励志情感类视频剪辑需要如何制作？

首先，准备好文案素材。

其次，录制视频背景素材，这个就随意了，可以是风景、天空等等不受限制的题材，因为自己录制的不会有版权问题。

录制好了之后，就可以进行视频剪辑了，按照文案的长度剪辑对应时长的视频，然后文案配音可以自己录制，也可以使用语音合成的方式。最后加上字幕，在一个励志情感类的视频就制作完成了。当然，你也可以使用图文的形式来制作，整体思路是一致的。

如果你觉得制作视频浪费时间，我们也发现很多大v根本不知自己手动制作视频，而是通过自动制作工具如王者剪辑app这些软件，批量化自动制作大量的短视频，然后多个帐号同步矩阵运营，达到快速涨粉的目的，这可能就是他们轻松百万粉丝的原因所在，如果你对短视频有兴趣，可以了解一下。

可以去参考抖音比较火的剪辑博主。

剪辑（Film editing），即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。从美国导演格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。

剪辑既是影片制作工艺过程中一项必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。法国新浪潮**导演戈达尔：剪辑才是**创作的正式开始。

剪辑有哪些内容和步骤

谈一谈我的个人理解吧。

什么是剪辑？

顾名思义，剪就是剪断，辑就是编辑，把视频各种剪断，然后各种编辑，比如转场过渡，快慢的播放，一组组镜头的运用，我的剪辑生涯时间也不是很长，在这里就浅谈一我的想法吧。

直观打个比喻，剪辑就是给你一堆现有的固定的元素材料，让你进行拼贴，组合。

像带画面的七巧板，给你拼装组合，用有限的素材拼装组合出不同的结果，视频也是，最后剪辑出你想要的结果。

简单聊聊我对剪辑的理解吧，在影视公司做过一段时间设计，但当时担任的是动画设计师，剪辑并没有太深入研究，所以并不是太专业，实话实说，就简单说一下我的理解吧。

剪辑有哪些内容和步骤

我就简单说一下吧。

1主题（风格定位，搞笑的，还是煽情的，教程类的还是记录类的，先有一个明确的主题）

2文案（根据主题，写出需要表达的具体内容，包括台词，动作表现，类似于文字分镜）

3片头（标题，主题表现）

4内容（相关素材）

5配音（一般指的是台词对话）

6背景音乐，（烘托视频氛围的气场，一般根据主题风格而定，比如你剪的是宣传片，就要用气势的激进的，如果用娓娓道来的叙事视频，就要用对白型舒缓音乐，作品集展示，可以用节奏感强的来表现，根据片子的风格来感觉吧。当然创意剪辑，是可以将画面和背景音乐有新的配法的。）

7配字幕

因为短视频的方便快捷，现在很多人已经不用这么麻烦了，直接录一段，随便剪剪，配个标题，背景音乐就可以发布了，一般照片或短小视频，我常用VUE，麻烦点的我还是用 PR。

《长歌行》

该剧主线剧情非常流畅，有很多伏笔和埋线，女性角色刻画也很不错，有看出编剧想通过各个女性角色之口表达平等思想的意思，尤其是女主，先成为独立个体的人，再是女性。副线目前看比较弱，有跟主线剧情割裂的感觉，但里面也不乏饱满的女性形象。中插漫画和女主前期造型在部分人看来是槽点，但我觉得瑕不掩瑜，开分有点低了，五星平衡一下，后期观望下剧情走向和评分情况再改。

《秘密森林2》

《秘密森林》第二季原班人马回归，将接档《虽然是精神病但没关系》。该剧讲述了，失去感情的检察官黄始木与正义的警察韩汝珍一同揭开检察厅内部秘密，捕捉真正罪犯的故事。海报上两名主演曹承佑与裴斗娜意味深长的眼神，和印于两人中间的“沉默之人皆为共犯”的文字，进一步提高了人们对该剧的期待。

《虽然是精神病但没关系》

该剧讲述因为艰难的人生重负而拒绝爱情的精神病院护工，和因为本质性的缺陷而不懂爱情的童话作家，两人相遇后治愈彼此的伤痕的如同奇幻的童话一般的治愈爱情故事。金秀贤的颜值和女主的英气给这剧增加不少亮点。这部韩剧挺好看的，被男女主吸引了，全员演技都在线，很自然，导演的专场很好。

《河神2》

《河神2》在剧情上承接首部，剧中老一辈角色的戏份逐渐压缩，新角色不断上线。从制作上来说，第二季保持了首季作品的画面风格，浓浓的民国民俗风基本承接了上一季，同时几个比较讨喜的角色，如付队长、张神婆等得以保留，但人物的脸谱化特性相较首季有了大幅削弱。这部剧是少有的民国悬疑探案剧，各种离奇的命案、错误复杂的人物关系、还有各个非常有个性的角色，都让我大呼过瘾！

《重启之极海听雷》

一口气把更新的几集全部看完，目前为止主角三人组都还算满意，最迷人的当然还是永远年轻美貌、高冷强大的张起灵。感谢朱一龙，引领我进入这个无比宏大精彩的盗笔世界。

表演上朱一龙饰演的吴邪更是无可挑剔。朱一龙的吴邪不错，又有点吴邪的天真，又带着病重吴邪的脆弱，感觉有了，越来越期待他们下墓了。无论从那一方面来看，这部剧都是值得细细去品味，去享受的一部佳作。

《锦衣之下》

五星是偏爱，男女主太相配了，这势均力敌的爱情，各自人设（尤其是今夏人设）都立住了。太不容易了，在里面看到这样多独立勇敢机智的女性角色，每一个都很出彩。

至于爱情，看过的国产剧里面，没有比陆绎今夏更打动人的了。这个选角，这场演绎，就值得满分。妆容服饰乃至武打的设计极好，有些镜头是我心目中的武侠感觉了。

沃尔特 · 默奇与**剪辑艺术

一、沃尔特 · 默奇（Walter Murch ）其人

当今世界最伟大的导演恐怕能举出一打，但最伟大的**剪辑师只有一个，那就是沃尔特 · 默奇。

默奇的名字不为大众所知，这是由其工作­ 的性质决定的：剪辑。一部上佳影片能让观众沉浸在故事、人物情感和命运之中，而完全看不见剪辑的痕迹，这是剪辑师的至上功夫，而剪辑，正是**区别于摄影、戏剧、表演、文学，最终宣告自己作为独立的艺术形式存在的标志。作为剪辑大师，沃尔特 · 默奇在黑暗的剪辑室内创造了一个个奇迹，在好莱坞被尊为“ 教父” ，当然不光因为他为科波拉缔造了《教父》三部曲的传奇，更因为他为**艺术的发展作出了杰出的贡献。在剪辑师作为“ 看不见的艺术家” 普遍不为外人知的情况下，沃尔特 · 默奇是全世界唯一频频出现在人们文化视野中的剪辑大师。

默奇是美国七〇年代崛起的“ 学院一代” **人之一，这群人都是各大学**学院毕业生，包括弗兰西斯 · 科波拉、乔治 · 卢卡斯、史蒂芬 · 斯皮尔伯格、马丁 · 斯克西斯等一班复兴好莱坞、创造了一大批现代**经典的大师们，而沃尔特 · 默奇正是他们背后那双“ 看不见的大手” ，赢得了英国**学院和美国**学院的多项嘉奖。他于1960 年代末与科波拉和卢卡斯在旧金山共同创造了北加州的**工业从而为洛杉矶的好莱坞带去新的风气。从1969 年为科波拉的《造雨人》（The Rain People ）作音效剪辑开始，默奇先后创造了《美国风情画》（American Graffiti ，1973) 和《教父》(II 、III) 的音效和《教父I 》的画面剪辑, 1974 年为科波拉的个人最爱之作《窃听大阴谋》（The Conversation ）做音效设计赢得奥斯卡提名并获得英国**学院奖和嘎纳**节金棕榈奖，并因在科波拉1979 年版《现代启示录》中杰出的音效设计而获得奥斯卡奖。1996 年，因为沃尔特 · 默奇为《英国病人》的画面和声音的诗一般的剪辑塑造，而史无前例地一人独得两项奥斯卡奖。四十年来，经沃尔特 · 默奇之手而呈现银幕的著名**，除了《教父》三部曲和新、旧版《现代启示录》，还有《五百年后》(THX 1138), 《朱丽亚》（Julia, 1977 ）, 《人鬼情未了》(Ghost, 1990), 《布拉格之恋》（又译：生命中不能承受之轻，1988 ），《天才的雷普里》（The Talented Ripley,1999 ）以及最近的《冷山》(Cold Mountain, 2005), 《锅盖头》（Jarhead, 2006 ）。经他编剧导演的《回到奥兹国》（《绿野仙踪》续集，1985 ）虽票房不佳但业内人士相当推崇。1998 年，他按照奥森 · 威尔斯遗留的笔记而主持重构/ 复原威尔斯1958 年的经典之作《历劫佳人》(Touch of Evil ，又译《狂野生死恋》) 被称为权威的“ 导演版” ，2002 年更被美国国会图书馆委托修复爱迪生1894 年的第一部有声**《迪克森的小提琴》，这是对他作为**技术- 艺术大师地位的首肯，无疑是一种特殊荣誉。在《现代启示录》的剪辑过程中，沃尔特 · 默奇创造了sound design( 音效设计) 这一概念，将**音响从一种从属的、配合性的地位提升到了独具艺术表现力量的高度。

默奇学识渊博，被称为好莱坞稀有的文艺复兴式全才。他学艺术史出身，熟悉音乐，建筑，甚至物理学，在**剪辑的间隙，默奇喜欢翻译意大利诗歌，并对人的知觉系统、宇宙学、以及科学史的研究深感兴趣，1995 年以来他根据“ 旅行者号” 空间探测器和哈勃望远镜发回的数据重新阐释古代的行星定律和恒星图。默奇现居旧金山乡下，面对一片湖泊，没有电视，自酿蜂蜜。

二、沃尔特 · 默奇的书

《眨眼之间：透视**剪辑》由默奇1988 年在澳大利亚国家**委员会的演讲记录稿修订而成，部分内容也曾包括在加州大学洛杉矶分校的戏剧影视学院1990 年2 月的高级剪辑课程内。它不是一本关于如何剪辑的技术手册，而是关于剪辑的思考和对**与人性关系的独特洞见，其中最容易为人所记住的，莫过于作者将剪辑跟人眨眼的内在心理- 情感机制进行观察比较所得出的“ 一个剪切就是一次眨眼” 的结论。该书自1995 年出版以来，立即成为英美各大学**专业学生的必读教科书，更成为一般人文学生从**内部来认识和了解**的难得的入门参考。默契以生动而浅易的文字，将**剪辑的多层面的问题写得极富启发性，从最最基本的为什么剪辑是有效的谈起，默奇带领读者一口气把**剪辑的美学与实际问题都一一检讨，并就连续、非连续、梦与现实的关系，好的剪辑的标准，眨眼的情感意义及其与剪切点的关系，数码剪辑等提出自己独到的见解。更重要的是，默奇在书中与读者分享了他在剪辑那些著名的**时的思考与体会，他用不同的比喻来解说**剪辑的深意，把古典音乐，梦的解析，摄影，甚至遗传学、天文学、邮政服务等都跟**关联起来无所不谈，非常具有启发性。默奇从《冷山》开始使用苹果公司被视为低成本、“ 业余” 的**剪辑软件Final Cut Pro ，不但将该软件介绍进好莱坞，更直接影响、推动了全世界低成本独立**的制作。有趣的是，默奇至今保持使用旧式剪辑机那样的站立工作姿势，因为他认为**剪辑是一种全身的舞蹈，坐着是无法跳舞的。他说。