求街舞或劲舞中的动作名词

简介

街舞（英文名字Hip Hop）最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。

街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。

跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。

分类

以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种，一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞，因为它能体现年轻人精力旺盛的一面，他们的很多地面动作，譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞，是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要，跳起来比较简单，节奏感比较强，它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。

Breaking：

技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（Battle of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。

Hip-Hop：

Hip-Hop这个词中文译作嘻哈，诞生于1974年美国纽约，发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基（Love Bug Starski）。在20世纪60年代末70年代初，以纽约为首的美国东海岸城市，兴起了一系列黑人文化艺术形式，它们包括：涂鸦（Graffiti或Writing）、比波舞或霹雳舞（B-Boying）、打碟（DJing或Deejay，DJ是指Disk Jockey，意为唱片骑师，即驾驭唱片的人）、说唱（MCing或Emcee，MC是指Master of Ceremony，意为司仪）。

Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的， Hip的意思是屁股，Hop的意思是跳动，连起来可以解释为跳动的屁股。20世纪80年代初，“嘻哈教父”阿弗里卡·班巴塔（Afrika Bambaataa）借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动，很快被广泛接纳，而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。

Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。

Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。

舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱

POPING：

机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型

FREESTYLE：

这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞

HOUSE：

随着house音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。

NEW JAZZ(女生专属):

这是一种由JAZZ爵士发展而来的舞,专由女生跳的,很讲究柔美和瞬间爆发以手臂的动作为主,腰的扭动和臀部的动作为辅对身材要求很高,在欧美和韩国非常流行。配乐是节奏化过后的爵士乐。

RAGREA（雷鬼，女生专属):

这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈，演绎的舞者穿着也很暴露，以下半身的动作为主，主要用到臀部，腰部，腿部，还会有一些简单的倒立，同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。

街舞在中国

中国青少年最早接触街舞始自20世纪80年代的美国**《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。

除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。

青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。

随着全民健身活动的兴起，街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各个艺术院校中广为传播。在大学校园中，许多舞蹈社团也组织起来练习街舞；中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍，他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目（虽然教授的并不是纯正的街舞），3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动，街舞在全国各地已经广泛传播开来。

初练街舞注意什么

初步学习街舞时，切不可一下子就加大运动量，要循序渐进。通常是先做热身活动，将身体的各个关节、韧带、尤其是膝、踝关节要充分活动开，以免跳动时损伤；而后进入一定强度和时间的练习，最好不要少于30分钟；最后采用各种伸拉练习使身体放松。这样三个步骤才能取得较好的瘦身效果。

由于每个人的年龄、体能和健康状况不同，因此每个人的运动强度各不相同。“运动强度”一般用“最大心率”表示，您应当这样计算跳街舞时最适宜的心率：

假如您今年25岁，不常参加体育锻炼，体能一般，选择街舞为瘦身运动项目，那么您的最大心率为220－25＝195，适宜您的运动强度（锻炼心率）应该是（60～75%）×195＝117－146（次／分钟）。

寻找跳街舞的感觉

通常我们在跳HIP-HOP时最难的就是感觉。那么我们怎么才可以练这种感觉呢？

第一步：首先您必须对HIP-HOP有比别人要多好几倍的热爱程度。

第二步：到附近的音乐工作室或音像店买一盘HIP-HOP舞曲的CD或卡带。

第三步：选身边你认为是最好的低音音响（为的是更好的练习您的乐感）。

第四步：选出买回的CD中最让您心跳的音乐。

第五步：尽量让音乐放大声，跟着音乐的咚！哒！节奏先练一下您的肩部（让您的肩部只上下前后抖动）；一开始您会觉得很枯燥，不过在跳HIP-HOP这种舞时，肩部是最重要的感觉部分。

第六步：继续上一步骤，练习您的腿膝部的上下弹性。

第七步：跟着音乐练习左，右腿一步一步先后向后退,同时也可练习向前。

第八步：练习手关节的柔软性（像波浪一样从手指尖到您的肩膀，左右手都要练）。

第九步：练习脚尖。跟随音乐练习只用脚尖来走步，用您的脚尖前后左右弹跳。这样一来您的感觉也会更上一层楼。在练习此步骤时您一定要注意，不要让全部脚平面都搭地。

第十步：结合以上的所有步骤随意的摇摆您的全身，这样一来您的HIP-HOP起步就有基础了。

通常您在刚刚开始时最好准备一个大一点的镜子，对着镜子练习比较好。您在起步时会感觉练习很枯燥乏味，而且很累。因为HIP-HOP这种舞虽然不是劲舞，但它的累人程度也不比劲舞差，所以您一定要有毅力坚持不懈的练习。有一些人在练习中可能会没有感觉，但您不要觉得自己没有天份，很多有名的舞者都是在平常走路时或在不经意中感觉突然而生。所以您也可以通过练习成为HIP-HOP的代言人。

具体的练习方法

POPPIN只要灵活运用四肢就很强了，千万别在四肢还没有练成POP的时候就来跳POPPIN，这样基础不稳，你永远都学不好，就算你模仿一个动作跳出来了，但是内行人一看就会觉得不好看，而且POPPIN不是比谁POP的弧度大或者全身都会POP就是厉害；POP的时候出力点要短但是要大，POPPIN的点越轻松就越漂亮，这样看起来会精而细，很多人练习的时候都会用上肩部突然下拉来带动各部分肌肉达到的POP，这个练习方法不能说不正确，只是POP起来不太好看而已，还有要补充的是大家刚练习的时候是不是会感觉到自己的动作很少，其实这不是一个问题，只要你跳久了，感觉好了，把自己的身体融入到音乐里面，就算在一首歌曲中重复一些动作也是无所谓的，重要的是感觉，跟着音乐来跳，要合拍，只要你能跟着音乐不停地跳玩一首歌曲的话也不错了。

一、手部练习的方法

1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势，手指往下放，要感觉到很轻松的感觉

2、然后你手腕往下压，可是手指头部分要让他往上，手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞，就是轴那里有个小洞（反复那样练习就是了）

3、练习当中，你看看你手的上半部分，肌肉有没有爆破出来，要是有，你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动，还有背部的肌肉有没有跳动？手腕向下压时，胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是，但是要注意的是：不是胸部往前，而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点，那就正确了。

估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来，但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力，用力的都在手腕上，请各位尝试一下是否有感觉。

这个手部的练习要配合上脚部的练习才好，这样才自然。

二、脚部POP的练习

脚步的POP其实也就是胯下的POP，很多人都把它想的好复杂好难练，其实胯下的练习比手部练习更加容易，只要别把它想的太复杂就可以了，尽量的简单，越简单越好，注意的是利用膝盖。

1、你先站起来，然后膝盖向前稍微弯曲，有点像要坐下的感觉

2、你从第一点所说的，慢慢从这个动作站起来，记得是慢慢的把脚打直，但别用力

3、慢慢的站起来，脚快要站直的时候，你突然在这里用力快速把脚打直（也就是膝盖往后），这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢？记得千万别屁股用什么力或者往里收，那是不正确的练习方法，大家尽量想的越简单越好

这个脚部的练习要配合上手部的练习才好，这样才自然。

三、头部的POP

其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚！ 其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果。

我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”，记得，头部的POP有点像“喂”的一声，怎么说呢？当你在叫别人“喂”的时候，头部是不是有点稍微向上点了一下，就是那一“点”其实就是POP了，只是你要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情，突然叫别人喂的一声，反复练习就会学会头部的POP，是不是有点感觉了呀！但是下颚别用力，用力是在后脑勺，CAN YOU FOLLOW ME？

四、胸部的POP

胸部不用练习。(但是真正单一的胸震是需要练习的，练习方法第一把腰挺直了，你会感觉到腰有点酸，注意提胸，然后慢慢放松的时候突然来个POP，但是这个POP不是腰出力，腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮！)

补充

最后要补充的是国内一级POPPER：BOKY的一些观点：

1。手臂上的POP主要用到的是三头肌和桡侧腕短肌。可以尝试做这样的动作：五个手指扶住墙壁，然后用手心的位置去推墙（注意肘关节自然弯曲，不要用力去大直）。在这个动作里用到的肌肉群，大致就是手臂上的POP位置。

2。胸部的肌肉是垂直向上走。因为需要注意的是，很少爆点会利用伸展关节来完成。所以反过来说，如果胸大肌不是向上走，势必会牵连到脊椎关节的弯曲。另外，胸肌的POP和颈部肌肉的POP一般是同时完成的。可以这样理解。胸肌往上走的时候，头部保持原来的位置或者略微下压，这样自然就压迫到脖子上的肌肉了。另外，怎么样去锻炼颈部的肌肉呢？大家尝试发两个音，一个是“噢”，这个口型张到最大的时候，很自然的可以绷紧胸锁乳头肌。另外一个是“哈”，最大幅度去做的这个口型，可以绷紧肩胛提肌和肩胛舌骨肌。这三块肌肉是做颈部很重要的POP来源。

3。腿部的POP这是唯一的需要利用关节才能完成的POP。因为膝盖自然弯曲的情况下很难绷紧大腿上的各部分肌肉。另外需要补充的是，下盘的POP不单单只有大腿肌来完成。在一些特定的动作里，也会用到臀部和后腰肌肉上的POP。

HIP-HOP的穿着方式

在繁华的都市街头，有时可以看见不少年轻人喜爱这样的一种穿着方式：宽大的卫衣或是超大的运动外套直盖过臀部，上身内外重叠，裤子腰头又低又大挂在胯部，裤脚直托地面，裤腿在鞋跟部位层层叠叠，整个人被安全地藏于严严实实的衣服套子里。

这种既舒适又有一丝幽默感的着装方式其实来源于美国黑人家庭。原先是为了节省，让弟弟、妹妹穿哥哥、姐姐们穿下来的大衣服，久而久之，形成这么一种松松垮垮的街头穿着感觉。

随着黑人说唱乐Hip——Hop、滑板等源自街头的极限运动在全世界的流行，这种被黑人乐手和街头运动高手所喜爱的装扮风格也在全世界的年轻人中流行起来。

HIP-HOP的典型穿着方式主要有：宽大的印有夸张Logo的T恤，同样宽大拖沓的板裤、牛仔裤或者是侧开拉链的运动裤、篮球鞋或工人靴、钓鱼帽或者是棒球帽、民族花样的包头巾、头发染烫成麦穗头或编成小辫子。而相应的配饰则有：纹身Tatoo、银质耳环或者是鼻环、臂环，Matrix墨镜、MD随身听、滑板车、双肩背包Back－pack等。这些零星的服装凑在一起，就组成了在美国风靡了整整20年Hip－hop时尚。

当你在街头看见了一个这样打扮的男孩，他编了一整头的黑人辫子发，长袖棉质衬衫外罩一件短袖棒球T恤，超宽大的运动裤，左耳耳骨穿过一根钉子粗的钢条，脖子上挂了一副雾银色耳机，脚上一双加强足踝保护的滑板球鞋，背着一个四四方方的大背袋。怎么看，都像刚刚抵达探亲的的华裔美国小孩。别吃惊，这准是一个HIP-HOP迷!

然而，只要你仔细观察，就不难发现上述这些典型的Hip－hop服装其实并不能称得上是“新鲜”，大T恤其实随处可见，宽大的板裤其实也并不新鲜，大裤管的牛仔裤前些年就已经被小女孩用来配上紧身小T恤，篮球鞋和工人靴更是屡见不鲜，更别说棒球帽、包头巾、耳环、双肩背包或者是墨镜了。在所有的Hip－hop装备中，唯一比较新鲜的也就是滑板车了，但大凡在70年代出生的孩子应该都记得在幼儿园里曾经玩过的“刨冰车”吧，同样也是高高的车把手，前后两个轮子，单脚踏板在中间，与今天风靡的滑板车简直如出一辙。所以，如此看来，看似新鲜的Hip－hop时尚其实也并不很新鲜。

要把那些司空见惯的服饰重新组合，穿出那种前所未有的Hip－hop感觉出来却也决非易事。到底怎样才是Hip－hopStyle，回答简单而干脆：“你需要有那种感觉。”简而言之是“感觉”二字，而要说得透彻一些，这感觉二字则包括了天生的艺术天赋、音乐舞蹈感觉、对时尚敏锐的触觉和品味、非常外向的性格、绝佳的英语能力和幽默感。而也就是说，想淋漓尽致地穿出Hip－hop感觉的人本身就要是非常酷的新新人类，找一个英语单词来形容，最贴切的就是“Smart”了。

所以，如果你自视自身的修为还没有到达上述的境界，就千万不要贸贸然尝试你还没有感觉到位的Hip－hop，否则只会让人觉得别扭造作、极不自然。如果被那些已经在Hip－hop方面已经颇有修为的人看到的话，无疑是会贻笑大方的。

〔街舞起源〕

舞是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”（Hip-Hop）的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。

~街舞在日韩的发展

随着嘻哈文化在世界的普及，街舞也迅速传遍世界。街舞成型之际就已传入日本，并转而传入韩国。日本人创造并发展了许多新的街舞形式，比较注重其中的舞蹈性。而韩国人将街舞融入自己的理解，创造了极具民族特点的嘻哈变体文化：青春靓丽的歌舞组合，旋律优美节奏明快的音乐，简单整齐的舞蹈，绚丽夸张的造型……这种文化自1997年开始风靡中国，被称为“韩流”。日韩这种嘻哈变体文化形成对亚洲其他国家强大的文化影响力。

~街舞的种类

以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。

Breaking：技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。

Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

~街舞的沿革

以时代特色为标准，街舞可以分为Old School和New School两类，前者为20世纪80年代的街舞风格，后者产生于90年代，在音乐和动作上都有相当大的改观。

Old School

Old School的音乐有非常快的节拍来配合Breaking的动作,而后随着Hip-Hop音乐的演进，Hip-Hop的节奏变慢，Breaking动作便不适合了。因为如果在这种慢板的Hip-Hop音乐中作风车或排腿(Footwork)之类的动作,会觉得一点爆发力都没有,甚至失去其舞感。此时Old School与New School的舞蹈就开始分家了,那是在1986年左右。

早期New School的舞步非常简单,如耳熟能详的 “滑步”(Running Man) 这在以前MC Hammer及Babby Brown的音乐录影带的中均可见到，这种劲爆的Hip-Hop舞蹈也称为Funky Dance。然而以现在的眼光来看这些MC Hammer及Babby Brown时期所流行的街舞,也渐渐变成了Old School。

New School的出现

1992年初,一个叫做Mop Top(Elite Force)的黑人舞蹈团体(由Henry Link、 Loose Joint、Buddha Stretch组成),发展出一种新风格的Hip-Hop，一种“原地性的Hip-Hop”。它不像MC Hammer及Babby Brown时期的大动作、大范围式的移动,更没有霹雳舞中那些在类似体操的动作。它的独特风格在于注重身体的协调性(我们所谓的律动)，重视身体上半身的律动及增加了许多手部的动作，不再像那些旧风格的Hip-Hop重视大范围的移动以及脚步的动作。随后，迈克尔杰克逊的Remember The Time MTV中运用了Henry的这种新风格的舞蹈,马上就掀起了一股风潮。后来马丽亚凯利的Dreamlover歌曲MTV使用了更为丰富的New School舞蹈，这些舞蹈中夹杂着Locking(锁舞)、Poping(机器舞)、Wave(电流)这些东西。当时人们很难去断定这是什么样的舞蹈，但是这却是New School Hip-Hop发展史上很重要的一节,它是全世界开始流行New School的起源。

New School的成熟阶段

New School Hip-Hop混合了各种不一样类型的舞蹈,以一首轻快慢板的Hip-Hop或R&B歌曲表现出来。这是New School初期的一种型态。Henry等人简化了许多Locking的动作，并且以标准的Hip-Hop式律动去表现Poping和Locking,也不时的在舞蹈中加上Wave。简单地说,就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。后来,Henry在马丽亚凯利的歌曲Fantasy以及以后的Honey中担任了编舞的工作,在红及一时的女子Hip-Hop团体TLC的歌曲Creep及**《MIB》的MTV中，Hip-Hop已经开始成熟。

现在的New School Hip-Hop Dance

当这种New School Hip-Hop在日本开始流行时,日本人发展出他们自己的另一套舞风,即是使用Old School的音乐跳New School的Hip-Hop。New School最初是以新的音乐风格表现旧的舞蹈，现在却变成以旧的音乐风格来诠释新的舞蹈了。在动作上,近期的New School Hip-Hop变化更多,身体的扭曲和变形更加厉害，越来越没有在舞蹈中所谓的规律性。

~街舞在中国

中国青少年最早接触街舞，始自20世纪80年代的美国**《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。

除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。

青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。

随着全民健身活动的兴起，街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各个艺术院校中广为传播。在大学校园中，许多舞蹈社团也组织起来练习街舞；中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍，他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目（虽然教授的并不是纯正的街舞），3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动，街舞在全国各地已经广泛传播开来。

初学肚皮舞礼分解动作

　导语：肚皮舞的精髓在于闻乐即兴起舞，易于掌握的步伐、手势、以及丰富的臀胯技巧。以下是我为大家分享的初学肚皮舞礼分解动作，欢迎借鉴！

　 肚皮舞简介

　相传古埃及有一位美艳女子，结婚多年却未曾生育。为了祈求孩子的降临，女子来到神庙前祈祷，对着神像跪拜、扭腰、摆臀，好似舞蹈一般美丽。女子的婀娜舞姿使在场的祭司们为之倾倒，随即禀告了法老。于是法老就把这个舞蹈作为祭祀专用，颂扬神秘的生命。这就是最早的“肚皮舞”，如今，肚皮舞已经变成了女人们瘦身的秘密武器。

　 肚皮舞可以减腰腹的原理是什么

　当你重复的去运动腰腹部这组的肌肉群时，这个肌肉群就在进行一个脂肪燃烧，和一个体态的调整，这样你的肌肉才会强壮起来。而在做这些运动时以20分钟为一个最低的运动时间，因为20分钟以上的运动才会完全开始燃烧你体内的脂肪。

　 肚皮舞：健身减肥新宠

　适合任何年龄：肚皮舞适合任何年龄阶段的女性人群，没有舞蹈基础都可以，它设有各级别的培训班，你可以从最基础的练起。

　肚皮舞是自己的舞蹈： 肚皮舞不需要看别人的眼色，配合别人的步伐，自己觉得好就是好。舞动时你只需要关注自身和内心，这是一种灵魂和身体合二为一的舞蹈，让你能完全沉浸在自己的世界里，欢乐、自由。

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　 肚皮舞基本动作的要点和瘦身效果

　 舞蹈要点

　教练指出，摆、抖、绕、顶等为肚皮舞的主体动作，主要是腰腹部的运动。在舞蹈中，上身下身要实现动静分离，即上身动则下身基本不动、下身动则上身基本不动，这样可以达到局部强化锻炼的效果。谢微同时指出，因为是没有高冲击的运动，肚皮舞的缓冲损伤可以减到很低，而且习舞者可以根据自己的状态和能力自我调节动作的频率和幅度，因此易操作而安全性高。

　在一节一个小时的肚皮舞课程中，前30分钟为预热期，主要进行基础动作训练;然后是20分钟的有氧训练，这是减脂阶段;最后10分钟为放松阶段，在舒缓的音乐中进行一些放松练习。

　 瘦身效果

　肚皮舞减肥的重点部位主要是腰、臀、腿、背和臂，几乎每个扭摆动作都有瘦身作用。肚皮舞能充分塑造腰腹部的柔韧性。肚皮舞很多动作都是胯部的提抬，以及腹部呈圆圈或者是上下的运动，经常训练能使腰部更加灵活，线条更加优美。整个舞蹈动作都在有效地收紧全身线条，这就可以减去手臂、臀部、大腿的赘肉。在跳肚皮舞时，舞者需要常抬起脚后跟光着双脚在缓步前行中表演动作，这还有助于练出一双结实的小腿。

　肚皮舞还是一种全身的运动，可以让你的腿部、臀部、肩膀以及颈部都得到充分的活动，从而提高身体的弹性和柔韧性。

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　 肚皮舞基本动作练习口诀

　有人说肚皮舞是少数几种比较难的舞蹈，其实不然。跳好肚皮舞只要练好腰部动作，基本上就可以说已经成功了一般。那些之所以说肚皮舞难的，大多也是腰部动作没联系好的。那么作为一个肚皮舞入门者如何练好腰部动作呢D舞元素总结出肚皮舞培训7字口诀，帮助大家记忆练习。

　 甩——将胯大幅度地甩出去

　你可以利用腰部，一下又一下上提你的胯，并且呢，从半蹲状态到踮起脚尖，身体的上下幅度的变化让你的周身以腰腹为支点舞动起来。这时你可以利用你的上肢，将整个身体随之摇摆。

　 挺——将胸部尽量地打开

　将下半身固定好，只活动你的腰部以上的上半身。首先，将肩部向后背，努力将胸部送出。然后，左右晃动身体，好象你在不段地长高似的，同时肩部有节奏地向后活动来带动胸部。

　 转——稳定地保持身体重心

　肚皮舞旋转的动作是放松全身的一种方式，你可以随意地转动身体，但是要注意的是，轻柔一些，让身体放松下来即可，让上肢来带动身体。

　 浪——身体像波浪一样

　这动作是以腰腹为中心，脑袋先向前探，然后是颈部、胸部和腰部，身体好像钻过一个套圈一样。从侧面看，身体有如波浪，呈现出一个“S”型，如此反复进行。

　 摆——摆动胯部像画8字

　你一定知道如何将胯部向上提动的感觉。当你这样左右活动开你的胯部之后，试着用胯部来画一个平躺的“8”字好吗注意运动的时候要用力均匀，争取让幅度最大化。

　 抖——让腹部的珠片抖起来

　双脚与肩同宽站好，让胯部前、后、上、下轻微摆动，你要看到腹部那些美丽的珠片都因为你的抖胯而飞舞起来，而肚子上的小肥肉也随着轻微抖动，过不了多久，你就可以和他们说BYE-BYE!

　 震——微屈膝盖使劲跺脚

　腹部与胯部的震动是依靠腿部膝盖的微屈和抖动来完成的，这样的震动感受非常美妙，你尽管使劲地跺脚，晃动身体，并将注意力放在你的腹部上，将它作为意识的中心点来运动。

　 4肚皮舞基本动作教学回顶部

　 肚皮舞基本动作教学

　 一、基本站姿

　要求膝盖非常放松，不要过分紧张。保持膝盖弯曲，上身直立，头部向前，整个站姿非常的有弹性。

　 二、手的动作

　手尽量放松，手腕稍用力向上，然后放松。双手可以放在身体两旁做;也可以一只手向上，另一只手放在胯旁做;还可以双手在胸前同时做或交替腕花做等等。

　 三、手臂的动作

　保持膝盖弹动，向上顺序提起手臂、肘关节和小臂，想像着你正夹着一个大球，然后从肩开始顺序向下，如同蛇在慢慢爬行。一只手做完，换另一只手交替着做，再加上臀部的外8字移动，从一边到另一边。

　可小幅度动作做，上肢左右摆动，下肢不动，加上头部和颈部的动作。

　可改变重心的高度，上下起幅做。

　 四、肩部的动作

　其他部位放松，一只脚向前，摆动肩部，向前，还原，双手向两旁打开，下肢不动。上肢配合交替向前、向后做。

　双肩可以一边做身体一边向后仰、向前倾。

　向上耸，放松，双手放下。

　把上面的动作组合起来做。

　 五、胸部的动作

　1、胸部的环绕

　肩部推向一侧、向后、另一侧、再向后，这实际上是做了一个上半身的胸部环绕动作，下半身保持不变。

　这个动作可以下蹲做，也可以结合臀部旋转一起做。

　2、胸部的摆动

　向前、收回、收腹。加快做。

　 六、腹部的动作

　提膝翘臀、向前、收腹、还原，连贯着做

　有了基本动作做保证，就可以学习一些稍微复杂点的动作了。

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　 肚皮舞经典动作详解

　 第一式 女神

　动作要领：两上臂平举，与肩平，前臂稍高，与后臂成大于90℃的角;手掌向外翻，五指并拢，尽量压到与地面平行;两肩外展，双臂对称。

　瘦身指向：肱二头肌、肱三头肌、背肌

　 第二式 顶胯

　动作要领：利用腹肌前收胯关节，腰胯两侧分别向前顶。

　瘦身指向：腹肌、胯关节灵活性

　 第三式 骆驼

　动作要领：立胸并向前顶，移到最大幅度时收腹，向下压下腹肌，依次循环。

　瘦身指向：背肌、小腹

　 第四式 八字绕环

　动作要领：一个胯关节向前移动，划个弧行后向后，另外一个胯关节朝前，依次上下蠕动。

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可以通过钢管舞和肚皮舞来塑身。

钢管舞的基本概述

钢管舞，是指利用钢管为道具，进行攀爬、旋转、倒立等动作来完成有序舞蹈动作的道具性舞蹈。其着装、动作决定了钢管舞具备性感表演性以及娱乐健身价值。

说起钢管舞，人们过去的印象就是指欧美的夜总会或者成人俱乐部里流行的性感舞蹈。舞者凭借自己柔韧的身体围绕着钢管极尽所能，做出性感热辣的动作。而到了21世纪初，钢管舞已经演变成为一种时尚的健身减肥运动，在欧美白领中尤其是女性极受欢迎。现代改良的钢管舞已经在争议中慢慢为人们所接受。

其实，钢管舞是一种全身得到锻炼的运动，但最主要的是腹肌、臀部和手臂肌肉的锻炼。比如在你围着钢管回旋身体时，必须收紧腹部肌肉才能完成各种动作。只要一放松，重心马上就往下掉。钢管舞也会练到臀部肌肉，爬管子时就像孩童时的游戏，臀部内侧也会慢慢地变得更紧实浑圆。钢管舞靠手臂的肌肉动作，更是打破所有“塑身”的纪录，集合了全身的力气。实践表明，初学者上了6堂课后，身上漂亮的肌肉线条就会出现，手臂练出肌肉，细长却很有力量。难怪一位原瑜伽教练说：“每一个人都应该练习钢管舞，每一个女孩都应该练习钢管舞。”

肚皮舞原名为 “Raks Sharki”意指东方之舞，是土耳其的传统舞蹈，因此又称“东方舞蹈”。但是包括古埃及在内，

在地中海、巴尔干地区以及中东地区也可以追溯到肚皮舞的根源，甚至有很多学者认为，西班牙的弗拉明哥舞也是从肚皮舞演变过来的。如果你曾见过弗拉明戈的热烈奔放，你将知道为什么会流传着这样的说法，但是肚皮舞要远比弗拉明戈妖娆妩媚。

在这个舞蹈中，腹部等部位的动作远远多于四肢的动作，这种独特的舞姿来源与女性分娩时的痛苦和对孕育新生命的喜悦，另外为了表示对地母神的敬意，这些少女必须光着脚跳舞，到了后来这种专门为神灵而跳的舞蹈被命名，也就是我们现在说的肚皮舞。

可能东方人本身就会对这种东方的舞蹈本能的喜欢，特别是其中的神秘让我充满了好奇，肚皮舞这个名字简单直接，不如芭蕾舞香艳轻巧。其实它名字的由来也是几经周折——土耳其称肚皮舞为郭碧卡当司(Gobek dans)，较早传入欧洲，法国人直接叫这种舞蹈为Danse Du Ventre，(直译成英文“The Dance of The stomach”)。1893年在芝加哥举办的世界博览会上，来自埃及的肚皮舞团，令所有观众大开眼界，于是美国人将它的法文名字翻成 “Belly Dance”。显然，无论是欧洲人还是美国人都早早的为这种舞蹈折服。

可以肯定的是肚皮舞是中东、中亚的古老的传统舞蹈。至于肚皮舞到底是何时产生的，源于怎样的原因，又受到了什么舞蹈的影响都已经无据可考了，不同的地区，不同的国家，有不同的传说和故事。

第一种说法：“肚皮舞”是源于古埃及人对生育女神的崇拜

相传有一位貌美且身材妙曼的年轻女子，结婚之后不知道为什么一直没有小孩，痛苦的女子来到神庙祈祷。在神秘力量的引导下她开始动情地在神像前投足、扭腰、摆臀，好似舞蹈，以此来祈求生育之神能圆她有一个孩子的愿望。她那婀娜多姿的优美舞蹈，使在场的祭司们为之倾倒，即刻禀报了法老。后来将她的“舞蹈”作为祭祀舞蹈。这从古埃及文物的壁画中可以找到佐证，因此这个说法被视作流传最广泛的肚皮舞的起源保存了下来。

肚皮舞与生育有关的传说，还有相似的一则，说是怀孕待产的女子为了能顺利分娩，接受她姐姐的建议，学蛇的曲线摆动，摇摆自己的身体，重点集中在腹部，在快速摆荡整个身子，呈波浪起伏状，节拍音乐的加入，显得轻松自然，在如此的特殊训练下，女子果真十分顺利的生产，于是这种像蛇一样舞动的方式流传下来，这种舞蹈也随之流行起来。

以胸部腹部以及骨盆为重点舞动部位的肚皮舞，非常适合女性的身体结构，会给女性带来很好的效果。首先，肚皮舞有利于子宫的锻炼，这也与古老的传说一脉相传——它能让女性的生产更加顺利，其次骨盆的运动可以强化生殖器周边肌肉，不仅可以确保荷尔蒙的正常分泌，而且还能矫正骨骼。除此之外，背部肌肉和胸部腹部肌肉的波浪型动作，不仅可以增强全身的柔软性，还可以锻炼体内的重要器官以及身体的肌肉。

我以为这种说法最合理，特别是当我随着音乐舞动身体的时候，我强烈地感觉一种母性的东西在我的身体中流转，并且熠熠生辉。可能正是如此，一种地母似的生命力、活力与生的盎然才能在舞蹈的同时静默地流淌。

第二种说法：肚皮舞与某种宗教仪式相关

人们都相信肚皮舞是源自于埃及，希腊人相信，肚皮舞与古时候的宗教仪式有很大的关连，肚皮舞在起源时，就已经蕴涵了米莉塔、艾弗洛蒂特、维纳斯、科瑞斯等众多女神的形象，她们在古代的神话中都是伟大的地母神，分管着狩猎、耕种、生育等与人们息息相关的生活形态。它的肢体动作是在描绘着有关大自然和人类繁衍的循环不息，庆祝妇女多产以及颂扬生命的神秘。当时给这些女神的进贡很多都是少女，这些少女在神坛前跳一种很特别的舞蹈。这就可以解释为什么肚皮舞是以腹部的摇摆为主要动作。而肚皮舞要求光着脚，也是为了保持和土地的联系。这种宗教的舞蹈随着发展渐渐退去了宗教的外衣，而渐渐转化成为一种民间艺术，并最终成为广泛流行于中东地区各国的一种独特的娱乐和表演形式。

第三种：肚皮舞与芭蕾舞相似，是一种宫廷舞蹈

肚皮舞是身心合一的修身养性之舞，是神圣、崇高的宫廷舞，一如西方的芭蕾舞。

持此种观点的人认为，肚皮舞主要源于印度、阿拉伯、埃及等中东地区。它的基本动作也以这几个国家的古典、宫廷舞为主。所以说来自埃及皇室舞蹈的肚皮舞历史十分悠久，古埃及新王国时代第十八朝的墓中，就画有与现代肚皮舞女郎相似的舞娘，其优美的舞姿充满了迷人韵味。传说只有宫廷贵妇才有资格学习,所以跳舞的时候既要高贵,也要热情,既要矜持,也要娇媚,从中可以感受到一种不同于西方文化的内敛与奔放混杂。此后，随着阿拉伯音乐的流行，肚皮舞风靡一时。伊斯兰帝国强盛时期(9-10世纪)，肚皮舞受到了政府的保护。到了奥斯曼王朝，随着人员往来的增多和都市的国际化，肚皮舞开始融入了色情成分。这就形成了现代的肚皮舞。

随着现代娱乐场所的建立，此舞转人夜总会和酒吧间。目前则盛行于开罗、亚历山大等大城市的高级饭店和城乡人民的婚礼上。

源自埃及皇室的肚皮舞，以她卓越风姿成为世界各国娱乐场所的必备节目。

肚皮舞的发源地是埃及和土耳其，后来传播到北美和欧洲等地区，并在这些地区溶入了一些全新的要素。

现代埃及表演流派

总的来说，埃及的肚皮舞是内敛、优雅的，而且经常包含一些芭蕾的动作。它很强调对肌肉的控制，动作幅度比较小。准确地扭动肋骨以下的腹部和臀部。“极少便是极好”是他们的舞蹈理念。埃及肚皮舞大多采用埃及和阿拉伯地区的古典音乐。

土耳其表演流派

土耳其也是肚皮舞的发源地之一。但它与现代埃及表演流派的风格截然不同，“怎么样都好”更符合他们的舞蹈理念，大幅度的动作，有很多骨盆前后摆动的动作华丽奔放，跳跃的动作也比较常见。土耳其舞者通常穿着比较暴露，不过这并不是这种风格的要求。

黎巴嫩表演流派

黎巴嫩的肚皮舞是介于现代埃及和土耳其风格之间的一种肚皮舞流派。

美洲式

美国肚皮舞分美国传统式和美洲cabarat式。美国传统式肚皮舞与埃及肚皮舞区别不大，而美洲cabarat式肚皮舞以埃及肚皮舞为基础，更多地采用纱巾等辅助工具，让舞姿显得更加眩目，并且受到芭蕾舞爵士和西班牙舞蹈的影响，与传统的肚皮舞相比，美国的肚皮舞者似乎更愿意加入一些新鲜的内容。

除了上述的流派，在民间还有许多不同的肚皮舞风格。

Beledi

它是一种埃及的乡村舞蹈同时也是一种音乐的名字。当它被搬上舞台之后就有了新的名字“Urban Beledi ”。这种民间肚皮舞最吸引人眼球的是它华美异常的装束。通常它的装束是一件合身的有腰带的长袖衣服，衣服的一边或者两边有开口，叫做 Beledi 长裙。三角形的头巾也是常见的配饰。

Khaleeji

它是流行于波斯、美国墨西哥湾和沙特阿拉伯的肚皮舞。舞者穿着色彩丰富、有华丽刺绣花纹的长裙，叫做thobe nashal，佩戴有特色的头饰。以肩部的动作为主。 Kay Hardy Campbell 是 Khaleeji 舞蹈的权威。Khaleeji是场华美的视觉盛宴，我爱长裙上细腻华丽的绣花，那是整个舞蹈之美不可或缺的一部分。

Persian

这种肚皮舞和其他中东国家的肚皮舞不一样的地方在于它很少有腹部的动作，更多的是优美的手臂动作和肩部的摇摆及旋转。Persian让我看到了另外一种肚皮舞，通过繁复的手臂及肩部动作，一样达到完美的动人效果。Robyn Friend是经典Persian的代表。

不管源自何种传说，经历哪些国家，哪种文化，以及多长时间的演变，肚皮舞还是肚皮舞。不可否认，不同地区，有不同的风格，各地区的肚皮舞，均具有独到的傲人的特色。通过舞蹈老师们默默奉献耕耘，肚皮舞己成为中东地区可贵的文化资产。

但同时，随着肚皮舞的风行，也有一些负面的观点指向肚皮舞——肚皮舞并不是什么关于生的喜悦之舞，而是女性卖弄风骚的诱惑之舞。理由是舞娘一般都会身着华美异常的裙，由名师特别订做，她们服饰精致、精巧而华丽，有的衣着甚为暴露。她们在人群中翩翩起舞，肚皮的扭动，眼神的妩媚，使得肚皮舞更像是一种色情舞蹈。甚至有一些人干脆把肚皮舞当成脱衣舞！我认为这些都是一些所谓的清教徒对肚皮舞的误读，其实传统的阿拉伯宴会是男生女生分开进行的，这个舞蹈是女人跳给女人看的，是女人们自己娱乐用的，当时许多女性喜欢借由这个舞蹈展现自我，在身体释放活力与性感的同时，培养对自己的自信。至于它的服装华美也是因为肚皮舞在发展过程中已经成为一种表演性很强的舞蹈，它的确性感美丽，让我这个身为女人的人都不禁怦然心动，但如果你没有亲自尝试跳一下，就不会感受到那种旺盛生命的迸发，自我愉悦的释放。

交而不泄的基本训练如下：

一、蹲起训练。蹲起这种训练在我们生活中很多男性朋友每天都在进行，不过大多数朋友都是为了强身健体，让自己有更好的身材去锻炼的，大家可能不知道经常做蹲起，这种训练对延长性生活的时间是有很大帮助的，蹲起可以锻炼核心力量，对腰部的力量也有明显增强的作用，如果每天坚持的话，是可以轻松达到房事交而不泄的状态。

二、卷腹训练。卷腹训练是我们平时生活中比较常见的一种锻炼方法，卷腹可以锻炼我们的腹肌，对男性朋友来说，每天做卷腹训练的话，可以增强腰腹部的力量，在训练一段时间后，也能帮助改善夫妻生活的质量，对延长房事时间也有很好的效果，不过大家每天在训练的时候要注意适度每天的训练强度不要太大，以免身体承受不住。

三、平板支撑训练。平板支撑这种训练方法不仅可以增强人体的核心力量，同时也能够让训练者的性生活得到很大的提升，这种训练方法做起来是比较简单的，不过大家要每天坚持，这样才会有好的效果。