雪纷飞的夜，你想起了谁？

这几天朋友圈里大雪纷飞，如今，雪花飞尽积雪正融，那些与大雪一起纷飞的思绪，会否也一起融去无踪？

还记得雪夜里，你曾想起了什么？忆起了谁？

我想起了王子猷，忆起了孤独和黯然。

《世说新语·任诞》

王子猷居山阴。夜大雪，眠觉，开室命酌酒，四望皎然；因起彷徨，咏左思《招隐》诗，忽忆戴安道。时戴在剡，即便夜乘小船就之，经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴！”

这该是《世说新语》里最著名的一个故事吧。

对这个故事，各种解读都有。

看到很好玩的一种说法，说王子猷真是个超级行为艺术家，在雪夜搞了这么一场行为秀，秀出了前无古人后无来者的历史高度。

想来也是，王子猷虽然也是个大才子，但上有老爸王羲之的碾压，下有老弟王献之的光芒，能让他特别出彩与众不同的，还真就是这个故事了。

不过，上面那个超级行为艺术家的解读虽好玩但不太正经，正经点的解读是：

这是一篇记述日常生活小事的小品文，通过写王子猷雪夜访戴逵兴尽而返的故事，体现了王子猷潇洒不羁的性情和乐观豁达的人生态度。也反映了东晋士族知识分子任性放达的精神风貌。文章语言简练隽永，人物刻画形神毕现，气韵生动。留下了“乘兴而来，兴尽而返”的成语。也让“王子猷夜访戴安道”，“王子猷居山阴”成了千古文人演绎不绝的题材。

唉，正经的东西都这么无趣吗？

大家就不好奇，王子猷这“兴”，到底是什么“兴”？

王子猷雪夜行舟行了一晚上，这一晚上，我们可以很肯定地知道他的人在船上，但他的心呢？思绪呢？

千年已过，我们无法再面对王子猷，去问他：你的“兴”到底是什么？你雪夜行舟究竟是为什么？真是为戴安道吗？如果真的就是为戴安道，为什么临门而返？后人说你重“就”的过程而不是“就”的结果，真是这样吗？你的过程到底是什么？结果又是什么？

不过，就算我们能面对王子猷，王子猷只怕也不会回答一个字，就象他请桓子野吹笛一样，三曲吹完，不交一言。

我只能去感受，去由我的生命体会、猜测他的生命。

我想，他的夜就戴安道恐怕只是个表面的理由吧，也许王子猷只是需要和大雪共处，在纷纷大雪中感悟、面对。

文中有解读密码：“彷徨”和“左思《招隐》诗”。

雪夜，王子猷夜醒，醒来后就折腾仆人上酒上菜。然后，望皎然大雪而起彷徨，吟起招隐诗，左思招隐诗有两首，太长，放文末，有兴趣的自读。左思的《招隐诗》不是把隐士招出来做官，而是思慕隐士高洁，欲与之同隐。

王子猷吟着“非必丝与竹，山水有清音”、“结绶生缠牵，弹冠去埃尘”，想起了当时的隐士戴安道，忽然似乎有满怀思绪欲与隐者言，于是深夜乘舟往就之，戴安道住在剡溪，现在的浙江嵊州，王子猷住的山阴在浙江绍兴，两地相隔大概50公里，也不算太远，于是就折腾仆人连夜行船去了。

王子猷夜访戴安道的剡溪，是曹娥江流经浙江嵊州境内的一段干流，夹岸青山逶迤，溪瀑奔流，有“剡溪九曲”之美景。剡溪之路是后来的“唐诗之路”的一个重要部分，先后有400多位唐代诗人曾沿剡溪一路游走，留下两千多首与剡溪有关的诗篇。唐诗之路虽然还在后代，但可以想见东晋时剡溪风景的秀美和人文的底蕴。

剡溪，行船，大雪，深夜，名士。

元  黄公望《剡溪访戴图》

在这样的剡溪，雪夜奔波，是为了去找一个隐士吗？王子猷是需要一场与隐士的对话吗？

在这一夜的大雪行船中，王子猷必定对着大雪想了许多，思了许多，悟了许多。这纷纷大雪似乎慢慢抚平了他的彷徨和思绪。

在我的感受中，戴安道更是一个象征，一个隐士的象征，高洁品行的象征，一个王子猷向往的精神世界的象征，既然是象征，怎么能落实呢？又有谁抗得住这种落实呢？

王子猷只是需要大雪的启迪和与自己心灵的对话吧。

最深的对话，最真的对话，只能来自自己的心灵深处。

陈子昂《登幽州台歌》：

“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

除了自己，子昂此时又能与谁对话？

屈原《天问》，向天问了一百个多问题。

除了天地，屈原又能和谁对话？

天地有大美而不言，人心有至情而难语！

此等至情，只有和天地、和自己对话，没有任何人可以共语。

王子猷一夜的雪行，是一场大雪和心灵的碰撞，是大雪带来的一次与天地、与自己的对话。

能与自己心灵对话的人，会发现言语是无用的，多余的，最完美的最真诚的最深刻的对话已经和自己发生了，和天地发生了，还需要与人对话吗？还怎么再与人对话？

我们不知道王子猷在这个雪夜里，和自己有怎样的对话，但是，乘兴而来，兴尽而去！这对话，已经发生了，很尽兴地发生了。

如果一定要说王子猷的“兴”到底是什么，我想说，那是一种借出走和远方以慰藉我心的需要。

可是，无人对话，这是多么的孤独，你觉到魏晋风流底下入骨的孤独与黯然了吗？

多么孤独的人生！

就象王子猷与桓子野的但求问笛，不交一言：

王子猷出都，尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛，而不相识。遇桓于岸上过，王在船中，客有识之者云：“是桓子野。”王便令人与相闻，云：“闻君善吹笛，试为我一奏。”桓时已贵显，素闻王名，即便回下车，踞胡床，为作三调。弄毕，便上车去。客主不交一言。

不需对话，无法对话，不敢对话。

这三者有区别，但在王子猷身上，在魏晋名士身上，我经常迷糊了它们的区别。

人生是一场孤独的旅行

你

只能独自前行

招隐诗  左思

杖策招隐士，荒涂横古今。

岩穴无结构，丘中有鸣琴。

白云停阴冈，丹葩曜阳林。

石泉漱琼瑶，纤鳞或浮沉。

非必丝与竹，山水有清音。

何事待啸歌？灌木自悲吟。

秋菊兼餱粮，幽兰间重襟。

踌躇足力烦，聊欲投吾簪。

经始东山庐，果下自成榛。

前有寒泉井，聊可莹心神。

峭蒨青葱间，竹柏得其真。

弱叶栖霜雪，飞荣流余津。

爵服无常玩，好恶有屈伸。

结绶生缠牵，弹冠去埃尘。

惠连非吾屈，首阳非吾仁。

相与观所尚，逍遥撰良辰。

现代舞的艺术风格特征

　现代舞是一种适应能力很强的载体，纯现代舞养成了一种容易沟通的国际语气。下面是我收集的关于现代舞的艺术风格特征，欢迎参考!

　现当代舞蹈的艺术价值及创作特点

　现当代舞完全以个性化的体验为中心，是一项具有人文性和精神性的艺术活动。现当代舞蹈的艺术价值通常体现为启发性、领悟性、升华性、强身性、潜藏性等。以审美价值为核心的现当代舞蹈艺术，借助具象化的舞蹈作品，展现创造性主体的审美价值观，欣赏创造性主体借助舞蹈艺术去最大限度地满足人民群众的审美要求。基于此，本文将着重研究现当代舞蹈的艺术价值及其创作特点。

　一 现当代舞蹈的艺术价值

　随着戏曲朝着综合性的方向发展，传统形式的古典舞蹈已经无法以独立的姿态去表现古代社会的独特风韵，为了探寻在戏曲艺术中逐渐消失的古典艺术价值，构建具有时代气息的审美体系，古典舞逐渐从戏曲艺术中分化出来，结合时代特征探寻自身的变革，融入了很多时代因素，形成了古今结合、别具风格的现代古典舞。譬如现当代古典舞《春江花月夜》不仅具有浓郁的古典气息，而且融入了较多的现代因素，展现了古今结合之艺术特征，更为重要的是该舞蹈结合舞剧这一艺术形式充分展现了中国传统舞蹈独特的审美价值。《宝莲灯》亦是如此，古代意蕴与现代因素相互融合，别具一格，新颖独特，加之以舞剧形式表现，展现出耳目一新、无与伦比的审美艺术价值。从20世纪80年代开始，中国古典舞蹈重新认识了戏曲艺术中独特的韵律感与内涵感，开始体现出具有独特审美意蕴的“身韵”，这一艺术形式既具有浓厚的古典气息，又彰显了浓郁的现代民族感。譬如现当代古典舞《黄河》就出现了“身韵”这一舞蹈艺术形式，充分显示了中国现当代古典舞独特的民族韵味与时代气息。再如，《长城》这一古典舞中既传承了戏曲中独有的韵律感，又以“身韵”这一新颖的艺术形式体现了中华民族独特的审美价值与艺术理念。从20世纪90年代跨越到21世纪，中国现当代古典舞更是倾向于运用具有现代气息的表现手法和具有时代气息的思维方式，不断对传统古典舞的审美理念、舞蹈形式进行变革与丰富。这一时期较有代表性的古典舞有《秦俑魂》，该舞蹈虽然彰显出一定形式的古典意蕴，但更多的是以现代的审美理念、现代的舞蹈形式展现主题，新颖别致，耳目一新，充分显示了中国现当代古典舞对传统古典舞的超越与创新。

　在20世纪50年代至60年代期间，中国民间舞蹈界掀起了一场规模宏大的民间艺术学习浪潮。舞蹈家们在遵循“莫伊塞耶夫式”原则下从新颖的角度创作现当代民间舞，这些舞蹈家把民间舞蹈从田间作坊中拓展到具有艺术氛围的舞台上，创设了舞台层面的艺术审美价值，让现当代民间舞陡增了不少典雅气息。譬如《荷花舞》就是根据中国传统民间舞《走花灯》改编的，既具有传统民间舞浓郁的民族意蕴，又通过舞台这一场景展现了现当代民间舞独特的典雅气息，更为重要的是这一民间舞蹈通过艺术的形式展现了生机勃勃的生产场面，别有一番风味。此外，还有蒙古民间舞《鄂尔多斯舞》也是走向舞台的现当代民间舞蹈，不但具有典雅的艺术气息，而且还蕴含了独特的民族风情。这些现当代民间舞蹈形式新颖、典雅精致，用具有民间特色的舞蹈形式表现社会主义现代化建设下人民群众美满幸福的生活，散发出浓郁的时代魅力。

　中国现当代芭蕾舞是在欧美审美理念与中华民族审美理念的差异中形成了中西结合的艺术价值观。芭蕾舞初入中国时，中国的现当代芭蕾舞通过学习能活灵活现地展现欧美古典芭蕾舞的独特韵味。譬如，中国现当代芭蕾舞《天鹅湖》经典的芭蕾舞姿，具有东方文化气息的演绎方式栩栩如生地表现了这一经典芭蕾童话。在十年之后，中国现当代芭蕾舞尝试展现革新之美，将东方神韵与欧美古典充分地融合起来，开创了中国现当代芭蕾舞的崭新时代。这一时期较有代表性的芭蕾舞剧有《红色娘子军》，将中国的革命题材与西方古典意蕴充分地结合起来，给观众带来全新的视觉感受，既满足了中国观众的审美需求，又彰显了传统芭蕾舞的古典意蕴。再如，《白毛女》这一芭蕾舞剧也是将中国劳苦大众受地主剥削的题材与西方古典意蕴相结合，形式新颖，别具一格，既凸显出浓郁的民族性，又彰显了芭蕾舞的典雅性;一些创作者又将中国的大型民族歌舞剧《鱼美人》改编为现当代芭蕾舞剧，此后一发不可收拾，中国很多现当代芭蕾舞剧都是以民间传说、神话故事、名著经典作为题材，然后将中国传统民间舞蹈与传统芭蕾舞中的精华蕴含其中，最终让欧美古典芭蕾舞蹈与中华民族的审美意蕴交融在一起……中国现当代芭蕾舞的创作主题从根本上彻底摒弃了欧美芭蕾舞剧中王子与公主的奇幻之旅，而是直接关注人民群众的喜怒哀乐，并融合了中国民间舞蹈以及传统古典舞蹈中的各种动作，从而满足了中国观众的审美需求，成为当今世界芭蕾舞中的一支奇葩。

　在改革开放的形势下欧美现代舞之风吹到了中国的舞蹈界。慢慢地，中国很多舞蹈中都蕴含了欧美现代舞的创作理念。在这种背景下，中国舞蹈界出现了一系列现代舞。譬如《希望》就是当时中国舞蹈界创作的现代舞，在这一舞蹈中，观众根本看不到中国舞蹈中的习惯性动作、风格，仅是借助身体以及四肢有节奏的'颤动、手部灵活的屈伸、脚部有规律的勾绷、有韵律的呼吸来表现有情节基础的感情变化，如此审美体系在中国舞蹈界可谓“前不见古人，后不见来者”，这样的舞蹈之美是新颖独特的，现代舞的横空出世完全颠覆了传统舞蹈的审美理念，重塑了舞蹈美学的内涵与审美价值，充分展现了现代人对都市生活极致的追求与向往，以及对内心世界、对时代的关注。在现代舞中，观众可以感受到强烈的震撼，从而获得与众不同的审美感受。在近二十年的时间里，中国现代舞从最初的模仿欧美现代舞，到今天的主题创新、动作创新，在持续发展的进程中不断探寻更为新颖、更为独特的审美理念，时至今日，中国现代舞日益成熟起来，出现了风格迥异、题材新颖的舞蹈作品，并对中国其他类型的舞蹈发展也产生了积极的影响。

　音乐剧是美国百老汇舞台上一种独特的歌舞表演形式，它把舞蹈动作、歌曲演唱、戏剧表演等元素融为一体，它和中国戏曲艺术表现形式有相似之处。从客观角度而言，不论是音乐剧还是戏曲，究其本质都是歌舞融合的艺术，诚然，这种歌舞融合的艺术属于高境界范畴，与人们综合性的审美观一脉相承。舞蹈艺术、音乐艺术、戏剧艺术在经历过一段发展历程后，日益形成融为一体的艺术形式，这是时代发展的需求，也是现代人的综合化审美需求。欧美一些著名音乐剧(如《猫》)最初传入中国时，以通俗易懂、动人心弦的故事情节，具有时代气息的音乐旋律、震撼的视觉效应迅速在中国的文化市场占据了一席之地。此时，一些舞蹈艺术家也看到了音乐剧顺应时代的特点，开始创作具有中国民族特色的音乐剧。艺术家们认为促进中国音乐剧的持续发展，必须让它朝着民族化与地域化的方向发展，中国民族众多，地域文化纷繁复杂，为音乐剧的发展提供了丰富的素材。在这种形势下，中国的音乐剧中既蕴含了欧美因素，又夹杂了中国的民族、地域特色，日益形成综合性的艺术价值。

　二 现当代舞蹈的创作特点

　1 以现实主义题材为主

　《中国现当代舞蹈创作》这本专著旗帜鲜明地指出：“文学创作的主题以及当代民众审美需求的多样化决定了现当代舞蹈的题材势必深深植根于平凡的人民群众，以此彻底实现文艺创作对平民社会的人文关怀。”譬如，现当代舞作品《流动娃》，就充分表现了农村中一群孩子跟着他们的父母来到大都市打工，这位农民工叫大省，有四个女儿，分别冠名“芙蓉之花、牡丹之花、石榴之花、月季之花”，该舞蹈主要体现了大省的四个女儿在政府的关怀下健康成长的主题，具有浓郁的现实主义气息。这种现实主义题材的舞蹈创作深深启发了现当代舞蹈艺术创作者的思维：现实主义题材的舞蹈创作既可以是革命题材、历史题材，也可以是生活题材、群众题材，总之要与现实有密切的联系。这种创作思路在现当代舞蹈创作中极为普遍，观众的审美需求也十分贴近这种创作思路。

　2 创新技巧与创作理念新颖独特

　从创作的角度来看，现当代舞蹈作品构思独特，眼光深邃，不论是对舞蹈动作的设计，还是从舞蹈的形式上看都新颖别致，与众不同。最为明显的特征就是彰显出多型的特点，这些编导们将现当代舞蹈中单一结构的本体艺术关照充分结合起来，从形式角度的思维彻底转向了形象角度的思维，在创作技巧上凸显出创新性与融合性，最终塑造出新颖独特的舞蹈形象。与此同时，正是因为这种创新、交融与舞蹈作品结合得十分严谨，让舞蹈作品既有生动的艺术形象，又有效避免了单纯的技巧运用。譬如舞蹈作品《博鳌》对舞台的一系列构思、编舞的最终动机、舞蹈动作的“解构”都融入了创新的元素，创设了新颖独特的舞蹈艺术形象。此外，还有舞蹈作品《万泉河水》的创作理念更为新颖，该舞的编导从一个崭新的视角回忆过去一段历史，在“万泉河水”以及“斗笠”这两个事物的身上蕴含了与众不同的时代内涵。创作者从创新的角度出发，将历史因素、音乐因素、戏剧因素充分融合起来，深刻表现了对艺术形象的创新与交融，然而这种创新并非源于偶然性的因素，而是扎根于舞蹈创作者对生活的深刻感悟。

　3 作品追求强烈的意境感

　意境感是舞蹈创作者感情世界与舞蹈作品的完美融合，是再现实践生活的舞蹈艺术世界，是比实践生活境界更高级、更形象、更具代表性的舞蹈艺术世界。在现当代舞蹈作品中，有着强烈意境感的作品比较多，演出后令不少观众留下了难以磨灭的印象。譬如舞蹈作品《新家园》主要讲述中国藏族自治州玉树发生地震之后，解放军与藏族同胞同心协力、克服困难共建美好家园的故事。整部作品没有丝毫的悲凉意蕴，受灾的藏族民众与政府官兵始终保持着乐观的心态，在其乐融融的氛围中工作着，在他们的脸上看不到震灾的痛苦，唯有重建家园的坚定信心与无限热情。此种意境感的创设和以往的舞蹈作品相比有了质的提升，能有效触动观众的同情之心，激发受灾民众重建家园的激情，可以说，这一意境感的产生也是源于现实生活，深刻体现了中国各族人民之间的相互融合，能产生强烈的艺术效果。

　三 结语

　当前的现当代舞蹈作品，在创作技巧、创作理念上都有很大的突破，并且能紧扣时代发展的旋律，能最大限度地满足观众的审美需求。可见，现当代舞蹈的创作者必须根据艺术发展的客观规律，融入实践生活，从生活中探寻灵感，逐渐完善自己的创作技巧，创作出更多新颖独特且具有时代感的舞蹈作品。

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教画漫画01－人体基本结构

小孩

孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。

成年人

人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。

老人

由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。

人体性别基本特征

男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。

女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（LSMH 整理）

★☆★☆★☆　　　　　漫画中的人体比例及表现　　　　　★☆★☆★☆

漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。

女性

女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。（LSMH 整理）

★☆★☆★☆　　　　　人体透视　　　　☆★☆★☆★

正前方

首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。

俯视

从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。

斜上方

斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。

仰视

下面的仰视，画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上，比较小，腿比上身要长，略粗些，脚最大，越往上越小，给人感觉脚长身短，俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时，必须要做到“意在笔先”。

应首先考虑你要画的人物在做什么，有什么具体动作，其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性，在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。（LSMH 整理）

★☆★☆★☆　　　　　人体－比例　　　　　★☆★☆☆

每次讲到人体比例都得拿 ”八头身”这套出来耍其实不管几头身都能画漫画啦，只是八头身算是最通俗的，其实 真人有七头半就了不起了 漫画看题材从两头身到十几头都有人用，头身数少虽然可爱但当手脚短到某个程度时很多动作都做不出来，相反当头身数多到十几头，看起来是很帅啦，但随便做个动作就把格子给占满了，很难塞，所以大家视剧情风格走向选定适当的头身比来用吧。

一般有种说法：女生腿比较长，腰身比较高其实这种说法似是而非，也许女生在比例上腿真的长一点，但造成高腰身的感觉主要是因男人腰最细的部位略低於肚脐而女人却是在肚脐之上，肋骨下缘处，这是男女在比例上差异最大处，其他还有男性肩膀较宽，女性则是臀部较宽。

在年龄上，从儿童到成人头部的大小改变并不多，因此儿童头部在比例上是较大的（这不是常识吗？）通常练习时以真人比例开始，较易因较好观察，待熟练之后改变调整也容易。（LSMH 整理）

★☆★☆★☆　　　　　人物造型　　　　★☆★☆★☆

要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者，就应 该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。此外，为了让剧情能更深地打动读者，就应尽量做到正面角色的英 俊、美丽、善良都表现到极点，反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位，切忌人物的中庸，这一点很重要。漫 画的很大一部分意义在于它的夸张，设计人物造型时应遵循这一特点来进行。

年龄不同的人物画法：

婴儿： 胖乎乎、圆墩墩的，头显得特别大，宽额头，看不到脖子，身长是等分，脚要 短些。

儿童： 头较大，手脚的线条较细而且比较短。

年轻女性：线条比较细腻，肩部略斜，整体成曲线形，腰部很细，胸 部隆起，臀部较大，脚踝较细 。

年轻男性：线条有力，肩幅较宽，胸部成扇形，腰比肩窄，脖子较粗，脚大。 中年女性：要比年轻的女性更强调曲线，眼睛略小，微胖，脚踝较粗。

中年女性：要比年轻的女性更强调曲线，眼睛略小，微胖，脚踝较粗 。

中年男性：比年轻男性略胖，头发较稀疏。

老年女性：弯腰驼背，肩部略斜，膝盖略微弯曲。

老年男性：弯腰驼背，两脚分开、有点弯曲，肩部较窄，若再画上拄拐杖就更 显老了

教画漫画03－人体运动规律

头部、胸部和骨盆部是人体中三个最大的体块，这三个部分本身都是固定的，不会活动的，身体的活动除了四肢以外主要是靠颈和腰部的活动而产生运动的。如果这些体块是彼此处于平行和对称的情况下，人体是静止的；相反，当这些体块向前后左右屈伸、旋转、扭动时，它们的变化就产生了人体的动作。

无论这三个体块是处于什么样的位置，不论它们在一侧的动作是怎样剧烈或怎样集中，而在另外的非活动的一侧，相对地总是有一种比较柔和的线条，以保持身体的平衡，整个人体则有一种微妙的、生动的协调感，所以说人的所有动作都将体现运动的重心平衡规律。

以支重的一侧为准，将人物运动趋势线画出，以表明身体的总的倾向，然后，将四肢的运动线画出。理解头部、胸部和骨盆部三大体块的倾斜度和透视变化，要在复杂变化的动作中抓住要领。

可以把肩膀与骨盆的关系简化为二根横线，把活动性最大的脊柱简化为一竖线，即简称的“一竖、二横、三体积”，通过它们之间的变化规律来掌握人体运动的基本规律，例如：走、跑、跳、站、坐。

漫画化的动作

　　很可能在上次打棒球时，你没有腾空跳跃起来劈开双腿去抛球，那么随之也就没人再买票来看你打球了。卡通角色也是这样，他们的观众是一些期望获得逗乐效果的人。动画给人的乐趣之一就在于动画艺术家们总是能够创造性地描绘各种寻常的动作。作为漫画家你要把每一个寻常的动作都当作问题来探讨，并以逗乐的手法来加以表现，但同时还要使之与角色和故事相匹配

上面的是02，打错了

教画漫画03－头部基本结构

般把头部分为两个大块。头的上半部，归纳为一个椭圆形，而头的下半部归纳为梯形；细部的结构位于头部椭圆形的中央；眉弓画成一个长方形，颧骨也看成长方体，它位于头部梯形的上半部；穿插结构要比眉弓部分的长方形要向里一些，在颧骨的下面；口部归纳为一个圆柱体，它插在颧骨长方形下部的那个面；最下面是下腭，把它看成一个长方形将它与梯形穿插起来；鼻子起始于圆柱形的上半部，终止于眉弓长方形的根部，它也是一个长方体；眼睛也位于眉弓长方形的根部；嘴在圆柱形一半向上一点儿的位置。通过对头部的基本结构的理解，可以画出头部的基本形状，这样会使其形体结构更准，然后在此基础上通过轻微变化便可以画出不同的人体头部。

位置：

因为人的头是一个球体，就是说，是立体的。用十字和圆表示的话很简单，在圆形的基础上，将人脸部十字线画出来，根据十字线的位置将人物眼睛、鼻子、嘴画出来

正面像：

眼睛要左右对称，嘴要画在中间十字线上，鼻子要有隆起的感觉，所以可画的不对称，耳朵在两边左右对称，位置在眉弓到鼻底线之间 。

四分之三侧面：

线不变，竖线要向一弧，耳朵的位置在眉弓到鼻底线之间。

正侧面：

鼻子是突出的，耳朵的位置在人物头部的二分之一处。

正面上仰：

以鼻子为中心，眼睛、耳朵都会象球体的感觉偏向下方，眉弓到鼻子的距离要缩短，鼻底到下颌的距离要长。

斜侧仰视：

最大的特点是眼睛和鼻子的位置很靠近，耳朵位置稍偏下。

正面俯视：

头顶变大、下颌变小，鼻子向下，眼睛眉毛略微向外侧上扬。

斜侧俯视：

耳朵位置上升，下颌向下靠侧。

教画漫画04－脸部五官结构

脸部的结构

中国有一种面相学和鉴人造型理论，说人的脸形可以汉字形态归为八种：国、用、风、目、田、由、申、甲。元代人称“八格”，清代人称“八字”。

看看你是哪种脸型：

“目”字形脸，头形狭长；“国”字形脸，方正稍长；

“用”字形脸，额部方正，下巴颏宽大；

“甲”字形脸，额部和颧骨处宽度接近，面颊肌肉显著内收，下巴颏窄尖；

“田”字形脸，面形方正；“申”字形脸，颧骨处宽，额部较窄，下巴颏尖；

“蛋”形脸，额处宽，下巴颏尖，脸上肌肉丰满，其轮廓线如同蛋形；

“由”字形脸，额部较窄，两颊和下巴处宽。

这就是相面学的基本理论

一般来说，宽额、嘴唇厚，阔腮，淳朴憨厚的，多是出身关中的秦卒；（想象张艺谋）

圆脸、尖下巴，神情机敏、多出身巴蜀；（小平同志）

高颧骨、宽厚耳轮、眼睛不大的，结实凶悍，就是关东人。（葛优、崔永元之流）

鼻：在绘画中鼻的基本形状可以想象为楔形

眼：眼睛呈球状，并且嵌在眼眶里，绘画时更要时时记住眼睛是球状的

在画眼珠时要小心，要事先将眼珠的高光留出来，在瞳孔的上方可以适当留出一些白，这样会使眼睛有一种透明感。

在画下眼皮时，要尽量画细一些。

画眼睫毛时，不要将眼睫毛画得过粗，用笔要利索。

在画侧面眼睛时方法和正面基本相同，但需将眼皮多画出一部分以便使它包住眼睛，侧面眼睛睫毛是最长的。

画眼时还要注意眼睛的上下位置,眼睛与鼻子之间的关系。

嘴：嘴唇是由肌肉组成的，并且有各种各样的形态。在模特张嘴时我们虽然能看见她们的牙齿，但我们画嘴时并不将它们‘—一画出，而是一笔带过

耳：在画中，耳部只是略略几笔，但我们应知道怎样将耳部的所有细节画出来

鼻子和嘴巴

动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱，不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。

　　此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线（不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来） 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整，但必须保证它们在一条直线上，为助于定位，你可以画一条如图所示的垂直辅助线。上图二是一张侧面的脸，但是口、鼻仍排列在一条曲线上，表现其处于脸的中心位置。

　　画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些（其实写实画法正面要难啊）。主要因为嘴唇不太好确定，不能象上面那样用简单的直线就能搞定，必须自己老老实实地画。前辈教导我们：排除万难，争取胜利！如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。上唇要向内弯曲,而下唇（在侧面像中要稍微靠后些）是向外的曲线。这只有多练习才行，不然－－可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。

　　脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部，然后在上唇上面往右边微微弯回来。上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线，它是一条圆滑向外的曲线。（LSMH 整理）

脸部表情的画法：

脸部表情的变化，是刻画人物的关键，通过人物面部表情，可以使读者了解人 物内心的感受，丰富的表情富有极大的魅力，能使画面更加生动。下面介绍几种典型的表情的特点与画法。

（1） 笑脸：笑有很多种，例如：微笑、羞涩地笑、 煞有介事的笑、苦笑、开心的笑。一般表现为嘴角上翘（或张大）、眼睛变细、变弯，在画调皮的笑时，可以 将人物的眉毛上下错动一定距离，并且让两只眼睛有些变化，也可以将舌头画出来。

（2） 哭泣：感情爆发时经常出现，例如委屈的哭、 乐极而泣。一般表现为眉毛、眼角往下倾，张大嘴或嘴角向下，脸上挂泪或爆发出来。

（3） 发怒：一般表现为眉毛上竖，嘴角下扣，眉头 紧锁。

（4） 哀：哀是最大的苦恼，脸上所有的线条都可往 下倾，便成了哀。

（5） 惊：一般表现为张大嘴，瞪大眼，眉毛往上飞 起。

画脸部表情，最好的方法是先从模仿别人的漫画开 始，还要多多观察，在绘画时倾注感情，才能画好各种表情。 四、手的画法： 俗语说“画人难画手”，这说明画手是比较难的，为此，应先了解手的结构。手 的结构可分为手掌和手腕两部分，要将手掌看成一个不规则的五边形，作画时，先要将这两部分看作一个整 体，画出手的边线，再定出大拇指的位置，要明确每个手指的长度是各不相同的，手指的关节部位要适当弯 曲，在特写画面中，要画出手指的两个关节，特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线，这样会更有立体感教画漫画05－手和脚的画法

手的画法：

俗语说“画人难画手”，这说明画手是比较难的，为此，应先了解手的结构。手 的结构可分为手掌和手腕两部分，要将手掌看成一个不规则的五边形，作画时，先要将这两部分看作一个整 体，画出手的边线，再定出大拇指的位置，要明确每个手指的长度是各不相同的，手指的关节部位要适当弯 曲，在特写画面中，要画出手指的两个关节，特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线，这样会更有立体感。

画手的背面一侧应以硬线勾出，以表现骨骼的硬度 ，手掌一面要以软线来画，表现柔软的质感。而手指是很灵活的，所以，五个手指不要分开来观察，随着手 的动势，角度的不同，形状也不一样。

女性的手指较纤细，骨节不突出，指甲较长，为了 表现女性手的细腻、柔软的感觉，所以用线要平滑、有性。

男性手掌较宽厚，手指粗壮，关节明显，多以硬线 来表现。（LSMH 整理）

脚的画法：

脚的运动规律是通过脚与小腿之间所成的角度来表 现的，要注意观察脚、脚踝、小腿之间的关系。

画时要注意鞋是随着脚的动作而发生角度变化，画 时要想到脚的状态，鞋的款式不同要用不同的笔来表现其质感

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谁都知道，公元1127年（北宋靖康二年），北宋最后两个皇帝徽宗和钦宗被金人掠到北方，北宋就此灭亡。

至于这两位亡国之君到了北方后有着什么样的遭遇？最后怎么死的？我们都不清楚。传统的“正史”对这些问题讳莫如深，语焉不详。《宋史》对徽宗只简单地说：“绍兴五年四月甲子，崩于五国城，年五十有四。”对钦宗之死，说的更含混：“绍兴三十一年五月辛卯，帝崩问至。”也就是听到个信儿。至于怎么死的，死在何处，都没说。可也是，毕竟不是什么露脸的事儿，自然说的越少越好。

最近闲来无事，随便乱翻书，翻《永乐大典》（残卷），看到两篇非常有意思的文章。篇名是《窃愤录》和《窃愤续录》。里面详尽地描述了徽钦二宗到了五国城以后的悲惨经历。查了查，文章的作者是南宋伟大词人辛弃疾。

　　 通过这两篇文章，我知道了以前不知道的一些事儿。试例举如下：

　　 第一，徽宗不是死于五国城。

　　 1127年（金太宗天会五年），徽钦二帝被俘，被金人连同宗室、后妃等数千人，及教坊乐工、技艺工匠等，并携大量礼器、珍宝掠到金国的京师会宁（今黑龙江阿城县南白城）。

　　 1128年（金天会六年），金太宗让这父子俩“素服见太庙”。然后封他们为“昏德公”和“重昏侯”。同年，又被迁到韩州（今吉林四平市北）。

　　 1130年（天会八年），迁到五国城（在今天的黑龙江依兰县）。

　　按《金史》记载，宋徽宗是在金天会十三年（1135年）死的，这和《宋史》是一致的。而且，死前也没有再迁往别处。照这样看来，徽宗应该死于五国城。史学界的主流说法也认为徽宗死于五国城。

　　但是，在《窃愤录》中，徽钦二宗还曾被迁到均州，而且宋徽宗最终死在均州。探究均州在哪里，的确费了一番周折，后来根据文中人物所言，再查找《中国历史地图集》，我斗胆揣测认为均州应该在内蒙古通辽市的科左后旗一带。

　　 《窃愤录》中，非常详尽地描写了徽宗、钦宗一行人迁往均州一路上所遭的罪：天色已黑，路不可辨，山麓林间，凄风苦雨，狐狸悲啸；晚上，“鬼火纵横，终无止宿处，皆坐于地，至天晓又行”；走在泥淖里，把鞋走掉，光脚走到沙石路上，“血流趾间，苦楚不能行步”；还有毒瘴之气……。一路上原有三十人随行（这些随行人，大约都是辽亡后，从燕京掠来的百姓，同是囚徒，地位比那两位亡国之君要高一些，还负有看管他们的义务）到了均州，死得剩下一半儿。

　　 到均州时，徽宗已经病得很重，喉咙全都溃烂，不能进食。那些随行的人又把他移到低洼湿地里居住，更加重了病情。这样挨了不到一年的时间。一天，钦宗去看他爹，只见徽宗坐在土坑里已经僵死。

　　 钦宗大恸，要求埋葬。可是当地人说不能埋，此地凡死的人都要先烧得半焦，再用木棍敲打，最后扔到一个大水坑里，这样坑里的水可以点灯。钦宗亲眼看着他老爸被烧焦，扔到水坑里，哭着要往里跳，被人使劲抱住，说如果坑里进了生人，坑水就变清，不能作灯油了。

　　 一个昏庸腐朽、毫无人格的皇帝；一个杰出的书画家，就这样死了。像他这样一个艺术家的肉体化成的灯油，该会发出怎样“美丽”的光焰呢？这是多么残酷的“浪漫”啊！

　　 第二。，宋徽宗为什么会死在土坑里？

　　记得小的时候看过一本关于宋朝和金国打仗的小人书，有一个画面一辈子不能忘记，就是宋徽宗和宋钦宗两个人坐在一个土井里望天叹息。当时就很奇怪，为什么要把人放到井里？

　　 现在明白了，“坐井观天”并不是对这两个宋朝皇帝的“特殊待遇”。金初制定的刑罚里有一条关于如何关押犯人的，就是挖深数丈，宽数丈的大坑当监狱。（见范文澜《中国通史》）

　　 然而，徽宗死于其中的土坑却又和关押犯人的土坑不是一回事。想来，徽钦二宗刚到五国城肯定在土坑监狱里尝过滋味儿。但是他们并不是一直在那里呆着。在《窃愤录》里我们看到：他们基本上是关在普通的地面上的房子里。证1：其实金人对他们的看管也是时紧时松，一次他们俩居然还在街上溜达，和一个从中原来的老头聊天，被城中主管看到，每人抽了一顿鞭子，命令严加看管；证2：一天，宋徽宗被拘押得实在受不了，就把衣服拧成条，搭在房梁上想上吊，被他儿子抱住，自杀未遂；证3：城里着火，火势蔓延到关他们的屋子，他们出不去，手抓着窗户，眼看就要被烧死，后来火被人扑灭，保住性命。但是钦宗的两个手指被烧得不能屈伸。这都证明，他们是被关在普通的屋子里。

　　 那么，徽宗为什么又会死在土坑里呢？打开中国地图就明白了，五国城在今天的黑龙江依兰县，是咱们国家最寒冷的地方，更何况那会儿地球还没变暖，想想，冬天会有多冷，零下四十度是平常事儿。所以，一到冬天，他们只能“掘土坑以居”。文中说：“冬月极寒，必居土坑中容身以避寒气。”而且我认为“掘土坑而居”，在当时北国的下层老百姓中，应该是比较普遍的现象。当时，金人四处征战，先后灭了辽和北宋，掳掠了大量的士民、妇女和工匠做奴隶。大量的人口一下涌进来，是不可能

画家黄河简介

黄河号虎啸 男 1970年10月出生于安徽省萧县马井镇。自幼喜爱绘画，尤其醉心于画虎，拜师于著名书画家苏肇平先生，曾得到曾广才、欧阳举等老师的精心指导，一幅幅神态各异的虎图，有虎气冲天、王者之气、五福齐来、叱咤雄风，画中老虎张弛屈伸、跃动扑卧，栩栩如生。

画家黄河以画虎为主，兼画人物、花鸟、山水等。1990年其作品“雄风”在宿县地区举办的书画展大赛中荣获一等奖。2008年5月其作品《深山之王》在宿州市电视频道多次播放，受到社会名家的广泛赞誉。作品在安徽省《书画之乡》画报、《安徽日报》、《拂晓报》，《安徽青年报》等多家报社刊出，其作品曾在苏鲁豫皖各省市展出，受到书画界爱好者的好评；

2008～2010年其作品多次在国内进行参展，被多家画廊，艺术馆收藏。

傣族舞蹈的风格特点及其特征：

一、安详、舒缓的动律

傣族舞蹈舞姿造型的“一顺边”与“三道弯”是经过多种优美的舞姿线条相融合的，表现出傣族舞蹈独特的安详、舒缓的动律。

傣族人们生活环境犹如世外桃源，人们的生活淡然自得，白日劳作，晚饭后大家一起唱着歌、跳舞，一起分享一天的劳作成果与内心的喜悦心情。在傣族人们的心中，舞蹈是不可缺少的，舞蹈有如他们的生命，这体现了傣族人们与舞蹈的天人合一的思想，增强了舞蹈本身安详、舒缓的动律氛围。

二、“一顺边”与“三道弯”的舞姿造型。

“一顺边”与“三道弯”的舞姿造型不仅仅是傣族舞蹈的风格特征，也是其他民族舞蹈的风格体现。由于傣族人民的生活环境的影响，所以傣族舞蹈“一顺边”的舞姿也源自傣族地区的劳动生活环境，人们劳动时手与脚同出一侧形成了“一顺边”的特点。

这是傣族舞蹈的又一特色造型特点，然而作为傣族舞蹈舞姿的“一顺边”，又和审美情趣有关。此外我们都知道傣族人们喜欢动物，对孔雀、大象等比较崇拜，也因此傣族舞蹈的“三道弯”就是傣族人们对孔雀与大象图腾崇拜演变而来的，从古代对蛇鸟图腾到傣族的孔雀崇拜，已有千百年的历史。

三、孔雀和象的意境。

傣族人们长期生活在山清水秀的自然环境中，由于自然环境的关系，傣族人们经常可以看到各种动物，如孔雀、蛇、大象等珍奇野兽。但是在众多的动物中，傣族人们最为重视的只有孔雀与大象。

傣族舞的发源：

傣族舞发源于云南。

在众多老艺术家的努力下，民间大量丰富详尽的傣族舞样式被很好地保存、传承下来，并形成了许多优秀的傣族舞教材和舞蹈作品。傣族舞是傣族古老的民间舞，也是傣族人民最喜爱的舞蹈。傣族舞蹈种类繁多，形式多样，流行面也很广，并各有特点。

在歌舞之乡云南，民间保留着大量娱乐性、表演性、祭祀性等等原汁原味的傣族舞样式。而上海地区的傣族舞，在江南文化和现代都市文化的双重滋养下，形成了温婉细腻、古典雅致又丰富多变的独特风格。

家乡的秋天

小时候的秋天也是家乡的秋天，总是蓝蓝的，让人心醉，偶尔飘过的云朵，变换着各种图形，任你遐想无际。然而中年的秋天也是异乡的秋天，总是不见那时的思绪。前几日到临沂，在高速路上，望着窗外的蓝天与白云，似又回到了童年与故乡。

秋天象征着成熟，能给人们带来收获的喜悦。记得在霜地的黄昏里，在不远处的袅袅炊烟里，抱着又圆又大的地瓜，那心情用现在的话说是多么的“爽”啊！再大些，用枯叶烧起的黄豆稞里，寻觅着无尽的秋香，我敢说那是这世界上最美味的豆香！至少在现在的城里从来还没有闻到过！

秋天又是“焜黄物华衰”的季节。原本翠绿的树叶渐渐地失去了生命的本色，在风霜雪雨的侵袭下，一天比一天枯黄，然后悄悄地随风漂落。在那欣赏美景的时刻，不得不用线将那精美的黄叶穿成一串，晾挂在屋檐下，等待享用它燃烧后上面飘来的大煎饼的清香。快流口水了吧，能干的小伙子一气能吃进十个去。离家之后的飘荡中，再也没有闻到这么亲切的香味！

那时家乡的落叶，哪有什么悲伤，如今异乡的落叶，只是无数的怅惘，在心底里，偶尔冒出的点点思绪和安慰，是面对这静默的毁灭，会将是一次如火的涅盘，抑或是一次生命的嬗变。

秋 景

有人说：“秋天真美！”我听了特别想去寻找秋天。

秋天在田野里。田野里的稻子都熟了，黄澄澄的，仿佛是一块大金子。东边，人们开着收割机，正向这边开来，他们让每一粒稻子都进了仓库。

秋天在树林里，各种树木的叶子都黄了，一片一片地落在了池塘、地上。然而松树仍然抬头挺胸，一动也不动地站在风里，身上的叶子还是那么葱绿。

秋天在花园里。花园里菊花怒放，红的，黄的，绿的，白色，橘红的……这些菊花的花瓣就像细细的萝卜丝一样。有的菊花的花瓣全展开了，露出嫩**的花芯；有的菊花才展开两三瓣；还有的菊花的着朵儿，好像马上就要展开花瓣似的。

秋天在果园里，果园里的苹果、桔子、香蕉等果实都成熟了。叔叔阿姨们拿着篮子，把果子一个一个地摘了下来。那些没有摘下的果子，好像在说：“快把我们摘下来吧！那些要买水果的人们等着我们呢！”

秋天在人们的身上。人们身穿着毛衣、背心、羊毛衫等等。

秋天到底在哪儿呢？秋天就在小朋友们的眼睛里，只要我们不断地探索、发现，我们就会得到许多书本上没有的知识。

故都的秋

郁达夫

秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平来的理由，也不过想饱尝一尝这“秋”，这故都的秋味。

江南，秋当然也是有的；但草木雕得慢，空气来得润，天的颜色显得淡，并且又时常多雨而少风；一个人夹在苏州上海杭州，或厦门香港广州的市民中间，浑浑沌沌地过去，只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，赏玩不到十足。秋并不是名花，也并不是美酒，那一种半开，半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的。

不逢北国之秋，已将近十余年了。在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声。在北平即使不出门去罢，就是在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶、向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着象喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵，自然而然地也能够感觉到十分的秋意。说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，教长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。

北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。象花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沈的地方。

秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产；因为北平处处全长着树，屋子又低，所以无论在什么地方，都听得见它们的啼唱。在南方是非要上郊外或山上去才听得到的。这秋蝉的嘶叫，在北平可和蟋蟀耗子一样，简直象是家家户户都养在家里的家虫。

还有秋雨哩，北方的秋雨，也似乎比南方的下得奇，下得有味，下得更象样。

在灰沈沈的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落地下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又青了，太阳又露出脸来了；著着很厚的青布单衣或夹袄曲都市闲人，咬着烟管，在雨后的斜桥影里，上桥头树底下去一立，遇见熟人，便会用了缓慢悠闲的声调，微叹着互答着的说：

“唉，天可真凉了——”（这了字念得很高，拖得很长。）

“可不是么？一层秋雨一层凉了！”

北方人念阵字，总老象是层字，平平仄仄起来，这念错的歧韵，倒来得正好。

北方的果树，到秋来，也是一种奇景。第一是枣子树；屋角，墙头，茅房边上，灶房门口，它都会一株株地长大起来。象橄榄又象鸽蛋似的这枣子颗儿，在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期；等枣树叶落，枣子红完，西北风就要起来了，北方便是尘沙灰土的世界，只有这枣子、柿子、葡萄，成熟到八九分的七八月之交，是北国的清秋的佳日，是一年之中最好也没有的GoldenDays。

有些批评家说，中国的文人学士，尤其是诗人，都带着很浓厚的颓废色彩，所以中国的诗文里，颂赞秋的文字特别的多。但外国的诗人，又何尝不然？我虽则外国诗文念得不多，也不想开出账来，做一篇秋的诗歌散文钞，但你若去一翻英德法意等诗人的集子，或各国的诗文的An-thology 来，总能够看到许多关于秋的歌颂与悲啼。各著名的大诗人的长篇田园诗或四季诗里，也总以关于秋的部分。写得最出色而最有味。足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沈，幽远，严厉，萧索的感触来的。不单是诗人，就是被关闭在牢狱里的囚犯，到了秋天，我想也一定会感到一种不能自己的深情；秋之于人，何尝有国别，更何尝有人种阶级的区别呢？不过在中国，文字里有一个“秋士”的成语，读本里又有着很普遍的欧阳子的《秋声》与苏东坡的《赤壁赋》等，就觉得中国的文人，与秋的关系特别深了。可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。

南国之秋，当然是也有它的特异的地方的，比如廿四桥的明月，钱塘江的秋潮，普陀山的凉雾，荔枝湾的残荷等等，可是色彩不浓，回味不永。比起北国的秋来，正象是黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。

秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。

绚丽四季 秋景最美

春夏秋冬,四季轮回, 是大自然赐予人间最美丽的景色。春日花儿香,夏日阳儿亮,秋日叶儿光,冬日雪儿霜;春天繁盛,夏天葱笼,秋天斑斓,冬天纯净;春的蓬勃,夏的喧闹,秋的高远,冬的宁静;春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪。描绘四季的美文名句,就象变化着的四季,各有美感,魅力无穷。前人之述备矣。我心以为,绚丽四季,秋景最美。

万物静观皆自得。所谓诗情画意,无非是春夏秋冬,自然美景。只有懂得欣赏的人,才能感悟到它的美妙之处。秋景是最富有诗情画意的。葱茏的树木,缤飞的花朵,茂密的草丛。繁茂的植物,绚丽的美景,乃大自然赐予我们的美好世界。实在是令人陶醉其中,让人流连忘返。林间的小鸟,花丛的蝶蜂,草上的蜻蜓,代表着生命的欢歌。林中听蝉鸣,池畔赏荷色,湖上泛轻舟,是最美好的享受。迎面吹来一阵凉爽的秋风,那感觉是多么的惬意,多么的神奇。秋夜繁星点点,明月高照,灿烂星空,微风佛过,带给人多少思绪,多少幻想,不由得叫人触景生情,让人感慨万千。吸引着众多丹青妙手绘出多少美丽的画卷,更多文人骚客写出多少动人的诗篇。真可谓美景如诗如画,令人如痴如醉。

秋景是美丽迷人的,是五彩斑斓的。秋天是收获的季节,带给人丰收的喜悦。万物成熟,累累硕果,喜上眉梢,乐在心头。橘红滚圆的柿子,挂在树上;金黄硕大的梨果,结满枝头。雪白的棉花像云海,**的玉米堆满院,鲜红的辣椒挂窗前,青脆的红枣缀满树。阳煦的阳光,凉爽的清风,满山层林尽染,大地一派秋景。如此美丽的秋天能不美丽吗？秋景的美妙之处,不仅可以用眼欣赏,用耳聆听;还可以用嘴咀嚼,用心感受。要不然人们都说“春花秋实”呢？

秋景的美是一种凄凉的美。秋天是秋风萧瑟,千树落叶,万花凋谢的季节。“一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁”。“秋”字加上“心”,就成了“愁”。所以秋天总是让人怀旧,总是充满愁怅。唐代大文豪刘禹锡有诗曰：“何处秋风至,萧萧送雁群,朝来入庭树,孤客最先闻”。古典名著《红楼梦》里也有“己觉秋窗愁不尽,那堪秋雨助凄凉”。果实经历了风雨,彰显出本色,完成了使命,带给人喜悦,却奉献了自己。树叶黄了,枫叶红了,煞是好看,但秋风微吹,落叶成堆,化作肥料,滋润树根；花儿也在最后的瞬间绽放着灿烂,释放着美丽。等待它的也是一同枯萎,一起凋谢。对于花儿来说,只要能绽放,那怕是短暂的一瞬,也便不负此生了。其实,人的一生不也如此吗？

世界本不是完美的。不管是春之花,夏之果,秋之实,冬之草。它们的成长都不是一帆风顺的,总有这样或那样的缺憾。但他们都努力过,奋斗过,坚持过,灿烂过。虽有凄凉,但却美丽。我一直很喜欢泰戈尔的那句诗,“愿生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美。”我更欣赏这样一段话,“即便是黄昏的最后一缕残阳也要发出奇灿无比的光芒,那是不甘心陨落与沉沦的最后一次拚搏,也是对至高生命积极热爱的一种追求,它毫不在意自已终究要被青山遮档,也许这就是大自然要告诉给人们的生命真谛”。

绚丽四季,秋景最美。它不仅带给人们美丽的享受,而更多的是带给人们美妙的感受。朋友,你说对吗？

秋，永远的菊

文/红月亮

习习秋风，吹起秋的美丽，少年心事，遗落在了野菊花飘香的季节……

——题记

秋风欲浓，吹落柔情一地；

秋雨缠绵，带来相思满怀。

已经是秋天了，风中缀满点点星寒。推开窗户会感觉凉意，会感觉到秋风秋雨，凄凄迷迷。“山僧不解数甲子，一叶落知天下秋”当第一片树叶飘零的时候，才知道秋悄悄地来了。于是，换上那件乳白色温暖的羊绒衫，呵护起这个感伤的季节。乳白色是他喜欢的颜色，他说过我穿上乳白色的衣，就更象洋娃娃了。

当淡淡的菊香开始弥漫的时候，总想起记忆深处那个开满野菊花的小城，我知道我有心事，如蔓蔓青草在春天的呼唤下不可遏制地生长。我的心事是楼前草地上的野菊花。我的心事是故乡小城土坡上的野菊花。

记忆里的小城在这样的季节应该也被满地的野菊花缀满诗意了吧？小土坡上曾与我一同品菊的你是否依然从人比黄花瘦的叹息里扼腕深深的相思衷情？

土坡上那艳色丰润的菊自甘于一种素清的境地，不期不惧。它有淡泊的神情，如水；它历过风霜的摧折，似剑。寂寂地诉说着秋的故事，些些许许……

秋夜之韵

吹着一丝微微的凉风,在银白色的玉盘之月的柔和照耀下,一个声音悄悄对我说:入秋了

微感凉意，披上似月光般轻柔的白纱，飞舞在深蓝色天空如玛瑙的落叶，安然的飘落在我的手上，我低下头，看着这片小小的叶，虽有点枯黄，但还是生得那样可爱，还是让你归根吧！我轻轻一吹，它又飞走了。

我又重新抬起头，月亮更靓了，半个银白的盘挂在天宇，茫茫穹际闪烁几点飘忽的微茫，不知是天上的星呢，还是人间的灯。及近，隔壁人声的低语，偶尔夹杂风拂落叶的声音，及一阵阵鸟儿的残唱。

当炎夏脚步的余音还未散尽的时候，在时令上，秋的使者已悄悄降临人间，。在两位季节女神相互擦肩而过的一刹那，大自然便将他的气魄，他的豪情，一并归于风。在此之后，随着天气转凉，展现在人们面前的，便是一页完全属于秋的风景了。

我信步走出，来到宁静的小广场，小草无声，树木无声，可我似乎又听到他们在低语。在说什么呢？想必是对秋神的不满吧头顶一架飞机掠过，打破了这美好的沉寂。月亮疯了，草木也狂躁起来。风儿不那么柔和了，有如龙在长啸，龙在吟唱。黑暗动摇了，星月被一片精灵而调皮的云遮住了，不久，云儿又极不情愿的飘走了。月儿笑了，这光更亮了，在云飘走的一瞬间，大地渐被银光普照，仿佛是在黑暗退却后，又看到了希望。

光又回来了，一丝温暖涌进了我的心

写给秋天（散文）

——江南春雨

我爱秋天是因为它的颜色、水、风和收获，秋天给人以无限的享受、充实和遐想。

我爱秋天，一是因为它的颜色，这是因为冬天颜色过于萧条，春天过于灿烂，夏天过于沉闷，只有秋天，秋高气爽，阳光灿烂，一派丰收的景象，有赏心悦目之感。

我爱秋天，二是因为它的秋水，秋天的水就象爱一样，越深越无色，它是一年中最清澈的时候，没有一丝杂质。在红尘中呆久了，在秋水湖边上站一站，能收到神安心宁的效果，能洗涤心中的烦恼，使心灵得到净化和升华。初唐王勃的“秋水共长天一色”，我以为这就是对秋水襟怀、风范和境界的赞美。

我爱秋天，三是因为它的秋风，我认为秋风是正气之风，一切没落腐朽的东西在秋风面前是闻风丧胆；秋风是唯一带有煞气之风，大地也因之一扫而显得更加干净，可爱，物种也得到进一步优化。秋风里更是蕴含着无限的希望。

我爱秋天，还因为秋天是收获的季节，秋天的大地处处洋溢着丰收的喜悦，处处散发出努力和回报的温馨，透过喜悦和温馨，总能体会到这背后的艰辛和汗水，让丰收更有韵味。

我爱秋天。爱她实在，爱她的成熟

秋天的纪念

自古以来，秋是悲伤的象征，是没落的表现，是人生愁绪的晴雨表。屈原说“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”宋玉说“悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”曹丕在《燕歌行》也有同样的诗句“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”。自然界万木萧条落叶纷飞，首先映入人的眼帘，自然界的物象使人产生了心灵的共感，由宇宙的四季自然联想到人生的四季，“山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。”秋叶飘零，及物及人，悲从中来，正如陆机《文赋》所言“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，物之枯荣引发心之悲喜。

愁，心之秋也。诸如李白“人烟寒桔橘，秋色老梧桐。”贾岛“秋风吹渭水，落叶满长安。”柳永“是处红衰翠减，苒苒物华休。”李商隐“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”孟浩然“秋色无远近，出门尽寒山。”元萨都刺有五绝云“秋风吹白波，秋雨鸣败荷。平湖三十里，过客感秋多。”唐朝诗人马戴更把这种愁绪推到极致，“落叶他乡树，寒灯独夜人。”羁旅他乡，忽见落叶纷披，秋气袭人，孤灯独坐，情思顿生，纵使少年也添老。空园白露，孤壁野僧，极为清寒寂寥之境，沧桑至极，欲说还休。杜子美《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”诗人常年在外，忽逢秋叶飘零，联想身世之苦，多病的时节，失落的人生，他的满腔愁绪劈空而来，万里与百年，无涯的空间与飘渺的时间，艰难苦恨，潦倒新停，尽付昏昏浊酒滔滔江水。他的《秋兴八首》写于大历元年（公元766年）旅居夔州时期，飘摇难料的身世，颠沛流离的老境，欲济无楫的失意，国难家愁与秋的荒凉冷落浑然一体，苍凉的悲壮，苍茫的愁绪，排山倒海，风云变幻，动荡不安，正如“江间波涛兼天涌，塞上风云接地阴。”在“名岂文章著，官应老病休”之际，诗人酬志无门，只能游于江渚之上，当他体验了底层的苦难，便获得了精神的回归，“飘飘何所似，天地一沙鸥”。

秋，却是意境的写照，清冷、萧瑟、寂寥、悲凉、质朴，是人生繁华落尽见真淳的境界，是艺术家孜孜以求的凄寒之境。“万壑泉声松外去，数行秋色雁边来。”“秋霄日色胜春霄，万里霜天静寂寥。”王勃的意境更为开阔，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”李白则以豪放见称，“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”苏轼这个大才子，心境随世态而渐老，他的笔下既有色彩斑斓的五色之秋，“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。”又有往事如烟不可追忆之苦，“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”还有人生如梦不堪回首的浩叹，“世事一场大梦，人生几度秋凉。”宋林逋则把秋的景象意象化，“秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟。”多情善感的柳永，此刻抛开了浅盏低吟，唱起了“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”的豪放之歌。对于唐人柳宗元的寒江独钓“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”清人王士祯则是独钓了一江秋意，“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。”诗人遗世独立超然物外，其境旷世高古摄魂夺魄。世人总喜欢春天的繁华似锦，排斥秋天的无情与落寞，然而，秋天却是人们回避不了必然经历的季节，无论是时令之秋，还是人生之秋，有了阅历有了苦难有了沧桑，才有秋天的成熟与丰收，才有艺术的苍老之境。历史上许多文人墨客，唱响了嘹亮的秋的赞歌：刘禹锡有《秋词》二首：

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂。

诗人杨万里则从另一个角度领略了秋天的别样美景，他的《秋凉晚步》云：

秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

李白从秋山秋水中，感受秋天的逸兴湍飞，秋高气爽宜人秋色直入笔底：

我觉秋兴逸，谁言秋兴悲？

山将落日去，水与晴空宜。

秋，是走向衰老的标志，成语“老气横秋”是也。然而它的另一面，却是成熟与老辣的象征，是清寒与寥廓的外显；是秋月朗朗，鹊桥飞渡；是枫叶萧萧，秋蝉默默。此刻，树叶完成了一个轮回，把自己交给大地，交给粗壮的根，在蜕变中孕育新一轮的成熟与丰收。因此，秋又是落叶对根的情思，是大雁对长空的向往；秋天的奉献是无私的，秋天给人的境界是深远的。

田园诗人王维，隐逸山林之中，写诗画画参禅，每每“行到水穷处，坐看云起时”，对秋天的感悟刻骨铭心而又深入浅出，物态自然，意象空灵，情与景融，意与境谐，他那眼中之山水，即心中之山水，即意象之山水。他的一组组山水诗就是一幅幅山水画，读了，心驰神往；看了，神与物游；品了，通会之境，人书俱老。《山居秋暝》云：

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

诗人感慨于秋之空山的幽远空旷与寂静，禅意十足，归意可掬，那松间明月，石上清泉，竹喧与浣女，莲动与渔舟。是诗焉？是画焉？是禅焉？似是又不全是。这是一幅世外桃源归隐图，沉醉于兹，心旷神怡，这种诗画禅俱佳的秋的去处，纵使贵族王孙，亦足以陶然可乐，而流连忘返。

四季有四季的特点，“春水满四泽，夏云多奇峰，秋月扬明晖，冬岭秀孤松。”我却独爱着秋天，秋天是令人怀念的。与春天的浓艳热闹相比，秋天是肃穆静寂的，与夏天的芜杂茂密相比，秋天是简洁透明的，与冬天的空灵虚幻相比，秋天是厚实宽容的。秋天是富有个性的季节，秋天是枯藤老树昏鸦的意境，秋天蕴藉着寂灭与再生的悲吟，秋天是多情才子的故乡，秋天是朦胧诗人的底色。当春天伸张它慵懒断魂的双臂，当夏日豪情满怀悄悄远去，而冬夜万籁俱寂作客梦乡的时候，惟有秋天，面对酸甜苦辣悲欢离合的情思绵绵与心灵震撼，没有懊悔与惊愕，没有固执与软弱，细细品味着淡淡的忧伤，涵泳着一片布满皱纹的宁静，以你的博大浑厚消解着春的轻佻与夏的轻率，深秋的沉默是老者三缄其口，“此时无声胜有声”，把热泪盈眶的感动写进生命的十四行诗。

秋天，我为你的每一片落叶而阵阵讴歌！

秋天，我为你的每一处苍老而击节赞叹！

秋天，我为你的每一个细节而怦然心动！

秋天，为你举杯！为你壮行！

罗兰：秋颂

秋天的美，美在一份明澈。

有人的眸子像秋，有人的风神像秋。

代表秋天的枫树之美，并不仅在那经霜的素红；而更在那临风的飒爽。

当叶子逐渐萧疏，秋林显出了它们的秀逸，那是一份不需任何点缀的洒脱与不在意俗世繁华的孤傲。

最动人是秋林映着落日。那酡红如醉，衬托着天边加深的暮色。晚风带着清澈的凉意，随着暮色浸染，那是一种十分艳丽的凄楚之美，让你想流几行感怀身世之泪，却又被那逐渐淡去的醉红所慑住，而情愿把奔放的情感凝结。

曾有一位画家画过一幅霜染枫林的《秋院》。高高的枫树，静静掩住一园幽寂，树后重门深掩，看不尽的寂寥，好像我曾生活其中，品尝过秋之清寂。而我仍想悄悄步入画里，问讯那深掩的重门，看其中有多少灰尘，封存着多少生活的足迹。

最耐寻味的秋日天宇的闲云。那么淡淡然、悠悠然，悄悄远离尘间，对俗世悲欢扰攘，不再有动于衷。

秋天的风不带一点修饰，是最纯净的风。那么爽利地轻轻掠过园林，对萧萧落叶不必有所眷顾——季节就是季节，代谢就是代谢，生死就是生死，悲欢就是悲欢。无需参预，不必留连。

秋水和风一样的明澈。“点秋江，白鹭沙鸥”，就画出了这份明澈。没有什么可忧心、可紧张、可执著。“傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。”秋就是如此的一尘不染。

“闲云野鹤”是秋的题目，只有秋日明净的天宇间，那一抹白云，当得起一个“闲”字野鹤的美，澹如秋水，远如秋山，无法捉摸的那么一份飘潇，当得起一个“逸”字。“闲”与“逸”，正是秋的本色。

也有某些人，具有这份秋之美。也必须是这样的人，才会有这样的美。这样的美来自内在，他拥有一切，却并不想拥有任何。那是由极深的认知与感悟所形成的一种透澈与洒脱。

秋是成熟的季节，是收获的季节，是充实的季节，却是澹泊的季节。它饱经了春之蓬勃与夏之繁盛，不再以受赞美、被宠爱为荣。它把一切的赞美与宠爱都隔离在澹澹的秋光外，而只愿做一个闲闲的、远远的、可望而不可即的，秋。

[评析]

这篇散文写得很美。诗化的语言与句式，浓情的点染和描绘，是其外在的美；而态度的旷达与淡然，思绪的透澈与洒脱，则是其内在的美。作者把秋天人格化、个性化了。这种人格和个性的风度，就是秋天深层美的极致和底蕴。

两 片 秋 叶

陈薇莉

秋意浓入肃杀，一阵风过，光秃秃的树干上颤颤地缀着几片不肯就去的枯叶，瑟缩地打着旋儿。倏地，一片落叶飘进了我摊开的书页。黑黄的色，边儿早已碎败，蜷曲着身子，不知被什么虫子咬得满是疮洞。我突然想到愁，不正是心上搁了个秋么？

我悲秋，我亦恋秋。每当第一片落叶从浓密的绿中飘飞下来，每当凉凉的秋雨无声地润了我的窗帘，那种夹杂着甜味的愁就袭上来，牵出一线忧思，唇边也会滑出一声长长的“唉”，落进心底，化作一怀莫名的悲哀。

人生，不都如这枯叶么？在转瞬即逝的浓绿后转黄，变黑，飘飘地落地，不知葬身于哪一角落。

又一阵风过，叶儿在书页上颤了颤，想要飞去，我捂住了它，想把它嵌入书中，又觉得摊开的这本书词语太热，容不得这冰浍的形体，须得另寻一本。

从枕旁的书堆上取到一封未拆的信，想是同寝室的给带回来搁在那儿的，一看那刚劲的字立刻就像看到了那双闪着亮点儿的眼睛，一股热热的生命的力量关不住般地从那里面溢了出来。于是，我的搁上了秋的心顿然感到一阵麻酥酥的暖意。他爱我，但他更爱大山——这使我气恼，大学毕业后，他选择了大山！

拆开封口，抽出信来，一片红红的什么被带了出来掉在地上，定晴一看，腾地涌起一股热，热，从心窝里往外冒的热——那是一片火一般红的枫叶。

我木然地站着，下意识地将两片秋叶搁在一处。顿时，那片枯叶在红枫的映照下越发显露出它的可憎可怜！我迷惘起来，我并不懂自己，何故竟会生了要将这片以枯死的形体冷了人心的叶儿珍藏起来的雅兴？

“你爱这大山的红枫么？”那双洋溢着热热生命力的眼睛盯住我说，“是的，它也坠落于肃杀的秋风之中，然而，它却是挤尽了热，将自身烧得通红，用自己最后的生命，给寒冷的世界装点上一片红于二月花的色彩……”

我慢慢觉到，心上搁个秋，并不尽是愁。人生的春固然可爱，但也用不着为留它不住而无端发愁，即使到了秋，也还有这烧红的枫叶，何况春后面还有夏哩。

我于是将那枯叶弹出窗外，将那片来自大山的红枫嵌进了书页。

深秋书简

北京城最值得留连的秋天景色，依我看不在香山山里而在山外，在燕山山脉逶迤而西的沿山一带。这时候乘坐汽车在八达岭以北的公路上行驶，车窗外就呈现出不断变换画面的自然景观。绕过一道山梁是一幅米勒，再绕过一道山梁是一幅马奈。色彩从四面八方聚拢来，个个都活蹦乱跳，都有生命。黄的黄得彻底，红的红得透明，绿的绿得苍郁，就连天上的白云也卷曲如鸡毛状，在瓦蓝瓦蓝的天空中飘荡。坐在车里的人们不由得兴奋起来，带着淡淡的伤感：“好个秋天呀，怎么如此仓促，还没把你看够就要走了呢？”时序已进11月，难免会生发出这种眷恋的伤感情绪。但是这种情绪之所以发生，倒不是由于经历了太久的夏季单调绿色的浸泡，也不仅是由于秋阳下大自然呈现出来的美丽色彩和对于温暖秋季的眷恋，而是因为眼前的和谐与美实在令人销魂，在于这些似乎未曾见过的灿烂色彩是如此丰满、充足，它们在特定的角度里因阳光的照射而扩散出来的乡土情调和文学韵味竟然如此深沉、如此浓烈。因此说秋

童双春活到88岁不容易，属于高寿，88岁吉利数字，童双春上海滑稽名气碰碰响，属于著名演员，双字辈，给人们带来欢乐，他的离世是一大损失，脑力工作者肯定是心脑疾病，老了没办法这条路是无法抗拒的，愿一路走好。

老了，自然规律，他们这一代人走了，也把笑声带走了，滑稽戏没落了，双字辈还有谁在世？几年以后还会有滑稽戏吗？李九松去年也走了，只剩下王汝刚，王汝刚岁数也不小了，滑稽戏几时出一个郭德纲？

上海滑稽剧团著名“双字辈”滑稽表演艺术家，国家级非物质文化遗产独脚戏代表性传承人、中国文联终身成就曲艺艺术家童双春老师，因病医治无效，于2021年5月28日23点21分在上海市第六人民医院逝世，享年88岁。

虽然已经是耄耋之年，童双春却一直心系舞台。据悉，他近年患上帕金森综合征，腿脚活动不太方便，经常走路活动过程中颤抖强直。日常居家，也摔过几跤。但在2019年国庆节的时候，童双春老师还和老搭档李青一起参加了海派滑稽专场演出。

因为帕金森综合征引发的腿脚不便的原因，这两年，童老已经较少出现在公众场合，但2020年3月得知新冠肺炎疫情的消息后，他专门出门捐献3万元特殊党费。

2020年8月，记述童双春艺术生涯的传记《笑坛欢曲迎双春童双春》举行新书发布会。童双春执意不坐椅子，与老搭档李青站着表演近七分钟的代表作《日本越剧》，全场笑声不断。尽管腿脚不便，但童双春一如既往，只要站在台上，就带给观众们无尽的欢笑。

童老得的帕金森综合征是一种中老年常见的神经退行性疾病，通常是一侧肢体的震颤或活动笨拙，进而累及对侧肢体，以静止性震颤、肌强直、运动迟缓、步行困难等为主要症状，晚期患者僵卧在床，生活不能自理，将严重影响生存质量，是继肿瘤、心脑血管病之后中老年的“第三杀手”。

帕金森综合征是需要终身治疗的疾病，治疗原则是早发现、早诊断、早治疗，从而更好地改善症状，提高患者生存质量，延缓疾病进展。帕金森综合征虽然不能治愈，但并不可怕，可以通过药物治疗、康复训练、手术治疗等有效手段较大程度地改善症状。

1、注意心理调护：约35%-45%的帕金森综合征病人伴发抑郁，亲友的疏导、理解、陪伴和心理医生的治疗是重要支持。

2、饮食方面 ：吃些膳食纤维的蔬菜水果，饮食要清淡、少盐，多饮水，禁烟酒。

3、加强康复锻炼 ：四肢关节做最大范围的屈伸、旋转等活动，以预防肢体挛缩、关节僵直发生。晚期病人做被动肢体活动和肌肉、关节的按摩，促进血液循环。

4、日常生活照护 ：衣裤易于穿脱，餐具方便好用且保温，喝水用软性吸管，在走廊、浴室加装把手，铺防滑垫，加洗澡椅，用坐便器。写字应用粗杆笔，电话机装扩音器，夜间安装照明灯，加高椅子和沙发扶手，铺设厚地毯，以免跌伤。

老年人要积极治疗高血压、糖尿病、高脂血症等基础疾病。适当加强 体育 运动及脑力活动，不但有益身心还能延缓脑神经组织衰老，例如跳舞、下棋、打太极拳等。

发现老年人有上肢震颤、手抖、动作迟缓等帕金森综合征先期征兆时，应及时到医院就诊，争取早诊断、早治疗。

需避免或减少接触对人体神经系统有毒的物质，如一氧化碳、锰、汞等，这些都是会导致帕金森综合征发生的因素。

避免或减少应用诱发震颤麻痹的药物。

“生活波折，苦字作伴”，这是对童老一生事业和生活的最好总结！

愿童老一路走好！

童双春是滑稽界双字辈，性格乐观开朗，学说逗唱，年青时还踢过足球，担任后卫，所以身体 健康 ，但是人生自然法则，生老病死谁也不可抗拒的天道，人的脏器如物体一样也有存住坏空，有一定的使用寿命，俗话说每个人都在黄泉路上排队，先后顺序时账簿，童双春老师终老88岁，其实是脏器衰竭，自然老死，超过人生三万天，八十八，中国字是米，称米寿，高寿，寿终正寝，把欢笑带到另一个世界。

童双春是著名表演艺术家，是上海漫画界的一个老婴儿，是很多童年人的记忆，他的死代表着一个时代的终结。享年88岁，应该是正常衰老导致多器官衰竭而死亡