2020流行什么衣服？

一、刺绣花卉

具有复古感的刺绣工艺重新潮流起来，有立体感的刺绣端庄华丽，尤其以花卉图案最受欢迎，花朵在刺绣效果下尤其逼真地绽放开来。花朵刺绣本生造价不菲，而且还有民族传统文化蕴含于其中，成为各大品牌的首选元素。

二、涂鸦风手绘

在现在越发注重个人风格的时尚行列，手绘风也成为了大热元素。涂鸦手绘可以在各种单品上展现，运动卫衣和优雅连衣裙都可以绘制大面积的图案。手绘充满街头活力，带来青春感，尤其适合宽大的衣服版型。

三、未来科技感

未来感越来越多地出现在各种时尚服装中，电子风、赛博朋克风都被纳入其中，酷女孩尤其会喜欢。这类带有科技感的服饰选择黑白、荧光颜色，在线条上注重空间感，带来不一样的穿搭体验。

四、植物系

绿色植物系越来越受到女性的喜欢，它在城市之中给人带来了生命力。绿色搭配清爽冰凉，在视觉上降温，加上植物花纹，能够让女生充满文艺感。黄皮肤比较适合显色度低的浅绿、灰绿、牛油果绿。

五、蝴蝶花纹

蝴蝶花纹突然火了起来，它的花纹百变，有着花朵般的多变色彩。蝴蝶飞翔的花纹具有活力，恰到好处地排列在衣服上，能够给人花仙子的感觉。蝴蝶本身的花纹颜色比较精巧，最好搭配在纯色上才不会显得复杂。

2020年春夏的T台趋势是19年秋冬的好的延续，但同时，我们看到设计师在不断拓展自己的风格，并继续从相似的来源中汲取灵感。

1 70年代风潮

2020年春季时尚趋势的一大趋势是1970年代风潮的回归。

Marc Jacobs的系列充分展现70年代原型，蓬乱的头发，再到迷人的迪斯科皇后和穿着长外套或金色连衣裙，并带有高腰廓形。

Victoria Beckham其剪裁也很具有70年代的风格，其中包括许多时髦的连衣裙，高领衬衫和略微喇叭形的裤子。

Anthony Vaccarello在Saint Laurent的T台上展示了70年代的嬉皮魅力，模特们穿着头巾和波西米亚风的连衣裙。

2前往Safari

多口袋猎装夹克是一种非常方便的夹克，尤其是是凉爽的春天，这些多口袋夹克让我们想起了殖民主义的历史很中性很酷。

对于某些时尚人士而言，我们喜欢Hermes的深色猎装夹克，这些夹克用皮革装饰，给人一种雅致的感觉。Gucci的夹克也有点相似，但其泥土色调与70年代的颜色完美呼应。

Stella McCartney的Safari夹克采用白色或薄荷色，并带有更为宽松的廓形，系腰带轻松讨喜。

3迪斯科领子

2020年春夏的T台上许多夹克上的三角形尖头领令人不由自主的回想起70年代的迪斯科舞厅。

Paco Rabanne的三角形的领子，配以百搭的迪斯科服装和各种色彩鲜艳的衣服。在Louis Vuitton，迪斯科的领子与70年代的轮廓搭配，但图案和颜色感觉有些过时。芬迪的迪斯科项圈被添加到许多不同类型的外套和夹克中，包括带垫肩的短外套和长外套风衣。

4轻松自然长裙

夏季，悬垂感极好，长长的轮廓和飘逸流线型的裙子非常受欢迎。

Roland Mouret柔软的土色嬉皮华丽，长而飘逸。Valentino的连衣裙轮廓总是很吸引人。Collina Strada的印花活泼快乐。

5新流苏

上一季看到很多带有流苏的连衣裙，对于2020年春季的时尚趋势，流苏被重新演绎并有所不同

Area给我们留下了最深刻的印象，每件流苏缀饰的服装似乎都是独一无二的。另外还有一些迷人的流苏在Oscar de la Renta，Burberry和Christian Siriano中都可以看到。

6羽毛连衣裙

羽毛装饰的连衣裙制作并没那么容易，但的确已成为2020年春夏晚装的主要流行趋势之一。

Sharon WauchobT台上各种颜色的羽毛连衣裙。Richard Quinn的羽毛连衣裙很俏皮，最喜欢的是一件短而蓬松的羽毛连衣裙。其他设计羽毛连衣裙的设计师包括Burberry，Valentino等。

7宽大的廓形

我们大多数时候都喜欢紧腰的连衣裙，但2020年夏季流行趋势中有一较明显的特征便是较为宽松的廓形。

Richard Malone，Area和Marques Almeida看到这样的设计。

8一字肩

裸露肩膀的连衣裙和上衣浪漫而优雅，因此我们很高兴看到这是2020年春季T台趋势之一。

9雨衣

春季通常是雨季，雨衣在2020年春夏流行趋势中大放异彩。这些时尚的衣服都由高新防雨面料制成，雨季可保持皮肤干爽，Versace霓虹色的雨衣腰带紧紧固定在模特的腰部，营造极具女性化的迷人轮廓。Priscavera，Marine Serre的设计也都处处透出酷酷的女装气息。

10打褶的裙子

褶皱的热潮还在继续！秋天我们看到了很多褶皱，现在这也是2020年春夏流行趋势的一部分，这次，富丽堂皇的百褶裙和上一季的少女百褶裙一样普遍。

服装设计师精准出款5个重要准则

准则1: 品牌风格与款式匹配度

1学会分辨各种风格特征：

风格必须借助某种形式或载体才能体现出来，比如廓形、线条、色彩、面料质地、饰品等，它们是综合表现服装风格的主要因素。

2掌握风格限定下的设计规则：

先确定大的风格范围，比如都市风、学院风，还有古典文艺风格等，都是有自己一套固定特征的。拆分风格组成要素，比如色彩规则、造型规则等，这样你就可以从理性逻辑上先主动的掌握:应该如何去设计。

准则2:目标消费者与款式匹配度：

单从需求层次上，就可以划出下面几个层次:

1能穿就好，基本功能性需求，有衣服穿就行，保暖蔽体。

2穿得讲究，满足细分场景需求，工作时穿正装，周末穿休闲装，家里有舒适的家居服，运动时穿专门的运动装等，度假时穿休闲点的衣服。

3穿出品味，讲究时尚度和品牌、个性，有些人是有些品牌的忠实粉丝，比如有人会花8000元买耐克的联名限量款鞋子，有人会热衷于某个设计师，有人会排队购买某个品牌的款式等。

准则3:流行趋势与品牌定位匹配度：

流行趋势其实是一个参考资料。要结合第1点的品牌风格，和第2点的客群定位，去选择一部分趋势来用到自己的款上来。

举一个例子，你们会发现，比如我今年去某个品牌看，看它的设计，会发现有些元素，去年批发市场已经出现过了，但这个品牌她还在做，甚至有些前几年出现过的元素也在做为什么会这样难道就不怕设计没有跟上流行吗

其实并不是这样的。首先，品牌是提前1个、甚至几个季度开发的，会比批发的产品会提前开发很久，大概至少有半年的时间，那么这样的话，对所谓市场流行相对于批发来讲，当然没有那么有粘合度。

这个是其中的原因，但其实不是最重要的原因。最重要的原因还是在于:品牌它是有自己的一个定量审美的。品牌产品所追求的东西，相对于批发来讲会更稳定。

准则4:产品属性与款式匹配度：

从品牌开发的角度看，一盘货是分基础款、主题款和形象款三个大板块的。不同产品属性，审版标准几乎完全不同。

比如，很多设计师常常会把主题款当基础款设计，把基础款当主题款设计，这是非常要命的。

主题款不是要你去堆砌卖点，而是在风格体系下、企划主题下，合理的选择卖点，不要贪多。

主题款你能表达好主题情绪、色系统一、设计元素统一、有一个眼前一亮的卖点就好(或是面料、或是细节、或是图案)，和基础款能很好的搭配就OK了，根本不用你去想破脑子费尽心思找那么多没用的参考图。

准则5:设计与数据分析匹配度：

当提到设计师的时候，很多人的第一印象会觉得这份职业+分高大上、偏感性、富有艺术感。但实际上绝大部分做商业品牌的设计师，必须是感性与理性的结合体，是想象与逻辑的结合体。如果背后没有数据分析做支撑，很可能出款就会毫无目的性，更谈不上精准。

1时尚专业数据：

通过数据分析的方式可以帮助设计师相对客观、精准地来分析品牌定位，比如什么元素更流行秀场体现了什么趋势数据提供了更加理性的判断标准，帮助设计师把握流行趋势的变化。

2电商数据：

电商数据的第1个作用是验证信息。第2个作用是可以帮助设计师更快地对市场做出反应。

3社交媒体数据。

服装设计师怎样形成自己的时尚体系

构建时尚体系的前提一

构建自己的时尚体系，最主要的是，说白了，你有没有把自己当这个圈子的人。如果答案是肯定的,那么首先一定要做的就是去疯狂的吸收圈子的资讯，每天各种看、各大品牌发布会、行业的时尚杂志、期刊、各大时尚网站、明星同款、市场等等。必须要保持对头部资讯的不断吸收了解。

构建时尚体系的前提二

必须要保持对头部资讯的不断吸收了解。当你有了一些沉淀和积累之后，就可以考虑去拓宽自己在这个圈子的人脉，可以参加一些活动或者培训，有实力呢,更可以考虑高端的，虽然要花点钱,但是人脉层次上去了，这笔投资就值得。

另外就是去国外看看市场，一个圈子待久了，眼界会受到限制，不是说别人的就一定好，但是可以去吸收灵感,增长见识,这个非常重要。

{构建时尚体系的方法}

1积累专业基础知识

如果没有专业基础知识的积累,那么阅读时尚杂志,关注的只是时尚编辑推荐的某个好看的款式，并通过时尚编辑的介绍知道这是什么品牌、什么设计师的作品,然后就认为这就是现在流行的时尚而已。

但如果了解了时尚流行的原理、色彩学、服装设计基础、服装生产和加工工艺、服装材料学等，就可以分析款式的设计理念、廓形、色彩及流行元素，以此来判断这些，用更专业的眼光来审视。

⒉拓宽时尚视野

这个阶段是拓宽自己的时尚视野，不要只关注和自己相关的品牌，也不要只看自己喜欢的几个品牌,而是要尽可能看更多的品牌。

不仅要看这些品牌当季的产品，还要看他们过去的经典作品，让自己的眼睛真正做到见多识广，这个过程就是在“养眼”，时尚媒体是提供“养眼”资料的最佳平台。

3时尚知识实践

很多设计师会把时尚敏感度形容为一种感觉，感觉是一个看不见摸不着的东西，其实,时尚敏感度是一种有逻辑的思维方式。比如，对款式的判断背后，都有一套时尚的逻辑:

从流行趋势的角度，判断流行的生命周期;从设计的角度，判断穿着的美感和场合;从工艺的角度，判断该穿着的舒适度;

从色彩和版型的角度，判断人群细分和搭配性等。

这些就是感性背后的逻辑支撑也是你的时尚体系，到底是拿来看的还是拿来用的关键。

4时尚体系应用

在能熟练应用自己的时尚知识后，就要对所经历过的实践操作,进行总结和反思。

应用范围包括:趋势选择预判、设计理念、风格把握、秀场落地与延伸等等方面。

这里说的预判与流行趋势研究机构发布的流行趋势预测不同，设计师对流行趋势的预判，是准确解读流行趋势,并运用到自己的设计中的。

对流行趋势的选择能力，也是产品能否带来最终商业价值的一个标准。

下边这种潮流的色调也尤其非常值得参照，穿在的身上超最显白显气场，平常人也可以根据这种颜色打造层次感。

蓝紫色做为一个追求美丽的女性，平常生活中一定不能错过了蓝紫色，这一色调是十分柔和的，而在现在特别时兴，像香芋紫这类温婉的浅灰色也很优美，看起来清新自然。并且浅紫色的对比度并非很高，穿在的身上正好，会认为很温婉知性优雅，平常人可以轻轻松松掌控。如果你觉得大规模的穿太艳俗，就可以小总面积的参考，用这类蓝紫色的装饰品装饰一下也是很美丽的。

夏秋季节的流行元素十分多，在组合的要尽量减少对比度太高的颜色，要不然穿在的身上非常容易显黑。尽管蓝紫色很好看，可有时这类蓝紫色或是鲜亮的蓝紫色穿在身体上或是非常容易显老的，显黑的问题也较为显著，黄黑皮肤尽可能就不要穿了。

翠绿色说到春夏季，大伙儿便会想起翠绿色，由于健康是一种充斥着生机盎然的颜色，这类色彩特别有魅力，看起来很醒目。殊不知淡绿色的服饰穿在的身上也是可以展现出温婉的气场，这类淡绿色的T恤或浅绿色的束发带装点造型设计，当然也可以展示出好气场。

在使用流行元素配搭时，很有可能有的人会感觉不太好掌控，套服的组合也需要关心，套服大部分全是全身上下同色系的穿衣搭配，这类造型设计十分的商业。用西装套装拍照pose，看起来很有气质，搭配套装下去也较为节省成本，西装套装也很干净利索，工薪族也可以穿。担心简单就可以融合白色搭配和遮阳帽，装饰一下你的配搭。看起来很美很时尚，不容易感觉太简单和枯燥啦。

穿流行元素品类时，可以运用一下叠穿的搭配技巧，像大家可以用白色t恤去叠穿一些简易的外衣，这种配搭方法都可以让外观显得更有层级，色调的融合也是十分时尚潮流的。

在挑选翠绿色服装的情况下，毫无疑问很多人都是感觉翠绿色不太非常容易掌控，翠绿色可以说十分时尚潮流个性化的，穿在的身上超最显白，挑选一条健康的裙子，配搭在一起也可以展示出温婉感。配搭一些潮流的五颜六色遮阳帽或是是短袜装饰一下，从小细节中调亮穿衣搭配确实很漂亮，平常人也可以依靠这种时髦的颜色去反映好气场。

深蓝色淡蓝色很清新，并且它属于冷色系，针对黄黑皮肤而言十分的友善，假如你的肤色暗沉偏，就可以多去运用这类淡蓝色的服饰。配搭下去很有气质，浅蓝色衬衫或是是淡蓝色的套裙配搭也都十分的温婉哦。

无论你是选啥样的流行元素，在组合的情况下都一定要留意总体的颜色融洽感，有时人们会融进许多色彩时，你就需要重视色调不可以太艳丽。

这八种复古元素你喜欢哪个

1、原木大家最早接触原木元素这个概念，应该就是从日式风格里，这个元素是日式风格重要的特点，中国人的建筑和生活方式跟日本人肯定不一样，所以做纯日式不一样适合我们，但提炼出的原木元素，却很适合我们。原木色在大面积使用视觉上能很好的填充空间，却并不会让人觉得拥挤，而且能很好的营造温馨感，很适合小户型。

2、中古风和复古风不一样，中古指的是丹麦1960年左右这段时期流行的风格，和北欧风格比较相同的地方在于硬装简单，不一样的地方在于对家具要求比较高，多用红柚木的实木家具，家具几乎是空间内最重要的装饰，所以正版的中古风家具价格都不算便宜，但优点是有升值的空间。

3、奶油风是现在特别受女生喜欢的一种装修元素，某红书上一抓一大把，其实严格意义上来说，奶油风更像是一种氛围感。如果把它具象化的话，我个人感觉像刚出生不久，被主人精心照顾，带着奶味喵喵叫的小猫。温暖、柔软、安心，又有点小资精致。从设计上来说，奶油风的色调搭配一定逃不开两个颜色：奶咖色和奶白色，其次就是多用曲线造型，填充感十足圆润饱满的软装家具，当然，抓绒或者绒毛质感的软装配饰也是一定不能少的。

4、极简如果只说装修风格元素，不讨论生活方式的话，极简风格应该是最烧钱的风格，因为极简的关键在于留白，极简风冷色调居多，当极大限度的去除装饰以后，空间里唯一的装饰，就只剩下线条本身，所以对硬装和家具软装的要求非常高。一旦硬装层次感的叠级不够，软装的质感不够，极简风就会沦为出租廉价风。

5、诧寂风和极简风有时候容易被搞混，其实两者虽然都对空间留白有要求，但本身并不一样，“诧寂”这个词来源于日本，意思是“朴素又安静的事物”应用到我们室内设计中，就是看似粗糙的外表，有着古朴、天然、素雅简洁的美。非要具象化的话，我觉得有点像石雕的老物件（比如古刹门前的石狮子）简简单单的摆在那儿，就充满故事感。诧寂风比较注重古朴、手工等元素，所以色调多为浅灰色系，材料商多用粗粝质感的墙面装饰，还有藤编的家具配饰。虽然看起来前面说了一堆诧寂风的特点是古朴、简单、自然，好像很好实现的样子，实际上诧寂风和极简风还有一个共同特点，那就是装修成本高，诧寂风被戏称为“最贵贫穷风”要装出效果并不是那么容易的。

6、法式为什么很多元素无法单独说成某种风格呢？很重要的一点就是很多风格在国内几乎无法完整实现，法式风格就是典型。因为我们国内一般的平层建筑，根本达不到真正法式风格所需要的空间条件，法式的优雅是大气恢弘的，必须高挑空，大进深，大面积才有发挥的余地。我们国内绝大多数法式风格，非要下定义的话，我觉得可以叫“轻法式”因为它是现代主义手法简化下后的法式，更多的是对法式一些标志性元素的借用，主要体现在硬装上，比如法式廊柱、雕花、石膏线条等，如果是轻法式的话，软装上可以根据业主的喜好进行融合，偏现代一些也没问题，整体简洁、优雅就行。

7、轻奢这个词，原本是从服装行业开始流行的，指的是一些区别于传统大品牌，价格更亲民，性价比更高的奢侈品牌。应用到室内设计上，它的定义也没有改变，比较常见的是更现代主义的欧式奢华风格，所以你能从里面看到很多欧式风格的元素，比如硬装上大量的大理石，软装配饰上更多的黄铜、丝绒、金属、镜面、皮质等元素。轻奢和法式一样，都是相对华丽一些的元素，非常受女性业主喜欢。以上就是我总结的一些目前比较主流的设计元素，其实要说是某种风格也可以，毕竟大家沟通的时候也必须有个代称，只是我们需要明确，在进行设计规划的时候，要先搞清楚：我到底喜欢什么，并以此为衍生总结出元素或者风格，而不是一上来就是：我喜欢某个风格，然后再在由这个风格来确定装修方案。