动漫人物素描画教程简单

动漫人物素描画教程简单如下：

1、首先画出人物的脸型，可以把脖子部分也画出来。

2、画出人物五官轮廓，可以借助辅助线来确定眉毛、眼睛、鼻子和嘴巴的位置。

3、画出人物的头发部分，是一个有刘海，盘了发警的的造型，耳朵两边有卷卷的碎发。头和庆上还有花朵头饰，很精致的一个少女发型。

4、细化五官，漫画人物的五官决定了人物的神情，尤其是眼睛要有神。

5、用铅笔将边缘轮廓线条加重描一遍，然线条变得更加清晰。

6、给头发和衣服领子上一层调子，注意留白表现出头发的光泽感。漫画人物铅笔画就完成了。

素描分类：

1、素描从目的和功能上说；一般可分为创作素描和习作素描两大类。

2、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。

3、素描从绘画传统的角度说，素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。

4、素描从作画时间概念上说，素描可分为长期素描、速写、默写等。

5、素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。

先不要用笔锋，用铅笔的侧面蹭着画大面，深色的地方用笔锋抓小面，但画铁的时候一定要画的透明，一定要抓出高光，这样才能表现出质感。

素描艺术特点：

由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。

素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。

素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

之前有收藏一张柯南的素描画，就以这张画简答的描述一下素描。素描铅笔画可以理解为绘画的工具所用的是铅笔，因为素描工具不仅限于此，还可以用炭笔、圆珠笔等等。素描画的要点在于型与体。型是所画之物的轮廓造型，这需要从结构、比例考量；体说的是素描画的体积，一般适用黑白灰色调来体现，亮面、暗面、过渡面以及投影。

画完一张铅笔素描画，需要的时间不一。需要看绘画者的功底，以及画面的丰富度。最简单的可如上图，画好轮廓造型，再稍加灰色调补充阴影即可。

铅笔画教程，具体如下：

学素描要锻炼两手功夫，一是眼睛的比例观念，二是按步就班的作画习惯。

素描不外乎黑、白、灰三字，它所表达的是形体与空间。

幅素描起码应该具备三个方面的成功：一是形体结构准确，二是黑、白、灰大层次分明，三是中心焦点突出。

中心焦点是有视觉习惯形成的。所谓焦点，在客观上应该是在结构中最有特征、又最能展示形体与空间部位的。

一般的说，它常位于画幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。画素描就应有点偏心，如果平均用力不仅破坏了整体感，也违背了视觉的真实。

大家要十分注意画面的纵深，就是指物体的体积状态和物体之间组成的空间状态。尽管素描静物要解决的问题有很多，但纵深关系就是画面的重点。

因此，当观察实物的时候，大家不要一味地上下左右去看，而应当由近及远、从前向后去延伸扩展。用眼睛追索这个空间，才有可能用铅笔去开掘这个深度。

用轮廓线来认识世界，不应是初习素描者的课题，而先要学习用立体的观念来研究世界。

学生遇到的素描种类有：素描几何体、素描静物、素描头像、素描胸像、素描半身像。

素描几何体(刚开始学习素描基础都会从简单的几何形体开始画，目的就是培养学生的观察能力、概括能力。对于形体的把握有一个初步的认识。)

静物(设计类考试中会遇到，水粉静物画好的基础。)

头像(头部+脖子+小部分肩部，艺术考试中大部分院校必考科目)

胸像(头像+部分胸部)

半身像(带手的素描人像一般称为“半身像”，重点高校及美院考试中常考科目)

老师介绍如果广义上来给素描分类的话，可是非常丰富的，例如：

从被画的主题上分为：素描静物、人物、风景、动物等，素描人物里又包含：头像素描、半身像素描、人体等。

从工具上分为：铅笔素描、炭笔、钢笔、圆珠笔等。

从绘画风格上分为：写实、超写实。

还有很多其它方面可以分，如：目的、出处(大师素描)等。