《最后生还者》或许我们称呼它为《美国末日》更为贴切一些。接触到这款 游戏 之时，正值笔者在外留学，看到实体店有黑色星期五打折的同捆版，售价三百美元（一台PS4带上这部 游戏 ）。当时也早有入主机的打算，一时兴起就买了下来。《The last of us》也就变成了我在PS4上玩过的第一部 游戏 作品。
在《最后生还者》中世界观与传统的丧尸题材作品非常相似，一种可以在人体生长的传染性真菌从乔尔生活的城市逐步蔓延到全世界，被真菌寄生的人类突变为失去理智且凶戾的怪物。而此时政权被军队夺得，建立起军事化管理的防疫区。军队用谎言和暴政统治着幸存者，而不愿受到压迫的人们自发组成“火萤（Firefly）”反抗军队的统治。还有更多为了生存的亡命徒盘踞各地，成为了杀人越货的“猎人”。
游戏 正式开始的时间是序章剧情的二十年后，乔尔在末世后的废土上挣扎求生多年，成为了一个游离于多方势力间贩卖军火的走私者。在废土之上，人早已没有了善恶之分，价值观也早已没有了对错之别。有的只是在这片废土上挣扎求生的欲望，这是末世上的唯一真理，也是这个世界唯一的法则。弱肉强食，适者生存，变成了人类的第一要务。
在这样一个伦理、道德、良心都显得极为多余的 末世 之下，幸而乔尔一如既往的自私才得以在这个扭曲的世界中生存。
乔尔是个自私的人，这个贬义词在这部因乔尔性格饱受争议的作品里更具有褒义性。序幕里，乔尔毫不犹豫的击杀熟悉的雇工，以及无视路边寻求救助的路人都很能明确的表现出其自私。与之相反，涉世未深的莎拉总是对乔尔的行为感到不能理解。
毫不避讳的说，《最后生还者》在过场动画和场景的构建上都带着非常浓厚的**气质。甚至在玩这部作品的时候，玩家会有一种非常强烈的感觉，仿佛是在观看一部**，而非是动手在玩一部 游戏 。
这种强烈的感觉出处，并非无迹可寻在《最后生还者》中笔者认为有着许多地方明显是向一些影视作品致敬。比如，本作在精神上向《老无所依》致敬的一个手法：通过描写角色对事物的反应来刻画人物。制作组在开场让玩家扮演莎拉，不仅是让玩家更深刻地感受到父女间羁绊，还有着通过纯洁善良的莎拉视角，以此来映衬和突出乔尔性格非常自私的一面。乔尔开枪杀死了变异的雇工，莎拉说“你对他开枪，我今天早上才看到他……”。
而路人求助，乔尔要求汤米不要停车时，莎拉疑惑为什么不能帮帮他们。正是有了这些 游戏 开场中细节的描写，制作组利用女儿对父亲作为的反应，才更好的为后续乔尔与艾莉之间 情感 的碰撞做好了铺垫。当乔尔和艾莉踏上穿越美国之旅时，也会碰到各种各样的末日幸存者，见识到各色人等在末日之下生存的剪影。比如独居且性格乖张的比尔、和乔尔二人一样相互扶持的黑人兄弟、建立梦想城邦的兄弟汤米、炼铜猎人头子大卫和火萤头目马琳。为了不涉及剧透，笔者建议玩家有机会的话自己踏上这次旅途——因为剧情里出场的角色们都刻画的非常丰满而有血肉，哪怕只是一个过客，你都能从剧情与对话中窥见其生活的一貌。
大叔与萝莉的组合无论主打亲情还是爱情都诞生过许多经典作品。但是加上枪械和杀戮，我们第一时间联想到的，依旧是《这个杀手不太冷》。显然《最后生还者》中乔尔和14岁萝莉——艾莉的这个老幼搭配也成就了极为精彩的故事，本作的主线剧情讲述的正是乔尔被迫接下运送艾莉的任务为起点。
为了追回一批走私军火，乔尔被迫答应火萤的首领替她送一件“货物”，这件货物就是艾莉。艾莉是唯一被感染后，没有发生突变的感染者，她极有可能会成为这场生化危机疫苗研制的关键样本。火萤的当地势力遭受惨重的打击，只能寄希望于乔尔，把艾莉送到火萤的研究所。
而此后大叔乔尔就和艾莉漫漫跋涉近乎横穿整个美国。 游戏 时间线以季节作为线索，玩家能够清晰的从 游戏 场景中感受到季节的变化，而比这更深刻的是季节更替中二人从互相排斥到相互依赖的 情感 升华。
与其他丧尸题材 游戏 不同的是，《最后生还者》着重刻画的并非是形象和能力各异的感染者，其着眼点更接近“生化危机”——即注重描绘人类的生存模式。例如《寂静岭》，一提到这 游戏 大家想到的可能都是那个著名的“三角头”，“护士”等等，这是《寂静岭》优秀的怪物设计所致。
而在《最后生还者》中，从开场和走私客抢货，再到逃离军队控制的隔离区，直至遇上“猎人”以及最后到火萤基地的战斗，将一幅末日之后的人类“民俗”画卷徐徐展开在玩家的眼前。
甚至可以说，这是人类在极端环境下的真实刻画——一切为了生存。
但是在感染者的刻画上，本作却是稍显单调。作为一个人类弱而感染者强，鼓励潜行的作品，感染者给玩家“添的堵”还是有点单一，特殊感染者的种类确实是有点少。真正呼应玩法，能让人留下深刻印象的应该也就是循声者。毕竟在潜行大于正面刚的玩法比重下，一种听力好还杀不死的怪物总是能让人感觉头疼，“脑子开花”的形象也让人san值狂掉。但除此之外，并没有什么特殊感染体能给玩家的潜入造成大麻烦，或者让玩家必须谨慎计划。
所幸，《最后生还者》玩法也足够优秀。当然饱受诟病的文献收集除外（没有考究这种玩法是谁开的头，但就是不明白顽皮狗为啥总来这一套），潜行和聆听都是独特且富有趣味性的玩法。潜行玩法的存在，还给予了玩家避开战斗的可能性，近来顽皮狗对续作的说明甚至表示可以通过潜行等方式避战，玩家可以做到零击杀的通关。能在一个 游戏 里杀人并不奇怪，在潜行类 游戏 里不杀人也算不上新鲜事，但在一个丧尸 游戏 里连丧尸都可以不杀，应该是只有《最后生还者》才有的独特挑战和 游戏 风格。
在一老一少跨越春夏秋冬之后， 游戏 大后期的旅途反而扫去了传统末日题材天空中那挥之不去的阴霾，而是让画面变得非常鲜亮而富有生机。这让笔者想起了曾经看过的一本书：《没有我们的世界》，书中讲的是人类突然消失之后，地球上人类文明的痕迹会如何变迁。乔尔和艾莉遇上了长颈鹿群，这是整个 游戏 最治愈的段落。当艾莉抚摸着长颈鹿时，残垣上的覆盖的绿叶折射阳光，这个末日之后的世界在此刻，宛如乐园。
正如前文说过的，与其说《最后生还者》是一款 游戏 ，笔者更倾向于把它定义成一部“**”。自从序章过后，乔尔一直处于失去亲人的悲痛当中，为了保护自己再一次免受这样的伤痛，他把自己彻底的封闭了起来，变的自私又冷血。
他害怕失去，害怕再次品尝到那令人窒息的伤痛，所以他一直都在尽量的避免与人接触，和他人建立亲密的联系。直到艾莉和他相遇，乔尔那宛如龟壳般的“自我保护机制”才随着时间，慢慢一点一滴的逐渐消融。他开始真正的再次信任他人，并尝试和这个同女儿莎拉大小的女孩建立起极为深刻的 情感 羁绊。
在 游戏 最后，乔尔需要做出一个令人难以释怀的抉择，拯救人类还是拯救艾莉。这是一场对于人性的拷问，同时也是整部 游戏 最后达到顶点的升华。最后，我相信乔尔做的选择是正确的，即便站在天平另一端的是整个人类族群的安危，但它已经失去莎拉一次，他不能再次失去艾莉。
乔尔，做出了自己的选择……
乔尔：“他们发现了很多像你这样的免疫者，已经停止研发解药了……我要带我们回家。 ”
艾莉：“跟我发誓，你说的关于萤火虫的一切都是真的”
乔尔：“我发誓”
文章很长，感谢阅读。这里是柒玖捌 游戏 说，我是寂落风，一个爱写更爱玩的宅男大叔，期待你的关注和留言。
尼尔·德鲁克曼（Neil Druckmann）正在等待他的第一个“孩子”，一位虚构的女孩降临人世。
与许多父母一样，他为给孩子起名字写了份清单，并挑选了其中的一个。当时，德鲁克曼完全没想到那个女孩会成为PlayStation 历史 上最具标志性的 游戏 角色之一。
“我喜欢找到那些能够让自己产生 情感 共鸣的事物，然后把它们写进故事。”德鲁克曼是《最后生还者》联合总监兼编剧，他在采访中说，“这会让我投入更多 情感 ，这是我们选择‘艾莉’的原因之一。”
《最后生还者》于2013年问世，艾莉和乔尔是 游戏 里的两位主角。这对搭档在经历了世界末日的美国徒步跋涉，不仅面临着被僵尸袭击的危险，还需要面对内心创伤。艾莉外表坚强，对于末日前的世界充满好奇，在性格上与乔尔形成完美互补——后者一心只想活下去，起初甚至觉得艾莉会妨碍自己求生。
即将在6月19日发售的《最后生还者：第二部》中，艾莉会继续她的旅途，但鲜为人知的是，这个角色的起源远远早于初代作品的发售。艾莉的诞生可以追溯到德鲁克曼的大学时代。
乔尔和艾莉一起穿过了已是末世景象的美国
2004年，德鲁克曼在美国宾夕法尼亚州的卡内基梅隆大学攻读 娱乐 技术硕士学位。在参加著名恐怖**制作人乔治·罗梅罗担任嘉宾的一次比赛期间，德鲁克曼塑造了艾莉这个角色。罗梅罗会与优胜者合作一个学期，制作一款 游戏 ，风格与罗梅罗1968年的**《活死人之夜》类似。德鲁克曼没能获胜，但随着时间推移，他为那次比赛创作的主题和角色逐渐演变成了《最后生还者》里的故事。
“我写了份一位警察保护女孩的提案。她失去了父亲，而他失去了孩子。”
德鲁克曼的概念灵感来源于2001年的PS 游戏 《古堡迷踪》（ICO）， 游戏 讲述一个男孩拯救一个被俘女孩的故事。另外，他还打算融合漫画《罪恶之城：黄皮恶棍》（Sin City: That Yellow Bastard）的部分元素。加入顽皮狗后，出于对漫画的热爱，德鲁克曼又想到了当年创作的末世父女角色，开始为一本图像小说构思剧情。但由于故事本身缺乏吸引力，德鲁克曼再次搁置了他的想法——直到《神秘海域2》开发完工。
“完成《神秘海域2》后，我们被分成了两支团队。”德鲁克曼回忆说，“一支团队负责制作《神秘海域3》，而我和搭档布鲁斯·斯特雷利（Bruce Straley）去为《杰克与达斯特》（Jak and Daxter）制作重制版，后来，我们决定做一款我们自己策划的 游戏 。因此，我提出了我在故事情节方面的设想，然后着手开发。那个时候，艾莉和乔尔逐渐成型了。”
《最后生还者》角色设计图
随着时间推移，《最后生还者》进入了早期制作阶段。与德鲁克曼最初的构想相比， 游戏 设定已经发生巨大变化：乔尔不是一位警察，小女孩艾莉不但失去了父亲，还失去了她所爱的几乎所有人。
在给艾莉起名字前，德鲁克曼曾经将她叫做莉莉（Lily）。不过，这个斗志旺盛的14岁女孩始终是《最后生还者》的核心角色之一。在3年的 游戏 开发期间，顽皮狗一直将她定位为与乔尔性格互补的搭档。
德鲁克曼知道，艾莉必须是个年轻女孩。那时，初为人父的德鲁克曼发现，父母为了孩子几乎可以牺牲一切。他认为这是个值得 探索 的话题。
“我的父母为我付出了很多。现在我也有了孩子，所以经常思考父母对孩子的爱。当我和布鲁斯坐下来聊故事情节时，我告诉他：‘噢，父母真的会无条件地爱他们的孩子，全世界的父母都这样。我们可以通过一款电子 游戏 来 探索 它。’”
德鲁克曼与高级角色艺术家Hyoung Taek Nam一起创作了艾莉的形象。在 游戏 里，艾莉辨识度最高的服装特征是匡威运动鞋和棕榈树图案的T恤。在和平、法律与秩序荡然无存，生存环境无比恶劣的末日世界，德鲁克曼希望这些视觉符号能够唤起玩家心中的童真感。
“艾莉既有勇气又坚韧，但她仍然是个在危险世界中成长的孩子。”首席角色概念艺术家，为续作设计艾莉形象的阿什利·斯维道斯基（Ashley Swidowski）说，“亮色T恤和休闲运动鞋能够让玩家感受到青少年的心性，尽管她被迫进入了极其残酷的成年人环境。”
艾莉的概念原画
在决定艾莉的年龄时，德鲁克曼也需要仔细考虑。如果艾莉年龄太大，那么她可能会被某些玩家视为乔尔的情侣；如果她太年轻，又会令整个故事显得不够真实，因为一个小女孩很难在末世的艰苦条件下幸存。塑造艾莉的性格也很重要。在《最后生还者》中，艾莉既能够与沉默寡言的乔尔相处，同时还展现出了与他完全相反的性格——乐观、幽默、健谈。
“我们曾经担心这款 游戏 的整体环境太暗了。”德鲁克曼回忆道，“有人打趣说，我们可以给艾莉一本笑话书，让她来活跃一点气氛。当时我们就想：‘真是个有趣的主意。’这就是为什么她喜欢在 游戏 里讲笑话。”
在 游戏 初期，艾莉和乔尔之间的关系很紧张，都不愿意向对方敞开心扉。但他俩逐渐建立 情感 联系是《最后生还者》的核心。《最后生还者：第二部》联合编剧、电视剧《西部世界》前编剧哈利·格罗斯（Halley Gross）认为，在初代作品讲述的故事中，艾莉唤醒了乔尔内心深处的善良。
“乔尔必须为其他人重塑世界，成为其他人的榜样，因为他显然不需要为自己做这些事情了。我不觉得这个世界上有真正的纯真，但我确实认为，很多孩子仍有希望。”
有趣的是，艾莉的性格并不完全来源于德鲁克曼和斯特雷利等编剧。作为艾莉的配音演员，阿什莉·约翰逊（Ashley Johnson）也为开发团队提供了灵感。例如，约翰逊热爱太空，而艾莉在 游戏 中则渴望成为一名宇航员。
“我真的非常欣赏阿什莉·约翰逊。”德鲁克曼说，“当我们邀请她配音时，只写完了几段场景。从那以后，艾莉的很多对话都基于她的性格和幽默感。”
《最后生还者：遗落》中的艾莉与莱莉
德鲁克曼认为，艾莉比他本人更外向，但他俩身上都存在不安全感和一些与众不同的地方。“我在念高中时经常逃课，和朋友们一起逛商场。《最后生还者：遗落》（Left Behind）就像那种冒险的一个世界末日版本。”
一个吻改变了一切。
在2014年发售的迷你前传《最后生还者：遗落》中，我们目睹了艾莉和莱莉（Riley）之间的羁绊——莱莉是她在军事寄宿学校认识的一个年轻女孩。剧情着重讲述她俩之间的友谊，而这种友谊逐渐变成了少年浪漫……在当时，同性恋关系在 游戏 作品，尤其是3A大作中非常少见，《最后生还者：遗落》推动这种现象发生了改变。另外，剧情中的关键事件也改变了艾莉：两个女孩都因被咬而感染了病毒，但只有艾莉活了下来。
德鲁克曼并非从一开始就设想将艾莉塑造为一位同性恋角色。直到《最后生还者》开发的最后一年，当德鲁克曼为 游戏 改编漫画《最后生还者：美国梦》（American Dreams）进行构思，打算讲述艾莉和莱莉相识的故事时，他才做出了这个决定。
事实上，艾莉并非《最后生还者》里的唯一一个同性恋角色。虽然从未明确说明，但在 游戏 中期出现的性格古怪、偏执的男人比尔也是同性恋。随着 游戏 剧情的展开，玩家会从一封信中发现，比尔的男友之所以离开他，是因为他不敢冒险，并且满足于穷酸生活。德鲁克曼回忆说，他在编写比尔的场景时非常紧张， 探索 当时许多 游戏 从未触及的主题让他感到焦虑。
“我不确信玩家会有哪些反应，也不确定顽皮狗和索尼的老板，或者我的搭档布鲁斯会不会反对。对于究竟是否设计那些场景，我很犹豫。”
但当包括索尼和PlayStation公关人士在内的其他人阅读德鲁克曼撰写的段落后，都对他表示支持。对德鲁克曼来说，电子 游戏 描绘不同人群非常重要——每当看到某款 游戏 里出现与他一样有以色列犹太人身份的角色时，他总是非常兴奋。
《最后生还者：第二部》画面
德鲁克曼告诉我，顽皮狗的理念是讲述“更有趣、更新鲜的故事”，通过故事来描绘那些在 游戏 或其他流行文化产品中很少出现的少数群体、不同性取向人群或各种宗教信仰的人。《最后生还者：第二部》将会延续这种理念。
一直以来，许多玩家对《最后生还者》的结局津津乐道。在 游戏 发售7年后的今天，仍有人争论乔尔的选择究竟是否符合道德。但德鲁克曼觉得，他还有很多东西想要表达。
当《最后生还者：遗落》的制作接近结束时，德鲁克曼开始构思新的篇章。在一家餐馆里，德鲁克曼与艾莉的配音演员阿什莉·约翰逊沟通《最后生还者：遗落》的概念，并向她提出了开发一部续作的想法。
“与初代作品有点不太一样，但核心和主要的部分已经在那里了。阿什莉在听我讲完 游戏 的结局后放声痛哭。”
《最后生还者》的主旨是在一个可恨的世界里寻找爱，而这款续作则把重点放在当角色失去爱后，怎样摆脱仇恨。玩家会发现艾莉比在前作中更愤怒，但也更懂得克制。她的幽默感几乎完全消失，取而代之的是愤世嫉俗……她不得不面对内心创伤。在顽皮狗的塑造下，艾莉从一个女孩变成了女人。她在地狱般的环境中失去了纯真，对幸福的追求常常被求生的本能所压制。
“在第一款 游戏 中，我们开始看到艾莉的成长和成熟。在某些方面，她被自己所经历的暴力行为腐化了。”德鲁克曼说，“她逐渐甩脱自己的天真。所以我们就想：‘如果这个角色长大成人，接下来会发生些什么？’毕竟，要想在末日世界生存，你就不得不做一些非常可怕的事。”
本文编译自：washingtonpostcom
原文标题：《A child in a dangerous world: Inside the creation of Ellie》
原作者：Elise Favis
情露相逢| 情感 剧评
早期懦弱无能、被人肆意欺负，后期逆风翻盘，凭借自己的能力报复欺负自己的人，这是大女主电视剧最喜欢用的套路。这种套路虽然会使剧情看起来比较狗血，但是女主开挂式的经历也会让观众看得如痴如醉，拍手叫好。
在电视剧《回家的诱惑》里，女主角林品如的人生就属于逆风翻盘型的。在早期，她是出生在一个普通家庭里的姑娘，跟富家子弟洪世贤相爱，成为了豪门媳妇。可是，这段婚姻给林品如带来的是无穷无尽的痛苦。丈夫辜负她在先，害她失去孩子在后，让林品如彻底醒悟过来。
失去孩子后，林品如得到了一心想要报复洪世贤父亲的高虹相助，在高虹的帮助下，她改头换面，以高珊珊的身份出现在了洪世贤和艾莉的面前，让洪世贤再度爱上了她。林品如与高虹合作，成功挤垮了洪家的企业，毁掉了洪世贤赖以生存的家业，为自己和孩子讨回了公道。
林品如之所以可以逆风翻盘，是因为高虹的精心改造。在高虹的努力下，林品如彻底变了一个人。虽然洪世贤和艾莉多次怀疑过她的身份，但是苦于无证据，无法确定她就是林品如。
时隔九年，我再度重温了《回家的诱惑》，我发现高虹改造林品如的3个方法，给女人提了醒。如果你也想像林品如那样逆风翻盘，把人生掌控在自己的手里，就可以学习高虹的做法。
第一， 从她的外表开始着手，抹去林品如的痕迹，让她成为一个名门淑媛；
在早期，林品如的形象根本不是豪门阔太太，用保姆一词来形容她最合适。结婚后，林品如整天围绕着家庭转，把婆家人和丈夫当成自己的生活重心。她每天为婆家人准备早餐，打扫卫生，忍受婆婆的刁难和丈夫的无视。除了在公公的支持下去参加化妆品培训课外，她几乎不出门。因此，她忽略了自身的打扮，把自己变成了一个黄脸婆。 男人都是好色的，尤其是洪世贤这种本性花心的男人，怎么可能会接受自己的妻子是个黄脸婆呢？
高虹改造林品如，首先就否定了她不入流的装扮，将她身上特殊的胎记都抹去，把她打扮成名门淑媛的样子。林品如不但改变了穿衣风格和发型，而且学习了很多培训气质的课程。
出现在洪世贤面前的“高珊珊”既长得漂亮，又魅力十足；既性格活泼开朗，又有自己独到的见解。这样的女人最是吸引男性的目光，最是受洪世贤这样的男人追捧。
林品如的前后经历给我们提了醒，作为女人，为了家庭和男人把自己弄成黄脸婆，是一个吃力不讨好的决定。好色，是男人的天性。即使男人的人品再好，再爱你，也希望自己身边的女人有颜值，让自己在外面有面子。如果你成为了黄脸婆，他就会越来越嫌弃你，越来越管不住自己的心。
女为悦己者容，爱美也是女人的天性。作为一个女人，把自己打扮得端庄得体不仅是为了给男人面子，也是为了自己好。自己打扮得干净利落，会给外人留下良好的形象，也会让自己的心 情感 到愉悦。
第二， 支持她做事业，让她拥有和艾莉抗衡的经济实力；
在与洪世贤的第一段婚姻里，作为家庭主妇，林品如实际上就是个免费的保姆。既然是免费的保姆，那就没有收入。洪世贤的母亲之所以瞧不起这个儿媳妇，对她多加刁难，也是因为经济原因。在他们看来，即使林品如离婚了，自家也只是少了个保姆，没有太大的损失，自然不需要对林品如太客气。经济实力不对等，从一开始就为林品如的婚姻埋下了隐患。
成为高虹的女儿后，林品如在化妆品上有很高的天赋，比艾莉有过之而无不及。高虹发现了之后，开始大力挖掘林品如的天赋，拿出大量的资金支持林品如创办自己的化妆品公司，让林品如拥有了强大的经济实力。林品如不仅天赋强大，而且肯吃苦。在高虹全力的支持下，林品如的化妆品公司在市场上站稳了脚跟，成为了艾莉最强大的对手。
艾莉感到了威胁，选择铤而走险，抄袭别人的作品。林品如发现之后，抓住机会，成功挤垮了艾莉的公司，让她的事业受挫。没有了强大的事业做依靠，本来就不受洪国荣喜欢的艾莉遭到了丈夫、公公还有婆婆的嫌弃，很快就被洪家扫地出门。
林品如以高珊珊的身份嫁进了洪家，再度成为了白凤的儿媳妇。在洪家，林品如的待遇就好了很多。白凤不仅不敢刁难她，而且对她十分客气，遭到她的冷嘲暗讽都不敢摆出婆婆的架子。白凤知道，洪家的经济状况出了问题，离不开高珊珊这个经济实力强大的儿媳妇的帮助。因此，她根本不敢得罪经济实力强大的高珊珊。
林品如的两段婚姻形成了鲜明对比，给女人提了醒，那就是女人要想经营好婚姻，就必须要有强大的经济实力。人活在这世上，永远离不开一个钱字。 结婚后，你的日常开销需要花钱，养儿育女需要花钱。如果女人不能赚钱，完全指望男人养活，就会遭到婆家人的轻视。在他们看来，你就是一个廉价的保姆，即使离开了，也不会对他们家的生活造成损失。
看着别人脸色花钱，这是一件很让人感到憋屈的事情。把自己生存下来的希望全部寄托在别人身上，也是一个愚蠢的决定。如果你希望自己在婚姻里活得有尊严，希望自己可以在花钱上有自由权，希望得到男人和婆家的尊重，希望自己有一定的价值，就需要保证自己有份稳定的收入。
第三， 以母亲的身份支持她，让娘家成为她最坚强的后盾。
在看《回家的诱惑》的时候，我对林品如的娘家没有任何好感。
洪世贤就亲口说过，林品如的娘家是个无底洞，经常需要林品如拿钱去填补。洪国荣心疼儿媳妇，给了她许多钱，让她帮自己的娘家过上好日子。可是，林品如的娘家人有多么不争气？在得知洪世贤做了对不起妹妹的事情后，林奕德直接被怒火冲昏了头脑，对洪世贤动粗，导致自己面临着被追究刑事责任的可能。林奕德的未来和命运成为了洪世贤的杀手锏，让他得以逼迫林品如答应离婚。可以说，有这样的娘家，对女人而言就是个累赘。
相比于林品如成事不足败事有余的娘家人，高虹这个母亲就十分给力。艾莉去找化名为高珊珊的林品如麻烦，被高虹霸气撵走。洪家的人试图试探林品如的真实身份，在高虹的维护下铩羽而归。作为一个事业有成的女强人，高虹强大的经济实力和雷厉风行的做事风格成为了高珊珊最强的后盾。就算是为了避免惹怒高虹，洪世贤一家也不敢欺负高虹的女儿。
对女人而言，结婚后处理好跟娘家的关系是一门学问，直接影响到你的婚姻生活。
如果你的娘家重男轻女，有不成才的兄弟姐妹，有偏心的父母，你最好离他们远远的。一旦你成为了扶弟魔，不仅会摧毁自己的婚姻，而且会摧毁自己的人生。为人子女，我们要孝顺但不愚孝；为人姐妹，我们要有手足之情，却不可以为了手足搭上自己的一生。
如果你的娘家实力强大，就可以成为你最强的保护伞。这个时候，女人要跟自己娘家的兄弟和其配偶处理好关系，让娘家人站在你身边。尊重嫂子或弟媳妇，是一个姑子必须要做到的事情。
END
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