求蒙古舞的千字介绍

蒙古民族历来是欢歌乐舞的民族，宴会、婚礼、庆典、体育竞赛无不既歌且舞，而且宗教舞、宫廷舞、民间舞有着难以截然划分、千丝万缕的因缘关系，统治者宫廷中的盛大宴会，还保留着民间即兴舞蹈的习俗。《出使蒙古记》记载：“当他们举行盛大宴会时，他们全都拍着手，并随着乐器的节奏跳舞，男人们在男主人面前，妇女们在女主人面前。”蒙族民间舞如《踏歌》、《倒喇》、《筷子舞》、《酒盅舞》，至今流传在民间，成为娱乐性强的集体舞。

《踏歌》

蒙古族进入中原之前，流行氏族部落的集体舞，形式是绕树踏歌。《蒙古秘史》中有一段记载，说是立忽图刺（成吉思汗的叔祖）在成为合罕（部落的领袖）时，在豁儿害纳黑川举行了庆典，“蒙古之庆典则舞蹈筵宴以庆之”，既推举忽图刺为可汗，所以要“绕蓬松繁茂树而舞，直踏出没肋之蹊，没膝之尘矣”。绕树而舞或围成圆圈起舞为游牧民族舞蹈的原始形式。“在繁茂的树阴下，跳舞欢宴，把杂草踏烂，地皮也踏破了”（均见《蒙古秘史》）。古代蒙古的游牧部落以“库伦”的形式居住，每个“库伦”都是圆形的，部落首领的帐篷居中，其他人家层层围着它，所以他们习惯于围成圆圈载歌载舞，还喜欢顿足踏步（莫德格玛《蒙古舞蹈文化》），元代从草原进入大都市仍流行这种舞蹈形式。而且在宫廷巍峨的殿堂里，宴会上也欢舞踏歌，《辍耕录》记载：“黄羊尾，文豹胎，玉液淋漓万寿杯。九殿高紫帐暖，踏歌声里欢如雷。”至今蒙古族民间的《安代》中还保留着这种即兴踏歌（还有移步动作）的形式，虽有种种不同的传说，但从动作特点看是和踏歌一脉相承的。莫德格玛的研究认为是《德布恩勒特踏舞》。

《倒喇》

《倒喇》（蒙语又歌又舞的意思）和现在流传于内蒙古杜尔伯特部族的《顶碗舞》（头上顶碗）以及广泛流行于鄂尔多斯民间的《筷子舞》、《酒盅舞》等，和佛教舞《灯舞》、《珠腊》都有很密切的渊源关系。《历代旧闻》曾谈到：“元有《倒喇》之戏，谓歌也，琵琶、胡琴、筝皆一人弹之，又顶瓷灯起舞。”清代人吴长元著《宸垣识余抄》曾指出，《倒喇》是金代和元代的戏剧名，而且还引用了陆次云的《满庭芳》词：“左抱琵琶，右持琥珀，胡琴中倚秦筝，冰弦忽奏，玉指一时鸣。唱到繁音入破龟兹曲，尽作边声。倾耳际，忽悲忽喜忽又恨难平。舞人矜舞态，双瓯分顶，顶上燃灯。更口噙湘竹击节堪听。旋复回风滚雪，摇绛烛，故使人惊，哀艳极，色艺心诚，四座不胜情。”从这一段生动的描绘，可以知道《倒喇》是一场优美动人的独舞，还有特技表演，不但头上顶灯，而且口里还吹奏着横笛。“双瓯分顶，顶上燃灯”，则指既顶双碗或顶点燃着的灯。蒙古族舞蹈艺术家莫德格玛集中杜尔伯特部族的顶碗和鄂尔多斯的《酒盅舞》的精华，创编了当代的《盅碗舞》，再现了高贵、端庄、典雅、秀美的古代蒙古妇女的神态风韵，在表演时，三只瓷碗好像长在人体上的零件，头顶不离碗，手不离盅，被誉为“东方一绝”。

《黑山鸡舞》

这是流行于布里亚特蒙古族的古老民间舞，模仿黑山鸡的动作和叫声，翩翩起舞，舞者边舞边吹口哨或用舌头作响，学鸡叫伴奏（《布里亚特蒙古史》）。

乐器、乐曲和舞曲

元代的乐器除蒙古族固有的胡琴、号角外，也吸收了汉族乐器，如方响、羯鼓、竽、拍板等，山西曲沃出土的元延佑元年的砖雕四乐伎就是典型例子。蒙古乐曲散见于《新元史·礼乐志》以及《辍耕录》等书中。这些乐曲都和汉族曲调不同，具有浓厚的蒙古民族色彩，除大曲、小曲之外，也有从新疆一带传来的乐曲，即所谓“回回曲”。

《海青拿天鹅》

海青是鹰的一种，全身为白色，红嘴，红爪，善于擒拿天鹅，是成吉思汗部族的图腾。蒙古族放海青拿天鹅是很古老的习俗，因之也产生了反映这种生活的乐曲和舞蹈，叫做《海青拿天鹅》。元代诗人杨允孚在《滦京杂咏》中描述了这首琵琶曲：“为爱琵琶调有情，月高未放酒杯停。新腔翻得凉州曲，弹出天鹅避海青。”

根据内蒙古札木苏记录，兴安岭南麓的狩猎歌舞《海青拿天鹅》为两人扮演的小歌舞，据说蒙古族舞蹈的顺拐和小碎步向前跑，都是模仿海青的，这可说是蒙古族图腾舞的遗迹，值得重视。

《白翎雀》

《白翎雀》是元代著名的《答罕曲》。“答罕”为蒙古语，亦名《白翎雀双手弹》，见《新元史·乐志》。杨维祯《元宫词》有“开国遗音乐府传，白翎飞上十三弦”之句（十三弦为筝，是用筝奏的曲子）。最初元世祖忽必烈令伶人硕德闾作曲，表现在朔漠之地能制猛兽又能驾天鹅的白翎雀。此鸟雌雄合鸣，声音悦耳，曲子开始缓慢柔和，曲终急促，表现“白草黄云日色薄”，“啾啁百鸟纷参错”的朔漠风光，动人心弦。此曲后为舞曲。张昱在《白翎雀歌》中描述了女真族舞伎作此舞时的妙丽多姿：“女真处子舞进觞，团衫盘带分两傍，玉纤罗袖柘枝体，要与雀声相颉颃。”

《白沙细乐》——《别失谢礼》

这是至今保存在云南省丽江县的元代歌舞曲。相传南宋末年（1253年），元世祖忽必烈南征，取道吐蕃之地，过大渡河抵金沙江，丽江摩些（纳西族）部土司阿良对忽必烈表示拥护并帮助他进军大理。临别时忽必烈将乐曲十章和乐工、乐谱赠送给阿良。这就是《白沙细乐》——《别失谢礼》的来源。《丽江府志》记载：元太弟（忽必烈）革囊渡江，其音乐相传有胡琴、筝、笛诸器，其调有南北曲，叨叨令、一封书、寄生草等名。名曰细乐。据调查，现在元代遗音仍保留在纳西族丽江地区，成为纳西族的古典乐舞。而且配以舞蹈，这原是大型套曲，有十个乐章，但现在仅存乐曲《笃》（序曲），第一章为《一封书》（即堪蹉），第二章为《雪山脚下三股水》，第三章为《美丽的白云》，第四章为《多蹉》（即赤脚跳），第五章为《三思吉》，第六章为《劳曼蹉》（即《云雀舞》），此外还有《哭皇天》等，其他已失传。“蹉”即舞蹈，《堪蹉》、《多蹉》和《劳曼蹉》都是舞蹈。特别值得注意的是《劳曼蹉》（《云雀舞》），该舞由二人分别着黑白长袍，腰间系带，扮一对云雀，持黑白双扇绕场飞翔，曲调活泼，舞姿优美而敏捷，颇有元代遗风。这和硕德闾所作白翎雀及女真舞伎擅长的白翎雀舞是有着内在联系的。陈卫业曾向云南老艺人学习此舞。至今云南大理仍保存元代乐队陶俑，这些陶俑有的吹大号，有的吹竽，均着长袍，长靴，有的戴笠子帽。

《回回曲》

这是新疆一带的乐曲。《辍耕录》乐曲条说：回回有《马黑木当当》（当当即曲调）、《清泉当当》。《马黑木当当》很可能就是新疆维吾尔族最古老的乐曲《木卡姆》。“木卡姆”当时称“马黑木”。成吉思汗西征，使东西交通畅行无阻。其后到至元间（1264年），忽必烈控制了岭北局势，势力已伸入畏兀儿（即维吾尔）地区，西域和边疆乐舞在元代非常盛行。“木卡姆”乐舞已成为大都（汗八里，即北京）和上都（开平）演出的重要节目，至今新疆地区仍保留“十二木卡姆”。据学者考证，“十二木卡姆”发源于南疆和田一带。

琵琶武曲，指的是用形象鲜明的音乐语言，来表现一定故事情节的、气势较宏伟、结构比较庞大的乐曲。如：《十面埋伏》《霸王卸甲》《海青拿天鹅》《汉将军令》《满将军令》《水军操演》等。

　　琵琶武曲在乐曲格调上的特点是叙事性和写实性。叙事性，就是武曲往往采用类似章回小说或戏剧分幕分场连续叙述的手法，来表现某些故事情节。写实性，就是武曲重于状物，常以绘影绘声、有起有结的手法，来演叙戏剧性的内容。如《海青拿天鹅》《十面埋伏》等，这些乐曲在刻划形象上有声有色，绘形绘影，起落分明，常给人留下生动深刻的印象。然而，近代琵琶演奏家如卫仲乐先生等人有“武曲文弹”之说，其含义在于：武曲虽需相当高的技巧功夫来铺叙情节内容，但切不可忽略乐曲内容刻划所必须之表“情”。“文弹”就是为了纠正武曲演奏中，重技巧轻表现、重状物轻神情的偏向而提出来的。其宗旨是武曲的演奏必须以形写神，形神兼备。正如卫仲乐先生指出的：“‘武曲文弹’的目的，主要是为了更好地突出其中的‘武’。但这个‘武’，决不是表面的，而是要靠更深刻的内在功力和在演奏技术上的用之得法。弹奏武曲，不是比力气大、声音响，使人听后烦躁厌恶，要讲究含蓄、动听。‘武曲文弹’这一手法，如能理解和运用，不但丝毫不会削弱‘武曲’的表现力，相反更可以突出怒目金刚、威武雄壮、气魄宏大、刚劲有力的雄浑气势。同时出音也能刚柔相济，虚实结合，粗中有细，细中有劲，加深对乐曲的内在表现，使整个乐曲雄健动听，有血有肉，有声有色。”

琵琶武曲常用的演奏技法是扫弦、快夹扫、煞音、绞弦、推并双弦、拍、提、满轮等。如《十面埋伏》为了突出全曲的气势和悲壮气氛，在引子的一开始就运用了轮拂手法，并讲究欲强先弱、欲放先收的艺术处理。其中的轮，仅一带而过，着重强调的是拂，力点集中，手势自然、放松、放开，出音须富有弹性，铿锵洪亮。此后，拂扫轮中的拂也一带而过，着力突出的是强烈的扫，随后的轮，给人以威武壮烈之感。在“鸡鸣山小战”中，运用了煞弦技法，生动形象地描绘了楚汉两军交锋时，短兵相接、刀枪嚓嚓的战斗场面。“九里山大战”中，绞弦、推、拉、并双弦等技法的运用，更是兵器交接、刀枪齐鸣的激烈战斗场面的真实描摹。再如《海青拿天鹅》，为了表现海青捕捉天鹅时激烈搏斗的情景，在第十四、第十五段，运用了挑轮、滚、滚双、并四弦、滚四弦等技法和自由而不稳定的节奏音型、不断模进的音调，来描绘海青在天空中时起时伏地翱翔和紧盯天鹅的姿态。一松一紧，一张一弛的曲调犹如海青的紧逼与天鹅的惊慌逃窜。音乐采用模进手法，如同海青一次次追逐、啄咬，天鹅一次次挣扎、逃脱，气氛渐趋紧张。紧接其后的第十六段中，琵琶长轮、轮双、勾搭、夹扫、扫拂、并弦等技法得到了淋漓尽致的发挥，紧张的气氛达到顶点。海青的凶狠撕啄和天鹅的呼号呻吟在音乐中时有所闻，表现了强烈的搏斗气氛。

　 秦鹏章先生在对卫仲乐先生的琵琶演奏艺术进行总结时指出：“‘轮’是演奏武曲的最主要技巧”①，还指出，在作各种“轮”时，应力蓄于手而形不外露，不依赖弹奏前的预备动作去发力或改换力度。并以《十面埋伏》为例说明，全曲以各种“轮”为主要技巧，设无“轮”上完善的功力积累去取得持久力，是断难表达威武雄壮的磅礴气势的。特别如“吹打”段的连续“长轮”、“勾轮”、“拂轮”的运用，对于表现古代行伍的豪迈气势和紧张气氛，都有重要的作用。

　 林石城先生指出，琵琶武曲“常用旋律变奏结合不同指法的不同效果来叙演各个不同的情节内容。”②这里指的是要善于根据不同的内容来恰当地运用各种不同指法，以获取不同效果。与此同时，即使是同一指法，也要根据内容的需要来变化运用。如《十面埋伏》的“重围”，是战场上的一片综合之声，在工尺谱上只记一个“合”字，并注在四条弦上作扫和轮。林石城先生却在演奏时有多种变化，即先用音量较弱的夹扫空四弦指法，次用音量较强的滚四条弦，又用音量较强的满轮四条弦，再用音量较弱的满轮等变化方法，以发出变化多端的音响效果，描绘大小包抄、重围叠叠的形象。

01 千章扫

02 十面埋伏

03 霸王卸甲

04 彝族舞曲

05 阳春白雪

06 逸笔草草

07满将军令

08郁轮袍

09淮阴平楚

10海青拿鹅

11汉将军令

号称史上最高颜值的台湾网剧，正正演绎着什么是真爱

诗影亮画2017-12-08 18:41:38

近年同性题材越来越受欢迎，读书时也接触过一些耽美BL作品，在给予我的固定思维是：同性才是真爱，您颜值不高还不敢说自己是个gay。

**这方面题材还真不少，但在电视剧里还是比较少见。《深蓝与月光》是台湾出品的网络剧，号称史上最高颜值的台湾腐剧，尺度嘛相对电视剧来说也巨大。

男版灰姑娘---苏海青（陈彦名饰），一个热爱画画的复读生，父亲强烈反对他考读美术系，并要求他复读期间在家照顾有老年痴呆的爷爷。跟父亲吵架愤懑不平，跑到游泳馆游泳平息，遇上正在学游泳的王庭匀饰演的言飞，对人家一见钟情（拿手机偷拍对方的泳装款）。偏生刚好遇上美男溺水，正好来个英雄救美，哦哦，不，是小受救强攻！！o(￣︶￣)o

这样就在第一集来段霸道总裁，喔，NO，是霸道总监，一言不发就拉小受壁咚强吻，哦，不，是亲吻，两人都相当陶醉；陈彦名还一脸迷恋状，小鹿乱撞害羞样⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄。

被救的强攻王庭匀直接拿他的手机留下号码，可惜小受出来时被几个看不惯他娘炮的男生欺负，把其爱疯扔进游泳池报销而失去霸道总监的****，两人直接掉入了你往左走我往右走的圈圈。

为了忘掉言飞，苏海青接受了另一个阳光男孩黄庭轩饰演的陈品军的照顾，在一次人体素描的课程上，作为模特黄庭轩一眼就看上苏海青，估计是太具备女猪脚的特质了，咳咳········

这部台湾网剧很苏，男男的言情剧，在描述苏海青是个：通常喜欢一个人，都是往死里爱的，连他祖宗八代都一起爱，可连黄庭轩他妹妹陈品馨的生日礼物，都搞不定。

被好友一言中的：所以你跟他在一起，不是你爱他，是因为他对你非常好。

而强攻男主也有一个同居的“女朋友”Jimmy林柏叡，两人同居多年，林柏叡经常耍一些小手段，比如去跟男朋友公司的同事暧昧，故意说一些带刺带骨头的话去挑衅王庭匀，让霸道总监觉得无趣之余又烦不胜烦。

尤其在对待向亲人承认出轨方面的问题上，两人是极度的三观不合。王庭匀对母亲隐瞒自己的性取向，是因为爱自己的母亲，不想伤害她。但林柏叡却次次以此事来拿乔耍泼。忍无可忍王庭匀提出分手，怒怼：你懂爱吗？你知道什么是爱情吗？

想来在现代没几个能懂爱情到底是什么，我也不懂，只不过三观不合的爱情注定要分手是肯定的。。。。。。

Ta-ta

关键是你老公的态度是怎样的？你和这个家庭的核心在于你老公，他对你和他父母之间的这些矛盾是怎么说的，当然你不能在他面说数落他们的不是，这样你老公接受不了，站在公正的角度跟他说这些事情，是自己做的不够好的地方也要大方承认，让他去跟他父母谈，你跟老人动手都有了，看起来实在不妙！一个人的承受能力有限，你不可能所有问题都自己扛着，让你老公认识到家庭关系的严重性，凡事往的坏的地方想但要往好的地方做！加油吧！