这次牙买加雷鬼马拉松之旅让我兴奋的是加勒比海的虚幻之美而不是与名人同行

当地时间11月28日，抵达牙买加，面朝大海，虚幻的蓝色加勒比海，世界上最美的白色沙滩，让所有的旅行疲劳瞬间治愈。中国代表团此行，将与明星熊乃瑾、长跑世界冠军孙英杰以及众多资深跑者一起，体验世界上最悠闲的马拉松——雷鬼马拉松。

马拉松之旅不仅仅是一场马拉松。感受完海滩的浪漫，朗姆酒之旅就开始了。牙买加朗姆酒在世界上享有很高的声誉。代表团亲自体验了阿普尔顿庄园朗姆酒的历史性酿造过程，参观了蒸馏室和仓库，并看到了朗姆酒是如何陈酿的。

朗姆酒的甜香还没散去，小组成员就踏上了在黑河的奇特狩猎之旅。乘坐摩托艇进入牙买加最大的通航河流，穿越牙买加最大的湿地黑河低地沼泽，探索南海岸的美景。这个地区记录的鸟类有100多种，濒临灭绝的短吻鳄也生活在这里。在代表团小福利比赛的前一天，长跑世界冠军孙英杰为马拉松跑团进行了详细的赛前训练，汇集了多年的专业经验，讲解如何合理分配体力和补充水分。每个人都感到受益匪浅。入乡随俗，在牙买加跑。当然，入乡随俗，做个雷鬼发型。在沙滩上，有许多织工，他们可以通过拔起头发快速织出各种图案。小伙伴们在烈日下完成了他们的梦想。辫子编得紧紧的时候，五颜六色的珠子像糖豆一样散落一地。一种自发的甜蜜仿佛从头顶蔓延开来，连笑容都更加动人。孙英杰，一个牙买加马尾辫以一种很酷的方式飞行，享受一种在编织过程中结合了运动和音乐的新型旅行。凌晨5点15分，雷鬼马拉松在世界著名的度假胜地内格里尔正式开始。已有16年历史的雷鬼马拉松曾多次入选世界十大马拉松，来自全球30多个国家的跑者汇聚于此。随着沿途播放的雷鬼音乐的节奏摇摆，在著名的七英里海滩上奔跑。简直不要太美好~在这样欢乐的氛围中，中跑团成员以优异的成绩冲向了线下，带来了一波又一波的惊喜。我们跑吧~奈杰尔马拉松的沙滩太美了，美得不真实。重庆马拉松创始人蒋江，中国第一跑者，以3小时15分01秒获得全程马拉松第六名。长跑世界冠军孙英杰以3小时51分51秒获得女团第三名。牙买加必须在终点线玩沙滩嘉年华。大批雷鬼音乐人整装待发，每个人都处于摇滚和放松的状态。在这里，代表团体验了一些当地必看的项目，比如骑马、游泳、血腥悬崖跳水等。比赛结束后，七英里沙滩摇滚嘉年华、骑马和游泳是一次难得的经历。当然，潜水需要一些勇气。不敢跳的朋友都去瑞克的咖啡馆观战了。这家咖啡馆是公认的观看悬崖跳水和加勒比海最美日落的聚集地。勇敢的游戏-悬崖跳水-悬崖上的里克斯咖啡馆本身就是一道风景。跑完马拉松，小伙伴们终于开始了他们在牙买加的探索之旅。在前往下一站奥乔里奥斯的路上，我路过了乌塞恩博尔特的家乡，看到了他曾经就读的中学。路过传说中的玫瑰厅大屋，据说夜游时可以看到前任庄园主的鬼魂；我还看到了牙买加第一和第三大酒店。哪怕是临时停下来休息的小景点，也会让人流连忘返。海豚湾是一个值得花一天时间享受许多有趣活动的地方。这次与海豚的相遇，不再是坐在看台上，而是实实在在地走进水里去和它们接触，抚摸它们，亲吻它们，和它们一起游泳。它会背着你在水中快速游行，或者把它高举过水面再自由落体入水。还可以在鲨鱼池里拥抱鲨鱼，这绝对是勇者的游戏。温顺的黄貂鱼在等你拥抱。瀑布也可以这样玩。在看到邓恩的《河瀑》之前，我从没想过瀑布可以这么玩。这是加勒比海唯一的海边瀑布。大大小小的层层瀑布从183米高的山顶蜿蜒而下。人们在急流中攀爬尖叫。不管是探险者还是孩子，都会在这里找到不一样的乐趣。神秘山到底有多神秘？当我第一次看到宣传资料上的那座神秘的山时，我并没有太大的期待。缆车、滑索和游泳池听起来都很普通。但是真的踏上这里就很神奇了。

这是加勒比海最酷的旅游地点之一。真是神清气爽。坐在缆车上，车马的喧嚣立刻被隔绝在千里之外，脚下是广袤茂密的丛林，远处是深蓝色宁静的大海。在某个时刻，似乎所有的压力都突然被遗忘了。高空滑索很奇妙，多条不同高度和险峻程度的滑索等着你去体验。雨林是一种可以控制速度，在高海拔轨道上蜿蜒而下的车。当你向前握住油门手柄时，你永远不想停下来。期间穿插了精彩的当地民族歌舞，代表团被热情地拉了进去一起表演。在狂欢之国的每个傍晚，无论你在牙买加的哪个地方，都会被卷入一场盛大的派对。龙虾、蟹腿和其他当地美食已经上桌，多才多艺的鼓手甚至可以表演杂技和高难度动作，如单手在空中翻滚和在地上跳舞。三杯酒下肚，所有的朋友都在音乐中欢快起舞~接下来的牙买加雷鬼马拉松期待你的参与，有了你会更加精彩！新闻：牙买加雷鬼马拉松初体验：感受海洋浪漫现场版，为牙买加雷鬼马拉松世界冠军孙英杰的赛前训练做准备。你这辈子一定要跑一次牙买加雷鬼马拉松，趁着年轻了解一下这个世界！-牙买加雷鬼马拉松：游览牙买加雷鬼马拉松：与海豚和鲨鱼一起游泳，没有朋友真有趣！雷鬼马拉松：瀑布，滑索，牙买加有多狂野？牙买加雷鬼马拉松大惊喜：飞人博尔特现身！

　　1街舞 街舞种类较多，我推荐你跳GIRL HIP-HOP，

　　简介

　　街舞（英文名字Hip Hop）最早起源于美国纽约，是爵士舞发展到90年代的产物，它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。

　　街舞是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。

　　跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。同时，跳街舞还有瘦身功效，因为街舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，街舞是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。

　　分类

　　以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种，一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞，因为它能体现年轻人精力旺盛的一面，他们的很多地面动作，譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞，是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要，跳起来比较简单，节奏感比较强，它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。

　　Breaking：

　　技巧型街舞，要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

　　20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY（B-Boy of The Year）和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。

　　Hip-Hop：

　　Hip－Hop翻译过来是嘻哈，RAP翻译过来是饶舌，这两个概念不同。Hip－Hop实际上不是音乐名词而是文化名词，包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分；RAP起源于60年代，而作为音乐理解的Hip－Hop则起源于70年代初，它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。

　　Hip－Hop从字面上来看，Hip是臀部，Hop是单脚跳，加在一起就是轻扭摆臀，原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip－Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up？”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。

　　舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

　　Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱

　　poping：

　　机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐的节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型

　　breaking：

　　霹雳舞，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板；用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作

　　freestyle：

　　这是一种出神入化的舞步，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞

　　house：

　　随着house音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。

　　街舞在中国

　　中国青少年最早接触街舞始自20世纪80年代的美国**《霹雳舞》，当时的霹雳舞（Break Dance）就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入，他们逐步回归街舞的本源，以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。

　　除了早期的霹雳舞，自上世纪90年代中开始，全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达，街舞开展比较早；河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切，Breaking舞蹈也起步较早。现在，全国各地都有练习街舞的青少年，在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛（Battle，碴舞/拼舞），功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。

　　青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到，在许多知名艺人，如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中，街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中，应用了大量街舞动作，形成独特的文化风景。

　　随着全民健身活动的兴起，街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各个艺术院校中广为传播。在大学校园中，许多舞蹈社团也组织起来练习街舞；中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍，他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目（虽然教授的并不是纯正的街舞），3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动，街舞在全国各地已经广泛传播开来。

　　初练街舞注意什么

　　初步学习街舞时，切不可一下子就加大运动量，要循序渐进。通常是先做热身活动，将身体的各个关节、韧带、尤其是膝、踝关节要充分活动开，以免跳动时损伤；而后进入一定强度和时间的练习，最好不要少于30分钟；最后采用各种伸拉练习使身体放松。这样三个步骤才能取得较好的瘦身效果。

　　由于每个人的年龄、体能和健康状况不同，因此每个人的运动强度各不相同。“运动强度”一般用“最大心率”表示，您应当这样计算跳街舞时最适宜的心率：

　　假如您今年25岁，不常参加体育锻炼，体能一般，选择街舞为瘦身运动项目，那么您的最大心率为220－25＝195，适宜您的运动强度（锻炼心率）应该是（60～75%）×195＝117－146（次／分钟）。

　　寻找跳街舞的感觉

　　通常我们在跳HIP-HOP时最难的就是感觉。那么我们怎么才可以练这种感觉呢？

　　第一步：首先您必须对HIP-HOP有比别人要多好几倍的热爱程度。

　　第二步：到附近的音乐工作室或音像店买一盘HIP-HOP舞曲的CD或卡带。

　　第三步：选身边你认为是最好的低音音响（为的是更好的练习您的乐感）。

　　第四步：选出买回的CD中最让您心跳的音乐。

　　第五步：尽量让音乐放大声，跟着音乐的咚！哒！节奏先练一下您的肩部（让您的肩部只上下前后抖动）；一开始您会觉得很枯燥，不过在跳HIP-HOP这种舞时，肩部是最重要的感觉部分。

　　第六步：继续上一步骤，练习您的腿膝部的上下弹性。

　　第七步：跟着音乐练习左，右腿一步一步先后向后退,同时也可练习向前。

　　第八步：练习手关节的柔软性（像波浪一样从手指尖到您的肩膀，左右手都要练）。

　　第九步：练习脚尖。跟随音乐练习只用脚尖来走步，用您的脚尖前后左右弹跳。这样一来您的感觉也会更上一层楼。在练习此步骤时您一定要注意，不要让全部脚平面都搭地。

　　第十步：结合以上的所有步骤随意的摇摆您的全身，这样一来您的HIP-HOP起步就有基础了。

　　通常您在刚刚开始时最好准备一个大一点的镜子，对着镜子练习比较好。您在起步时会感觉练习很枯燥乏味，而且很累。因为HIP-HOP这种舞虽然不是劲舞，但它的累人程度也不比劲舞差，所以您一定要有毅力坚持不懈的练习。有一些人在练习中可能会没有感觉，但您不要觉得自己没有天份，很多有名的舞者都是在平常走路时或在不经意中感觉突然而生。所以您也可以通过练习成为HIP-HOP的代言人。

　　具体的练习方法

　　POPPIN只要灵活运用四肢就很强了，千万别在四肢还没有练成POP的时候就来跳POPPIN，这样基础不稳，你永远都学不好，就算你模仿一个动作跳出来了，但是内行人一看就会觉得不好看，而且POPPIN不是比谁POP的弧度大或者全身都会POP就是厉害；POP的时候出力点要短但是要大，POPPIN的点越轻松就越漂亮，这样看起来会精而细，很多人练习的时候都会用上肩部突然下拉来带动各部分肌肉达到的POP，这个练习方法不能说不正确，只是POP起来不太好看而已，还有要补充的是大家刚练习的时候是不是会感觉到自己的动作很少，其实这不是一个问题，只要你跳久了，感觉好了，把自己的身体融入到音乐里面，就算在一首歌曲中重复一些动作也是无所谓的，重要的是感觉，跟着音乐来跳，要合拍，只要你能跟着音乐不停地跳玩一首歌曲的话也不错了。

　　一、手部练习的方法

　　1、把两只手摆成一个很像骑马的姿势，手指往下放，要感觉到很轻松的感觉

　　2、然后你手腕往下压，可是手指头部分要让他往上，手腕向下压的时候你是否看到你的小手臂有一个凹洞，就是轴那里有个小洞（反复那样练习就是了）

　　3、练习当中，你看看你手的上半部分，肌肉有没有爆破出来，要是有，你再看看胸部与手臂相连的那部分有没有跳动，还有背部的肌肉有没有跳动？手腕向下压时，胸前的肌肉稍微有点跳动的感觉是不是，但是要注意的是：不是胸部往前，而是胸肌向上跳动。要是有了上面的几点，那就正确了。

　　估计刚开始练的时候背肌部分的跳动可能还出不来，但是要强加练习就OK了。要注意的是练手的时候肩部不要用力，用力的都在手腕上，请各位尝试一下是否有感觉。

　　这个手部的练习要配合上脚部的练习才好，这样才自然。

　　二、脚部POP的练习

　　脚步的POP其实也就是胯下的POP，很多人都把它想的好复杂好难练，其实胯下的练习比手部练习更加容易，只要别把它想的太复杂就可以了，尽量的简单，越简单越好，注意的是利用膝盖。

　　1、你先站起来，然后膝盖向前稍微弯曲，有点像要坐下的感觉

　　2、你从第一点所说的，慢慢从这个动作站起来，记得是慢慢的把脚打直，但别用力

　　3、慢慢的站起来，脚快要站直的时候，你突然在这里用力快速把脚打直（也就是膝盖往后），这样反复练习是不是达到跨下的POP了呢？记得千万别屁股用什么力或者往里收，那是不正确的练习方法，大家尽量想的越简单越好

　　这个脚部的练习要配合上手部的练习才好，这样才自然。

　　三、头部的POP

　　其实这个头部分的练习用打字的方法真的很难解释清楚！ 其实也就是头部往45度角的方向用力来达到的一种效果。

　　我们经常在路上碰见熟人的时候都会叫一声“喂”，记得，头部的POP有点像“喂”的一声，怎么说呢？当你在叫别人“喂”的时候，头部是不是有点稍微向上点了一下，就是那一“点”其实就是POP了，只是你要用力而且要短时间内完成而已。注意是先保持原来轻松的表情，突然叫别人喂的一声，反复练习就会学会头部的POP，是不是有点感觉了呀！但是下颚别用力，用力是在后脑勺，CAN YOU FOLLOW ME？

　　四、胸部的POP

　　胸部不用练习。(但是真正单一的胸震是需要练习的，练习方法第一把腰挺直了，你会感觉到腰有点酸，注意提胸，然后慢慢放松的时候突然来个POP，但是这个POP不是腰出力，腰挺直了只是为了POP的时候更漂亮！)

　　补充

　　最后要补充的是国内一级POPPER：BOKY的一些观点：

　　1。手臂上的POP主要用到的是三头肌和桡侧腕短肌。可以尝试做这样的动作：五个手指扶住墙壁，然后用手心的位置去推墙（注意肘关节自然弯曲，不要用力去大直）。在这个动作里用到的肌肉群，大致就是手臂上的POP位置。

　　2。胸部的肌肉是垂直向上走。因为需要注意的是，很少爆点会利用伸展关节来完成。所以反过来说，如果胸大肌不是向上走，势必会牵连到脊椎关节的弯曲。另外，胸肌的POP和颈部肌肉的POP一般是同时完成的。可以这样理解。胸肌往上走的时候，头部保持原来的位置或者略微下压，这样自然就压迫到脖子上的肌肉了。另外，怎么样去锻炼颈部的肌肉呢？大家尝试发两个音，一个是“噢”，这个口型张到最大的时候，很自然的可以绷紧胸锁乳头肌。另外一个是“哈”，最大幅度去做的这个口型，可以绷紧肩胛提肌和肩胛舌骨肌。这三块肌肉是做颈部很重要的POP来源。

　　3。腿部的POP这是唯一的需要利用关节才能完成的POP。因为膝盖自然弯曲的情况下很难绷紧大腿上的各部分肌肉。另外需要补充的是，下盘的POP不单单只有大腿肌来完成。在一些特定的动作里，也会用到臀部和后腰肌肉上的POP。

　　HIP-HOP的穿着方式

　　在繁华的都市街头，有时可以看见不少年轻人喜爱这样的一种穿着方式：宽大的卫衣或是超大的运动外套直盖过臀部，上身内外重叠，裤子腰头又低又大挂在胯部，裤脚直托地面，裤腿在鞋跟部位层层叠叠，整个人被安全地藏于严严实实的衣服套子里。

　　这种既舒适又有一丝幽默感的着装方式其实来源于美国黑人家庭。原先是为了节省，让弟弟、妹妹穿哥哥、姐姐们穿下来的大衣服，久而久之，形成这么一种松松垮垮的街头穿着感觉。

　　随着黑人说唱乐Hip——Hop、滑板等源自街头的极限运动在全世界的流行，这种被黑人乐手和街头运动高手所喜爱的装扮风格也在全世界的年轻人中流行起来。

　　HIP-HOP的典型穿着方式主要有：宽大的印有夸张Logo的T恤，同样宽大拖沓的板裤、牛仔裤或者是侧开拉链的运动裤、篮球鞋或工人靴、钓鱼帽或者是棒球帽、民族花样的包头巾、头发染烫成麦穗头或编成小辫子。而相应的配饰则有：纹身Tatoo、银质耳环或者是鼻环、臂环，Matrix墨镜、MD随身听、滑板车、双肩背包Back－pack等。这些零星的服装凑在一起，就组成了在美国风靡了整整20年Hip－hop时尚。

　　当你在街头看见了一个这样打扮的男孩，他编了一整头的黑人辫子发，长袖棉质衬衫外罩一件短袖棒球T恤，超宽大的运动裤，左耳耳骨穿过一根钉子粗的钢条，脖子上挂了一副雾银色耳机，脚上一双加强足踝保护的滑板球鞋，背着一个四四方方的大背袋。怎么看，都像刚刚抵达探亲的的华裔美国小孩。别吃惊，这准是一个HIP-HOP迷!

　　然而，只要你仔细观察，就不难发现上述这些典型的Hip－hop服装其实并不能称得上是“新鲜”，大T恤其实随处可见，宽大的板裤其实也并不新鲜，大裤管的牛仔裤前些年就已经被小女孩用来配上紧身小T恤，篮球鞋和工人靴更是屡见不鲜，更别说棒球帽、包头巾、耳环、双肩背包或者是墨镜了。在所有的Hip－hop装备中，唯一比较新鲜的也就是滑板车了，但大凡在70年代出生的孩子应该都记得在幼儿园里曾经玩过的“刨冰车”吧，同样也是高高的车把手，前后两个轮子，单脚踏板在中间，与今天风靡的滑板车简直如出一辙。所以，如此看来，看似新鲜的Hip－hop时尚其实也并不很新鲜。

　　要把那些司空见惯的服饰重新组合，穿出那种前所未有的Hip－hop感觉出来却也决非易事。到底怎样才是Hip－hopStyle，回答简单而干脆：“你需要有那种感觉。”简而言之是“感觉”二字，而要说得透彻一些，这感觉二字则包括了天生的艺术天赋、音乐舞蹈感觉、对时尚敏锐的触觉和品味、非常外向的性格、绝佳的英语能力和幽默感。而也就是说，想淋漓尽致地穿出Hip－hop感觉的人本身就要是非常酷的新新人类，找一个英语单词来形容，最贴切的就是“Smart”了。

　　所以，如果你自视自身的修为还没有到达上述的境界，就千万不要贸贸然尝试你还没有感觉到位的Hip－hop，否则只会让人觉得别扭造作、极不自然。如果被那些已经在Hip－hop方面已经颇有修为的人看到的话，无疑是会贻笑大方的。

　　2另外，NEW JAZZ也很好，适合女生跳，特别专业的此条什么的上面已经介绍了。

　　宝儿的舞以HIP-HOP为主``

　　POPING，JAZZ，HOUSE等为辅

　　安室奈美惠跳的JAZZ

　　JAZZ教为性感，身材好自信的话可以尝试。

　　3总之如果我选的话我是两个都学，我比较喜欢这两者结合的风格。

雷鬼音乐

雷鬼音乐的起源

在1968年左右形成於牙买加(Jamaica)起因是在'60年代，美国音乐工业式微，部分音乐工程师因此出走，寻求灵感。其中有一些来到牙买加。牙买加境内原本就有一些游唱艺人存在，所以一直有股民谣气息在酝酿著；所以这一批美国音乐工程师的到来，对牙买加而言不啻是个提升音乐水准的契 机。加上当地的乐师勇於创新，肯於接受外来事物，於是给予新音乐的创造背景。

雷鬼音乐发源於牙买加，其根源来自New Orleans的R&B。 当时牙买加的乐手根据广播中听到的New Orleans快节奏R&B，发展成属於自己的R&B音乐。 这种称为Ska的音乐型态，在当时60年代相当盛行。然而在一次非常热的夏天， 当地的人无法在高温的户外弹奏如此快节奏的音乐及跳舞。 当地的乐手就将音乐放慢，而形成了 Reggae音乐。 Reggae这个字是源自於「Ragged」，代表牙买加不修边幅的舞蹈形式。

而在'60年代中期，牙买加已形成一种音乐形态「Ska」，基本上已有雷鬼的影子在，但这种音乐的节奏很快；后来又发展成「Rock Steady」，节奏变得比Ska慢，再经转 变之后，并融入「Soul」(灵魂乐)，於'68年左右，「Reggae」正式成形。

音乐型态

雷鬼音乐结合了传统非洲节奏，美国的节奏蓝调及原始牙买加民俗音乐， 这种风格包含了”弱拍中音节省略”，“向上拍击的吉他弹奏”， 以及”人声合唱”。 歌词强调社会、政治及人文的关怀。

雷鬼乐是早期牙买加的流行音乐之一，它不仅融合了美国节奏蓝调的抒情曲风，同时还加入了拉丁音乐的热情。另外，雷鬼乐十分强调vocal的部份，不论是独唱或合唱，通常它是运用吟唱的方式来表现，并且藉由吉他、打击乐器、电子琴或其他乐器带出主要的旋律和节奏。而在雷鬼乐当中，你还会发现电贝斯占了相当重要的比例！雷鬼乐是属於四四拍的音乐，重音落在第二和第四拍。从音乐中大鼓的部份，我们可以清楚的听出一个明显的节奏和固定的旋律线。拥有自成一派、懒洋洋的独特节奏。

Reggae的诞生颇为辗转：它演变自Ska，一种急速，结集�古巴/非洲爵士乐及美国节奏蓝调的音乐，后来经美国新奥尔良的乐手改良后变成了雷鬼，再传回牙买加。雷鬼与摇滚乐一样，只是一个统称，其支派非常多，有迷幻的Dub、类似R&B的Rocksteady、跳舞节奏的Ragga，Dancehall Rapping等等，是牙买加最闻名的出产。

雷鬼名称的由来

说到这个雷鬼名称的由来，事实上它是来自於牙买加某个街道的名称，意思指的是日常生活当中一些琐琐碎碎的事情。早期的雷鬼乐其实是一群住在都市里的穷人用来表达抗议的一种方式，所以在内容方面大部份都是写一些社会革命的言论，要不嘛就是一堆激进的说词，有些时候你还真会觉得这歌词怎么写的那么的尖酸讽刺！

不过，当然不是每首歌词都是这么的忿忿不平的罗，也有一些歌词传达出来的是正义、希望和崇高、伟大的爱！在1940年时期，雷鬼乐的主要音响设备像是唱盘、扩大器和大型的音箱，都是可以在卡车上移动的，这样一来不仅方便表演者四处演出，同时也让雷鬼乐乐更为普遍。1960年雷鬼乐在牙买加十分风行，而这样的音乐渐渐地也流行到了各个Disco里面。舞厅里DJ在雷鬼乐中加入大量的Rap，这么一来，不仅加强了音乐的节奏感，同时也让跳舞的群众更带劲儿！

音乐发展

Bob Marley 跟他的乐团是Reggae音乐的鼻祖。随著**配乐成功的流传到美国， 逐渐影响了白人乐手，在摇滚乐及饶舌音乐中经常可以发现雷鬼音乐的踪迹。 在Bob Marley死后，Reggae 音乐渐渐没落。直到80, 90年代， 一种融合了饶舌音乐及雷鬼音乐的新型态出现， 这种叫做dub 或是toasting 的新音乐型态为雷鬼音乐注入了新的生命。 Bob 的儿子 - Ziggy Marley，也是这段时间雷鬼乐界的代表人物。

雷鬼音乐对世界音乐的影响

虽然雷鬼乐的成形早在 '68 年左右就产生於牙买加，但本属地方性的音乐类型， 然而在 '72 年藉由 Island Records 的推广，这些牙买加的乐手得以妥善利用先进的录音技术及行销系统，开始步向国际化。

重要人物:

Bob Marley : 有人尊称他为「雷鬼乐之父」，为牙买加人。他的音乐到他去世( 1981年5月)之后才广为世人推崇。

UB40 : 英国曼彻斯特起家，致力推广雷鬼乐不遗余力。有人称他们为「雷鬼乐教父」，可以听听他们翻唱猫王的Can't Help Falling In Love。

Inner Circle，他们的代表单曲包括1Sweat (A La La La La Song)--是纯正雷鬼乐的入门曲

虽然只有少数的牙买加乐手的音乐流行於世界，但在过去的20年间， Reggae对其他各种音乐都有深远的影响。 主流摇滚乐手Eric Clapton及Stones到Clash 及Fugees， 都将Reggae融入他们的音乐中，这其中影响最大的要算是在舞曲方面。牙买加特有的舞厅文化 - 百万瓦特的音响系统, ， 独一无二的 “one-off” 录音， 强调drum及bass， 以及饶舌的人声覆盖在旋律音轨上的运用，影响了全球的Dance文化， 其他像Dub Remix 也被流行音乐广泛的模仿。