女生夏天如何穿搭，才能显得清爽又不暴露？

在春夏季节，法式风格本身就带有高级感，清新自然，让人很容易联想到春天，法式浅蓝色牛仔裤也是很受欢迎的，春天温度凉的时候，牛仔裤面料虽厚但很透气，春天温度低的时候不会感到凉，夏天也不会感到闷热。

牛仔面料是经典百搭，可休闲可精致，八分裤露出脚踝会显得更加清爽，也能增长腿部比例。

这身搭配无论从色彩上还是面料质感上都很契合，很适合甜甜的当季，清爽干净有气质。再搭配一双帆布鞋或者细跟高跟鞋，休闲时尚，搭配一顶粉色贝雷帽，会让你的穿搭更吸睛哦。

很多女生想要酷酷的感觉，我们可以多尝试一些overvis风格的衣服，这款宽松印花T恤，印花图案更加复古时尚，不会显得单调，纯棉面料舒适，再搭配一些小配饰，街头范儿十足。

拖地裤会拉长腿部比例，显得腿型更加完美，让腿显得更长更直又很遮肉。买了很多纯色拖地裤，不妨试试格子拖地裤，经典的格子十分百搭，垂感好不起球的面料高腰设计让腿显得得更长。

直筒型完美的遮住腿型让双腿在视觉上显得更加修长，松紧腰设计很包容腰部赘肉，可以将上衣塞进裤腰里，既舒适又时尚。再搭配一双高帮帆布鞋，妥妥的overvise风扑面而来。

换季必备的毛圈开衫外套，里面搭配白色打底，显得更加干净清爽，下面一条复古宽松牛仔裤，既休闲舒适又十分百搭好看。

纯棉毛圈开衫外套尽量选择糖果系，能够看起来更加清新，不会显得闷热的厚重，里面搭配浅色内搭，满满的春天的气息。卫衣也可以选择大一码，这样更能显瘦，下面高腰牛仔裤，宽松的款式能够很好的遮肉，即使胖点的女生穿起来也很显瘦。

搭配一双粉色高帮帆布鞋，青春活力，少女感十足。这身搭配很日常又舒适。是我们日常生活中搭配不会担心出错的。

想要凸显身材就可以尝试一些紧身的衣服，纯棉白T很适合夏天，看起来干净，简约百搭，j没有过多的设计显得更加高级。

街头艺术的街头涂鸦

涂鸦(乱画)意大利文之意是“乱写”,而涂鸦(涂鸦)(复数形态)则指在墙壁上乱涂写出的图像或画。基本上,涂鸦是一种近于书写的行为,文字占相当多数,形象的符号或图形,标志等也是常见的内容,但多半的形象是以类似书写的方式,扼要地表明意图,不刻意去细致描绘。

街头粉笔画是意大利的传统艺术形式,早于十六十七世纪出现,至二十世纪逐渐被淡忘。直至一九七三年,一间教堂请来街头艺术家为教堂创作粉笔画,再令这艺术复兴。不过,街头粉笔画虽然漂亮但短暂,不易保存,花了无数心血去完成的作品,往往只存在一天便被擦掉。粉笔画就像人生,很多很美丽的东西都很短暂,更教人珍惜。所以艺术家完成作品之后都会拍下照片留念。

目前在国内的一些城市的墙面上也会有一些喷绘形式的艺术表现,大都以遍体美术字,特写的人物形象为表现载体,其实这也是一种街头艺术!1。涂鸦者没有传统的包袱,可以自由创作,直接传达其情绪;受过学校训练的涂鸦艺术家则以美学的态度来调和社会现况。

2。涂鸦者以一种无特殊记号的签名方式,出现制造突出群众的风格;涂鸦艺术家则以一种去除个人化的风格融入群众中,其作品风格如广告或政治宣言,以标准的印刷字体签名。

PUMASELECT首波重磅联名街头涂鸦大师BradleyTheodore

全球知名运动品牌PUMA旗下SELECT系列与精选来自世界各大潮流重镇的设计师品牌携手合作,不同风格的时尚单品相互融合撞击出的精采火花让PUMASELECT成为运动时尚圈近年来的热门焦点话题,也让PUMA受封为运动潮流领导者。2019年PUMASELECT首波重磅联名,携手纽约知名街头艺术家BradleyTheodore,将世界各个角落化为创作画布,由随处可见的街头巷尾汲取灵感,运用鲜明的涂鸦色彩与纹理真实反映蕴含在艺术本质中的热情与爆发力,为PUMA经典单品喷洒上21世纪的现代艺术外衣,以Bradley招牌骷髅头图腾和鲜明涂鸦插画为设计元素,推出朝气活力的全系列缤纷时尚单品,引领跨世纪艺术潮流新典范。

PUMASELECT首波重磅联名街头涂鸦大师BradleyTheodore

纽约知名街头艺术家BradleyTheodore以充满街头画风的人物肖像与骷颅图腾闻名全球,透过鲜艳的色彩、手绘涂鸦和丰富的象征意义重新构思设计,探索人的内在生命力,无论是时尚女魔头安娜温图(AnnaWintour)、老佛爷卡尔拉格菲尔德(KarlLagerfeld)等流行文化经典人物皆是他笔下的代表作,虽然都以骷髅头来呈现,但利用鲜艳色彩将外型、头发或姿势来阐述不同的人物,用骨骼呈现盼望将人物的内在灵魂勾画出来,唤醒大家找回最初的自己,展现由内而外散发的自信。

PUMAClydeBRADLEYTHEODORE

PUMASELECTxBRADLEYTHEODORE联名系列突显出Bradley的灿烂艺术笔触,将各种手绘图腾,如:头骨、心形、与Hashtag标签等元素加入时尚单品设计,完美诠释现实生活与文化交流下的艺术产物。联名系列鞋款PUMAThunderbyBRADLEYTHEODORE采用2018人气爆红鞋款Thunder做翻玩,以麂皮、皮革、网层等多重异材质拼接,透过红、蓝、绿、粉、黄等霓虹撞色设计打造而成,夸张的鞋侧线条创造出多元视觉层次,加入TPU裁片设计打造出霸气厚实鞋底;另一款PUMACapribyBradleyTheodore采用黑白柔软质感皮革拼接包覆鞋面,鞋侧以薄荷绿手绘画上PUMA招牌弯刀图样,亮白爱心及Hashtag#字样图腾点缀在白色皮革上,低调又不失俏皮初衷,手写NEWYORK字样则追溯到Bradley的出身起源,最后鞋跟上压印跳豹LOGO的鹅黄麂皮,让鞋款在街头潮流氛围下仍保有时尚高格调;PUMAClydebyBradleyTheodore鞋款则改以粉、黄、蓝彩色线条手绘弯刀设计,同样以亮黑手绘图腾点缀于鞋面,更于鞋舌下方巧妙印上「CREATIVITYISCULTURE(创意就是文化)」字样,让人心领神会Bradley自由奔放的创作灵魂。

PUMASELECTXBradleyTheodore肆放自由涂鸦灵魂

除了精彩联名鞋款外,PUMASELECTxBRADLEYTHEODORE同步推出多款调皮吸睛的时尚服饰,以骷髅头印花图腾作为视觉亮点,PUMAXBradleyTheodore棒球外套采用双面穿着巧思,袖子加入手绘涂鸦设计,背后也绘上纽约城市天际线,街头潮流感十足;PUMAxBradleyTheodore圆领衫及薄长T恤融入街头风格设计,除不可或缺的招牌骷髅头印花图腾外,也画上手绘爱心及花朵图样让整体服饰更显活泼俏皮。除了多款连帽T恤、短袖T恤及运动长裤外,Bradley也将立体刺绣与胶感印刷技术加入托特包、腰包、及棒球帽等配件设计,提供更全面的穿搭选择,挑战涂鸦手绘新兴图腾时尚风范。

PUMAThunderBRADLEYTHEODORE

PUMASELECTxBRADLEYTHEODORE联名系列商品采全球发售,将于1月12日于PUMA指定门市正式登台贩售,以Bradley自由奔放的艺术笔触,大胆定义今年春天的街头时尚风向。

涂鸦，手绘，插画风格之间有什么区别

手绘包含插画和涂鸦

涂鸦一般指街头喷漆的那种画儿

插画一般是指插图通常可以手绘也可以是板绘

这仨概念完全不是一个级别上的吧混在一起说很奇怪

有种在问水果苹果西红柿有什么区别的感觉

涂鸦和插画的区别？这两者没有明确的区分可以说是两个风格相同大概商业用途不一样涂鸦多数指街头喷绘或手绘涂鸦设计稿多用于广告设计插画可用于杂志广告画册等等的很多传媒再要细分一下就是涂鸦多数是点线面集合就是不画成立体感很强的画面而涂鸦的画也可以叫插画但插画有的很写实立体感很强两者相互都有联系只是叫法不同罢了PUMASELECT首波重磅联名街头涂鸦大师BradleyTheodore全球知名运动品牌PUMA旗下SELECT系列与精选来自世界各大潮流重镇的设计师品牌携手合作，不同风格的时尚单品相互融合撞击出的精采火花让PUMASELECT成为运动时尚圈近年来的热门焦点话题，也让PUMA受封为运动潮流领导者。2019年PUMASELECT首波重磅联名，携手纽约知名街头艺术家BradleyTheodore，将世界各个角落化为创作画布，由随处可见的街头巷尾汲取灵感，运用鲜明的涂鸦色彩与纹理真实反映蕴含在艺术本质中的热情与爆发力，为PUMA经典单品喷洒上21世纪的现代艺术外衣，以Bradley招牌骷髅头图腾和鲜明涂鸦插画为设计元素，推出朝气活力的全系列缤纷时尚单品，引领跨世纪艺术潮流新典范。PUMASELECT首波重磅联名街头涂鸦大师BradleyTheodore纽约知名街头艺术家BradleyTheodore以充满街头画风的人物肖像与骷颅图腾闻名全球，透过鲜艳的色彩、手绘涂鸦和丰富的象征意义重新构思设计，探索人的内在生命力，无论是时尚女魔头安娜温图(AnnaWintour)、老佛爷卡尔．拉格菲尔德（KarlLagerfeld）等流行文化经典人物皆是他笔下的代表作，虽然都以骷髅头来呈现，但利用鲜艳色彩将外型、头发或姿势来阐述不同的人物，用骨骼呈现盼望将人物的内在灵魂勾画出来，唤醒大家找回最初的自己，展现由内而外散发的自信。PUMAClydeBRADLEYTHEODOREPUMASELECTxBRADLEYTHEODORE联名系列突显出Bradley的灿烂艺术笔触，将各种手绘图腾，如：头骨、心形、与Hashtag标签等元素加入时尚单品设计，完美诠释现实生活与文化交流下的艺术产物。联名系列鞋款PUMAThunderbyBRADLEYTHEODORE采用2018人气爆红鞋款Thunder做翻玩，以麂皮、皮革、网层等多重异材质拼接，透过红、蓝、绿、粉、黄等霓虹撞色设计打造而成，夸张的鞋侧线条创造出多元视觉层次，加入TPU裁片设计打造出霸气厚实鞋底；另一款PUMACapribyBradleyTheodore采用黑白柔软质感皮革拼接包覆鞋面，鞋侧以薄荷绿手绘画上PUMA招牌弯刀图样，亮白爱心及Hashtag#字样图腾点缀在白色皮革上，低调又不失俏皮初衷，手写NEWYORK字样则追溯到Bradley的出身起源，最后鞋跟上压印跳豹LOGO的鹅黄麂皮，让鞋款在街头潮流氛围下仍保有时尚高格调；PUMAClydebyBradleyTheodore鞋款则改以粉、黄、蓝彩色线条手绘弯刀设计，同样以亮黑手绘图腾点缀于鞋面，更于鞋舌下方巧妙印上「CREATIVITYISCULTURE（创意就是文化）」字样，让人心领神会Bradley自由奔放的创作灵魂。PUMASELECTXBradleyTheodore肆放自由涂鸦灵魂除了精彩联名鞋款外，PUMASELECTxBRADLEYTHEODORE同步推出多款调皮吸睛的时尚服饰，以骷髅头印花图腾作为视觉亮点，PUMAXBradleyTheodore棒球外套采用双面穿着巧思，袖子加入手绘涂鸦设计，背后也绘上纽约城市天际线，街头潮流感十足；PUMAxBradleyTheodore圆领衫及薄长T恤融入街头风格设计，除不可或缺的招牌骷髅头印花图腾外，也画上手绘爱心及花朵图样让整体服饰更显活泼俏皮。除了多款连帽T恤、短袖T恤及运动长裤外，Bradley也将立体刺绣与胶感印刷技术加入托特包、腰包、及棒球帽等配件设计，提供更全面的穿搭选择，挑战涂鸦手绘新兴图腾时尚风范。PUMAThunderBRADLEYTHEODOREPUMASELECTxBRADLEYTHEODORE联名系列商品采全球发售，将于1月12日于PUMA指定门市正式登台贩售，以Bradley自由奔放的艺术笔触，大胆定义今年春天的街头时尚风向。什么是插画漫画,应用在哪插画的知识普及1插画意义在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。因此，如何对现代插画的诸多知识加以深入的学习、思考和研究，更好地为社会服务，是我们此次学习的目的所在。2插画定义《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义，是一种狭义的定义。由于情报时代的来临，现代社会的发展，现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念，“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里，在文字间所加插的图画，统统称为“插画”。插画，在拉丁文的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中，插画的重要性，早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想，而且还会增强艺术的感染力。插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。3插画历史演变插画艺术的发展，有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。我国古代插画的历史演变，可以看作是版画的发展历史。同时，也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品，它是商业插画的前身。欧洲的插画历史与我国相似，最早也是运用于宗教读物之中。后来，插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。社会发展到今天，插画被广泛地用于社会的各个领域。插画艺术不仅扩展了我们的视野，丰富了我们的头脑，给我们以无限的想象空间，更开阔了我们的心智。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现，插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代，对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格，他们常打破以往单一使用一种材料的方式，为达到预想效果，广泛地运用各种手段，使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国，插画虽然发展的较晚，但追其溯源，方远流长．插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展，以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴，90年代中后期随着电脑技术的普及，更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现插画从诞生的母体——书籍以外，找到了巨大的生存空间。丰富的载体随着技术的进步、社会的需要而不断涌现。4插画应用范围出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传：图解广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画；商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）；商品包装设计；包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。插画应用的两大类型在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画——为企业或产品传递商品信息，集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬，放弃对作品的所有权，只保留署名权，属于一种商业买卖行为。5插画的功能与作用插画界定现代插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。从两者的功能、表现形式、传播媒介等方面有着差异。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求把所承载的信息准确、明晰地传达给观众，希求人们对这些信息正确接收、把握，并在让观众采取行动的同时使他们得到美的感受，因此说它是为商业活动服务的。而一般意义的艺术插画大凡有三个功能和目的：一、作为文字的补充；二、让人们得到感性认识的满足；三、表现艺术家的美学观念、表现技巧，甚至表现艺术家的世界观、人生观。现代插画的功能性非常强，偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此，设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。现代插画诉求功能现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。(一)展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息。(二)激发消费者的兴趣。(三)增强广告的说服力。(四)强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。6插画的审美特征插画设计作为视觉艺术中的一种形式，具体地说作为实用美术中的一分子，有着自身的审美特征。其中，最为显而易见的有以下几种：一目的性与制约性二实用性与通俗性三形象性与直观性四审美性与趣味性五创造性与艺术想象六多样化、多元化现代插画由于媒体、内容、表现手法、诉求对象的多样性，使它的审美标准也具有多样化、多元化的特征。7插画的形式现代插画的形式多种多样，可由传播媒体分类，亦可由功能分类。以媒体分类，基本上分为两大部分，即印刷媒体与影视媒体。印刷媒体包括招贴广告插画、报纸插画、杂志书籍插画、产品包装插画、企业形象宣传品插画等。影视媒体包括**、电视、计算机显示屏等。招贴广告插画：也称为宣传画、海报。在广告还主要依赖于印刷媒体传递信息的时代，可以说它处于主宰广告的地位。但随着影视媒体的出现，其应用范围有所缩小。报纸插画：报纸是信息传递最佳媒介之一。它最为大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。杂志书籍插画：包括封面、封底的设计和正文的插画，广泛应用于各类书籍。如文学书籍、少儿书籍、科技书籍等。这种插画正在逐渐减退。今后在电子书籍、电子报刊中仍将大量存在。产品包装插画：产品包装使插画的应用更广泛。产品包装设计包含标志、图形、文字三个要素。它有双重使命：一是介绍产品，二是树立品牌形象。最为突出的特点在于它介于平面与立体设计之间。企业形象宣传品插画：它是企业的VI设计。它包含在企业形象设计的基础系统和应用系统的两大部分之中。影视媒体中的影视插画：是指**、电视中出现的插画。一般在广告片中出现的较多。影视插画也包括计算机荧幕。计算机荧屏如今成了商业插画的表现空间，众多的图形库动画、游戏节目、图形表格、都成了商业插画的一员。8插画的表现形式人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去9插画的分类按现在市场的定位：矢量时尚卡通低幼写实维美韩漫插图概念设定等等根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素按插画绘画风格分类：日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样化所以我只是简单的分类另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。10插画现状插画最发达的地方：美国是插画市场非常发达的国家，欣赏插画在社会上已经成为一种习惯。一方面有大量独立的插画产品在终端市场上出售，比如插画图书、杂志、插画贺卡等等。另一方面插画作为视觉传达体系(平面设计、插画、商业摄影)的一部分，广泛地运用于平面广告、海报、封面等设计的内容中。美国的插画市场还非常专业化，分成儿童类、体育类、科幻类、食品类、数码类、纯艺术风格类、幽默类等多种专业类型，每种类型都有专门的插画艺术家。整个插画市场非常规范，竞争也很激烈，因为插画艺术家的平均收入水平是普通美国人平均收入的三倍。插画在日本、韩国、香港和台湾：众所周知，日本的商业动漫已经有了庞大的市场和运作队伍。而动漫是插画产业的一个重要分支。在CG技术(ComputerGraphics，利用计算机技术进行视觉设计和生产)进入插画领域之前，靠手工绘制的动画就已经成了日本的朝阳产业。今天的年轻一代则越来越倾向于使用电脑数码技术。而在韩国，随着近几年游戏产业攀升为国民经济第二大支柱产业，插画尤其是数码插画异军突起，用数码插画设计出来的游戏人物随着韩国游戏在中国的普及而赢得了更大的市场空间。与此同时，香港和台湾的插画设计师还在寻找着属于自己的产业之路，尽管他们的作品都有着明显的学步日本的痕迹。插画教育国内的专业插画机构插画中国、中国插画社在04发起了CCI中国职业插画师培训计划，利用中国插画网平台，开设了专门针对插画的电脑培训课程，该培训计划贯彻“能力为本”的职业培训指导思想，通过专业理论知识学习和实用技法训练，使学员能在短时间内掌握电脑插画绘制的方法；认识插画创意行为的基本要素；掌握插画创作的基本技能。通过商业插画实例教学、现场演示、实际训练三方面结合从根本上提高学员的电脑绘画能力，极大的推动了电脑绘画的普及。北京印刷学院、清华大学美术学院、中央美术学院等院校，都在近两年开设了插画或与插画相关的专业，但是教学内容往往只包括出版物插图而不是完整意义上的商业插画。但在国外，插画教育和市场的结合很紧密。很多知名的插画师都是各个大学的客座教师，他们把最时尚最前沿的商业意识带到学校。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。11插画正解戏说一、插画，西文统称为「illustration」，源自于拉丁文「illustraio」，意指照亮之意，也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。二、辞典上的解释，插画是：（1）插画、图解（2）例证、实例（3）举例说明12插画戏说不论是随意的涂鸦还是有深思熟虑的创作，都算是插画,插画的定义也许每个人都有自己的一些见解和诠释，插画中国大龙：插画可以分为艺术性插画和商业性插画，一般为企业，为产品，为宣传，为修饰等所绘制的图画，我们都将它归于商业性插画范畴。王东晟：单从字面上理解，“插画”就是穿插在文字或文章中的图画。郭宏法：插图就是一种服务画儿晴天：插图是意识思维转化成视觉元素的过程。插图就是设计另一种表达方式，简单点插图就是设计。13插画历史人类懂得在石壁上画出狩猎过程和生活方式，就算一种插画的方式，在以前,那种随意的涂鸦只是一种自我的发泄和娱乐,但随着时代的演进,到了现代，插画不再只是单纯的消遣,而转为一种专业，将插画带入更高的层次。14插图形式1、出版物插图2、卡通吉祥物3、影视脚本4、游戏场景5、Flash动画6、广告用图7、涂鸦