个动作亲自上身，力求达到最好的效果。拍摄过程中，他不是导演，不是谢楠的丈夫，不是吴所谓的父亲，他是一名演员，他是一名专业的军人。

他成功了，《战狼2》累计票房达到5679亿。这是吴京的成功，也是认真演戏演员的成功，更是中国**的成功！

为认真演戏的明星打call！谢谢他们的倾情演出，才带给我们这么多这么好的角色！

看到这个问题，我想到了一个人， 成龙 。

1975年，拍摄**《少林门》时被打得失去知觉；

1978年，拍摄《醉拳》时眉骨断裂，眼珠子差点被踢出来；

同年，拍摄《蛇形刁手》碰掉两颗门牙；

1980年，拍摄《师弟出马》鼻梁骨撞裂；

1982年，拍摄《龙少爷》时下巴撞伤至无法开口说话；

1983年，拍摄《A计划》时脖颈受伤，鼻梁骨再次撞裂；

1985年，拍摄《威龙猛探》时，手指差点断裂；

同年，拍摄《警察故事》后背脊梁骨断掉8节，骨盆撞裂移位；

1986年，拍摄《龙兄虎弟》时树枝突然折断，不慎从高空坠落，左耳头骨凹陷脑出血，碎骨内移，右耳严重受损。

1989年，拍摄《奇迹》时，鼻梁骨第三次撞裂；

1990年，拍摄《飞鹰计划》时胸大骨被打穿；

1992年，拍摄《超级警察》时脸颊骨撞裂移位；

1993年，拍摄《城市猎人》时膝盖骨撞伤，右肩扭伤，关节脱臼；

1994年，拍摄《重案组》时，大腿骨扭伤；

同年，拍摄《红番区》大腿根部骨折；

1995年，拍摄《霹雳火》脚掌被车撞伤，脚骨变形；

1996年，拍摄《白金龙》时嘴角被撕裂开一寸长的口子；

1997年，拍摄《一个好人》从高架桥往下跳时，脖颈扭伤，鼻梁骨第四次撞裂；

1998年，拍摄《我是谁》时左胸腔肋骨骨折；

2001年，拍摄《特务迷城》时尾巴骨挫伤；

2002年，拍摄《飞龙再生》时伤到眼球差点失明，当场头破血流；

2005年，拍摄《宝贝计划》时从15米高大树高空坠落，头部直接撞向地面，左臂左腿粉碎性骨折；

他是唯一一个拍**从来不找替身的国际动作巨星

他是唯一一个身兼十五项职务而破吉尼斯记录的人

他是唯一一个敢从高空直接跳活火山而破吉尼斯记录的人

他是唯一一个名字被命名为美国某一天节日的动作巨星

他是唯一一个被授予大不列颠帝国勋章的动作巨星

他是唯一一个连获31年不同世界荣誉的动作巨星

他是唯一一个引领华语**几十年的动作巨星

他是唯一一个世界上出品过最多动作**的动作巨星

他是唯一一个亚洲**票房最多的动作巨星

他是唯一一个得到所有好莱坞动作明星认可的动作巨星

他是“功夫巨星”，他是成龙！

章子怡

19 岁时，她被张艺谋看中一炮走红； 20 岁时，她和李安合作走向好莱坞； 25 岁时她已成国际当红女星； 34 岁时她成为华语影坛第一位囊括百花奖、华表奖、金鸡奖、金像奖、金马奖五大奖最佳女主角奖的女演员，成为首位大满贯影后。

1998 年《我的父亲母亲》

章子 怡 去农村住了一个月。 “ 每天和老农一起，挖土豆、喂猪、做农活 ” 。观众印象最深刻的就是 她 不断地 “ 跑 ” 。影片中表现出的那种 “ 跑 ” 和 “ 摔 ” ，全是真跑、真摔，有一天章子 怡 跑了三千多米，两条大腿的肌肉都拉伤了。后期配音时因为连续 配那种 喘息的声音，有一次她竟晕倒在现场。她以此片获得第二十三届大众**百花奖最佳女主角及影片获得柏林国际**节银熊奖。

2001 年《卧虎藏龙》

章子 怡 靠自己肯学习、敢于吃苦的劲头 “ 征服 ” 了导演，赢得了这个角色。 她 为这部片子承受了巨大的压力，瘦到了 90 斤不到。当时，每次杨紫琼演得好李安就会上前抱抱她，说她很厉害，章子 怡 却从来也没有得到这样的奖励，她说那时真的很渴望他能夸她一句。 章子 怡 攒着一股 戾 气，拼 了命想让 自己的表演够得上 李安 一个认可的拥抱，和杨紫琼替身对打的时候连指甲盖都 被掀飞了 ，插在冬天的冰雪里止痛。

2002 年《英雄》

拍《英雄》，章子 怡吊威亚 的时候摔在地上，当场昏过去，但她醒来以后，没有要求送医院，只是在简单处理之后，继续拍。 章子 怡 用尽全力去拍每一场戏，根本不在乎 自己受没受伤 ，

2004 年《十面埋伏》

她演一个盲女。有一段戏，她要听鼓声跳舞，看上去很美很美。但是实际上，为了达到这种唯美的效果，她的左右一直吊在 威亚上 的，一场戏拍下来，整条筋都废掉。

2006 年《艺伎回忆录》

这时 章子 怡 已经很红了。 但她不会英语，所有东西都要从头学起，像小学生一样背单词。 说得不好，还要被周围的人鄙视。 一直很骄傲的章子 怡 怎么受得了这种白眼，她每天夜里都偷偷地哭。

2013 年《一代宗师》

宫二 已是至尊至强，此时无声胜有声。

她 是中国最好的女演员。

成龙是圈内数一数二演戏玩命的大咖，做了18年危险的高空跳跃动作却从不吊威亚，直到47岁才破了例。他对武打片的要求非常高，喜欢一组连续连续镜头下来中间不停顿，而不使用威亚能给人真实连贯的视觉效果，所以成龙拍戏很玩命。早期在**《红番区》中，他带伤从天台一下子跳到另一栋大楼的阳台上，没有丝毫防护措施。《我是谁》中更完成了从21层大厦外墙上滑梯跳跃的动作，惊险程度被誉为史上最危险的特技镜头之一。为了**效果，他受伤不下20次，鼻梁就断了4次，但就是凭借着这股子勇气，他能顺利推开了国际大门。

圈内一姐范冰冰，是有目共睹的女强人，拍戏起来也是全身心投入。她曾在拍摄《武媚娘传奇》时两度高烧，在现场打着点滴，仍继续参加拍摄。在拍摄一场开门镜头时，眉骨被一根飞弹出的木棍直接打到，但她也是在现场简单冰敷后，迅速投入拍摄。据现场工作人员爆料，当时范爷伤的不轻，被木棍打到后直接摔到在地。所以，范爷的称号也不是空穴来风的。

凯特·温斯莱特饰演的最经典角色就是罗斯，在拍摄《泰坦尼克号》中有这样一场戏，温斯莱特和莱昂纳多正在逃离被淹没的舱板，但拍摄过程中温斯莱特的大衣勾住了水中的金属门，她被困在了水中险些淹死。但惊魂未定的她，只是喘口气歇会，就继续投身拍摄下一组镜头。演员并非是只有光鲜一面的职业，好演员的付出值得我们敬佩。

查理兹•塞隆曾凭借《女魔头》中连环女杀手一角成为第一位来自非洲的奥斯卡影后。塞隆为了这座“小金人”都了什么呢？

塞隆的美貌是人们对她的第一印象，美得艳光四射，惊为天人，天生就站在颜值的之巅。

她原本是一位芭蕾舞者，膝盖受伤后到好莱坞发展，凭借过人的美貌占得一席之地。但美貌是她的敲门砖，也成了她的天花板，彼时带她入行的经纪人给她接了一堆花瓶角色，并没有演技发挥的余地。

为了得到《女魔头》这个角色，塞隆做了一件非常大胆的事：毁掉自己在好莱坞赖以生存的美貌，以求形象上更贴近原型人物。她增重30磅，剃掉自己的眉毛，带上黄牙套，把自己变成一个粗俗不堪的女人。

最终呈现效果是这样的：

甩开美貌的束缚，塞隆用这张惨不忍睹的脸把这个末路女杀手演成了影史上一个经典角色，也为自己赢得了一座小金人。

对于靠美貌吃饭的女演员来说，要真正狠下心来扮丑并不容易。尤其在国内更多见的是这样脸上画个心就叫丑得不敢见人……

画个雀斑妆顶幅眼镜也叫扮丑……

真正敬业的演员为了一个好角色，不会吝惜自己的美貌。像巩俐在演《秋菊打官司》时，为了把自己折腾成村妇，直接用洗衣粉洗头。

范冰冰演《我不是潘金莲》的时候,也稍微能看出些想要突破美貌束缚的诚意

虽然扮丑不是目的，但外形也是塑造角色的重要环。一刻都舍不得美貌的女演员，永远只能当明星。

敬业的演员会为角色付出什么？

第一层，玩命的改变外型。我们看到的因为剧本要求，某些演员一个月狂减几十斤或是增重几十斤的例子太多了。在影片开拍前，他们琢磨起角色与剧情来不是开玩笑的。短时间的减肥或增肥对身体的损害不小，在**里我们时常看到某女明星丑陋的发福（如《立春》蒋雯丽），或某男明星恐怖的暴瘦（如《机械师》克里斯蒂安贝尔）。他们成功塑造出了经典的角色的首要原因就是，他们把自己“易容”成了角色。

第二层，玩命的真打实练。大家看过《一代宗师》的拍摄记录片吗？演员们把自己关 在一个巨大的练功室里，日日夜夜的真打实练。一拳一脚的累积，章子怡突破了自我成为真正的“宫二”；梁朝伟拜入咏春门演活“叶问”；张震一部戏筹备完也成为了“八卦掌”冠军……他们都是一线大明星，肯用如此之多的时间与精力去产出角色与作品，真的是演艺圈最值得赞颂的职业精神。

第三层，玩命的让自己入戏。我们经常在采访里看到明星说自己饰演过某个角色后久久出不来。为什么会这样，他们钻戏钻的太深太深了。如果不把自己当成“他|她”，真的给不了自己交代。邓超的《烈日灼心》，是答主一直忘不了的例子，影片里的“辛小丰”被注射死亡的那段戏太过于真实恐怖，影厅里的我们都屏住呼吸瑟瑟发抖，何况邓超本人？事实是邓超在拍摄期间由于太投入太用力的呈现“濒死”，真的眩晕过去了。片场的工作人员都哭了，拍摄结束后大家围住邓超，邓超缓了很久才完全清醒，说“我没事”。

向好演员们致敬。

说起演员为拍**不惜“玩儿命”这件事，相信很多人第一时间想起的就是成龙那些功夫片。成龙从年轻时代起，拍武打戏就坚持不用替身，很多看上去非常惊险的动作，都是他亲自赤膊上阵，就要突出表演的真实性，让观众也大呼过瘾。

成龙的玩命精神人们说得比较多，这一次就不详细说他，单说一下另一个玩儿命拍戏的演员吧。他就是在央视版《水浒传》中扮演武松的丁海峰。

丁海峰在进组《水浒传》的时候，还是引起过一些争议的。因为在此次扮演武松之前，丁海峰并没有出演过此类作品，看上去也不算多么魁梧高大，有些人怀疑他驾驭不了打虎英雄武松。但导演和制片人坚持要用丁海峰，他也想让这个版本的武松显得眉眼秀气一些。

不过真到实拍的时候，演员的风险就加大了，因为导演拍摄要使用真老虎。

看过1986版《西游记》的观众都知道，这部剧中老虎曾多次出现，但演员和老虎并不是在同一场景下拍摄的。需要表现孙悟空与老虎打斗的时候，就让一个人批虎皮来扮演老虎，现在看来这非常虚假，但在当时还是被观众接受了。

十年之后到了1998版《水浒传》，再这样拍摄就不太被观众接受，因此导演就选用了真老虎，让演员和老虎出现在同一空间。

《水浒传》里也有两个打虎好汉，一个是武松，一个是李逵。李逵的戏相对好拍，因为不太用拍摄近身格斗，而武松打虎则是赤手空拳，与老虎的戏要近距离得多，可以说是“亲密接触”。

当时担任全剧总制片主任的是大胡子张纪中，他特意留了个心眼，等李逵和武松大部分的戏都拍摄完成，只剩下打虎戏，为两位演员各投保10万元开拍。

剧组找到的老虎当然不是野生虎，就是从马戏团找到的，这样的虎相对温顺很多，但谁都不能保证它到时候绝对不伤害人类。就像有些马戏团，也发生过老虎伤人的事故。

老虎刚刚来到剧组，丁海峰大着胆子和演对手戏的老虎套近乎，还去摸了一下它的鼻子，直接感受是“软软的，有热乎气儿”。

到拍摄的时候，丁海峰、摄像师和老虎被一起扔到栅栏里。丁海峰心里非常紧张，但没想到的是，老虎一踮脚就跃出了2米多的栅栏，找到一个地方打起了盹儿。就这样的一个动作，也把丁海峰吓出一声冷汗。

随后开始实拍。丁海峰一边要防止老虎反击，一边还要尽力完成拍摄，双重压力下赤膊上阵的他面临惊魂一刻。在拍摄过程中，突然翻身的老虎毫不费力地掀倒了丁海峰。在把人摁倒后，这只老虎直接起身，一只虎爪还踩在丁海峰的脸上，使他险些受伤，让周围的人忍不住为他捏一把汗。

现在来看，正是由于演员的卖力演出和一种牺牲精神，才成就了中国电视剧史上最为逼真的武松打虎场景。 这些年影视剧拍摄开始有了更多手段，尤其电脑特技可以把这种画面非常轻松地进行还原。

当然这不能否定当年丁海峰徒手与老虎对打的价值，反而更让观众感觉难能可贵。只不过对于丁海峰来说，这绝对是冒险系数非常高的一次表演，多年之后回想起还是非常后怕。

娱乐 答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

真正好戏的演员，除了对角色的性格和动作习惯有研究外，还会为了剧情的需要，搏命演出。

这让我怀念起那个夺得金像奖影帝之前的谢霆锋。

谢霆锋的第一部**是1998年《新古惑仔》，拍戏时因动作激烈，脚部流血，甚至染红了鞋子，可见伤势多严重，导演也同意送身为主角的谢霆锋去医院，为了不拖慢进度，谢霆锋挺着伤将剩余的部分拍摄完成；后期，淡出歌坛的谢霆锋试着在**界闯出一片天，接连接演了《新警察故事》和《男儿本色》两部有很多动作戏的**。《新警察故事》，被钢丝捆住的谢霆锋顺着高楼边缘滚下，意外勒到脖颈，导致休克；《男儿本色》中，谢霆锋更是让身体直接与大巴车相撞，并被弹飞。常年的搏命演出，更是让谢霆锋的一些手指不能回弯。

搏命的女演员，让我想到了章子怡。

章子怡，瓜子脸又瘦小，但面部总是一副狠相，看了她一些资料，才知道这“狠”是多么地扎实。那是“国际章”之前的事情。

拍《卧虎藏龙》时，章子怡为了让李安信任自己，她和杨紫琼对打的那场戏，被武器伤到拇指，连手指甲都被削掉，但她没有哭，而是将红肿的拇指直接插在雪里敷了一阵后又继续拍戏。看到这儿，即使你因为早年的一些黑料而不喜欢她，现在都会敬她三分。

搏命演出，是否真的必要？没人能答得出。但是搏命演出，代表了一种态度，态度是事业成功的助推剂。

有人说过，邓超只要不演喜剧，就是个好演员，这话不假。邓超演的正剧，演技都是杠杠的，而且邓超也是个戏疯子，演戏相当的投入。

在拍**《烈日灼心》时，有一场戏是邓超演的角色被采用注射的方法执行死刑，为了演的更逼真，邓超和导演就商量注射全部采用实拍，就是和真的注射死刑一模一样，唯一区别就是把注射的液体换成了葡萄糖。很多人看这个片段，都会感觉到震撼和压抑，因为邓超演出那种濒临死亡的恐惧和抽搐，这也是演员第一次真的去体验注射死刑的过程，邓超当时心理也是有恐惧的，因为这种体验太过于真实，拍摄时，导演都哭了，他说他以为邓超真的死了。拍完以后，马上大声喊他的名字。

因为要在**《影》里边一人分饰两角，一个挺拔伟岸，一个骨瘦如柴，邓超在二个月的时间内，减重40斤，邓超每天要大量运动，吃营养师配出的少量减肥餐，其实这种快速减肥是有害身体的。在那段时间里，邓超做完锻炼，走路需要人扶着，大夏天晚上睡觉，需要穿着秋裤和袜子，所做的一切都是为了**里的角色。坚持不用替身，所有工作自己完成，哪怕这种高强度减肥对身体有很大的损害，但为了出色的完成**里的角色，邓超告诉人们：戏比天大。

在演艺圈，还有很多视戏如命的人，像吴京为了拍战狼，经常受伤，身上多处伤痕累累。对于这些认真演戏的演员，我们要给一个大大的赞！

看到这个问题，你们有没有想到张震？

这个绝对是当下中生代演员的清流。

《最好的时光》的导演 侯孝贤 说： 张震是我近年来看到的最好的演员，他身上有种 “ 味道 ” ，是如今年轻演员都不具备的。

一架当之无愧的名导收割机。

14岁和杨德昌合作，以《牯岭街少年杀人事件》出道。

起点高，张震并不骄傲。为了角色，他简直就是拼命三郎。

和王家卫拍《一代宗师》，光练武就是三年。

早上三个小时，晚上三个小时，夏天五六点开始，冬天就七八点开始，无论春夏秋冬都风雨无阻。在这片小树林里，有一棵专门属于张震的树，每天陪伴着张震练习压腿、靠背。

然后得了个全国冠军。

然而，张震的戏份被墨镜王剪成了路人甲。

据说张震为了拍墨镜王的戏，还推迟了婚礼。王家卫给张震的礼金是一个纸条，上面写着：

以后会少剪你的戏。

和田壮壮拍《吴清源》，

为了角色，不会日语开始学。

拼命的练习日语，即使是在日本的出租车上，张震也不放过，拉着司机狂聊，听不懂就比划，边说边做笔记。

不会下棋，开始学。

最终成为围棋高手。

许多人都说，张震 拍一部戏，学一项新技能。

正是因为这种精神 ，《吴清源》演完之后，才有了后来《绣春刀》的合作？

为什么是《绣春刀》？

因为《绣春刀》的导演是路阳 。

路阳的老师是田壮壮。

老师认可的演员，路阳也认可。

在合作的过程中，路阳也说了，张震是《绣春刀》不可或缺的人物 。

一个好演员总是会得到更好的戏份，因为他们有责任心。

在新生代的演员中，马思纯算是个另类，不炒作不卖弄，只想靠作品说话，曾经为角色疯狂减重10斤，早已是圈内公认的“老演员”她对待每一个角色，都力争做到最好，年纪轻轻地，早已经是金马奖影后，今年上映的《荞麦疯长》，演技再次得到了广大网友的认可，其中的一段强暴戏，更是赚足了观众的眼泪。

当然马思纯的成功，离不开贵人的扶持，这个人就是她的亲姨妈蒋雯丽，刚刚出道的时候，就将马思纯带在身边，教她演戏，如何读懂角色等等，在姨妈的培养下，马思纯总算是发光发热了。

而为了不背负太多的压力，马思纯在刚刚出道的时候，并没有对外公开，她和蒋雯丽的关系，靠着自己的实力，赢得了《左耳》中饰演“黎吧啦”一角的机会，为了饰演好这个角色，马思纯也没少下功夫，疯狂的减重20多斤，特意去夜店感受生活，如今来看她的牺牲，无疑是值得的，这部剧自从上映后就好评如潮。

她是个为了戏，可以牺牲一切的演员，常常因为角色，而去特意改变自己的外貌，有时候真的是让人感到心疼，在《加油，你是最好的》中为了饰演好“福子”，她疯狂的去增重，在发布会的时候，看起来像个圆球球，网友直呼不认识。

由于她的体重飘忽不定，经常被网友调侃，然而她却毫不在乎，将更多的精力放在了拍戏中，如今在娱乐圈，已经算是小有名气了。

看到这里也许有小伙伴，会发出疑问，为何蒋雯丽能捧红自己的外甥女，却捧不红自己的儿子呢？

很多朋友都清楚，姜伟丽的丈夫是圈内有名大导演顾长卫，两位在结婚后，生下了一个儿子，如今已经18岁了，从网友曝光的来看，他是个货真价的大帅哥，很好的遗传了爸爸妈妈的好基因，外形方面非常适合做演员。

那么是不是见惯了，娱乐圈的人情冷暖的蒋雯丽，不想让自己这这趟浑水呢？害怕自己儿子迷失自己，显然，这种说法缺乏一定的说服力。

其实，这个问题非常容易理解，他的儿子如今还未完成学业，属于是一名学生，目前以学业为主，在这种受过高等教育的家庭中，父母很尊重孩子的选择，如果说他的儿子，对这一行不感兴趣的话，在强求也没有用。

而马思纯则不一样，她对表演非常的热爱，得到了姨妈的大力支持，处处在帮衬着她。对此，你怎么看呢？

谢 星座 星探邀答！

问:如何评价马思纯这个人

对评价影视及主持明星，本人确实没什么兴趣，但您 星座 星探来提问了，我不回答那不是不礼貌的问题，说重了是不识抬举，只得硬着头皮简要评价下了。

马思纯是位安徽籍的女演员，生于一九八八年，双鱼座(这个您 星座 星探一定感兴趣)，即将进入而立之年了，演艺事业还是一帆风顺的，七岁起就出演了她的第一部影视作品《三个人的冬天》，这一出演，全家三人的冬天就不再冷了，个人是稳步升华，这不到三十岁，就已经赢得金马奖女主角了，可见星途无量。

马思纯能成为星，一方面是影视伯乐们从她儿时起就发现了她，为她走上影视表演奠定了坚实的基础。另一方面离不开她家里对她的全力培育，为了培养她，她母亲在她很小的时候，就将她送到首都北京学习，感受着不一般的文化艺术气息，并特的到北京来陪伴她，可见对她用心之苦，期望之大。

马思纯自己也很争气，无论在什么情况下，总是马不停蹄地在学习文化与学习表演，并且很思进取，考取了中国传媒大学，由于她一副清纯的容貌，有着大众化的女人味，出演了不少影视作品，观众也很认可，是一颗闪烁正当时的影视新星与正盛开着的影视小花。

马思纯起点高，基础牢，悟性好，重形象，继续下去，应该说星途一片光明。

我很向往安徽的民居和运河边的蚌埠，总把蚌埠放在＂春风又绿江南岸＂的意境中，其实，淮北与中原没有明显的界限，只是中国南北过渡地带，而生于蚌埠的小女生马思纯的面容的确南北兼容。五官秀气却不宜饰演林黛玉，想想，饰演性格内敛却又性情中人的晴雯合适。不然为什么

小名又叫小马哥。

这位生于1988年的漂亮女孩是安徽省蚌埠人，毕业于中国传媒大学。

和我刚才写的那位演员一样，都是演艺界童星，既有成名早的喜悦，也有长大后影视形象改变的重新认可。

《七月与安生》与周冬雨同台竞技。饰演林七月一一一个＂独立特行，飞扬跋扈＂的＂野孩子＂。

（《七月与安生》剧照）

以后陆续主演《左耳》《盗墓笔记》《我们天上见》《岁月无声》等几十部影视作品，

大学科班的文学功底使这位小女生对于饰角能有一个多角度的思索，人物形象丰满而立体，避免了重颜值服饰轻演技的迷罔。

标志马思纯演艺成就的第53届金马奖被颁与马思纯，与她并列此奖项的还有她的影视搭档周冬雨。从演艺经历、成就来看，倒还妥贴。另外男演员奖就是那位被讽＂葱花味＂的范伟。

马思纯在时间的滴答声中走向成熟，再更上一层楼为影迷们塑造经典是完全可以的！

祝福小马。

我是很早看了她与郭晓冬主要的《恋人》被圈粉的。我觉得她是个很适合文艺片类型的演员，无论气质、外型、演技都适合，可塑性非常强。

她与周冬雨凭借《七月与安生》拿了金马影后，但我觉得《左耳》更好。《左耳》在豆瓣上评分不高，但我认为《左耳》不输《七月与安生》，甚至更好一些。这两部是我认为在烂片时代里算还能看的**，《左耳》虽然是苏有朋第一次导演**，但能看到他是很认真在拍一部好片。不像别的**是很认真地在拍烂片。比如邓超导演的**，比如王宝强名义导演的**等等吧。那些叫不出名字的导演和**就更烂了。

对于女演员来说，身材作为评价外貌的首要条件，不仅仅决定着气质，更决定着她的戏路。一向在走文艺女青年风格的马思纯，最近就胖成了邻家大妞，大圆脸和双下巴让观众们隔着屏幕都能感受到马思纯的变化：这还是曾经那个做过饶雪漫书中模特模的女孩吗？

马思纯在新电视剧《加油，你是最棒的》中的亮相就是这样。在电视机剧《加油，你是最棒的》中，马思纯饰演的是一个嗜吃如命的超市售货员，为了演好这个角色，马思纯自爆增肥了15斤，难怪电视里的马思纯脸也圆，身材也臃肿了。别说女明星了，就是普通人，15斤也不是个小数字。

但是，不同于其他明星为了拍戏增肥或者减少体重受到大家的赞赏，马思纯虽然为了演好福子，在剧中和私下都没少吃，但是却还是遭到了大家的无情吐槽。这观众缘是不是有点太差了，费力还不讨好。

前几天出席发布会的时候，马思纯依旧拖着自己略显臃肿的身材，更是引起了一波“舆论暴动“。马思纯给出的解释是自己是”易胖体质“，但是网友们却没有那么轻易买账：胖的起来是敬业，瘦不下去就不许批评？

说起被嘲讽的原因，还是要说马思纯还没有播出的新戏《第一炉香》。在宣传阶段，文艺青年马姑娘就因为胡乱解释张爱玲书中文字而被嘲笑假文艺，再加上气质过于淳朴的马思纯要饰演《第一炉香》中最柔最媚的女人葛薇龙，更是让很多书粉直呼“毁原著”。而现在，直到《第一炉香》拍摄完毕，马思纯都没有达到书粉对于葛薇龙纤细身材的要求。

毕竟，敬业不仅仅是要为了拍戏而增重，也需要为了拍戏而减重，改变自己的身材和气质。当马思纯为了自己的敬业人设疯狂宣传吃胖十五斤的消息的时候，不知道有没有想过，自己的一句“我对身材没有那么严格”会犯了众怒呢？毕竟，马思纯是凭借并不符合角色的状态，拿到了别的女明星拿不到的资源，就更应该好好把握，而不是放任自己。抛开《第一炉香》不说，作为女明星，对身材把握就不能这样随意了。

说是指责身材，但根本上，观众还是对演员看待角色的态度不够认真而不满。小李子虽然不再年轻时候的好身材、高颜值，但是演出来的戏一样有影迷买单。大家在意马思纯身材的背后，其实更是希望这个运气好、资源好的小花，能够真正贴近角色，演出更加好的影视作品来啊~

最近，演艺界的三好学生马思纯，又上热搜了。

这一回，是和鹿晗在节目里互怼。

原来，《快乐大本营》20周年特别企划，请来马思纯、鹿晗、古力娜扎、张若昀、杨迪、陈数、曾舜晞等做节目，组团互怼。

傻狍子啊傻狍子，你以为掐中对方命门了，却瞬间被小马哥塞了一嘴狗粮。

话说小马哥，你能不要这么“女汉子”吗？

马思纯的状态看上去很不错。

“520”前一天，还在微博里秀收到的大熊和玫瑰花。

真是瞬间被她的笑容甜到啊。

而最近，她更是各种开挂。

先是在电视剧《将军在上》中，饰演女主“霸王花”叶昭将军，与当红小生男一号盛一伦有大量对手戏。

还在娄烨导演的**《风中有朵雨做的云》（又名：地狱恋人）中，担纲女一号。

马思纯在片中的非官方剧照也已露出。

娄烨号称“禁片之王”，该片又集结了井柏然、秦昊、舒淇、宋佳、陈妍希、陈冠希等众多演技派明星，2017年的国产票房，说不定就指望它了。

小马哥不仅在**电视上各自开花，还在 时尚 潮流界一路飙升人气。

参加国际大牌卡地亚的大Party，妥妥的国际范，镇得住场子。

上 时尚 杂志封面，完完全全hold得住。

作为新生代影后的她，照这个势头下去，很可能会是下一个“人气女王”啊。

可是，在大家眼里，她仍然清新纯粹如邻家少女。

新近流出的写真，网友直呼“美哭”，点评她“纯洁柔情中还带着丝丝仙气”。

她被恶搞的表情包，也被大家有多少囤多少。

而且，还特别爱哭。

拿到金马奖影后，没有任何压力了呀，也还是哭。

少女感，不就是这样的吗？想哭就哭，想笑就笑，简单随性，没有那么多伪装，活得特别潇洒。

这也是为什么被称为“小马哥”的原因吧。

被宠为“国民初恋少女”的马思纯，在演技上，却并不想卖少女人设，这么多来，她其实始终在找突破。

7岁时，在**《三个人的冬天》里演小女孩参花。

12岁时在《大宅门》里演少女时代的白玉婷。

后来，又出演了《恋人》、《未婚妻》、《摩登新人类》等多部电视剧。

接下来，又在《刷新3+7》、《武媚娘传奇》中“混戏”。

很长一段时间，她在众人眼里都是“乖乖女”形象。

但是到了《左耳》，她开始翻身。

在这部**中，马思纯以豁出去的狠劲，演活了影片“最痛所在”的黎吧啦。

黎吧啦，可以说是马思纯在表演上的一次大胆绽放，吓人一跳。而她也开始进入爆发期，相继在多部影视剧中担纲重要角色。

凭借《七月与安生》中“七月”一角，获得金马影后，已经彻底撕掉“星二代”标签，成为“漂亮的实力派”。

从马思纯的身上，能看出：真正好的演员，是和自己较劲，而不是和周围一切较劲。

娱乐 圈看似有捷径可走，靠卖人设、靠裙带关系，你可能也会活得很好，但那样做的话，你还是你吗？

自带仙气的马思纯，清醒地有着这份自知和自爱。所以，她让自己的心里一直住着一个小少女。

网上曾爆出过马思纯学生时代的照片，被网友赞为“校花”。

那时的她，和现在的她，真的没有什么两样。

她曾对母校中国传媒大学的师弟师妹们说过这样的话：好好享受人生，不要让自己有遗憾。青春是一去不复返的，大学四年将是你人生中最具有爆发性，会面临各种可能性和抉择的一个时间段。所以千万不要迷茫，一定要敢想敢做。

她还有一段话，说得也特别好：

这些话里的见识，真的远远超出了她的年龄。

我可以是张扬邪媚的黎吧啦，可以是美貌与智慧并存的阿宁，可以是倔强温柔又渴望自由的七月，可以是日常生活中的小马哥……我的脸颊曾抹上过各种各样的妆容，我不怕长大，只怕学会伪装。

马思纯一直都是我比较喜欢的明星。在她的身上我看不到任何女明星的骄傲，就像一个邻家妹妹一样亲切。特别是她极具感染力的笑容，简直是暖到心坎里。

我最开始了解马思纯还是通过苏有朋导演的**《左耳》，**中她饰演的“黎吧啦”给观众留下了深刻的印象。而她也凭借对这一角色的完美演绎而走红了。后来因为出于好奇，所以搜集了一些关于马思纯的资料。原来马思纯在很小的时候就已经参演过影视作品了，其中收视率比较高的就是在2000年热播的电视剧《大宅门》了。当时马思纯才只有12岁而已。

后来她也参演过一些影视作品，不过相对来说反响平平。熟悉她的朋友们也一定知道其实马思纯算是比较有背景的明星了。她的妈妈是圈内比较有名的经纪人，她的小姨是知名演员蒋雯丽。所以当马思纯走红以后，网上也会有人说她是靠着小姨和妈妈的帮助才走红的，实际上并不是。用马思纯的话说，如果她靠的是妈妈和小姨，那么她也不会等到这么久才红了。

一直觉得马思纯从来没有把自己当成是明星，对粉丝也是超级好。前不久马思纯生日的时候，她没有举行什么生日派对，而是请了好多自己的粉丝一起去吃她最爱的火锅。并且她还和每一位到场的粉丝单独都拍了合照，真的非常暖心了。今天更是在微博上看到马思纯发了一条写给粉丝的亲笔信，信中字字句句都真诚感人。或许她一直都把自己当成是普通的演员，而粉丝们则更像是她的朋友。

成名以后的马思纯始终都很低调，和欧豪的恋情曝光后偶尔也会时不时秀个恩爱，但又一点都不会让人觉得反感，想必这就是马思纯强大的人格魅力吧。总之在我眼中认为马思纯真的是非常正能量的一个偶像，亲切温暖接地气，很难得的好姑娘！

我很早就认识马思纯了，以前喜欢看饶雪漫的小说，当时觉得书模马思纯很文艺，看小说的时候代入的女主就是她。

娱乐 圈里面我觉得最文艺的女明星就是马思纯了，顺便提一句，男明星是张若昀。

家庭条件优越的马思纯虽然看起来很像一个乖乖女，但是她其实跟《七月与安生》里面演的一样，心中有一个不安分的灵魂。马思纯曾经说过，当演员应该是她最任性的一件事了。

她“任性”的选择了当一个演员，也努力做到了，金马影后了解一下。

最近她在《幻乐之城》上演的《录像带》，连嘉宾都说，金马影后果然就是不一样，把失去爱人的撕心裂肺，沁入骨髓之痛演得太逼真了。

八月分手魔咒，今年30岁的马思纯也跟欧豪分手了。

相逢无悔，过往无憾，对这份感情拿得起放得下，非常欣赏这份坦荡。

马思纯曾经说过：“七月是欧豪的”如今八月依然美好。

我，您给我提出的问题就我也是刚刚从你发出的三张照片中刚刚看到，真滴对不起，

对它的评价就如同她的名子一样，思纯(一无所知)。

这个问题正是我想回答的，马思纯是我特别欣赏的女性。拿下金马奖是她的荣誉。可是老是有人会因为蒋雯丽而低估马思纯自己的演技，。大家有目共睹马思纯的演技，而不是单单是是蒋雯丽的外甥女，而且即使有金马影后加持，马思纯也是不卑不亢。

即使是与小四岁的欧豪在一起。分手也不会删除他们曾经那些在一起的甜蜜回忆。这就是马思纯！

注重感情，提升演技。永远单纯快乐的文艺女青年马思纯。我们的大马哈。

初识马思纯是在《左耳》，她饰演的黎吧啦给人一种表面放荡不羁，大大咧咧的黑 社会 女其实内心对爱情向往的青春期女生形象。这一形象给观众留下很深的印象，也因为这部剧与欧豪成为了情侣。再后来与周冬雨合作的《七月与安生》里面的七月，二人双双获得影后，可谓实至名归。演技确实是值得肯定的。我觉得她是一个率真，毫无心思，多才多艺的女艺人。她也上过很多综艺节目，比如，《身临其境》就是一个很好的例子。但里面因为她穿旗袍，骨架大被吐槽。她却不在乎，她懂得穿衣 时尚 。最近她与欧豪闹分手，希望不是真的。马思纯挺好的一个女明星。

影视剧中少不了丑角，例如丑女逆袭往往是偶像剧的必备套路。扮丑意味着牺牲美貌，为此不少演员往往只是牺牲了皮毛……

扮丑不丑，会让人无法代入和相信角色，也形成不了人物后续发展带来的反差。不妨来看看那些良心扮丑的演员，挑战一下看图猜人。Hello，你哪位？

蛤蟆精还是高级脸？

这面色萎黄，龅牙蛤蟆眼，一眼就不是善茬的贼女扮相，是不是挺辣眼睛的？

你能想象这位“大婶”居然是肤白貌美，身材高挑，撑伞就能封神的 倪妮 ？

万万没想到有一天会对着倪妮说一句“麻烦让让，你丑到我了”！

剧照出自**《奇门遁甲》，倪妮扮演的铁蜻蜓一角。在“豆腐妹”时期的扮相光妆发就需要耗费4个多小时，她一度皮肤过敏。

这个角色后期画风正常的时候长这样，英气美，对比还是挺强烈的。

倪妮在《天盛长歌》饰演的凤知微中也有一段扮丑的剧情，从皇族遗孤秒变村里姨妈，这位姐在扮丑这一块真的是豁得出去。

外星人还是古美人？

古偶剧《美人制造》里，有个叫金玉的角色，大黄龅牙直接变异成外星人了。

你能认出她是出演《军师联盟》三国第一美人甄宓的张芷溪吗？

张芷溪扮演的金玉是丑女变美后黑化的小三，恶毒刻薄，加上变美后透出的雕琢感，真的和《美人制造》这个片名贼对味。

角色带来的落差感更多还是气质的呈现，甄宓虽然也有人工痕迹，但动态却迷之优雅端庄，张芷溪算是少数人工脸但又不僵的代表了。

杀马特还是大美女？

鸡窝头、连心眉、干裂唇加上这个窒息的舔黄牙特写，属实有点恶心人。

这位杀马特，可是大美女张柏芝扮演的呀！尽管似乎能窥探出一丝丝端倪还是不敢相信。（柏芝美到飞的剧照真的不要太多）

在**《求爱上上签》里，她饰演脾气火爆的不良少女 Yuki ，后来改邪归正美貌也就上线了，从丑到美都是自信转换。

龅牙女还是白富美？

TVB电视剧《波士早晨》里整容女主的孪生姐姐是个原装龅牙妹，言行举止都非常乡土。

但是这个酱油角色居然是由五官精致的港姐何傲儿出演。看这剧照和真人对比过分惨烈，这才是震撼全家的整容广告吧！

以往都是出演千金女之类花瓶美人的何傲儿，在《波士早晨》里的第一次尝试扮丑，也是她在离开TVB前最后的荧幕形象。

香肠嘴还是白月光？

一脸脓包，香肠嘴，大粗眉，顶着这幅样貌真的令人怀疑导演是不是和她有仇。

这是古装剧《护国良相狄仁杰之风摧边关》》里的一幕，这位叫潘玉的女子想退婚，便扮丑去见未婚夫，其实姑娘在剧里的真容长这样……

没看错，就是美人高圆圆，多少直男伙伴们心中的白月光。

高圆圆当年二十出头，青春靓丽，能够如此放下包袱不容易，这个扮丑的确很实诚，直接换头，放现在有几个年轻演员敢尝试？

糙丫头还是天上仙？

在这个看脸时代，公司面试遇上这样粗糙的钢牙妹，似乎普通人都有了胜算。

这位算是国民丑女的代表——爆款剧《丑女无敌》系列里的林无敌。

然而你看得出她是《宝莲灯前传》里的天仙嫦娥？

演员李欣汝没有靠天仙人设走红，倒是靠扮丑火了好一阵。丑女时笨拙卑微，仙女时又清冷脱俗，真的是一个天上一个地下啊。

蜂窝脸还是俏佳人？

星爷**里的经典女丑角，阿梅算一个，蜂窝脸，死气层层，眼神涣散。

你要跟没看过《少林足球》的长辈说，这是《还珠格格》里古灵精怪，俏皮可爱的小燕子，他得拿老花镜仔细看看都不一定认得出。

赵薇扮演的阿梅算是她**生涯的突破口，尽管这个角色令完美主义的琼瑶不高兴。高光时刻算是最后的光头造型，起码脸是正常了。

猪扒女还是小辣椒？

《食神》里的火鸡姐也是丑女界的名人，给个魅惑的表情便可自行体会。

相信你我都会像星爷一样，火速打的逃离现场吧？

谁晓得这是有着魔鬼身材的性感天后莫文蔚嘛！

火鸡姐的扮丑近乎疯批。为了喜剧效果极尽浮夸，表情直接放飞，有些片段真的让人感叹她的勇气……

莫文蔚向来不惧扮丑，不过火鸡姐还是她个人扮丑的巅峰。当然在**结尾回归本尊容貌时还是个吸引力十足的辣妹。

丑八怪还是小清新？

满嘴烂牙，蓬头垢面，小眯眼大蒜鼻，隔着屏幕似乎都能闻到刺鼻的气味。

这是**《情癫大圣》中外形为蜥蜴怪的外星人。但除了脸型能扯上点关系，这容貌和甜美教主蔡卓妍可以说毫不相干吧？

阿SA扮演的岳美艳除了化妆时长达5小时，戏服也将近20斤重，道具导致讲台词口水止不住流，非常狼狈，但却是她本人最喜欢的角色之一。

变美虽迟但到，**后段岳美艳的真身揭晓，化作美貌的外星公主，总算是迎来了净化屏幕的清新气息。

饿死鬼还是万人迷？

油腻的头发显眼的胎记，狼吞虎咽、谄媚的小人嘴脸莫名让人生嫌。

单看这些镜头真是没法和魅力四射的万人迷天心联系到一块。

剧照出自电视剧《第八号当铺》。天心扮演的女主阿精最绝的地方，不是靠妆造往死里扮丑，而是让丑女从形到神都让人信服，演技自然可爱。

丑的时候是真丑，行为举止也是粗鄙，而美的时候也美上天，由表及里进化成有趣的灵魂，无疑是丑女华丽变身的典范。

女怪物还是甜姐儿？

眼下要是出现这般头发枯槁、满脸溃烂的“怪物”，分分钟能把人吓死。

这张令人发怵的烂脸，出自**《怪物》，其实是一位火灾中失去孩子的母亲。

而她的扮演者是甜心女演员林嘉欣，难以置信吧？这个已经达到自杀式毁容了……

耗费7个小时进行从头到脚的特效化妆，林嘉欣顶着这身丑陋行头，全程无台词表演，却成功演绎了一位可怜的怪物母亲。连女主演舒淇都表示，自己做不到这样的牺牲。

丑妇人还是美娇娘？

要是在火车上遇见她向年轻帅哥示爱，你大概会觉得这是村口王姨在开玩笑吧？

在**《立春》里，女主角王彩玲不是开玩笑，只不过帅哥嫌她丑。谁能想到她是《霸王别姬》里惊鸿一瞥的艳红呢？

为了角色蒋雯丽增重30斤，她塑造的王彩玲真实得不像扮出来的。没有蒋雯丽的影子，这就是普通到尘埃里，有才有梦却被外表和命运阻挡的小妇人。

因为出色的演绎，蒋雯丽凭借《立春》一举拿下罗马国际**节影后。

杀人犯还是代言人？

你不会怀疑这是一张变态杀人犯的面目，她看起来凶残、丑恶得甚至不为所动。

但你在看了《女魔头》的主演表时，会惊讶地怀疑这真的是查理兹·塞隆？真的是那个维纳斯一般的迪奥香水代言人吗？

为了扮演女杀人犯艾琳，塞隆增重18磅，剃眉毛，戴假牙，不洗头，去高度贴合真实人物原型，深入挖掘肢体语言和神态，最终凭借精彩演绎斩获了奥斯卡女主角大奖。

类似美人扮丑的成功案例不少，不止是女演员，有的男演员扮起丑来也很拼。

小李子莱昂纳多的盛世美颜都见识过了吧？就算是上了年纪拾掇一下还是成熟帅哥。

但是看看《荒野猎人》里的他，一位求生又复仇的糙老头，又残又虐。

然而老李全情投入把角色演活了，洛杉矶时报称他为绝色，奥斯卡把小金人给了他。

亚洲洲草尊龙演皇帝，演大佬，演名伶都美得没话说吧？那张脸就是高级奢华又耐看。

他在1984年的**《冰人四万年》里出演了4万年前的野人，那张史前怪物般的脸你瞅得出一丝尊龙的样子？

但你却能从他的眼里看到那份跨越四万年的孤独美。

明明个个都是美若天仙，却都愿意为了角色隐藏美貌。

单一的美也是会引起视觉疲劳的。这也是为什么真正的演员总愿意去尝试各种角色，挖掘不一样的角色美，即便这个角色完全不美。

反观时下不少影视剧，演员顶着半永久精致妆容，时刻保持偶像包袱，穷人不穷，丑人不丑，可怜之人不可怜……演技支撑不起角色不说，服道化都不走心。

这样白白净净的女子是乞丐你敢信？

起码也得是这样的吧？

这俩是嘴巴被塞住说不了话的状态你敢信？

小燕子嘴巴塞东西说不了话是这样的。

这种不是给普罗大众看的电视剧，这是给粉丝看的偶像精美MV。

阴间滤镜、批发妆造、沙雕剧情、贫血内涵，演员们只要美得失真就够了，粉丝们乐意为这种“养眼”买单，这无疑是审美的扭曲，以及影视生态的病态。

当然，并不是鼓励演员一定要扮丑，扮丑也并不意味着有演技。这只是演员的基本修养，你要演什么，形象符合是基本，形神兼具是最终目的啊！

查理兹·塞隆在拍完《女魔头》接受采访时曾表示，漂不漂亮要看角色需要，她拍戏的时候不会想别的，只是完全沉浸其中，而只有参加颁奖仪式才会想着穿什么，因为那才是一个美丽的夜晚。

美要美对场合，丑也能丑出口碑。

如果容貌焦虑能滚远一点，偶像包袱能放低一点，演员们能够做好自我修养一点，影视行业的大体审美趋势真实、自然、多元一点，粉丝圈的环境纯粹、 健康 一点，也不至于让当年爱看电视的小孩们长大后纷纷戒掉了追剧。

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成为一个优秀的演员所需要具备的首要条件是什么呢？有人会说是自身的高素养以及夺人眼球的外形，想想也是，一个人给别人的第一印象很好的话，自然机会就多一点；也有人会说是精湛的演技以及超高的可塑性，细细一琢磨，这说法也对，没有实力的空架子必定不会长久。

‘双黄蛋’影后

提起马思纯，很多人第一时间会想起她的姨妈叫蒋雯丽，她是一位非常有实力的演员，塑造过很多让人印象非常深刻的角色，因此很长一段时间马思纯的身上都有着她的姨妈蒋雯丽的光环，外界对她的关注大多也是因为这个，这让马思纯的事业一直都是不温不火的。

其实马思纯还算是个童星呢，她七岁就主演了个人的首部**作品并且对表演产生了非常浓厚的兴趣。就是因为这初次对演艺圈的接触让马思纯从此把成为一名演员当成了自己不断追求的人生梦想，也因此开始了属于她马思纯的演艺生涯。马思纯对成为演员这件事非常认真，不管什么类型的角色，她都能够大胆尝试，通过这种方式的不断积累来磨练自己的演技。对于演员来说，最原始最有效的做法就是用大量的作品来积累丰富自己，这是在为自己将来爆红做的前期准备，而马思纯她很通透的理解这一点并且一直处于这种状态中。

马思纯的脸很有辨识度，非常精致，她的气质清新自然，性格又温柔乖巧，总给人一种乖乖女的感觉，但是这些年她参演的影视剧中，很多角色的性格都跟她本人出入很大，因此她的演绎常常会给人一种拧巴的感觉，直到她碰到了最接近自己性格的角色，《七月与安生》里的‘林七月’。这是一个性格倔强、稳重、温柔又有爆发的人物，她与现实中的马思纯完美贴合，因此马思纯在片中的表现真的是发挥到了极致，她用自己的演技抓住了观众的魂也带走了观众的泪，更成功的是彻底摆脱了姨妈的光环，有了自己的标签，这部**还让她与另一个角色的扮演者周冬雨一起获得了影后的荣誉称号。

影后的烟火气

爆火的马思纯并没有乘胜追击，过度消耗自己的热度和流量，反而沉下心低调的继续自己的佛系生活。她生活得非常简单，除了工作就是旅游，要不就是看看文艺片，有空再做做运动，她不喜欢把自己安排得太满，她认为工作不是单纯的为了赚钱，而是为了让自己快乐，所以马思纯对事业的规划相当的顺其自然，基本就相当于没有规划，她不争不抢，但属于她的机会每次也会格外珍惜和重视。

马思纯最让人印象深刻的是她的笑容，非常有感染力，不论是微笑还是开怀大笑，总能给人一种治愈的力量，她简单、率真，让很多人都对她非常有好感。因为共同合作**《左耳》让她认识了同样优秀的欧豪，互生好感的两人没有任何意外地走在了一起，当时他们的恋情一度受到大众的高度关注，粉丝们也是纷纷由衷地祝福，甜蜜亲昵的两个人让很多人十分羡慕，但是好景不长，这段感情最终也是遗憾散场。

演员的自我修养

马思纯的身上有着一种神奇的力量，别人家爱豆都是因为新作品或是恋情被全网刷屏，而马思纯总是因为自己的身材频频上热搜，胖胖瘦瘦、忽胖忽瘦让人捉摸不透她这是在干什么？这不最近马思纯再一次因为自己的胖火遍全网。之前她因为太胖被网友吐槽，后来才知道是因为她得了抑郁症，每天大量吃药才导致的，后来再次变胖是因为自己饰演的角色需要，她为了贴合人物暴饮暴食增重，不得不让人感叹，演员这个职业真的非常辛苦，忽胖忽瘦的体重对身体的伤害大家也心知肚明。

各行都有各行的不容易，身为演员，我们外人看到的永远是他们在荧幕前的光鲜亮丽，背后的辛酸艰苦只有他们自己知道。外形的塑造，演技的提升，各方面的才能，只要想在这个圈子里长久，就不得不增强自身全方面的综合实力，这过程中付出的努力和流下的汗水，我们普通人自然是看不到的。

台上一分钟，台下十年功。对于演员们每一次投身艺术的献身我们都应该支持，除了为他们在荧幕前的精彩表现喝彩，也不要忘了他们为此所做出的努力。

娱乐圈里的美女帅哥都非常的有型，女的身材苗条，男的肌肉线条分明。在娱乐圈里的女明星大多都是以瘦为美的，很多人进行减肥，就是为了更好的上镜。主持《今日有约》的鲁豫，因为怕自己上镜不好看，一度减肥，暴瘦之后，简直就只有骨头在支撑整个身躯了。

杨幂也时常晒出自己的日常饮食，每日只吃一点点，就为了保持身材。似乎整个娱乐圈都在减肥，但是有一个人例外，就是以胖为美的贾玲了。贾玲因为上春晚出演相声出名，逐渐被观众多认识，当年与她搭档的男演员已经不能和她今日的成就所睥睨了。

贾玲刚刚开始的时候，身材还是相对不错的，但是随着贾玲的不断爆火，贾玲的身材逐渐走向了胖的趋势。但是这并不影响贾玲的事业一度大好，先后在历年的春晚中展露头角，她将自己的事业投向了小品，如今，贾玲已经在小品行业里站稳了脚跟。

在贾玲的一次谈心讲话中说到，之前的时候，她的妈妈都是让她保持身材，因为娱乐圈的每位明星的身材都很好，后来贾玲的事业逐渐发展，贾玲的妈妈就改口说，这样也很好。贾玲虽然身在娱乐圈，但对于她的身材，她有不同的见解，每个人都有自己的发展趋势，贾玲还以她的身材作为自嘲，出演了各种“女神和女汉子”的小品，让观众认识这样一位不同于娱乐圈以瘦为美观点的女明星。