山中送别 表达了诗人的什么情感？

诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。王维运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，令人神远。

尽量帮你精炼了一些，很长的呀

《终南山》

作者：王维

太乙近天都,连山到海隅

白云回望合,青霭入看无

分野中峰变,阴晴众壑殊

欲投人处宿,隔水问樵夫

诗旨在咏叹终南山的宏伟壮大。首联写远景，以艺术的夸张，极言山之高远。颔联写近景，身在山中之所见，铺叙云气变幻，移步变形，极富含孕。颈联进一步写山之南北辽阔和千岩万壑的千形万态。末联写为了入山穷胜，想投宿山中人家。“隔水”二字点出了作者“远望”的位置。

全诗写景、写人、写物，动如脱兔，静若淑女，有声有色，意境清新、宛若一幅山水画。

表达了盼望与朋友再次相见的心情，字里行间流露出诗人与朋友分别后内心的孤独、寂寞和失落的情怀。

《山中送别》是唐代大诗人王维的作品，收录于《全唐诗》中。此诗写送别友人，构思独具匠心，极有特色。其最显著的特点在于并非就"送别"二字做文章，而着墨于送别后的行动与思绪。全诗语言朴素自然，感情深厚真挚，独具匠心，耐人寻味。

这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。

诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。

对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。

诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞。招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。“归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。

这首送别诗，不写离亭饯别的依依不舍，却更进一层写冀望别后重聚。这是超出一般送别诗的所在。开头隐去送别情景，以“送罢”落笔，继而写别后回家寂寞之情更浓更稠，为望其再来的题意作了铺垫，于是想到春草再绿自有定期，离人回归却难一定。惜别之情，自在话外。意中有意，味外有味，真是匠心别运，高人一筹。

王维善于从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素、自然的语言，来显示深厚、真挚的感情，往往味外有味，令人神远。这首《山中送别》诗就是这样。

王维的情景小诗，几乎篇篇都是这样，看似通俗平淡，明白如话，但仔细琢磨，却又境界精

美，情深如注，味外有味，反复推敲，乃至爱不释手。

古代写送别的诗甚多，大多刻意于离愁别绪上抒写。可是，王维的这首诗，却无一句铺陈离

别之词，而且在篇首已点出与友人“相送罢”，以下则着重抒写别后相思之深，留下的寂寞

和惆怅。只从“掩柴扉”这一行动就已充分体现了人物内心难以掩饰的深情。以送罢开篇，

以盼归终篇，在诗的结构上采用了跨越时空的写法，从白日相别，跳跃到日暮；又从日暮跳

跃到想像中的来年，这种大跨度的蒙太奇结构给读者留下了大量的空白所产生的意识流却是

“扉掩于暮，居人之离思方深”(唐汝询《唐诗解》)的无穷的潜台词。

王维的处理方法正是“道是无情却有情”的非联系性的形象思维表述手法。首句把本应情笃

谊深的送别写得情深难离，却用了一个表面看来毫无情味的“罢”字轻轻带过，接着便突然

写到黄昏时的“掩柴扉”。这一举动，与白天送友人并无联系，但每天黄昏关柴门这一平常

的举动却与今日不同，这在天天都相同动作中的不同，正是诗人要读者思索与品味的。朋友

白天远去了，黄昏前的思念自然是苦涩的，但天黑下来轻轻地关上柴门之时，才意识到朋友

确确实实不在眼前了；那种再无知音倾吐的孤独感会让他形成辗转反侧，夜不成寐的苦闷，

才使他感到不可一时无君。诗句中给读者留下的想像是无穷的，一个在黄昏中“掩柴扉”的

“掩”的动作，饱含了满怀思情关不住的思友之情，在轻轻的关门动作中，我们似乎感到了

诗人手的颤抖以及欲滴的泪珠在滚动。

诗的三四句是从《楚辞•招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句点化而来。

原辞意是慨叹春草虽又生，但游子却久去不归。王维在这首诗中引用并非直用原义，是说与

友人分别的当天就担心友人是否能再返回，引人深思。俞陛云在《诗境浅说续编》中说：“

所送别者，当是驰骛功名之士，而非栖迟泉石之人”。如是，诗中人的离思，包含着内心的

思想斗争，可能与友人在仕途所见有所争议，但因才能禀赋相似，又希望友人能于闹市中深

悟，早日返回山林。

于小视角、小题材中显示古代知识分子所关注的大文化、深哲理，而又寓于平淡、朴实的诗

情表达之中，这正是王维诗歌的一大特色。

从西方心理学的角度看，所谓意象，指的是感官意识的记忆，即任何外部世界或自身的现象通过感官而被感知和意识的结果，通常有各种具体的感官印象构成：色彩、声音、味道、气味、冷热、动静、触离等。

从汉语的构成词法来看，作为一个先抽象后具体的的复合名词，意象显然主要包括：抽象的主观的“意”与具体客观的“象”两个方面，是“意”（诗人主观的审美思想与审美感情）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事物和场景）的和谐交融和辩证统一。

意象是物象的升格，它赋予诗人更多的主观色彩，它比形象更少了临摹，更多了创造，它是诗人的人格和情绪的能动力量和万事万物的交融，是被诗人全面改造并且重新组装过的美学形象。融虚实于一体，化景物为情思，从而以虚实结合、情景相生的艺术形象，达到牵引读者感情的目的。

如：《辛夷坞》中的“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”无怪胡应麟要说此诗是“入禅” 之作，“读之身世两忘，万念皆寂”了。

再如：《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流。”这种只描绘景物，而把情思全部寄托在景物中，一点也不直接流露出来的表现的方法，即是“以实代虚，象中藏情”的方法，它往往能收到“语有全不及情而情自无限”的美学效果。

诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。”前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。   王维的山水田园诗是诗情与画意的高度统一。苏轼曾评论说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗。”

他善于发现和捕捉自然景物的形象特征和状态，以画家的绘画技巧去构图和选择色彩，并将诗人对自然的独特的情感体验、审美感受和精神境界融入到景物之中，创造出宁静淡泊而又优雅秀美的艺术境界。