弹钢琴的手到底是越弹越修长，还是手指肌肉越来越粗壮？

手指没有肌肉，手指运动发力是靠小臂的肌肉带动肌腱牵动手指的结果，手指有不同关节。弹琴发力一般会放松下两个关节，调用掌关节发力运动控制音色，。钢琴家肌腱与手指关节关系更稳定，每个关节调用程度非常高(关节会突出，还可能看到突出皮肤的肌腱就像一根根线浮出皮肤背面，)，关节调用程度高是一般人所说的骨感，手指看起来修长的原因(一般人掌关节是不会一直保持饱满的发力形态，结构不稳定，易成无力的非正常懒散弯曲状)，手指粗是纯粹的肉多(除指尖会形成厚实的肉垫从而对音色有更好的掌控)，附钢琴演奏的高等技术技巧里，会抛弃手型，转而研究手的各种触键形态(如指尖触键法指腹触键法)对音色的影响从而更好的用不同的触键弹出完美适合的音色表现曲子，其前提原因就在于手指发力本质不在于手指，是对手指下两个关节的放松，手指肌腱对掌关节的调用和手腕手臂等力量(非前期新手那种错误的紧张状态)自然的结合，至于跨服，狠多人丈量跨度死命扯手，其实这样只是把掌关节以下的手指部分强行掰开到不正常最大长度罢了，真正的跨度是要强化与弹钢琴手指相关联肌肉(掌关节关联肌腱)获得足够的力量和独立性在正确的形态下从掌关节便开始扩张，得以获取高质量高控制力高灵活度高力量的更大跨度，放松状态下与你手对手差不多大小的钢琴家甚至可以轻松驾驭十度十一度的大跨度原因就在这里，这才是钢琴家不可思议的跨度引发吃瓜群众惊呼手好大，弹钢琴一定要手大才可以，手要长得怎么好看有什么要求才能学钢琴的流言传出之处。

弹钢琴的基本功是什么？

最主要的是音准、手形和指法，先不要贪快。基本功练好了买本《哈农》坚持弹，一定要坚持，几乎所有钢琴有成的人都弹过这书哦，莫扎特当年也弹过！等到你把哈农弹完，那么恭喜你，你已经成为一名演奏家了！

学习弹钢琴要什么基本功吗

恩……这样……你把右手大拇指放在中央C键上，然后把其他右手手指一个个对上后面的键，然后把手背拱起来，额，也不是像人家说的要像握鸡蛋那样，就拱到能清晰看见你的指关节就好。

以上是右手手型，左手就将小指放在低一个八度的C上，和右手要求一样。

然后是指法，额，最主要是要学会识谱额，先看懂音区，谱子上的音要能和琴键对上，然后是指法，你弹的时候可以先买最基础的汤普森或是哈侬，额，我当时小时候练的是什么自己也忘了，反正上面要标有指法的，还是建议买哈侬吧……

音上标有1的就用一指（大拇指）弹，以此类推。

以上。

有什么问题可以再追问，如果还有什么其他钢琴方面的问题也可以追问或是HI我的~

学钢琴的基本功是什么？

钢琴基本功还蛮广的，包括手型、力度、节奏、读谱等。不过这些都是在不断的练习当中，自然而然就培养起来了，也不用太伤脑筋。。刚开始就从哈农、拜尔开始，以后再加进车尔尼。基本功练习有些枯燥，但是基础不容忽视噢，基础打牢了，咱以后弹起自己喜欢的曲子来，才能游刃有余，是不？

祝你学琴顺利啦~加油

钢琴的基本功有什么？

钢琴 有八种基本技术问题：

1、均匀跑动技巧，这个指音阶式跑动和琶音式跑动，把二十四个自然大小调的音阶和琶音都弹得滚瓜烂熟，速度力度完全均匀。

2、初级手指独立技巧，指五指范围内平稳均匀的颤音。

3、一个八度范围内，非连续性的三、六度双音技巧。

4、八度技巧。包括抒情性的八度和技巧性的八度。八度技巧包含二十四个大小调的八度音阶和八度琶音，以及分解八度和八度震音。

5、有力的，深沉的，饱满的和弦技巧。人的一只手五指最多能奏出一个九和弦，当然双手齐用的话奏出十五和弦都没问题。

6、双音技巧。包括二十四个大小调的连奏三、六度音阶，双音半音阶。

7、复调技巧。要功一只手能清晰地演奏出两个以上声部的技巧。李斯特的《风景》 有七个声部，平均每只手要负责三个半声部。

8、特殊技巧。包括大跳，重复音，长颤音，双音颤音，双音刮奏，高难度手指独立等。

参考资料：

《钢琴演奏之道》赵晓生著

学习弹钢琴要什么基本功吗

不用，要学会看谱子

弹钢琴的基本指法是什么

要学会弹钢琴，首先要学会乐理、识谱、指法等弹钢琴的基本功，然后再去弹具体的曲子。你可以先去买本《哈农指法练习》上面会教你基本指法。再给你一些建议：1、初学者应该从初级教程学起，循序渐进的进行训练，初级教程由易到难，不会使你产生畏难情绪。2、掌握音符，节奏，能够顺利的唱谱是弹好钢琴的基础。五线谱的学习绝对不像想象得那么困难。3、严格按指法标记弹奏，通常教程上的指法设计是比较科学的，切忌指法不固定。不要认为这些要求太复杂，有些学习先难后易，能够达到持续性的发展。而有些学习先易后难，进入到很浅的层面就很难再深入下去，正规的学习无论对专业演奏还是对业余弹奏来说，都是必需的。

如果有问题可以来找我，我乐意帮忙！QQ：578970160

钢琴基本功如何练？

如何练好钢琴的基本功

钢琴演奏被称为

“

手指上的舞蹈

”

，其基本功包括很多内容和方面。下面我结合自己的学习，

就如何练好钢琴的基本功谈一些体会。

我认为，钢琴最重要的基本功，也可以说是

“

重中之重

”

是高擡指。所谓高擡指，就是在弹奏

时尽量擡高手指的一种大幅度的关节运动。

高擡指训练作为一种最基础的弹奏技巧，

历来被

钢琴师视为重中之重。

如同武术高手一定要扎实的马步功底一样，

一个职业琴手一定要有扎

实的高擡指工夫，

很多复杂的弹奏技巧均是建立在高擡指的基础之上的。

我们进行高擡指训

练的终极目的，

就是要让习琴者的每个手指都学会如何在琴键上

“

正确地走路

”

。

高擡指的正

确与否直接影响到习琴历程中的每一步，

因为姿势的正确性、

肌肉的力量及各关节的协调一

致性都建立在此基础之上。因此，把高擡指的训练比喻为婴儿学步，一点不为过。

[

高擡指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型，做好击键前的准备动作。然后由指根部位

高高地举起手指，

手指的第一关节适度弯曲，

以手指自身的力量向下击键。

这样便完成了一

次完整的高擡指的弹奏。高擡、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高擡指

弹奏技巧的几个关键，吃透了这些，则可谓得其要领，也就是等于掌握了高擡指。

正确的读谱同样是基本功之一。

乐曲是作曲家内心的感情的表现，

也是为了让演奏者能了解

作曲家的创造意图，因而在开始练习时就首先要读谱，用正确的方法读谱来提高视奏能力，

我们在对五线谱不熟悉时，常把那几个音记在脑里，低头演奏不看谱，

害怕弹错，

如长期这

样，眼睛就不能离开键盘，不但不会边看谱边弹，连最基本的识谱能力都没有，因此，就会

觉得枯燥、吃力，所以，在练习过程中我们要学会看谱弹奏，养成看谱的习惯，而在弹奏中

要看清谱号、调号、拍号，要记住指法，有关术语、音符、时值、表情记号等，养成边看边

弹奏的好习惯。等到练习熟练、识谱能力、视奏能力都提高后才可以考虑背谱

练习手指是钢琴演奏基本功的重要内容，练习基本功是弹奏钢琴的基础。十个手指的弹奏、

力度、

和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节，

而对于手指的练习是为了更

加独立、平稳、灵活、清楚自主的弹奏，比如《哈农钢琴练指法》它的每条练习都针对左右

手不同的手指运动，

独立、主动性更强，

左右手都能够均衡的得到练习，使手指得到更好的

锻炼，还有，什密特《钢琴手指练习》也是为手指练习所作，此外还有很多，但总的说来并

不是你弹了多少，而是你是怎样去弹的，手指练习不像乐曲有好听的音乐来 你的听觉，

而手指练习通常都比较枯燥无味，

如不用心去弹，

去体会，

那手指的动作就会形成一种很机

械的运动，这样是得不到任何效果的，因此，在做手指练习时思想要集中，要认真，要注意

手指的变化，

要保持手型的正确擡指，

迅速下键有力，

而下键后又马上将这一力量转移到下

一手指上，

同时还要注意节奏的变化练习，

以及其他的变化练习来强化手指的练习，

在钢琴

演奏技术中，音阶也是一种基础，音阶的内容包括：大调，小调。而大，小调又分为自然大

调，自然小调，和声，旋律小调，五声音阶，半音阶等，它的练习又可分为：同向、反向，

从一个八度到四个八度，

可于不同的节奏变化来练习，

在练习中要注意手指下键后起键要快，

每个手指要做好准备，集中力量，音阶讲求的是快速又均匀。

除了手指要放松以外，更重要

的是穿、跨指的准备。穿、跨指要求快，手指提前到位来做好准备。用手腕配合。穿、跨指

后手指要马上返回，

做好下一个准备的工作，

而琶音的练习和音阶是同样重要

学钢琴的基础是什么？

1． 成人学习方法不同于小孩：

一般成人的时间和放在学习钢琴上的精力都有限，如果让一个普通而没有基础的学员，要花费半年的时间，才能够弹出自己喜欢的歌或曲子，那么，真就没有几个人能够坚持下来了！

所以成人学钢琴的学习方法和计划，都是不同于小孩子的，不同于所谓“学院派”的！必须得有针对性和跳跃性！也就是针对学生的情况来制定计划！

一般的钢琴教师都是从音乐学院或师范类学校的音乐专业毕业的，所以一般的教学方法都是从学校搬过来的，一般学院里的钢琴教育方法，都是以练习曲或古典曲为主，专业性比较强！那么从这一点上说，就成人学习一般的业余钢琴来说，是不合适的，因为钢琴要弹的专业，必须花大量的时间，一步一个脚印、按部就班的来完成教程！成人哪里来的这么多时间，主要目的就是自娱自乐！所以成人学习钢琴和乐器的方法要不同于很多专业性的教育手段！

2． 基本功最为重要，但教程也不要弹的过多：

成人的手指比较硬，必须得通过基本功的练习来调动起手指的灵活性，所以，音阶、哈弄都是初级练手指的最佳选择。想弹即兴伴奏（歌曲）的朋友，更要练练琶音与和弦分解！对于弹一些流行歌会很有帮助！

学习成人钢琴的学员，往往总是担心要弹多久，才能弹出调子来，往往大多数学员弹了一段时间感觉自己什么都弹不出来，也就半途而费了。其中有最大的两种原因：

1、是学员练琴的时间不够。

2、是教师的方法不适合学员。

3、是学员和教师之间没有沟通的好！

4、是老师没有教学（成人学员）经验。

教师应注意的问题（实际上对于教师来说有几点非常重要）

1、先要把学员的学习目的搞清楚，有的学员就想弹歌曲，那么做为教师就要在即兴伴奏方面，引导学生。

2、尽可能的提高学员的学习兴趣，必须保证学员在（无基础）第二、三课内，让学生能够双手弹出简单而动听的小旋律。这一点，世纪顺成做的比较好，能够做到学习成人钢琴学员每次课都能够弹出旋律性较强的曲子或歌曲，能学员感觉到只学了几次钢琴课，就能够很快的做到演奏的目的。其实，优秀的钢琴教师在授课中，不会把专业性放在第一位，不管是年龄大的学员还是年龄小的学员，学习兴趣是第一位的，没有了学习兴趣就什么结果都不会有了！

学员的兴趣，我们给开发出来了，第一步，就胜利拉！

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3． 怎样安排练琴时间？

成人学钢琴的练琴时间，应该采取集中的手段，来完成曲目的练习。一般每天连续弹一个小时，先练基本功（音阶、琶音）活动开手指。再练习老师布置的作业！每周至少练习两次—四次，当然练琴的时间越多越好。每次练琴的基本功部分应该占总练琴时间的一半。可见基本功练习比新曲目的联络更为重要。

4． 该弹什么曲目？

教师应该以流行上口的歌曲或通俗钢琴曲为主，因为大多数成人没有“识谱”的能力，看见一般的谱子都发懵，最好找一些学员听过、有印象的旋律性较强的歌曲钢琴曲来做为暂时的教材。这样能够事半功倍！

兴趣！兴趣！啊！！！最最重要！

5． 选择什么样的老师！

成人学钢琴乐器，要选择什么样的老师呢？做为教师一定要会即兴伴奏，有些学校里出来的学生是不会歌曲的即兴伴奏的，因为国内艺术类教育机构的大部专业里，没有即兴演奏方面的教育，这一门课程主要是教师自身能力的一方面，就像有些钢琴教师一

钢琴基本功有哪些

首先回答你的问题“钢琴的基本功有哪些”

手指的独立性

手指的灵活性

手指的力度

这是最基本的，然后还有高层次一点的比如说你对一个曲子的细节处理呀，对那个曲子的感觉的把握呀，细到踏板怎么踩，乐句怎么划分，某个音应该弹多重

至于你提到的左右手的协调性是初学者常遇到的问题，原因是练少了（虽然这是个让人觉得很晕的理由）是事实是确实是这样的，两只手弹不同的内容确实是要经过一定时期的练习才能够熟练的，你可以慢慢来不要着急，先单手练熟悉了然后再双手来，双手合的时候要看左右手的节奏那里是对在一起的，对在一起的地方当然是一起弹````虽然过程很让人抓狂 但是你会发现经过这一段时间的这样练习以后你会两只手逐渐变得协调起来说到底只有练习才能够解决双手协调的问题

关于独立性就可以靠练习最基本的 哈农 来解决 它好多都是练独立性的，如果在有限的练习时间里抽那么一点时间来多练练它还是有用的。。。。。。。。。。。。

由于你的为了娱乐而练习的估计也不会拿太多的时间来练习基本的东西，所以你可以在练习某个动听的乐曲的时候把弹不熟的地方提出来反复多练习也性，切忌把一个曲子疙疙瘩瘩地从头到尾地练

不过 音阶和哈农 确实很重要 希望你能多多练，说给你听也说给我自己听，那是最经典的最基础的练习

学钢琴都要哪些基本功？

开始是指法。不能折指。然后就是一遍又一遍的练习。我们练的哈农。然后就是考级。背谱子

　　钢琴入门基础知识

　　1、钢琴的基本练法

　　（1） 钢琴的基本练法就是慢练。

　　慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。

　　（2）有计划、有目的地学习：

　　冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。

　　（3）以良好的心态学习钢琴：

　　学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。

　　2、钢琴弹奏中自然重量的运用

　　关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。

　　（1）：认识体会到手臂的自然重量

　　以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。

　　（2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量

　　手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。我们用断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重

　　3、弹奏钢琴时身体的协调

　　身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，开始就要明确，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。

　　（1）保证身体协调的根本：

　　保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

　　（2）坐姿的基本要求：

　　臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

　　（3）身体的左右调节：

　　身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

　　（4）身体的前后调节：

　　身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

　　4、 手指的能力与训练

　　（1）手指的能力：

　　手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力，是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。

　　5、钢琴演奏中的促键：

　　（1）：指力触键

　　与前臂肌肉相连的肌腱将手指往下拉，就完成了下键的动作。当肌腱松会时，手指和琴键就回复到原来的位置。

　　练习方法：让右手处于正常的弹奏姿势，手背和腕背几乎在同一水平面上，手指贴住键盘，处于C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的几次动作中始终放松，手指始终贴键，手指稳固而略呈弯曲。

　　例一：断奏：每弹一个音符，手指都迅速按下键，并在发出 声音的那一刻松开，缩回到键上。手腕始终保持平稳。

　　例二：连奏：如断奏一样，每个音都要弹出保持住。手指所用的压力只需阻止琴键弹回即可。再向下一个音进行时，前臂略向右转动。这样，当一个键松开时，另一个键正好发出声音。

　　（2）：手力触键：

　　手力触键的主要特点是手朝下动作。在各类触键方式中运用最广。手腕的向上弹起的倾向成为手力触键的一个不可改变的标志。

　　练习方法：右手放在铺例一所示的键盘位置上。手腕放松，手指稳固。拇指举起离琴键约1/4寸高，手朝C音的键上和键里用力，使拇指击下琴键。这时手腕会立即向上拱起1寸高，然后立即放松，回到原来的位置。只样就形成了断奏的效果。左右两手都可以用这个方式来练习。在每个下键动作中都要强调手腕的向上运动。也可以用同样的方式来练习连奏，但手朝下面的一个音的方向稍微转动，手腕每次向上拱起后，应立即回到原先的位置。手腕放松和手指稳定是触键中最难达到的要求。手指触键有广泛的用途，如演奏各种音阶、琶音以及其他复杂音型的快速乐段等。也常常用在弦及八度的弹奏中。

　　（3）：臂落触键

　　臂落触键是突然落下前臂或全臂，以使所要弹的那个键或那几个键在这个下落动作中被推下。最终的姿势是如图B所示的，手和手臂都从键盘上往下垂挂着。臂落触键可以弹出断奏的效果，只要手指在声音发出后立即放松。臂落触键最好用于音的保持或连奏效果。

　　练习方法：先抬高手腕以使指尖几乎贴住键盘。然后突然放松手臂。随着手臂的下落，以便听到所要弹的音。手指按住这个音，手腕则低于键盘。然后再回到高手腕的姿势，以便弹奏下一个音，在整个练习过程中，手腕都是放松的。 手力与臂落相结合的触键 这两种触键的交替运用在分句表现上极为重要。以带连线的两音音组为例，先有臂落触键弹出第一个音，奠定一个基础，再由手力触键按所要求的轻巧程度或断奏程度弹出第二个音。每一组的第一个音用臂落触键（D=放低手腕）弹出，第二个音用手力触键（U=抬高手腕）弹。带连线的左右手各自独立的音组可以通过独立使用这两种触键的方法来练习，对于带连线的轻巧的音阶，可以臂落触键弹第一个音，让手腕逐渐抬高（手力触键）。 当顺势弹完最后一个音时，手腕便悬在半空中。各种音阶、左右手分开的练习。

　　注意：拇指总是用臂落触键。其余手指除了弹奏音阶的起始音（无论上行或下行），一律用手力触键。两种触键的交替使用在八度连奏中应用教多，在黑键上总是用手力触键，而紧跟在黑键后的白键则用臂落触键。

成人学习钢琴，80%的人都是带有很强目的性，即想弹奏某首钢琴曲子。很多的成年人学生中，很多人一开始学琴就会问：我要学习多久才能弹奏《梦中的婚礼》，《献给爱丽丝》，《眼泪》等等曲子？

遇到这样的问题怎么回答的确挺为难！因为这个问题是和每一个学琴者的练琴情况、质量，以及音乐的接受和反应能力，是密切相关的！在这里之所以说是练琴情况、质量，而不说是练琴时间。是因为很多时候成人练琴花了时间却没有质量，或者把时间花到了不该花的地方上！

那么成人学琴应该怎样练习才能够速成呢？

下面丁丁租琴与大家一起探讨练琴方法的问题，为什么很多成人，在练琴中花了大量时间却没有效果或者效果不显著呢？又或者对老师布置的作业没有目的、条理性很不清晰的进行练习呢？

1明确目的，端正态度：为什么学钢琴是为了培养兴趣爱好还是走专业路线自学钢琴能否坚持下来

2如果是当作一种兴趣爱好，那么可以持久的有计划的练琴，每天练习多长时间为宜自己决定(把学习工作时间考虑进去)，至少要弹条哈农练习曲，保持手指不生熟。

3如果没有乐理基础需要学习识谱(五线谱)、掌握常用音符的时值、要能看懂乐曲上的演奏指示。

4选择好的钢琴教材：初级常用的有：《拜厄》(简单的短曲)、《哈农》(练习指法、熟练度) 、《车尔尼系列》(有针对性的练习曲)、《布格缪勒25曲》(简单的主题小曲)等，选取教材还是要听老师的安排

5可以自己选取乐曲弹奏：理查德的曲子通俗，动听，流行广泛。马克西姆的曲子壮阔，主题鲜明。还有一些其他名曲，自己可以尝试，作为保留曲目，可以拿的出手。

6是否考级：考级是对你学习钢琴能力的一个肯定，但也不是必须的。

7参加活动：多给自己登台亮相的机会，对钢琴学习是很有帮助的，更锻炼你的心里素质。

8那么，最重要的是学琴一定要选择一个质量不错的钢琴，如果大家觉得成本高，中国首家权威租琴服务平台——丁丁租琴建议，前期大家可以选择租琴，这样大家可以花最少的钱租到全新的品牌钢琴，因为好的钢琴能激发你后续的坚持，并且之后会有很快的进步，此时切不可半途而废，要有毅力、耐性。为了培养兴趣，可以经常听钢琴名曲，或者去音乐论坛交流经验，学习观摩。