摆渡人寓意是什么意思

摆渡人的原意是指在渡口码头用船为人家提供交通服务的人。现已有多重引申寓意，主要含义如下：

1，用船把人从此岸送到彼岸的人，通常以此比喻两方之间的协调人或媒介。

2，生命中的过客，有过交集但不会走到一起的人。

3，杭州“摆渡人”雷宾说法是指：寓意把一个人从伤心痛苦之中解救出来，渡是指把一个人伤心的这一边渡到河流快乐的那一边。

4，在百度上注册和上百度网的人，特别是上提问和回答问题的人，用以解决别人的各种困惑，也叫摆渡人。

扩展资料

1，你有你的朗读者，而我只是一个摆渡人。我们终会上岸，无论去到哪里，都是阳光万里，鲜花开放。

2，那河，蜿蜒在山林间，它是小镇的命脉，是小镇人与外界惟一的沟通渠道。那船，沧桑中透着古朴，它是小镇惟一的交通工具。正因为有了那间、那船，才有那摆渡人感人的故事。

3，那年我看了一本路遥创作的小说《人生》，它好像是我的摆渡人，解决了我这么多年的人生困惑，为我指引方向。

4，世事如书，前几年他作为代表入柱纳米比亚，患了疟疾和抑郁症，沉沦了半年之久，而他的大学老师是他的摆渡人，悉心引导他，直至他如今走出困境。

5，人生的道路蜿蜒，不论遇到何种艰难，希望你的身边都有一位真诚的摆渡人指引着你。

摆渡人的深层含义：

1、爱情

爱情是小说永恒的主题，它不但是小说形成的根本，而且使人类美好的感情得以展现。人们都被书中迪伦和崔斯坦之间纯真的强大爱情所震撼，这种爱情强大到可以不畏魂飞魄散也要寻找到对方，这也是《摆渡人》引人瞩目的地方。

小说中迪伦和崔斯坦之间产生的爱情是顺理成章的。当女性处于危险中，对唯一值得自已依靠的人产生感情是很正常的；而男性对一个单纯的且会无条件地关心自己的女孩心动，这也是人之常情。正是爱情这一强大的支撑体，支撑着迪伦克服千难万险，也不畏失败后的魂飞魄散，从“家”返回荒原寻找崔斯坦，追寻自己的幸福；也正是爱情的力量促使着他们敢于解放禁锢的思想，才能返回人世。 

2、家

家这则主题是《摆渡人》所隐喻的一条暗线，仔细推敲不难发现整篇小说围绕女主人公从逃离家到回归“家”，再从逃离“家”到回归家。以家为主题，展开了一场回家之旅。

因火车事故，迪伦意外而“亡”。每个灵魂离开人世后必须在灵魂摆渡人的带领下穿越过荒原，才能到达“家”。在穿越荒原的那些天，她与她的灵魂摆渡人——崔斯坦相爱了。穿越荒原途中，勇敢、强悍的崔斯坦化解了一次又一次恶魔的进攻，引领着迪伦的灵魂穿越危险的荒原，她到达了灵魂称之为“家”的地方。

扩展资料：

艺术特色

《摆渡人》是一篇灵魂治愈小说，它那史诗般的动人故事、完全意想不到的情节构思、作者高超的写作技巧和多重主题的相与交融，不但使作品别具一格，值得瞩目，而且又不失其内涵和令人深思的空间，通过解析富有浓郁哲理的三重主题，引导读者体会到小说表面上看似乎是作者天马行空的想象，而其本质上是作者对现实社会、人类自身进行探索后加上自身的见解，对社会和人性的揭露，也是人类情感复杂性的真实写照。

此外，小说也折射出人性之美，真爱、勇敢、信念无不涤荡着读者的内心，也让人们明白当必须直面生存和死亡、灵魂的毁灭与爱情的永生之艰难选择时，将如何迈出自己的脚步才会让自己的人生不后悔。

色戒的那个单元，看似一个简单的故事，但最后在赵吏嘴里得到了这个单元的主题：人，都看不到自己本身的美好，他们都想变成别人眼中美的样子，所以“药”才会有存在的机会。当夜晚降临，高的变矮的，矮的变高的，胖的变瘦的，瘦的变丰腴的，大的变得更大，小的变大的，丑的变美的，美的变得更美。他们宁愿忍受着“药”的折磨也不愿意舍弃一时的美丽，宁愿瞬间的美丽，也不愿一世的平庸。这就是所谓的人性。所以啊，以后不要随便指责别人没有人性，人性其实是很可怕的。

不知道大家有没有因为看了灵魂摆渡黄泉就忘记了灵魂摆渡的前三部，我可是三部都看过的灵魂摆渡的忠实粉丝，当时看第一部的时候，感觉吓得睡不着觉，一闭上眼就能闪现出片头中那个黑发遮面的女鬼突然露出狰狞的七窍流血的面孔，现在虽然印象不是很深了，但是想到还会有些汗毛微竖。

这个问题就有的回答了，因为我认为灵魂摆渡中有很多很多恐怖的情节。首先从第一季说起，红衣学姐看过的人应该都印象很深吧，想想鬼打墙，想想笔仙，想想要跟她一起跳楼，是不是又吓得睡不着觉了。其实灵魂摆渡故事中的男女都是因为执念，她因为执念不想走，而他因为执念回到了这个地方，人与人，人与鬼，鬼与鬼都因 情感 二联系起来。第二季冥婚，马可和杨紫在剧中是一对夫妻，但是杨紫扮演的角色在和马可结婚后还在惦念着自己已经死亡的前男友，所以马可请法师为已经死去的前男友来做一场冥婚，这才有了后来见到长发女鬼的情节，个人认为这个没有红衣学姐那个恐怖。

另外一个我认为恐怖的就是第三季日本鬼娃娃花子那集，据说真的有那个娃娃。第一个镜头是茫茫草地上躺着一个被截断双臂的女孩儿，预示了这个故事的发展，既然有了双臂，那必然就会有双腿和头颅，赵吏看见了黑色的雪，奠定了这个故事的基调，不祥之兆。不知道大家有没有发现，那个女生在垃圾桶里捡起的娃娃，他的眼睛是会动的，那个眼神真的让人汗毛耸立，那个女生的那句“我的腿最近又美了”，那其实是花子的功劳，自从花子来了之后，灵异事件不断，难道这些人们都没有发现吗？

你好，很高兴回答你的问题

第三季里有一个叫『织女的诅咒』的故事，我觉得很适合放到这里说。

故事大概是这样的：

主角们有一天偶然进入了一个奇怪的小村子，这里村民们尸横遍野，而村子里有一个巨大的迷宫。

传说织女的灵魂就被困在这座迷宫里，只要进入迷宫就会受到织女的诅咒而死。

但是奇怪的是，根据存志记载，千百年来，织女一直是村庄的保护神。

那，诅咒是怎么回事呢？

原来，织女之所以庇护村庄，是因为远古的某天织女不小心坠落人世， 被当地村民所救，于是她心存感激，她用自己的神力来为村民们祈求风调雨顺。村民们尝到了甜头，企图把织女永远得留在村庄，于是有了织女的后代。

村民们也一直确信织女的后人也有神力，可以为村庄祈祷丰收。

谁知道，灾年来了，连续三年。

织女一次又一次地祈求，但也一次又一次地失败。

村民不再相信织女。

饥饿与恐慌让村民们做出了让人惊讶的事情——有天晚上，一个男人带着一个布袋头套，强行闯入织女的家中，与她发生了性关系。

（头套）

从此以后，每天晚上村里都会有一个男人带着头套闯入织女的房间。

就这样，全村的男人都曾这么做，整个村庄都默认了这个行为。织女不务农，也不能求神问佛，总要有点用处吧。村里的人们心照不宣地想着。

织女想要逃走。村民们不让，他们一齐去捉逃走的织女。

他们把织女抓了回来，带着他们的头套，用石头砸她，辱骂她，并将织女活埋在村庄里的迷宫之中。于是，事情也就尘封了。

织女的怨气笼罩着迷宫，所以村庄也不得安宁。然而，直到真相浮出水面的时候，世人才知道，人性可以多丑恶。

我曾看过《狗镇》，更早之前也看过此类的小说，『逼良为娼』嘛。不算新鲜。

但我觉得『头套』的这个设定，却是很惊喜的。它没有被以往的同类故事局限住，而是有自己的想法——它很东方。

所谓很『东方』，意思是 『东方的性格』从来都是极要脸面的，也是善于自欺欺人的 。

村民做了坏事，但是，『我』没做呀。谁做了这些事情呢，我不知道。也许是神们自己或者鬼们自己吧。『我』是无辜的，『我』什么也不知道。

你看，每天早晨鸡叫了，村民们去耕作时依然笑意盈盈，好像什么都不曾发生。

这是一个寓言。人性在此刻格外真实。

在今天它不仅不过时，而且也被赋予了新的内涵。人们找到了新的『头套』——『网络』。

因为各种各样的原因，人们可以通过网络的遮掩去『强奸』任何一个你所不满意的人的主页，去『攻击』，去炫耀你的『暴力』。你披着马甲，在虚拟的世界里横行霸道，为所欲为。

你看，我很强。

这不一样吗。严于律人，宽于律己。

小小一个头套，细思极妙，也细思极恐。

人类，果然总是并不擅认识自己呢。

人类 社会 在发展，人类 社会 在进步。

但是，看到第二季《旧事》一节时，你会发现，清末的女鬼差白妇人正是“饰演”王小亚的母亲的人。Nononono~这不是不同的集用了相同的演员，而是冥界和昆仑博弈妥协的结果。

当剧情推进到第三季的时候，你就会发现这种斗争和协作出现过多次。比如冬青出生时（九天玄女扮护士、鬼差赵吏扮医生）、冬青家人遭雷劈时（是的，遭雷劈时，九天玄女劈的，鬼差救的）、冬青死的时候（九天玄女给他血液保存肉身、赵吏与他缔约保存灵魂）等等等等。

回到了第一季结尾时，冬青被娅困在了瓶子里，给了他一个虚构的人生。但是冬青回忆起往事冲破束缚回到现实。冬青问她：

而联想到第三季中小白提到“监督者”的存在，保证双方执行约定。

这说明，由于冥界和昆仑并不能管人间发生的事情。但是冥界和昆仑也不能放任蚩尤转生，所以给夏冬青制造了一个“楚门的世界”，双方互相合作，掩饰身份将自己的人安插在夏冬青的身边。

2在第一季14集《画中仙》一节中，提到了《杨妃夜妆图》，是王小亚的同学胡明日本留学时，从日本带回中国的。赵吏介绍这幅画是用杨贵妃的骨灰制成颜料所作，画内禁锢了杨贵妃的充满怨念的灵魂。正是因为日本方士制作了这幅画带到了日本，后来丰臣秀吉得到该画，为画中杨贵妃所引诱，立下征服中国宏远。豪姬之所以来到中国，正是为了实现丰臣秀吉的遗愿。《杨妃夜妆图》作为主线剧情中的引线，将前后剧情串联了起来。

3第一季10集《北京一夜》，讲述的是抗日战争时期，阿金的理发师和富家女采芹之间纯洁的爱情故事。阿金参军离开了，答应采芹抗战胜利就会回来，但是最终牺牲在了战场上（采芹的照片放在左胸被子弹打穿了）。在第三季剧终集《风华绝代》中，赵吏作为一个鬼差，也不知道怎么混的，居然双目失明。但是由于阿金对他有一水之恩，他作为鬼差并不将阿金的灵魂送走，而是让阿金人不人鬼不鬼的活着。最终阿金请求箜篌之灵般若将自己的眼睛换给了赵吏，让赵吏替他看一眼采芹和胜利的中国。

般若问赵吏：

赵吏回答她：

赵吏从五胡乱华时期的人类到后来的冥界鬼差，他的命运始终是与蚩尤交织在一起的，茶茶为了让赵吏保护蚩尤，与赵吏签下了契约。阿金也可以视为蚩尤备选容器的转世，赵吏得到阿金一双眼，又给生而失明的夏冬青一双眼。

赵吏说要让阿金活下去，像人一样的活下去。

赵吏没有意识到他救阿金是将自己投射在了阿金身上，也没有想到后来夏冬青是作蚩尤的容器而命运与自己纠缠在一起。但是无论是阿金还是夏冬青，他们代表的都是最最普通的人类，也就是冥界和昆仑口中的“凡人”们。

凡人对死亡充满了恐惧，对生活充满的希望，在有限的生命中，用尽力量去盛开最绚烂的生命之花。这是天人和冥界的人始终无法理解的地方，神可以清洗大地，将凡人的寿命缩短，让任何一个凡人都无法再像原人一样对抗神。

但是神始终无法剥夺凡人的自由意志，无法磨灭凡人代代传续的坚韧精神，也无法打破人间事实上已经自行运转，不受昆仑和冥界控制，而出现了“监督者”维持平衡的局面。

4豪姬之所以要从日本到中国来，我倒觉得也不完全是为了丰臣秀吉的遗愿，她自己也说了，土御门家多次想要用秘法为她重塑身体，但是都失败了。因为古神都在中国，中国人的身躯更接近神的身躯。

大雪（第二季中死在1938年的日本医院，后灵魂被禁锢在了后来赵吏进的精神病院里面的歌女）交给了夏冬青一个小本子，上面记录了日本军队如何进行人体试验的。第二季里面出现的神神叨叨的“傀儡鬼娃娃”和曾做人体试验的日本医院的情节，在看第二季时会觉得没头没脑。但是随着第三季剧情的推进就知道了，人体试验是为了给豪姬做一具“完美的身体”，也是为了实现豪姬替丰臣秀吉“征服中国”的心愿。

神话和现实、古代史和近现代史、反抗上古之神的原人的命运和日本战国时代武家女儿执念的碰撞、生者之界和死亡之国谁能留存的疑问、还有对于侵华 历史 的惨痛记忆全部在此交汇。

5第二季14、15集《旧事》一节，这两集讲的是赵吏和白妇人（女鬼差，就是前面假扮王小亚妈妈的那一位），在清末摆渡灵魂的故事。

开篇是这样的描述：“一九一零年，庚戌年，正值乱世，秽气丛生，阴阳颠倒，百鬼夜行。”

开面馆的老陈杀了放高利贷逼他买女儿的老吴一家，放火烧了老吴的灯铺子，并烧了其他人的高利贷票据。打更的在老陈的面馆不知道自己媳妇已经病死了，更不知道自己也已经上吊死了，只想吃碗热面打更赚钱去带媳妇看病。

可不是百鬼夜行吗？

面馆里吃面的四个人，都不是人。

两个是死人，两个是鬼差。

老陈以为自己杀了老吴，烧了放票，女儿凤蝶便能顺利出嫁，不必被卖到烟花之地。却不料他死后，凤蝶依然被退婚。站在郊外的风中，凤蝶请赵吏将自己送到可以出卖身体活下去的地方，因为她是一个瞎子，死非常容易但活下去很难。

虽然老陈杀人就是为了她不必卖身，但是她卖身也是为了老陈的愿望，老陈希望她活着，她便要活着。

下了局子的挽琴姑娘是人，来跟老陈道别，为了要跟心爱的人可以双宿双栖满心欢喜。但是她不知道，她与心爱之人很快就要分离100年那么久，人不人鬼不鬼的奔波在人世间，全因赵吏给了他们一块太岁肉。

赵吏从最初的大德高僧，到为了执念与冥王茶茶以灵魂为质做了交易，变作永远不死的灵魂摆渡人。他麻木过、迷失过、寻找失去的记忆甚至不知道自己在执着什么。

等月升再起（红月再现），他终于遇见了夏冬青，放弃了自己的灵魂，换夏冬青一命、拯救了整个生者之界，这是不是他“活着”的真正宿命呢？

而在《长生》一节中，挽琴最终只有一个头颅与心爱之人相守，鹤发枯颜。不知道这算不算足以让人怎么都要“活下去”的理由，这样的结局又算不算“春至”呢？

《灵魂摆渡》三部连起来看时，你会从中读到深深的宿命感，没有人的命运轨迹是不受到其他人影响的。无论是手持婚约几百年的嫣嫣、还是不愿离开宿舍的红衣学姐或是不肯投胎的方琦、宁愿永受转世横死之苦只求一面之缘的女鬼阿春、穿越空虚之海回到爱人身边的玫瑰、杀死主人只为重逢之日的般若……所有的等待，都只为我与你命运重新交汇的那一刻。

灵魂摆渡，摆的是他人，渡的是自己。

第二部中往事那一集，虽然没演出来剧情，本人根据前后剧情联想到：赵吏把自己的眼睛给了老赵的盲眼女儿，自己眼睛瞎了，第三部风华绝代中金剪子阿金被腰斩后，通过般若把自己的眼睛给了赵吏，才换来后来给冬青眼睛的第一部开头，这样都能理解了。

第三部第五季讲的是人鱼的故事，栀子的姐姐玫瑰死于海难，栀子一直照顾并爱慕自己的姐夫林冲，林冲久久不能从玫瑰死亡的痛苦中走出来，突然有一天，玫瑰一身黑衣，浑身湿透的回到了林冲身边，与玫瑰一同回来的是满楼的海腥味，赵吏说，在海难中丧生的人，不归冥界管，他们会去往归墟之国，赵吏听说海难死去的人，会在海雾的陪伴下上岸回家，与家人生活一段时间。

死而复生的玫瑰其实事鲛人，玫瑰死后去往归墟之国，被鲛人食尽肉身，作为报答，鲛人带着玫瑰的记忆和最后的遗愿上岸，与林冲生活了一段时间，鲛人生下一个孩子，说完最后的遗言“放心不下栀子”后便回到了大海。

这个故事细思极恐空的细节有两点，一是鲛人生下的孩子到底是鲛人还是人类，与林冲到底是不是父女关系

二是，这个孩子有着和玫瑰一样的小习惯，也可以说这个孩子就是玫瑰，最后栀子和林冲结婚了，他俩要共同抚养这个孩子，那么林冲要把这个孩子当做自己和玫瑰的女儿还是玫瑰呢？

那部都很好看 串联的也好 表现人性的黑，美，丑 ，每个人都有好几面，善良，美丽，勤劳，邪恶，懒惰，妒忌，不为人知，就像秘密！

啊啊啊啊，我只知道那个自己吃自己的吓死

《摆渡人》是英国作家克莱尔·麦克福尔的短篇小说，故事采用超现实主义写法，但其主题无一不是指向现实社会。这部作品的畅销的原因是心灵治愈，可见有多少读者在读作品时产生了巨大的共鸣。

麦克福尔原本是中教师，长期的教学一定让她对青少年的复杂多变的心理有着切身体会。或许看着孩子们挣扎在生活泥沼中不能自拔，让她下定决心写出这样一部作品，她给孩子们指出了一条路，希望告诉孩子们怎样度过青春期的迷茫，解开困惑，在成长的道路上可以多一些温度，温暖彼此，冲破孤独的桎梏！

"一本教你学会如何去爱的伟大作品！完全意想不到的情节，令人惊讶的人生谶喻。这部作品是《三十九级台阶》和《指环王》的综合体，具有史诗般的质感，惊心动魄。不要忽略人生中每一个让你意想不到的时刻，那是你的灵魂摆渡人在向你告密。"

                                              ——英国《卫报》

上述是英国报纸的评论，"史诗般"地评价有些太过夸大其辞，这部小说不到五百页，故事脉络清晰且单薄，麦克福尔的着重点放在刻画人物的心理及人物形象上，对于社会现实的反映及刻画，用墨极少！笔者从以下三个方面进行解读，期待和书友共同讨论，希望大家不吝赐教！

一、故事结构

文本采用单线推进，故事主要人物就是男女主人公迪伦和崔斯坦，主要情节是二人由相识到相爱，最后俩人重走荒原路，由阴间再次回归人间。在主要情节过程中，作者为了增加作品意蕴的丰富性，寥寥数笔，蜻蜓点水式地写了几个次要人物，被崔斯坦遗失在荒原的可怜女人，一个天真无邪的孩童，比较丰满的就是二战期间拒绝执行纳粹不人道命令的士兵，这个人物也是迪伦再次想返回荒原找崔斯坦的引路人。这些调味剂式的人物在整个文本结构安排上也起到了丰富衬托迪伦不畏惧，勇敢追爱的人物形象的作用。这些次要人物在结构主线上像小树枝桠一样，让文本丰满，虽然不像参天大树一般厚重伟岸，但灵秀清楚也是一种美。

二、象征意象

这是一个魔幻作品，作品中出现了荒原，魔鬼，安全屋，荒原中的湖和小舟等一系列超现实象征意象。但这些意象又有特定的对象，因为它们都是迪伦精神世界的折射，所以它们是分析主要人物迪伦的形象的依据。但迪伦又是非常具有时代特色的类型化人物形象，所以很容易引起读者的共鸣，令读者进行反思，正能量的主题引导令文本越到后来越起到了治愈心灵的疗效。

作品的前半部是以迪伦跨越荒原为主要情节，据崔斯坦的描述，这个荒原是迪伦精神世界的反射，荒原灰暗，压抑，这象征了迪伦生活的现实环境对迪伦灵魂的折磨。迪伦年幼父母即离婚，长大之后和学校同学也不能友好相处，没有人理解迪伦的内心世界，她痛苦孤独，无人可以倾诉，长期的精神桎梏，得不到爱的滋养，迪伦变得叛逆。荒原意象形象化地表达了迪伦们的精神诉求。

世界各个角落，未成年为好，成年人也好，很多人并没能顺利地完成蜕变，即使活到暮年，可心智年龄依旧停留在青少年。在穿越荒原的过程中，许多人被恶魔吞噬。恶魔象征了社会上的负能量，它们充斥在人的周围，意志薄弱的人就会沉沦堕落下去，自己很容易也会变成恶魔中的一员。

安全屋是在荒原中的休憩点。大多数人都是很复杂的，在乐观和悲观之中游来荡去。安全屋象征着人自我救赎的过程。它是乐观的情绪，暂时让人获得平静，是在现实生活的泥沼中自我取暖，疗愈的精神源泉。

只是安全屋的稀少也反映了一个社会现实问题，即大部分时间人的精神世界都处于孤独焦灼的状态，这样触目惊心的社会现实也令人担忧，尤其是在青少年人群中，弥漫的颓废气息令这个社会的走向让人堪忧。

文本中两次描写了迪伦在湖中挣扎的画面，犹如困兽之斗，自我挣扎的过程中，意识摇摆不定，刻画了人们精神挣扎的痛苦不堪。

作者把每一个人都会经过的精神状态进行了形象化地表达，读者阅读时会时不时地出现和主人公契合的精神状态，使人身临其境，仿佛自己就是迪伦，引人入胜，意犹未尽。

三、主题

文本的主题显而易见，因为爱情的特殊力量，让迪伦成为真正意义上的摆渡人。

摆渡，由此岸到彼岸，作者探讨的是到底什么力量可以让人真正成为摆渡人。崔斯坦的职业是摆渡人，但是他也是循规蹈矩的，不敢越雷池一步，面对爱情，他的选择看似是伟大的牺牲，其实也是另外一种意义的懦弱！他的摆渡是他人安排下的混噩迷茫的摆渡，有太深的无奈和彷徨。他们缺少勇气去追寻自己真实的情感意愿，这也是西方文化中重视个人独立空间的建立和捍卫的自由平等精神的体现。

只有迪伦的摆渡，她对于自我和崔斯坦的摆渡才是真正意义上的摆渡，是自我救赎和救赎他人的共同完成！她有独立思考的精神，妈妈对爸爸的不理性评论，她能辨析无法。她和周围环境格格不入，但她坚持自己理智的看法，并没有为了适应社会而指鹿为马，人云亦云。她想得到理解，她出去找寻爸爸，她追爱的过程说明了她积极寻求解决困惑的主动意识，而不是陷入情绪的沼泽不能自拔。当她得知自己死去，也是同样的理性对待，就是这样的她深深吸引了崔斯坦。

理性回归，是作者呼唤的！她多么希望人能多一些理性，在历史的洪流中不被裹挟着被动前行！在作者笔下，迪伦坚定，有韧性性，虽然时常会恐惧，但能克服恐惧，战胜困难，她知道，孤独会吞噬自己，所以她去寻找爸爸，她坚持和崔斯坦的爱情要有结果。

爱，学会去爱，学会被爱。无论是爱情还是亲情，友情，都可以让自己和他人得到救赎！

作者还惋惜信仰失落后对人精神世界的冲击！宗教，也是自我救赎的途径之一。只是作者没有完全展开，因为不能喧宾夺主，作者还是把爱情作为主线去引发读者思考，不过，留有余地让人去深入思考，也算是开放了另一个空间。

《摆渡人》虽然短小，但能在这么短的篇幅中容纳诸多作者的思考，故事令人回味无穷，进行一次心灵救赎之旅，功德无量矣！

以上！

因为对第一部的喜爱和对第二部的失望，于是看了第三部，希望可以找回看第一部时的感动和温暖的力量。

很遗憾，看完我觉得停留在第一部的结尾才是经典。

之前觉得第二部不如第一部，现在看了第三部至少觉得第二部还有存在的合理性，迪伦为了爱要回去找崔斯坦，可是现在找不到第三部存在的合理性了。

如果说第二部是为了弥补迪伦和崔斯坦分别的遗憾，为了爱情有个完美的结局，那么第三部简直有种为了续集而续集的感觉，为了制造更宏大的格局而续集。因为爱情打破了现实和荒原的界限，是小爱破坏了规矩，那一定用更大的爱来粉饰，所以第三部的结尾让迪伦和崔斯坦找到了新的使命，就是去拯救变成恶鬼的灵魂，就升华成人间大爱的模式了。

看完不禁让人怀疑难度停留在个人情感的小爱上就不美好不值得作为故事的最终结局吗？

第三部的故事就是崔斯坦和迪伦留在人间就是打破了平衡，所以恶鬼也来到人间伤害人类了，荒原也不是摆渡人所认识和了解的荒原了，为了平衡和规则，审判官带走了迪伦的父母。迪伦选择用自己和崔斯坦去换回父母的生命，又在荒原上帮助苏珊娜救回变成恶鬼的杰克。神奇的是，摆渡人可以穿越屏障和灵魂一起来到第三世界了，迪伦和崔斯坦开始以解救变成恶鬼的灵魂作为新的使命了。

前面的讲述非常平淡，我几次想要放弃，因为对第一部的情感而继续的。

可是，读的过程中有一种玛丽苏的错觉，平凡甚至不讨喜的迪伦有个完美男朋友的感觉。

生活中的迪伦真的不那么可爱，焦躁，但是崔斯坦眼里的迪伦却是讨人喜欢的，比如崔斯坦画里的迪伦，神情就让人感觉倔强而可爱。

迪伦只会说“我爱你”，而崔斯坦的爱深沉绵密，“在荒原上只有我们两个。但是，这里有那么多人，有那么多让人分心的东西。我想让你知道我依然能看到你。这种生活，这个世界，非常不可思议，但仅仅是因为和你在一起，这种生活才称得上奇妙。”

迪伦总感觉在逃避，有隐约觉得恶鬼穿越人类和荒原的界限时，崔斯坦总是很有责任心的想查清楚，迪伦总是不情不愿，逃避的认为不肯能，或者抱怨查证路上的麻烦。

那个坚强努力，成长了的迪伦不见了，只有一个随时焦躁不冷静抱怨的迪伦在靠着崔斯坦的安抚生活着。

而且不是想抬杠，真的太多漏洞了。当故事情节不够吸引人时，真的很容易把注意力放在漏洞上。因为第一部的时候完全没有去想有没有漏洞之类的问题，都很沉浸在小说里。

比如荒原发生了变化，但是套在之前的框架里，好像并不觉得有变化一样。比如如果崔斯坦和迪伦打破规则不可行，杰克从恶鬼变回来难道不是打破规则和平衡的吗？难道不会造成恶果吗？比如如果可以穿过荒原和第三世界的屏障，那么代表迪伦和崔斯坦牺牲自己并没有恢复三个世界原来的模样啊。比如如果摆渡人可以离开荒原，那荒原还是原来的荒原吗？摆渡人离开了，谁来引渡灵魂呢？比如如果恶鬼可以轻易冲破现实和荒原的界限，那么不可能只有一小波恶鬼在人间。比如如果荒原上变成恶鬼的灵魂都被拯救的话，那荒原还是荒原吗？比如摆渡人可以离开荒原，那荒原还存在吗？

故事太多让人想要怀疑的漏洞了，而且在结尾的时候突然开始拔高。我承认看到崔斯坦和迪伦找到新的解救灵魂的使命时，稍微有点意外，感觉挺新奇的结局。但是漏洞太多的情况下，会觉得这样的结局是硬拗出来的高光时刻，强行欢乐大团圆的感觉。

而且并不需要每一件事都要上升到大爱的境界上的，平凡自私到小爱也是感人的。

世上的感情，分为王家卫和其它。

王家卫的故事里，人物的形象未必鲜明，有的风情万种，有的愚昧迟钝，有的锋芒毕露，有的馄饨虚妄，可无论如何，最后你是能看到，这些人的影子重叠起来，成了同样一个人，以飞蛾扑火的姿态固执跳入情爱的火坑，不愿回首，也没有退路，他们和她们的眉眼之间有深情，亦有拒绝。在爱里，这群人毫无保留，宿命般追逐不息。

《摆渡人》同样为我们重复讲述着王家卫式爱情。

即使从得知这部**开拍，直到一年后的现在，**结束，明晃的灯光亮起，刺眼又恍惚，我的内心都是抵触它的。

看着众说纷纭的评论，形形色色的宣传，我犹如一个冷漠的岸边人，戏谑似得看这艘船怎么摆渡众生，又怎么摆渡自己，或是最终沉入河底。我想看看，这一次，仍没有多一张船票的周慕云，他当船夫，能否带我们走。

试卷上一道开放式的问答题，参考答案上会写着“言之有理即可”，哪怕你写得再天马行空，只要有字，阅卷人一定不会不给你分；但得高分的人，他的答案未必是真理和绝对正确的，也许不过刚好符合阅卷人的口味，又或者是条理清晰，有板有眼地按照要点来答的罢了。在这里，**制作人写上答案，而观众，是阅卷人。

《摆渡人》是好是坏，绝非路人口水闲聊或是一个掺杂水分的评分就能断定的，当然，作为参考标准是可以的，但绝不是唯一和最终的判定。一千个人心中有一千个哈姆雷特，那么，走进**院的人，怀着怎样的心情和目的，是为了王梁金组合去圆一个重庆森林旧梦，是为了嘲笑和证明这部**到底差到什么程度，还是纯粹是去看一个偶然的故事，我们各有所异。

我是为了看梁朝伟和金城武去的，也算是为从前看了那么多眼镜王的**买单，还有一部分，也是为了看看这部**真的同大家说的一样差么。诚然，我的目的并不纯粹，这也就注定了最后我得出的评判并不中肯。

如朋友所言，我是不能接受**里嘈杂喧嚣、灯红酒绿、浮躁鬼魅的“酒吧文化”的，所以对**这个绝对的背景十分抵触。同时，我个人并不喜欢张嘉佳，也不买他哪些甜腻略腥的鸡汤的账，我不喜欢Angelababy，不仅对她生硬肤浅的演技十分鄙视，也对她传说中惊为人天的美貌无感，还有一些莫名其妙乱入的情节、一些画风诡异的喜剧演员的捣蛋也莫名尴尬。因为这几点，我有理由不喜欢《摆渡人》。

但理由并不充分。

因为王家卫作为这部**的编剧和监制，虽未能力挽狂澜起死回生，但至少为这部**润色不少，给了它七分的灵魂。梁朝伟虽浮夸但仍稳得住的演技，金城武无厘头但痴情的样子，酒吧里红绿为主的暗色调灯光、杜鹃踩着楼梯摇曳生姿的画面，难免要把人带回《花样年华》中。还有故事本身，相较于原著中小玉备胎简单粗暴的一件傻事，已经做了很大的改造，变得丰满立体了很多。恰巧，管春、陈末、小玉三个人各自的爱情故事，得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐。你看，这多么王家卫。

很矛盾的是，这些理由，还是令我对它有些许喜爱的，虽然也并不充分。

但至少，看完**回家睡觉的时候，我梦见了张曼玉，她未曾在《重庆森林》中出现过吧，我一直有遗憾，所以，我梦见她代替空姐周嘉玲，成了663的前女友。

抛开AB的演技和刷屏的脸不谈，小玉的故事，有很大的普遍性，一定有很多人曾是或者正是那样一个奋不顾身、卑微到尘埃里的傻瓜。

小时候，小玉对马力的喜欢，应该是崇拜，马力的歌支撑着小玉度过无数漫长难捱的日子，是一根坚强的精神支柱，为小女孩风雨摇曳的世界增添几分色彩，给了她前进的勇气和动力，**里撑这种感情为“崇拜”，而我们凡人都管这个叫做“追星”，学生时代的少女们追星，和学生时代的少年们将某空老师、某泽老师的照片藏在被子里取暖的追星方式是不一样的，女生们从偶像那张帅炸屏幕的脸开始沦陷，然后对他们的肌肉、人鱼线、健壮的身材念念不忘，最后回归到精神层面上来，平时文静乖巧的她们会瞪着眼跟侮辱自己偶像的人大吵一架，也会一本正经地告诉别人，自己的偶像有多么努力和坚持。不置可否，我们都曾是小玉这样的姑娘。

马力在雨中为小玉歌唱，完成了他们的约定，那是马力真正走进小玉的生活，也真正走进小玉心里的时刻。我们不能爱上一个想象中的人，哪怕你对他再熟悉，终究是梦一样不真实的幻影。马力出现在小玉面前时，是意见之外，也是意料之中。小玉坚信自己的偶像不会轻易放弃，但渺小的她怎敢奢求马力能记得自己的一个约定呢。与君初相识，犹如故人归。相遇的场景，不仅小玉是欣喜的，荧幕前的万千女生也应如此。

鹿晗的歌声震耳欲聋，小玉的眼泪混着雨水落下的时候，我也险些落泪了，想到自己轻狂又单纯的年少时光，疯狂地追星，迷恋着一个遥远又切近的偶像，视为精神动力，倒真是给了我无限的勇气。一旁的男友忽然推搡着我说，她是不是跟你追星一样啊。瞬间有种隐秘心事被揭露的感觉，于是眼泪生生被逼回去。长大以后，我们偶尔也会觉得那样的年岁幼稚又好笑，那时为一个并不认识自己的人奋不顾身、夜不能寐，意义在哪里呢，或许说不出来。

小玉成了马力的朋友之后，**没有再做过多解释，直接隐去这一段，开始讲述十年之后的事。在这十年间，小玉是否跟马力告白过又被拒绝了；她见证了马力多少分分合合的恋情，始终守在他身旁；她是否尝试过和别的人在一起，又因为放不下而妥协了；马力对小玉是亲情，友情，还是曾有过一丝丝心动呢？除了小玉，任何人都无从得知。

小玉对马力的感情，从最初出于对偶像的膜拜和迷恋，到最后男女之情的深刻暗恋，我们能读到的，不过是时间无涯里的一声满怀遗憾的叹息。

爱一个人，还是圆一个梦。

我们为一个人赴汤蹈火，在风雪中为他等，在烈日下陪他奔跑，在深夜慰藉他的寂寥，陪他度过艰难的时刻，见证他的喜悦，包容他、原谅他、爱护他，最后，只换来他一句“对不起”和“谢谢你”，值得么？

我们时常这么问自己。

歌里唱“想要问问你敢不敢，像我这样为爱痴狂”；书里和**里总有人不知疲倦地写着追逐和拒绝的故事，仿佛害怕人们得到似的，所以上帝创造了“得不到”。

影片里，小玉总是隐忍着，看马力要和江洁订婚了，看马力被戴了绿帽子，看马力开演唱会重新回到瞩目的舞台，令她真正爆发的，却是江洁的一句辱骂。在外人看来，那句“这么多年，你一直缠着他,心甘情愿当他的备胎”，也许说出来的真的是事实。可小玉，无法容忍这一句，所以才会和江洁比赛“酒吧高尔夫”。在感情里，她输给了江洁，那么，在比赛中，即使拿命赌上，她也想要赢，这个这个小姑娘唯一想要坚守的骄傲。

小玉赢了，可她并不快乐，因为江洁输给的不是她，而是马力。

“你人生中最难忘的是哪一天？”面对这个问题，江洁想起马力和自己分手那天的场景和对白，他们的爱情，败给了现实，而面对马力的无条件原谅和宽容，她是无法安心放下的。因为人们有时，情愿在感情里做“难以被忘记”的那个胜者，而不是“早就忘记了”的无足轻重的人。

最揪心的一幕，是小玉醉醺醺地站在门口，看着江洁和新男友争吵，甚至被他掌掴的可怜模样，本该心存窃喜的，这是人之本性。可马力却冲进了雨中，为江洁披上了外套，送她回家。

原来最后，我们感动的，从来都只有自己。

爱情里，大多数是这样子。

《一代宗师》里，宫二对叶问说，“人生若无悔，那该多无趣啊。我心里有过你，但也知道喜欢为止了。我选择留在自己的岁月里了。”说着“念念不忘，必有回响”的人，到底还是离开了。

最后，马力没有带走吉他和江洁，小玉也去了别的地方，大概是想重新开始了吧。她仍是马力的好朋友，只不过不再是能时时刻刻陪在他身边罢了，十年来，小玉都未曾拥有过，十年之后，小玉也并未失去什么，只是拥有一段人生罢了。

小玉配马力走这一程，风风雨雨，岁月在身后踏出一条蜿蜒的河流，哭笑着也拥抱这些回忆。

“我拥有的都是侥幸，失去的都是人生。”如是而已。

那么你呢，看到这里，放下了，还是继续用苦痛的方式成全着自己。

杜鹃饰演的何木子真是极美的，棱角分明，扬着冷傲的眉眼，令人觉得，陈末和她在一起，真的像一个梦，何木子离开了，才是她该有的归宿。

何木子和陈末的这段感情，说庸俗点，就是现代都市人总爱在酒吧里玩的赌局，抱着极大的胜负欲，不负责任地去征服某个人以满足自己的虚荣心，有的假戏真做，有的露水情缘。但陈末和何木子，一是主角光环，一是颜值过人，

便让观众以为这两人不在一起还真就天理不容了。

王家卫从前的故事里有这么无厘头的戏码吗？无疑是有的。《阿飞正传》里，刘德华爱上张曼玉，张学友爱上刘嘉玲，而这两个女的都爱着张国荣；《重庆森林》里，金城武爱上林青霞，因一个瞬间，一句话或是一个笑容，都足够摄人心魄，永无复生之地。

陈末和何木子的故事，详细交代了为什么在一起，却略写了在一起之后的故事。但我怎么也忘不掉陈末在13月酒吧下等何木子下班，日夜风雨地等候着，而何木子，日复一日，步调总是优雅，眉角的孤傲逐渐被他化为温暖的笑意。

梁朝伟微笑的眼波还是同周慕云一样，尽管这次陈末和何木子可以像平凡的情侣一样相爱着，没有世俗眼光的阻碍，没有误会，没有哀怨和踌躇，可结果，就像周慕云和苏丽珍没能在一起一样，他们还是分开了。王家卫深知，这段爱情应该在最美好的时候结束，不然只剩得下日子里的繁琐重复时，红绿跳动的光影就不再那么迷人了。

何木子离开后，陈末不停地在自愈，却总是失败，时隔十年，他听着《被遗忘的时光》时，心脏还是会出现危机。

我们可能这么爱一个人么？没经历过，便没有资格去否认每一种可能。不论是酒精中毒也好，还是念念不忘的死结，**想让我们看到的，还是情感恒久和纯粹的珍贵，不受时间影响，一如既往。

一个人要有多不正经，就有多深情。陈末便是如此。他那么会摆渡别人，一定是经历了很多段感情吧，否则怎么能有人无师自通到这么炉火纯青的地步呢？可是，他又怎么能记挂一个人十年之久呢。

陈末在看到小玉对马力的感情后，主动教小玉怎么当摆渡人，是因为他在小玉身上，看到了自己和何木子相识时坚韧的模样，他以为，不放弃的人，总会有好运的。后来，在“九洞高尔夫”比赛中，小玉喝着眼前“魔鬼的阶梯”，陈末看着自己和何木子很多年前的合照，想起自己为了放下何木子所做过的努力，故事重复着，人们的影子模糊而重叠起来，在不同的酒吧里，每天都有人相爱和分离，那么，永垂不朽和独一无二的是什么呢？

小玉喝下了陈末调制的“答案”，说出了心里的答案；江洁摔粹了“答案”，自欺欺人也蒙蔽了内心。而陈末，也给了自己一个答案，那就是“放下过去，重新出发”，这与马力所说的“时间向前走，只有路口，没有尽头”是一样的。

那么多年，他摆渡了很多人，这次，他选择摆渡自己了。

收好何木子的照片，重温最后一次何木子陪他等待明天的日出，这才算真正完成了十年前的告别。

金城武在王家卫的**里，总是奇怪又让人心疼的。《堕落天使》里的少年，因为吃了过期罐头而不会说话，却会在晚上为猪肉做推拿，说话是无意义的，如果表达的东西是对方所不理解的；《重庆森林》里的阿武，话很多，对着凤梨罐头絮絮叨叨，话很多的人似乎更孤独。

而管春，我没记错的话，应该在张嘉佳的书里出现过很多次，分布于不同的故事中。管春和毛毛的故事，实在是很烂俗的梗，青梅竹马、失忆、不告而别、重逢，这个故事本该是复杂的，但三言两语就带过的狭窄幅度，确实不足以表现这个故事。最终呈现出来的，是一出荒唐的闹剧，每分每秒都让人有些尴尬。

可是，金城武还是那个奇奇怪怪又让人心疼的角色，这点倒没变。

为了圆谎，而一直跪着装残疾人；为了毛毛开心，吃掉烧饼而变成香肠嘴；他说，既然不能改变毛毛，就改变全世界，于是用酒吧的酒吸引众人去买毛毛的烧饼；为了印证“反向人”原理，他会用伤害自己来换取毛毛的好运。

这段故事的笑点并没有真正逗笑我，泪点也没能感动哭我。只是不免为管春满腔热忱的痴傻而赞肯。而**给了管春和毛毛唯一一对喜剧收场，不知是为了补偿金城武没形象的牺牲，还是因为简单不复杂爱情更容易有结果。

客观来说，这部**可以挑的瑕疵还真的蛮多的。于是兀自安慰着，去找寻影片中王家卫**的精髓所在。

王家卫从来不会拍三个字的**，所以这部作为编剧和制片人，没有过高的期望，失望就不会那么重了。

能和屏幕中的梁朝伟在黑暗的**院面对面静默着，也觉得心满意足了；可惜金城武真的老了。而杜鹃，真的很美，可惜我还是喜欢张曼玉多一点，无人能敌。

最后，还是期待王家卫自己的**吧。