英子在她的心中默念着,在她得到自己父亲离去的时候。骊歌的乐音在耳畔萦回着,一缕哀愁淡淡,一抹相思沉沉……去了,“人生难得是欢聚,唯有别离多”,太年轻的时候,为何却早已体验了“知交半零落”的愁苦? 惠安会馆的疯女秀贞,饱受养父虐待的伙伴妞儿,为供弟弟上学而偷窃的无名青年,从小在凄风苦雨中生长的兰姨娘,朝夕相伴的奶娘宋妈和沉疴染身的慈父……涉世未深的小英子的思绪,久久萦绕在时光与命运的变迁之中。夹竹桃零落满地,她在懵懂与静默之中送别了自己的童年…… 读《城南旧事》感动着我的,是这文字之间荡漾的一种淡泊与纯净。海音以儿童清澈的眼眸,用清新淡雅的文字,诉说她对城南旧事的情意缱绻。半个世纪的别离,城南的落花依旧,然而零落的,只是人们记忆的碎片。 “看见冬阳下的骆驼队走过来,听见缓慢悦耳的铃声,童年重临于我的心头。” 海音写道。京华古都的城垛颓垣、残阳驼铃、闹市僻巷……从容淡定之间,多少悲欢离合,掠过生命的轨迹。对于一个孩子来说,愁苦又有何用?“一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒”,童年去了,留下无穷思恋与怀想…… 蓦然回首,满地零落的花瓣儿,诉说着盛夏的情怀……落寞之后,骊歌那清越悠扬、古朴深婉的乐音仍在耳畔萦回着,淡淡的愁绪,沉沉的情思之中,少了一丝懵懂,多了一点缅怀。 “长亭外,古道边,芳草碧连天。晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落。人生难得是欢聚,唯有别离多。长亭外,古道边,芳草碧连天。问君此去几时还,来时莫徘徊。天之涯,地之角,知交半零落。一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒……” 落花下,一个女孩,在夕阳的余辉里静默着,正如她衣襟上的那朵沉默的夹竹桃 答案补充《城南旧事》以它那清新和隽永的散文叙事镜语表现了一个时代“童年往事”般的心理路程。在影片中,小英子是故事中的叙事人,但由于她的年幼,这就必然消解文本的深层语意欲望对象缺席的象征意味,从而也推卸了小英子的社会行为承担责任。 影片最大的魅力就是编导有意让真正的叙事人即成年后的“小英子”(也可说是吴贻弓或者林海音)与被叙述的故事拉开时空距离,使影片的叙事风格笼罩了一段惆怅、朦胧的情感色彩。 在影片开始的情景里,小英子学着骆驼咀嚼的模样,这不仅反衬了她内心的天真和童稚,更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的,这样,随着小英子那纯真目光的追溯,“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切,同时也显得更加凄婉和痛楚。 答案补充从影片的内容上看,故事中所讲述的人物命运可以说是相当凄惨的,但语调还是相当温婉。如秀贞发疯了,是因为与她相好的大学生从事地下革命活动被警察抓走,生死不明。导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的,镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动,那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。这些都为影片提供了丰富的视听想象空间,使观众沉浸在一种特定的情绪之中。 秀贞与那大学生的自由恋爱为宗族礼法不能容忍,私生的孩子却作为耻辱扔到齐化门,直至母女俩相见后去火车站,以至最终惨死于火车巨轮之下,似乎是那个社会给她们安排的必然归宿。影片为了表现这一悲惨的人物命运,精心拍摄了雨夜送别的场面,让火车烟囱冒出的白烟吞没了整个大远景的镜头画面,大雨中,给 答案补充母女俩送行的小英子晕倒了。画外传来买报声的叫喊:瞧一瞧,母女俩被火车压死了。导演在这里没有让小英子幼小的心灵承受太多的打击,也不想让她纯净的眼睛蒙上太厚的灰尘,一切沉重的精神浩劫都推到了幕后,这种含蓄的表现手法是十分耐人寻味的。 相反,在表现年幼的妞儿和小英子相互关爱和体贴上,导演却有意依仗各种视听形象的延续和积累,来渲染内心情感氛围的弥漫和扩散。通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写,刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨,以及辛酸孤独的种种情愫,这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感
01
从后来沈洁的人生轨迹来看,当年的选择不失理性,这大概和上海人的务实观念有关。
出身于上海杨浦一个平常工人家庭的沈洁,突如其来的成功也许从未让她与她的家人晕头转向,做起一夜登天的美梦,他们凭借质朴的本性便自然明白待过眼烟云散去,人终须要守得本分方能长远的道理。
因为这一切本来便属命运眷顾,平常人家的女儿沈洁是《城南旧事》的导演吴贻弓无意间“拾到的便宜”。
据吴贻弓导演后来回忆,对于小英子这个影片中的灵魂人物,剧照在选定沈洁之前已“海选”(当时还没这个词儿)过不计其数的适龄儿童,但无一中选。当时恰逢上影厂准备投拍一部叫做《闪光的彩球》的儿童片,这部片子的导演宋崇当时组织上海某小学一个班级的学生前来试镜,吴贻弓便和助手两人“蹭”上了这次机会,坐在一旁观看试镜。
其实本来也非志在必得,但也许正因为冷眼旁观,他们反倒很快锁定目标,当场看中两个小孩子—沈洁和袁佳奕。
吴贻弓导演与沈洁合影
但如果不巧撞车,跟主场的宋崇导演同时选中该如何是好?结局非常愉悦,这两个女孩刚好宋崇统统没有相中,有时候事情就是这般天遂人意!
在当时的吴导看来,沈洁与其他孩子相比起来显得沉默一些,没有那种非常强烈的表现欲,甚至略显忧郁。但是吴贻弓感觉她“人小鬼大”,一对灵动的大眼睛晶光闪闪地轮番打量面前的几个大人:她在琢磨选角的这几个人里面谁最大,谁是导演,谁说话最有分量。
那种求知的问号式的眼神与质朴略带淡淡忧伤的表情与导演心目中设定的小英子极为吻合,吴贻弓导演一眼便相中了她。
而人生便是这样失之桑榆收之东隅。沈洁错过了宋崇的选角,却恰恰因与小英子的“人设”天造地设而让吴导一眼取中。机缘巧合之下,一大一小两个南方人联手成就了一部缅怀旧时京华风物的纯北方背景的诗意怀旧**经典。
02
当时的**创作者极其敬业严谨,为了让沈洁与同时选中的袁佳奕(扮演片中另外一个小姑娘)两个上海小女孩对北京有一些具象的了解与体验,吴贻弓导演还安排她们住进北京老艺术家郑振瑶(片中宋妈的扮演者)的家中住了一段时间体验生活。
开始,两个土生土长的上海小囡蛮不适应,但很快她们就变成活泼明快的北京小妞,连对郑振瑶的称呼都变成了“宋妈”。
要知道,影片中小英子和宋妈可是感情深厚形影不离的。始终难忘影片中两人最后的离别场景,在小英子的泪眼中,一直在车上依依回望的宋妈最后融入晚烟般的迷离背景中,令人伤
1、文中多处有兰姨娘外貌的描写,请你找出一处,并归纳这段外貌描写是从哪些方面来写的。兰姨娘圆圆扁扁的脸儿,一排整整齐齐的白牙,我族喜欢她左边那颗镶金的白牙,我最喜欢她左边那个镶金的牙,笑时左嘴角向上一斜,金牙便很合适地露出来。左嘴巴还有一处酒涡,随着笑声打漩儿。
答:主要写从兰姨娘的嘴巴的,然后写到英子喜欢兰姨娘的那颗金灿灿的牙,一下子看出是大款少家奶奶,而那颗金牙可以显出兰姨娘的高贵和优雅,而可以证明她是有“身份”的,并不是普通老百姓。
2、试着模仿写一段自己熟悉的人的外貌。
我的大姐有着一个完美的鸭梨脸,有着一头乌黑发亮的秀发,还有一排整整齐齐的牙齿,打着一个漂亮的耳洞,尤其是那耳洞上的吊坠,是一颗吸引人的蓝宝石,深深的在我脑海里。
3、英子对兰姨娘的感情经历了怎样的一个变化?请说出每一阶段的原因。
第一阶段:英子一开始认为兰姨娘是一个能说会道,十分漂亮的女人,而漂亮中有着高贵,能干很多事情。
第二阶段:英子无意间发现了兰姨娘会烧大烟。之后,又偷偷的发现了兰姨娘和爸爸在床上正面对面的抽着大烟,英子看到后心里受到了很大的打击,为了不让妈妈伤心便说“假话”去掩盖事实。
第三阶段:英子想把兰姨娘介绍给德先叔,让兰姨娘离开爸爸。最后,兰姨娘终于和德先叔离开了英子家,终于结束了这场不可透露的事实,而此时的英子,心里是说不出口的,她本因该为兰姨娘离开爸爸的事实而感到高兴,却又想着和兰姨娘当初在一起的生活。
英子很舍不得,毕竟她们在一起生活了这么长时间。
自从兰姨娘进了英子家,英子就开始觉得她的妈妈特别的可怜! 因为兰姨娘在和她的爸爸享用鸦片,而英子的妈妈却像佣人是的在厨房做饭,让兰姨娘和英子爸爸吃饭。就是因为这件事,英子的妈妈才讨厌兰姨娘。就是因为这件事,英子才觉得妈妈可怜。
当英子得知自己亲爱的父亲因病去世时,她没有哭闹,只是第一次感到了自己的责任感,她是一个小大人了,她是一个懂事的孩子;当英子面对从未见过的庞然大物骆驼时,她没有感到惊吓,只是对它产生了兴趣,认真地观察它的每一个动作,她是一个善于观察,胆大心细的女孩;当英子遇到惠安馆的那个疯子时,没有把她当作疯子,还与这个梳着油松大辫子的大姑娘成了“朋友”,帮她找到她失散6年多的女儿妞儿,听说她们在赶火车的途中摔死了,英子甚至难过了好一段时……到过,在之后的日子里一直都是最早到学校的那几个,她是一个知错就改的学生……英子的世界是单纯的,充满疑问的,她从不在自己的世界里上锁,总是任由人们进进出出。她和“小偷”写下承诺,甚至认真地听着“小偷”的故事。透过英子童稚的双眼,我们看到了大人世界的悲欢离合,虽然很天真,却道尽人世复杂的情感。
在影片开始的情景里,小英子学着骆驼咀嚼的模样,这不仅反衬了她内心的天真和童稚,更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的,这样,随着小英子那纯真目光的追溯,“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切,同时也显得更加凄婉和痛楚。
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