人物的身体结构应该怎么画？

谈谈速写——动态比例

理解人物的动态比例，是学习人体的一个很基础的课程，

简介：动态比例的测量方法，以头部为测量单位，对人体的整体高度和宽度进行测量。

关键词：速写，人体比例，动态，测量

人体比例动态：

动态比例的测量方法，以头部长度为测量单位，对人体的整体高度和宽度进行测量

正常站立时，人体的比例约为7个头长，坐姿约为5-6个头长，蹲姿约为4-45个头长，坐姿约为3-35个头长，此图仅供参考，具体比例要根据模特而定

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全身以及局部比例

全身是7个头长。

局部比例是头一脚一肩二臂三身三腿四，手一头三分二大腿小腿各两头。

不同的年龄的人体特征

人体的比例会随着年龄的变化而变化，在人的成长过程中，人的整体比例呈现年龄越大，头部所占比例越小的趋势，而下肢比例则越来越长。

儿童：儿童体型的特点是头大，四肢短手足小，并且上身长，臀部和肩部的宽度相差不大。

青年：青年体型和我们平时了解的比例相同，但是男女体型还存在着差异，男青年是肩部宽，臀部小，而女青年是肩部窄，臀部小。

老年：老年人的体型特征为脊柱弯曲度增加，躯干的长度逐渐变短，身高可能不足七个头长。

内外性对比——躯干一

简介：女性的身体较男性更圆润一些，衣服也要更贴合身体，所以褶皱的起伏不那么剧烈，线条也更流畅。

关键词：速写，衣纹，躯干，人体透视

女性的身材较男性来说更显得圆润一些，衣服也更贴合身体，所以褶皱的起伏不会那么剧烈，线条也更加流畅。

这个躯干的动态线呈现出明显的“S”形曲线，以腰为界，上半身左侧拉伸，这里的衣服紧贴形体，而右侧压缩会产生较为明显的褶皱，但因为乳房隆起，所以胸部的轮廓仍然紧绷。

下半身与上半身的曲线相反，因为右侧的髋关节向外摆动，使得这一侧从腰开始，始至大腿形成紧贴形体的长线。

红色箭头标示了衣纹的方向，衣服褶皱出现的地方也不多，在衣领，腋下，乳房周围，腰部，裆部等部位。

因为乳房的体积撑起胸前的衣服，使得乳房的周围出现顶点型衣纹。右侧因为右肩关节，乳房，髋关节等结构的隆起，所以这一侧的衣服基本紧贴形体，用的多是流畅且肯定的长线条，仅在腰部，腋下这两个部位画了少量的衣纹。

身体的左侧因为动态的关系，所有轮廓线产生了压缩，在手肘内弯处和胸腔内侧都产生明显挤压式褶皱。右侧因为肘关节上举，右手肘产生了拉伸式的衣纹，同时这一侧的轮廓线也呈现出修长的线条。

红色箭头标明了衣纹的方向，由紧贴形体的位置走向关节活动的另一侧。例如肩关节紧贴形体，而腋下产生的衣纹则由肩关节绕向膝下。

挤压得越用力褶皱就越强烈，线条所需的用笔就越要清晰。因关节紧绷而使衣纹紧贴形体轮廓，线条所需用笔就要肯定概括。

内外性对比——躯干二

简介：主要衣纹理需要中锋用笔，次要衣纹侧锋用笔。

关键词：速写，衣纹，躯干，人体透视

伸展加旋转的动态，使得衣物大部分紧贴形体，可以清晰地看见三角肌，肱三头肌，背阔肌等肌肉的轮廓，而衣纹主要出现在腋下，绕过胸大肌的两侧走向后腰的位置。

通过人体可以看见三角肌，肱三头肌，背阔肌，胸大肌，腹外斜肌，骼嵴等形体结构的位置与形状，画着衣时的轮廓线就依据这些部位的形来画。

如下图所示，主要衣纹出现在体块交接或体块转折点

从着衣的效果图我们完全可以看的出内在人体的各部分结构的基本形，同时通过侧锋的运用，可以看出各肌肉体块的体积。

这个动态除了是“S”形动态外，还有个细节不容忽视，那就是胸腹向前挺，肩膀向后展，如红箭头所示。

为了帮助大家提高绘画水平，可以关注我，里面有更多你需要'的答案，希望你们在学习美术这条路上，早日变触。

1、掌握人体比例关系

画画时注意三庭五眼、头身比例、身体各个部位之间的比例。写实漫画头身比例一般为7~75头身（女：7头身；男：75头身）。

不同年龄、性别的人体结构都会有很大的区别。等熟悉了写实人体比例后，可以根据自己画风画出不同的人物角色，适当地夸张或变形。

2、理解“四大点、八小点、一脊椎”

人体骨骼关节点可以总结为“四大点、八小点、一脊椎”。四大点是两个肩点和两个胯点，八小点是双臂的手肘和手腕四个点、双腿的膝盖和脚踝四个点。它们是骨骼与肌肉关节的转折点，也是人体运动姿态的关键点。

3、学会用几何体简化人体

万物皆可几何，使其尽可能易于理解。你不会画人体，其实是不会画体积。我们刚开始练素描时，都是对着各种几何体不停地画画画画画画，这其实是画好人体的基础，在培养你的体积感。

用几何体的组合来画出人体，可以让我们更容易画出人物的空间感和立体感。

4、人体体块之间的关系

画草图时,可以用“一竖、二横、三体积、四肢”来概括人体基本结构。

“一竖”以人体脊柱为基础；

“二横”是肩部锁骨线与髋部的骨盆线；

“三体积”指头、胸腔与骨盆（腹）部；

“四肢”指双上肢和双下肢。

头骨

头骨是一个饱满的、有体积感的球体。

盆骨

男女身体结构是不同的，在画男女人体体块的时候要注意区别：男性是倒三角，女性是正三角。女性的盆骨比男性盆骨大。

脊柱

脊柱在躯干的中心位置，脊柱线是人体的主要动态线，分别控制着脖子、胸腔、腰和胯部的活动。在刻画时，要有意识地把它分为脖子、胸腔、腰和盆骨这四部分，注意体块与体块之间的扭转。

胸腔

胸腔是一个方块体，画的时候要注意体块感和比例。

其他部位：锁骨、大腿、膝盖、小腿和脚踝等，也有很多值得注意的绘画要点。

5、让解剖学助力你的绘画

要画好人体，肌肉结构是很重要的。二次元画风虽然简化了，但重要的人体结构该有的都有。如胸锁乳突肌是颈部肌肉中最大最粗的一块肌肉，在漫画中可以凸显男性角色的魅力。

如果你不懂斜方肌、胸大肌、三角肌或腹肌的生长规律，也不清楚在特定动作中肌肉的挤压、拉伸、变形，就很难画出其肌肉线条的大致走向。

对人体躯干部位充分了解，抓住人体各关键部位的结构关系，理解人体骨骼和肌肉的生长规律及其运动规律，才能画准、画对、画像。平时可以多看看人体结构、人体解剖类的绘画书籍，如《艺用人体解剖》。

6、人体动态中的透视关系

透视所能体现的是空间感。透视的根本在于消失点，常见的有一点透视、两点透视、三点透视。先练好透视，再用方块体把想画的体块装起来，复杂的人体透视就有规律可循了。

把头骨、站立的人体和扭动起来的人体都放进方块体中，可以方便我们画出人体的宽度高度和厚度，也能更好地把握透视关系。

在理解体型方块时,要注意侧面的人体是有厚度的,画透视时要谨记近大远小。

想要画好人体，学习人体结构、比例、动态非常重要。不要停笔，保持练习和观察，在画图的过程中加入自己的理解，才能让你笔下的角色更立体、更真实、更富有动态。

古风人物画画教程

古风人物画画教程如下:

1:第一步,勾线,三千青丝如瀑慵懒邪魅的,束发高冠,剑眉星目威武型的,还是纸扇纶巾,温文儒雅型的。

2:第二步,开始给面部上色,这里使用的水彩颜色是红色加**再加水,水要多一点。让人物有点气色就行,下面还要在一起晕染的。

3:这一步还是给皮肤上色,看出来了吧,这一次感觉像是化妆了,脸部白里透红,顺便再打个口红,上个眼影。

4:画眼睛和眉毛,这眼睛一看剑眉星目的,我们在电视剧中看到,里面的主角人物都是浓眉大眼的,去看历史画卷,其实真正古人的眉毛都是很细的。这里的眼睛是蓝色的。

5:开始给头发上色,头发要两次上色,古人披发时不戴冠,戴冠时不披发。

6:给衣服上色,衣服画的很有层次感。

7:外衣加深颜色,水彩画有透明的效果,这里这件衣服看起来很轻薄,但是非常的立体,衬托里面的衣服很厚重,主次关系处理的很不错。

8:给里面的内衬上深蓝色,给凌冽中增添了一抹柔情。

9:最后再次给头发上色,让线条更加的清楚。

古风人怎么画

步骤一、首先把人物的脸型和刘海画出来,画脸部的时候尽量画圆一些;

步骤二、然后顺着脸型把头部画一下,把发型也画好,特别是脸部的碎发要细致的画出来;

步骤三、继续把头发补充画完整,两边的小辫子都画出来,在脸部画一下人物的眼睛和嘴巴;

步骤四、接着把人物的双肩和颈部画出来,画肩部的时候,两边要平齐,服饰上的褶皱也画一下;

步骤五、然后细化服饰形态,可以给她手上画一串糖葫芦或者画上一把团扇,让人物变得更加调皮可爱;

步骤六、人物上衣画好之后再画一下人物的裙子,裙子画的飘逸一些,这样会让人物形象;

步骤七、最后将画好的画面涂上好看的颜色,古风人物就画好了。

画古风人物教程

古风人物画法如下:

1、首先画出少女的发髻。先画出一段弧线,往下画出一个“人”字就是中分的刘海,往上左右两边画出花苞头的发型。往下画出脸和耳朵,在脸的旁边画出两缕头发。

2、接着在脸上画出眉毛,往下画出眼睛、鼻子和嘴巴。接着画出脖子,往下画出衣襟,因为古代衣服很多层,所以画衣领的时候要细心。

3、然后画出肩膀的位置往下画出握在一起的手,然后画出裙子,用波浪线在裙摆上画出一些装饰。

4、最后涂上颜色,外衣涂上粉红色,里面的衣服涂上**,用蓝色涂衣服上的装饰,然后将头发涂上褐色,脸颊涂上粉红色。一位简单又好看的古风少女就画好了。

中国古代美女很多,最具有代表的四大美女是:西施、王昭君、貂蝉、杨玉环_

四大美女享有“沉鱼落雁之容,闭月羞花之貌”的美誉。“沉鱼、落雁、闭月、羞花”是由精彩故事组成的历史典故。“沉鱼”,讲的是西施浣纱的故事。“落雁”,指的就是昭君出塞的故事,“闭月”,是述说貂蝉拜月的故事,“羞花”,谈的是杨玉环贵妃醉酒观花时的故事。