《这个杀手不太冷》评价这么高是因为「大叔萝莉」的组合吗？

《这个杀手不太冷》评价高是因为该片中充满了艺术气息。

该片中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也像艺术品一样的独特和唯美。导演在片中更多的表达了对现实中生活中一些丑恶事物的批判。除此之外，还讲叙了陌生人之间的友情与为爱献身的精神。

那看似无关紧要的叙述其实是在探讨着人类自身所共存的终极话题。该片赋予了两位主人公热烈而温和的情感基调，对“爱情”的表现是朦胧、暧昧的。除了爱情外，该片采用的各种类型元素之间的分量相对均衡、融会贯通，形成整部影片应有的风格。

扩展资料

角色介绍：

1、莱昂：演员 让·雷诺

意大利裔的顶尖职业杀手，性格沉稳内敛。他一直孤独的住在纽约，只有一株盆栽是他最好的朋友。他虽然身怀绝技，但内心非常缺乏安全感，甚至从不敢睡在床上，而是坐在椅子上睡，并把枪放在手边。认识了玛蒂尔达之后，和这个小女孩渐渐产生了感情。

2、史丹菲尔：演员 加里·奥德曼

贩毒的坏警察，个性凶狠残暴。因为玛蒂尔达的父亲私吞了他的毒品，所以他带人杀害了玛蒂尔达全家。后来，史丹菲尔发现玛蒂尔达想要杀他，所以他要将玛蒂尔达、莱昂俩人灭口。

3、玛蒂尔达：演员 娜塔丽·波特曼

实际年龄只有12岁的小女孩，倔强任性、独立自主。而且还有着与年龄极不相称的成熟。因为目睹了全家被史丹菲尔杀害，从而一心想要杀死史丹菲尔复仇。在与莱昂相处的过程中，与其渐渐产生了感情。

残缺，但完美。这是我对《我的左手》这部**最直接的感受。

观看了影片《我的左手》 ，一种自强的力量强烈地震撼着我的内心。影片中的主人公胡 小军以 2006 年“感动中国”人物丁小兵为原型。他在战斗中英勇奋战，荣获一等功却身负 重伤，痛失右手。苏醒过来的瞬间，失去右臂的沉重事实令他再度晕厥过去。因为渴望在战 场上冲锋陷阵，他无论如何也接受不了不能再拿枪的残酷事实。

起初在病房里，他强烈抵制大家对他的帮助，并曾一度情绪失控，想通过绝食放弃自己生命。但是，当他看到因为他而憔悴得一夜白发的母亲、想到为救护他而牺牲的两名战士，终于逐渐地重拾自信，开始以顽强的意志和毅力，用一只左手抒写自己坚毅顽强的人生，用力擎起生命意义的旗帜。

不愿离开部队的他放弃了优厚待遇， 甘愿连降六级军衔，他在重回部队的整个过程中遭受了重重困难，军校考试课上一句“如果需要照 顾就没有必要来这里了！ ”的话让他顿悟，并通过自己不懈的努力，在部队生活中克服种种 困难：为用左手练好字，他写坏了一支又一支钢笔；为完成部队的训练目标，他抡着独臂在 雨中一次次进行单杆练习，摔了又起，起来又摔；为不给连队拖后腿，他拼命地练习单手打 背包，用牙咬，用头顶……他用行动展示出的是一种常人无法想像的坚强和超强毅力！他的 那句话 “为了救我两名战士牺牲了， 从此我就发誓决不轻易放弃任何一个战友！ 振聋发聩！ ” 因为不放弃任何一名战士，在严肃的军纪和权威面前，他顶住压力，力保炊事员廖保才、战 士冯凯。 这是一种何等强烈的责任心和责任感！ 在他身上所展现出来的是一股顶天立地的英 雄豪迈之气，是一种真正的军人气质，是民族脊梁的精神象征！震撼、崇敬、赞叹过后，我 想，留给我们的应当是更多的启示和感悟。为了向心爱的姑娘表达爱意，他故意在首长面前宣称护士长是自己的女朋友；草稿 纸上写满了范春晓的名字；黑夜里，悄悄跑出来，犹豫了几步，终于还是打开 橱窗偷走了护士长的照片，一封封书信犹如片片雪花飞向爱人的心里。他苦苦坚守，适时进攻，默默等待，正是那股傻傻的倔劲感动了漂亮的护士长，在失 去左臂的同时意外地找到了右手，打赢了属于一个人的战役。“愿这石头比人还坚强” ，这是范春晓借用苏军为纪念斯大林格勒保卫战在坚硬的石碑 上所刻的碑文对身残志坚的胡小军评价和肯定。 残缺，但完美。身体上的缺憾是有形的，而心灵上的完美却是无形的，这 种完美在坚持的力量中彰显得淋漓尽致。我们何尝没有理想，只因身在盛世， 习惯了顺境，听惯了褒奖，忘记了有一种精神叫做坚持，是胡小军的故事唤醒 我们思考，一种曾经坚守的梦想，带着深埋心底积蓄已久的力量如潮水般滚滚 袭来，愿我们像石头一样坚强。

胡小军只是一名普通的战士，身残志不残，在一个漫长而艰巨的过程中，无论碰到多大 困难，他始终以一名普通战士的身份以惊人的毅力做出不平凡的事。至今， “母亲织毛衣” 、 “首长命他左手拿枪装子弹”“父亲让他摘下英雄勋章”“他替战士吃泔水馒头”及“深夜偷偷开橱窗看范春晓照片”等场景仍一幕幕萦绕在我脑海里，挥之不去，不断给我以勇气和振奋的动力。如此，作为青春朝气蓬勃一代的我们，更应该勇于去面对学习和生活碰到的困难， 不管遇什么样的艰辛，我们都要敢于面对它，研究它，战胜它，哪怕失败一千次一万次！我 们要学习他那种坚强不屈的进取精神和始终保持高度责任感的崇高的情怀。

我一直在想，是不是只有身体的残缺才能真正磨练一个人的意志，一个人的成长到底是靠逆境中残酷的灾难，还是顺境中平稳的顺 变？其实，每个人都是被上帝咬了一口的“苹果” ，人生的阴霾隐藏在灿烂的阳 光后，晴朗的白天是一种完美，黑暗的夜晚也未必是一种缺憾。

“我的手呢？” 我们何尝没有一双灵巧的手，但在顺境中，它太安逸了。主人公胡小军因 一场战役永远失去了左臂。残疾人本应享受特殊的照顾，何况他是一等功臣， 带着英雄的光环衣锦还乡难道不好吗？然而，他却拖着残缺的身体坚持留在部 队。你也许会质疑，一名残疾军人留在纵使有一百双手都不够使的部队，是等 着养老，还是没有勇气面对新的生活？胡小军的想法很单纯，他想带兵。勇敢 和坚强是军人的代名词，这本不该炫耀，可是失去左手这是事实，有哪个姑娘 愿意嫁给他？但是，胡小军创造了神话。 “在战火中立功是容易的，但在平凡的岗位上建功立业才是考验，如果二十年后你还能坚持，那才是真正的英雄。 ” 坚持是平凡的字眼，但它蕴涵着伟大。胡小军的坚持来自于营救他而牺牲 的两位战友以及带给他第二次生命的护士长范春晓。是战友不抛弃，不放弃的 精神，是护士长对生命的理解与尊重，使他放弃了优厚的待遇，毅然决然地选 择坚持留在部队。时光的流转，当荣誉的光环一点点褪去，曾经的英雄还原成 了普通人。这些难能可贵的精神，不都是值 得我们提倡和学习的吗？人的一生，不可能永远都是坦途，谁都会遇到各种的挫折和困难。 关键在于我们怎么去面对。我想，我们应该像片中主人公一样，以坚强的毅力和信念去战胜 困难。获得人生和人性的升华！ 纵观影片，我们看到了一个残疾人如何面对生活的逆境并走出来。在亲情，友情，爱情 及个人的军队事业中，用顽强的意志，塑造出一个当代先锋的英雄军人形象。战时敢舍身， 工作乐奉献，在平凡中成就伟大的高尚情操！在鲜红而庄严的旗帜下，没有右臂的胡小军，正抬起左手向红旗致敬！平凡的军人胡小军，用左手，谱写了一首“坚强与努力”的歌曲，他用左手，撑起了一片天空！

在他的身上，有着太多的闪光点，有着太多值得我们学习的地方。当他失去右手，从 一个正常人变成一个残废人的时候， 这一身体和心灵上的双重打击， 在一瞬间几乎使他崩溃， 从此，他要面对多少生活上的不便和心灵上的煎熬，然而，他并没有就这样倒下去，而是以 自己坚强的毅力和信念战胜了挫折和苦难， 并用他的左手和凭借超凡的毅力谱写了光辉而感 人的人生。他那种难能可贵的坚持在片中多次都有体现，比如，他用自己的坚持完成了所有 军事动作，他以自己的坚持带好了连队的后进兵，他用坚持赢得了自己的爱情。 只有左手的他，为了给所有战士做好表率，他付出了常人难以想象的艰辛。努力就会 有回报，他的军事动作让任何一个战士都无话可说，他以情感带兵，当连里的后进兵受众人 指责时，是他坚持不把这个战士送到别的连队，他说“为了救我牺牲了两名战友，那时我就 发誓， 再不放弃任何一个战友” 他通过表扬和鼓励促使这名战士从此奋发努力， 。 刻苦训练。 人生并非坦途，总是布满荆刺和坎坷，在生活中，我们时常会遇到这样或那样的挫折和 困难，这时，我们就要像影片主人公一样，以坚强的毅力和信念去战胜困难，获得人生和人 性上的升华。正如影片中一个护士念到高尔基的《海燕》中的一句：“让暴风雨来得更猛烈些吧！”让我们在困难中磨练自己，用坚持和毅力在平凡的生活中写下自己不平凡的人生。

社会上，也许有许多人同影片的主人公一样会在某天突然遭遇不幸，但并不是每个人都会同胡小军一样能顽强的站起来，有许多人会自暴自弃，对生活失去信心，看不到希望。 希望这部影片能给那些同样受到伤害的人们带来希望和信心，有时让人坚强只 需一句话或一个动作，失去手臂并不可怕，可怕的是失去了对生活的希望，愿每个人都能坚强起来，用力撑起生命意义的明天。人生并非坦途， 在生活中， 我时常遇到挫折和困难， 但我们要有顽强的毅力来战胜困难。我们不是主人公，我们不能体会这种痛苦，但我相信每个人都有主人公这样的能力。只是一念之差，勇于面对困难和挫折，哪怕会失败，但有一颗比石头还坚强的心，我们就一定会成功。 相信明天会更好。

《左手指月》是影视剧音乐，《左手指月》是禅歌，水平很高。禅宗里的月亮指的是人心。从低音唱到超高音6，音域跨越三个8度，是歌剧和花腔女高音唱法的结合，唱起来相当有难度。第一次听到这首歌真是太神奇了！而且还专门搜了别人的封面。不得不说，可能是第一印象或者别的。还是你觉得萨顶顶的原唱更符合这首歌的初衷？《左手指月》是为新剧《甜蜜蜜燃如霜》全心打造的影视剧音乐。

《左手指月》由萨顶顶亲自作曲，才女玉江应邀作词。萨顶顶是全剧的音乐制作总监，负责剧中所有的配乐以及歌曲的创作和制作。片尾曲为美丽的古装神话爱情定制，新歌极致高音成就辉煌。我觉得其实很多人都能达到B5(左手指月最高音)，但是顶的特点就靠无与伦比的音质和鲜明的吐字，这让萨顶顶版的左手指月感觉像是梦境仙境，很多网络名人歌手都修不好。包括花腔女高音在内的很多自然Tik Tok音译法也是得心应手，最高音的选择也不是纯粹的头音，保留了独特的音质和清晰的咬字。

萨顶顶歌曲的三个段落都是同一个节奏。萨老师自己的评价是:节奏一段一段的在不受控制的循环中不断表达人性的光辉。为了理解剧中的剧情和人物的情绪，萨顶顶经常往返于剧组和录音棚之间，几乎把所有的时间都花在了音乐创作上。被称为梵语女王的萨顶顶对高音有着最终的控制权。《左手指月》中的高音、转调、升调、降调贯穿歌曲始终。

如果普通人没有一定的基本功，很难把歌曲的音准把握得如此准确。听起来震撼人心，酣畅淋漓，非常契合夏衔戏剧的优美意境。萨顶顶的老师也在电视剧背景音乐上花了心思，展现了自己天才歌手的魅力，不盲目追求完美的音准，而是在必要的时候运用高音作为作曲，这也是值得毋庸置疑的。起初，我知道用左手指向月亮是因为黄霄云。我觉得她也是现阶段这首歌最好的翻唱，但是她和萨顶顶老师不一样。总的来说，这首歌无论是节奏、作词人(作词人于江)还是演唱的情感方法都是非常优秀的。

婚姻带给孩子的意义在哪里？并不是单纯的衣食无忧，而更多的是心理塑形，性格塑造，人格塑造，父母和家庭的模样直接内化进孩子的心理，成为他们成人后内在的重要基础。

一、安全感

孩子的安全感，来自于两个方面：

1、来自父亲的安全感：爸爸在等我！

2、来自母亲的安全感：妈妈在等我！

这两点，从孩子幼年开始，一点一滴，都做到了，孩子心中会逐渐沉淀下来踏实的安全感。如果做不到，安全感不够。如果缺一部分，孩子的安全感缺失会形成阴影。无论缺哪一个，成人后在亲密关系中可能就没有足够的安全感。

二、自我成长

1、母爱的意义。母爱代表连接，代表沟通，情感，理解，陪伴。尤其是感知自我的情感和别人的情感，以及沟通表达。母爱相当于管道，让感知和情绪能正常流动和释放。母爱通常是细腻和丰富，侧重于细节。足够的母爱会促进形成孩子饱满、丰富而生动的情绪体验，显得乐观，积极。缺乏母爱的孩子，更多显得木讷，呆板，缺乏活力，成人后不善于与人沟通，不善于恰当地释放情绪和表达意愿。

母爱的过度：我愿意为你做一切事，我愿意为你承担一切，我都是为你好，你必须听我的，你要让我高兴，我才会管你。

解读：母亲和孩子所形成的共生关系，虽然是安全感的重要来源，但也会限制孩子的自我发展。在孩子逐渐长大以后，母爱尤其要适当退位，以支持孩子独立人格的完善，不然孩子会感觉到被控制，没有自主。

2、父爱的意义。父爱代表分离，代表自我，独立、边界、规则，同时也代表精神、空间、价值观、责任、道德。母爱相当于感知和管道，而父爱相当于觉悟和框架。父爱代表智慧，代表方向，代表决心，代表勇气。一个人只有成为自我，才能找到自我的意义，发展的动力，行动的方向。缺乏父爱的人，往往会显得软弱，没有原则感，没有目标感，缺乏自我管理能力，很难取得人生大的成就。

父爱的过度：我打死你，你个没出息的东西。

解读：父亲的指引和惩罚是父爱的集中体现。但错误的指引会把孩子引向错误的道路，过度的惩罚会极大挫伤孩子的自我意识，影响孩子的独立人格或者造成孩子的反叛。

孩子的自我成长一定要父母积极参与到孩子成长过程中去，而不是袖手旁观。父母有更多的时间去跟孩子互动，一起活动，学习，做家务，游玩，在这个过程中，父母的言传身教一点一滴积累起来，内化到孩子的心中，逐渐形成了孩子的性格和品质。

父母是孩子最亲的人，最亲的人代表最充分的安全感、信任感，在这个基础上，父母的言行有意无意成了孩子观摩学习的动画片。如果父母都不在孩子身边，那么，要么孩子会变得空洞而缺失，再或者，他会看其他人展示出来的动画片，或者爷爷奶奶的，或者是同龄人的，或者是电视里的。

为什么这篇文章取名是《左手是爱，右手也是爱》呢？因为我们绝大部分人是右利手，也就说两只手中右手使用频率更高，左手使用频率稍低。那么右手可以代表自我，分离，独立和责任，代表人格当中父性人格的部分，左手代表协作、关系，爱和情感，代表人格当中的母性人格部分。

简单说，左手代表母爱，右手代表父爱。左手代表爱和被爱，右手代表勇气和责任。

想象一个场景，一个孩子，左手被妈妈牵着，右手被爸爸牵着，这就代表一个理想的人格成长环境。

词：王韵韵 曲：刘佳 凯：跟着我 左手 右手 一个慢动作 右手 左手 慢动作重播 玺：这首歌 给你快乐 你有没有爱上我 源： 跟着我 鼻子 眼睛 动一动耳朵 装乖 耍帅 换不停风格 合：青春有太多 未知的猜测 成长的烦恼算什么 源：皮鞋擦亮 换上西装 佩戴上一克拉的梦想 玺：我的勇敢充满电量 昂首到达每一个地方 凯： 这世界 的太阳 因为自信才能把我照亮 这舞台 的中央 合：有我才闪亮 有我才能发着光 合： 跟着我 左手 右手 一个慢动作 右手 左手慢动作重播 这首歌 给你快乐 你有没有爱上我 跟着我 鼻子眼睛 动一动耳朵 青春有太多 未知的猜测 成长的烦恼算什么 源：经常会想 长大多好 有些事情却只能想象 玺：想说就说 想做就做 为了明天的自己鼓掌 凯：这世界 的太阳 因为自信才能把我照亮 这舞台 的中央 合：有我才闪亮 有我才能发着光 合： 跟着我左手右手 一个慢动作 右手 左手 慢动作重播 这首歌 给你快乐 动一动耳朵 装乖 耍帅 换不停风格 青春有太多 未知的猜测 成长的烦恼算什么 凯Rap: 向明天 对不起 向前冲 不客气 一路有你 充满斗志无限动力 合：男子汉 没有什么输不起 正太修炼成功的秘籍 源： 跟着我左手右手 一个慢动作 玺： 右手左手慢动作重播 凯： 这首歌 给你快乐 合： 跟着我鼻子眼睛 动一动耳朵 青春有太多 未知的猜测 成长的烦恼算什么

我国是一个拥有五十六个民族的国家，各民族都有灿烂悠久的文化艺术，在长期的社会生活过程中，逐渐的形成了具有本民族独特的风格韵味，在表现自己民族思想感情、心理状态、理想愿望和生活方式中，舞蹈乃是最突出的表现手段。民族民间舞蹈就是产生于本民族生活的沃土之中，是抒发人们内心的真挚情感、寄托自己的理想而生产在人民之中的，这种艺术形式也就是人民所喜闻乐见的。 长期以来，人们习惯的把流行于人民群众之中的，自娱和半自娱表演的业余群众舞蹈活动，同在表现形式和动作形式上吸取和借鉴民间舞素材，以反映新的时代生活内容并作为剧场表演艺术的创作舞蹈，都一概笼统的称之为民族民间舞。在说细点，民族舞蹈，指包括汉族舞蹈在内五十六个民族的舞蹈。每个民族又有他们本民族的古代舞蹈、宫廷舞蹈（有过地方政权的民族）、民间舞蹈以及其他形式。民间舞蹈，则指仍在流传的各种民间舞蹈，使用时应冠以民族的称谓，以示区别。如汉族民间舞蹈，蒙古族民间舞蹈等。我国有多少个民族就有多少种民族民间舞蹈，那为什么我们能够将各个民族民间舞蹈分清楚呢？是因为各个民族都拥有自己的历史文化背景、文化传统、舞蹈形式和生活的地区地域，所以他们各自的民族民间舞蹈的风格韵味都不尽相同。这里所指的风格韵味即“味儿”。 就拿葫芦笙舞来说吧！彝族葫芦笙舞，主要流传于云南楚雄、大理两个自治州的彝族聚居区，两地风格韵味也有不同。楚雄地区以大姚、姚安一带，名为“跌脚”（彝语称作“古则”）的形式最独特。表演时，以一葫芦笙为伴奏，舞者牵手，周旋踏歌，上身无动作，步伐单一古拙，大跳、大跺为其特色。服饰中尚有披羊皮，羊皮末端留其尾，无尾的，也要用彩线黑布缝上一条，以为美；尚有头上插羽尾的古俗，带有原始狩猎生活的遗风。大理地区的巍山、弥渡、祥云等地的打歌，较前者大有发展，舞者已不牵手，可以甩臂、拍掌、腿部抬高重踏，而且各有不同名称的步法组合，如“三跺脚”、“羊撕打”等。当地尚保持着定期到“本主庙”打歌祭祖祈年的习俗。拉古族葫芦笙舞的表演形式中，自娱性舞蹈和彝族的生活形式相似，而吹奏葫芦笙的各种表演，却很有特色。表现劳动生活时，舞者左手执笙吹奏，右手作喂鸡、撒种、割谷的功能动作；或用脚做内侧“扫腿”，向外“蹁腿”，表现收割谷物。傈傈族葫芦笙舞中“鸟喝水”、“穿山甲爬岩”等表演都很别致，还带有古代狩猎生活的痕迹。 在我国的少数民族当中，用舞蹈来传达思想感情、宗教信仰、生活习俗以及人与人之间的喜、怒、哀、乐是他们主要的表现形式。而在舞蹈表演中，常常使观众激动不已，赞不绝口的，乃是演员发自内心的真挚情感，但是，若没有掌握好舞蹈的风格韵味的话，那么观众也不会真正的激动起来。著名舞蹈表演艺术家贾作光老师，就是怀着对蒙古人民的热爱，以自己独特的民族风格及特有的艺术表演和强烈内在情感表现来打动广大观众的，但如果他没有对蒙古族舞蹈风格韵味的掌握，没有那股“味人”，那么他也不会被蒙古人民称为“马乃”贾作光，就是因为贾老师融入到蒙古人民之中，因而对蒙古族舞蹈的“味儿”把握到了“火候”，所以贾老师才被誉为“草原之子”。现在有许多编导为了创新，为了标新立异，把大众舞蹈、新潮舞蹈的一些语汇、技巧，不经消化、盲目吸收、信手拈来，穿上民族服装，便堂而皇之的称为民族舞蹈，其实这时民族舞蹈已失去了它的意义，失去了它的民族“味儿”。 进一层，舞蹈所表现的内容应该是本民族文化的反映，是一个民族主体精神的展示，但这种展示要有实在的生活内容，而舞蹈又不是现实生活的简单写照，舞蹈艺术应具有很强的隐喻性和写意性特征。舞蹈的抒情特征使这种“反映”和“展示”具有强烈的主观色彩，尽管如此，只要真正深入到本民族的实际生活中去搜集、积累创作素材，在这个层次上表现出一种独特的民族“味儿”便是不难做到的。 最深层的民族“味儿”表现在神韵上，一个舞蹈从动作、姿态、韵律到结构的启承转合乃至演员的一颦一笑，都应该传达出本民族的精神气质，在鲜明的时代精神中表现鲜明的民族风情。这一层虽比较难以捕捉，但也并非玄妙莫测，如果编导和演员能够长期深入民族生活去了解一个民族的习惯、心理，以及其观照人生的方式，受到潜移默化的熏

陶，让这种民族“味儿”浸透自己的心灵，创作中便会自然融进作品，融进舞台上的表演中。民族“味儿”，是构成民族民间舞蹈艺术魅力的重要因素，民族“味儿”需要的是自然，本色，却又不可流俗。 可以这样说，“味儿”是情感表现的前提基础，没有“味儿”情感表现是苍白无力的，是无源之水、无本之木，民族“味儿”是广大观众欣赏民族民间舞蹈时最起码的审美心理需求。 舞蹈艺术的灵魂存在于舞蹈的表现本体，人的内心情感中。舞蹈与人的各个外在的感觉器官去表现，在表现中人要以自己的内心感觉、理解，去支配外在动作的表现，只有这样才能达到以情动人的目的。舞蹈以人自身为工具和手段，它能最直接地体现人内在的情绪、情感和思想的内容。这种情绪上的感染可以推动观众情绪的产生，及达到有一种要舞蹈的欲望。可想而知，舞蹈在传达人民感情冲动和艺术感受时，是一种最为简便、直接的手段。 在生活中，我们把表现人的各种情感和情绪的动作，称为“表情动作”。舞蹈中的表情性动作，主要是以生活中的表情动作为主，经过艺术的提炼、组织、美化、加工而来的。我们一般所谓的表情动作，是指那些与人的情感和情绪状态相联系的身体各部分的动作变化，如面部的表情动作称为面部表情，身体各部分的表情称为身段表情。人的表情动作及为丰富多样，这是由人在社会生活中的情感和情绪的多种多样与繁复变化所形成的。人的各种情感，不管是人的初级情感还是人的高级情感，舞蹈都可以充分、深刻、淋漓尽致的予以表达。可以说，没有任何人的情感领域内容是舞蹈不能表现的。如著名的蒙古族舞蹈家敖登格日乐所表演的《蒙古人》，恰到好处的运用了蒙古舞特有的风格韵律，集民族舞蹈的各种动作与性格于一舞这中，借女性之躯，高度概括的表现了蒙古民族历史气魄与英雄气概和那宽阔的心胸与顽强性，这是一个难得的概括力度较强的舞蹈，尤其结尾强悍奔腾着的蒙古小伙子们，簇拥着一位雕塑般神圣的蒙古母亲，在激情奔放与深沉大度的动与静的强烈对比中，民族升华为母性的光辉，母亲成为民族的象征，感染力极强，感人至深。敖登格日乐的表演，体现了蒙古舞所具有的内在感觉和情感特点，从而也丰富了作品所要表现的情感内容，她富有激情的表演，说明她所表演的舞蹈，不管是从面部表情还是身段表情来说，都是本人内心深处的真情实感的直接表现，从而具有了艺术的感染力。所以无论蒙古舞还是其他少数民族民间舞，在造就一个演员走向成熟成为其特有的表演风格，没有这种深深的内在感觉和内在情感的体现和表现，是不可能产生强烈的艺术感染力的。 我们的舞蹈艺术发展到今天，它作为人类自身纯洁、纯美灵魂的物化形态，作为人的自由本质感性直观的外化显现，它就应当闪烁着真、善、美的理想灵光，它把人的自然生活情感提炼、熔铸为舞蹈的审美情感，进而在舞蹈中表现出来。我们大家都熟知的青年舞蹈家杨丽萍，她所表演的《雀之灵》，通过手指的孔雀头造型和手腕、手臂、肩、胸、腿部的灵活秀丽的舞蹈动作所呈现出来的孔雀的寻觅、展翅、跳跃、旋转、飞翔以及吸水的舞蹈意象而得到充分体现。《雨丝》中，她的两手在头上、面前，手指向下微微的颤动，音乐的音符好象就从她的指尖缓缓流泻出来，她的手指又似迷朦的水帘或不停的雨珠``````清凉、温柔的雨丝浸润着她的面颊，湿透了她的全身，她缓慢的行进在弥漫的雨中，婀娜的舞姿倩影，就如一股清新浓郁的诗沁人心脾。她的表演细腻优美、纯真生动，从中我们明显的感受到，民族民间舞蹈的魅力关键取决于演员高超的表演艺术风格和打动人们心弦的情感表现力。 我们的舞蹈艺术家大多是来自于人民，他们对生他们的地方和养育他们的人民有着深厚的感情，尤其是那些来自于少数民族地区的舞蹈家，他们对那里的人民和民族的感情用言语是难以表达的，他们所感受到的如同母亲在抚育婴儿一样，是人民的乳汁在哺育他们成长，这种发自内心所体验到的强烈感情，他们便用自己掌握的舞蹈艺术进行了充分的表现，所以这些舞蹈家们所表演的舞蹈才有浓郁的民族特色和强烈的感染力和生命力。 民族民间舞在内在情感的表现，还需要有广泛的生活基础和较高的文化知识和艺术修养，通过这些知识的综合，我们才具有高度的想象能力和较好的感觉能力，从而产生创作和表演的欲望，来帮助我们深深的感受作品内容，从而更好的把舞蹈的意境

恰如其分的表现出来。我们知道民族民间舞产生于人民之中，人民用舞蹈来反映生活，所以我们必须“从生活中来，到生活中去”，用我们自己的眼光去观察生活、体验生活，以达到我们所感受到的艺术想象境界。这就证明，以生活为基础加之融合各种知识给予我们想象能力，通过感性认识转化到理性认识，通过我们的形象思维和艺术创造力，加强我们所要表现的舞蹈内容，使之较全面较细致的掌握民族民间舞的风格韵律，以达到从内心深处所产生的舞蹈艺术感受来，这样，在表演中才能表现出人物内心的情感。 我们所讲到的民族民间舞蹈的内在情感表现，就是生活和广泛的知识促使你产生内在情感，而内在的情感才会使你孕育出感人的艺术表现力。现在有些演员，在表演民族民间舞时，只注意到了外在动作，而对舞蹈的内在感情、感觉、韵味没有重视，使观众看完这样的演出，感到象喝白开水一样，平平淡淡、索然无味。所以民族民间舞蹈的表现，不仅仅是外表的动作而已，关键取决于演员的内在感受所产生的艺术表现力，而这种表现力不是任何人都可以随意得到的。 首先，需要较长时间的了解这个民族的历史、文化、宗教信仰以及生活方式，在广泛的深入生活过程中，与那里的人民建立深厚的感情，用自己的思想感情化为艺术表现，再通过长期艺术实践，逐渐的掌握民族民间舞所具有的内在感受，只有在这种内在感受的烘托下，才能够产生出民族民间舞所具有的内在情感的表现力来，从而才能取得完美的艺术效果，使观众得到美的享受。 有丰富广泛的文化知识内涵再加上高超的语言艺术的教师，能诱导、启发学生的思维和挖掘学习者的智能和体能，使学生兼受各种知识的培养，从而培养和增强他们的舞蹈表现能力。在我们学习跳蒙古舞时，老师用文学语言来启发我们：眼前是辽阔、美丽的草原，眼睛要放远些，情绪要奔放些。一些神情呆滞的学生理解了该舞的意境后，表演情绪逐渐活跃起来。这主要在于通过启发，调动了他们已有的关于草原及蒙古风情的印象，使他们深入意境，张开想象的翅膀。又如藏族舞动作中膝盖的屈伸、颤动，往往不容易掌握。这时我们就可以想象一下，西藏位于青藏高原，号称“世界屋脊”，空气比较稀薄，加上鞋是用皮制的，较沉重，藏民又习惯于背东西上山，走起……