越剧最值得一提的优点是什么？

越剧最大的优点是通俗，然后借了政治的东风，才有了殊为可观的观众群体。

通俗这一点，个人以为主要有以下几个方面：

1前身落地说书，是一种通俗的民间曲艺形式；

2早期戏曲故事大量采用说唱文学等民间故事以及借鉴其他剧种故事，题材通俗；

3民国初，全女班的培养迎合了社会一些群体的审美需求；

4唱腔使用的语音虽脱胎于方言，又试图往官话上靠拢，不拘泥于地方；

5服饰装扮上，主要是接受话剧以及京剧古装戏的影响，走通俗时髦路线；

6舞台美术、演员表演借鉴欣赏上相对通俗的话剧也较多；

政治上主要是袁雪芬排演《祥林嫂》之后，逐步和***建立了紧密联系，此后也有对抗国民党阻挠越剧改革等行为，所以建国后第一届全国戏曲观摩大会越剧能多点开花，其实艺术之外，政治因素发挥了不少作用。之后越剧得到中央政府的大力支持，如进京演出、拍摄多部越剧**等，有力促进了越剧的传播，在那个依靠户籍严格限制人口流动的时代。

我觉得很好。**里的越剧桥段很喜欢很喜欢。一部很清新唯美的文艺片，展现了传统文化中的越剧文化和纸扇绘画~是个不错的题材。

**的美术摄影选角也都比较稳，每一帧画面美得都像插画，光影婆娑，青苔细雨，仿佛江南烟雨画中的故事。亮点是讲到了戏班在时代推进中不断变化的过程，悲喜都在唱段里透露的分寸感把握很好，那场山伯英台简陋戏台子久别重逢两相望的段落尤甚。败笔在细节捕捉和人物塑造上。男性角色的空洞化严重，郑云龙演出了一个气质忧郁眼神纯良无辜甚至有点傻的画家，和银心的关系来去莫名其妙…琴师的戏也是完全没有展开。唯有垂髫无处挑刺，扮相真是好看。

几个我印象很深的桥段**里都没出现，比如，工欲善与垂髫银心的初见，工欲善做自我介绍时，女学生们叽叽喳喳地讨论他的姓氏，只有垂髫斩钉截铁地说是工具的“工”，因为“工欲善其事必先利其器”。私以为这里更能体现垂髫的特别，但**没有表现。后来（好像是银心）问工欲善，那把桃花扇上的桃花画的是垂髫还是她，工欲善说，是你们。这一段很坦诚也很渣男，但非常符合人物，因为小说中工欲善可能也不清楚自己到底爱的是什么。**里工欲善是明确爱垂髫的，而且他作为男主实际上被弱化了，更突出的是垂髫与银心的关系。**中对于“第三性”的讨论可以说是让**显得更深刻，也可以说是强行升华主题。

结局很开放也略显突兀，这三个人的情感纠葛还是按小说里比较好，让它成为一段过往吧。各种生活的矛盾不可调和，谁与谁在一起都不能幸免。

郑云龙在《《柳浪闻莺》》这部**中的表演非常完美，而且这部**非常受到影迷朋友们的支持和认可，所以我个人认为郑云龙这次的荧屏出道非常成功。 郑云龙作为《柳浪闻莺》这部影视作品的主人公，不仅非常完成了自己的基本动作表演，而且在表达人物感情方面郑云龙也完成得很出色。 他对角色的把握非常准确，正因为如此，很多观众朋友对郑云龙这次的荧屏表演非常认可。 

希望郑云龙能在未来的**节上得到更好的发挥，取得更光明的成绩。 这部**主要根据王旭峰的系列小说改编。 这个系列叫恋爱西湖，讲述了十个故事。 柳浪是这首诗的故事之一，主要是20世纪90年代江南越剧团，两位女演员和一位画家之间发生了感情上的纠葛。《柳浪闻莺》这部**主要讲述江南越剧团的两个女儿和一个画扇师之间的感情纠葛。

 郑云龙饰演的杭州画家工在《《柳浪闻莺》》这部**中有非常高的地位，拥有的戏也非常多，更重要的是导演对画家工这个角色的设定特别，要求也很高。 面对这样的挑战，郑云龙并没有退缩，而是以更完善的状态完成了相关的表演任务。 他这种敬业的态度和完美的表演，他得到了剧组大部分人的认可，导演团队对郑云龙的银幕表演给予了非常高的评价。

 主人公垂线和银心是一起长大的好伙伴，两个人也在一起唱歌。 两个人可以说很可靠，但自从这两个人遇到工作善后后。 三个人之间的感情有微妙的变化。 在这部戏中，鬓与工欲善之间的感情与知音的感情相似，是精神上的，而银心与工欲善之间的感情就像世俗一样。《柳浪闻莺》这部**作品于2022年3月5日正式上映后，受到了广大观众朋友的关注。 影迷们在**院看完这部**后，大家一致认为郑云龙在这部**中的表演非常完美。 不仅因为他非常好地完成了自己人物角色的动作，郑云龙也非常好地表现了画师角色内心的情感波动。