周星驰的秘密，都藏在这10张动图里

1、《鹿鼎记》

周星驰为什么被称为“喜剧之王”？看看他在1992年《鹿鼎记》的这段不足30秒的表演，你便知道，他被称王是应得的。

在拍这一段时，王晶给周星驰的剧本上就写着20个字：

韦小宝错听了这个绝招，露出了非常猥琐的笑容。

然而，周星驰却用他的表演，给这20个字加入了更多的细节，让这段表演不仅增添了层次感，还不让人觉得厌恶。

周星驰听海公公的描述武功时，他先是惊叹地睁大了双眼，随后眼神就飘到了另外一边，此时他心中已经勾勒出自己自己使用这个绝招的场景。

紧接着，他眉毛往上一挑，说明他使用这个绝招偷袭成功。随后，舔了舔舌头，吸了一下口水，把猥琐的形象刻画得入木三分。

当然，这些都离不开吴孟达的配合。

他在介绍完“百发百中穿心龙爪手”时，刻意停顿了片刻，用余光看到周星驰表演结束，才又开始接下一句台词。

这就是演员之间的默契吧，角色演绎成功都是互相的配合。

2、《 国产凌凌漆 》

在**《 国产凌凌漆 》里，周星驰有一段表演堪称影帝级的演技。

这段剧情是周星驰和袁咏仪在出任务时，周星驰腿上中枪，袁咏仪要给他取弹，但家里没有麻药，最后周星驰让袁咏仪给他找一部有颜色的**看，来转移注意力。

在拍摄之前，袁咏仪问周星驰：“周导，等下你会怎么表演？我好好思考一下怎么配合你。”

周星驰笑着说：“你不用想着配合我，我的表演很复杂。”

随后，周星驰解释道，首先，你在帮我去弹头，所以我会很痛苦，会痛得满头大汗，痛到要流泪的那种感觉。

然后，我还在看电视，这是一种精神享受，我会聚精会神地看电视。

最后才是痛并快乐着，我脸部的肌肉开始不受控制地抽搐。

袁咏仪一听那么复杂，只好吐吐舌头说：“那我还是先顾好自己吧！”

果然，你看周星驰这段表演，尤其是他的脸部表情，真的把说的都演出来了，真的很值得一遍又一遍观看。

3、《功夫》

周星驰不仅自己演得好，而且还会教别人演戏。

在拍摄《功夫》的时候，黄圣依的这颗眼泪酝酿了好久，但总是不能让周星驰满意。

黄圣依流泪总是成串成串的往下掉，而周星驰想要的就只有一滴而已。

无奈下，周星驰只好暂停拍摄，他无奈地问黄圣依：“你的眼泪就不能收一收吗？”

黄圣依说：“我只知道怎么哭出来，但却不知道怎么收进去。”

周星驰只好给黄圣依讲戏：

你不要用方法派，你要用体验派，当你真的走进这个人物时，你的泪只会是一滴。

随后，周星驰仔仔细细给黄圣依讲了一遍她饰演的人物的戏，黄圣依这才慢慢找到戏中人的感觉。

最后，流出了让人心碎的一滴眼泪。

周星驰看完后，很开心地对黄圣依说：“你的这滴眼泪很惊艳，值得这个女主角。”

这也成了黄圣依的演戏生涯为数不多的有演技的镜头，没了好导演，也就没了好演技。

4、《喜剧之王》

拍这段戏的时候，周星驰怎么都不满意。他总觉得差点什么，怎么也拍不出柳飘飘的美。

张柏芝却对周星驰说：“把你的衬衫脱下来给我。”

张柏芝穿上男士衬衫，拖着周星驰的人字拖，伴着窗外吹来的海风，长发飘飘，那种慵懒轻松的画面，让周星驰惊叹：就是这样。

而周星驰打算光着脚出来，他看见张柏芝穿着他的拖鞋，他灵机一动，就穿上张柏芝的高跟鞋。

男士穿高跟鞋，这样反差的画面，喜剧感十足。

这部《喜剧之王》成为周星驰的巅峰之作，张柏芝也凭借这部**打开自己的演员生涯。

在周星驰59岁生日的时候，张柏芝发出一张《喜剧之王》的旧照，瞬间引起大家的回忆。

周星驰从星仔变成星爷，不变的依旧是他对**的敬畏之心。

5、《破坏之王》

在拍《破坏之王》的时候，周星驰想要一个前所未有，出其不意的造型。最好一亮相，就能让观众捧腹大笑。

吴孟达想了想，“要不我带个半球形的墨镜？”

周星驰没有说话，反而沉思起来，随后他又说：“你把鸭蛋当做眼睛怎么样？是不是特别像奥特曼？”

吴孟达兴奋地点点头。

于是就有了这个让人好笑又难忘的造型。

不过，当他们真的把鸭蛋切成两半，想要粘在眼睛上时，发现鸭蛋太重，根本支撑不了。

他俩试了好些办法，都不行。

后来，还是道具的同事帮忙想了个办法：把鸭蛋掏空，只剩下壳。

这个奥特曼的造型才成功。

看来，周星驰不仅有演技，还有想象力，他总能把一些普通的东西组合起来，弄成出其不意，让人捧腹大笑的造型。

6、《九品芝麻官》

《九品芝麻官》里，周星驰有段吞剑的戏，当然吞的剑是一把伸缩剑。即使这样，对于非专业人士来讲，还是很危险的。

王晶为了保证周星驰的安全，专门找来杂技演员来做顾问。

在表演之前，周星驰悄悄问杂技老师，吞剑是否有危险。

杂技老师爽朗地大笑起来：“只要你不紧张，就不会有事的，你放心好了。”

后来周星驰吞完剑，仍旧觉得效果不太好，笑料不是很足。

他对王晶说：“我感觉这个桥段不够无厘头，我想要再加点东西。”

王晶问他要加什么，他说：“把剑吞进去，会从哪里出来呢？”

王晶瞬间明白周星驰的意思，于是加了一段，吞完剑后，剑从后面出来。

果然效果很好。

我只能用周星驰的话还给周星驰，“一个字，绝！”

他的敬业与认真是现在任何一个明星不能比的。

7、 《鹿鼎记之神龙教主》

周星驰不仅演技好，而且还会临场发挥。

在** 《鹿鼎记之神龙教主》中，神龙教教主林青霞的发型，是王晶特意设计的。而周星驰抱着林青霞的头发往上抬，却是周星驰临时发挥。

在林青霞要周星驰扶她起来的时候，周星驰的眼光恰好看到这个高高的发髻。

周星驰灵机一动，就拽着林青霞的发髻往上拉。

没想到，周星驰的心血来潮，让王晶很喜欢，于是就留下这个画面。

这也许就是刻在骨子里的喜剧吧，看到好看的有意思的东西，都想逗一逗。

周星驰很喜欢林青霞的发髻，拍摄完后，还专门找林青霞拍了张照片。

周星驰问林青霞：戴着这么高的发髻，一定很累吧。

林青霞说：本来很累，被你逗得不累了。

调皮又可爱的星仔。

8、《九品芝麻官》

在拍摄这段吵架的桥段的时候，周星驰想要给这段戏加上一些特效，最好是各种兵器。

然而，那时候特效很贵，王晶舍不得，只好找了个便宜的特效公司，让他们加上个简单的就行了。

最后呈现的是各种小鱼之类的，连五毛钱都没有。制作公司自己也不好意思，甚至连钱都没要，还跟王晶说，不要在片尾字幕加公司的名字。

这件事，一直放在周星驰心里。

或许这也是他想要转型做导演的原因之一吧，自己的戏自己说了算。

后来，他在**《功夫》里，终于实现自己的这个愿望，用各种具象化的特效来形容功夫的威力。

这个特效也不是不好，反正我看《九品芝麻官》的时候，觉得挺逗的。

你们觉得呢？

9、《鹿鼎记》

如何能光明正大地在剧组吃上自己想吃的东西？

周星驰在拍《鹿鼎记》的时候，嫌弃剧组的饭菜太清淡，嘴馋地想吃肉解解馋。于是，他找到王晶，正儿八经地提出了这个要求，没想到王晶居然同意了。

周星驰说：导演，我想加一场戏，我给海公公找到经书之后，他奖励我吃一顿大餐，这顿大餐一定要有烤乳猪，会有很好的喜剧效果。

对于周星驰的话，王晶没有细想，以为周星驰有什么好玩的点子，立刻让道具组去很远的饭店给周星驰买了一份烤乳猪。

周星驰看到烤乳猪，口水都要流下来了。但他还是装作很认真演戏的样子。

在开拍之后，周星驰是彻底放开自我，拿上烤乳猪就啃。边吃他还想着怎么制造笑点，于是，便有了对着烤乳猪的嘴巴下嘴的动作。

许是，猪的嘴太大，周星驰最后没有啃上。

有意思的是，在**《西虹市首富》里，这个未完成的笑点被魏翔完成了，“三口一头猪”是对周星驰的致敬！

10、《大话西游》

《大话西游》是我每年必看的一部**，里面的经典就不用我再介绍了。

在这里，我想说的是周星驰的细心和暖心，他真的能很好地照顾每一个和他合作的演员。

在拍这一场戏的时候，莫文蔚身体有些不舒服，总是找不到状态。周星驰主动提出来要借位拍这场吻戏。

莫文蔚很感动，对周星驰连说好几次谢谢。

在开拍的时候，周星驰还细心提醒莫文蔚下一步应该怎么拍，帮她及时找到状态。原本很难拍的戏，没想到那么顺利就拍过了。

周星驰还特意帮莫文蔚跟导演请了个假，让她回去好好休息一天。把与她有关的戏都往后挪了一天。

周星驰的暖心，让莫文蔚很感动，两人才因此成为了很好的朋友。

此后，周星驰的每一次邀请，莫文蔚都有求必应。

最后，放个小福利。

在《逃学威龙》里，导演本来是准备让张敏打一下手，然后周星驰再把屁股撅起来轻轻打一下。

可是没想到周星驰眼疾手快，伸手躲了过去，张敏心中顿时就起了小脾气，所以就用力打了他的屁股。

周星驰显然也被打疼了，很突然地就跳了起来。

张敏随后就笑着道了歉，周星驰也不是小气之人，笑笑就过去了。

本来这段戏是要重拍的，可是导演看过之后觉得比原定的剧本更出彩，所以就把这段花絮留了下来。

周星驰第二天还捂着屁股跟张敏诉苦：“你得请我吃顿饭才行，现在还有印子！”

1993年，周星驰拍摄《唐伯虎点秋香》，谁也没有想到，秋香会是巩俐。

正是这样的反差，才让人觉得有趣。

原本秋香找的是王祖贤，奈何王祖贤抽不出档期。周星驰选了已经红起来的巩俐。

与周星驰合作，对巩俐来说，挑战不小。

她从未接触过周星驰的无厘头的拍摄，常常手足无措。

巩俐经常放不开，对于片中需要扮丑的地方，巩俐都不愿意去冒险。

也许是年纪小，爱美，只是，多年后不在意丑美的巩俐，却没有机会再扮一次秋香。

为此巩俐也后悔了很久。

许是，生命中有遗憾，才是生活的常态吧！

时光总像“林花谢了春红”，脚步匆匆。

在星爷的**里，有“荡胸生层云”的豁达，有“潇潇雨歇”的怅惋，有“长太息以掩涕兮”的悲悯，也有“悠悠我心”的真情。

真的希望星爷可以一直拍下去。

从少林寺出来的四位明星，王宝强和释小龙没啥，最后一位最厉害，他就是释行宇，说起武打巨星的话大家脑海里肯定有很多的名字，比如成龙、洪金宝、甄子丹等人，这些武打明星当中的很多人都是特别有实力的，在拍戏的时候他们基本都不会使用替身，因为他们都是“练家子”，而且还有很多明星，都是从少林寺走出来的高手。

王宝强

提起王宝强大家肯定已经非常了解了吧，他的成名史实在是太励志了，多少普通人在他的影响下都有了一个明星梦，而他的成名离不开他的努力，他从很小的时候就开始在少林寺学习武术了，吃了很多苦头，才练就了这一身本事。

王宝强，6岁练习武术，8岁在少林寺做俗家弟子。直到主演**《盲井》获金马奖最佳新人奖及法国、泰国**节最佳男主角奖。从而进入演艺圈。他也是在剧组跑了很长时间的龙套，才被导演发掘的，一部《盲井》让他在演艺圈崭露头角，后来更是凭借《天下无贼》红遍全国，现在已经是妥妥的一线巨星了。

王宝强其实自幼就在少林寺习武，从他拍摄的一些剧照中就能看出他的肌肉是非常结实的。当时的王宝强只是跑龙套，但是自从饰演了《盲井》之后一炮而红，不得不说王宝强的戏路是真的广，不单单能出演武打片还能出演人性片，真的是一位多元化的艺人。

释小松

释小松原名李思瑶，两岁时就被父亲送到少林寺武校练习武术，不到两年时间，他实现了从“武术小神童”到“少林小子”的转变。被外媒称为“全球年龄最小亲善大使”、“神奇的少林小子”，同时也被誉为“最美小和尚”。

现如今，只要少林寺作为少林代表团出国表演，其中必定有释小松，虽然他年纪不大，但是现已经进入演艺圈发展了，而且从小武功就不俗，从洪金宝手中接过两大奖项，并且受到了洪金宝的高度称赞，想必释小松未来的发展也将会不可限量的，毕竟现在的发展就很不错了。

释小龙

释小龙是有名的童星，他出演的《少年黄飞鸿》、《少年包青天》、《笑林小子》等影视剧给我们留下了深刻的印象。据释小龙家人介绍在他刚刚学会走路便拜少林寺住持释永信为师，学习少林通臂拳、醉拳、五行拳等少林功夫。并且在4岁的时候就获得了国际武术节少林通臂拳、罗汉棍两项优秀奖，算得上少年成名。

可能很多人都是看着释小龙的戏长大的吧，小时候的他真是可爱到让人忍不住想抱抱他，圆圆的脸蛋，大大的眼睛，人小鬼大，身手矫健，演技也非常好，拍摄了很多影视作品，他也是从小就进入少林寺学习武术的，不然也不可能有那一身的本领。

释行宇

释行宇在素质教育上尤其令他深刻，他也一直秉承着习武的目的，那就是始终做一个正直善良的人，而由于释行宇对武术天分极佳，武术练了没几年就已经十分令人仰慕，当时还代表少林寺武僧队出访欧美东南亚等数十国家进行功夫表演以及友好访问，直到现在释行宇在国外表演铁布衫的视频依旧可以找到！

释行宇被推荐，与好友甄子丹合作了《导火线》、《叶问》等口碑极好的**，虽然在其中释行宇经常只是正直的配角，但释行宇却极力诠释好每一个动作和每一次打戏，而戏份还算不少的他，在**中的角色总是起到了重要的意义，也正是因此，释行宇越来越受到重视，主演了《怪侠一枝梅》，以及与成龙、刘德华、谢霆锋、吴京合作的《新少林寺》，参与与张涵予、梁家辉主演的**《智取威虎山》。

他的功夫很厉害，一看就是习武之人，看到他就觉得有点害怕，是个厉害之人，释行宇苦练功夫有一身的肌肉，他参演过很多的武打片，刘德华更是跟着他学习武术，虽然他不是主角，但在功夫界算得上一位巨星了。

见过！

证：“核心词语”是《功夫词典》正文的第一部分，其中收入的三个词语分别是“李小龙”、“张彻”和“功夫”。这三个词既是本词典中最重要的核心语汇，也是构成**《功夫》的三个基本要素。

在精神上，李小龙是周星驰毕生的偶像，也是促成他拍摄《功夫》的根本动力，可以说，李小龙就是《功夫》的灵魂。

在身份上，张彻是周星驰的入行前辈，作为一代宗师的他开辟的帮会英雄片在形式上为《功夫》架构起一副结实的筋骨。

在内容上，《功夫》终于名正言顺地成为周星驰表达的全部，当然这里面既有来自传统的武术血脉又有源于科技的电脑密码，正是这一中一西、一热一冷的“功夫”造就出《功夫》丰满强健的血肉。

在拍摄《功夫》的过程中，周星驰一直构思着一场关键的武戏，他扮演的阿星脱掉上衣，摆出李小龙最有名的姿势，露出肌肉盘结的背部。如何锻炼出背部的肌肉，就成为困扰周星驰的一大难题，但在影片完成后，星爷非常自信地说：“有哪一个导演可以把背后的肌肉练出来？我肯定是第一个，背后的肌肉跟李小龙先生一样！”

「周星驰的话」

我的奋斗都因为李小龙

李小龙是我的偶像，我小时候在戏院里看的平生第一部**就是他主演的。那部影片让我感觉心中有一团火在熊熊燃烧，接连又看过几部他主演的**后，我立志做一个武术家或是一个演员，如今我努力为之奋斗的一切都是因为他。

他在香港**的历史上是一个特例，是万中无一的人，他有武功天分，又有天时地利人和。对我来说他不仅是武术家，还是创意人，他对武功的想法与之前任何一个门派都不一样，总与别人不同。还有就是他的远大眼光，想想看，在他之前，功夫除了本土市场，其他地方并不知道，但是因为BruceLee，让中国功夫和功夫**风靡全世界，他是第一个看到功夫未来发展趋势的人，一个真正的先行者。在这部影片中，是否用一两个模仿他经典姿势的镜头表示我的敬意并不重要，重要的是，我把他对功夫的理解放到了我的**中。

「词性比较」

周星驰VS李小龙

2004年10月30日，《功夫》在东京**节上举行全球首映仪式，周星驰在现场表示这是一部向李小龙致敬的影片，更着意明确了自己的观点———“没有李小龙，就没有今天的周星驰，也没有这部《功夫》。”

引用《鹿鼎记》里的一句经典台词，周星驰对李小龙的敬仰“犹如滔滔江水连绵不绝”。其实除了《功夫》，周星驰在他以往的影片中就多次表达过或多或少、或明显或含蓄的致敬之情。

早在1991年，周星驰便接拍了《新精武门1991》，这部影片虽然借用了李小龙名作的片名，在内容上却与陈真救国的故事没什么关系。只是在剧情和场景上借鉴了一些元素，最有名的一段就是周星驰怒拳打倒到“霍家拳馆”挑衅的日本武士，并撕掉“东亚病夫”的横匾，整场戏几乎完全效仿李小龙的原作，星爷从神情到形体都毕恭毕敬地向偶像学习，也难得在片中英武正气了一把。周星驰说《功夫》的主题是“勇气”，而这也正是《精武门》和李小龙精神的根源所在。

后来，星爷的“李小龙瘾”还会时常在他的**里发作，比如在《武状元苏乞儿》里耍了套双截棍，《千王之王2000》里施展截拳道功夫。当然，还有在《少林足球》里，周星驰一板一眼地对吴孟达讲出“我心目中浩气长存的已故伟大武术家李小龙先生”，崇敬之情溢于言表。

「历史典故」

《功夫》里的两位高手曾有幸与李小龙合作演出。这两位就是扮演包租公的元华（右图）与担任武术指导的洪金宝，而他们则是出自“七小福”（相关词条见C68）的师兄弟。

而在《龙争虎斗》的开头，李小龙和洪金宝则有一场颇为精彩的较量，但结果可想而知，几个回合过后身形健硕的洪金宝便被一代巨星轻易地制服在地。

「名词解释」

李小龙，无论在**界还是武术界，他都是一个无需任何注解的巨星。

李小龙原名李振藩，英文名BruceLee，生于1940年，死于1973年。他的一生只有短短的33年，在去世三十余年后的今天，他却依然是“功夫”无可替代的代名词；他只主演过5部**，每部都成了必读的**经典；他从出道到去世只有不到三年的时间，却留下了一个又一个票房纪录叫后辈望而生畏。

今天，属于李小龙的传奇仍在继续。在美国，金发美女乌玛·瑟曼穿起在《死亡游戏》里留下的**战衣，在“杀死比尔”的同时重温一下30年前他带来的血腥快感；在韩国，号称头号性感的男人权相宇拾起他的双截棍，用尖叫与苦喊讲出一段“马粥街残酷史”；而在中国，有个42岁的男人用三年多的时间拍摄了一部**，为的只是圆自己三十多年的“李小龙梦”，这个男人叫周星驰，而这部**就是《功夫》。

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如果让我说的话，那应该就是哥哥张国荣了。

比较遗憾的是他已经离开了我们，按照现在的说法的话，我应该算是张国荣后荣迷时代的受益者，因为我是在他去世后认识他的。上初中的时候看过他的《倩女幽魂》、《家有喜事》贺岁剧系列，就觉得一个男星，怎么长的这么好看精致。后来高三，学习了广播电视编导看了《霸王别姬》我觉得这算是国内史诗级的大制作，时间跨度长，剧情精彩，演员演技精湛，算是划时代的双男主，哥哥张国荣就是男主之一，从那个时候开始，我就有一种迫切了解他的想法，后来越了解，觉得他身上的品质越可贵。

对自己要求严格，所以好作品很多，很善良，很善解人意。是个重感情的人。对从小照顾他长大的六姐像母亲一样爱护；在89年演唱会时，特意邀请了当初的伯乐黎小田做自己的嘉宾；和自己的经纪人陈淑芬感情深厚，胜似亲人。林夕曾在一次采访中说过：“哥哥真的是一个愿意把自己喜爱的东西和别人分享的人。”

他还很努力，任何事情全心全意去做，拍霸王别姬的时候，他只学了一个月的京剧，但是戏里的京剧表演全都是哥哥完成的！某位大师看到后还跟别人说过，说张国荣的戏肯定是打小学的，不然不会这么传神。

当然，最令我羡慕和感叹的是哥哥和唐先生的爱情。哥哥在演唱会上唱了《月亮代表我的心》跟大众承认了他跟唐生的恋情，一个有担当的男人，还是很有魅力的。