日本出名的潮牌有哪些

1BAPE

BAPE是诞生于日本原宿的街头系潮流服饰著名品牌，全称是"A Bathing Ape in Lukewarm Water"，意思是“安逸生活的猿人”。在汉语地区称为“猿人头”，也称为安逸猿。名称来源于1968年出品的美国科幻**《人猿星球》（Planet of The Apes）。

2Comme des Garcons

Comme des Garcons是法语，意思就是“像小男孩一样”，简称“CDG”。Comme des Garcons 这个品牌名是日裔设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 对她的服装品牌的定位与命名。独创一格的前卫形象，融合东西方的概念使得川久保玲被誉为“另类设计师”。其「play」系列具有极高人气，此作品一上市，即在潮流界引起极大反响。

3BAO BAO Issey Miyake

BAO BAO其实由来已久，早在2000年便是副牌Pleats Please Issey Miyake的系列之一，因为大受欢迎因此在2010年独立出来自成品牌，据说在日本只要一上架就被抢光，各种日本代购绝对深有体会，每天都会去店里看看今天来新款没有，可见其抢手与稀罕程度。

4KENZO

KENZO是由高田贤三在法国创立的品牌，结合了东方文化的沉稳意境、拉丁民族的热情活泼，大胆创新的融合了缤纷色彩与花朵，创造出活泼明亮、优雅独特的作品。KENZO自1970年起开始在时尚界崭露头角，并于1993年加入LVMH集团，自此KENZO旗下的服装、饰品、餐具以及香水均受到更广大的欢迎。

扩展资料：

Bape（安逸猿）以T恤开始，由于其设计独特并限量供应，慢慢在日本的潮人中有了名气。之后设计师Nigo开始慢慢地设计其他服装，发展至今，已经有女装、童装、鞋子等众多的副牌，任何带有这只“安逸猿”图案的产品都会成为众人竞相追捧的对象。

BAPE下面有很多子牌：BAPEST，Bape，Bapy 和Baby Milo。Baby Milo是BAPE的玩具系列的代表作，有专门的概念店，除了BAPE，也多在女装和童装线上出现。女装线BAPY，是始创人Nigo（长尾智明）眼见以猿人作设计主题的BAPE大受欢迎后，便大胆制作专为女性而设的BAPY，更请来设计师Kiko专为亚洲女性设计服饰。

BAPE有女装、童装、鞋等众多副牌，均发展得很好，是里原宿龙头品牌。以此为基础，BAPE又开设了一系列概念店，从发型店、咖啡店、画廊到MILOSTORE，建立起一个BAP王国。

参考资料：

日本最人气潮牌盘点-中国日报网

高桥的羽毛，到底值不值得我们花重金！

印第安风格

谈到银饰，大家多半会想到印第安风格，而印第安风格的银饰，在大多数人的印象里，是一种“脏、旧”的感觉，但实际上，这种“旧”的外表才是其魅力所在。银在佩戴的过程中会逐渐氧化，不同的氧化程度将成为佩戴者独特的标志。

而且印第安风格的银饰还有一些有代表性的品牌，如高桥吾郎的 Goro’ s，它的售价不假思索地飙升至上万元甚至更高，即使拿着钱也未必能买到。

那一年，余文乐在网上疯狂晒自己入手的“羽绒服”，并频繁搭配上街，结果被好心人提醒购买了假货，但即便如此，余文乐依然非常喜欢它，甚至连明星也买了假货，这也从一个侧面说明了 Goro’ s有多抢手。除余文乐外，还有日本潮流天王“木村拓哉”也是他的死忠粉。

对日本的元素之神“藤原浩”而言， Goro’ s也是一款他十分喜欢的单品。“存在就是合理”，这个银饰品牌受到那么多人的追捧，肯定有它不寻常的地方，我们就来谈谈 Goro公司及其创始人高桥吾郎。

创始人高桥吾郎

由于现代工艺与设计的飞速发展，印第安风格的银饰逐渐被人们所忽略，直到高桥吾郎的出现，重新唤起印第安人的灵魂。说他直接影响了印第安银饰的历史一点也不夸张！高桥吾郎1939年生于日本东京，学生时代参加夏令营时，遇到一名驻扎在日本的美国大兵，正在木屋里手工制作皮具，他立刻被吸引，并跟随这名美国大兵学习皮革雕刻。

当士兵们回到美国后，他把雕刻工具留给了他，他用它们雕刻出一些精美的皮具，然后带到商店里卖，赚得了生命中的第一桶金。一天，走在大街上，一位银匠被高桥吾郎身上精致的皮包惊呆了，于是抓起高桥吾郎，探索了手工文化的这个领域，在这次谈话中，高桥被带到了一个全新的世界——银器。

喜爱用银器的高桥吾郎在东京的一个展览上，被印第安手工艺品深深吸引，于是他立即决定到美国墨西哥州的印第安部落去学习真正的印第安手工艺品。

但众所周知，印第安是个相对排外的民族，怎么能轻易地接受一个外来者来学习自己的民族文化呢？

幸亏高桥吾郎是个特别坚持不懈的人，他像当初缠着美国士兵学习皮具雕刻一样，“死皮赖脸”地和印第安人住在一起，这一住就是几年，后来部族的人们慢慢被他感动，愿意给高桥一个机会加入部族。但前提是要经过一连串的考验。

要成为印第安部族，首先要学会这些基本技能：骑马，射箭，狩猎。还得四天四夜不吃不喝围着大树跳太阳舞。第4天的时候，一块生肉挂在脖子上，呼唤神鹰来取肉，老鹰在抓肉的时候会撕裂胸口，这样做是为了让鹰爪在身上留下特别的痕迹。

到了最后，还要举行一个非常古老的命名仪式，升起一堆炽热的炭，让高桥吾郎坐得很近，让他出汗，因为印第安人觉得这种汗水能洗人的灵魂。

在经历了命名仪式之后，高桥吾郎有了自己的印第安名字：耶洛·艾格(耶洛·艾格，黄鹰)。这一名称有两层意思，一是说高桥吾郎是来自亚洲的雄鹰，二是说他像在阳光下的鹰。高桥吾郎在拥有了印第安名字之后，也顺利地学会了自己梦想的手工银饰工艺。

回到日本制作印第安银饰的工艺

在学习了印第安银饰的工艺之后，高桥吾郎想让更多的人了解这一点，于是他回到日本，在原宿开了一家店，我们现在熟悉的 Goro’ s。但现实并不是童话，高桥吾郎的角色在早期还是比较坎坷的，当时人们对这种印第安银饰文化还不太了解，传说最困难的时候，高桥老爷子没钱买原材料，只能从现有的银饰中提取原料。

现在 Goro’ s已经很有名气了，木村拓哉功不可没，他和高桥老爷子私下里也是很好的朋友，有一本书，内容就是高桥吾郎和 Goro’ s，木村拓哉在书中的出镜率很高，而且是唯一的艺人。

那时候，日本的里原宿文化也在如火如荼地扩张，高桥吾郎认识了另一个朋友，他也是 Goro’ s的粉丝，他叫藤原浩。在这些狂热粉丝的疯狂推动下， Goro’ s迅速风靡了当时的里原宿潮流圈，甚至扩展到整个亚洲圈，开始有很多人排队购买 Goro’ s。

但是 Goro’ s并不是你排队拿钱才能买到的，有很多规则限制，比如嚼口香糖不卖，戴耳机不卖，没有 Goro’ s的产品不能进入商店，而 Goro’ s却只能用现金购买，甚至有时店员会因为你的穿着品味不够好而拒绝你进入……

此外， Goro也非常注重与顾客的沟通，他们更注重与顾客的沟通，他们更愿意将产品卖给那些经常关注他们的人，并会在现场帮助顾客选择最合适的款式，这不仅给黄牛带来困难，而且也大大降低了撞车的风险，但相应的市场价格也被炒得越来越高。

就像高桥吾郎的自传《YELLOW EAGLE》里说的：我永远不会满足于自己的作品，因为这样做可以使我在做下一个作品时更加努力；银器作品可以经历千年的岁月，即使有一天我离开了这个世界，我的作品仍然可以一直保留着，大家都知道，我觉得这是件很荣幸的事！

高桥的羽毛其实也是很值得的。2013年11月25日，高桥吾郎老爷子因心脏病去世，享年73岁。但是正如他所希望的，人们将永远记住戈罗和高桥吾郎的故事！

1、洛丽塔服装：

穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生。但是流传到了日本，Lolita成为了天真可爱少女的代名词，用一个字形容，就是“萌”。主要分三大风格：甜系；经典系；哥特系。

2、巴洛克服装：

以宫廷为背景，服饰偏保守，束腰有宗教特色，注重光影效果。这种风格的时装和配饰表现出来的尽是奢华和古典的面貌。必要元素：夸张、浪漫 、抽绳、混搭 、褶皱、花朵、水晶、繁复、蕾丝、贵族、花边、复古、束腰、花。

3、洛可可服装：

以资产阶级沙龙文化为背景，服装偏重于华丽，蕾丝盛行，礼服上常常有大量的蕾丝和褶边，还有大量的绢花等，突出女性柔美曲线感。

4、哥特服饰：

以黑色或者暗色系列为主的衣服，颜色搭配一般为红黑、全黑或黑白，佩带着很多显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰，永远不戴金首饰。主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。

巴洛克、洛可可、哥特都是最先体现在建筑上的；洛可可与巴洛克的关系是衍生的，洛可可可以视为是女性的巴洛克。还有波西米亚风格、后现代主义风格、未来主义风格、印第安风格等。

扩展资料：

哥特最高来源于建筑风格。「歌特」（Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。出现于18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，当时的「歌特复兴」（gothic revival）是将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓窖挖掘出来。 

哥特这个词汇，主要存在于建筑，音乐，文学和服装当中。

受建筑风格的影响，哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。

现在所指的哥特风是指在八十年代，由音乐风格发展而来的一种着装风格，染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰。

-洛丽塔风格

-巴洛克

-洛可可艺术

-哥特服饰

问题一：朋克风格是什么意思。。什么衣服类型 新朋克风到来。那些极端的装扮竟然都被大牌服装设计师偷去，成为普通人追捧的流行新元素。比如超大慵懒的风格、不规则的缝线设计、高高的黑色网眼 、皮带上大大的环扣、格子超短裙、黑色皮革、铆钉……不得不承认，朋克元素在时尚舞台上登场，就宣告与那些廉价、低劣的词语决裂了。惟一不变的是朋克那种与生俱来的性感和独特的韵味。

问题二：女装风格OL什么意思 OL就是OFFICE LADY的简写，也就是白领。至于这种女装风格，就是适合白领穿的风格。一般以端庄而不庄重为前提。

问题三：朋克服饰的概述 新朋克风到来。那些极端的装扮竟然都被大牌服装设计师偷去，成为普通人追捧的流行新元素。比如超大慵懒的风格、不规则的缝线设计、高高的黑色网眼 、皮带上大大的环扣、格子超短裙、黑色皮革、铆钉……不得不承认，朋克元素在时尚舞台上登场，就宣告与那些廉价、低劣的词语决裂了。惟一不变的是朋克那种与生俱来的性感和独特的韵味。朋克风格为各大设计品牌所重构吸收始于VivianWesterwood。VivianWesterwood被称为“朋克之母”，她是20世纪后期国际上最重要的设计师之一，早在70年代就以叛逆的服装风格成名。这种服装就是早期朋克运动的服饰。许多人对VivianWesterwood对时装界的贡献总结为：将地下和街头时尚变成大众流行风潮。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属、街头。反观今年的朋克潮，颜色方面却回归了以往的以沉色为主，款式基调依然是简洁，少了金属和街头的气息。

问题四：朋克风格的服饰都有什么牌子 二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的“工人阶级亚文化”群体―――朋克集团(Punk)。他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚“性和颠覆”，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格―――朋克风格(PunkStyle)。他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统 、马丁博士靴(DocMartensfootwear)……发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克……所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安・维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为“朋克之母”。通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学；而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。时至今日，其魅力依旧不减。同时代还有一名叫赞德拉・罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。如影星莉兹・赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发>>

问题五：服饰朋克风格中一般会出现有哪些元素 你好，朋克服饰风格中一般会出现另类、叛逆、怪异等元素。服装是以充满疯狂创造力和带给人以强烈视觉冲击的效果。铆钉的设计、骷髅图案、带有摇滚情结的黑色皮衣，在狂野、不羁、颓废和另类中保有特立独行的姿态。

问题六：朋克风格的特征，在服装设计中是怎样表现得？ 二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的工人阶级亚文化群体朋克集团(Punk)。他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚性和颠覆，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格朋克风格(PunkStyle)。他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统 、马丁博士靴(DocMartensfootwear)发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安・维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为朋克之母。通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学；而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。时至今日，其魅力依旧不减。同时代还有一名叫赞德拉・罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。如影星莉兹・赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发>>

问题七：有[朋克]风格的服装品牌 朋克：

dickies

levis

draven

george cox

drmartens

tuk

underground

viviennewestwood

sexpot

这是国外的,国内一些品牌也出了一些PUNK风格的衣服,TOUGH的有点意思!

问题八：朋克风格服装有哪些品牌 二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的“工人阶级亚文化”群体―――朋克集团(Punk)。他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚“性和颠覆”，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格―――朋克风格(PunkStyle)。他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统 、马丁博士靴(DocMartensfootwear)……发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克……所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安・维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为“朋克之母”。通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学；而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。时至今日，其魅力依旧不减。同时代还有一名叫赞德拉・罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。如影星莉兹・赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发展注入了新的力量。在>>

问题九：朋克风格的服装品牌有哪些 二战后上世纪70年代中期，在经济不景气和特殊的社会政治背景下的英国社会下层的青年人中间，产生了由失业者和辍学的学生组成的反传统主义的“工人阶级亚文化”群体―――朋克集团(Punk)。他们用自己特立独行的装束风格彰显自己，表明其与主流文化及其他的青年亚文化圈的不同。他们拒绝权威，提倡消除阶级，崇尚“性和颠覆”，其影响的不仅是传统意义上的音乐，更是一种对时尚和时髦的抗拒和反叛，由此产生了一种服装的流行风格―――朋克风格(PunkStyle)。他们主张DIY(doityourself)，把廉价服装和布料进行再造加工，使服装呈现出一种新的粗糙的风格。他们喜欢用狗链做装饰品，穿着开线或故意撕破弄脏的带着特大号安全别针的衣服，磨损的衣边、印有粗俗的字眼、暴力或色情的图案、鱼网似的长统 、马丁博士靴(DocMartensfootwear)……发型也是朋克造型的焦点之一，他们把头发尽可能地弄成很高，染着各式各样的颜色，像莫希干人(北美印第安人的一个分支)的发型。涂黑眼圈，画猫眼妆，烟熏妆，暗色调的的口红，在耳朵、鼻子、脸颊和嘴唇等部位用安全别针和撞钉穿孔，在身上绘制文身，表现得十分另类，用种种方式来反对传统社会。这些在我们今天的流行时尚中看似正常的装束在那时却显得十分反常。朋克一族发展到后来开始流行穿鼻钉、舌钉等，穿黑色T恤或黑色有风帽的运动衫、牛仔裤、廉价的平底鞋等，并流行小装饰，服装上有印有不同图案和文字的各式各样的logo，以此来表达他们的内心感受，从不被大众时尚潮流所左右。到了20世纪末21世纪初，一种混合了20世纪80年代和90年代的新的朋克样式出现了，身着Converse、All-Stars等牌子的鞋子，格子花呢的裤子、紧身T恤、镶有撞钉的皮带、有弹性的露指手套、颜色鲜艳的运动夹克……所有的一切都被大众借鉴和模仿而成为流行，从而影响至今。朋克作为一种服装风格，真正的成功是在维维安・维斯特伍德(VivienneWestwood)那里，她被认为是20世纪最有创新精神的设计师之一，她的创作手法丰富多变，在设计中常引入亚文化和朋克的一些元素，而被公认为“朋克之母”。通过设计，她向时装界的传统服饰挑战，冲击传统服装美学；而恰恰就是这种对传统时装和传统美的藐视和摒弃，却使这种反时髦反时尚的样式成为一种新的风格和时尚，由此朋克服装风格得以声名远扬，成为一种风格。时至今日，其魅力依旧不减。同时代还有一名叫赞德拉・罗德斯(ZandraRhodes)的英国女性服装设计师对朋克服装进行了改良，并吸取了朋克风格的一些元素运用在她的服装设计中，通过运用一些明亮的颜色，使朋克风格呈现出精致而且优雅的风格，更多地得到富人和名人的接受与认同，而朋克最初具有冲击力的风格少了很多。她用金制的安全别针和金链子连接和装饰服装的边缘和一些小的部位和故意撕裂的破洞，再在这些精心撕裂的破洞边缘用金线缝制，装饰上精美的刺绣。早期的朋克风格经过后期的取舍加工从而成为时尚流行中的一种元素，范思哲(Versace)品牌也在女装中使用了大号安全别针做装饰。如影星莉兹・赫莉(LizHurley)在影片《四个人的婚礼和一个人的葬礼》中，就穿着系有金制安全别针的一套棉质薄纱和卢勒克司织物(Lurex)制成的范思哲(Versace)黑色紧身晚礼服。朋克风格的出现在当时本是反时尚和反保守的，而今朋克独有的风格和式样已经汇入主流的设计理念中，变得如此平常。朋克风格甚至成为高级时装的设计灵感源，主流时尚和街头风格之间相互影响，时装设计师们把朋克服装的不同元素运用于设计中，为服饰潮流的发展注入了新的力量。在>>

问题十：服装风格怎么细分？比如说，田园，名媛，淑女，朋克，能具体介绍一下么 1 民族类风格

中国风格

日本风格

波西米亚(吉普赛)风格

非洲风格

印第安风格

西部牛仔风格

2 历史类风格

古希腊风格

中世纪风格

巴洛克风格

洛可可风格

帝政风格

爱德华时代风格

3 艺术类风格

超现实主义风格

波普艺术风格

欧普艺术风格

太空风格

娃娃(洛丽塔)风格

田园风格

4 后现代思潮类风格

朋克风格

戏拟风格

解构风格

折衷混搭风格

内衣外穿风格

回归自然风格

1、马登（Maden）创办于2008年的新锐男鞋品牌，团队成员由互联网与制鞋业资深人士组成，注册号22840270 ，商标分类25。

2、服装系列：美式工装、日式阿美咔叽、军事、常春藤、印第安、机车等风格的服饰。

整体来说，美国是嘻哈发源地，美式穿法仍是嘻哈的主流穿法。典型的着装包括：宽大的印有夸张logo的体恤，同样宽大拖沓的板裤，牛仔裤或是侧开拉练的运动裤，滑板鞋，钓鱼帽或是棒球帽，民族花样的包头巾等。这些服装组合在一起，就组成了在美国风靡了整整20年的hip_hop时尚。而这些服装在我们身边算不上什么“新鲜”，只要你留心观察，懂得搭配，那么也能成为嘻哈一族的标准成员。

本季izzue的男装就以嘻哈运动风为设计主题，大量运用鲜艳颜色，将人们概念中对嘻哈服饰——白色体恤，蓝色牛仔裤的印象彻底颠覆。

衣服外边衬衣用不同颜色的小格子拼成，体现了今年izzue独创的嘻哈风格。里面配一件跨栏背心，运动时随时穿脱非常方便。下身配一条新款直筒裤，臀部有制作精美的印花。

我们可以看到今年izzue推出了很多大的头像或印花图案的上衣，比如狼头的体恤衫。还有颜色非常鲜艳的体恤衫，上面的骷髅头头像采用特殊方法印制，体现了印第安风格。正好呼应了今年民族风情在嘻哈服饰上的大肆运用。外面搭配一件紫色的运动衫，上身的颜色显得非常饱满。下身可随意搭配蓝色牛仔裤。在腰间系一条彩色的绳子，是嘻哈服饰不可缺少的元素哦。手腕上随意系上一条红色布质腕带与裤口的红色图案设计形成很好的呼应。

白色和桔色的体恤衫叠穿，颜色鲜艳明快，这款可说是izzue今年的经典款，同时也体现了层叠的特点。白色体恤衫上面的字母图案都是由人体的各种动作组成。下面搭配一条条格裤子，给人的感觉非常干净，精神。

作为IT旗下主推街头文化的double-park，搜罗了十几个美国最有名的街头品牌，比如Xlarge、Zoo York\ DC、Obey等，还有自创的个性品牌Fingecaross。这里可以说是街头嘻哈一组的潮流圣地了。

Fingercroxx品牌的面料多选择纯棉，比较舒适而且适合运动。短袖绿格子衬衣搭配桔色和白色体恤衫叠穿。桔色和绿色搭配起来非常协调，为了避免颜色过于鲜亮，下面搭配一条深色的牛仔短裤。再点缀一条腰带。本季的腰带颜色比较鲜艳，多采用拼色或亮色。而这双滑板鞋不论从颜色还是功能上搭配起这身衣服来都是不错的选择。

XLarge是美国原厂制造的，红色的体恤衫图案非常鲜明。裤子是很舒适的便服裤子，适合休闲穿着。做滑板鞋相当专业的美国滑板大牌dc的最新款鞋，具有最新科技——超级麂皮技术，比一般的反毛皮鞋要耐磨百分之五十，穿的时间更持久。但脚感还与一般的皮鞋一样。另外针对滑板手对于滑板鞋各种不同位置的不同需要，特别在前掌，后掌和中间部分分别用了不同程度耐磨的橡胶。因此这款鞋可以说是滑板爱好者的最佳选择。

看完了美式嘻哈服饰，我们再来看看日式的。低调、极简的日式嘻哈虽然属于小众潮流，但是在近来却掀起了一股不小的热潮，引得众多年轻人纷纷效仿。和美式嘻哈服饰注重夸张的颜色不同，日式嘻哈服装的颜色相对保守，没有可以营造的夸张。穿得好看、简单、干净即可。而且比较适合身材中等的男生，身高超过180cm的男生，反而穿不出日式嘻哈的特点。

5cm这个品牌的服饰就体现了浓厚的日式嘻哈特点。

今年比较流行层次感，所以上衣多采用两件叠穿的方式。像上衣不仅采用了两件叠穿，而且里面的**体恤衫还在领口，袖口和底边处设计了灰色的出边，这样使整套衣服看起来层次感更加丰富和立体。今年非常流行英文手写体风格的字母图案，这件白色体恤衫上绣着的字体正是演绎了英文字母的手写体，它的意思是保护动物，保护生命。**和绿色都是今年的流行色，因此下身搭配一款绿色的裤子，是不是看起来非常和谐呢？裤子两边有两个大兜，这可是嘻哈服饰的经典必备元素。裤口处的纽扣设计可让您随意调节裤口宽窄，搭配不同的鞋子。

这套服装上衣采用体恤衫与休闲西服外套相搭配，里面黑色短袖体恤衫采用的是间染的方式染色。就是保留图案部分的白色，将其他部分染成黑色。搭配的仔裤是染旧的款式，腰带边缘的毛边设计，也给人破旧的感觉，这可是今年的流行趋势呢。整套衣服是蓝黑搭配，蓝色可使整体颜色比较亮一些，使黑色不再沉闷。

这身衣服采用绿条文体恤与黑色体恤混搭。特别值得一提的是黑色体恤的领口和口袋采用双层面料的出边设计，能收到层次感和毛边的双重效果。下身搭配一条今年流行的绿色收口萝卜裤。再搭配一条特别复古的腰带，这种可调节的设计是不是让您联想起小时后用过的腰带呢？这条彩色的绳子既可以做装饰品，也可以做腰带用。如过您不喜欢把它系在腰间，也可以放在书包上或其他的地方作装饰品。

看了以上这么多款嘻哈服饰的搭配，你有感觉了吗？如果你觉得自己的内外气质已经绝对可以胜任“嘻哈一族”的话，那么就从现在起开始武装全身吧，但是切记：不要一味模仿。因为嘻哈的宗旨就是追求强烈的个人风格。

这样可以么？

　　 时装秀解说词 （一）

　《时装秀》解说：许是受古老艺术的熏陶，古井人爱美，古井人注重形象，追求个性，讲究美感，但古井人又喜好新颖，对时装流行趋势反映敏感，这一切都使古井人成为时尚的弄潮儿！！，走在古井的街头处处流淌着时尚，流淌着美。古井已经成为时尚的代言人。传统文化、现代时尚与风姿绰约的员工裹挟着爱拼才会赢的拼搏精神，综合为古井的品牌形象。

　该款服装以XXX为主要原材料，通过结构的分割和重组形成一个新的造型，突出了XXXX服装设计原则，纸板淳朴稳重的颜色与x色的披风相结合，富有跳跃感又不失沉稳。夸张的肩部和独特的XXX设计突出别致的创意。

　正在向我们走来的十一却XXXX使者，以xxxx为主要原料而精心剪裁的XXX服装，不仅是纯粹的眼前一亮，更为我们带来一种全新的理念。（第一套）以XX色为基调的简约礼服，衬托出XXX的高雅与神秘。炫闪的金色丝带，斜肩的时尚设计，轻盈飘逸的服装材质，包括背后的蝴蝶造型，种种都增添了女生的可爱灵动。

　（第二套）已XX为主要材质的服装，是不是一下子就让你沉静了下来？大气磅礴！！彰显的不仅是活泼的气息，更是水墨交融的知性与坚挺。XXX不失时机的带来了一丝靓丽，一点柔和。

　（第三套）印第安风格的创意服装，巧的不仅是精致的手工，还有玲珑的心思。严厉的华服，给我们展示的是硬朗不失活泼。粗狂中透着细腻的风范，演绎的是一袭时尚的XXX风情。

　现在出场的是活力四射运动组合。XXX由大及小，意味着能量的层层提升，激情与潇洒，尽情挥洒汗水的淋漓畅快。强烈的节奏感的步伐移动，让我们感受到无限魅力。

　让许许多多得人为之着迷和疯狂。欢快的节奏，催人奋进，跳跃的音符荡人心弦。有没的动作，飒爽的影子，显示了他们昂扬向上的精神风范。

　玲珑舞裙，掬一袭XXX的清风，轻展少女朦胧的幻梦，一袭华衣，留一串婀娜步履，杨进云雾般的飘渺心绪，一切只为XXXX

　拎起裙摆转转圈，幸福就在转身间。

　光彩耀眼的明黄，是青春、明朗、奔放的心情而绽放的花朵。XXX像是未XX装点的一首活泼轻快的旋律，不住一间，透露书缤纷的喜悦之情。

　肥腰大袖，直线宽边，色彩对比强烈，彰显着古井人特有的古朴浑厚，精美琳琅的饰品，对比强烈的色彩，有点亮了他们的大胆细腻，心灵手巧。

　色泽名利，浓艳华丽，集抽象与浪漫于一身，所有眼波流转，清姿曼舞，一切尽在不言中！！

时装秀解说词 （二）

　一、行云流水

　1优质皮草，时尚潮流。现实告诉我们，自古以来皮草是最保暖的寒冬恩物。把这元素注入新颖的设计中，再创潮流尖端。

　2昨天是穿着校服的女生，今晚摇身一变，成为套在皮草里的爱斯基摩女子。至于部落族群的现状，她们全然不知，她们只要人们睁大眼睛，欣赏这群时代的波谱插图。

　3毛皮的厚重质感，让美眉抵御严寒秋冬来临时更多了新的不同选择。不管是配件或是上衣单品，只要是添加了温暖的毛皮风，在视觉上都会令人心生高贵优雅的味道。

　二、仲夏之夜（设计：粱梅芳）3′48

　1微微夏季风，让裙子飘起来！

　2这应是八月的清凉与舒适，裙装自然是小精灵们的最佳选择。甜美的微笑加上缤纷的裙装，给人一种忍不住想亲近的感觉。

　3选择轻薄面料的裙装，让自己充分弥漫着曼妙的女性魅力。碎花蓝色套裙，营造出时尚悦目的视觉效果；粉色花裙浪漫多姿。闪亮的设计元素继续流行，缀片为您眩目。

　三、丛林迷彩（设计：周怡萍）3′12

　1迷彩，让人联想的事战争与硝烟，那是与美丽、时尚背道而驰的噩梦幻影。

　2

　如今，跃动的青春气息，让迷彩在生命的历程中尽情放纵、张扬。千变万化的生活赋予了创造的自由和思想，使迷彩服饰充满了灵动。这是对快乐幸福时刻的感知，是心灵最好的诠释。

　3这是一个充满灵感创意的季节。设计者对创作理念的加深和清华，以纯粹的形式充分展现人性的'美。

　四、都市牛仔3′16

　1这里将上演秋冬牛仔迷情。

　2这个季节，充满着诱惑力。各大商场绚烂的场景，触动着我们每一个神经细胞。而牛仔的时尚，则为这幅场景营造出热烈的情感及妩媚的风韵。注入了新观念的牛仔，经我们五位年轻教师的演绎，原始的奔放与女性柔美相结合，为您悉心表现了刚中带柔的新一代女性形象。

　3牛仔，无论是哪一季，潮流风格如何让变化，牛仔的特殊个性总是令人心神向往；而其可塑性与穿着的独特性，又是设计师们相当喜欢的素材之一。只要身上有一件牛仔单品，似乎就有充满年轻活力的因子在内，令人爱不释手。

　五、动感牛仔（设计：钟武龙）3′56

　12006年秋冬，牛仔将掀起一场无与伦比的颠覆。牛仔原本就是那种豪爽不羁的原始印象，加上设计和款式上大胆柔和刚毅和性感，再以个性煽情的演绎。将牛仔系列炫到极致。

　2大胆鲜明的混搭，明亮跳跃的色彩，宽松洒脱的线条，轻松随意的阳光风情，牛仔风暴将汹涌而至。

　六、街头男孩（设计：宫旭）3′16

　1休闲，看似随意，实则有备而来。

　2舒适而时尚，充满干练的感觉。

　3越来越多的时尚元素加入其中，将阳光男孩的热情活力尽情释放。

　4悠然生活，休闲时尚。轻松随性，有着别样的执著与细腻。

　七、花样年华4′54

　1怀旧的情绪在灰色的空气中无可救药地蔓延。《花样年华》，赐予人们一场凄美华怀旧的盛宴。旗袍，是中华服饰的精灵。她从沉闷的秋冬季节走来，斑驳的记忆，像血液在人体流动一样，静静地在生活中流淌。唯有嘴角的浅笑，仿似金色亮光已经掠过整个冬季。

　2旗袍，民族时装的一朵奇葩。她稀有的魅力和纯粹的美，是千年古国的文化精髓孕育。娴雅大气的中国淑女，穿上旗袍，你就会不断发现神秘的惊喜。

　3在散发着檀香味的衣袂之中，衍生这温婉而耐人寻味的美学。优雅内敛，东方式的性感，尽在朦胧中显现，融入到夜晚神秘的气息里。

　八、繁花似锦3′16

　1无论时尚的潮流如何变化，经典款式是永远不会过时的。当设计师将灵感设计在布料上的时候，当这件衣服再穿到人身上的时候，衣服就有了生命。所谓的性感，并不只是表面化的暴露，而是人个性魅力的散发。

　2轻柔触感的丝缎材质，是浪漫典雅与华丽美感的巧妙结合。利用不同丝缎的色泽感，就能轻松地展现不同的靓丽形象。

　3云想衣裳花想容。晚装像团迷雾，千变万化的目的，是为了能在人群中，产生惊艳的视觉效果。

　九、童话故事（设计：张文胜）8′

　1爱，不是目标，而是一段路程。结婚不是恋爱的终点，而是憧憬的中转站。这美好的场景，是我们心怀的一份真诚！

　2一个永恒的承诺。尤胜千言万语。从今晚起，让爱更加璀璨，更加完美。

　3国际流行情报；06服饰的色彩，趋向巧克力棕色、水鸭蓝和深浅不一的绿色、**及橙色，这些颜色将一直流行到春季。抛弃了一贯的冷冰的黑色，温暖的五颜六色，让这个秋冬充满暖意。

　十、谢幕

　衣食住行，穿在首位。随着物质文明的不断提高，服饰最初的御寒功能已逐渐淡化。人们对典雅、大方、富有个性的服饰，越来越表现出热情的追求。那么，让我们记住这个美好的夜晚，让我们每一个人都穿出自己的风格，成为这美好生活图景的一个不可或缺的元素吧！

时装秀解说词 （三）

　开始

　在我的心中有一个梦，梦想与一天废旧的物品可以重新利用。到那个时候，纸屑不再飘扬，塑料不再飞舞；天会更蓝，水一定会更清。今天我们一年级师生自己的双手变废为宝，将它们做成了美丽的衣裳。看他们来了！

　营养餐饮料罐

　正在向我们走来的是可爱的朋友，是由营养餐饮料罐精心设计的，不仅是纯粹的眼前一亮，更为我们带来一种全新的理念（低碳生活、节能环保）。

　洗衣粉袋子

　下面展示的这一组，金光闪闪、娃娃气十足的服装可是用家里的洗衣粉袋子改装而成的。看他们走姿自然，充满朝气。

　纸

　看这一个小朋友，是由纸制作的衣服。件件造型独特，落落大方，再配上各种亮光纸装饰。这随手可得的材料把同学们装扮一新。

　扑克牌

　接下来展示的服装，可是精心设计的，他们用钉书钉把扑克牌一张一张连接。不说工艺，就说同学们搭的工夫，就值得我们报以他们热烈的掌声。他们穿上这样的衣服，显得身手不凡，生龙活虎，向我们展示了小小男子汉的风采。

　红色塑料袋

　被称为红色垃圾的塑料袋也被同学们武装到身上。瞧，那女生的裙装，色彩艳丽，高雅迷人；

　桌布

　现在走来的是以桌布为主要原料而精心剪裁的服装，以白色为基调的简约礼服，轻盈飘逸的服装材质，背后的蝴蝶造型，等等都增添了女生的可爱与灵动。

　结语

　短暂的时装表演即将结束，虽然只有几分钟，却花费了我们一个月的时间，但我们不求任何回到，希望同学在环保的道路上继续下去，为了庆祝那个绿色的梦。亲爱的同学们，让梦从这里开始，保护环境，绿化家园，从我做起。

只想给你美的享受，妲媄带给你

印第安风格

是从古老的印第安人生活中提取的元素

而逐渐形成的特色的风格

印第安人是美洲大陆最古老的居民

也是保留着最原始生活方式与习俗的部落族群

因为其特殊的坏境

造就了印第安文化的差异与个性

精美的手工打造的饰品

独特的服饰文化，与神圣的信仰观念

都令印第安风格充满了探寻的魅力

这一系列，我们以印第安元素来进行设计

为你在眼镜上还原

那个神秘而古老的部落族群文化

只想给你美的享受，妲媄带给你

翎羽之冠

想要戴首领才有的羽毛翎冠

可是害怕部落少女围攻我

毕竟颜值太高，容易引人注目

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

羽毛是印第安人头冠的重要装饰

也是印第安文化中不可缺少的部分

代表着部落权威的首领，总是头戴羽毛

金色的线连接着的羽毛，犹如散开的羽毛头冠

宣示着印第安文化的个性与特色

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

守卫之箭

守卫部落的安全义不容辞，部落是我的家园

更是我土生土长的地方

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

以狩猎为生的印第安人

弓箭是他们必不可少的工具

色彩缤纷的箭，像是画满印第安人风格的标志

装饰在两边的镜脚上

犹如保卫着家园一样，守卫着你

眼前的两朵小花，减弱了弓箭所携带的刚气，让眼镜更柔和

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

油彩艺术

为了狩猎，为了躲避敌人，我们常常需要伪装自己

大花脸，是我们独有的特征，想要融入我们

来，为自己脸上添上一笔吧

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

每个印第安人的脸上，都有属于自己的油彩色

象征神灵庇佑，神力护体的色彩

成为印第安人不可磨灭的印记

渐变的色彩，由中心向两边扩散

以最简单的方式，让眼镜独具印第安文化特色

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

花式之裳

穿上最美的特色部落衣裳

点起篝火，拉起手

一起舞蹈到天亮~

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

印第安人的服饰花纹，表现部族的崇尚和标识

以极为美观的图案和用色，成为独树一帜的特色

镶饰在镜脚的图案

像是为眼镜披上了一层充满印第安风格的外壳

令眼镜充满着异域的文化韵味

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

舞动之裙

印第安的小姑娘，个个都是能歌善舞，

你要来试试吗？

比舞大会，正式开始咯~

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

只想给你美的享受，妲媄带给你

热情歌舞的印第安人

总有一条色彩明艳而又轻快的舞裙

随歌而舞，跃动时欢快跳动的装饰

像是一个个围绕裙边的精灵

随之舞动，亮黄与奶绿的搭配，轻快而小清新感十足

活力的样子犹如载歌载舞的印第安少女

只想给你美的享受，妲媄带给你

搭美-因搭而美