七小福包括:1 洪金宝 2 元奎 3 元华 4 成龙 5 元俊 6 元德 7 元彪
于占元当年创办的“中国戏剧研究学院”,名字虽然取得唬人,但要论规模在香港众多戏校中也只算得中等,而且校舍破败,条件简陋,所幸师傅并未误人子弟,教得认真。学生拜师、学艺、签生死约依足了旧式梨园行的规矩,父母一旦将孩子送入戏校,契约期内便要完全听凭师傅的教导照顾了。其时香港的梨园行当还未被**击垮,尚有很多观众捧场,因此需要大批戏曲演员,于占元正是看此机会才办起戏校来的,归根结底还是为解决自己的生计问题而已。
“七小福”是一出京剧,也是一个戏班,更是于占元这群得意门生的总称。很多朋友都以为“七小福”指的是成龙等七个人,实际却不止。原来于师傅在一次京剧表演中,选了元龙、元楼、元彪、元奎、元华、元武、元泰七人担任《七小福》的主角(注:成龙当时的艺名为元楼,元龙则是大师兄洪金宝的艺名。待到后来,年长成龙五岁的洪金宝约满先行出师闯荡影坛时,成龙才顶了元龙之名),因为演出非常成功,于占元便借此组了个“七小福“戏班,既让徒弟们多增加些演出经验,又可赚些银两,正所谓“一箭双雕”了。
“七小福”戏班成员共有十四人,除去刚才提到的七人外,尚有元德、元俊、元彬、元振、元宝等人。只是随着岁月流逝,如今再回看这群师兄弟,元俊、元泰、元武几个在八十年代初期即销声匿迹;元振、元宝也只是混迹影坛,默默无闻;而洪金宝、成龙、元彪、元奎、元华、元德、元彬七人则成为当今香江影坛的赫赫人物,由此大众眼中的“七小福”便顺理成章地具体到他们七个身上。
地球人都知道,成龙师兄弟的**成就完全体现在动作功夫片上,“七小福”除了能演动作戏外,而且个个是有名的动作指导。据笔者的不完全统计,香港**金像奖设立至今一共发出二十个最佳武术指导奖杯,其中十二个落在了“七小福”手上,台湾**金马奖九十年代以后开始设最佳动作指导奖,迄今已有八届,“七小福”却得了六次(注:其中包括与别人合作得奖次数,比如程小东、元彬合作的《新龙门客栈》、成家班、曹荣合作的《义胆厨星》等),说占了香港武指和功夫片的大半壁江山实不为过。至于他们为何都能在功夫片领域做到游刃有余,进而成为一代大家,归根到底还是和他们当年做戏曲演员有关。于占元本是京剧名武生,带的徒弟也主攻武生或者净行,所谓唱念坐打,动作杂耍皆须样样精通,可是要论起唱来,“七小福”中也只成龙一副好嗓子,而于占元也惟独对此要求低些,其他方面则是务必精益求精——后来洪金宝、元彪主演的《杂家小子》中两人大练猴拳,身手敏捷,面部表情又活脱一副猴样,便是当年“七小福”合演《美猴王》等猴戏的结果。而《A计划》中洪金宝、成龙扮贼唱戏一段,《华英雄》中元彪花旦打扮舞动银枪的台姿英风则更是作为戏曲演员的基本功了。
另外,戏曲演员和舞蹈演员一样,因为舞台表演的关系,尤善于掌握身体动作的节奏,运动起来,姿势潇洒,轻重缓急,错落有致,如果和音乐鼓点相配的话,那就可以称作舞蹈了。这一点在《玻璃樽》中成龙伴随着音乐和洋拳手对打可以得到印证——也正因为节奏感对于功夫片的特殊重要性,我们才不难理解跳舞蹈出身的杨紫琼、李赛凤、杨丽菁甚至章子怡缘何都能迅速成为一代打星了。
其实早在“七小福”的童年时代即与武侠功夫片结缘,原来于占元的女儿于素秋乃是六十年代香港最红的武侠片女星,于占元本人也经常在粤语片中做武师,有了这层关系,洪金宝、成龙这帮师兄弟很早就参与了**演出,但和萧芳芳、冯宝宝这些当红童星比起来,“七小福”也只能算是跑龙套的,能够得到像《大小黄天霸》中六霸、七霸这等次要角色就已经很不错了。不过,在镜头前的历练和大银幕上的演出经验,却奠定了“七小福”日后辉煌的基础。
1971年,由于戏曲观众的大量流失,于占元的“中国戏剧研究学院”终于维持不下去了,成龙、元彪等师兄弟只好各自谋生。当时他们这些戏班出身演员走的都是进**圈做龙虎武师的路子,似乎这样才算得上人尽其才,没辜负自己学戏时苦练的本事。成龙、元彪等人的运气还不错,在邵氏**公司做了一段时间后,他们遇到了三年前先他们出师的大师兄洪金宝,当时他已经从龙虎武师升到武术指导了。经洪金宝介绍,成龙、元彪、元华等人开始为嘉禾**公司做特技替身和龙虎武师,而在这段时间里,对他们来说最难忘的经历则是参与李小龙影片的拍摄工作。
《精武门》是李小龙从好莱坞回港后的第二部功夫片,在该片中,李小龙的刚猛有力的截拳道展露无疑,双截棍的威力,一人独斗群寇的豪气都令人观之热血沸腾。当时成龙、元彪在片中扮演的都是被李小龙暴揍的日本浪人,成龙还做了片末被陈真一脚踢飞撞在墙上的铃木先生的替身。“七小福”的另一位成员元华则幸运地做了李小龙的替身,片中需要李完成的一些杂技动作几乎都由元华完成,另外,元华还扮演了在“华人与狗不得入内”的标牌前戏耍陈真的日本学生,还有几句挑衅的台词——后来元华在喜剧片《龙的传人》中街头卖艺时,就曾吹嘘过给李小龙做替身之事,有趣的是片中扮演他儿子的周星驰就是李小龙的忠实FANS,他在《喜剧之王》中表演《精武门》“踢馆”一场将张柏芝凌空提起倒摔在地下那段的原版本则是由成龙扮演被摔的那个,而成龙在《喜剧之王》中也客串了一回“死跑龙套”的,观众看得搞笑,殊不知当年他也和星爷一样都是此等出身,想必他对片中“临时演员也是人!”一句也会有深刻的体会。
可以说香港的功夫片至李小龙才真正从武侠片中分化出来,历史背景也由古代变为近代甚至现代,呈现出一派崭新气象,并开始为世界影坛所瞩目,同时对洪金宝、成龙师兄弟日后的走向也产生了深远的影响。李小龙之后香港功夫片大行其道,连武侠片大师张彻也开始涉足《马永贞》等近代豪侠功夫片,而模仿李小龙功夫片风格的打星也层出不穷:吕小龙、梁小龙、黄小龙…还有成龙。
“七小福”中和成龙是最早成名的,洪开始以武术指导闻名,后来开始自导洪金宝自演**,首部作品是《三德和尚与春米六》,其后主演的《老虎与田鸡》《林世荣》等片亦颇受好评。成龙则在李小龙暴毙后,被其原来的合作者罗维发掘,作为李的接班人。不过无论是跟风李小龙的《新精武门》,还是改编自古龙小说的武侠**(《剑花烟雨江南》等),都没有取得成功。直到1978年吴思远借成龙拍《醉拳》才令其迅速走红。该片的谐趣风格及袁和平设计的活泼灵巧兼具杂耍性的武术动作简直就是为成龙量身定做,淋漓尽致地发挥了他在这一方面的天赋,同时也令成龙找到自己日后在功夫片领域的发展方向。自此,李小龙之后的又一位功夫巨星正式登场。
由于成龙谐趣功夫片的大受欢迎,也使得素来爱跟风的香港**人纷纷改拍此类影片,其中自然滥作居多,却也不乏精品。除了成龙的《蛇形刁手》、《龙少爷》《师弟出马》外,洪金宝导演的《杂家小子》和《败家仔》也堪称上佳之作,这两部影片故事情节与《醉拳》大体相似,皆是少年受辱,遇高手学艺报仇的套路。片中诙谐幽默的武林高手(类似于《醉拳》中袁和平之父袁小田饰演的苏乞儿形象)都是由洪金宝担纲,成龙似的调皮闯祸少年则由元彪演绎,而两兄弟设计的武打动作则愈加精彩刺激,丝毫不逊于成龙的《醉拳》,因此也取得了极佳的口碑及票房——更重要的是,《杂家小子》和《败家仔》令元彪迅速出位,成为一代打星,在整个八十年代风头不让洪、成两位师兄。
至于“七小福”其他几位兄弟,元奎、元德、元华、元武、元振等人此时也都聚集在洪金宝、成龙的周围,同气连枝,大家有饭吃,或做武术指导,或在银幕显形,较之以前做武师的日子要好得多了,这正应了一句老话(可能不太合适):朝中有人好做官——不过话又说回来,靠人不如靠己,虽说师兄弟好得没话说,但如果自己没有实力,早晚也会被淘汰的,更何况这几位本身亦非等闲之辈,凭本事照样能出位,只是早晚的事罢了。
元奎为成龙的《龙少爷》、洪金宝的《皇家师姐》等片设计的武打动作已显示出自身实力。作为导演,他与刘镇伟合导、周星驰主演《赌圣》曾创下1990年香港最高票房纪录。而当他遇上李连杰后,更是一展平生所学,充分发挥了李连杰的敏捷身手,经典的武术设计更是层出不穷。单以他与师弟元德联合为《功夫皇帝方世玉》设计的动作场面来说,李连杰与胡慧中在看热闹人群的头顶比武高来高去尽展潇洒身姿,而赵文卓与李连杰于监斩台里低矮的夹层中的打斗则是闪转腾挪却以灵巧取胜;再加上李、赵二人在染布坊内长棍对短棒的对攻——这一高一低,一短一长的巧妙对比真让人眼花缭乱、叹为观止,元奎、元德以该片获得当年香港**金像奖的最佳武术指导奖确实也是实至名归的。至此,元奎与元德师兄弟联手在李连杰主演的《新少林五祖》、《中华保镖》、《赤子威龙》、《鼠胆龙威》等影片中设计了一系列精彩绝伦的动作场面,李连杰鲜明的造型,潇洒的亮相,静若处子、动如脱兔的矫健身手无不体现着元奎师兄弟的心血,从而也令他二人在香港的武术指导中独树一帜,自成一派。
元华给人的银幕印象一直是反派形象深入人心,在八十年代成龙、洪金宝、元彪主演的许多**如《飞龙猛将》、《急冻奇侠》、《东方秃鹰》中,元华总是扮演功夫最厉害的反派,有时需要成龙他们师兄弟同时出招才能战胜他,其实以元华的瘦削身体,若没有些真功夫还真不足以抵挡自己三个师兄弟的轮番进攻。只是不断重复这等只靠拳脚功夫显威的反派角色,难免会令元华最后沦为如卢惠光、周比利等纯脸谱化的陪练打星。于是这位留着和林子祥一样的小胡子(《急冻奇侠》中元彪对其相貌的评价)开始在演技上下功夫,与周星驰合作的《龙的传人》、《情圣》、《漫画威龙》和与李连杰合演的《龙行天下》等片都充分展现了元华的喜剧表演才华,比之在成龙、元彪的影片中充当一号打手自然要生动、形象得多。另外,他为《急冻奇侠》和《龙行天下》设计的武术动作也干净利落,不落俗套、颇有新意,只可惜后来他在武术指导这一行当并未有太大发展,而是专注于银幕前的演出,还别说,倒也算得上别具一格,小有成就。
即便在“七小福”早年学艺时期,元彬也是最不引人注目的一个。八十年代其他师兄弟开始各领风骚时,元彬更是默默无闻,未见有何建树。他也甚少与洪金宝、成龙等师兄弟合作,相反倒投在另一位著名的武术指导程小东门下,与马玉成共同做了程小东的副手,辅助他为《新龙门客栈》、《东方不败》、《新鹿鼎记》等武侠片设计了许多经典的动作场面,因此深得徐克赏识,后来竟提拔他在《黄飞鸿三狮王争霸》中做了武术指导的正职,又在《黄飞鸿四王者之风》中担任了执行导演,一时声名鹊起。不过,元彬、马玉成设计的武术动作虽然深受程小东的影响,但却各有侧重:马玉成颇得程式凌空飞舞,飘逸潇洒风格之精髓,只是有时过于夸张,虚与实的结合差了些;元彬则武术招式的拆解上下足功夫,因此写实性很强,只可惜有时候又想学程小东的天马行空,结果难免弄巧成拙,这点在《黄飞鸿四王者之风》和《黄飞鸿之五龙城歼霸》中体现得很突出——至于后来元彬为“银河映像”的许多经典枪战片做指导的动作场面,固然精彩写实,但较之拍功夫片可以任意发挥,他在杜琪峰等人的导演意图控制下却又显得有些缩手缩脚了。
在整个二十世纪八十年代,洪金宝、成龙、元彪是香港最红的功夫片的明星,只要是他们领衔主演的功夫片,几乎都能获得极佳的票房收入,如果是三人合作的影片则更是票房卖座的保证了。因此当年这三兄弟曾合作过多次,最早是在《奇谋妙计五福星》中,该片是嘉禾为对撼新艺城的卖座动作喜剧系列《最佳拍档》开拍的,由洪金宝导演,开创了豪华明星阵容的群戏先河,影片以洪金宝、吴耀汉、冯淬帆、秦祥林、岑建勋(后来换为曾志伟)的搞笑戏为主,剧情主要是这五个好色男人调戏美女的桥段,还有一大看点就是洪金宝、成龙、元彪师兄弟三人硬桥硬马的动作功夫场面,(《奇谋妙计五福星》中元彪只露了一面,没甚戏份,待到后来的《福星高照》、《夏日福星》便是三人同时对敌的精彩武斗了)。只是在这套由洪金宝控制影片整体风格的“五福星”系列,成龙、元彪的戏份也只限于打斗,并无多大发挥。但到了成龙自编自导自演的《A计划》时,则是完全围绕成龙展开情节,无论洪金宝、元彪怎么卖力的打斗表演,却也抢不去成龙的风头。
说起洪金宝与成龙的关系,可以说是亦师亦友,据说成龙的许多功夫就学自洪金宝,而他入**圈以来一直受到这位大师兄的照顾。因此两人之间的合作也是最多的,而且互相启发,对香港类型**的发展做出了很大贡献。单说洪金宝,他不仅以《提防小手》和《五福星》系列开创了黑色功夫喜剧潮流和时装动作片,监制的“僵尸”系列**更风靡一时。而且他除了动作功夫少有敌手外,还主演过几部颇受好评的文艺片,如在《八两金》中与张艾嘉谈情说爱,影片淡淡的乡愁和略显悲伤的爱情故事令人印象深刻,而洪金宝出色的演技也为该片锦上添花。另外,他在与成龙合演的《龙的心》扮演一个天生弱智的成年人,演技着实精湛,只可惜与同年郑则仕主演的《何必有我》题材撞车,不仅口碑不佳,票房也只收几百万,堪称洪金宝与成龙合作以来最失败的一次,使得成龙以后再不敢轻言演文艺片,而洪金宝却毫不在乎,后来又有与张曼玉主演的《过埠新娘》文艺片问世。此等勇气和对自身演技的突破在“七小福”中绝对可拔得头筹。
再说洪金宝对成龙的启发,因在《奇谋妙计五福星》中成龙首次扮演警察,才触发了成龙的创作灵感,才有了《A计划》中的民国巡警马如龙,才有了后来获得香港**金像奖最佳影片的《警察故事》中的陈家驹。而洪金宝在八五年为德宝监制了《皇家师姐》系列,成龙就在八七年为嘉禾监制了《霸王花》系列——不知这个算是启发,还是对撼呢?另外,成龙、洪金宝、元彪在八十年代都成立了自己的**公司,成龙的是威禾,洪金宝的是宝禾,元彪的则是泰禾,很明显都是依托嘉禾**公司开创的。有了各自的事业,他们的合作就开始渐渐少了,三人合作的影片除了“五福星”系列和《A计划》外,尚有《快餐车》和《飞龙猛将》。《飞龙猛将》是三兄弟合作的最后一部作品,片中设计了一段洪金宝、成龙、元彪三人因误会展开混战的动作戏,你中有我我中有你,殴成一团,非常经典,谁知这竟是三兄弟合作的绝唱了呢?不过,洪金宝与元彪倒是陆续有合作,比如《东方秃鹰》、《乱世儿女》(此片中洪金宝破天荒地演了一个大反派,与元彪恶斗一场最后被炸死)、《九五牛皮胶》等——其实近年来个人最喜欢的“七小福”作品当属元奎导演,元彪、元华、元奎、元德、金城武主演的《马永贞》,拳脚刀斧,枪战武斗的动作场面精彩绝伦,兄弟情义,帮派厮杀,情感阴谋、搞笑悲情,虽用传统手法演绎,却也令人荡气回肠。元彪的英雄、元华的搞笑,元德的反派都很出彩,只可惜该片是典型的叫好不叫座,票房极差,不知何故。
话说天下大势,合久必分,分久必合,这“七小福”经过几十年的风风雨雨,虽然发展重点不太一样,比如成龙、洪金宝、元奎在好莱坞,元彪留守香港,元华转投无线电视台做了电视剧演员,元彬则在内地混饭吃。但现在又三三两两聚在一起,合作拍片了。洪金宝为成龙的《highbinders》担任动作导演,元彪为成龙的《龙旋风》担任动作指导,洪金宝在元彬导演的电视剧《断仇谷》中担纲主演,元彪则与洪金宝在《拳神》中再次聚首……也许“七小福”作为演员在银幕前表演(尤其是成龙、洪金宝)已经开始老了,但他们作为动作指导对香港甚至世界类型**所发挥的创造性作用却越来越重要——谨以此浅陋文章纪念为我的青少年时代带来无数欢乐的几个香港**人!
成龙於一九六一年加入中国戏剧学院。他的师父就是着名的京剧大师于 占元师父(于素秋的父亲)。于师父为成龙起了一个名,叫元楼。其他 的师兄弟也是以元字为名。每天的操练包括脚上功夫、打斗方式、特技 动作等。另外还有如拉筋、劈腿、翻 斗等动作。除了练功外,他们更 要做清洁、洗碗等的事务。成龙就是在每天接近十九小时艰苦训练中成 长。 在一次京剧的表演中,于师父选了元龙(洪金宝)、元泰、元华、 元武、元奎、元彪和成龙,担演一套京剧《七小福》的主角。从此人们 便称他们为七小福,而成龙亦从此获得很多舞台演出的机会,以后他们 就不断在荔园表。
yyr117666你好!如果我的回答对你有帮助,请帮忙采纳谢谢!2011-09-20 0:40:39 Rc
1 关于京剧作文100字
下午老师带我们去晋剧院看京剧,一进门,绿色的灯光向我们照来,我找到一个位置座了下来,没过一会儿,报幕员说开始了。
这场京剧讲的是《西游记》中火云洞那一集,只见孙悟空拉着猪八戒耳朵和沙僧、唐僧一起上台,孙悟空尖嘴猴腮,身子特别轻松,最搞笑的是猪八戒,圆圆的肚子,大大的耳朵,走起路来一摇一摆,身体笨笨的,笨得那么可爱,他们的化妆和衣服都特别的漂亮,唱的时候我们有些听不懂,但是我们被现场的气氛都吸引住了,大家时不时拍手叫好。作文网 homesanwen8cn
京剧是我国的国粹,我从没有这么近距离看京剧,今天真是一饱眼福了,以后有机会我还要看京剧,了解国粹。
2 观看京剧注意事项小作文今天,我们很荣幸的来到了山海中学的礼堂,观看“解说式京剧普及”专场演出。
众所周知,京剧是我国的国粹,是我国古代文化的瑰宝,但是因为京剧的音乐不是我们学生所喜欢的,不是像流行音乐一样活泼的,而且在我们眼中有的京剧很无趣,唱腔也很好笑,导致了许多同学都不喜欢听国粹京剧。但是,通过观看今天的演出配上解说,让我们知道了其实京剧也是一门很有意思的艺术。
本次演出中,解说人员给我们补上了京剧文化这一课,介绍了许多有关于京剧的知识,例如在京剧中的行当:生、旦、静、丑,而在这四样行当中也隐藏了许多知识。京剧主要表现在唱、念、做、打,了解到了它是一门综合多元文化的艺术。而京剧的表现手段是:虚拟、写意、诚实和夸张,了解到这些,我感到惊叹不已,在京剧中原来有这么多方面的知识。
我们认真看完了今天的四部京剧,充分地感受到了京剧那强大的吸引力,它不是无味的,而是有趣的,如京剧中的丑角就我们带来了多欢乐。在京剧之中,演员能够通过虚拟的手法,在舞台上表现出根本就不存在的事物和景象,如:开门、喂鸡、刺绣等等。
从这次活动中,我充分理解到了京剧的伟大之处,在以后的生活中,我一定会越来越重视这些传统文化的。
3 你眼前仿佛出现了怎样京剧描写的场景609字我眼中的京剧
说起京剧呀!那是我再熟悉不过的。因为我奶奶就是一名京剧戏迷,我从小就是听着奶奶的戏长大的。所以我也会唱几段。比如说:《穆桂英挂帅》,《都有一颗红亮的心》和《贵妃醉酒》等等。
我觉得京剧是一门很好的戏曲。因为台上演员的唱念做打,是那么的字正腔圆,演员的眉目传情,是那么的活灵活现。那一招一式,那舞姿翩翩,还有那曲调的委婉动听。是那么的让观众过目难忘。演员的服饰也特别好看,五颜六色的。女演员的扮相也非常漂亮,光彩照人,我很喜欢。
我和奶奶学过好几段戏。我总结了一个经验,那就是唱戏是用气唱的,并不是喊的。而且唱戏也不是一天两天就能学会的。俗话说得好:台上一分钟,台下十年功。唱京剧除了天赋,还要勤奋。要打好基础,还要勤学苦练。
京剧是我们民族的非物质文化遗产。我们要好好的保护她。所以我以后也想和奶奶一样,成为一名京剧戏迷。
4 黄梅戏场面的描写作文300字“呯!”发令枪响了。参赛队员们如离弦的箭一般冲向终点。啦啦队队长带领着各个班的同学呐喊加油。一会儿后便分出了高低,有的健步如飞,遥遥领先;有的稍逊一筹,但急起直追,有的虽然落后却毫不气馁,顽强拼搏,紧追不舍。比赛十分激烈,进入了白热化阶段,参赛队员们全力以赴,争先恐后。“耶!”一轮结束了,一轮又开始了。队员们个个摩拳擦掌,跃跃欲试,俨然胜券在握:“呵!你们等着看好戏吧!”那边的运动员生龙活虎,一会儿练跳高,一会儿又小跑,一旁的在心里默默地为自己加油鼓劲……
下一场比赛中有两个实力雄厚的“飞毛腿”,分别是来自我们班的“人中飞”戴柏杨和来自他班的一位校级冠军。比赛开始了,啦啦队队员们扯开嗓子喊“加油!!!加油!!!四(6)班必胜!!四(6)班必胜!!”才一会儿,两个对手便遥遥领先于普通赛手。他俩如两梭子弹,飞快地向终点“射”去。只见戴柏杨脸色铁青,眉头紧锁。嘴唇抿住,双手摆动,以迅雷之速冲向终点,而对方也毫不逊色,和我方僵持时间极长,不相上下,你超我一步,我快你两步。我从他俩的眼光中看见了一句话:胜利,我必须胜利!“快跑,成功就在眼前!加油,胜利就在终点!”啦啦队们又卖力地喊了起来。他们受到了鼓舞,精神倍增,以飞一般的速度奔向终点。两人你追我赶,谁也不愿甘拜下风。这时,戴柏杨突然加快速度,领先了一步,他纵身一跃,想借这个绝佳的机会一举夺冠。对方有些慌张,脚步慢了下来,戴柏杨趁势加快马鞭,夺得了第一,那位校级冠军顿时傻了眼,呆愣愣地站在那儿。戴柏杨一个潇洒地转身,快步跑回班。我们四(6)班的人马个个欢呼雀跃,乐不可支。
5 描写表演场面的作文叮铃铃……每当听到这美妙的下课 ,我条件反射似的想起课间欢乐的十分钟。
下课了,老师扯着嗓子布置今天的作业,满座学生仅十余人听着,其余人早已成就自己的大业了。一时间,教室百态,尽收眼底,五十六张面孔,五十六朵花……二分之一者问老师留了哪些作业,四分之一者冲向WC谈天说地。其余人在关注着又名林俊杰的仁兄开办的小型演唱会。
所谓“山中无老虎,猴子称大王”。此时,教室里像炸开了锅,一片沸腾。哎呀,还真有点派头,偶像小天王任君杰大显身手,但美中不足的是没设备,一切都显得简陋。任君杰拿着扫帚当吉它,一只荧光笔当麦克风,开始表演了,他清了清嗓子,预示着为他伴奏的铁哥们准备。你看那老韩像鬼魂一样悠然飘来飘去。“在你的心上,自由的飞翔……。”呵,还真是神气十足,老韩的个子比较矮,在人群中像个跳蚤,他越唱越起劲,自我陶醉得把眼睛都闭上了,像获胜的将军走过凯旋门一样。“谢谢大家……”,自恋使他的声音十分响亮。他把头一甩,摆出一个酷酷的造型。他的“铁杆粉丝”十分兴奋,喝彩声、起哄声把课间十分钟推向了 。
叮铃铃……上课了,喧闹的教室立刻安静下来,像澎湃的潮水开始退潮了。同学们回到座位上,由于课间十分钟使大家紧张的思维得到了有效缓冲,同学们又聚精会神地去迎接新的课堂。
6 舞台场面描写作文有一次比赛,我站在台下,紧张地向台上望去,已经是十号了,再过四个就是我了,我紧张地在想。
我担心我会不会拿奖,会不会弹错,会不会忘了怎样弹……我的心忐忑不安。 就自我胡思乱想时,轮到我了。
我整理一下衣服,按着不知排练了多少遍的动作,慢慢地、微笑着走上台,向台下的评委和观众鞠了一四十五度的躬,调整好琴凳,便弹了起来。 一遍又一遍地在书上弹着我那已经滚瓜烂熟的曲子,但我的手却颤动着,那一个个的“小蝌蚪”仿佛变成了一个个面目狰狞的怪物向我扑来,吓得我“啪”地一声合上了书,不敢再去看它。
就自我胡思乱想时,轮到我了。我定了定神,迈着稳健的步子走上台。
我先鞠了一个躬,然后坐在钢琴前开始弹了。流畅美妙的练习曲从我的指尖飘出来。
开始,我的心还突突乱跳,随着曲子越弹越好,我的心也进入了奇妙的音乐世界,用心的演绎那首曲子。弹完了,雷鸣般的掌声骤然响起,我的平均分是92分,是比较好的。
我高兴极了,一蹦三尺高。那场难忘的钢琴比赛,让我能在生活的乐章中尽情释放,让我在生活的钢琴上弹奏出华丽的乐章,让我在人生的比赛中创造出更多辉煌! 第二个描写: 今年暑假,“海伦”钢琴厂举办了一次浙江省“海伦杯”少儿钢琴大赛。
听到这个消息后爸爸妈妈便鼓励我报名参加,我怀着一种好奇的心情,亲自来青少年宫报了名。 八月十六日下午,我同爸爸一起来到了青少年宫参加比赛。
比赛开始了,看着一个个选手们那优美的姿势和跳动的手指,听着那悦耳动听的音乐,我紧张极了。终于轮到我来弹了,我的心像一只好动的小兔子,七上八下的,怦怦直跳。
我坐在琴凳上,深深地吸了一口气,认真地弹了起来。弹着弹着,我不知不觉中象走进了一个美妙的钢琴音乐天地,那悦耳的声音使台下的评委如痴如醉。
当我弹完,台下响起了雷鸣般的掌声,但我的心里还是忐忑不安的。 初赛经过了紧张的角逐,在参赛的全区六十名选手中只选二十名选手参加当天晚上的决赛,没想到我竟然是其中的一名。
然后在决赛中再选出六名选手参加全省钢琴比赛,我既感到高兴又觉得压力很大。 终于挨到晚上要比赛了,我显得比下午更紧张了,慌张地走上舞台,手脚有些不听使唤了,匆匆弹起来了。
复赛一人要弹两首曲子,第一首《蓝花花的故事》是一首陕北民歌,挺顺利的,我把轻重缓急的节奏掌握得很好。该第二首了,我长长呼出了一口气,心跳仿佛加快了许多,快弹完了,我想:大概不会弹错了吧。
谁知正想着,我却找不到下一个音符了,我头顶上直冒冷汗,赶忙从前一句接上,又一如既往地往下弹,终于弹完了,我回到了座位。担心起自己的比赛成绩。
唉!这第二首是八级考级歌曲,都怪我考级通过半个月来一直没去练过,这下有点不熟练了,才出了差错。后面的几位选手在弹,我没听进去几个。
报成绩了,我因出了两次差错只得了优秀奖,我很难过,爸爸安慰我说:“比赛是重在参与,能进入决赛已经不错了,下次要总结经验,吸取教训,要比得更好。
”
俗话说“曲不离口,拳不离手”。看来只有平时经常练习才能熟记于心,才能真正提高自己的钢琴水平,不能光为了应付考级。
在今后,不光是在钢琴的练习上,在平时的学习中,我们也应具有这种执着的坚持不懈的精神。
7 描写音乐会场景的作文难忘的音乐会灯渐渐暗了,只剩几束银光射到台上七位提琴演奏者的身上,他们在灯光的照耀下,如上帝派来为人类传诵福音的天使一般,纯洁神圣…… “西拉西……”一阵快速而急促的旋律一下子吸引住了台下所有人的注意力。
侧过头,我看到观众们都在凝神地听着,全场鸦雀无声。 一曲结束,台下响起了一阵清脆的、雷鸣般的掌声。
演奏者起身致意后,开始了今晚真正的演奏。慢慢地,我仿佛觉得自己置身于九霄的天空,享受着风雨的滋润,那从天外传来的乐声时而高昂,时而低调;时而热情,时而含蓄;时而激进,时而静止,那声音犹如甘甜怡人的清泉汩汩地流入我的心田。
忽然,演奏者来了个180度大转弯,声音如雷鸣般响起,震撼着你的心田,趁琴声又变回零星小雨时,我侧目望了望观众们,他们仍沉醉于刚才的电闪雷鸣中;有的还意犹未尽地听着,有的甚至不由自主地小声哼唱…… 又是一曲结束,观众们再也按耐不住内心的敬佩与欢乐,站起来鼓起热烈而富有,经久不息的掌声…… 《小步舞曲》《梦幻曲》《小夜曲》一部部堪称完美的音乐巨作如上帝的声音一般充斥在我们的耳畔,留在我们的心坎里! 音乐会的最后时刻,我们静静地等待最后的结尾曲。聚光灯由红色依次变到紫色,突然,一阵急促的奔跑声,不,那是骏马在无垠的草野上忘情地驰聘;那是呼呼狂刮,充满力量的风;——莫扎特沥尽心血写下的气势磅礴的协奏曲在大厅里奏响,是那样的完美,不可容有任何挑剔,我不得不再次借用上帝的声音来形容…… 尾曲结束,伴着如潮水汹涌的掌声,七位主角起身谢幕,献上真挚一礼,灯渐渐暗了,但他们的头顶上却闪耀着动人的光芒。
时至今日,我仍忘不了那场令人难忘的音乐会,忘不了那动人的“上帝之声”。盼哪盼,音乐会召开的日子终于来临了。
台下,张老师在忙碌地指挥着各位同学井然有序地上台表演。台上的各个演员都使出浑身解数,表现出自己状态最优秀的一面。
坐在底下的同学有的在拍照片,有的在窃窃私语,还有的在侧耳倾听……热闹又有序的场面,感染得身为演员的我既紧张又兴奋。整个晚会,我最喜欢的节目要属旋律《水边的阿迪丽娜》和我们十分熟悉的《茉莉花》了。
《水边的阿迪丽娜》是沈于涵同学表演的,她那灵巧的双手在琴键上“跳来跳去”,优美的琴声在她的手指间里慢慢地流淌出来,动听极了。我们熟悉的《茉莉花》是由陈彬彬同学演奏的,伴随的媒体背景很美丽,一朵朵的茉莉花随着音乐绽放,在耀眼的阳光下露出了可爱的笑脸。
演员也跟着音乐摇摆起了柔软的腰肢。这次的音乐会,给我留下了深刻的印象。
那会场的琴声悦耳动听,让人久久不能忘怀。望采纳。
8 描写场面的作文1\宴会
欢迎会的大厅。
巨大辉煌的水晶吊灯高悬于半空。
乳白色的大理石光滑如镜,一排排红色缎面铺成的餐桌上整齐地排放着各色的美味佳肴。遍布会场雪白台布铺成的圆木桌上堆放着各类香槟美酒。酒保们用透明的红酒杯搭建起几座华丽的水晶塔,立于塔顶上方的玻璃瓶中缓缓流出金**的液体,满溢出的香槟沿着杯壁而下,在炫丽的水晶灯下如星光般闪耀,好似那梦幻的水中喷泉闪烁着七彩光芒。
柔美的乐符游走于人群中,静静流淌。人们在这如舞会般华美和谐的气氛里低笑浅谈。此刻,无论是平日里摆惯了高资态的有钱人士,或是早已习惯了在棋盘上撕杀的棋士们,所有人都表现得风度优雅温和谦逊。
2\记者会
今天,东京大学的停车场内、学校门口、操场上等,只要是可以停放车辆的地方,全都被塞得满满的。
学校礼堂方圆百米内都围满了人群,这些人有的是瞬的Fans,有的是秋川默彦的支持者,有的是纯属来看热闹的,另外还有一些利用人群做屏障,神色诡异的人存在。比如说,站在大树底下那个,戴着宽大的黑色墨镜,身着一件黑色挡风衣,正在四处张望的女人。另外,靠在礼堂门口,戴着耳机,嚼着口香糖的那个男人。还有,那个有着天使的笑容,冰冷双眼的小孩,他正在利用自己的优势,一步步往礼堂靠近。
礼堂内也是人山人海,这里面除了应邀前来参加采访的新闻记者外,似乎还有不少听到风声,不请自来的人。既然这些不请自来的人都到了,学校理事会也不可能将他们赶出去,毕竟他们个个都是些得罪不起的大人物!
原本安排给新闻记者的座位也被他们霸占了,才会形成现在这种连过道,墙角都能看到抱着相机、笔记本等,或坐或站之人。
照说,礼堂内到处都挤满了人,应该会是喧闹无比的,但是到现在为止却是异常的安静。不知道是因为那些达官贵人的气势压住了记者群,还是因为今天来这里的人都具备,非凡的素质。
此刻,墙上的时针指到了十的位置,而分针只需要等秒针再跑一圈,就能到访十二的家了。原本就异常安静的礼堂,现在恐怕只能听到时钟滴答滴答走动的声音了。
9 场面描写的作文400字我的家里有个“大怪物”。每到烧菜做饭的时候,从我家门前路过的人总能听到一阵阵"嗡嗡"的怪叫声。别怕!那是我家的“大怪物”在“进餐”了。
“大怪物”进餐发出的声音怪,它的相貌更怪。它的全身几乎都被那张大怪脸占了。它的脸朝下,又扁又大,上面长着两张圆圆的,总是张着的大嘴巴,其中有12条大舌头。它全身的每一个部位怪得出奇。
“大怪物”吃的食物也怪。该吃饭了,它吃的的不是蔬菜,也不是大米饭,更不是肉,而是油烟!怎么样,怪吧?下面,我就让你领教一下它“进餐”的威风吧!
妈妈该做饭了,“大怪物”就规规矩矩地在锅上方蹲着。这时候,从锅里冒出了一团油烟。“大怪物”看到了,就转动着12条大舌头,“呼呼呼”,把它们全吞进肚子里去了。哦!原来“大怪物”是这样进餐的啊!大怪物越吃越开心,不由得发出了“嗡嗡”的怪叫声。妈妈把菜炒好了,“大怪物”呢?它也吃好了,又蹲下休息,还不时舔舔自己的嘴巴,好像还想吃似的。
哦!对了,说了这么多,还没有告诉大家“大怪物”的名字呢!它叫-抽油烟机。它可是家庭的好帮手!
我们都知道京剧作为我国的民族特色文化,但是为什么现在有许多的年轻人不喜欢去看它呢?我感觉原因有三。
第一点,现在的社会太过浮躁年轻人静不下心来去看这些东西。
其实我们也有发现每次看京剧的都是那些老年人,似乎年轻人根本就不知道这个玩意儿。我感觉是因为这个时代车水马龙,灯红酒绿,年轻人们根本没有静下心来去欣赏这个东西,其实京剧也是一种比较难以欣赏的艺术,我感觉我就欣赏不来,如果只是让我单纯的看故事,我都感觉比那个有意思,虽然京剧也是在将故事表演出来,但是我感觉真的非常难懂,需要静下心来才能体会到当中的乐趣。
第二点,京剧也需要去进行变革和创新。
最近啊,我在某些app上经常可以看到关于德云社的视频的转播,为什么跟京剧作为同等的文化它可以收到这么多年轻人的喜爱呢?我感觉就是因为它进行了革新,他现在的表演方式已经不是之前的那种单调古板,引进了年轻的血液,引进了新的思想和想法,不再是单纯的脱口秀,加入了一些年轻人所喜爱的元素在里面,所以这才是它迷人的地方。
第三点,京剧的传承比较少。
如果让大家去做一个选择,在电视上面,你是选择去看电视剧还是选择京剧呢?我感觉大部分人都会去选择电视剧,因为电视剧比京剧有意思,如果,你坐在一个戏台子面前看戏,我相信看的肯定比电视上的有味道,网络上面有趣的东西那么多,为什么要去选择京剧呢?而在现实生活中,如果京剧多一些传承人能够在现实中表演,我相信喜欢京剧的人会有很多。
那肯定是雪姨了啊。说到《情深深雨濛濛》,有些人第一印象就是雪姨,雪姨这个形象一直都不被看好的,而且还有一个让人印象深刻的就是杜飞评价雪姨。说到杠精那就免不了提到逻辑鬼才杜飞。杜飞最为著名杠精事件还是教训书桓。
书桓因为日记的事和依萍彻底决裂,如萍叭叭地跑过来安慰。书桓突然吻了如萍,杜飞拉开书桓,责问书桓有何居心。书桓否认自己在诱惑别人,说自己的心已经死了。耿直的杜飞说道,那不见得,你的心死了,你的嘴巴没死,你还会强吻别人,可怕得很!杜飞真是个小机灵鬼啊!
雪姨原本是东北一名刚出道的京剧花旦,后陆振华看上并做了的九姨太,为人虽有些刻薄,但很直爽。雪姨在剧中的经典台词实在是太多啦!其中有一句最经典的就是:“开门呐,别躲在里面不出声!我知道你在家,你有本事抢男人,你有本事开门呐!”之后这句台词相信大家都是无人不知无人不晓。不管是杠精杜飞,雪姨还是渣男书恒。《情深深雨蒙蒙》就是我们逝去的青春,
童年的回忆。随着年龄的变化,我们的观念也会发生改变,但是那一份看剧的开心,永不变。有时候还是会回忆下这部剧,真的是别有一番风味啊。
2019年11月30 日,中国曲协发文,对德云社其中的两个相声演员张云雷、杨九郎他们在表演中调侃侮辱艺术家李世济、张火丁表示愤慨并予以谴责。他们在表示愤慨和谴责的同一时间,也在呼吁希望有关部门能够进一步加大审查监督力度,进一步加强监管惩戒,打造良好文化演艺生态。
曲协的发文里提到了张云雷和杨九郎他们拿地震火灾做“哏”。2018年12月份,张云雷在表演时提到了汶川,玉树,唐山等地方名,并且拿国难当“哏”,非常的不妥当,也引起了官媒的批评。但是事后张云雷或许是意识到了自己的错误,在发表了道歉文案的同时也称自己会做到德艺双馨。可以说,自从张云雷在犯了这一次错误之后,一直到今年也没有出过什么差错了。
但是,张云雷杨九郎调侃侮辱李世济,张火丁的事情却是发生在去年的五月份。但是,曲协等官媒却是说张云雷等人屡教不改,在拿国难当“哏”之后还对著名艺术家李世济,张火丁进行调侃和侮辱。令人迷惑的是,调侃和侮辱这件事明明是发生在拿国难当“哏”之前,又为什么说张云雷等人屡教不改,再一次的败坏道德底线呢?
不过,无论曲协的目的到底是什么,事到如今,德云社以往的鸵鸟心态已经不适合处理这件事了,但是德云社又不发表任何声明。看来,可能只有把德云社逼急了,把德云社从鸵鸟心态里挖出来,这件事才能彻底解决了。
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