舞蹈中有个过肩的动作 怎么练成？？

这个嘛得有一点功底的人练。刚开始可以抓着毛巾的两端过，然后一次次往里收，直到两手合到一起，就可以自己过了。当然，再练的时候要注意双肩同时过，不可以一个一个肩过，会伤的，还有，这动作不是一两天能练成的，只有三个词，每天，适量，坚持。。会有点疼的，要加油哦

蒙族舞蹈的肩部元素如下：

1、肩部抖动。蒙古族舞蹈中常见的肩部元素之一是肩部抖动。舞者通过肩部的快速抖动，表现出舞蹈的节奏感和力度感，使整个舞蹈更加生动有力。

2、蒙古族舞蹈中的另一个常见肩部元素是肩部扭转。舞者通过肩部的扭转，表现出舞蹈的柔美和流畅感，使整个舞蹈更加优美动人。

3、肩部起伏。蒙古族舞蹈中的肩部元素还包括肩部起伏。舞者通过肩部的起伏，表现出舞蹈的情感和内涵，使整个舞蹈更加深刻有力。蒙古族舞蹈中的肩部元素还包括肩部挺直。舞者通过肩部的挺直，表现出舞蹈的刚毅和坚定，使整个舞蹈更加有力量感。

4、这些肩部元素不仅能够丰富舞蹈的表现形式，更能够表达出蒙古族文化的独特魅力和精神内涵。

蒙族舞蹈介绍：

1、中国内蒙古自治区以及吉林、黑龙江等省蒙古族聚居地区的民间舞蹈。蒙古民族的舞蹈文化与他们的狩猎、游牧生活有密切联系。

2、蒙古民族祖先的原始舞蹈形态，在新石器时代、青铜时代凿刻的阴山崖画、乌兰察布崖画中，有着生动真实的表现。在古代，蒙古族还有很多模仿凶猛动物的舞蹈，如“白海青”（白鹰）舞、熊舞、狮子舞、鹿舞等。

3、这些舞蹈作为独立的形式，大都失传，但在萨满舞中仍有反映。蒙古族是中国北方的游牧民族，从事畜牧狩猎生产。

4、由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。

舞蹈入门基础:舞蹈者形体训练

　 舞蹈入门基础:舞蹈者形体训练

　舞蹈作为一门独立的表演艺术，无论是人物形象的塑造、性格的刻画、情境的展现、情感的抒发，都要求舞蹈演员具有高水准的舞台表现力。而目前的舞蹈教学多是以解决舞蹈的技术和风格为主，缺乏舞蹈表演课程的设置，学生的表演往往只能通过排练节目提高，这就直接影响了舞蹈表演的艺术质量。

　舞蹈艺术以人体为媒质、以动作语言为主要表现手段的特性决定了其艺术表演规律的特殊性：一是强调运用肢体语言的表达能力；二是情感的表达要与音乐的节奏和旋律甚至呼吸等紧密联系，舞蹈动作的情感表达具有音乐性；三是将生活中的各种情态抽象、升华为肢体语言，并以富于抒情的手段予以表达，它与自然状态的情感表达有明显区别，它往往超越生活的常态，采用人体动作的线条、力度、幅度，以及独特、夸张的风格特征来塑造形象，传递思想，表达情感。

　舞蹈艺术特殊的表演规律决定了形体表达的重要性，它也是培养舞蹈学生艺术表现力的一个重要基础环节。人体的各部位都是舞蹈表现的工具，每个部位都有自己不同的特点和作用，在相互协调中形成完整统一的表现力。因此，训练的重点是发挥各部位的内在感情的综合表现力，使内心的激情能够准确地通过全身的肌肉、骨骼运动以及呼吸、表情等，以妙曼多姿的动作语言传达出美的内容。

　“艺术美”是一种持久性的气质和魅力，这种气质和魅力的形成需要一段时间的系统训练才能获得；更为重要的是， “艺术美”是靠一个整体结构来获得和展现的。人体是艺术表现整体结构中的一个重要部分，正确优美的身体姿态是艺术表演完美与否的重要前提。形体训练是舞蹈的基础训练，其最终目标是改造自然状态的形体，使之趋于艺术的和理想的状态，因此它有助于提高形体素质，改善形体条件，规范形体动作。

　从认识上来讲，人体美的形成应该包括两个层面。其一，人的体形、体态、容貌等。其二，通过体形、体态、容貌反映出“人”所具有的蓬勃向上的生命活力。理想的形体必然是这两个方面的和谐统一。只有通过形体训练才能真正理解正确、优雅、合理的形体语言，并将之融入艺术表演中去，最终在表演上形成内、外部的完美统一。可以说，舞蹈形体训练是舞台表演所必须具有的身体素质。

　从其重要性来看，理想化的形体是艺术表演的基础，人们在欣赏艺术表演时，首先映入眼帘的是表演者的风度气质、形体姿态及外部造型，这些因素的表现如何，直接影响到整个的演出效果。因此，舞蹈形体训练应该是展示和充分表达“美”的内容的一个最好途径。

　那么，形体训练中各要素都有着什么样的功用呢？

　形体训练具有打基础的性质，目的是为了提高形体素质，改善自然的形体条件，培养和训练节奏感、律动感以及动作的协调性，调节肌肉的用力与放松，并在此基础上培养、传递出优雅的气质和良好的精神面貌。舞蹈的形体训练主要是通过舞姿和技巧，通过人体各部位的功能彼此配合来体现人的情感和本质的形象。它讲求形体的规范性，具体表现为身体各部位(头、肩、手臂、腿部、腰部、躯干)之间的动作以及呼吸等的协调性、灵活性等。

　呼吸：呼吸是舞蹈的生命。想象和情感主宰呼吸和动作，它左右着舞蹈的节律、速度及力度，使舞蹈造型随着情感起伏而变化。丰富、微妙、细腻的情感通过呼吸的调节传递出各种不同的气质，如喜悦、欢快、狂喜，从容、安详、沉思，忧郁、悲伤、愤怒等等。舞者在表现一种幸福与自豪时，需要借助深深的呼吸和内在的自我控制使其外貌潇洒、姿态柔美动人。而当表现某种愤怒的情感时，带着无比仇恨和反抗的情绪，将身心沉浸于一种无限激越的状态，在急促的呼吸中使整个身体仿佛都在颤抖，呼吸控制着强有力的跳跃……

　头部动作：更多涉及演员的面部表情，也是情感表达最重要和直接的窗口。舞蹈作品中的喜、怒、哀、乐，无一不通过面部表露出来。 “眼睛是心灵的窗户”，内心活动和情感变化通过面部特别是眼睛的表情而得到集中表达。激情是发自内心的闪电，从闪烁的目光中，它的光辉强烈地照亮面部的一切线条，让舞台人物刹那间变得神采奕奕，把所有的情感和激情都淋漓尽致地宣泄出来。

　肩部动作：舞蹈中的大量舞姿、舞步、技巧都离不开肩的积极配合。常见的以肩部为主的动作包括柔肩、拱肩、碎抖肩等。在某些民族的风格性舞蹈中，肩部动作的运用更显突出。比如我们熟悉的蒙古族舞蹈，其肩部动作的形态、动律、风格等，成为一种强有力的、表现活跃情绪和激动情感的手段，不仅体现了蒙古族舞蹈的独有特征，而且传达出这个马背民族的豪迈与高傲。

　手臂动作：舞蹈中的手臂动作可以说最为丰富多姿，这与手在人的日常生活中承担着大量劳动(广义的)有关。它是以日常生活中的手臂活动为基础，提炼、升华而来的，但又不同于生活中的自然状态和劳动状态中的手臂动作，而具有舞蹈艺术上的严格要求和自身的运动规律。它在各种各样的节奏中，用丰富多彩的动作及及变化，表现出千差万别的情态。手最富有细腻感，东方舞蹈中手的动作尤其重要。

　腿部动作：舞蹈艺术中的一切优美舞姿、舞步、全身性的造型以及跳跃、旋转等，都离不开下肢的参与配合。它往往构成舞蹈动作语汇的主干，也是大量肢体动作的基础，只有准确、优美、轻盈而富有弹性的腿部动作，才能使整个肢体动作呈现出和谐之美。芭蕾的基础训练主要是培养正确的腿部动作和控制能力，纠正肩、胸、下肢的不良体态，改善人体各部位的协调性，使身体端正、挺拔，富有美感。

　腰部动作：腰是上身与下身的连接点，是整个身体的“轴心”。在舞蹈中各种富有艺术魅力的线条、造型及曲线，其支点往往是经由腰部去实现的。舞蹈中腰部不仅有协同配合整个身体完成舞姿技巧的作用，还有它特殊的功能。腰部必须具有相当的柔韧度和力量，它是舞蹈动律的核心部位。

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多朋友们都喜欢舞蹈，在跳舞的过程中不仅能够健身，还能带来很多的快乐。在舞蹈中要求不断的练习肩膀，如果肩膀太硬跳起舞蹈就会显得十分的生硬，没有太多的活动。而硬肩的运动是一个肩膀向前运动，一个肩膀向后之间的运动，通过前后交替摆动肩膀，两手叉腰进行运动。那么怎样练习舞蹈中的硬肩呢，下面和小编一起来学习吧。

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工具材料：

舞蹈基本要领

生活常识

操作方法

01

练习压肩运动，将两臂伸展开，然后两手放在一个杠杆上面，然后将两腿伸开，两脚展开的宽度要和肩膀的宽度等同，然后目视着前方，边压动肩膀边进行吸气和呼气之间的交替运动，跟做俯卧撑运动有相似的地方，不仅可以锻炼腰部，还能锻炼好肩部。

02

做放松肩膀的运动，通过吸气将肩部抬起来，然后通过慢慢的呼气让肩膀放松下来，通过两个肩膀向前方向进行旋转运动，然后再向后方向进行旋转运动，进行交替的改变肩膀的方向来锻炼肩膀硬的问题，慢慢的这个肩部就变得十分灵活了。

03

跟着舞蹈老师做肩膀的摆动，跟随着音乐节奏和节拍来回的进行运动，左右之间进行摇摆肩部慢慢的做运动，当右肩膀向前倾的时候，左肩膀要向后进行摆动，同时叉腰，不跟随腰部肩部进行摆动，这样来回做上几遍，照着镜子慢慢的琢磨，就会发现肩部不那么硬了。

04

练习蒙古民族舞蹈，右脚向前迈开一步，然后右肩向前摆动，左肩向后运动，穿得衣服最好能够露出肩膀，然后再进行肩部的摆动，放松肩膀的肌肉，左右来回摆动，同时两个左右手臂要跟随者肩部的摆动同时摆起来手臂，这样慢慢练习就会发现肩部摆动就比较自然了，肩部的肌肉不会那么硬了。

05

练习站立运动，体转运动来锻炼肩部的肌肉。

将两个手臂拿起来，伸直平放与肩部持平，然后向左方向转动，再次将头扭转向右方向进行看，来回摆动左右臂膀，可以锻炼肩部的肌肉。

06

将左右两个胳膊展开，然后打开平放，然后将后背靠在墙壁上，将两个手臂伸向腰部的两侧，将两腿叉开，保持两腿向前撑开的姿势，通过挺胸向前站立，一般持续3分钟，每天坚持锻炼，肩部就不会那么僵硬了哦。

07

练习蛇形手臂舞蹈运动，将右手臂先向前抬起来，然后将大臂提起来，将小臂向后侧进行转动，再次将左手臂向前抬起来，然后将左大臂慢慢提起来，将小臂向后侧继续做运动，这样交替运动两个手臂，也可以锻炼到肩部，让肩部不会那么硬。

本

蒙古舞入门基本动作是肩部动作。蒙古族是能歌善舞的民族。蒙古族舞蹈的特点是节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪迈，步伐轻捷洒脱，表现出蒙古族男性剽悍英武，刚劲有力之美。

蒙古舞的种类

蒙古族舞蹈久负盛名，传统的马刀舞、鄂尔多斯、筷子、安代、布利亚特婚祀、驯马手、小青马、盅碗舞等，节奏欢快、舞步轻捷，都表现出了蒙古族劳动人民纯朴、热情、精壮的健康气质。保留节目有"筷子舞"、"马刀舞"、"驯马舞"、"盅碗舞"、"挤奶员舞"、"鹰舞"、"牧民的喜悦"、"祝福""鼓舞"等。