平面设计关键因素有哪几个?

一、版面

版面设计的最终目的，使版面产生清晰的条理性。版式设计是设计工作的一个重要环节。版式设计讲究“美感”，每一个线条的曲折粗细是否得当，色彩运用是否调和，插图内涵是否深厚等，都会影响观者的情绪和兴趣。好的版式往往先声夺人，在读者犹豫不决时，悄悄地影响着他的选择。所以，版式设计要充分借助无声的语言去艺术地表现内容，抓住读者的视线使读者产生丰富的联想和强烈的美感。

二、艺术审美

创意作为平面设计的最引人注目的亮点，是平面设计作品的灵魂，平面设计的最终目的就是吸引人们的眼球，从而为商家带来消费人群和丰厚的利润。平面设计作品的创意首先具有吸引人们注意力的功能。其次，新颖独到的创意，是经过设计人员绞尽脑汁。冥思苦想寻找到的创作灵感，是充满灵性的，具有独特而深刻的思想性的，不仅能从视觉上给人们带来美的享受，还能使人们由所看到的进行想象，从而带来精神上的愉悦。

三、图文

文字与图像之间或文字与文字之间在经过叠置后，能够产生空间和跳跃感、叙事感，从而成为页面中吸引人眼球的元素。一切都应围绕一个重要目的更好地实现自己的设计目标。虽然叠置手法影响了文字的可读性，但是针对页面能造出独特的视觉效果。 还要在两者精神认同的基础上引导和创造出新的视觉理念。版式设计过程可分为构思、构图、制作、修饰等阶段。具体设计过程是：图文素材采集；绘制多个版式方案草图；选择与内容相匹配的风格；进行电脑编排；装饰元素的修饰与设置；印刷、组装等。设计时需考虑经济成本和技术、艺术的特点，使设计作品以适宜的经济成本、主流的技术、时尚的风格制作出来。

四、合理的构图

构图，作为平面设计的第二要素，点、线、面是构成平面设计图形的最基本的元素。其中，点是最简单的，但线和面都是由点构成的。线虽然也不复杂，但形式是富于变化的，有长有短，有粗有细，有疏有密，图形中的大小、动静都可以通过线条的变化来体现，看似简洁的线条却能给人以形式的美感。 面作为平面设计使用最多的元素，通过多种多样的组合、排列，描绘出各不相同的图形。平面设计通过点、线、面的变幻组合，不仅具有形式上的美感，最重要的是还传达了设计人员或者指导设计的人员的思想，有着丰富的内涵。

五、搭配恰当的色彩

众所周知，色彩可以表达情感。对于平面设计而言，色彩是构成作品所要表现的意境的重要因素，也是形成设计人员独特风格的要素。基于人类视觉对于色彩比对图形更加敏感，因此，色彩对人们的视觉形成的冲击力更加强大，色彩所表达的美感也更加直接，色彩所传达的情感也更具有感染力。在进行平面设计时，需要从色彩的选择、明暗搭配、民族风俗等各方面综合考虑，慎重选择，恰当运用，创作出的平面设计作品才能在吸引人们关注的同时，还能带给人以美的享受。

问题一：平面设计的意义是什么啊 “设计”(Design)这个词来源于拉丁文的Designare，意思为构想、画记号。它的范围包括甚广，如绘画、视觉传达、工艺、建筑等等，而其内容与定义，经常随着时代的变迁以及思想潮流的演变而改变。

在文艺复兴时期，“设计”被解释为画家、雕刻家的草稿和构想，并用记号表现、计划和估量的造形。

法语中设计“Dessin”则包括图案、构思、筹划等意思。图案代表一件经过图示化后的事物，或于器物上描绘平面的装饰模样，反应设计师在构思和筹划之后的结果。

现代所谓的“设计”一词，则有广义与狭义两种意义。

广义的用法，是指有计划达成具实用价值或观赏价值的人为事物。有效的“设计”是采用各种方法以获得预期的结果，或免除不理想的呈现。

狭义的设计，则特别是指对外观的要求，在实用、经济的原则下做各种变化，用吸引人的外观或流行的款式来增加销售力。

在二十世纪里，“设计”所涵盖的内容与意义更加广泛而复杂，例如那基(Moholy Nagy)便主张设计并不只是表面的装饰而已，而是指具有某种用途和目的，并且综合了社会性、经济性、技术性、艺术性、心理性及生理性等诸要素，在生产的轨道上，计划或设计可能产生的制品技术。这样的说法为设计做了一个客观而适切于时代的诠释。

综上所述，设计是一种具有清楚目标计划的思考过程或步骤，是利用辅助物将原始构想转化表达出来，用以改善生活及美化生活的创造活动，兼具有实用和艺术的双重价值。

问题二：平面设计设计标志的目的是什么？ 标志（logo）是为了表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么，代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计不仅是实用物的设计，也是一种图形艺术的设计。它与其它图形艺术表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。必须体现前述的特点，才能更好地发挥其功能。由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻，即要完美到几乎找不至更好的替代方案，其难度比之其它任何图形艺术设计都要大得多。

问题三：平面设计有哪些好处 听起来感觉和我们离得很远，其实在我们的生活中随处可见，它存在的目的就是向人们传播一种信息，学习平面设计的优势也是很多的。我（重庆大写艺的我）先说第一个学后自身的好处，就业前景好，可能你没有高的学历，但是你如果会平面设计，就不愁找不到工作，现在的印刷厂、报社、广告公司等都是你的去处。其二，稳定的收入，当今社会工作竞争激烈，拥有平面设计的才华的人会随着经验的累积，上升的空间稳定又宽广，而且是高新待遇。其三，技术性强，平面设计不是一朝一夕就能学会的，必须要经过一个长时间的学习才能学会的，而且它是一门视觉艺术，很受人们的喜爱的。其四，工作丰富多彩，平面设计属于一门创新技术，你工作的每天都是在创作中，不会感到枯燥烦闷。当然，平面设计的好处不仅仅只是如此，它所产生的魅力和好处会在你的学习和工作中让你渐渐的体会到的。

问题四：平面设计是什么意思啊 设计一词来源于英文 design ，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等 ,

而平面设计现在耿名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交叉更广更深，传统的定义，现行的叫法 “

平面设计（ graphis design ）视觉传达设计、装潢设计 …… ，这也许与平面设计的特点有很大的关系，因为设计

无所不在、平面设计无所不在，从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关，从功能来讲 “ 对视觉通过人自身进行调

节达到某种程度的行为 ” ，称之为视觉传达，即用视觉语言进行传递信息和表达观点，而装潢设计或装潢艺术设计

则被公认为极不准确的名称，带有片面性。

现在，在了解了对平面设计范围和内涵的情况下，我们再来看看平面设计的分类，如形象系统设计、字体设计、书籍装

帧设计、行录设计、包装设计、海报 / 招贴设计 …… 可以这样说有多少种需要就有多少种设计。

另外，商业设计与艺术设计很显然是存在的。 平面设计

深圳设计引擎-准确把握设计脉搏，紧跟国际设计潮流，以准、狠、到位的思想，准确传达品牌概念。

平面设计服务内容：

1 标志设计(logo设计，商标设计)

2 CIS设计、VI设计（企业形象 识别系统设计）

3 广告设计、广告创意设计

4 海报设计、 DM 设计（宣传单设计）

5 样本设计、宣传手册设计、画册设计

6 楼书设计、年报设计

7 包装设计

8 书籍插画绘制、贺卡设计、请柬设计

9 报纸、杂志排版设计

10 各类印刷品设计

平面设计网站：szshh

问题五：平面设计的定义 平面设计（graphic design）的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面（page layout）等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作（设计）时的过程，以及最后完成的作品。

（1）用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

（2）它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

设计的定义：设计是设计家有目的进行有别于艺术的一种基于商业环境的艺术性的创造活动。设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。

设计是建立在商业和大众基础之上的，是为他们而服务，从而产生商业价值和艺术价值，有别于艺术的个人或部分群体性欣赏范围。

平面设计分类

平面设计(15张)目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：网页设计、包装设计、DM广告设计、海报设计、平面媒体广告设计、POP广告设计、样本设计、书籍设计、刊物设计、VI设计。

基本概念

（一）平面设计

平面设计是将作者的思想以的形式表达出来。可以将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。也可以以手绘方法公创作。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。

（二）平面设计的术语

1和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。　2对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。　3对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。　4平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。　5比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。　6重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。　7节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。　8韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。

（三）平面设计的元素

1概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。　2视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。　3关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。　4实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。>>

问题六：图形在平面设计中的价值和意义 图形在平面设计中有着重要的地位。没有理想的图形，平面设计就显得苍白无力，图形成为设计的生命。而以画面空间作为“场”来捕捉图形，使自由的空间意识展现出来，自由地构成主体，是艺术家们得以展现其才华之所在，这样可以最大限度地发挥设计者的潜能，体现艺术家的个性和创造意识。远在史前的半山――马厂文化彩陶器物上的大圆圈纹与网格纹等组合构成的装饰图案中，其自成单元或累累相连的纹样母题，可算得上图形设计的最原始、最朴素的场意识的表现，是新石器时代先民为表达其“雷为天鼓”的观念而对图形作了一番想象和设计为建筑附属材料，古人几乎一成不变的使用了圆形场的适合纹样，对中国建筑风格的形成起着非常重要的作用

那么，什么是图形设计的场意识呢？

所谓的“场”，是指画面的基本形式结构，是采用某一种适当的形式去自由地处理画面空间，即在画面上对空间作出抽象的、多样性的确定。例如四方形、椭圆形、菱形、之字形、线、坐标、节奏、色彩、背景或者任意的形式。场包括了平面化空间、平面力学、物象（抽象的和具象的）三方面要素。利用各种物象通过发挥平面力学（动态）的作用，自由地地组合平面化的空间，是“场”意识的根本。

一平面化的空间与传统的视点空间不同，物象间的事实关系可以变换，没有尺度、距离、也没有时间的限定。它追求的是空间本身的构造性，把不同时空的物象还原在同一个平面上，它使场的设计组合趋于明朗化而使图形的视觉冲击性更为突显。

在现代绘画中（绘画作品与平面设计中的图形有异曲同工之妙），画面的基本形式结构是绘画语言的核心，其根本问题是如何在二维空间的平面上对三维以至四维空间进行自由地安排和处理。因此，自塞尚的平面化意识确立了变形画面后，平面化的空间意识开始萌芽，对物象场的意识处理也趋于明显，成为现代绘画发展的主流意识。

这种场意识的平面化空间的处理拓宽了艺术家的创作思维和创作手段。如马蒂斯的《装饰背景中的人》中

由于采用装饰图案背景场的设置，有意使人物以外的各物象趋于平面化的构成：位于画面上方远景的壁面图案大；位于中间位置的植物和花盆的图案大小适中；画面右下角近处像坐垫的图案处理得较小，同时把远景的色彩绘制到近景。这种逆远近的关系，拉近了远景、中间、近景的空间而趋向平面，使物象的变形是为了适应于装饰性图案背景场的色彩和形式的主观组合，最大限度地表现了绘画的色彩能量和构成形状的能量，是马蒂斯的代表作。

二平面力学也可以说是人对各种物象间产生某种心理作用而使之达到某种联系的心理状态，比如说几何中的两点成一线，三点成平面的视觉心理。

这种心理状态不仅强化了各单元物象的禀性，也使它们相互之间的关系得以紧密地联系着。它包含了动态性和方向指示性，与物象以同等的价值参与图形的设计，成为图形的设计中物象间的关键纽带，同时在平面上预示着场的现形。

三物象是场设置最直接的承担者，它的禀性不仅承载着图形和意义本身，其拼接组合与平面力学和空间的有机交叉，使场的设计从抽象实现了具体与实用而成为新的价值和肌体。

所以经营图形时，不管是抽象的符号，抑或具象的相片，我们都可以自由地安排和处理它的在适应于场意识下的色彩和形式，不同空间的物象，不同历史的空间，都可以适合于场的设计组合。尤其是电脑科技在平面设计中的运用，图形中的物象可以压缩、拉长、挤压、扭曲、变形、变色等等，形成一种现实社会中不可能有的形式，它有别于人的眼睛所把握物象的远近、色彩、大小及瞬间影像的传统空间概念。按照包豪斯的设计思想，“设计的目的是人，而不是产品”，为了引注目，物象怎么好奇就可以怎>>

问题七：平面设计是什么？ 在日常生活中，我们经常听到平面设计这个词。可是平面设计到底是做什么样的工作呢？它的含义又是什么呢？

平面设计通常中指通过印刷过程，以印刷加工为载体的设计，因此又称为印刷设计。形式大致包括海报设计、书籍杂志的状帧设计、商标设计等，随着计算机网络技术的发展，网页的设计也被属于

平面设计。

随着计算机技术的发展及印刷技术的进步，平面设计在视觉感观领域的表现也越来越丰富，这对

今天的平面设计都提出了空前的挑战，也为平面设计者提供了更为广阔的发展窨。从技术上讲，平面设计者不仅要掌握传统的设计工具，如画笔，绘图笔和相应的度量工具等，更 要掌握电脑和绘图软件等现代化的设计工具及相关的印刷技术工艺知识，因为这种非常高效、高质量、便利的工具将被广泛地应用。虽然现代技术的发展使设计变得更加简单，容易，但设计者的创造性和个性仍是设计中最为关键的。

“平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最商业的平面艺术，多有意思。

这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如：打洞；夸张暗影效果；

使用极具真实性与质感的图象；实物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。

问题八：平面设计包括哪些 平面设计范围很广，不知道你想了解什么？

目前常见的平面设计项目，可以归纳为十大类：

※ 网页设计

“网页设计”包含静态页面设计与后台技术衔接两大部分，它与传统平面设计项目的最大区别，就是最终展示给大众的形式不是依靠印刷技术来实现的，而是通过电脑屏幕与多媒体的形式展示出来。对于目前的平面设计师而言，网页的静态页面设计是必备的基本素质，而后台技术往往是靠相关的技术人员配合来完成的。

※ 包装设计

所谓“包装”，是指在流通环节保护商品、方便储运、促进销售、方便使用，按一定的技术方法而采用的容器、材料和辅助物等的总体名称，也指为了达到上述目的而采用容器、材料和辅助物的过程中施加一定技术方法的操作活动。“包装设计”就是要从保护商品、方便储运、促进销售、方便使用的角度，进行容器、材料和辅助物的造型、结构设计及其信息传达、装饰设计，从而达到美化生活和创造价值的目的。

※ DM广告设计

“DM”即“Direct Mail”的简称。指以邮件方式，针对特定消费者寄送之广告宣传方式，为仅将于电视、报纸的第三大平面媒体。“DM”可以说是目前最普遍的广告形式。

※ 海报设计

“海报”又称之为“招贴”，英文名称为“Poster”，其意是指展示于公共场所的告示（Placard displayed in a public place）。海报特有的艺术效果及美感条件，是其它任何媒介无法比拟的，设计史上最具代表性的大师，大多因其在海报设计上的非凡成就而名垂青史。

※ 平面媒体广告设计

主流媒体包括：广播、电视、报纸、杂志、户外、互联网等，与平面设计有直接关系的主要是报纸、杂志、户外、互联网，我们称之为平面媒体。广播主要是以文案取胜，影视则主要以动态的画面取胜，应该说包括互联网在内，我们通常称三者为多媒体。其实对于一名优秀的平面设计师而言，上述平面媒体及多媒体的广告设计的相关知识和技能都是应该具备的。

※ POP广告设计

“POP广告”，全称“Point of Purchase Advertising”，意为购物点广告或售卖点广告。总而言之，凡应用于商业专场，提供有关商品讯息，促使商品得以成功销售出去的所有广告、宣传品，都可称之为POP广告。

※ 样本设计

“样本”其实就是我们通常所说的宣传册，也称之为“样册”。“样本”好比是一个企业或单位的名片，可以比较系统详尽地介绍企业、说明产品。“样本”在会议、展览和销售环节上都是必不可少的，也是企业形象推广的常用方式。“样本”与房地产售房所采用的“样板间”有异曲同工之效果。样本的各类表面上看好像品目繁多，其实总结起来不外乎这几类：形象宣传册、产品宣传册、形象加产品的综合宿舍册以及年度报告等。“样本设计”的目的应在于突出表达主题，风格个性化，强化视觉效果，增强可读性。

※ 书籍设计

“书籍设计”又称之为“书籍装帧设计”，是指塑造书籍的“体”和“貌”。“体”就是为书籍制作其盛绷内容的容器，“貌”则是将内容传达给读者的外衣，书籍的内容就是通过装饰将“体”和“貌”构成完美的统一体，形成可供阅读的书籍。

※ 刊物设计

刊物与书籍相比在结构上有许多相似之处，就内容而言，书籍一般只有一个中心，而刊物往往有多个中心，是多个栏目内容的 体，就是仓库。若将书籍比作素有面的智者，那么刊物就是浓妆艳抹的佳丽，形象点说，刊物就是化了妆的书。“刊物设计”之目的就是既要>>

类似于图形设计和处理，比如运用photoshop制作一个海报,广告,宣传等。

平面设计是这些策划将要采取的形式之一，在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众。

1、平面设计的特征：设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要把艺术设计与创作理想加以平衡。

2、平面设计的基本要素：平面设计的基本要素是点、线、面和色彩，这些要素是组成形状、空间和动态的基础，也是表现出不同视觉效果和情感的关键。

3、电脑平面设计的特点：电脑平面设计是指以电脑作为工具，利用多种不同的电脑设备和软件来辅助完成平面设计工作。

设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。

1、设计来源：设计来源是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。

2、色彩搭配：色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不同。

3、文化融合：室内设计从整体上应该充分注重环境的和谐统一，设计师充分利用不同装饰材料的质地特征，设计出千变万化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。

扩展资料

在设计过程中围绕人的情感和心理从审美的角度对受众进行合理引导的原则，使设计的中心始终围绕消费者和服务提供者的需求而展开，建立一个客观而符合审美心理的转达桥梁，从各种设计心理学，科学地了解人的生理特点、行为心理和视觉感受等方面的特点，从而得到人性化、舒适并且关爱性的设计结果。

通过平面设计中的心理层面、社会层面、对弱势群体的关注层面体现人类的内在生活、精神需求问题，从而显现平面设计其自身价值。及至当今，社会在向后工业社会、信息社会发展中，设计更加重视为人服务，强调从人自身出发，在以人为主体的前提下研究人们的心理、市场的需求及产品的精神与定位。  

-设计理念

1导向引导

该视觉引导方式不仅仅通过线性布局结构形成视觉引导效果，而且也注重通过诱导性、关联性、指向性的视觉元素，使读者在内心兴趣、逻辑推理的作用下，不自觉地呈现出一定方向性的视觉流动行为，比如画面中人物的手势导向、视觉导向、身姿导向以及动势导向等等，都能够产生鲜明的导向型的视觉引导效果。

2反复引导

其他视觉引导方式，主要侧重于视觉引导的方向性与指向性，而反复视觉引导则打破了此种视觉引导规律，以相同或者是相似的序列反复排列某一设计元素，形成连续性的画面形象，从而在秩序化、规律性的画面布局之中，给人以安定、整齐的视觉感受。通过反复呈现、反复诉说的方式，强化作品的信息传达效果。

3散点引导

散点式的视觉引导则是分散处理各种设计元素，既没有明显的视觉引导特征，也没有鲜明的视觉重心，使目标观众的视觉作上下、左右之类的移动，呈现岀鲜明的感性、自由性、随机性与偶合性的特征，是有意违反秩序、打破规律，突破常规视觉引导技巧的单调性，使少数、个别要素变得更加突出。

以上就是青藤小编关于视觉引导技巧的相关分享，希望对你有帮助!想要了解更多相关内容，欢迎大家及时关注本平台。

设计中情感的特征主要来源于点、线、面的综合运用，了解这三要素的情感主要是为了在以后的设计中更好地表达设计主旨与设计要求，从而引导观者的情感。要注意的是：点、线、面三者的综合运用，不能等同，要以其中一种元素为主其他为辅，否则元素太越多就越容易凌乱，统一感就越难把握。（下面附点。线、面综合运用平面构成作品，书上拍的，不是很清楚，请见谅！O(∩_∩)O~）

至于平面构成，在二维的空间用点线面的元素来使画面和谐。

构成不是数学，你可以采用任何一种元素来完善你的画面，例如点的元素，线的元素或面的元素。

其核心只有一个，通过N多个元素的疏密关系，浓淡关系等使画面和谐。也就达到了目的。

构成是基础学科，目的是为以后的平面设计，环境设计，服装设计等设计类工作打基础。艺术的东西没有格式化的，越活，越创新越好。注意虚实