美术角度来说面部五官都有什么?

　由脸部、五官、颈部等组成，而脸部又有不同的形状，有人把他区分为“田、由、国、用、目、甲、风、申”等字型，这些形态主要是由人物头部的骨骼所决定的。因此在画头像时，先要把头骨的特征、结构熟记在心，如头部的10个主要骨点：顶盖隆起，额丘，顶隆起，眉弓、鼻骨、颧骨、颞骨乳突、下颔角、颏隆起、枕外结节；还有头部的8块骨头：额骨、颧骨、鼻骨、颞骨、顶骨、上颔骨、下颔骨、枕骨。此外，要了解用于刻画人物表情的头部肌肉，并要分析、研究头部的形体结构，也就是头部的运动方向、旋转变化所带来的明暗关系、透视变化，如仰视、俯视、斜视、平视、侧视等等。了解和掌握这些头骨结构、头部肌肉、运动态势对于画好头像起着至关重要的作用，好比造一幢房子，间架、梁栋搭好了，有了基本结构，接下来再进行“装潢”就不难了。

　　五 官

　　是人物的主要特征。如眼睛，是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官。所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微之特点。因此描绘人的眼睛就显得非常重要。眼睛一般是由这几部分组成：上眼睑、下眼睑、眼裂、眼白、瞳孔、虹膜。其眼形又可分为方形眼、圆形眼（虎眼、杏眼）、丹凤眼、三角眼等。由于眼睛的无限丰富的变化与活动，它在人物脸上表演出一幕幕“生动的活剧”来。如老年人的眼睛，大都阅历丰富，风霜饱经，呈现出老人特有的坚毅、稳重、智慧的神态，富有亲切、慈祥之特点；而年轻人的眼睛，大都是风华正茂，奋发向上，表现出年轻人特有的朝气，活泼、开朗、热情、坦诚；有的潇洒、帅气，有的文静、娴淑也有的豪爽、热烈等等。分析、研究这些不同人物、不同年龄层次，不同风格的眼睛，对于把握整个对象，是十分关键和重要的，甚至可以说是成败之举。初学者还可以参考其他优秀作品是如何描绘人物的眼睛的，如绘画大师达·芬奇、列宾等的经典之作，会对自己有帮助的。

　　还有要熟悉眉毛，它在很大程度上能配合眼睛，传情达神，表现出一个人的气质和个性。眉的形状有剑眉、柳叶眉、八字眉、卧蚕眉、蛾眉、寿星眉等等，有的表现英武、温柔，有的表现凶狠、狡猾等等。

　　鼻子在脸上的表现也是很重要的，对刻画人物有着举足轻重的作用。鼻子分鼻骨、鼻球、鼻翼，在一定程度上也能将人物的气质和个性表现出来。鼻子宽大，表现出人物的敦厚老实；鼻子狭窄，给人一种精明、自私的感觉。鼻子又是在脸部的正中，因而要注意它的长短体积、形状特征在脸部的表现。

　　嘴是刻画人物表情的又一重点。眼的上方有人中，接下来依次有上唇、上唇结节、嘴角、唇侧沟、下唇、颏唇沟。作为表达人物表情的一个器官，它的形状总是呈孤型趋势。在每个人的表现又各具丰采，有的以丰厚为美，热情大方；有的以娇小为美，优雅秀美；有的以唇薄为美，显得能言善辨。因此刻画嘴及其周围部分，在素描头中是一大难点，初学者要细心体会和观察。画嘴要注意它的形状结构、转向，画好上下唇的唇线，两唇间的唇缝曲线，画好嘴角，还有人中和颏唇沟的表现是十分微妙的，而略加表现，却显得神来之笔，韵味无穷。

　　耳朵的结构主要由外耳轮、耳屏、三角窝、耳垂等组成。耳在五官中处于不太重要的位置，它在脸的两旁，但初学者也要加以了解，熟悉耳朵的结构，概括地画出耳朵的形状、大小、比例等。

这个……我认为你可以先大胆的画，没有捷径走，如果你学素描，就先学最基础的，要是动漫的话，你可以先画日系的那种，因为人体结构相对简单身材小巧头大眼大脖子细，最重要的写真类型，就是人体比例最正常的，就要仔细观察生活中的人物，也可以买一些书看看，但不要乱买。画画久了，就可以一点点改过来。

　　画好素描头像，首先要把握人物形象的特征，避免公式化、概念化地将人物画得千篇一律、千人一面，好像人物形象是从一个模型里刻出来的。要准确把握人物形象特征，首先要掌握头部的基本结构，明确骨骼、肌肉的形状和位置;其次是形神兼备，注重对人物内在性格和情绪的刻画。只要在平时的练习中多留意模特情绪变化时眉、眼、嘴的细微变化，抓住神情最为自然、生动的时刻进行刻画，就能使画面充满生气。对于考生来说，形神兼备是人像写生的最高要求，应贯穿素描头像学习的始终，而不是在技巧提高之后才去追求。总之，要画好素描人像，获得扎实的素描基础知识和准确的造型能力，要靠进行大量练习才能达到的。俗话说“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看优秀的素描人像作品，提高鉴赏力，进而大胆地进行多方面的尝试，不断提高绘画水平，画出更好的作品。

　　认识素描头像之头部基本比例

　　头部的基本比例关系我们大致可以概括为“三庭五眼”，就是脸的长度大概是三个鼻子的长度，而宽度则是五个眼睛的长度，这对抓住大的头部的比例关系非常有帮助。不同的人会有不同的微差，这就是个人的形象特征，有的人鼻子会长一点，有的人眼睛会宽一点，但是万变不离其宗，人脸五官大小的比例关系也基本一致。在写生时，一定要根据自己所处的视角的透视关系来确定头部比例关系，切不可生搬硬套。要想画好形，其实最好的办法还是要锻炼自己的眼力，在了解头部基本比例关系的前提下，还要对模特多进行对比和观察。

　　1从平视角度分析头部基本比例

　　总结平视时头部的基本规律，这对其他角度观察头部都会有重要作用。头高的一半处是眼睛;眼睛到头顶距离的1/5处是眉毛;眉毛到鼻底的长度等于眉毛到发际线的长度，也等于鼻底到下巴的长度;鼻子到下巴距离的1/2处是下唇缘;耳朵的长度等于眉毛到鼻底的长度。以眼形的长度为单位，可以把脸的宽度分成五个等份，从左侧发际线至右侧，为五只眼形;两只眼睛之间有一只眼形的间距，两眼外侧至侧面发际线各为一只眼形的距离各占面部整体宽度1/5的长度。

　　2从仰视角度分析头部基本比例

　　人物头部的基本结构会随着观察角度的变化而变化，形体会因为角度的原因发生巨大的改变，仰视会造成面部结构及五官形体的变化。首先，头部下巴的部分会被拉长，脑门的高度会随之变短，注意鼻子底线和耳朵上沿的关系;五官整体会呈现出向上弯曲的弧度的趋势;头部五官的位置会提高，耳朵的位置则会相应降低;还有就是下巴底面的面积会加大，转折较清晰，也能看得比较清楚。要在掌握正面观察头部的基础之上灵活处理其他角度的变化。

　　3从俯视角度分析头部基本比例

　　在高一点的位置观察人的头部，会出现俯视的效果，直观的感觉是脑门变大、变宽了，而下巴却变短、变窄了，感觉头部整个形体向下收进去了。俯视的角度，要注意眉毛和耳朵上沿的空间关系;从侧面俯视观察模特，特别要注意鼻子和耳垂的空间关系，眼睛和下巴的空间关系;俯视角度的半侧面是比较难表现的，不仅要注意五官排列向下弧度的特点和趋势，还要格外注意五官之间形体所形成的角度关系，这也是帮助检查形体准确与否的客观依据。

　　认识素描头像之透视技巧

　　透视

　　头部通过颈部的运动，可以前俯后仰、左右转动。随着空间的变化及观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官位置之间便产生了各种透视现象。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例加大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。

　　把握这些透视变化，首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小，视线以上的东西近高远低，视线以下的东西近低远高等;二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律;三是视觉位置的判断力要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。

　　1 正面

　　平视的透视规律：

　　一般平视、正面头像都保持正常的五官比例，没有明显的透视变化。

　　仰视透视规律：

　　一般仰视、正面头像顶面缩小，面部及五官缩短，下颌突出，体积放大，这就是上小下大的仰视效果。

　　俯视透视规律：

　　俯视与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，这就是上大下小的俯视效果。

　　平视透视规律：

　　平视半侧面头像的长宽比例由于受透视旋转变化的影响，透视影响较为明显，几条五官辅助线发生近大远小的变化。

　　仰视透视规律：

　　这个角度透视影响很明显：横线方面，几条水平的五官辅助线发生近大远小的变化;纵向方面，顶面缩小，下颌放大，上小下大的仰视效果。

　　俯视透视规律：

　　这个角度透视影响很明显：横向方面，几条水平的五官辅助线发生近小远大的变化;在纵向方面，与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，体现出上大下小的俯视效果。

　　3正侧面

　　平视透视规律：

　　一般平视、正侧面头像都保持正常的五官比例，没有明显的透视变化。正侧面平视头像的长宽比例由于受透视水平旋转变化的影响，纵向比例发生变化，而横向比例保持不变。

　　仰视透视规律：

　　由于正侧面只能看到半张脸，横向的五官透视变化不是特别明显，但在纵向方面，顶面缩小、下颌放大、上小下大的仰视效果较为突出。

　　俯视透视规律：

　　由于正侧面只能看到半张脸，横向的五官透视变化不是特别明显，但在纵向方面，与仰视正好相反，头顶扩大，面部及五官缩短，体现出上大下小的俯视效果。

　　4透视范例

　　这张作品中模特额头的形体比较饱满，要注意分析额头部分的透视关系，该“转”过去的结构要处理得能“转”过去，这些都要通过准确的透视关系表现出来。

　　3/4侧面素描头像的透视关系会比较复杂，要尽量把握准确，否则远处的脸会翻”过来，严重影响头部形体的准确性和空间感。

　　注意五官结构的辅助线应该是基本平行的，这样才能保证五官的透视是在同一视点和角度上，五官和面部其他结构的透视关系应该保持一致和统一。

　　注意脸部侧面结构也应基本保持一定的平行关系，否则就会产生正面的五官和脸的侧面脱节的现象，这样的错误是非常明显的，我们需要特别注意。

　　认识素描头像之构图技巧

　　构图也就是经常提到的画面经营位置，这一步是在画素描头像之前首先要解决的问题，也是非常重要而关键性的问题。

　　1 从视角来说：在训练过程中，应有意识地从仰视、平视、俯视及正面、侧面、四分之三等不同角度进行训练。

　　2 从媒介来说：应有意识地对短发、披肩长发、辫子、帽子、眼镜、胡子、围巾等辅助物的形式进行训练。

　　3 从规律来说(以考试用纸为准)：

　　八开纸通常上面留出15—2厘米，头像高度为225厘米左右。

　　四开纸通常上面留3厘米，头像高度为25厘米左右。

　　在构图中，通常情况下，头部视线前方都要留出相对较多的空间，后方的空间可相对少一些。当然此规律也不是一成不变的，比如遇到表现女性长发，梳马尾辫和四分之三侧面角度的表现时，头部可适当往前移，缎带辫子留出一个相对合适的空间，以此来保证画面中头发作为一个最重的色块在画面中上下左右及大小的视觉不衡。

　　强调画面构图的完整性。能从经营作品的高度去控制调整画面，避免在动笔之前欠缺主动的整体观察与思考，消极、惰性地对待肖像与画面之间的关系，欠缺整体的布局与安排，以致造成构图上诸多的弊端。

　　原则上人物安排于画面视觉中心，大小适当，以保持画面平衡，注重人物头、颈 、肩整体在画面中的关系。避免过偏、过满、过空等现象。

　　素描头像知识要点——骨骼解剖

　　解剖知识在绘画中研究的本质是骨骼和肌肉，要透过人物的表面找出它们的连接构造规律，在写生时，把结构理解为面的转折和穿插。这些转折和穿插受光源和视角的影响不是很清晰，绘画时要通过骨骼和肌肉去分析对象。理解了这些骨骼和肌肉的造型特征，与头像的写生相结合起来，才能更好地表现出人物结构的特点。

　　学习解剖的目的大致有两个：一是对头像形体组成由更进一步的理解和认识，培养我们整体的观察方法与表现能力。二是培养造型能力。对骨骼和肌肉有更深层的认知后，构成肌肉骨骼的形状、大小等不同因素，同时也有空间变化的不同要求，因此，认真理解和学习解剖知识对素描训练有着重要的意义。

　　骨骼解剖

　　学习画人像应该理解对人头部外形起决定作用的是头骨。头骨除下颌骨以外，其余各块是接在一起的一个整体。它由主要的骨骼结构组成不同的形体转折面，其直接影响头部外部特征的突出点称为骨点。头骨包括额骨(额骨的两组主要骨点即额丘和额前弓是构成额头的主要转折面)、颅顶骨、枕骨、颧骨(含颧弓，是头部正面和侧面的转折骨点)，鼻骨、颞骨(与额骨和颅顶骨形成头部上半部上面和前面的分界线)、上颌骨(包括眶下凹和颊骨)、下颌骨(包括下颌角和颏结节)。头的上半部呈半球形，从颞骨边缘到眉弓到额骨的额丘、额前弓形成头部重要的转折点。头的中部由鼻骨、颧骨、颊骨、颧弓构成扁方形的结构框架。颧骨和颧弓处于头骨中部的两个侧面，颊骨和眶下凹是颧骨延伸正面中部的支骨，颧骨从侧面到正面的左右两个骨点，是决定头下半部基本形的骨点。头骨结构体积形状及大小骨点的转折，决定了人物头部的立体框架，也影响着人体的外部特征。这是作画塑造形体必须了解的第一依据。

　　素描头像知识要点之肌肉解剖

　　构成人物头部另一基本特征的是肌肉结构，肌肉的收缩和扩张体现了人物面部表情特征和精神面貌的变化。了解头部肌肉的走向、位置和体积的厚薄，对我们生动地表现头像起着决定性的作用。

　　头部的肌肉依附于头骨而又彼此相互作用，比如颞肌和咬肌，就起到收合下颌骨、放开下颌骨的作用，我们吃东西的时候就靠这一组肌肉的收缩与扩张来起功能性作用。尤其是咬肌，是面部最后是我有力的肌肉，它起于下颌角骨点周围，上附颊骨，并穿过颧弓与颞肌连成一体，所以人在吃东西或紧咬牙关时往往带动颞肌的运动。又如上唇方肌和下唇方肌也是一组相互作用的肌肉。通过这组肌肉运动，人的嘴能传达出不同的情感，如喜、怒、哀、乐、惧等表情都是由这些表情肌配合完成的。头部肌肉的厚薄也决定了肌肉运动量的大小。一般情况下，运动量小的肌肉硬而薄，如额肌、颧肌;运动量大的肌肉显得软而厚，如口轮匝肌、眼轮匝肌、上唇方肌和下唇方肌等。另外，头部的主要肌肉，如额肌、皱眉肌、眉间降肌、颞肌、眼轮匝肌、颧肌、鼻肌、上唇方肌、唇三角肌、下唇方肌、口轮匝肌、颏肌、笑肌、咬肌、胸锁乳突肌、斜方肌等，是连接颈部的主要肌肉。必须了解它们的结构、位置、形状及各自的功能作用，同时还要观察它们之间有机的整体关系。只有深刻地理解了头部各部位之间的内在联系，并对这种正确的感性认识加以运用，才能主动概括和提炼人物头像，塑造出头像的深刻内涵与本质。

　　素描头像知识要点之眼部训练

　　眼睛的形状因人而异，有圆、扁、宽、双眼皮、单眼皮等区别。但基本的骨骼结构和肌肉组成是一样的，万变不离其宗，只有把结构这个框架搭好，才能更好地将其不同的个体特征表现出来。

　　眼部由眼眶、眼睑、眼球三部分组成。眼球为圆球形状水晶体，嵌在眼眶内，外部由上下眼睑包盖着，我们所看到的眼睛只是显露在外面的半球形部分。

　　眼部结构

　　画眼睛的时候，脑海中一定要出现一个球体，无论眼球或者是眼珠一定要根据球体来上调子。表现眼皮时，线条的深浅、方圆和粗细等变化也要注意，这样才能表现出眼睛球体式的空间。眼睛颜色最深的部位是眼珠，眼珠的高光、反光和瞳孔等都要细致刻画。

　　眼部明暗表现步骤详解

　　眼睛一般以内外眼角为连线，呈菱形，上眼睑较厚，有投影，所以一般画得浓重些。下眼睑较松弛，多为受光的地方，所以可画轻些、淡些。眼珠需在受光面留出高光点，瞳孔要画得浓重一些。上眼睑要比下眼睑厚且长。

　　眉毛前面的部分向上生长，尾端则向旁边生长。要注意睫毛是纤细毛发的质感。眼睛黑眼珠部分的细节非常丰富，注意其玻璃晶体的透明质感。眼皮是包着眼角的，上眼皮会在眼珠上留下投影。

　　步骤一：先用简单的线条画出眼睛的大形，要注意不同模特眼睛的特征是不一样的，要加以区别。用线不要太重、太实，但是关键的结构要强调出来，还要注意眼睛结构虚实关系的变化。

　　步骤二：在第一步的基础上将眼睛部分的结构清晰化，明确其体面和转折关系，加以光影的辅助作用，初步表现出眼睛局部的体积感和光影感，注意要表现得生动和准确。

　　步骤三：这一步要明确整个眼睛局部的黑白灰素描关系，注意重的地方是在眼窝、眼角和黑眼珠的部分;控制好黑层次的变化;亮的地方可以先空着，后面再进行深入和刻画。

　　步骤四：深入眼睛局部的细节，要注意眉毛、睫毛和眼珠的质感表现。内、外眼角的细节也要进行细化和丰富，这样才能加强局部的画面完成感。

　　步骤五：调整眼睛局部黑白灰关系的同时，要继续深入细节。在调整时要注意画面节奏的变化，该减弱的地方需要减弱，该加强的地方需要加强，还要有虚实关系的变化。

　　眼部多角度明暗表现步骤

　　由于角度的不同造成眼睛所处的透视关系也不同，表现正面眼睛时要注意其左右的对称关系和眼睛结构线向上或向下弯的趋势;3/4侧面眼睛的表现重点是体现出两个眼睛近大远小的透视关系和上下眼睑的弯曲程度;表现正侧面的眼睛时主要注意内眼角的结构转折和上下眼睑的虚实关系。

　　素描头像知识要点之鼻部训练

　　鼻隆起于面部，呈三角状，由鼻根和鼻底两部分组成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而结实，其形状决定了鼻子的长和宽。鼻骨下边连接鼻软骨，包括鼻中隔软骨、鼻侧软骨和鼻翼软骨，鼻翼可随呼吸或表情张缩。鼻子的形状因人而异，有高挺的、肥厚的，也有尖细的、扁平的等等。鼻孔的形状则随鼻形而变化，与鼻翼的形状关系密切。

　　我们可以将鼻子看成是一个棱柱体，主要分为四个大面：中间的最亮的鼻梁面、两侧的灰面和最重的鼻底面。在此基础之上，可以再对鼻翼和鼻头部分进行更细致的划分。

　　鼻部明暗表现步骤详解

　　在画鼻子时可将其分为上下两部分来表现：鼻子上面部分是鼻骨，比较硬，有肌肉覆盖;鼻子下面部分即鼻头和鼻翼，它们是软骨，没有骨骼和肌肉，所以画的时候不要太硬。

　　观察鼻子的时候，要注意鼻子的内在结构、软骨和硬骨的位置、衔接关系和塑造方法。要分析鼻子大的体面关系，注意鼻子底面的塑造和细节变化。不同人的鼻子不会一模一样，需要我们仔细观察，分析各自的特点和区别。

　　步骤一：起形时要注意鼻子外部的轮廓线和内部的结构线，注意鼻子形体的转折线和明暗交界线的关系，特别是鼻子底部的转折关系要交代明确，这样才能表现出鼻子厚重的体积感。还要注意对鼻子虚实关系的处理，要有所变化。

　　步骤二：注意鼻子的结构主要是由两部分组成的，一部分是鼻子上段部分的硬骨部分，另一部分是鼻头区域的软骨部分，要注意对这两部分鼻子细节的处理。鼻子硬骨部分不能画得太软，软骨部分不能画得太硬，要有所对比。

　　步骤三：要把画面的黑白灰关系处理明确，这对表现鼻子的体积感起到了关键作用，通过光影的巧妙处理也能加强鼻子的形体感。注意鼻子的底面和投影不要画得太重、太实，这样会显得很闷，没有透气的感觉。

　　步骤四：深入刻画鼻子的细节，要注意鼻子正面和侧面的自然过渡，还要注意鼻子侧面和脸的正面也要有一个缓坡的过渡面。处理好过渡才会使鼻子的深入显得自然和生动，才不会觉得画得太“僵”或者太“板”。

　　步骤五：鼻子最后的深入阶段，除了表面处理得光滑和细腻，使其更接近皮肤真实的质感，还要注意鼻子细节的表现，比如鼻子高光的处理，鼻孔和鼻翼的包裹细节，还有鼻子投影的虚实关系等等。

　　鼻部多角度明暗表现步骤

　　鼻子有正、侧面之分，各部分之间存在着复杂的穿插关系。因此刻画鼻子时不要着急上明暗以及勾勒鼻子的边缘线，应该把鼻梁、鼻翼和鼻底这三个结构的穿插关系理清楚，特别是要将底面结构找清楚。表现鼻梁及其边线时不要画得太黑，要控制好线条的粗细、虚实等变化。

　　素描头像知识要点之嘴部训练

　　嘴就形状来说，是由覆于上、下颌骨和牙齿之上的双唇所决定的。因为颌骨和牙齿所形成的弧度直接影响着双唇的曲直，不同的颌骨和牙齿构成的弧线就产生了不同的嘴形。嘴唇由口轮匝肌组成，上下牙齿生在半圆形的上下颌骨齿槽内。

　　嘴唇的形状受颌骨的影响，它的基本形是一个圆柱形。嘴巴鼓起来之后，嘴角的两边自然而然地变虚，而嘴中央朝正面的位置是对比最强、最实的。通常来说，上嘴唇呈M形，下嘴唇呈W形。

　　嘴部明暗表现步骤详解

　　口缝是上下嘴唇闭合时形成的波状线，它连接左右嘴角，是嘴部的一个表现情绪的重要部分。上嘴唇边缘线的方圆以及深浅需要注意，不要处理成简单的弧形。嘴角是嘴部与脸部衔接中非常重要的地方，上嘴唇颜色最重的交界线由嘴角处穿过嘴唇边缘线与脸部相交，在形体上形成了丰富的明暗关系，这是嘴部非常重要的一个细节。

　　每个人的嘴部都有自己的特点，有的人嘴唇厚一点，有的人嘴唇薄一点，我们要仔细观察，细心体会。表现时可以稍有夸张，但要把握好夸张的程度，不能太过夸张。

　　步骤一：先勾勒出嘴部的基本形体，注意要强调出上嘴唇的明暗交界线，两边的嘴角可以画得重一点，需要强调的地方可以处理得实一点，比如唇缝处的投影。

　　步骤二：继续明确嘴部的结构，特别是上、下嘴唇的体面和转折关系，我们通过结构素描的方式更容易分析和表现。口轮匝肌的体积塑造和投影的形都要具体处理，要区分出大的明暗和黑白灰素描关系。

　　步骤三：这一步可以深入处理嘴部的体面和结构关系，局部的细节也要跟上，比如嘴角和唇缝。嘴唇周边的结构和细节也要刻画，比如人中和下嘴唇底面的凹陷结构。

　　步骤四：深入刻画嘴唇的细节，注意嘴唇的质感是肉肉的，不能处理得太过方硬。虽然嘴唇本身的固有色较重，但是我们不能画得过黑，这样都是不贴切的。

　　步骤五：最后阶段就是调整的过程，从画面整体的黑白灰关系出发，调整其素描关系。还要处理好局部和整体的关系，局部要服从整体，而不能从整体中“跳”出来。

　　嘴部多角度明暗表现步骤

　　嘴部的透视主要体现在侧面的时候，以人中为界，离视线近的部分长，离视线远的部分短。在仰视或者俯视时也是如此，只不过仰视时上唇厚，俯视时下唇厚。画正面的嘴时要注意嘴角与瞳孔对齐，女人、小孩的嘴要画得小一些。此外，还要注意人中的形状、位置和两嘴角的倾斜度，因为面部表情不同，嘴角的形状也会不一样。嘴唇的轮廓处理要有虚有实。

本教程是一篇3dsmax建模教程，全实例解析人体高级建模，介绍的非常详细，作者很强大，人体模型制作的非常逼真，大家可以过来学习一下，真的很不错！我们先来看看最终效果图：

首先看一下躯干模型，这是正面模型。

线框如图。

下面我们将开始准备工作，为了深入了解人体结构方面的情况和准确的表现结构，我们可以用实照，或者线稿，导入MAX中作为参考。

下面是我为这个模型所绘的几张人体肌肉分布线稿，因为想试试基础手绘有没丢，所以我采用的了默写，现在看来随着不断深入有些地方还有欠缺。如果没有美术功底的朋友可以用相机拍摄，也一样可以做到。正面肌肉分布：

侧面肌肉分布图。

背面肌肉分布图。

然后将这些用为背景导入到MAX中，要注意的是，在PS中将它们调整为长宽一至，在MAX中要视图一至，不然会有很大的麻烦。注意画有红线的部分。

导入后的情况如图。

从任何一个地方开始，我习惯是从胸部。因为他显得比较平坦一点。拉一个PLANE，格数为3X3，在各视图中对应好背景的位置，将它塌陷为PLOY，在右视图和前视图中调整各点的位置，如图。

这时。我们将这一边的胸部沿X轴进行镜像，生成另一半，减轻工作量，并将其设置为半透明，以便看到背景图像，注意画线部分。如图。

在堆栈区选择EDGE进入边的子物体，选择下方三条边，按住SHIFT键向下拉，这样我们可以看到拉出了三个面，再往下拉一下。在堆栈区选择VERTEX，调整各点的位置，可以用键盘的1、2、3、4、来选择不同的子级，这样我们就可以得到一个大的轮廓，如图。

进入EDGE选择下面三条边，继续向下拉三次，直到腹底，进入VERTEX，调整各点的位置，这样我们就可以得出一个胸部和腹部的大体轮廓，如图。

如图，选中右侧的6条边，在右视图中拉伸2次，形成腹外余斜肌和前锯肌的大轮廓。

在右视图和前视图中分别调整各点的位置。

-

选择这6条边继续向右拉，再调整各点的位置，转到后视图中调整，注意点的位置，尽量能够符合肌肉的走向。

选择4条边再继续拉伸，调整各点，如图。

选择下方2条边拉伸，如图。

调整点的位置，将上方的2个点进行合并，我选用的是TARGET WELD合并方式，如图，注意画红线部分。

在后视图中选中右边6条边将其拉伸，调整各点，并在右视图中沿X稍向左推，使它们凹进去，如图。

选中下方的一条线，拉伸两次，调整点，如图。

将这条边继续拉伸4次，调整各点，如图。

腹前下方2个点，进行合并，可这时我们会发现多出来了一个点，没得点可与之合并，如图。

选择腹部一直到胸部的中线，给它们ChAMFER，再合并各点，如图。

腹股沟完成了，如图。

下面我们从后视图，也就是人体的背面选中上边的3条线，向上3次拉伸出斜方肌，三角肌和肩胛肌群，调整各点，如图。

回到前视图中选择上面的4条边向上拉伸出锁骨，胸锁乳突肌，和斜方肌，如图。

-

回到后视图中，把斜方肌向上拉出，也就是后脖子。如图。

可以将前面和后面进行闭合了，选中三条线，拉伸，与前视图中的点合并。这样，一个大体的身躯轮廓就出来了，如图。

接下来，我们做出三角肌，选择空出来的三角肌范围的线，向外拉伸，并调整各点，如图。

下拉并调整各点。形成上臂。

现在做出小臂，继续下拉，注意关节位置的骨点和肌肉分布，小臂的特点是肌肉分布较多，有点难处理，在此我们只要形成一个大的轮廓就可以了，不必拘束于细节部分。

选择线继续下拉若干次，直至小臂结束部分，在各个视图中调整点的位置，在这个造型中，要注意的是上臂是圆一点，而小臂显的扁。这是由于小臂的尺骨和桡骨决定的。

我们加一个MESHSMOOTH看一下，如图。

把光滑命令删了，我们使用PLOY自带的一个光滑命令，方便修改。注意画红线的部分。

从胸部开始，突出胸大肌的特征，选择胸肌下面5条线，进行CHAMFER AMOUNT，如图。

调整各点位置。

在各个视图中调整，得出如图型体。大的轮廓出来了，再进行细化。

这时我们会发现线太少了，不能够建起一个精准的形体来，老样子，我们还是从胸部开始，给他点肌肉感，增加线，我用的是进入EDGE，选择CUT，在胸部增加线，并调整各个点的位置。

在我们布线时须要注意的是尽量避免三角面的产生，因为它们不太好光滑。胸部最终布线为如图所示。

用同样的方法，我们给余下的部分布线细分，最终如图。

-

背面如图。

光滑模型。

用同样的方法，我们做出腿部。最终如图。

背面。

导入，在导入前修改一下，使它和原模型能够匹配。为了方便操作，我们将身躯部分隐藏掉，如图。

老方法，拉一个PLANE，然后塌陷为PLOY。从任何一个地方开始。我是从鼻子部分开始。同样，将它设为透明，以便看到下面的图相。然后镜相关联一个，这样的话我们就可以得到一个对称的模型。如图。

进入EDGE按住SHIFT向下拉两次，形成基本的鼻梁形状。调整各点的位置。我们可以发现，这个方法其实是很笨的并没有多高的技术含量。如图。

注意鼻子底部，现在我们只是做一个大体的形状。不必要拘束于小的强节，如果不这样的话，那么头部那么多细小的部分会让你无从下手。从整体到局部再回到整体，如图。

上半部分的脑壳象是左罗的面具，如图。

在鼻子鼻翼部分拉出2个面，好与面部结合，如图。

选择鼻底三条线给它们拉伸出来。调整各点，注意，现在我们拉出的只是大的转折面，后面还要给它们进行细分，不然那地方不太好光滑。如图。

选中如图的几条边拉伸2次形成脸颊。如图。

选择人中那部分线，拉伸，边拉边调整点的位置，形成口轮轧肌，嘴唇可以先放一放。这个属于历史遗留问题，我们后边解决它。如图。

再继续拉面，做出下吧和脸颊的形体，如图。

向里拉面作出下吧的底部，注意，人的下额骨是V形的，这也是区别于灵长类动物的特征之一。如图。

-

选择边，做出咬肌，顺带脖子那部分给它个形状。没有一个肌肉是独立开的，我们做这部分的肌肉时，时时要想到与之关联的那一部分肌肉，这样，穿插才会显的自然。如图。

将后脑壳那总分进行合拢，如图。

下面我们要进行的是修面了，可以发现，在某些地方实际上并不需要布上那么多线，我们就给它减少一点，在这我用的是TARGET

WELD来并点，但是要注意的是尽量避免出现三角面。

选择最下面的边向下拉伸形成脖子，基本的形状已经设定完成，下面就是调节点的位置了，发现一个很奇怪的问题，在前视图和侧视图中的比例是正常的，可是在透视图中显得尖嘴猴腮，如图。

进入PLOY自带的光滑模式中调整各点的位置，注意男性与女性的区别，一般来说男性的特征明显，肌肉感，骨感强，脸型也显得方一点，如图。

进入局部，从鼻子开始，用CUT布线，调点，如图。

鼻底布线，如图。

选中这一根，将它去除，不是删除。注意画红线部分。

选择周围的边进行CHAMFER，并整理一下点，如图。

选中中间的面，微微向上拉一下，如图。

拉伸成鼻孔，如图。

继续调整鼻子各点位置，直到满意为止，如图。

选择如图的边进行CHAMFER，现在我们来做出嘴。

-

把嘴中间的几块面选中删了，然后选择边。进行拉伸。

把拉伸出的点合并，如图。

嘴部的布线，如图。

经过长时间的调整，形成了这样的下额部分，注意的是，因为我们一开始是做了一个欧罗吧风情的鼻子，与之对应，如图。

在现有点面的基础上继续调整出权骨、颊肌、咬肌的型体，接下来就是做眼部了，再次强调一下，没有什么部分是独立分开的，都是相互关联，所以我们在做某一个局部的时候必须想到另外部分的穿插。

先调整眼眶的范围，然后选中面将它们删除，并整理眼眶部分各点，如图。

我们可以将眼睛理解为一个球体，那包在眼睛外边的眼轮扎肌也应是球状的，这样的话就方便了很多。选中线向中间拉伸，如图。

调整点，作出我们需要的形状来。注意两眼之间的距离，一般的来说眼距等于一只眼的长度。如图。

继续调整，CUT线，注意鼻骨部分。欧州人的眼眶显得比较深，鼻骨突出。

接下来是头部了，头部线框图。

渲染如图。

因为耳朵的结构稍嫌复杂了一点，这时我们放在外边来做，不直接在头部拉面。这样会方便你的观察。这是我已做好的一个。如图。

注意耳朵在头部的比例，一般来说长度在眉弓骨到鼻底之间。但也有例外。拉出一系列的面，这做为耳廓。如图。

调整点的位置，形成大的曲线。如图。

选择边拉出面，形成厚度，如图。

继续拉出面来，如图。

继续，调整好点后如图。

对于大部分初学者（形体的基本结构概念都没建立），不推荐临《伯里曼》，作者对线条的控制十分娴熟，但同时也会干扰你对结构的理解。推荐你搜一下：轻微课，里面有很多的人体课程，学了也挺有用的，同时我也不推荐医学解剖，毕竟针对性不一样。

全身的肌肉骨骼数量太多，不可能也不需要全记，只需要了解大部分重点即可。使用艺用解剖书或网络资料也好，学习中应该注意几点：

1是大动态及体块的抽象归纳，熟悉人体的动态线，每块大的身体结构先抽象为大的几何形体，再逐步理解成复杂一点的几何形体，这一点应该是贯穿整个学习过程的；

2是运动关系的整理，了解骨骼与骨骼，骨骼与肌肉的连接、披挂和穿插关系，每一块肌肉或肌肉群如何固定在骨骼上，对运动起什么作用，最好搞清楚；

3是肌肉骨骼所表现出来的外在形态理解，通过雕塑、人体摄影、大师素描稿和解剖图的结合来理解；

4最后才是整体的记忆，这点我推荐看一些用颜色区分的解剖图，利于记忆。整个学习过程应该是整体--细节--整体的关系，并且每一次针对一个部位。

觉得有用，给我一个赞哦~

1画速写。首先比例要对。这个得靠多画，没有捷径。 2，总结人体肌肉 细碎的肌肉组织可以只用肌群组织来概括比如，头部以下开始胸锁乳突肌，锁骨，斜方肌，三角肌，肱二头肌肱三头肌，肱桡肌，指伸肌，胸大肌，前据肌，背阔肌，腹肌群组，腹外斜肌，胯骨，股四头肌，缝匠肌，膝盖，小腿上的肌肉群等等一边画一边思考这块肌肉在人体身上的功能来记，这些东西估计1个星期就能吃透

肌理是指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、高低不平、粗糙平滑的纹理变化，是表达人对设计物表面纹理特征的感受。

一般来说，肌理与质感含义相近，对设计的形式因素来说，当肌理与质感相联系时，它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受，另一方面则体现在通过先进的工艺手法，创造新的肌理形态，不同的材质，不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果，并能创造出丰富的外在造型形式。

肌理分为自然肌理和创造肌理两大类，自然肌理就是自然形成的现实纹理。创造肌理石由人工造就的现实纹理，即原有材料的表面经过加工改造，与原来触觉不一样的一种肌理形式，通过雕刻、压揉等工艺，再进行排列组合而形成。