《武侠》讲述了什么故事？

**《武侠》内容主要讲述的是刘金喜（甄子丹 饰）和妻子阿玉（汤唯 饰）共同抚养两个儿子方正和晓天，日子平淡且幸福。直到某一天，两个不速之客打破了刘家村的平静，也摧毁着金喜一家的生活。这二人企图洗劫村中的钱柜，被刚好在此的金喜撞见，一阵混乱打斗，二匪稀里糊涂被金喜打死。由于其中一人是政府通缉的要犯，因此县官大喜过望，村里人也将金喜奉为大英雄。但是，这看似普普通通的盲打误杀却引起一个人的怀疑，他名叫徐百九（金城武 饰），是县衙的捕快。从蛛丝马迹上来看，二匪系死于武功高强人之手，徐百九由此留在村里，对金喜展开了连番的观察、调查与试探。在这一过程中，金喜神秘的真实身份渐渐浮出水面，而刘家村也面临着一场空前的危机。

影视赏析也就是影评吧！ 武侠**，我们都很熟悉，几乎陪伴着我们长大，小学，初中，高中，甚至现在，依然活跃在我们心中，经久不衰，这不仅说明了武侠事业的和技术的突飞猛进发展，更说明了：武侠**在我们心中扎了根，《笑傲江湖》，《天龙八部》，《独孤九剑》，《少林寺》，《黄飞鸿》等等，它伴随着我们走过了人生的前20年，每个男儿，听起“武侠两个字”就会浑身来劲，武侠两字，道出了**的真谛。

“武”这个字，一向是很神圣的， 而且很神秘！也一向是各位侠客，武者所追求的。然而江湖上如果没有情，就不能成为江湖！！是情，把他们关联在了一起，是义让它有了生机。与此同时，大家都追求好的，完美而神圣的一方面，因此，江湖上用“侠”来代表这种表征。因此就有了江湖！也就有了侠客，侠者。在江湖上行走的侠客，经过情，义，就形成了--武侠

大家都知道李连杰是现代的武侠明星，起不知道他是因为拍摄这部《少林寺》而出名的

，那时候还是刚出道的李连杰就展现了绝好的影星气质。

以《少林寺》中觉远和尚一炮而红的李连杰，曾经是一代人心中的偶像。多少懵懂少年在看了不下二十遍的《少林寺》后，不但玩会了醉拳、醉剑，更重要的是摆会了觉远和尚的起手势，狂热一点的就直接卷起铺盖卷，上了河南嵩山少林寺！　　俺也是其中比狂热少一级的那一类。俺们镇上有两位带头大哥就真的上了少林寺，没当成和尚，但在山下的少林武校学了2年功夫，回来就做了老大。

随后的《南北少林》、《少林小子》之类的层出不穷，至今还记得《南北少林》中李连杰踩着竹排站在大江中间，随着雄壮的音乐把敌船撞了个大窟窿，当时俺们在下面是又跺脚又吹口哨，兴奋得不行。那种出手如风似电，说话正气凛然的气势一时之间是传遍大江南北黄河内外。　　但很快没有他的消息了，有关他的传闻可以写一本书，其中最离谱也令人最印象深刻的是说他走穴表演武术，在一个深井里面往天上抛斧头，被掉下来的斧头给砸死了！,算了，不说他了。

**《少林寺》横空出世，人们都被这部**给震撼住了。**里的少林寺和尚们，救唐王，除奸臣，扶正义，济穷人，个个身怀绝技，尤其李连杰的出色表演，不但造就了一代功夫武星，而且栩栩如生地塑造了少林寺和尚的形象……　　由此，80年代的《少林寺》曾在中国乃至世界影坛掀起一股新风格武术**热潮，并使李连杰一举成为国际级影星。日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟……冬去春来十六载，黄花正年少，腰身壮胆气豪，常练武勤操劳，耕田放牧打豺狼，风雨一肩挑……”　　李连杰，这位大陆的武术全能冠军有着扎实的功底，华丽的身手和虽不丰富但却灵气十足的演技。他精光四射的眼睛似乎是专为英雄人物而生的——他从小就这样。李连杰火了起来，被称为亚洲英雄。　　李连杰让人喜爱更是因为他的**始终有着一种清朗的正气，他是各路武侠导演实现他们想法的最好代言人。在中国武术的表演方面，李连杰已经达到不可超越的巅峰。　　因此，可以说，《少林寺》应该是一个里程碑。侠义**似乎就是从此走向成熟的。　　看这部片子，感觉每一个镜头似乎都是梦境，失去亲人而创出的醉棍，牧羊女的金铃，李连杰勉强说出的那句“能持”，李世民为少林僧人免的酒肉之戒。在孩子眼里，那简直就是一个童话世界。　　“天下武功出少林”。如今，七十二绝技、金钟罩铁布衫、大力金刚腿、二指禅、少林棍、达摩剑、少林擒拿手等早已随着小说、影视而在华人世界中耳熟能详。

影片中很多影片都是令人感触颇深的。这部**出来给当时带来了的很大的震惊，但是也是影视界的一个宝典，过后很多国家，如日本都想学习中国少林功夫。

下面让我们来看看这个影片的经典之处：

影片首先介绍少林寺，对少林寺的大致地理位置，和风俗习惯做了简单的介绍。

这些看似多余，其实，这些正是影片的精心安排之处。让少林寺现在人们心中扎了根，然后为后面的写到隋末的中动乱局势，和，经常的战乱不断，人民痛不聊生的苦坎生活，更能对比之下，突出在王仁则的管辖之下，的民生的凋敝。

然后通过一个转折，写到本影片主演李连杰父子在百般折磨下，最后终于爆发了，觉远父亲被杀，他在同伴相助下逃离了苦海。

几经波折，来到了少林寺，虽然下的有点悬疑，毕竟一个身受重伤，且手无分文的人，并不是那么容易的跑到少林寺的。我们撇开这些不谈，到少林寺后，通过写当时，大批贫困人民无家可归的情形，以及人民无东西可吃的贫困现象，在这种情况下，这个觉远来到少林寺。百般曲折下终于在，各位师兄和师傅的劝导和帮助下。留在了少林寺。在少林寺，通过在师兄弟们和师傅，以及师傅的女儿帮助下，很快的融入的少林寺这个大环境。

通过吃狗肉和师兄弟们山外聚会一事，说明了，大家来的少林寺，虽然是为了才出家。但是。他们的各种变现都说明，他们很多是由于王仁则的迫压下，才不得不遁入空门。

通过他们的一块聊天，生活，觉远了解到了，大家同时天涯沦落人，然后再师兄弟们，的帮助下，觉远开始学武。

在少林寺期间，相互交替的播放，王仁则领导下的人民生活，火动乱。同时播放，觉远在少林寺的生活。这些相互映照。更能突出影片主题，让人们的心，越来越偏向主角。

影片中，还有一个细节，向我们展示了一个道理，要学会一样东西，是需要坚实的基础功的，而且，不能急于求成，没有好的根基是学不好的。影片中描述，觉远刚开始在少林寺和师兄们一起来练功的时候，感觉师兄弟们在练功，自己却整天在练习一些基础的。感到师傅不教他功夫。但是急于报复仇的他，受不了这种生活， 就私自逃离了少林寺。

在逃离少林寺期间，故事出现了两个巧合：

第一个：是觉远在以前受恩于白姑娘的照顾，才得伤势复原，但是，一个在少林，一个在寺外，因此，并没有感情基础。本影片虽然主要不是这点。但是要通过这点，反应主人公的吸引力，另外，感情是每个**必须的。导演安排了，白姑娘被王仁则捉去的这个巧合，不仅让大家。心情不禁一紧。担心白姑娘的安慰。通知增加了影片的曲折性。同时，通过，觉远的报仇，把白姑娘救出来。同时说明。他自己的本领不够。不能报了仇。而要等到回去在加修炼。虽然这点有点异想天开了，觉远在厉害，也不可能一个人闯进，重兵把守的王仁则的府邸。

第二个：是觉远在这次行动中遇见了，最重要的一个人---李世民。他在这个影片中启动了很大作用，一是为了历史的必然和耦合性。而是因为，就算觉远武功再高，就算少林寺再强，也不可能同王仁则的大军相抗争。因此，影片通过这种安排来替觉远报仇。同时也给本影片一个完好的结束。

这次事件之后，觉远又回到少林寺。在师傅和各位师兄弟的原谅下，觉远感到了自己武功的差劲，并且明白了基本功的重要。因此， 他开始，努力练功。虽然只是简单的几个镜头，却突出了，觉远的用功程度，和进步之快。

然后就到了最关进的情节，通过，护送唐王李世民渡过黄河，安全离开，他们终于得罪了王仁则。在觉远和师傅，和师兄弟们帮助李世民渡过黄河之后。已经知道了得罪了王仁则这个凶神恶煞。就把他逐出了少林寺。觉远也知道，这是他们不想让他在少林寺等死。这一段时间在一块的生活，让他们都惺惺相惜。互相协助。不忍心看着他去送死。虽然，觉远自己也知道这是大家为了他好。但是他自己认为：这个时候应该放弃自己的生命危险。不然他可能要连累整个少林寺。这从侧面反应了他的不以自己的利益而牺牲大家的利益的江湖道义性格。虽然他在少林寺时间不长，但是，毕竟是有感情的。从最后觉远又自己跑回去，又被赶出来，这段来看，本来是没有必要的，因为到最后他赶过去就可以了。但是导员这样安排，却更能反应觉远和他的师兄弟们之间的感情之深。

该来的终于来了，在漏网之鱼的报告下，王仁则大怒。率大军进攻少林寺。准备一手毁了佛家圣地。从刚开始对圣地的描述。对比说明了王仁则的残忍。另外。从佛家慈悲为怀的方面讲。方丈为了保存少林寺，和觉远。而宁愿自己被大火火火的烧死。这点精神是感人的，没看一次，我感动一次。最后王仁则终于没有放过少林寺。尽管武僧们在奋战。但是，效果不是那么好。

但是**又不能这么结局，因此，我们转折性的人物李世民带领军队渡过了黄河。这已是一个最好的，结局。虽然不可能这么巧合。但是这里不是重点。最好，在李世民大军和少林武僧们的配合下。开始结尾的打斗，当然，武僧里面很多都视王仁则为大仇人，最终却安排觉远和王仁则对打。一是为了突出觉远这个主人公。而是虽然影片里面说很多都是被王仁则迫害而流落少林。但是，那并没有显示，真正显示的是觉远的父亲被王仁则杀害。因此，有觉远收尾。至此，影片已经到了尾声。

影片中有很多的地方得到大家的认可，虽然有瑕坯，但是还是遮挡不住他的伟大影响

这部影片一直是大家颇为流传的影片。百看不厌！！

武侠的结局其实最后刘金喜（甄子丹）离开了，意思是邪不压正，坏人最终都会消失。

《武侠》是由陈可辛执导，甄子丹、金城武、 汤唯联袂主演的古装武侠片。

影片的故事发生在一个小山村，甄子丹、汤唯饰演一对夫妻因一场血案发现了一场阴谋，并与金城武饰演的捕快展开了斗智斗勇的对决。

影片于2011年5月13日晚，在法国戛纳**节举行全球首映，2011年7月4日暑期档在亚洲同步上映，下半年于北美、欧洲全院线上映 。

影评

《武侠》煞有介事地用医学解释武侠功夫，这是武侠**的新程式。我分明听见：第一个强盗是被打断了太阳穴下控制心跳的迷走神经，所以猝死；第二个强盗则是被点中云门穴，形成血栓，堵塞幼脉，致使心脏停搏。

当“穴道”和“血栓”在起，“迷走神经”和“幼脉”在一起，中医和西医也就融合无间了，唯心主义和唯物主义也就天地一家亲了。《武侠》有点儿像《大侦探福尔摩斯》套功夫打完还复盘，让你把招式看得清楚；也有《独臂刀》的影子，一个避祸的高手远走世外，仍然逃脱不了冤家的追索；还有些像《大只佬》,金城武灵魂出窍幻想杀戮场景。

　　武侠是中国人的一个梦，现在是**界的一张长期饭票。陈可辛的《武侠》，看的是日场，看了演出表有金城武，汤唯等，一时兴起才去看的。金牌花瓶汤唯扮演甄子丹的老婆，这次不是二奶哦。她的脸蛋很嫩，看不出年纪，手也很嫩，表演很木。可能是被封杀太多了，不敢笑。老是木着一张脸。倒是甄子丹的演技越来越好了。《武侠》的题目太大，本以为又是某个行侠仗义的故事，结果是推理加悬疑加武打。风景很美，是广西某个山村拍的，美伦美奂，啥时去旅游下。

　　金城武版徐捕快应该是个主线人物，一口四川话学得蛮像的，胡子也留得很男人味。眼睛和眉毛好浓啊。片里对他的性格特征应是浓彩重墨的，时不时出现人格分裂，他的另一个真身看着憔悴的难过的自己。本我与超我的斗角？最后他救活了唐龙。本该是他抓的重案犯人，可惜他自己也身受重伤死亡。

　　甄子丹版唐龙，隐居时用的姓名是刘金喜，隐居在广西的山村里过了十年风平浪静的生活，却因两个盗贼入侵而泄露了身份。此身份居然是江洋大盗，失望啊，本以为是抗击清庭之类的大侠，惨遭迫害躲进山村的，结果却是一个手沾鲜血无数，想洗心革命做个好人的“坏人”。

　　和《剑雨》的故事结构有点像，都是坏人想做好人而不得为之的故事，试图解构人性里的黑暗与光明乃一转念之间，佛魔一念间。这也是对从前武侠片过于脸谱化的突破。

　　好人欲做而不得做，坏人欲杀而杀不得。侠之大者为国的精神在这里看不到。只是拳脚相向，血肉横飞的镜头层出不穷。徐捕快的推理过程也拍得非常精彩。不愧为一大亮色。只是用穴位控制人的性格一说感觉没有科学根据。三维的人体神经图走向也觉得很多余。

　　陈可辛还 是挺有潜力的导演，只是需要一个好剧本。武侠片的好剧片太少了。主要前面拍得太多拍得太滥。而古龙，梁羽生这类武侠小说的高手又纷纷仙游，剩下的一些网络小说作者都基本逃不脱古金梁的套路。

　　甄子丹这个男人还挺不错，只是扮再坏的坏人，眉宇间的英气太重，过于正气，看不到之前。他是第一大黑暗组织七十二天罡的二当家的凶悍之气。倒是与汤唯成了一家子后，过着其乐融融的生活，脸上有慈祥的微笑，能感受到他在日常生活里，也是这样的一个好爸爸，好丈夫。做人就要像甄子丹，别人都不红了他开始像煮熟的虾一样红得发紫。

结局是甄子丹他父亲被雷劈死了，甄子丹少了条胳膊，金城武死了，还是回到原来的生活了。

徐百九（金城武饰）为了调查两个强盗之死而来到小镇，看似意外死于刘金喜的自卫反应的两人，居然竟是武功高强的十大逃犯，对武术颇有研究的徐百九认定这绝不是意外，刘金喜必然是身怀绝技才能如此杀人于无形。

随着追查的深入，徐百九发现他与72地煞——江湖中最为残暴邪恶、杀人不眨眼的组织联系紧密。而72地煞的教主，武艺则更是深不可测，无人能及。

徐百九越深入地研究刘金喜，就越觉得他也许并不是一个罪大恶极的人，徐百九开始相信“他要么是一个伪装高手，要么便是真的改邪归正了。”为了结束查案，徐百九不断地袭击刘金喜，试图逼他用武功来反抗，但每每都不如愿。

刘金喜在此过程中严重受伤，迫使徐百九对他的怀疑有所动摇。正当所有的证据都让徐百九的推论显得荒唐时，刘金喜便是唐龙的确凿情报传来，他便是72地煞的二当家。昔日嗜血如麻的高手唐龙，有一天忽然从他的罪恶中清醒过来，决定以新的身份开始不一样的生活。

扩展资料：

《武侠》呈现了一个民国侦探眼中光怪陆离的江湖，而在隐姓埋名的“英雄”心里，这个江湖凶险阴郁，难以善终。甄子丹、金城武饰演的角色亦敌亦友，各显神通，从判案相识到了解彼此，甄子丹与金城武演绎了从怀疑人性到相信人性的转变。

片中的打戏设计精彩。无论是缠斗还是咏春，搏击还是兵刃，令人目不暇接。值得一提的是，甄子丹在文戏方面也有所突破，尤其是和汤唯的对戏中，表现出一个隐忍且顾家的男人。

受美剧影响，该片的“悬疑”色彩非常浓厚，基本是从悬疑入手，用推理来审视武功，一些寻常人闻所未闻的奇经八脉与穴位技法，则通过影片中金城武所饰演的侦探徐百九之口得以了然。以此融合了多种类型的风格，有了形式上的创新。

　 武侠影评 （一）

　《武侠》在戛纳上映之后，海外媒体一片赞誉，称其“推动了一个类型片”。而国内媒体则大多选择用“科学武侠”或“微观武侠”来定义本片。也就是在上映前夕，这已经超越了陈可辛、甄子丹、金城武和汤唯组成的“可真威武”组合成为了影片的最大噱头。那么，到底什么是“科学武侠”和“微观武侠”？这个片名能和周星驰代表作《功夫》比肩的功夫**是否真的能为中国功夫**开辟出一条全新道路呢？

　“破”在哪里

　悬疑推理类的功夫**有过不少，最近的例子就是去年相当火爆的《狄仁杰之通天帝国》，然而以往的影片无一例外都是通过案件的层层推进来解开谜底，重点在于人物性格、形式逻辑以及对细节的把握。《武侠》对以往此类影片的突破在于解谜者徐百九是通过对死者身体所呈现出的特征来判断死者生前与人搏斗时所遭受的经脉、血液、内脏运行情况以及致死原因，在犯罪现场通过细节来还原搏斗场景，通过观察人生活、睡觉时的呼吸以及自身气场来判断人物武功的高低程度。这样的方式完全就是将人们以前对神乎其技的功夫概念化的感觉用科学的方式进行解释，并且通过动画的表现形式将血液、血管、内脏器官的运动呈献给观众，因此才会得到“科学武侠”和“微观武侠”的称号。而这种讲故事的方式在以往的影片中绝对是前无古人。

　如果选好了“亮点”而没有好的“表现”那绝对算不得成功。《武侠》全片最为精彩的地方就是徐百九推理破案的段落。从他甫一出场、对尸体进行尸检时所得出的“科学结论”，到犯罪现场实地还原案发场景，再到对刘金喜“阴魂不散”式的日夜观察，环环相扣，细致入微，再加上略显诡异的配乐、出色的剪辑以及多变的表现手法，使得这一部分剧情相当紧凑，用很多影迷的话说，就是“颇有好莱坞悬疑**的风采”。这其中，尤其以案发现场的还原段落最为好看，在这段中，陈可辛在武打场面中插入了大量的慢镜和特写，将左右故事情节的细节展现得淋漓尽致，而用徐百九的视角来重现这一段打斗，也使两段本来在不同时间发生的事成功结合在了一起，呈现给观众一种相当奇妙的感觉。除此之外，陈可辛还将徐百九这个人物的性格分裂成了两种形态来展现，颇得《神探》的神韵，这在以往的武侠**中似乎并不曾出现过。而徐百九与阿玉初次交谈时的珠玑暗藏，以及刘金喜送徐百九至树林中时的惊心动魄，都是同类影片中的经典戏码。

　“守”为何处

　如果陈可辛能将这种特点保持到影片结束，那么《武侠》绝对称得上一部里程碑式的杰作。然而就像所有武术套路那样，当你使出自己的一招绝杀招数之后，总要考虑是不是真的能完成绝杀，如果不能置人于死地，那么就必须要防止对方的反击，这时候就必须要做好防守。《武侠》就有这样的一招”防守”，而这招所谓的防守，现在看来就是陈可辛的保守。

　看过影片的观众一定都有这种感觉，那就是当徐百九回到城中、七十二地煞出现之后，影片像是被割裂成了两段一样，前后两段完全不搭。在前一段中，徐百九是当仁不让的主角，一切破案线索、剧情发展都围绕着他来展开，而影片的核心内容也是徐百九内心中法律、规矩、物质与人性、情感之间的矛盾冲突；然而到了后一段落中，徐百九的地位迅速下降，反而刘金喜成了第一主角，故事也从悬疑转变成了最为烂俗的隐居、追杀。或许在陈可辛看来，如果一部叫做《武侠》的**中没有了动作场面，没有了打斗，那么绝对不是浪费了甄子丹这样的功夫巨星般简单，很可能会造成影片上映后评论界和观众的口诛笔伐，因此权衡之下，还是将故事引回了传统的功夫**叙事的节奏之中，殊不知这反而成为了影片的最大败笔。我们先不论陈可辛在这段之中到底寄予了多少对于“武侠”、对于“功夫”的理解与怀念，总之在很大程度上，它打乱了影片前一小时所营造出的悬疑氛围，而且双主角所代表的不同的核心价值观体系也因为节奏的变换而使得表述变得极不完整，从一开始就追求的“科学性”也在这一段落中销声匿迹。因此，尽管甄子丹所设计的武打动作依然眼花缭乱、霸气十足，尽管惠英红、王羽依旧老当益壮，然而还是无法挽救剧情上的致命伤。

　可以说，正是因为陈可辛的这种保守和理念的偏差造成了影片质量的下降，再加上事后观众频频质疑的“伪科学”以及对最后结尾的不满造成了如今《武侠》口碑持续走低的现状。

　陈可辛的“武”与“侠”

　提到功夫，人们最先想起的一定是李小龙、成龙、李连杰和甄子丹，但是一提起武侠，人们的脑海中率先浮现的一定是金庸、古龙、梁羽生小说中的义薄云天的侠客，当然，还有内功、轻功、点穴、兵刃等这些神奇的功夫，可以说，这些观念早已经融入到了人们的日常生活当中。然而，陈可辛心中的武侠一定略有不同，当所有人的目光都集中在武打场面有多么精彩、人物功夫有多高强的时候，他却将注意力集中在点穴为什么可以将人体定住、人为什么可以运用轻功飞起来等这些问题上，因此，他在《武侠》中展现出来的才能是“科学武侠”和“微观武侠”。在某种意义上来说，金城武饰演的徐百九就是陈可辛本人。

　此前陈可辛一直在犹豫到底要不要徐百九会功夫，最终决定还是不要，其目的就是要表现一个不会功夫的人其实也可以拥有侠义。徐百九以前也是一个有同情心的人，但就是因为自己的心慈手软致使两人被害、自己中毒，因此他才会相信只有法律、规则、科学不会骗人，这也是为什么刘金喜明明杀害的是两个贼人，徐百九还是要抓住刘金喜不放，因为他相信一个以前杀人如麻的`杀手是绝对不会改邪归正的。其实在调查的过程中，徐百九的内心已经开始动摇，比如在刘金喜家吃饭时的对话，比如探子的一句“如果法律不能保证一个想做好人的人，可以做好人，那是个什么法”，当刘金喜选择放走徐百九、并且相信他不会再回来，而徐百九却执意申请逮捕刘金喜的时候，徐百九的命运就已经被注定，他不是死于法，就一定死于侠。最终，在刘金喜的感悟下，徐百九心中“法”与“情”的较量终于以“情”的胜利而告终，这就等于宣判了他以前价值观观念的死亡，所以他必须死。

　甄子丹饰演的刘金喜/唐龙原是七十二地煞的二当家，但是在一次灭门案中良心发现，最终远走山里，娶妻生子，却不得不面对十年后组织的追杀。如果把法与情看作是影片的矛盾根源的话，那么唐龙无疑破坏了组织中的“法”，就是帮规。陈可辛之所以安排甄子丹自断一臂，一方面是向自己心中的武侠经典《独臂刀》致敬，但更重要的，是突出唐龙的侠义精神。他将组织给予的一切选择用自残的形式来偿还，这是一种侠义；十三娘要坠落山谷之际他奋力施救，这是一种侠义；自己的妻子孩子生命受到威胁，他奋不顾身，这是一种侠义；徐百九没有遵守诺言，但他依然愿意冒死让徐百九替自己扎针，这更是一种侠义。而这些侠义，在徐百九以前的生命中是不存在的，就是他一直不相信的人类的情感。

　当然，并不能说反派七十二地煞就没有情感。当他们看到唐龙“死了”的时候，那种悲凉的歌声让人为之动容，帮主看到唐龙少了一条臂膀时候的撕心裂肺的呼喊以及对唐龙幼年情景的怀念，都是有着充沛感情的人物。不过，由于这部分故事是在影片后半段才被加进去的，根本没有得到充分的展开，所以才会为人诟病。

　 武侠影评 （二）

　文/孙孟晋

　武侠**到《卧虎藏龙》，已基本无路可走。胡金铨的禅味，张彻的血腥，包括“黄飞鸿”系列的无厘头，各种路数都已玩毕。直到李安的飞檐走壁，腾空游戏基本无人再能超越。其实，张艺谋试图制造张氏武侠美学，可是他对光影的过度依恋而失去了武侠精神的伸展。

　陈可辛，是一位很有企图性的导演，从《如果爱》开始，他一直在类型片上动足脑筋，他不想在前人的巢穴里乘凉。而**发展到今天，能往前走的，更有可能的是个人风格，而非类型。

　《武侠》上映之后，不少影评人对其评价并不高。原因之一是大家都拘泥于武侠这一类型片上的传统。显然陈可辛是离经叛道的，无论说它是“微观武侠”，还是“科学武侠”，严格地说，陈可辛的《武侠》还不是一部彻头彻尾的武侠片，他最多是打着武侠的旗号，在搞商业片的杂交。陈可辛太像是一位跨界明星。

　这是一部受环境所限很明显的**，甚至连宽敞的打斗环境都缺乏。陈可辛自然不会去模仿李安，把威亚搬到云南的民居上。他是想借着致敬的名义，来颠覆一些固有模式。至少我们看到了不一样的汤唯，不一样的金城武，不一样的惠英红。而甄子丹，如今所有影片里打斗戏的教头，陈可辛要想颠覆他的形象，难上加难。他在《武侠》里的那些文戏，也没超越《叶问》。

　这不是一个很专注的时代，人的精力与爱好被无限撕扯，智慧比精神纯度更行得通，而在艺术上的旁征博引则成了通行证。有时候，稍稍的越界便有一种恶搞的效果。

　陈可辛在《武侠》里越界得很厉害，金城武那条线索是甄子丹这个人物的阴篇，他在用针灸学和神经分析学来剖析一个角色的存在。他越依附进甄子丹的身体，越能探明真相。所以，推理在《武侠》里是和武侠构架比翼齐飞的，金城武走火入魔的表演有一种隐形叙述的妙笔，它看上去达到了娱乐片的悬念功效，其实陈可辛努力将商业片的叙事技巧玩到颠覆。

　真因为有这样一种双层叙事结构，我们会以为日本推理剧+美国罪案剧，在《武侠》中被移植得过于混搭。我们不得不佩服陈可辛在你不自不觉中混杂了很多东西，就像那些形式感极强的山歌，它本身的谐趣也有标本化的功能，这种尝试很容易令人想到他的歌舞片，也就是说，陈可辛追求的根本不是传统意义上的武侠片。

　远的要说张彻的《独臂刀》和《新独臂刀》，近的要说《暴力史》，如果从参照系来看，《武侠》一定会被说得一无是处。但从商业片的角度来看，《武侠》恰恰是今年面世的华语**里最成功的一部。我们过多地被文艺片的模式勾去灵魂，而对于在形式上有突破的商业片缺乏最起码的评判标准。

　至于陈可辛是否应该用之前的名字——《同谋者》，这个名字倒是更暴露导演本人的内心诉求，他不会觉得这个世界存在什么“侠义”，或者说，那是东方传统文人过度想象的东西。陈可辛本人现实，甚至深思熟虑的一面逼迫着他探究人性的险恶。换一句话说，这也是一部探究人与人之间背叛关系的**，它触到了想摆脱也无法摆脱的宿命境地。甄子丹对义父存在着背叛，而他对妻子的隐瞒真相，也未必是很美好的。汤唯这个角色也是，她的隐忍中有自私的一面。陈可辛分明懂得，将人性故事放到一个离现实世界有点距离的框架里，是安全的。他还将僻远山村的纯净，作为恶风暴雨终将到来的对比，这也是预设的场景。

　《武侠》真正精彩就在于那个东方豪斯先生——金城武的角色，他让《武侠》反而更靠近探案片+惊悚片。陈可辛的败笔也正在于无法在后半部**里，继续金城武的戏份，而使他更像甄子丹的保护神。影片的前半部分，那个被致敬的对象——王羽是空缺的，从结构上来说，陈可辛做了那么多铺垫，但到头来，他无法再让金城武处在犄角的一端，而人物中心转换成了甄子丹和王羽。

　关于甄子丹和王羽最后的对打，让我们看到了一种致敬的意味，甄子丹断臂，操起了王羽当年的大刀。陈可辛最颠覆武侠片的动作是教主的死，大家几乎一致性地认为这是“雷戏”，而我倒以为如果没有这么一笔，《武侠》的后半部**真的成了鸡肋。

　说实话，《武侠》带给我们的是武侠片的新认识吗？肯定不是，多年前的《功夫》即时按上了美国大片的尾巴，也没有多少人感到过分不爽。在一个**不知跑到哪去的年代，多一种尝试，哪怕找得到出处，肯定是一件很好玩的事情。

　《武侠》在拍摄过程中一定做过很多调整，他是导演的急智。最后的雷劈，笑浪背后藏着那么多的无奈。一个极其聪明的导演，也许真的斗不过一个荷尔蒙超强的导演。

　 武侠影评 （三）

　从未拍过武侠类**的大导演陈可辛算是做了一次大胆的尝试，彻彻底底地将“武侠”颠覆了一把。“微观武侠”的概念+“甄唯武”（甄子丹，汤唯，金城武）强大吸金组合+融合侦破，搞笑，惊悚，动作大杂烩式的**风格足以吸引无数影迷走进**院（本人是其中之一）。可当115分钟的**结束时，我就迷茫了——这片儿跟“武侠”有关系么？

　所谓武侠，无非武功加侠客：武要天马行空，酣畅淋漓；侠要义薄云天，肝胆相照。《武侠》讲述了一个江湖黑道组织七十二地煞二当家唐龙（甄）化名刘金喜，与妻子阿玉（唯）安心归隐田园却遭到组织穷追不舍的故事，是比较老套的“撂挑子不成”情节，与前些阵子的《剑雨》类似。可问题是，武侠**讲究的是侠为风骨，武为外衣，宁可无武，不可无侠。而《武侠》有漂亮的武打环节，可偏偏没有对“侠”的体现，这若算“颠覆”，未免有点强词夺理。

　唐龙是侠么？他不是

　一个曾经黑手组织的二把手，一个武功高强，杀人如麻的恶魔，最终良心发现，厌弃了腥风血雨，归隐过着农妇山泉有点田的日子。对于他归隐的原因，始终未给出答案，若只是“杀腻了人”，想换一种lifestyle，未免太过邪恶。为了与七十二地煞决裂，他先躲猫猫到深山老林，之后又玩假死，甚至自断左臂。这种种让步都只是为了自己老婆孩子热炕头的生活，而与顶天立地，不畏生死为仁义的侠相差甚远。所以骑马的未必是王子，断臂的也未必是杨过，

　唐龙身上虽有着人在江湖身不由己的“江湖味”，却没有“纵死侠骨香，不惭世上英”的豪气与洒脱。这个唐龙，活的太过柴米油盐，太现实，太不够“武侠”了。徐百九是侠么？也不是

　一个患有严重人格分裂的天才捕快，一个挣扎于人性与法之间的偏执狂。金城武所饰演的操着四川方言的捕快是一个很有看点的人物。可以说，整个**的各个矛盾冲突几乎都是他引出的。**前四十分钟像一部古装版柯南，徐百九用它惊人的洞察力和超强的分析能力暗示了刘金喜（唐龙）的非同一般。()他可以只听当事人的描述便可在头脑中重现案发现场，没有哆啦a梦的时光机，照样看到过去。陈可辛将他的“微观武侠”全部承载到这个角色上来，听徐百九解释一拳是如何打击穴位造成血栓，神经坏死，半身不遂，生活不能自理等症状，轻功是如何利用重力加速度和空气的密度等各种伪科学。在徐百九眼里，法大于一切，为了法，他可以近乎疯狂地观察唐龙，看他吃饭，看他睡觉，甚至还上镰刀砍人家试试软硬；为了法，他可以不顾生死，一心捉拿唐龙归案。在徐百九身上我看到了那股誓死不变的气焰，可惜这一切是为了法，没有了自我对于正义与黑暗的评判，正如他说的：“众生有罪，你我皆同谋。”他不是侠，只是个追求法治社会的一个偏激积极知识分子，虽有了侠的骨气，只可惜少了几分“江湖味道”。

　虽然如此，本片还是有很多亮点的。从上世纪90年代，被称为华人骄傲的武侠**便开始走向衰落，而此次陈导直接以“武侠”命名影片，并宣称创新武侠，这本身就是一种勇气和突破。《武侠》叙事模式，表现手法，人物设定，有西化的痕迹。武侠片运用摇滚配乐造势，与片中拳拳到肉的狠招十分契合，

　用2D和3D动画表现人体的经脉器官血管，造成很强的视觉冲击力，让人耳目一新，这些大概都是吸取好莱坞式华丽又富于想象的表现特点。突出式的镜头运用和高速流畅的剪辑也为影片增色不少，只是偶尔打斗的空间感错乱，看着有些累。《武侠》的动作设计偏重于写实，中和了中西方人的观赏口味，在楼顶那场轻功秀很接地气，轻功与现代跑酷的结合版

　总的来说，《武侠》既有精彩之处，也有命题的硬伤，但还是不得不承认陈可辛导演的才华。也许在陈可辛心中，不惜一切追求自我的人便可以称之为侠了——追求平静的生活，追求纯粹的法，追求他人的留守。