雨霖铃下阕前两句描写意向有哪些,分别表达什么情感

　柳永《雨霖铃》中意象的运用及涵义

　　“悲莫悲兮生别离”（屈原《九歌•少司命》）,“黯然销魂者,唯别而已矣”（江淹《别赋》）,“剪不断,理还乱,是离愁”（李煜《乌夜啼》）,“举手长劳劳,二情同依依”（《孔雀东南飞》）,用“伤离别”三个字可以概括柳永这首《雨霖铃》词的主调全词用了大量的意象,渲染表达了词人的离愁别绪

　　1、寒 蝉

　　秋后的蝉是活不了多久的,一番秋雨之后,蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了,命折旦夕因此,寒蝉就成为悲凉的同义词如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱,南冠客思深”以寒蝉高唱,渲染自己在狱中深深怀想家园之情本诗开篇写：“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初息”还未直接描写别离,“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中,酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛“寒蝉鸣我侧”（曹植《赠白马王彪》）诗句也表达这样的情思

　　2、长 亭

　　长亭是陆上的送别之所古代驿站路上约隔十里设一长亭,五里设一短亭,供游人休息和送别后来“长亭”成为送别地的代名词李白《菩萨蛮》：“何处是归程长亭更短亭”李叔同《送别》：“长亭外,古道边,芳草碧连天”很显然,在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所劳劳亭也是古代著名的送别之亭,李白《劳劳亭》“天下伤心处,劳劳送客亭春风知别苦,不遣柳条青”谢亭又称谢公亭,在宣城北面,是南齐诗人谢眺任宣城大守时所建,他曾在此送别朋友范云,后来谢亭就成为宣城著名的送别之地李白有《谢亭》诗：“谢亭离别后,风景每生愁客散青天外,山空碧水流”李白还有诗云：“送客谢亭北,逢君纵酒还屈盘戏白马,大笑上青山回鞭指长安,西日落秦关帝乡三千里,杳在碧云间”许浑也有《谢亭送别》诗反复不断的离别在谢亭上演,使优美的谢亭风景也染上了一层离愁了很显然,在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”这长亭也就是离别之所,带有词人深深的离愁别绪

　　3、兰 舟

　　古人常说“舟马劳顿”“水陆兼程”,可见“船”在古代交通中的重要地位一叶扁舟,天水茫茫,越发比照出人的渺小；人在旅途,所见多异乡之物,更易触发无限的思绪下面这两首诗中的“船”意象更多地融入了诗人的漂泊之感：“山暝听猿愁,沧江急夜流风鸣两岸叶,月照一孤舟建德非吾土,维扬忆旧游还将两行泪,遥寄海西头”（孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》 “木叶纷纷下,东南日烟霜林山相晚暮,天海空青苍暝色况复久,秋声亦何长孤舟兼微月,独夜仍越乡”（刘鹩虚《暮秋扬子江寄孟浩然》）这两首的主题与意象群极为相似：两位诗人都漂泊异乡,栖身客舟之中,暮色四合,夜风吹动岸上的树叶,发出凄清的声响在作客他乡、旅途孤寂之时,两位诗人不约而同地想到昔日朋友,写诗以寄情作为诗的中心意象,前者是“月照一孤舟”,后者是“孤舟兼微月”,都强调“月”与“舟”的组合而最为直接地以船为喻、表现自身漂泊之感的诗歌,恐怕当属李商隐的《木兰花》：“洞庭波冷晓侵云,日日征帆送远人几度木兰舟上望,不知元是此花身” 柳永《雨霖铃》“留恋处、 兰舟催发”此去便是漂泊,便是远离,便是浪迹天涯,便是无穷无尽的思念和悲愁了

上片景物渲染，用了融情于景、情景交融的表现手法。写出别时环境的清冷孤寂与内心的惆怅伤感。“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎”用了白描手法。

下片虚写烟波暮霭，晓风残月的别后情景。全词情景交融、虚实相生。将内心的离情别绪表现得淋漓尽致。

寓情于景：为了抒发离别之苦，词人采用了借景抒情、情景交融的写法，选取“寒蝉”“长亭”“骤雨”“都门”“兰舟”“烟波”“暮霭”“ 楚天”“ 杨柳”“ 晓风残月”等一系列意象，

把离愁别绪的感受，通过景物描写表现出来，使主观思想感情和客观形象和谐统一，意与境会，创造出完美的意境，具有很强的艺术感染力。

虚实结合：“实”主要表现在上片开头的环境描写和中间的细节描写，词作主要通过这些描写了离别的环境，渲染了气氛，表现男女恋人的依依不舍。

“虚”写有三个层次：第一层：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，想象前路的空旷迷茫，表现作者的孤独和迷惘；第二个层次，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，因情造景，设想酒醒之后的情景，表现作者离开恋人之后的痛苦；第三层，“此去经年，应是良辰美景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说”，设想在离开恋人后的漫长时间中，碰到“良辰美景”之时的感受，表现作者，又拓展了情感的表现空间，使感情进一步深化，增强了感染力。

扩展资料

词牌说明

雨霖铃，唐教坊曲，后用为词牌。《乐章集》入“双调”。《乐府杂录》：“《雨霖铃》，明皇自西蜀返，乐人张野狐所制。”《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬，栈道中闻铃声。

帝方悼念贵妃，采其声为《雨霖铃曲》以寄恨。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”《漫志》又称：“今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”

一百三字，前后片各五仄韵，例用入声部韵。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去声。

创作背景

柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；

“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，可见结构之严密。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无穷意味，耐人寻绎。

——雨霖铃·寒蝉凄切

《雨霖铃》这首词以冷落秋景为衬托，淋漓渲染了惜别的场景，进而推测别后的铭心刻骨的思念。层层铺叙，情景交融，委婉多致。

词以“伤离别”为主线，目录清晰。开首三句道出时间、地点、景物。“寒蝉凄切”“骤雨初歇”“千里烟波、暮蔼沉沉楚天阔。

以凄清景色揭开了离别的序曲：清秋节令的“寒蝉”，衬托着“凄切”悲凉秋景。人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？“都门”三句，写离别时的心情。设宴帐中，本欲多“留恋”片刻，怎奈“兰舟催发”，这样的饯别酒，饮起来怎能不“无绪”？欲留不得，欲饮无绪，矛盾之极。“兰舟”，相传鲁班刻木兰树为舟（见〈〈述异记〉〉），后用兰舟作船的美称。“执手”两句，将惜别推向高潮。手拉着手面对依依惜别的恋人，泪眼对着泪眼，纵有千言万语，因悲痛气塞而一句也说不出来。这是分别时的情景。下片以“多情自古伤离别”起承上下文。人间最苦是情种，“离别”是导致“最苦”的直接原因。“更那堪”在“冷落清秋节”之时。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”酒入愁肠愁更愁，词人因“无绪”而饮的闷酒极易使人沉醉。

柳永用托物言情、广用白描的形式表现全词。“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。

《雨霖铃》抒写柳永在汴京同恋人分手时的离愁别恨。

雨霖铃：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰，好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

作者柳永(生卒年不详)原名三变，字耆卿，崇安(今福建崇安)人。景佑元年(1034)进士，官至屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。仕途坎坷，寄情乐章，多与乐工伎女为友。作品广为流传，时称“凡有井水饮处，即能歌柳词”。善作慢词，音律谐婉，词意妥帖，形容尽致，语浅情深，对词的发展起了推动作用。有《乐章集》。

这是一首离情词。词的上片以细腻的笔触描写了一对恋人离别时难分难舍的情景，首三句交代时代和环境，渲染别离的氛围，那离别的地点、时令、环境无一不令词人感到离别的伤感。两人“执手相看泪眼”，满腹话语竟又不知从何处说起。词人想到此次分别而去，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，在如此广阔的世界上弥漫着如此浓密深沉的烟霭，其离愁之深不难想像。

下片设想别后相思。起首二句，点出自己在清秋时节离别的心境。接下来二句烘托人物形单影只，前途渺茫之感，进一步渲染了离情。最后指出纵然有良辰美景，也提不起兴致来欣赏，内心深处涌起千般伤感万种柔情，又能向谁诉说？更加体现了两人的情真意切，离别的愁苦无法释怀。词以问句结束，留下无穷意味，让读者去体会。