王　维《送元二使安西》原文、赏析、作者表达什么思想情感？

送元二使安西

王　维

渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

王维，卷一《竹里馆》已介绍。此诗作于安史之乱前，更确切地说当作于天宝九载（750）他母亲去世以前。当时他在京先后担任左补阙、侍御史、库部员外郎、库部郎中等职务，写了不少送别诗。

《送元二使安西》，郭茂倩《乐府诗集》卷八十《近代曲辞二》收录，题名《渭城曲》，解题称：“《渭城》一名《阳关》，王维之所作也。本《送人使安西》诗，后遂被于歌。”此歌亦名《阳关三叠》，是最为流行的送别歌曲。“元二”，姓元，排行第二，生平不详。“安西”，唐安西都护府，治所在龟兹（今新疆库车）。

前两句写景。首句写渭城早晨的雨水打湿了轻扬的尘埃，空气很清新。“渭城”，原秦都城咸阳，汉武帝时改名渭城，故址在今陕西咸阳东北二十里。王维将元二一直从长安送到渭城，可见两人情谊绵绵。次句写客舍周围的柳枝普遍长出嫩芽，由枯黄变为嫩绿了，正以崭新的面貌展现在人们的眼前。诗人特别提到“青青柳色”，是因为“柳”与“留”谐音，古人有折柳送别的风俗。这也暗示着送客送到渭城，两人不得不就此分别。

后两句写话别。依依惜别之情，通过殷殷劝酒之声表现了出来，其中“更”字用得好，正如沈祖棻《唐人七绝诗浅释》所说：“用一个‘更’字，则此前之殷勤劝酒，此刻之留念不舍，此后之关切怀念，都体现了出来。所以，这一个字的容量是很大的。为什么如此殷勤、留念、关切呢？因为元二一出阳关，就再也没有像自己这样的知心朋友了，何况他还越走越远，要到安西呢？从此以后举目无亲，还是在故人面前多饮一杯吧。只这寥寥十四个字，就将好友之间的真挚情谊，抒写无余。言简意赅，正是这首诗的成功之处。”

这首诗之所以引起广泛的共鸣，是因为写出了人们在送别时所普遍具有的情感，正如清人赵翼《瓯北诗话》卷十一《摘句》所说：“人人意中所有，却未有人道过，一经说出，使人人如其意之所欲出，而易于流播，遂足传当时而名后世。……王摩诘‘劝君更进一杯酒，西出阳关无故人’，至今犹脍炙人口，皆是先得人心之所同然也。”

《扬州慢·淮左名都》抒发了作者对扬州昔日繁华的怀念和对今日山河破的哀思。

《扬州慢·淮左名都》是宋代词人姜夔的代表作。全词洗尽铅华，用雅洁洗练的语言，描绘出凄淡空蒙的画面，笔法空灵，寄寓深长，声调低婉，具有清刚峭拔之气势，冷僻幽独之情怀。它既控诉了金朝统治者发动掠夺战争所造成的灾难，又对南宋王朝的偏安政策有所谴责，有一定的积极意义。

全诗如下：

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里。尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒。都在空城。 

杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

译文如下：

扬州自古是淮南东路的名城，这里有著名游览胜地竹西亭，初到扬州我解鞍下马作停留。当年那春风十里繁华街道，如今却是荞麦青青孤单可怜。自从金兵侵犯长江流域以后，连荒废的池苑和古老的大树，都厌恶再提起那场可恶的战争。临近黄昏凄清的号角已吹响，回荡在这座凄凉残破的空城。

杜牧曾以优美的诗句把你赞赏，今若重来定会为你残破而惊。纵使有豆蔻芳华的精工词采，纵有歌咏青楼一梦绝妙才能，也难抒写此刻深沉悲怆感情。二十四桥依然完好毫无损伤，桥下波心荡漾一弯冷月寂寞。想那桥边红芍年年花叶繁荣，不知年年有谁欣赏为谁而生？

扩展资料：

此词作于宋孝宗淳熙三年（1176），时作者二十余岁。宋高宗绍兴三十一年（1161），金主完颜亮南侵，江淮军败，中外震骇。完颜亮不久在瓜州为其臣下所杀。

根据此前小序所说，淳熙三年，姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏。

——扬州慢·淮左名都

你好，欢迎能够回答你所提出问题的答案，《笑》里展现了三幅笑影：从图画里的安琪儿的微笑，联想起五年前的田野道旁看见的一个孩子的微笑，又联想起十年前在海边茅屋前看见的一个老妇人的微笑。三幅笑影都有花相伴，美丽而温柔，亲切而和善。作者通过这三幅笑影，体会了世间的美好。而当三幅笑影在作者的似梦似幻的想象中“飘飘漾漾的合了拢来，绾在一起，她将对于”爱“和”美“的呼唤转达给了我们。

作者所描写的“微笑”是以“爱”和“美”作基调的。她在带给我们“爱”的感受的同时也把我们引进“美”的境界。她怀着爱心与对“美”的向往创造出独具魅力的艺术境界。

作者描绘着“微笑”，而我们仿佛能从字里行间看见作者本人的微笑。就在写作的同时，冰心曾这样表述过：“无论是长篇，是短篇，数前言或几十字，从头到尾读一遍，可以使未曾相识的作者，全身涌现于读者之前，他的才情气质人生观都可以历历的推知”冰心实现了自己所期望的人格的显示。即使只读过这仅仅有800字篇幅的《笑》，我们也能了解了作者纯真温柔的心灵。

《笑》的文字清丽典雅、空灵飘逸。在开始创作之路的时候，冰心已经表现出了独特的语言风格。她有较深的古典文学修养，她的散文语言既发挥了白话文自然流畅的长处，又不乏文言的韵味。祝你心想事成，健康快乐，幸福美满。请采纳，谢谢。

《水龙吟·登建康赏心亭》这首诗抒发了作者英雄志士有志难酬、报国无门、抑郁悲愤的苦闷心情，极大地表现了词人诚挚无私的爱国情怀。

全词就登临所见挥发，由写景进而抒情，情和景融合无间，将内心的感情写得既含蓄而又淋漓尽致。虽然出语沉痛悲愤，但整首词的基调还是激昂慷慨的，表现出辛词豪放的风格特色。

全文：

楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。

休说鲈鱼堪脍，尽西风，季鹰归未。求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此！倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪。

翻译：

楚天千里辽阔一派凄清秋色，长江水随天流去秋色无边际。极目眺望北国崇山峻岭的风景，他们仿佛都在传送忧怨仇恨，就好似碧玉发簪和螺形发髻。夕阳西下之时落日斜挂楼头，孤雁悲啼声里游子悲愤压抑，吴钩把玩不已拍遍九曲栏杆，没人能理会我登楼远眺之心。

别提家乡的鲈鱼肉精细味美，尽管秋风吹遍，不知张季鹰是否回来了。更不想许汜只顾谋私利。那将羞于见雄才大气的刘备。借时光如水忧愁国势如风雨，树犹如此。请谁人去唤来那红巾翠袖多情歌女？为我擦去英雄失志时的热泪。

扩展资料：

“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”，是第三层意思。流年，即时光流逝；风雨指国家在风雨飘摇之中，“树犹如此”也有一个典故，表明了树已长得这么高大了，人怎么能不老。这三句词包含的意思是：于此时，我心中确实想念故乡，但我不不会像张瀚，许汜一样贪图安逸今日怅恨忧惧的。

我所忧惧的，只是国事飘摇，时光流逝，北伐无期，恢复中原的夙愿不能实现。年岁渐增，恐再闲置便再无力为国效命疆场了。这三句，是全首词的核心。到这里，作者的感情经过层层推进已经发展到最高潮。

下面就自然地收束，也就是第四层意思：“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪。”倩，是请求，“红巾翠袖”，是少女的装束，这里就是少女的代名词。

在宋代，一般游宴娱乐的场合，都有歌妓在旁唱歌侑酒。这三句是写辛弃疾自伤抱负不能实现，世无知己，得不到同情与慰藉。这与上片“无人会、登临意”义近而相呼应。

《游春图》 游春图这幅画表达了作者热爱大自然之情。画家用青绿重着山水，用泥金描绘山脚,用赭石填染树干，遥摄全景，人物布局得当，人在画中游的感情。

于尺幅之内描绘了壮丽的山川和流连其中、乐而忘返的游客。图中展现了水天相接的广阔空间。青山叠翠，湖水融融，士人或策马山径或驻足湖边， 仕女泛舟水上，熏风和煦，微波粼粼，桃杏绽开，绿草如茵，美不胜收。

《游春图》是隋朝画家展子虔创作的绘画作品，绢本、青绿设色，画上有宋徽宗题写的“展子虔游春图”六个字，现存北京故宫博物院绘画馆。

图中展现了水天相接的情形，上有青山叠翠，湖水融融，也有士人策马山径或驻足湖边，还有美丽的仕女泛舟水上，熏风和煦，水面上微波粼粼，岸上桃杏绽开，绿草如茵。 

这幅《游春图》画作，山水重着青绿色，山脚用泥金，山上小树直接以赭石 写干，树叶以水沈靛横点，大树多勾勒而成，松树不细写松针，直以苦绿沈点，人 物用粉点成后，加重色于其上，分出衣褶。画法虽显草率，且只用“勾”法而没有 “斫”、“皴”等画法，但青绿山水之体已初成，故后人多认为展子虔的绘画开唐 代李思训、李昭道“金碧山水” 一派。

该画是展子虔传世的唯一作品，也是迄今为止存世最古的画卷。

这首词创作于作者的晚年，此词格调轻快，心境怡然自得，通篇使用白描，语言朴素自然，意味深长。 主要写她病后的生活情状，委婉细腻。

“病起”，说明曾经长期卧床不起，此刻已能下床活动了。“萧萧”是头发花白稀疏的样子。词中系相对病前而言，因为大病，头发白了许多，而且掉了不少。至此，作者即刻打住，下句另起一意。这个处理极妙，意思似乎是说，头发已经那样，何必再去管它，还是料理今后罢。这不仅表现了作者的乐观态度，行文也更简洁。

下面接写了看月与煎药。因为还没有全好，又夜里，作者做不了什么事，只好休息，卧着看月。“卧看”，是因为大病初起，身子乏力，同时也说明作者心情闲散，漫不经心，两字极为传神。“上”字说明此乃初升之月，则此残月当为下弦月，此时入夜还浅。

病中的人当然不能睡得太晚，写得极为逼真。上句写的是衰象，此句却是乐事，表明作者确实不太以发白为念了。以豆蔻熟水为饮，即含有以药代茶之意。这又与首句呼应。人儿斜卧，缺月初上，室中飘散缕缕清香，一派闲静气氛。

下片写白日消闲情事。观书、散诗、赏景，确实是大病初起的人消磨时光的最好办法。“闲处好”一是说这样看书只能闲暇无事才能如此；一是说闲时也只能看点闲书，看时也很随便，消遣而已。对一个成天闲散家的人说来，偶然下一次雨，那雨中的景致，却也较平时别有一种情趣。

“木犀”即桂花，点出时间。本来是自己终日看花，却说花终日“向人”，把木犀写得非常多情，同时也表达了作者对木犀的喜爱，见出她终日都把它观赏。“酝藉”，写桂花温雅清淡的风度。