国外经典**非常多,现整理10部经典中的精彩**,详细如下:
1、肖申克的救赎
导演:弗兰克·德拉邦特
编剧:弗兰克·德拉邦特 / 斯蒂芬·金
主演:蒂姆·罗宾斯 / 摩根·弗里曼 / 鲍勃·冈顿 / 威廉姆·赛德勒 / 克兰西·布朗
这部**已经被封为神作,在各大**网站上都是评分和评论最多的。在这部**中没有任何的重要女性角色,全程讲述一个男人追求自由的故事,许多人也将它称为“一部男人必看的**”,但是这部**并非如此狭隘。
肖申克的救赎与信念、自由和友谊有关,这是我们每一个人都值得去看去思考的。
2、阿甘正传
导演:罗伯特·泽米吉斯
编剧:艾瑞克·罗斯 / Winston Groom
主演:汤姆·汉克斯 / 罗宾·怀特 / 加里·西尼斯 / 麦凯尔泰·威廉逊 / 莎莉·菲尔德
“生活就像一盒巧克力,你永远也不知道你拿到的下一颗是什么。”**中妈妈告诉阿甘告诉他的人生道理同样成为了许多人的在生活中的感悟。阿甘奔跑的意象,也留在了每一个影迷的心中。
虽然肖申克的救赎更加被影迷推崇,但是阿甘正传在当年击败它夺得奥斯卡不是没有道理的,阿甘正传的所要传达给人们的更加广阔,每个人都能找到自己的理解。智者千虑,必有一失,愚者不曾有千虑,仍可一得。
3、盗梦空间
导演:克里斯托弗·诺兰
编剧:克里斯托弗·诺兰
主演:莱昂纳多·迪卡普里奥 / 约瑟夫·高登-莱维特 / 艾伦·佩吉 / 汤姆·哈迪 / 渡边谦
如果说**节有两位天才革新者,卡梅隆负责革新**技术,那么诺兰就是负责革新**结构的那一位。
在观看之时你必须接受它无数天马行空的设定,现实世界有六层,梦有三层,**的大致设定就是这样。加上各种梦境的嫁接、植入,许多人看完**就开始怀疑人生了。情节无懈可击,视觉效果也非常棒。
4、泰坦尼克号
导演:詹姆斯·卡梅隆
编剧:詹姆斯·卡梅隆
主演:莱昂纳多·迪卡普里奥 / 凯特·温丝莱特 / 比利·赞恩 / 凯西·贝茨 / 弗兰西丝·费舍
“You jump,I jump”以及杰克和罗丝在船头的pose,成为了人们心中最经典的**画面之一。杰克对着码头的人激动地说再见时,改变的岂止是他的人生;罗丝这个被禁锢了十几年的少女也第一次释放出了内心澎湃的情感。
泰坦尼克号所取得的成功在影史上也是空前的,票房、口碑、奖项,文艺商业片的地位至今无人能敌。
5、楚门的世界
导演:彼得·威尔
编剧:安德鲁·尼科尔
主演:金·凯瑞 / 劳拉·琳妮 / 艾德·哈里斯 / 诺亚·艾默里奇 / 娜塔莎·麦克艾霍恩
楚门感到这个世界中一切都是虚假、冷漠的,只有用别人的相片拼凑出她的样子时,这份思念是唯一真实的东西。可以说我们每个人都是楚门,在生活中的命运被他人操控,无力挣脱,迷失自我。
如果我们不作出选择,就会被左右一生。楚门的世界就用一个残忍的故事给力我们关于人生的答案。
6、当幸福来敲门
导演:加布里埃莱·穆奇诺
编剧:斯蒂夫·康拉德
主演:威尔·史密斯 / 贾登·史密斯 / 坦迪·牛顿 / 布莱恩·豪威 / 詹姆斯·凯伦
美国十大经典**排行榜第六位,用一句话来形容这部**就是“没有什么比真挚的情感更能打动人的东西”。许多人在**的开头就能知道最终的结局是什么,但在这部**中最重要的是过程。
最后取得职位,取得成功都不如他在厕所中捂住儿子的耳朵感人,**中感到多于励志,无关成功,只关乎幸福。
7、辛德勒名单
导演:史蒂文·斯皮尔伯格
编剧:托马斯·肯尼利 / 斯蒂文·泽里安
主演:连姆·尼森 / 本·金斯利 / 拉尔夫·费因斯 / 卡罗琳·古多尔 / 乔纳森·萨加尔
虽然辛德勒的是否做出了这件事还存在争议,但是在这部**出现后媒体已将其定性,足见这部**的影响力。辛德勒名单剧情、技术、镜头、剪辑、演技和配乐都达到了当时巅峰,在艺术上这是一部无可替代的作品。
看完后更不禁让人深思,我们什么时候也能拍出一部让外国人认同日本在中国罪行的**呢
8、教父
导演:弗朗西斯·福特·科波拉
编剧:马里奥·普佐 / 弗朗西斯·福特·科波拉
主演:马龙·白兰度 / 阿尔·帕西诺 / 詹姆斯·肯恩 / 理查德·卡斯特尔诺 / 罗伯特·杜瓦尔
教父是每个男人一生必看的里程碑式的黑帮史诗巨片,教父中展现的是一个纯粹的男人的世界,马龙白兰度的表演更是让人着迷。永远面无表情,背后却蕴藏着狂暴、邪恶、残忍的力量。即使他齿不清,也没人敢忽略他说出的任何一个字。
9、星际穿越
导演:克里斯托弗·诺兰
编剧:乔纳森·诺兰 / 克里斯托弗·诺兰
主演:马修·麦康纳 / 安妮·海瑟薇 / 杰西卡·查斯坦 / 卡西·阿弗莱克 / 迈克尔·凯恩
这是美国十大经典**排行榜中年代最近的一部,既盗梦空间后,诺兰再一次带来了一部科幻巨作。虽然**严谨地遵循着物理学,但是却意外的好懂亲民。
这部**并不烧脑,而是一直围绕着人物的内心,围绕着亲情。很多宇宙中的片段甚至没有背景音乐,这种孤独的安静如同梦境一般,让人目瞪口呆。
10、忠犬八公的故事
导 演:莱塞·霍尔斯道姆
编剧:斯蒂芬·林赛/新藤兼人
主演:理查·基尔/琼·艾伦/萨拉·罗默尔
影片《忠犬八公的故事》改编自1925年发生在日本的真实故事,由莱塞·霍尔斯道姆执导,理查·基尔、琼·艾伦和萨拉·罗默尔等联袂出演。影片于2009年8月8日在故事的原型故乡日本率先上映。
影片讲述一位大学教授收养了一只小秋田犬,取名“八公”。之后的每天,八公早上将教授送到车站,傍晚等待教授一起回家。不幸的是,教授因病辞世,再也没有回到车站,然而八公在之后的9年时间里依然每天按时在车站等待,直到最后死去
豆瓣评分:73
导演:星野和成
编剧:吉田羊,相武纱季,吉冈里帆,白鸟久美子
主演:医疗组:女达芬奇的诊断,医疗组:达芬奇女士的诊断,淑女达文西的诊断,医疗团队 达芬奇女士们的诊断,医疗团队 达芬奇女士的诊断,Medical Team Lady da Vinci’s Diagnosis,Medical Team: Lady Da Vinci no Shindan
地区:日本
语言:日语
上映日期:2016
类型:日本电视剧
剧情简介:任职于西东京综合医院脑神经外科医的橘志帆(吉田羊饰),由于在手术中看见幻觉,而决意辞去工作 但却被东光大学医院院长、自己的恩师北富昌幸(高桥克典饰)说动,而转往东光大学医院解析诊断部任职。志帆拥有“拯救患者”的热枕,但却也因为有强烈的正义感而不时爆走,与自己部门的女性医师们产生了许多的摩擦,但也解明了许多原因不明的病症。
文|欧阳欣
“熊孩子”是怎么炼成的?那些不符合社会竞争规则的“熊孩子”将来真的会一无所长,一事无成吗?
这部**以一个患有读写障碍,看似非常愚笨的“熊孩子”伊桑的成长故事展开,明确告诉了我们这两个问题的答案。
本片导演被誉为印度的灵魂人物,是最关注印度社会现象的演员及导演。他参演或是导演的许多作品都获得业内一致好评。近年来其导演两部**进入中国市场,每一部都深得人心,获得极高票房。诸如《摔跤吧!爸爸》、《神秘巨星》,我想大家已经可以猜到他就是深受中国影迷喜爱的印度大叔——阿米尔·汗。
现在是隆重介绍这部**的时候了,今天要给大家推荐的**是《地球上的星星》,本部**2007年上映,上映以来获得无数好评,其豆瓣评分88分。
**描述的是一个八岁小男孩伊桑,他的成绩不好,不会扣扣子,不会系鞋带,经常上学迟到,总是闯祸,给爸爸妈妈带来许多麻烦。而这样的伊桑却有个门门全优的学霸哥哥,懂事听话的哥哥和伊桑形成了鲜明的对比,学校里的老师甚至都说“没人相信他是约翰的弟弟”。
伊桑在学校里的表现极差,尤其是英语课和数学课,他总是在英语课上找借口喝水上厕所,并不断重复这样的要求,英语老师都对他烦透了,每次上课他都会被“请”出教室罚站;而数学对于他而言更是难以把握,他把数学小测演绎成了星球大战,最终“荣获”零分。
伊桑的种种表现让学校的老师对他厌恶至极,校长甚至提出伊桑可能有问题需要上特殊学校的建议,显然学校不打算留下伊桑,让他继续在这里学习下去。
爸爸没办法忍受伊桑的“不努力”,无法接受伊桑在明年会被退学的情形,马上联系了一所寄宿学校,在期中就将伊桑送到寄宿学校去。八岁的伊桑从来没有离开过妈妈,这一次爸爸远远地把他送走,狠狠地伤害了他。
**里有一个场景,上美术课的伊桑看到窗外树上的一个鸟窝,鸟妈妈在喂小鸟,伊桑的眼中透着渴望,他渴望回到妈妈身边也像这些小鸟一样可以守在妈妈身边。**镜头里的伊桑被框在白色防盗窗内,那就如同一个牢笼,关上了伊桑回家的出口。
在寄宿学校里的伊桑学习成绩依然没有任何起色,老师们对他的态度也并无二致,每天依然考0分,依然被处罚,文法全不会,拼字全部错,被老师骂“笨蛋”“白痴”“懒鬼”甚至是“神经病”,同学们也总是嘲笑他,这一切一点一点蚕食伊桑的信心和快乐,让这个男孩一天比一天忧郁。
看到这个男孩因为内心的压力在操场上一圈一圈的狂跑,我的眼泪就下来了,没有人能理解这个小男孩对于字母的恐惧,只是一味的咒骂他,嫌弃他,熄灭了他眼里的光,埋没了他的绘画天赋,让他每天郁郁寡欢。
庆幸的是在伊桑掉入深渊的前一刻,尼康老师出现了,尼康发现了伊桑的异常,发现了他对世界的恐惧,对老师的恐惧,也发现了他学习不好的原因所在——伊桑有读写障碍。
出于对于伊桑的爱与担心,尼康决定拜访伊桑的家长。在拜访过程中,尼康意外发现了伊桑的绘画天赋,并向伊桑的父母解释了伊桑学习成绩不好,老是犯错的原因所在,然而伊桑的爸爸并不能接受这样的现实,一味的认为不够优秀的伊桑无法承载起成人世界的竞争,今后必定一事无成。
但是尼康老师不愿意放弃伊桑,不愿意让这个天才受困于读写障碍中,他用自己的爱开解伊桑,感同身受的告诉伊桑,不一样并不可怕,每个人都不了解自己也不可怕,这都无法阻止他走向成功。他甚至放弃自己的休息时间,向校长申请每周花2-3小时单独教伊桑学习。
在尼康老师的帮助和爱的关怀下,伊桑通过努力渐渐学会了识字,算数,写字,自信的笑容重新回到了这个小男孩的脸上。为了让伊桑彻底的找回自信,重拾绘画,尼康向校长申请全校绘画比赛,并邀请了自己的启蒙老师作为评审。
伊桑在绘画比赛中以大胆的用色和构图获得了第一,受到了大家一致好评,真正找回了绘画的信心。
故事到这里就差不多讲完了,**大部分都在说伊桑的恐惧和不听话,他捣蛋,学习差,打架,老是惹麻烦,就是典型的“熊孩子”。
对于这部片子我想提出两个问题,其一是:“熊孩子”是怎么炼成的?其二是:那些有先天缺陷的“熊孩子”真的会一无所长,一事无成吗?
首先我们聊一聊“熊孩子”是怎么炼成的。
每一个孩子并不是天生就是捣蛋鬼,他们是爸爸妈妈眼中的小宝贝,一开始总是听话的,为了获得更多的爱,他们会按照天性做出能够让父母开心的事儿,那么到底为什么一些孩子后来演变成像伊桑一样叛逆,捣蛋呢?
因为父母远超于“爱”的“要求”,爸爸妈妈要求孩子们学习成绩优异,举止端正,要求他们门门考第一,在每一次竞争中都能够名列前茅,成为像伊桑的哥哥约翰一样的完美小孩。父母们要求小孩在竞争激烈的无情世界里把握主动权,把他们当做机器一般培育,逼迫他们要分毫不差的获得冠军。这些严酷的“要求”让爸爸妈妈一改往日的慈爱,变成了无爱的培训魔鬼。
过高的要求有时候对于小孩而言是一件心有余而力不足的事儿,任他怎么努力都无法进步一点,更别说达到父母的要求,考高分,甚至门门考高分了。于是孩子们就产生了逆反心理,既然我没办法达到要求,既然你们只关心成绩而不关心我,那我就选择不去做,干嘛要承认我不会,那我就按照自己的方式与全世界为敌,我什么都不做,我就捣蛋,我用我的方式来表达我的不满,表达我需要你们的关注和爱。
然而孩子的叛逆并不能换来父母爱的关注,越是这样,父母越是只能看到他的不足,甚至总是以“隔壁家孩子”为例来批评他们,采用打骂的方式去训导他们,这一切只能加大孩子的逆反心理,让“熊孩子”更捣蛋,更爱闯祸。
父母们没有意识到“熊孩子”的行为是有原因的,他不是为了故意惹父母生气而做出这样的事儿,他只是在用一件坏事儿来掩饰自己的“无能”,掩饰自己没办法达到父母要求的力不从心而已。
长此以往这些“熊孩子”的天赋会在日复一日的攀比和咒骂中消失殆尽,过程就如同所罗门群岛上的土著为砍伐一棵树而不断围着树咒骂,最后把树骂到枯死一样可怕。小孩子的天赋就如同树一样需要爱的阳光和雨露才能开枝散叶,一味地急于求成,只看竞争结果不看过程显然是毁掉一个孩子的最佳途径。
其次,我们来聊一聊那些有先天缺陷的“熊孩子”真的会一无所长,一事无成吗?
影片里列举了很多有读写障碍却改变世界世界的人,爱因斯坦,达芬奇,爱迪生,毕加索,华德迪斯尼,尼尔戴蒙,阿佳丽莎克里斯等等,正是这些不被众人理解的人,他们通过自己的努力克服了先天的障碍,用不一样的视角看世界,为这个世界的发展做出了自己的贡献,从而也获得了个人的成功。
相信这些伟人,在还是小孩的时候也经历过和伊桑一样的受鄙视,受嘲讽的经历,但是他们在自己的努力和别人的爱中成长起来,充分利用自己的天赋,在自己擅长的领域专研出成绩。
就如同影片最后,伊桑找回了自己画画的天赋,以一幅“湖边思考的男孩”获得大家的肯定,也用自己的努力换回了爸爸妈妈的肯定。
因此,那些“熊孩子”只要有正确的引导和爱就能够正确的对待自己的人生,就能在艰险的成人世界里绽放自己的光芒。
以爱为光,“熊孩子”也会发亮。
《追风筝的人》
《追风筝的人》(The Kite Runner),又译《追风筝的孩子》,作者卡勒德·胡赛尼的第一部小说,于2003年出版。这也是第一部来自阿富汗的作家出版的英文小说。
《大象的眼泪》
容简介
虽然雅各绝口不谈往事,但一个说不出口的秘密仍旧蛰伏在他九十多岁的心灵深处。
雅各衣食无忧的单纯生活在23岁时戛然而止:父母双亡,身无分文,被迫从兽医名校肆业出逃。因缘际会,他成为“班齐尼兄弟天下第一大马戏团”的兽医,沿着铁路线巡回表演,亲历了1930年代美国大萧条时期最光怪陆离之所。马戏团,一个对生与死都以其独特方式呈现的世界。在这里,畸型人与小丑轮流献艺,喜怒哀乐同时上演。
对雅各而言,马戏团是他的救赎,但却也是人间的炼狱,是他梦想的驻扎之地,也是流离失所的开始……他爱上了马戏团明星玛莲娜——美丽又楚楚可怜的玛莲娜已经错嫁给了外表英俊、内心残暴的马戏总监奥古斯特。一头名叫萝西的大象,是马戏团主倾家荡产押下的法宝,却居然连最简单的命令也无法听懂。低鸣、哀哭、长嚎,萝西每日在奥古斯特残暴的象钩下受尽折磨。雅各、玛莲娜,萝西,两人一象在舞动、飞跃、空翻、转体的一个个光辉耀眼的瞬间里,为了斗争、蚕食、生存,相互依赖与信任,一起寻找一条既浪漫又骇人的出路。而这也成为雅各保守了七十年的秘密。
关于甜美背后的残酷、多舛的命运和复杂的人性以及忠心耿耿的爱。《大象的眼泪》以大萧条时期的马戏团为背景,时空跨越七十年,让我们感受到萧条时期最炫目的华丽,困顿景况里最动人的温暖。
达芬奇的恶魔影评1
整部《达·芬奇的恶魔》都是“唯物主义”的悬疑揭秘路数,甭管一开始忽悠得多么光怪陆离,最后还是会被达·芬奇拆穿画皮,总有“科学”的解释。应当说,《达·芬奇的恶魔》算是全景式的历史题材剧,“国际政治”层面有佛罗伦萨共和国和梵蒂冈教皇国的水火不容,在佛罗伦萨共和国内部也有帕奇家族和美第奇家族的一山二虎,而在达·芬奇这条线索上,他除了被搅合进你死我活的政治斗争外,也一直在苦苦追寻自己的身世之谜——达·芬奇的父亲是佛罗伦萨共和国深孚众望的公证人,但他母亲的身影却迷雾重重,剧集中把他描绘为一个私生子,一直在找寻母亲的真相——此时,关于异教“密特拉之子”的内容也成为贯穿全季的悬疑线索:密特拉信仰是源自远古的雅利安宗教,在罗马帝国时期曾经风行一时,在罗马士兵中非常流行,甚至成为____的重要对手。不过密特拉教此后迅速衰落,到了文艺复兴时期,基本没什么影响,但这也让其显得神秘兮兮,既然没什么历史负担,高耶拿过来用也得心应手,大胆虚构一些什么《叶之书》之类的东西成为密特拉教的暗藏经典(我怀疑这是山寨了“贝叶经”的创意)……而洛伦佐·美第奇的祖父科西莫·美第奇在剧中也被描述成了“密特拉之子”的重要成员,值得一提的是,科西莫·美第奇确有其人,他号称“全欧洲最富有的人”,曾被佛罗伦萨共和国授予“国父”的称号。在剧中,达·芬奇从一幅科西莫的画像中发现了密特拉教的蛛丝马迹——达·芬奇比福尔摩斯还神,他能轻易的揭开暗室、密道的隐藏线索,甚至直接潜到教皇的浴室里,跟教皇一起来到梵蒂冈的地下秘密仓库里,看到“龙”( 传说 中的恶龙,并非恐龙)的骸骨,以及“命运之矛”(传说中刺死耶稣的那支长矛)等神器。
剧中总是出现一个“密特拉之子”土耳其人,他能用一些简单的招式轻而易举的催眠达·芬奇,然后达·芬奇就会时空穿梭般的带着我们来到一些神奇的地方开展神奇的旅程。从剧集中一直念叨的“密特拉口诀”来看,确实有点时空穿梭的意思——达·芬奇在梦中总是梦到童年的自己看到一个人被吊在洞中,在“密特拉之子”的催眠下,终于醒悟自己看到的就是自己,这是不是有点时空悖论《十二只猴子》的意思
在第一季的末尾,教皇西克斯图斯四世趁复活节弥撒之际,唆使帕奇家族刺杀了洛伦佐的弟弟朱利亚诺,不过洛伦佐得以幸免,这的确见诸史籍,但史料中并未记载达·芬奇与此事有关——在剧集中,达·芬奇在千钧一发之际赶到教堂,救出了洛伦佐。
文艺复兴时期和达·芬奇的真面目究竟如何高耶和电视观众并不关心,但对美国观众来说,物质生产发达、商业强盛、物欲横流、人性开放同时又维持着某种古典/近代“(伪)民主”政体的佛罗伦萨共和国,当然会让他们有亲近感;同时,达·芬奇又被打造成了一个维护国家独立、捍卫自由的科技Geek,这与当下的价值观其实也不谋而合——“民主”的佛罗伦萨共和国对抗腐朽、专制的梵蒂冈,无疑也是(上升时期的)资本主义开拓、进取精神的直接宣扬。
当然,提到达·芬奇,就免不了联想起那幅举世闻名的《蒙娜丽莎的微笑》。几百年过去了,关于这幅画作的真相,史学界一直争论不休(史学界公认达·芬奇还画过一幅年轻版的“蒙娜丽莎”),但是这位模特究竟是谁,争论至今,莫衷一是。从第一季的剧情来看,最拉风的女性形象就是那个荡妇女谍卢奎西娅,从剧集中所表现的情节来看,达·芬奇画了好几幅卢奎西娅的 素描 ,造型上有点像蒙娜丽莎,不过达·芬奇没露脸的妈妈也很有可能——第一季结束了,蒙娜丽莎还是没有笑,看来,这个大包袱要留待后续的剧集了。
达芬奇的恶魔影评2
继《波吉亚家族》,致敬文艺复兴又一作。二者虚拟场景真实感都极强、配乐赞。
开头就设定为两人抽烟草。了解中西交流史的会知道,烟草原产自美洲。1492年哥伦布发现新大陆后,带回西班牙物品就有烟草,还邀请女王和众大臣品尝。所以,按豆瓣介绍说达芬奇25岁(依我说,这个年龄设定该延后,至少35岁左右:技艺、心智、性格才成熟。),又据真实生卒时间(1452—1519),此时为1480年左右,烟草还好好长在美洲大陆呢。
“为什么要把 故事 定在25岁制作人的解释是:在达芬奇27-32岁这五年时间里,关于他生平 事迹 的历史记录几乎没有。而刚好,编剧们可以利用这段“消失”的记录来开创一个新的故事,并且加以创新。该剧被定位为“历史幻想剧”,意即它既有历史的成分,也有大量幻想的成分。”
不过,据剧集,达芬奇提及埃及人吸食**。这点倒成立。
像这种历史题材,某一重大事件最好能点明一下时间、地点。就像《都铎王朝》首集,同样是刺杀事件,人家就点明发生地及人物。相比较,《达芬奇》中,米兰公爵被刺作为洛伦佐口中“权力天平被打乱,引发混乱,战争”的大事件,没有字幕说明。以至于观众看到米兰公爵搞基,就猜测此人是谁扮演者眼熟,《唐顿》中的伯爵老爷。出场即死,可够快的。以此搞基为线索,后面教皇也搞。教皇是哪位从浴池出来时,JJ露的很彻底嘛。不过,浴池太阔绰了吧,浴池上面房顶好高哟。
密特拉斯会,比____还早。土耳其人的话背后,达芬奇与此有莫大关系。不禁联想到《达芬奇密码》,那里说达芬奇是圣杯守护者的峋山隐修会的一员。
片尾,间谍露出真容前,隐约猜会是洛伦佐情妇。后面揭晓真是如此。美女间谍,联想到《三个火枪手》中的米莱迪。二人相似处,都和男主角交情匪浅。
历史是谎言,遏制真相的人,把它磨光当作利剑。你注定要了解的知识,将颠覆已有一切秩序。
达芬奇的恶魔影评3
笑,作为一个AC玩家,我怎么可能不拿全剧组都在玩阿萨辛说事所有人都发现这位艺术家与我们爱戴的Ezio前辈早已合体,不但兢兢业业地设计战争机器,爬墙泡妞打架丢炸弹也是样样精通,一边和美第奇纠缠不清,一边寻找着伊甸碎片,如果给他更多的时间,他大概要进行古墓完全同步了吧。
作为一部奇幻神棍伪历史剧,阿萨辛番茄勉强合格通关,第二集的紧凑和多种元素杂糅让人眼前一亮,中间部分略乏味——你不得不把这个怪罪于某编剧不断给自己的角色加戏,每集一炮还不够,非得让叛徒哭哭啼啼地上演苦情洗白戏码,哦,真的够了。好在漫长的铺垫和副本之后,我们终于迎来了S1重头戏,即最后一集的复活节弥撒。
二代玩家看到这个场景一拍桌子觉得太眼熟了,我们就是在这里一人单挑所有帕奇侍卫,顺带好好演练了一下连杀。不得不说演员把帕奇家族的丑恶嘴脸演的极好,看起来像个小丑,语调里却尽是恶意。
历史上的复活节弥撒是怎样的呢。其实15世纪意大利城邦内斗并无什么对错之分,美第奇也并非那么白,教皇在罗马一有机会就会给帕奇家族很多恩惠,而为了削弱对手势力,美第奇会经常故意无视帕奇家族的诉求,并且不按对待显贵公民那样对待他们。当帕奇家族和其他公民竞选名位时,即使他们的资格更强,官员也会将他们弃置一旁。乔万尼(家族首领亚科波的儿子)曽娶富有的布昂罗梅伊家的女儿为妻,而就是因为这层关系,布昂罗梅伊死后,这个帕奇家的媳妇连遗产继承权都被剥夺了,所有人都知道这是美第奇干的好事。朱利亚诺不止一次地向哥哥表示过自己的担忧,认为操纵太多的结果就是丧失一切。后来,爱国者马基雅维利在《佛罗伦萨史》中描述到,洛伦佐“少年气盛,又有权力,一定要左右一切,并决定不论办任何事情,都要受到他的影响”——帕奇家族显然无法忍受长时间的轻视和排挤,做出叛变之举也在情理之中。
电视剧里那个一身绿衣、最为神气活现的卷毛,就是帕奇家的弗朗西斯科,是他率先提出了叛变。他和吉罗拉莫是密友,两人经常在一起为美第奇的所作所为发牢骚。剧集显然把伯爵的动机上升了一个层次,伯爵一心想找叶之书,想和达芬奇玩♂耍,进攻佛罗伦萨也是为了教会吞食意大利,显然有别于发牢骚的货。
本剧另一个精彩之处是对朱利亚诺的塑造。一开始,他只是个纨绔子弟,老是找达芬奇的茬,脾气暴躁还经常口风不严,又傻又天真。但是第三集毒杀事件,他在街头对一个平民老修女却表现出了不一般的风度,平易近人得让人吃惊,我们这才隐约发觉他不是一个笨蛋。而在以后的剧情里,与智商逐渐离线的哥哥相比,他倒是表现出了辅佐者的风范。因为洛伦佐很强势,朱利亚诺自然在一些事情上的处理上考虑情感因素较多,比如他坚定不移地相信自家忠臣,并竭力为对方平反。这个人物的开场不讨喜,却是实实在在的成长性角色,他对家族的忠诚、对佛罗伦萨的大爱也一览无遗。在个人品德方面,对叛徒无意,对嫂子若有若无的挑逗也无意,和善解人意的小修女走到一起,还真是赏心悦目的一对。
很遗憾,这样一个可爱的角色却不得不像历史上那样死于复活节弥撒。这里又是一个很让人动容的改编。历史上,洛伦佐先去了教堂,此时礼拜已开始,朱利亚诺还没出现,于是弗朗西斯科亲自上门,热切地说服他去教堂,一路上还挽着他的胳膊谈笑风生,“用胳膊紧紧搂住他,为的是弄清楚对方衣物之下是否有护身甲”。时机一到,刺杀开始,弗朗西斯科对美第奇是如此的仇恨,以至于他扑到朱利亚诺身上捅他时像疯了一样,居然一不留神刺在了自己的腿上True Story= =后面的内容就像AC2里描述的那样,洛伦佐拼死反抗,脖子上被划开一道口子(剧集里也表现了),之后躲进紧锁的圣器室并且在其他人的帮助下撑回了宫殿。
我很喜欢剧集的改编,让朱利亚诺以一个拯救者的形象出现,尽管是如此得好莱坞,但观众显然需要看到他作为英雄死去。这场发生在弥撒过程中的血腥刺杀,让我们想起了隔壁冰火的血婚。同样是不该发生杀戮的地方,婚宴和教堂却成为了罪恶露出其狰狞面貌之地,对比之下,观众当然会震惊和扼腕。好在大卫高耶足够治愈,朱利亚诺并没像历史上那般突兀而亡——作为那个找到叛徒的智者,他一心爱着家族,一直致力于保护佛罗伦萨。他吐出了碧池乱发的便当,就为了这最后一秒营救,拯救了家人(统治者),吹响了镇压反叛的号角。也许他成为了达芬奇口中的复活节祭品,但这个祭品却唤起了全城的爱国热情,让佛罗伦萨上下统一,更坚定地站在美第奇这边对抗教会。
帕奇家族的这场叛变当然以失败告终。因为人人都爱乐善好施慷慨大度的朱利亚诺,而在弥撒上行刺,更是让公民们义愤填膺,于是全城人民都拿起了武器,到处都是高呼美第奇的声音。已经身负重伤的弗朗西斯科并没放弃,脱了衣服赶向宫殿广场,高呼“人民”和“自由”,希望有人站在他这边反对美第奇。可是佛罗伦萨的人根本不关心自由为何物,在最后时刻,当人们拖着他游街时,他不吭一声,只是呆呆地看着其他人叹气。一切结束后,所有人都来一个个拜见洛伦佐,表示愿意为美第奇效劳。之后,清算开始了,细节不必多说,反正帕奇家族迎来了彻底的覆灭。当然,他们并非全是坏人,比如家族首领亚科波在叛变的前一天为了不使别人遭受牵连,清偿了自己的一切债务。
接下来,大家都能猜到会发生什么。阴谋已败露,教皇决定动用战争来达到自己的目的,他公开宣称,佛罗伦萨只有美第奇一个是他的敌人,并且号召公民们联合起来除掉洛伦佐。为了使佛罗伦萨公民不但受到俗世武力的威胁而且还感到宗教神权的谴责,教皇还革除了佛罗伦萨人的教籍。
城邦看似危在旦夕,洛伦佐召集执政团成员和权势最大的公民,对着这三百人发表了一段讲话。内容不赘述,总之,丧失了弟弟的洛伦佐嘴炮突然max,公民们闻之无不落泪,表示大家要紧密团结在以美第奇为首的大佛罗伦萨共荣圈中误……
Anyway,我猜S2的主线剧情就是教皇VS美第奇的几场重要战役吧。达芬奇一时半会儿想走也走不了,很快,战争就开始了。另有一个好消息,朱利亚诺和修女的儿子朱里奥德美第奇,日后会成为教皇克莱门特7世。啧啧。
小讲堂告一段落,有问题可以在回复里提。BTW,阿萨辛番茄这个剧,在改编历史方面做的挺巧妙,让历史变得讨喜了一些,也在某种程度上夹带私货,满足了世界各地的AC粉丝。两条主线,一条是15世纪意大利波云诡谲的城邦纷争,阴谋与合作让人目不暇接,还挺过瘾;另一条聚焦于未解之谜,让达芬奇作为一个探索者出现,引领我们看到更多或奇幻或神棍的不科学之物,也算与“恶魔”相契。对于S2,我只有两个想法:
1、因为碧池的演员是编剧之一,我就不指望她把自己给写死了,但是请不要洗白啊谢谢你。
2、Nico,既然日后会成为鼎鼎大名的马基雅维利,我很期待你和洛伦佐的戏份。
谢谢大家看到这里。
尘尘: 米开朗基罗居然和达芬奇认识?
肥妈: 当然,他们同在佛罗伦萨。
尘尘: 那他们年纪差不多么?
肥妈: 达芬奇要比米开朗基罗大二十多岁。
尘尘: 那米开朗基罗应该向达芬奇学习过吧?
肥妈: 这倒没有,米开朗基罗在米蒂奇学习的时候,达芬奇在米兰。直到米开朗基罗从罗马回来,达芬奇也在这个时候从米兰回到佛罗伦萨,他们才正式有交往。
尘尘: 他们两个哪个更厉害呢?
肥妈: 他们擅长的不一样,米开朗基罗更擅长雕塑,达芬奇我觉得他更擅长科学研究和发明创造。不过他们两个也都擅长画画。
尘尘: 谁画得好呢?
肥妈: 你是看热闹的不嫌事大。不过当时的佛罗伦萨也有像你这样的人。
尘尘: 谁呀?
肥妈: 就是当时的佛罗伦萨执政索德里尼。
尘尘: 就是让米开朗基罗缩小大卫鼻子的人?
肥妈: 就是他。他觉得既然有两位天才艺术家都在佛罗伦萨,那就开展一场绘画对决。
尘尘: 怎么对决?
肥妈: 就是在韦奇奥宫的会议大厅做两幅壁画。让他们近距离搏斗,展示一下他们两个人,到底谁更厉害。
尘尘: 好期待呀!听着就觉得激动人心。像是电视里的唱歌比赛,当场打分。
肥妈: 那我们今天就请出今天爆料嘉宾索德里尼先生。索德里尼先生你好!
索德里尼: 大家好!
尘尘: 你好,索德里尼先生。我能问一下,您为什么要组织这次比赛呢?
索德里尼: 这是个误会,我并没有想组织比赛,是我需要在韦奇奥宫画两幅壁画。达芬奇在米兰画了《最后的晚餐》,所以就想请他来画一幅,可是你们知道,达芬奇习惯拖工期。《最后的晚餐》他都要画好几年,如果两幅画都交给他我怀疑要我离开佛罗伦萨的时候他可能都不能画完。
尘尘: 这倒是,听说达芬奇是出了名的半途而废。
索德里尼: 所以我就想到了米开朗基罗,这个年轻人有才华,雕塑那么好,画画当然不差,看他那些雕塑设计图就知道了。所以我就邀请米开朗基罗和达芬奇一起完成。
尘尘: 他们应该都很激动吧?棋逢对手嘛!
索德里尼: 达芬奇倒是毫不犹豫答应了。但是米开朗基罗却不愿意。
尘尘: 为什么?
索德里尼: 他说他不喜欢达芬奇,不想和他一起工作。
尘尘: 为什么?
索德里尼: 他说达芬奇虚伪的礼貌,他不喜欢,达芬奇华贵的衣服让人讨厌,还有达芬奇出入前后一堆随从他看不惯。
尘尘: 哈哈,这还真是奇怪了。明明是他自己脏兮兮,穿着破烂,他反而瞧不起讲究的人。这个米开朗基罗还真是奇怪。
索德里尼: 其实我觉得米开朗基罗是害怕画画比不过达芬奇,毕竟他们的画作在同一个大厅内,对比会很明显。
尘尘: 会这样么?
肥妈: 有可能,米开朗基罗总是有点自卑情绪。不过也许米开朗基罗觉得时间用在绘画上比较浪费时间,他更喜欢雕刻。
尘尘: 但是他还是接受了这个工作是不是?
索德里尼: 是的,最后他还是答应了。我想他也想和达芬奇一比高下吧。这个年轻人就是有些矛盾,我们也摸不清他的脾气。不管怎么样他愿意接受这个工作,我们都很开心。
尘尘: 他们画什么呢?
索德里尼: 我打算在会议大厅相对的两面墙,画两幅战役的壁画。因为达芬奇要雕塑铜马,在米兰期间他研究马近十年,所以他更擅长画马,所以他就画《安吉里之战》,这场战役是佛罗伦萨与米兰战争,最后佛罗伦萨取得胜利。
尘尘: 那米开朗基罗画什么呢?
索德里尼: 米开朗基罗他画《卡西那战役》 。
尘尘: 他们两个人在同一个房间画画,一定很好玩。
索德里尼: 是够有意的。你知道达芬奇是发明家,他画画前先做了一个有滑轮的脚手架,这样他就可以很方便的站到高处画画了。然后他就开始研究战役,画了很多草图,忙得不亦乐乎。
尘尘: 那米开朗基罗呢?
索德里尼: 他一直在研究他的草图,他先立起一个288平方尺的画布,打算在那上面做草图。
尘尘: 真是激动人心啊!
索德里尼: 当时的佛罗伦萨人都非常重视这次两个人的对决。
尘尘: 佛罗伦萨人都知道这场比赛?
索德里尼: 当然,甚至他们还要讨论谁会画得更好。两个人的粉丝势均力敌,各自陈述偶像的优势,比达芬奇和米开朗基罗本人还热心。
尘尘: 有没有投票?
索德里尼: 哈哈,你这小鬼。那时候的还没有想到投票选择,因为即使是投票也是要最后才投票。可是佛罗伦萨的市民太热心了,这个绘画工作一开始,大家就非常关注,达芬奇和米开朗基罗的每一副草图他们都知道,并且要对比。
尘尘: 够热闹的,那他们两个不是烦死了。
索德里尼: 这个他们倒不敢,不过他们会向他们的仆人或身边的人打听,或者把部分草图偷偷拿出来一下,让他们先睹为快。
尘尘: 还可以这样的?佛罗伦萨的艺术气息真是太浓厚了。
索德里尼: 那当然,佛罗伦萨人人都是艺术评论家。有人喜欢达芬奇的纤细微妙情感表达,有人喜欢米开朗基罗的有力肌肉线条,非常有力量。双方各执一词,常常会在广场,大街上看到有人为此辩论,非常热闹。
尘尘: 佛罗伦萨都因此热闹了。
索德里尼: 是呀。
尘尘: 那两位艺术家相处的怎么样?
索德里尼: 别提了。达芬奇是个谦谦君子还好,不过米开朗基罗,真是没办法理解他。
尘尘: 他又有什么糗事?
索德里尼: 他一直看不惯达芬奇,一向对达芬奇表示看不惯。不过当着达芬奇的面,他也是毫不留情。毕竟达芬奇比他大二十三岁,抛开比赛,总应该尊重一下吧?
尘尘: 发生了什么事呢?
索德里尼: 有一次在广场上,有人在讨论但丁的《神曲》诗中的一段。
尘尘: 佛罗伦萨的人太强了,不是讨论绘画比赛就是讨论诗歌。跟他们比我们南京大家都讨论小朋友上补习班,或者讨论肥妈这样的大人赚多少钱?我觉得我们太缺乏文艺气息了。
索德里尼: 我们佛罗伦萨是文艺复兴的发祥地,就是有但丁、薄伽丘、彼得拉克这几位诗人进行的思想启蒙,诗歌和绘画雕塑艺术一样是佛罗伦萨生活的一部分。
尘尘: 他们讨论诗歌然后呢?
索德里尼: 几个人因为其中一行诗争论不下,恰好看见达芬奇过来了。他们就拦住达芬奇请他帮助解释一下。就在这时候,米开朗基罗恰好从另一方向走来。
尘尘: 米开朗基罗也是诗人,他当然也很懂诗。
索德里尼: 是的。当时达芬奇也说,米开朗基罗热衷于研究但丁的诗,他自己也不确定能解释好,要不就请米开朗基罗来解释一下吧。
尘尘: 那解释一下就好了。
索德里尼: 可是米开朗基罗不那么想。他觉得达芬奇似乎以一个老师的姿态在考他,所以他很生气。
尘尘: 他可真够喜欢生气的。
索德里尼: 米开朗基罗就说:“你自己解说吧!你就是那个做了一个马的模型去铜铸而没有完成的人,真是可耻!而米兰那些笨蛋还以为你可以完成呢。”
尘尘: 可是达芬奇的铜马不是他不想完成呀,是洛多维科没有买铜的钱,所以不能完成呀!
索德里尼: 就是这个道理呀,可是米开朗基罗看不惯半途而废。这一次情急之下他就脱口而出了。
尘尘: 达芬奇一定被气死了。
索德里尼: 达芬奇当时也吓了一跳,不知道怎么请教一句诗词的解释,怎么就激怒了这位大神。但是达芬奇还是相当有风度的离开了,可是据现场人讲,米开朗基罗还是气鼓鼓的站在原地很久才离开。
尘尘: 我也服了他了,他好像总是读不懂别人的情绪。难为达芬奇了。他们在一个房间画画岂不是要天天吵架?
索德里尼: 这件事就不要提了。这位爱生气的先生,米开朗基罗因为罗马教皇说要雇他去雕塑,他就撂挑子走了。
尘尘: 他这是半途而废呀!
索德里尼 :说得就是,他讽刺人家达芬奇虎头蛇尾,可是他自己比人家还快就离开了。
尘尘: 也许是雕刻对于米开朗基罗来说更有魅力吧?
索德里尼: 可我这里也是工作呀。
尘尘: 还好,还有达芬奇。
索德里尼: 他也是不靠谱。不好好画画,做什么热力固着试验,在房间地板放了很多火盆,说这些火盆可以将颜色固着在墙上。可是大冬天的,房间潮湿阴冷,火盆的热力根本到达不到墙壁的上部。灰泥不能吸收色彩就是开始脱落,然后这位大神就不停的修复脱落的部分。
尘尘 :《最后的晚餐》命运都比这个好,毕竟还是几十年以后才脱落。
索德里尼 :当然比这幅画命运好。这幅画还没有完成,恰好我财政困难,所以就付费时候少付了一些。
尘尘: 少了多少?
索德里尼: 每个月给他15个金币。当然不能跟他在米兰一个月可以拿160个金币比较。
尘尘: 你要知道达芬奇可是排场很大的。
索德里尼: 说得就是,也难怪米开朗基罗讨厌他奢靡。我也很讨厌,因为他嫌弃钱少,居然拒绝接受工资,然后也不干了。
尘尘: 啊?两个人都没完成作品?
索德里尼: 说得就是呀,本来比赛看他们谁画得更好?谁是第一名?可是到头来两个人并列最后一名,比赛不了了之了。
尘尘: 真是一次任性的对决呀!我太同情你了,索德里尼先生。
索德里尼: 谢谢你这贴心的小女孩。
尘尘: 那我们现在就没办法看到当时两位大师的作品了。
肥妈: 当然能看到一部分,那就是他们画的草图,今天还是有人不断的研究他们当时的草图。从这些草图来看,就可以想象如果作品完成该有多么让人震撼?
索德里尼: 我觉得他们两个不负责任的水平才是你们最应该震撼的。
尘尘: 后来两个人还有对决么?
肥妈: 没有了,两位大师的华山论剑,剑还未出鞘,打个照面就草草结束了。米开朗基罗去了罗马,而达芬奇之后又去了米兰,再后来达芬奇就去世了,米开朗基罗的对手也变成了拉斐尔。
尘尘: 这个故事让人觉得怅然,居然没有完成的作品。
肥妈: 不过这次巅峰对决本身就很有意思,成了我们世人今日仍然津津乐道的故事。
尘尘: 可怜的索德里尼先生!再见!
索德里尼: 再见,尘尘,肥妈!
肥妈: 感谢索德里尼先生给我们这么精彩的爆料!下一次我们随米开朗基罗重回罗马!
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