贾斯汀·比伯恢复健康,大秀背肌状态好,他之前得的是什么病?

贾斯汀·比伯恢复健康,大秀背肌状态好,他之前得的是什么病?,第1张

贾斯汀·比伯恢复健康,大秀背部肌肉,精神状态非常好,2022年6月10日,他在社交媒体平台发布了一个视频,并解释他患上了拉姆齐·亨特综合征。因为这种疾病的影响,他的面部神经出现了局部麻痹的情况,所以他脸上的表情是做不出来的,半张脸面瘫。看着昔日帅气的脸庞,突然变成了这个样子,粉丝心里确实比较担心,他也在接受医生的治疗。

拉姆齐·亨特综合征又被称作亨特氏综合症,通俗来说就是面瘫,这种疾病是在1907年首次被发现的,这种疾病的症状表现是一侧耳部出现剧痛的情况,而且耳部周围会出现疱疹,可能会影响听力。脸部的局部会出现僵硬的现象。如果自身细胞免疫能力比较差的话,有可能会导致这种疾病的复发。如果患者一直保守治疗的话,很难能够恢复健康,医生一般建议大家早些进行手术。贾斯汀比伯患了这种疾病,可以通过手术治疗,尽快恢复健康。

贾斯汀比伯的能力非常强,他有很多音乐,而且全世界的粉丝数量非常庞大,如果他一直没有痊愈的话,对于音乐界来说确实是非常可惜的。而且他自己也有一个音乐梦想,粉丝们希望他能够在治疗期间好好的休息,早一日回到演唱会的舞台上。粉丝们非常想听他的演唱会。

贾斯汀比伯的生活确实比较艰难,他之前曾经患上过抑郁症,好不容易痊愈之后,也遇到了自己人生当中的重要伴侣,但是没想到他在事业发展的鼎盛时期,突然又出现了这种问题。他心里肯定是比较难受的,不过还好他身边有一些亲朋好友,他们可以一起出去旅游,缓解一下心情。

1,一级(4-5岁):走步、音乐反映、扩指、手臂动作、弯腰、转腰、前压腿、双吸脚、脚位、头的动作、摆臂、蹦跳步、平踏步、游戏。

2,二级(5-6岁):走步和敬礼、音乐反映、手位、勾绷脚、含胸、展胸、提腰、松腰、旁开腿、推指、绕腕、头的动作、半蹲、蛙跳步、鸡走步、游戏、模仿与想象。

3,三级(6-7岁):吸跳步和敬礼、音乐反映、波浪、弯腰、勾绷脚、吸伸腿、后吸腿、手位、松肩、半蹲、掂脚走、鸭步走、蹦跳走、踏步走、模仿与想象。

4,四级(7-9岁) :二拍舞步、三拍舞步、单手位、波浪、压跨、勾绷脚、前抬腿、后抬腿、抱端腿、压腿、前踢腿、后踢腿、脚位、碎步、掰膀子、小跳、节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。

5,五级(8-10岁):二拍舞步、双手位、手脚动作、勾绷脚、小弹腿、旁抬腿、后弯腰、压腿、0前、旁大踢腿、后踢腿、前滚翻、脚位、半蹲、小跳(一)、推指、波浪、点步转、小跳(二)、1节拍练习、藏族舞、东北秧歌、结束动作。

6,六级(9-11岁):提、沉、含、仰、移(盘坐、双跪准备)、开胯练习(吸、双腿开胯)、双腿大环动、压腿(前、旁、后)、搬腿(前、旁、后)、大踢腿(前、旁、后)、掰膀子、腰(站下腰强化练习,提高难度)。

7,七级(10-12岁):蹲(单把一位、二位、五位半蹲、全蹲)、擦地(单把前、旁、后)、五位擦地(双把前、旁、后)、小踢腿(双把前、旁、后)、单腿蹲(双把分解)、立身射雁(双把踏步蹲起)、涮腰(单把)、压腿(前、旁、后)、搬腿、大踢腿(单把前、旁、双把后腿)。

8,八级(11-13岁);九级(12-14岁);十级(13-15岁)这三级为专业曲目所设定的专页舞蹈动作,基本功在前面的考级过程中基本结束。

扩展资料:

中国舞China classic dance作为我国舞蹈艺术中的一个类别,是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的古典风格的特色舞蹈。

古典舞创立于二十世纪五十年代,曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”,它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。 戏曲和武术是建立中国古典舞训练的基础,中国古典舞的基础训练充分体现了我们中华民族鲜明的民族特色。基训中的技术、技巧有着独具一格的民族特性,与其它舞种中的技术、技巧有着很大的不同。

中国古典舞已初步形成我们民族自己的一套训练系统,而这套系统已具有比较强的民族特性,有我们民族的审美特征和美学规范,有我们的难度和艺术表现力,是其它训练体系所代替不了的。

 舞姿是 交谊舞 各舞种所规定的“架形”,姿态是体现舞姿的优美线条,合在一起称为“舞姿姿态”,这是跳好交谊舞的前提。下面我来教你跳交谊舞吧。

 交谊舞入门的十大基本概念

 节奏是舞魂,舞步是根本,舞姿显优美,展现是舞情,花步是水平。要跳好交谊舞,首先得对它的一些基础知识有一定了解,作为一个入门级的交谊舞 爱好 者,以下十大基本概念您是否都有一定的理解呢如果答案是肯定的,那么您可以开始学跳交谊舞了。

 舞程线(Line of Dance或简称为LOD) 不论在舞厅、舞场或政务、商务等社交舞会以及比赛中,都必须首先懂得舞程线,按照规定的舞程线方向跳舞,以防相互碰撞,这是国际上统一规定的。舞蹈者沿着舞池的逆时针方向行进,这条路线就叫舞程线,也叫方向线,交谊舞的舞程线即如此。

 音乐节奏(Music Rhythm) 音乐中长短相同或长短不同的音所结合而成的有机组合关系,称为节奏。节奏包含了音的强弱两种不同的简单要素在内。音乐节奏就是舞曲音乐中用打击乐、鼓声或低音琴等敲击提示出的旋律的节奏。节奏是舞蹈的灵魂,各舞种均有其具体的节奏,表演者的舞蹈动作与舞曲音乐合拍,其动作就能很好地体现舞蹈音乐世界的基本节奏,比如三步舞的音乐节奏为“强、弱、弱”,四步舞的音乐节奏为“强、弱”或“强、弱、次强、弱”等。

 舞姿姿态(Posture Poise) 舞姿是交谊舞各舞种所规定的“架形”,姿态是体现舞姿的优美线条,合在一起称为“舞姿姿态”,这是跳好交谊舞的前提。具体地说,舞姿姿态也就是身体各部位的线条匀称、协调、流畅,适应各舞种风格的要求。准确地说应该做到肩平、背直、收腹、挺胸、面左、后仰、膝松弛、气上提并舒缓。只有掌握正确的舞姿姿态,才能充分展现身段肢体的优美,同时才会对自己的形体起到健美的作用。

 表现感觉(Behave Feeling) 表现感觉就是舞蹈者的面部表情喜悦自然,舞蹈韵律能艺术地展现该舞种的特点和风格,激发出内心极美的情感,让自己和他人共分享。跳交谊舞本身就是一种美的享受,艺术本身又意味着表演,即将内在的情感和外在的展示结合起来,充分显示出一种美的欢愉和享受。在交谊舞中,感觉虽然无法用尺度来衡量,但它却包含着极为丰富的舞蹈艺术领悟,包括对音乐的理解、身体各部位的韵律,用自己的感觉去感染舞伴,使自己和舞伴的感觉全身心地融合在一起,展现出由内而外的美感。在交谊舞中男伴绅士风度、飘逸洒脱,女伴高贵优雅、轻盈相随,既让观者赏心悦目,也让自己陶醉其中。

 音乐节拍(Music Metre) 音乐中有规律的循环再现,称为节拍,又称拍子。小节中有几个单位拍就称为几拍子。小节中基本单位拍的时值和数量的记号,称为拍号,如2/4读作四二拍,即四分音符为一拍,一小节有两拍,又如慢三步舞的音乐节拍为3/4拍,中四步舞为2/4拍等。 舞曲速度 (Dance Tempo) 音乐速度是指音乐进行时,节拍的相对快慢速度。舞曲速度是指各舞种的舞曲每分钟所规定的音乐小节数,如慢三步舞的舞曲速度为每分钟28小节左右,45小节左右/分钟为中三步,58小节左右/分钟为快三步。又如中四步舞的舞曲速度为每分钟36-60小节,再快是快四,再慢就是慢四。

 舞步节奏(Figure Rhythm) 舞步节奏分为基本舞步的节奏及组合花步的节奏。基本步的节奏就是交谊舞各舞种基本步的舞步速度与本舞种舞曲音乐的重拍弱拍合拍。在国际上,长期以来形成了对每个舞种基本舞步节奏的统一规定,比如慢三步的基本舞步节奏为“慢、慢、慢”,四步舞的基本舞步节奏为“慢、慢、快、快”等。当然,在做组合花步时舞步节奏就可快慢随意,这就是组合花步的舞步节奏。

 舞步步法(Dance Footwork) 舞步是跳好交谊舞的根本,概括地说舞步就是身体重心的转移。舞步分为基本舞步和组合舞步。基本舞步的步法就是每个舞种所规定的基本步的大小与其舞步节奏的配合关系,比如三步舞的基本步法为“大、小、并或大、小、小”,四步舞的基本步法为“大、大、小小或大、大、小并”等。组合舞步即是花步组合,在做组合花步时舞步步法的大小可以随意,因此舞步的大小、力度、速度、跟掌关系及运行等均根据舞种的特点有所不同。

 舞伴配合(Partner Cooperate) 在交谊舞中,男伴要领舞,起着主导和决定性的作用。领舞主要靠男伴右手腕给女伴以明确的信号,切不可用左手推或拉,否则会影响舞伴之间舞姿姿态及舞步配合的稳定性。起步、转身或做花步时,男伴应提前半拍指挥女伴,左手以轻微的配合即可。许多初学交谊舞的女士,因舞姿舞步的不规范而出现身体生硬、肌肉紧张、线条不美、头向下看、舞步零乱等问题,所以女伴和男伴一样,首先要经过规范性学习和训练,做到舞姿正确、舞步规范、四肢放松、收腹挺胸、仰脖直立,臀部不可向后凸出,细心体会男伴领舞的感觉,从而很好地配合男伴跳出和谐优美的花步组合来。女伴除了为避免男伴后退时碰到其他舞蹈者而用自己的左手在男伴右肩三角肌处暗示一下之外,其他时候都应听从男伴指挥。

 花步组合(Constitute Variation) 花步组合是交谊舞综合技术水平高低和全面与否的重要标志。在舞蹈中,把几个小节的花步编排成一组叫组合,而我们经常提到的套路是指按舞程线把几个花步组合编排为一段成套的舞蹈。在音乐节奏、舞步节奏、舞步步法、舞姿姿态、表现感觉、舞伴配合都很好的情况下,所编排的花步组合或套路与各舞种的风格特点相符合并且又多又规范,这才是舞蹈者交谊舞水平的全面体现。所谓初、中、高级的区别主要就在于这种综合性技术水平的高低。

学习标准交谊舞的技巧 方法

 站立时,悬顶拔背,气沉丹田。这样,可使背肌往上伸展,脊柱保持中正不偏,同时,可以增加颈部到腰腹的长度,更重要的是使身体保持直立。

 耳根竖起,能起到精伸提起的作用,同肘,要感觉颈的长度,耳朵和肩膊的距离。

 两肩松垂,两肘微微向下松沉,使身体重心不至提升。跳舞时,握持不要夹得太紧,也不能大松软;要稳固,十分坚定,有弹性,不能僵硬。

 确定收小腹,利用丹田内气控制呼吸,胸部要非常舒松自然。

 人在水中跟地面一样,可以通过呼吸使身体变轻。跳舞时,通过身体变轻,减少身体对腿部的压力。

 头部的转动,要带动整个脊柱转动,而不是头颈单独转动。

 腰胯要放松,膝部要保持微曲和松弛,感觉腰腿至脚大拇指的长度。

幼儿舞蹈基本功教学资料 幼儿舞蹈基本功教学一 是指对幼儿形体、姿态、腰腿的软度、力度、控制及跳转、基本舞姿等的最基础的训练。幼儿通过训练, 能够从小养成良好的坐、走、站等姿态,并能使身体的协调、柔韧、力度、灵活等素质得到全面的发展。 幼儿的形体训练内容应根据年龄来决定,如小班幼儿的形体训练以模仿动作为主,并能按照音乐节奏效为 推确地模仿各种动作;中班的幼儿应以姿态准确、优美为主;大班幼儿应以舞蹈表现为主。在形体训练中, 教师应把握好训练的尺度。 形体训练一般分成四部分,第一部分为把杆练习,第二部分为把下练习,第三部分为中国古典舞手位与脚 位的练习,第四部分为基本舞姿与舞步训练。在形体训练进行之前,要进行热身准备活动,让幼儿们先做 一些走、跑、跳,以及颈和肩的放松、扩胸扭腰等活动,使幼儿为适应训练做准备。 ( 一 ) 把杆练习 把杆练习是进行形体训练的最基本的训练,主要通过把杆的辅助,帮助幼儿掌握最基本的姿态,以发展肢 体的柔韧、力量、协调、平衡、控制等能力。 1 .把杆练习的方法 扶把训练有两种: — 种是双手扶把,另一种是单手扶把。小班幼儿最好采用双手扶把的练习方法。 (1) 双手扶把 面对把杆,身体离把杆约

1 尺左右,双腿贴紧,脚跟并拢,膝盖绷直,双手放松弛,轻轻地放在把杆上, 与双肩同宽,两肩放松,双肘下垂,肩胛放松,稍稍往后打开。腹肌,背肌和臀肌收紧向上提,头部正直, 面部表情松弛。 (2) 单手扶把 侧身扶把杆,内侧手轻轻放在把杆上,另一臂做自然下垂或侧平举等动作。 2 .把杆基本动作 (1) 躯于的训练 正确的躯干姿态是学习舞蹈的基础,受过训练的人体躯干,可以表现各种优美的舞蹈。躯干的训练主要是 让幼儿从小习惯于背、腹和臀部肌肉的收紧和提起,躯干的训练对幼儿在表演舞蹈时要做的动作如跳跃、 旋转、控制缓慢的动作,以及灵活、平稳等都有很大帮助。 训练躯干姿态时可采用抒情平稳的音乐,如;音乐《绿色的祖国》 ( 郑律成曲,谢君丽配伴奏。 ) (2) 脚尖点地训练 点地练习主要训练幼儿的脚背、踝及腿部肌肉的控制力量以及不同方向的点地方法。 动作要领如下: 1 双手轻轻放在把杆上、收腹挺胸、双眼平视,两脚并拢小八字站立。 2 一脚向前 ( 侧、后 ) 点地,绷脚面,两腿绷直,重心在支撑腿上。

3 收脚还原时,脚掌紧贴地面收回,保持身体正直,胯部要正。 4 易出现错误:点地时绷脚不充分,两腿易屈膝,重心不稳,易出胯撅臀。 脚尖点地训练可采用的音乐,如:音乐《春天来了》 ( 甄荣光曲,谢君丽伴奏 ) 。 (3) 蹲姿训练 蹲姿主要训练幼儿腿部力量,拉长小腿肌腱及跟腱的弹性、柔韧性。 其动作要领如下: 1 先面对把杆,双脚站小八字,准备一两个小节。双手从准备姿势平稳地放到把杆上。上身保持正直,挺胸收腹、收臂。 2 两腿慢慢屈膝半蹲,下蹲时有被压迫下蹲的感觉。 3 两腿慢慢直立还原,直立时有往上顶的感觉。 4 易出现错误;蹲与起之间动作要连贯,力量要匀衡。 蹲姿训练可采用的音乐,如:音乐《牧童之歌》哈 萨克族民歌,石夫编曲,谢君丽配伴奏。 (4) 压脚跟训练 主要练习幼儿小腿肌肉和踝关节力量及柔韧性。 动作要领如下: 1 面对把杆,双手轻扶把杆,双肘下垂,两肩放松,挺胸,收腹,抬臀,准备两小节。

舞蹈的美离不开扎实的基本功,可是舞蹈基本功到底是什么是压腿、下腰、压脚背吗不是!是技术技巧吗也不是!今天小编就为大家系统地介绍一下什么是舞蹈基本功!

舞蹈基本功八要素

基本功第一要素:站

行家一出手就知有没有,基本功不扎实你不用出手,往那里一站明眼人早就知道你没戏了!

"站"不好,不要谈其他基本功和动作,所以站为第一要素!

提高方式:开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站!

基本功第二要素:立

立是站的延伸,在立的过程中在保留站的所有要领同时,还需稳定身体的重心。

立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻

提高方式:把杆半脚尖、单脚半脚尖;把下半脚尖、单脚半脚尖;

基本功第三要素:直

"直"主要指腿直、后背直这两大块,腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。

"直"练得好,线条漂亮,挺而不僵

提高方式:把杆所有动作都贯穿着“直”的要求,脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷,腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔

基本功第四要素:行

有的学生让他摆动作看着还不错,一走动,舞姿、体态全部走样,原因就在于“行”的基础太薄弱,“行”因其重心移动较快,对学生的身体控制能力要求陡增!

"行"练得好,能有效提高舞姿的准确性,同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。

提高方式:步伐单一练习;步法组合;步法舞姿综合组合

基本功第五要素:韧

"韧"是指身体的柔韧能力,也就是大家所说的软开度,包括脚背、腿、胯、腰、肩等,韧带及关节的柔韧及拓展。

"韧"解决得好身体的空间表现力就强,完成动作的阻力就小。

提高方式:压、踢、耗、甩

基本功第六要素:快

"快"是指动作的速度快,快而不紧、快而不懈

"快"练得好,灵巧度就高,快速变换舞姿的能力随之提高。

把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿,甩腰,把下的小跳、打击都是解决"快"的有效方式。

基本功第七要素:轻

"轻"指动作完成要轻松,腾空要轻飘、落地要轻缓。

"轻"解决得好,动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。

提高方式:蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

基本功第八要素:稳

"稳"是指动作平稳、舞姿准确

稳练得好,动作行云流水、舞姿转换精确

提高方式:移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

初学舞蹈者如何练习好舞蹈基本功

一、素质训练

素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位进行的强化训练。初学舞蹈的学生对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

素质训练可分为腰和腿的“软”、“开”两个部分。舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件应从软开始。

软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中,可趴把杆前压肩胛带,也可两人一组互相后拉肩胛带。

腰是身体运动的轴心,腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来加以练习。

腿功是舞蹈中最重要的基本功,舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要依靠深厚的腿功才能完成。训练中,通过在把杆上压腿可以使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果,而大踢腿则可以使腿部不仅有软度,更能增强腿部肌肉的力量。

胯的软度即髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可进行坐地分腿练习和躺地分腿练习,趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

二、形体训练

形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。

在这里,一般分为扶把动作和离把动作训练。扶把动作是借助把杆对身体的柔韧、力量、重心、美感进行的训练,主要以腰和腿的基本功训练为主。

腰在达到一定的程度后,必须能够柔韧灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目加以练习。

腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开”、“绷”、“直”来完成。

“开”指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上去更修长、更具有表现力。训练中,可以用蹲等动作来练习。“绷”指脚背有力地绷提。训练中可以用擦地、小踢腿、划圈、控制等项目练习,使脚的线条显得更加修长漂亮。

“直”指在动作中主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中,在没有特定动作需要下必须要直,使腿更修长优美,以此增强身体的表现力。

另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐,但必须节奏鲜明,明白易懂,从而增强动作的记忆力。

离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下,身体做到稳定性、协调性和灵活性,通常都以小组合练习,如离把的擦地、控制、小跳、大踢腿等进行。组合的音乐伴奏一般用四分之二拍或四分之四拍,采用一些欢快跳跃、节奏鲜明的音乐,以此增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。

三、技巧训练

在有一定身体素质能力的基础上,学生可进行技巧训练。这里专指部分技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作,包括“转”、“翻”、“跳”等特技,且无论从数量、质量、速度和姿态等方面都要精。教学中,要根据学生的自身能力、条件、特长因材施教。训练中,以单一项目反复训练为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。

“转”即旋转,以身体垂直于地面的轴心给予恰当的动力,沿着一定的方向三百六十度的旋转运动,旋转一般分为原地自转、移动转和空中转。

“翻”即翻身,以身体的中心线为轴心,翻转三百六十度。教学中,我们可以用腰翻身、点翻和串翻项目进行训练。

“跳”就是跳跃,即在空中形成一种优美的造型姿态。

跳跃一般分为三个步骤:

起跳:“起法儿”时身体快速离开地面,为腾空做好准备。

腾空舞姿:当人体重心跃至最高点时做出的造型姿态。

落地:人体重心下落时应前脚掌先着地,再过度到后脚跟着地、膝关节屈曲,既能起到缓冲的作用,又能达到轻巧稳健的效果。

四、舞姿训练

舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究手、眼、身、法,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成的。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态、基本位置、部法的训练,配合腰腿功、技巧,形成一组具有高度的雕塑性、表现力的舞蹈动作。教学中,应该遵循由简到繁、由易到难、循序渐进的原则进行训练。

舞蹈倒立的训练方法

1、技术要点

夹肘、顶肩、立腰、脚尖向上伸,使身体重心落在支撑面的中心。

2、动作技术过程

直立,两臂前上举,接着上体前屈,两手(同肩宽)向前撑地,稍含胸,一脚蹬地,另一条腿后摆。当摆动腿摆至垂直上方时,蹬地腿向摆动腿并拢,顶肩立腰,脚尖向上顶,全身绷紧成手倒立。手倒立时,若重心向前,手指要用力顶住,同时稍抬头拉肩;若重心向后,掌根要用力,稍冲肩。

训练方法

1面对墙反复做摆手倒立,体会蹬摆、顶肩以及回落技术。

2面对墙做靠倒立,训练肩、臂、腰的力量。

3背对墙离开二十厘米左右做手倒立,练习自我控制。

4在低倒立架上练习。

5脚尖靠在单杠或双杠上做手倒立,体会顶肩、立腰、紧身技术。

保护与安全

保护与帮助方法:保护者站在练习者侧前方,两手握住练习者的腿上提,并可用单膝顶住其肩部,防止前倾冲肩。

创伤与安全措施:倒立失控前倒时,防止身体平拍地面,造成内脏器官冲击伤(爆震伤)。加强保护帮助,使练习者学会重心向前倾倒时,要立即展臂、低头、团身、做前滚翻或推手转体等自我保护方法。

引自:什么是舞蹈基本功?初学舞蹈者如何练好舞蹈基本功?

少儿舞蹈教程

 少儿舞蹈教程,很多家长在给小朋友选择兴趣班的时候都会给孩子报一个舞蹈班,学习舞蹈可以让孩子变得自信,还能让孩子的气质越来越高,跳舞的动作有很多,以下分享少儿舞蹈教程

少儿舞蹈教程1

 头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。

 肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。注意脖子往上立,挑腰。

 胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。

 腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰)

 含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。注意含胸时,不要松散。

 压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。

 勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上长。

 绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。

 振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。注意立腰、收腹。

 下前腰(体前屈):上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。注意腿要直,腰部放松。

 双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。注意注意腿要直,腰部要放松。

 腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。(前腰、旁腰、后腰、涮腰)

 胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意不要坐胯。

 膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。

 脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意立腰,腿紧夹。

 手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。(绕手、提压腕)

 仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直,胯要正。

 地面踢腿:注意爆发力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢)。

 地面搬腿:注意两腿要直,身体要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿)。

 腰的地面练习:注意:腰一定要放松,(胸腰、双腿跪下腰,控腰)。

 仰卧起坐:上身向前起身,然后再仰卧。注意:腿直,上身用力起。

 背肌练习:上身和双腿同时向上抬起,注意手臂要直、腿要直。

少儿舞蹈教程2

  跳舞的6大好处

  1、年轻靓丽

 年轻是每个女性一辈子都不愿放弃的代名词。要成为一个魅力女人,跳舞是不可缺少的。不论是保持身材气质还是用于社交场合它都很重要。

  2、延缓衰老

 将跳舞自然地融入生活中其实是件很容易的事。比如你可以随着音乐锻炼身体,或者配合着音乐在卧室中扭动身体可有助于女人延缓衰老哦。

  3、调节身体生理功能

 舞蹈时会调整呼吸,而呼吸会影响调节身体的其他生理功能,如血压、心率、血液循环、体温等,让我们的身体更健康。

  4、跳出了优美韵味

 随音乐起舞有节奏的运动比随意的运动对身体更有益处。当身体按音乐节奏运动时,心跳、呼吸都能在优美的韵律中得到统一。

  5、皮肤结实平滑

  6、跳出了自信和气质

 20岁跳出了青春、30岁跳出了韵味、40岁跳出了智慧、50岁跳出了优雅。跳舞的女人天生爱美丽,那是一种骨子里流露出来的气质,优雅,也是一种心态,一种自信。跳舞吧,坚持跳舞的女人不会老。

少儿舞蹈教程3

  学跳舞的理

  理由一:跳舞可以结交朋友

 相信你的很多朋友,都是通过跳舞认识的吧!你们拥有一样的爱好,一样的美丽,一样的自信,你们学会彼此交流,学会互相沟通,学会互相帮忙,这样的友情比天还长。

  理由二:跳舞让大脑思维变得活跃

 经常跟着旋律摆动身体,这样可以消除大脑疲劳,使思维变得活跃。

  理由三:跳舞可以稳定情绪

 据专家测定,当你感到烦躁、焦虑的时候,以轻快的步伐15分钟左右,可以稳定情绪,减缓神经肌肉的紧张。

  理由四:跳舞可以清洁肌肤

 跳舞会大量的排汗,汗液会将你从内而外的污渍、粉尘、油渍、细菌排除,使你的肌肤保持清洁。

  理由五:跳舞可以延缓衰老

 跳舞可以延缓衰老,抑制皱纹的生长速度,长期的舞蹈可以刺激胶原蛋白和弹性蛋白的再生,使肌肤保持年轻状态。

  理由六:跳舞可以改善睡眠

 跳舞是一项轻松的运动,晚饭后抽出一点时间来跳舞,不仅可以帮你减缓疲劳,还能促进消化,减少痔疮、高血压和动脉硬化等病症的发生,让大脑得到更好的休息,改善自己的睡眠。

  理由七:跳舞让你拥有优美的姿态

 跳舞是全身运动,每天坚持跳舞30分钟以上,可以让你的身体得到最完美的发泄,让你拥有最好的气质。

  理由八:跳舞可以改善协调能力

 舞蹈的动作对人体是具有开发性的,因为舞蹈基本上都是围绕小关节运动的,因此可以很好的改善你的协调能力。

  理由九:跳舞可以提高身体素质

 舞蹈可以健身,控制身形,使身体处于良好健康状态,促进精神活动。

  理由十:跳舞可以减肥

 跳舞是具有减肥作用的,使堆积的脂肪得到很好的释放。并且还能提高你的肺活量,学会正确的用气、呼吸。

 由

  现在很多人经常会约上朋友去KTV放松放松,有些人在KTV里能大展身手,也就是俗称的“麦霸”,但是也有很多的朋友一提到去KTV就会很头疼,五音不全的他们没有什么拿手的歌。五音不全唱什么歌好呢?下面这些是我为大家推荐的关于五音不全KTV唱什么歌好的相关资料。

  五音不全唱什么歌好

 1首先我们要明白,很多朋友觉得自己不会 唱歌 ,觉得自己五音不全只是因为没张开嘴,其实只要多听原唱,能大胆的放开嗓子唱,平时多练习,一般情况下不会太糟糕的。如果是真的五音不全,下面我们也有一些小技巧来帮助我们不至于在好声音KTV里太尴尬。

 2第一我们可以选择一些比较好唱的歌。女生的话,蔡依林的倒带、日不落,张柏芝的星语心愿,梁静茹的勇气、宁夏、暖暖,刘若英的原来你也在这里等都很好唱。倒带绝对是入门级的歌曲,整首歌基本上来说就是一个调,暖暖、宁夏等虽然有点起伏但是练练的话问题绝对没有什么问题。男生的话陈奕迅的十年,张震岳的爱的初体验,郑智化的水手,周华健的朋友,伍佰的挪威的森林等都很好唱。

 3其次多听多唱,将这些比较好唱的歌下到自己的手机上,平时多听听,熟悉了旋律之后跟着音乐大胆的多唱几遍,只要敢于唱,基本上这些简单的歌问题不到。

 4避开大家都熟悉的歌。找一些好唱一点,还不怎么流行的歌,这样即使唱的不好大家也听不出来,或者是英文歌,既高端大气上档次还不容易让别人听出跑调。

 5或者说几个人一起唱。比如男生们可以几个哥们一起唱朋友、水手等,不仅跑调问题能解决,还能很好的活跃气氛,女生的话也可以找几个闺密唱类似于一眼万年、一个像夏天一个像秋天这样的,让别人带着你唱。

五音不全如何 学唱歌

 一、学唱歌 漏气

 这是一种常见的错误发声,具体表现为不能完整地演唱一首歌,总是感觉气不够用,换气时费劲,体力消耗大,控制声音困难,音往往偏低。其原因主要是由于横膈膜和控制呼吸的肌肉如腹肌、背肌、咽状肌等软弱无力,其次是因为声带闭合不严。

 纠正 方法 :

 用咳嗽的感觉来体会横膈膜的力量和声带的闭合力以及两者之间的有机配合;在深呼吸后做短促呼气,以锻炼横膈膜的弹力。练声时可以“i”“a”母音分别作短音和长音练习。

 二、颤声

 即小抖,表现为声音无规则的颤动。其原因是由于喉头位置不稳定而动摇,各发声器官的肌肉处于失控状态。

 纠正方法:

 首先要控制好喉头位置,要求发声的准确性,加强音准观念和发声动作的稳定性。由于颤声属于习惯性动作,所以尤其需要平时在练声中严格要求。只有在中声区,踏踏实实地去体会,反复练习,才可能纠正此错误发声现象。可以先做单音发声练习,体会音量强弱的气息控制,然后逐渐扩展到其他发声练习和整个发声音域,稳固地养成良好的发声习惯。这阶段可适当少唱歌多练声。

 三、喉结上提

 这是歌唱中最忌讳的毛病。表现为声音挤、紧,喉音很重,高音尤感困难。其原因可分为三种:本身的生理构造喉结位置过高,一发声喉结就堵住,其活动受到限制,此情况不适宜学习声乐专业;平时喉结位置并不高,低声区时尚稳,但随着音高喉结上提,喉结仍能上下活动,原来喉结是稳定的,由于 学习方法 有误,将喉头练了上去,人无法控制。后两种经过努力,唱法正确了,是能够克服的。

 纠正方法:

 (1)胸部放松。这是关键,要使喉结下方呈很松很宽的状态。单纯压喉结,忽视放松胸部,将形成喉、胸之间下压和上顶的紧张对峙,形成堵塞,结果喉结不但没放下,唱歌时感到比喉结上提时更难受。

 (2)活动喉结。在上述的基础上,让喉结在最自然的状态下自如地上下活动,即排除其他部位施加外力以及避免引起其他部位的紧张,只是让喉结单独地、放松地做简单活动。

 (3)稳定喉结。在以上基础上,设法让喉结在活动到下面时,尽量多停留些时间,直至长时间停在下方不再感到难受为止。但应注意不是硬压下来的下方,而是自然范围内的下方。

 (4)呵气轻唱。当喉结能稳在下方时,先轻呵气,然后带出轻声。可以做简单的音阶练习。首先练好中声区,然后逐步扩展音域,但不可操之过急。也可以用试将喉结从喉部吹出的感觉进行歌唱。

 四、吐字不清

 表现为字音含混不清、缺乏力度。产生原因是由于对声母发声的动作,部位控制不佳,咬字时,唇、齿、舌等咬字器官没能积极协调动作,造成不能大胆咬字舌尖无力,喉头没有往下挡气。另外,喉咙开得太大也会影响咬字。

 纠正方法:

 吐字时口齿要用力,主要指舌头要果断用力。嘴的动作要灵敏,但不要张得太大。不但要“四声”准,“四呼”清,还要将字头、字身、字尾处理好。但同时又必须注意切忌把字咬死,避免语言僵化。

 总之,应结合歌曲的风格特点,从表现感情出发来进行准确地咬字。

 此外,吐字应该与发声训练中的共鸣位置等结合起来,不能因咬字而影响了声音的位置。

 科学的 发声方法 能够使各发声器官动作协调,使其形成一个整体动作。这样,不仅带来优美动听的歌声,更重要的是使嗓音能相对保持青春,延长其艺术生命。而错误的发声法,由于各发声器官配合不当,其结果不仅导致歌声缺乏艺术魅力,而且长期处于某种不正常的、不符合生理规律的局部发声状态,可能会造成嗓音嘶哑等病变。

 为此,对于声乐工作者,尤其是初涉声乐领域的人,保护嗓子是个很重要的问题。

 (1)努力提高发声水平,纠正错误的发声法。

 掌握正确的发声方法,使气息、声带的张力和共鸣腔体的调节三者之间保持一定的动力平衡,即以最小的能量,运用各发声器官的最佳状态,产生出最大的音响效果。反之,如果发声动力过度,声带就将产生各种病变,诸如声带充血、水肿,甚至小结、息肉等。

 (2)合理使用嗓子,防止滥用嗓音。

 ①遵守循序渐进的原则,不急于求成地过度练习。首先应该练好中声区,不要过早扩大音域,不可猛练高音,或唱力所不及的歌曲,切忌盲目追求音量。

 ②正确鉴定声部。声部定错往往是引起嗓音疾病的主要原因之一。要多方面观察研究,必要时与喉科医生共同商讨。

 ③用嗓应注意劳逸结合,即使发声方法正确也不可过度使用。声带是个比较娇嫩的器官,不允许过度疲劳,要多作间隙休息,尽可能避免因超负荷而遭受的损伤。

 (3)注意饮食起居,保持身心健康。

 ①进行体育锻炼,增强体质。保证睡眠,当感冒或上呼吸道感染时,要及时治疗休息。

 ②注意饮食,少吃刺激性食物。不在饭后立即唱歌。

 ③要戒烟戒酒,长期吸烟能导致声带息肉,饮酒尤其是烈性酒,会刺激咽喉部的黏膜,导致声带充血、水肿,影响发声。

 ④女同志例假期间往往会出现声带水肿,充血和声门闭合不全等现象,因此应酌情少唱或不唱。

 ⑤注意少年的变声期。青春期由于内分泌的作用,喉头与全身一样在发育长大,声带长大变长,嗓音发生变化。此时,嗓子应适当休息,节制用声,否则将会影响喉部的正常发育,导致发育异常。如两声带不等长,两声带有高低或发生变声性发声功能障碍。变声期一般为半年到一年,有些人则需几年。在变声期内,发声要特别注意方法,一般不要超过规定的音域大声喊叫,如有病变,应立即停止练习,进行治疗。

跑调五音不全的人适合唱什么歌

 1,红豆-王菲

 (淡淡哀愁,又很坦然——适合在公司聚会的热闹气氛里伤情抢镜搏出位)

 2,阳光总在风雨后-许美静

 (清新温暖的励志主题——适合跟好姐妹一同相互鼓舞打气)

 3,很爱很爱你-刘若英

 (节奏和旋律很能引起共鸣——适合跟有好感的男孩子告白时拉动大家陪你唱而不失尴尬)

 4,宁夏-梁静茹

 (可爱但不搞怪,很乖巧讨喜的感觉——适合在大厅场地中或有高脚椅的环境中纯净地轻声吟唱)

 5,雪人-范晓萱

 (小忧伤小心痛,却能打动人心——适合在情绪不是很高涨时借歌声道出自己的郁闷和烦心)

 6,一个人的精彩——萧亚轩

 (再来个节奏快点的舞曲风格——适合在不知道你会跳舞的人面前小露一手!音调很底好掌握,可以一边稳住音调不变一边跟MV里的萧亚轩一起挑起性感的舞步!)

 7,胆小鬼——梁咏琪

 (轻快的旋律,独特的停顿节奏让人眼前一亮仿佛出现了一个俏皮的小精灵。适合在大部分人唱悠扬或伤情的歌时出手!)

 8,鸭子——苏慧伦

 (无厘头的感觉,可以手舞足蹈带动全场跳鸭子舞或兔子舞。适合在大部分人都喝了很多酒的时候来调动全场气氛,适时地制造高潮!)

 9,那些花儿——范玮琪

 (校园民谣的风格,讲述离开校园后的怀念,将成长后进入社会的变化和感受也一并娓娓道来。——适合跟同窗好友聚会时发挥“功效”)

 10,遇见——孙燕姿

 (清唱的感觉总是能够打动人心。注意高音要亮的漂亮即便是假音也要转换自然——适合在音质效果极佳的场合深情环厂演绎,犹如开演唱会般跟“观众”们握手!)

1 五音不全KTV唱什么歌好

2 什么歌好唱不容易跑调

3 唱歌初学者适合的歌曲

4 跑调的人适合唱什么歌

5 不会唱歌的人适合唱什么歌

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