唱歌的好处

唱歌是公认的科学长寿法的第一名，一般人不用达到专业水平，有空时随便唱唱歌也能使人心情愉悦、身心健康。

研究人员已经证明，人们在唱歌时，大脑中会释放出一种名为催产素的荷尔蒙。刚生下孩子的妈妈在给宝宝喂奶时大脑里也会释放出这种荷尔蒙，夫妻在作爱时或恋人含情脉脉地相互凝视时，他们的大脑中也都会释放出这种荷尔蒙。这种荷尔蒙能使人们之间增进感情。而这种催产素没有任何副作用，是纯天然的，可以增进人与人之间的感情。

研究人员还发现，一个人在青春期时大脑中释放的催产素是最多的，也许正是因为这个原因，许多人对自己在青春期听过或唱过的歌印象特别深刻。

这种荷尔蒙的释放也能解释一些音乐爱好者为什么喜欢组成乐队。美国俄亥俄州州立大学的音乐研究专家大卫休伦表示﹕“当我们在一起唱歌跳舞时，大家的情感是同步的。”军队无疑也深知这一点，因此他们总是让士兵们一起有节奏地高唱进行曲。

唱歌可以提高分泌型免疫球蛋白A（SIgA）的水平，SIgA是在粘膜抵抗外来有害物质的抗体，人的疾病有80%来自于有害物质入侵粘膜。因此唱歌可以提高人的免疫力。

美国加州大学的研究人员发现，唱诗班的成员在每次排练后，他们体内一种名为IgA的免疫球蛋白含量增加了150%，而在一次公开演出后，这种免疫球蛋白更是增加了240%。这项研究的负责人贝克表示﹕“虽然我们不能说唱歌能抵御感冒，但在适当的情况下，唱歌确实能够增强一个人的免疫系统。”

医学专家测试，唱歌时，特别是唱自己喜爱的歌曲时，大脑会生成和释放类似于吗啡的脑内激素内腓肽。它能促进和激发免疫球蛋白和抗压力激素的增加，从而使大脑和身心感觉轻松愉快，增加身体的免疫功能。

唱歌是一种心肺功能训练，而医学专家发现长期心肺功能训练可提高老年人群对于流感疫苗反应。这可以印证唱歌提高SIgA水平的说法。

德国法兰克福大学的科学家研究也发现唱歌有助于提高人体免疫力。其研究结果发表在最近出版的《美国行为医学杂志》上。法兰克福大学的科学家对职业合唱团的演员进行了血检，血检时间安排在排演莫扎特安魂曲的前后60分钟。他们发现，甲种免疫球蛋白（IgA）的浓度在排练后有了明显的增加。一个星期之后，当演员在不演唱的情况下只听一遍《安魂曲》录音，其血液中的成分并没有明显的改变。

大脑有着不用则废，不进则退的特点，锻炼大脑，是一项终生都应该坚持的活动！

音乐使用右脑，而语言则使用左脑。唱歌就是最适合的“动脑”方法之一。唱歌时，你需要开动脑筋去记忆曲调和歌词，是一种强效的脑力活动。

研究还发现，业余唱歌爱好者的个人仪态仪表也更好。

美国国家艺术基金会前主席约翰弗罗曼耶认为，艺术和学习之间是有联系的。他说﹕“音乐使用右脑，而语言则使用左脑，两者之间的神经通路是很强的。几乎每一首唱过的歌，我都能记住它的歌词。对于孩子来说，有机会接触音乐和唱歌是非常重要的。我认为，对艺术的学习能够训练我们的神经通路，这些神经通路对我们学习其他领域的知识具有非常重要的意义。”

老歌新曲成千上万，歌词更是内容丰富，不用心很难记得清清楚楚。因此，唱歌其实也是一种脑力劳动，要从脑海中数以亿计的信息中搜索、恢复并重现歌曲相关的内容，脑筋真的必须高速运转一番。由于需要重复对歌词的记忆，长此以往，还能健脑、提高记忆力。

适量的有氧运动对于我们的健康非常重要。研究发现，不运动和过量运动，都会伤害人的免疫力，而适量的有氧运动，可以提高人的免疫力。

唱一首歌等于跑100米，有助于减肥。唱歌能帮助燃烧体内脂肪，消耗体能，如同运动一样。另外，如果你有慢性便秘的烦恼，唱歌还可以减轻引致便秘的压力，刺激大肠的蠕动。

唱歌是一项有节奏的体内按摩。唱歌时，气息在身体内部循环，就像是按摩,这是任何一项运动都代替不了的。听歌只能调动起你的耳朵和大脑，而唱歌则让你全身都参与其中！

从腹部发声练唱歌，能让60公斤体重的人每分钟消耗2千卡热量，理论上讲唱1首歌就像跑了100米。

另一方面，唱歌时腹部肌肉得到锻炼，能促进肠胃蠕动，有益消化。

唱歌能促进心肺功能。

心肺功能强大的人，患病的几率更小。因为健康的肺就像过滤器，能帮助你在每一次呼吸中带走身体里的“垃圾”。而健康的心脏就像引擎，能让你的身体各个器官都得到充足的血液供养，减缓衰老，增强免疫力。唱歌能加快血液循环，是一项非常有利于锻炼心肺功能、增加肺活量的活动。

心肺功能降低是人体老化的重要标志之一。平常呼吸量为500mL，但唱歌时可升至数千毫升，提高呼、吸气的频率，加强了胸肌的扩张速度。唱歌时的“丹田发声”与气功锻炼有着异曲同工之妙。几首歌曲下来，就象练了气功一般，加速新阵代谢。唱歌时，吸取了大量的新鲜空气，很快又排尽肺脏内的浊气，一方面起到强健心肺的作用，又能使血液摄氧量大大增加。由于唱歌时胸腹部肌肉松弛和收缩运动，起到按摩胸腹部肌肉的作用，可以加强肠胃的蠕动，提高食欲和消化吸收功能。

在一项研究中人们发现，歌手的皮质醇水平较低。

唱歌是净化心灵、调节精神的妙方。实验证明，唱歌有助于消除精神上的烦恼和压力，对身心健康大有益处，尤其是对失眠症、犹郁症等有较佳的辅助疗效。日本科学家发现，经常唱歌的人，患烦躁、焦虑症的机会很少，原因就是唱歌可以发泄郁闷滞气，振奋精神，使人情绪舒畅。事实证明，高歌一曲或哼唱音乐，都是解除精神的一种很好的方式。

其他相关研究也表明，无论老人﹑年轻的学生，还是无家可归的人，在唱诗班唱歌后的情绪都会变得更好。

如果一个人忧愁沮丧，这些负面情绪会引起人体胃酸分泌过多，长此以往，胃部健康不容乐观。而唱歌却能帮你改善肠胃健康。一方面，忧伤的歌能发泄不良情绪，快乐的歌能找回好心情。心情好了，自然胃口好，胃酸分泌也就趋于平衡。

无法排遣烦闷、苦恼的时候，只要放声歌唱一小会，就感觉心情轻松了许多，因为唱歌时要集中注意力，种种郁闷会完全抛在脑后，全身心地沉浸在歌曲优美的意境中，尽情享受音乐带来的艺术美感，从而摆脱心理束缚，让自己感到心旷神怡。

唱歌时，还可以将自己带入歌曲所吟咏的情境中，借唱歌倾吐心声，抒发情感。

唱歌时，人会变得紧张，但当唱完一首歌后，唱歌的人会随即放松下来。这样一松一紧的循环，可以刺激自律神经，纾解身心。

我们常常可以看到。当一个人在演唱一首迷人动听的歌曲时，他会在不知不觉中步入自我陶醉的境界，无形中便摆脱了孤独、失落感，解除烦恼。

1 如果你有慢性便秘的烦恼，不如多唱歌。据说可以舒缓导致便秘的压力，使支配大肠蠕动的自律神经活跃。唱歌时利用腹式呼吸法锻炼腹肌，可以刺激大肠的蠕动，有利于改善便秘状况。

2 歌唱时长短呼吸，使机体代谢增加，促进了身体的新陈代谢，改善了心脑血管的功能，降低了高血压、心脏病、糖尿病的发生可能。

3 经常唱歌的人讲究发声和共鸣，这就加强了脸部的锻炼．尤其是口部肌肉的锻炼。

很多人喜欢哼歌，在走路的时候、做家务的时候、洗澡的时候不自觉地就会唱出来，这也是一种放松身心的方式。

不过，如果想要让唱歌发挥出最大的健康价值，当然是大声唱出来。

在空旷的地带，比如阳台上、操场上、公园里，气沉丹田，放声歌唱，你会发现自己越唱越精神，越唱越开心。

约上三五好友一起大声唱，在运动的同时也增进了感情，何乐而不为呢！

节奏快的歌曲比较难唱，会让你过于紧张有没有唱错，而且气息太短太急，并不适合所有人。要知道，声乐入门也是从慢歌开始的。那些气息悠长、曲调悠扬的歌，最适合大家锻炼心肺呼吸功能。

只有给身体留出足够的发声时间，才能更好地调动起全身的力量，达到健身的效果。

站着唱歌，才能在一呼一吸之间，加快全身的血氧流动。站立时两腿分开与肩同宽，挺胸抬头，是最舒展的姿势。

这样唱歌，腹部的力量能够传导到肺部形成联动，发声也更为自然、有力，比坐着唱歌对身体更好。

正确地唱歌，需要记住5个“更好”。

1 站着唱比坐着唱更好

2 大声唱比小声唱更好

3 慢歌比快歌更好

4 边唱边跳比光唱不动更好

5 天天唱比偶尔唱更好

唱歌就和跑步、游泳一样，偶尔做一次效果有限，长期坚持，才能由内而外改善身体素质。研究发现，歌唱家、常年爱唱歌的老人比从来不唱歌的人更加健康长寿。而每天唱歌，比起每天跑步、游泳或者健身，更容易让你坚持下去。

每天抽出些时间，练练气息，一展歌喉，不需要多久，你就能感受到唱歌带来的好处了！

唱歌时，基本呼吸方法便是腹式呼吸法。腹部的肌肉得到充分利用，促进新陈代谢，同时也可结实腹部的肌肉。此外，使用腹式呼吸法的时候，横隔膜的活动可以调节空气的吸入和呼出量，肺容量增加。

正确的唱歌法唱歌，不是用喉咙大喊大叫，这样不但达不到效果，还会损及喉咙，形成息肉，造成反效果。

“腹式呼吸法”是唱歌的基本技巧，容易练习，在家也可自己练：首先仰卧在地上或床上，在腹部放上1~2公斤重的物件，如书或电话簿。维持这样的姿势唱一首歌，切记要看见腹部一上一下的起伏着，确保你是用腹式呼吸，每日练习一次，慢慢就会熟能生巧。

需要注意的是，唱歌锻炼别在醉酒或者饱餐之后进行，这会导致血压升高、心律过快。

根据网络信息整理

唱歌有感情的人通常具备以下特点：

1 丰富的内心感情：唱歌有感情的人往往内心情感比较丰富，他们能够将自己的感情融入歌曲中，从而传达给听众。

2 看重感情：唱歌有感情的人通常比较注重感情，他们会把感情视为一种职高无上的一种情况，从而在唱歌时更加注重表达歌曲中的感情。

3 注重感情的投入和表达：唱歌有感情的人通常会注重感情的投入和表达，他们会将自己完全投入到歌曲中，从而更加真实地表达歌曲的意境和情感。

综上所述，唱歌有感情的人通常具备丰富的内心感情、看重感情以及注重感情的投入和表达等特点。

情绪的两极性、情绪在歌唱中的表现及影响、如何培养积极的情绪四个方面分析研 究了情绪，其目的在于让我们培养关键词:情绪歌唱艺术积极情绪消极情 积极向上的情绪(努力克服歌唱中负面情绪的影响，使歌唱能够顺利进行。 绪中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1672—1578(2009)8—0069—02 情绪是什么对它的内涵如何理解从心理学的角度来看。 为:情绪和情感是人对客观事物是否符合其需要所产生的态度的 (1)对作品没有深入了解而进行演唱，结果与原作品所要表 体 现的风格、意义大相径庭。我们知道，歌唱者的情绪除了对音乐 现。人们在生活中，对客观事物不是无动于衷的，总是产生肯定 的或否定的态度。产生不同的内心体验。 作品的直接反应外，还需要靠声音来表达作品，并在其产生的生 理反映的基础上来表达作品中的情绪。如果对原创作品的理解 日常生活中的喜、怒、哀、乐等都是情绪、情感的具体表现形 不到位，情绪的把握就会失去分寸。(2)在歌唱的过程中，由于个 式。情绪和情感就其本质而言都是人的主观体验(因而人们常将 人心理作用情绪过激，即两极性现象:原本情绪激昂却唱得平静 二者看作是同义语。严格说来，二者是有区别的。但是在人们的 如水，原本温柔平和却唱得跌宕起伏。(3)紧张心理也会导致情 日常生活中，两者并无严格的区分。我们可以理解为，情绪是人 绪失控。主要表现为发声器官不能正常运转而造成呼吸、身体等 对客观事物的一种建立于生理基础之上的主观心理的反映或态 出现不良反应。度。简单一点说:情绪就叫心情或心境。 1 情绪与歌唱艺术的关系 无论出现哪一种“情绪”的失控，歌唱行为都无法顺利进行。 如果不能及时调整自己的情绪，控制自己的情绪，歌唱的效果将 基我们都学过心理学，我们知道:情绪(或情感)是建立于生理 大打折扣，对歌唱者本人的歌唱兴趣和积极性也会带来很大的 础之上的一种主观心理活动。我们又知道，歌唱是一种极具复杂功能的艺术。它是在呼吸、振动、共鸣、吣字、听力等许多器官 负面影响。

统的协调作用，特别是它参与下完成的。各器官之所以能够彼此精确配合(是依靠神经系3(2积极情绪在歌唱中的表现及影响

的高级部分——大脑皮层的控制和协 当我们在歌唱的学习过程中，注意到歌者容光焕发、情绪高

声乐演唱中该如何表达情感

　声乐艺术是演唱主体在一定艺术意识与心理的指导下，通过具体的歌唱行为，以追求自由性、审美性与创造性艺术为目标的人类特有精神文化实践活动之一。声乐演唱中该如何表达情感下面是我分享的相关内容，一起来看一下吧。

 

　一、歌唱是表达情感的因素

　1、歌唱的本质是人们情感的表达

　在歌唱艺术中，情感表达是非常重要的。只有充分理解其声乐作品，准确地运用各种表现手法和手段，才能深刻地反映作品的内容和情感。如《草原之夜》这首歌曲，我们演唱时要唱的圆润，自然不能在情感上无动于衷，那么对于音乐的欣赏也只是见其表未见其里，并不能完整的感受与领会音乐的美，音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵。只有当音乐演唱者的情感活动与音乐作品的内涵的情感体验。把歌曲中的内容，情感表现出来，不会令听者索然无味，才能感染，感动人。

　2、歌唱表达情感的特点

　歌唱是最清楚，最直接表达人们情感的艺术。感人的歌渲染气氛。能曲能打动人心，欢快的歌曲。每首歌曲的歌词都是来源于我们的现实生活，通过现实的感受来描绘它把它写成一首歌曲。在演唱的时，对于感情的表现一定要细腻，追求情感的表现要细腻而且真实的演唱，一定不能放松对歌曲一字一声的情感体验和处理，不仅不会影响整体的表现，而且还能发挥深化主题的作用。演唱《草原之夜》这首歌曲，歌唱者用深情倾诉性的音调，为我们描绘了一幅悠远深邃的浓淡相宜的水墨画，唱出了军垦战士热爱生活的情绪和对美好爱情的追求。

　二、分析声乐演唱中情感体现

　在声乐学习中，歌曲演唱是声乐课堂中最核心的部分。要演唱好一首歌曲，演唱者必须对歌曲有深刻的理解，通过对歌曲的分析并充分运用表现歌曲的各种音乐手段和歌唱技巧来完满地表达歌曲的内容一与情感。现在就歌曲处理过程应注意以下几个艺术环节。

　1、内涵的理解

　所谓内涵，主要指作品的内在含义即思想，理解作品的内涵，是演唱的基础，拿到一首歌曲，先不要急着唱谱，而应该把歌词反复朗诵几遍，以便从中了解主人公所处的时代背景，特定的环境和思想感情。《草原之夜》是一首60年代流行的二段体创作歌曲，田歌作曲，创作于1955年。这首流传广泛，被誉为“中国的小夜曲”的抒情歌曲。作曲家在音乐融汇了维吾尔族素材，用深情倾诉性的语调，唱出了军垦战士热爱生活的情愫和对美好爱情的追求。除了要了解作品背景之后，还要理解作品的思想，这样才能体会到浓郁的草原气息，感受到了这种浓厚的情感才可能仔细读谱，合理科学地运用声音表现上述的情愫和追求。因为只有在理解作品的基础上，才可能做到真情的表达。

　2、意境的想象

　意境的想象，就是要尽量去启发音乐的想象力。演唱者应根据歌曲的内容和音乐形象，在自己的头脑中化为一幅幅的活动画面，把自己化为作家，诗人，也变成作品的主人公。话句话说，就是要像戏剧 进入角色一样去身临其境。如果你把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么你在表达时就会很真实和生动。在演唱《草原之夜》时，在你的眼前又会出现一幅悠远深邃的浓淡相宜的水墨画，军垦战士热爱生活，赞美家乡美好生活和对美好爱情的憧憬与向往。总之呢，用这样的想象和意境会很快帮助你确立起正确的音乐形象或者说歌曲主人公的形象来，歌曲的主人公形象完整统一了，歌曲的主题思想也就明确了，这样就会到情真意切。因此，作为歌者,应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾诉各种生活的画面和声乐，去感受生活，从而增强我们对生活和人物的理解能力和想象能力，从而更深刻地理解作品的内涵。

　3、把握作品的情感变化

　歌曲情感就是歌曲的基本情绪，演唱者必须通过对作品的内容进行深入研究，从而决定用什么样的方式来表达歌曲中的“喜、怒、哀、乐”之情。歌曲是要表达歌曲内容和情感，想要打动听众，必须以情带声。如果演唱者只片面追求声音，虽然声音有一定的力量和亮度，但缺乏情感因素，声音也就苍白无力的，一定要理解歌曲所要表达的内容和情感，如果演唱者只是按照音符办事一板一眼地完成任务，又如何能够感染人、打动人呢《草原之夜》

　在尾声以富有新疆民歌特色的衬词“唻”，一字一音，速度渐快，推向再现的第四乐句，表达了边疆战士对美好未来的憧憬。演唱时应注意音色柔美、语感细腻，体现歌曲的抒情性。

　4、韵味的体现

　演唱的二度创作是一个复杂的劳动过程，它对演唱者的要求也是多方位的。演唱者在演唱的时候不仅要准确地领会和传达歌曲的情感，同时还需要自己的在一步创造，挖掘歌曲中潜在的甚至别人没有想到的东西。我们常常会听到这样的评价：“这首歌被你们唱白了。”意思是指演唱者只是按照音符办事，一板一眼地完成任务，没有激情没有热情，更没有味道在里面。这个“味道”就是我们音乐中所指的韵味。韵味就是我们吃得菜肴里面的各种辅助调味料，同样一首歌，有的人唱得声情并茂，有的人唱的味如嚼蜡呢其基本的区别还在于韵味上。优秀的歌唱者并不会局限于歌曲谱子中上所记录的音符而是会在谱子之外下功夫。当我们唱熟一首歌曲作品时，我们需要根据歌词内涵，语言情感的需要，就会在原有音调的旋律音上增添一些个别元素，使之成为装饰音、滑音、倚音等。在演唱的时候就会更加生动形象和自然，就会更加有韵味和美感，这样就会给作品赋给新的生命力。

　三、技术与艺术的完美融合

　技与艺，即声与情，一向是歌唱中血肉相连的两部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成了歌唱的整体，两者不可分割。歌唱的人声的整体化为乐器从事歌唱的，绝不是靠嗓子、气息或共鸣就能能完成的，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体器都要参加,而且包括你的灵魂。歌唱应成为各种因素融汇于一个整体中的艺术，要达到“唱情”，必须借助于“唱声”，以“声”表“情”，寓“情”与“声”，没有“唱声”之功，也就是无法达到“唱情”的目的。在平时的训练中，要加强整体歌唱的意识，使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情、融为一体，养成用心灵歌唱的习惯。《草原之夜》这首歌，声音一定要控制在轻柔的半音上来演唱，既体现了夜色安静的美，又表现了草原青年男女纯洁爱情的美。我们在演唱任何一部声乐作品，都要方方面面小细节处理好，才能达到万无一失，才能用心诠释和演绎。

　声乐艺术是一种善于表现和激发感情的艺术，有了优美的歌喉与清晰地咬字吐字的完美结合以及声音语调造型的艺术处理技巧，而缺乏情感的准确依据与生动表达，是不可能完成声乐艺术的创造任务的。声乐的艺术魅力与美感效果，取决于演唱者的情感表现，但需要到达声情并茂，以声传情却很不容易。所以连诗人白居易也不得不感叹：古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱声!”

　总得来说情感是声乐演唱中不可缺少的部分，少了情感的表现就如同少了歌曲的灵魂。“以情动人”才是最能打动观众最能诠释作品的。理论是需要经过反复实践才能论证的。关于怎样才能融入更好地情感应进一步的研究解决，需要从实践出发，发掘其中的含义。情感表现的挖掘是无止境的，它来源于现实生活和社会实践，与我们生活密切相关，因此它的发展前景有很好的价值。“感人心者，莫先于情。”歌曲是从产生、演唱到欣赏都是因情而发，是曲作者动心，听众感心的艺术加工过程。成功的演唱必须唱心、唱情，在动声之前先动情，才能以己之心去感人之心。

 

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情感控制在演唱过程中起着重要作用，既需要自身对作品有着足够了解，又需要有着较强的演唱技巧、能力作为支撑，对于演唱者而言有着更高的要求。为此，演唱者可以从以下几方面着手，加强情感的控制。

（一）正确理解流行音乐作品

流行音乐作品的诞生，往往有着特定的时代背景，以及创作者自身的亲身经历，其中往往包含了较为丰富的情感。若是想要较好的进行情感控制，演唱者首先要做的，就是理解音乐作品，只有在理解后，才能更好的诠释音乐作品，做好一系列的准备工作，然后对音乐作品进行二次加工，升华音乐情感，丰富情感表现。

首先，要对创作的创作初衷有着一定的认知，从时代与创作背景、创作意图、作者情感经历等方面着手，进行分析，掌握创作者的音乐风格，然后对音乐作品的旋律、节奏、歌词加以理解、剖析，以便于更好的调整自身情感。

其次，演唱者需要在音乐中融入自身的情感，在理解的基础上，还要结合自身情感，在演唱过程中加以展现，从某种意义上来说，演唱者必须与创作者有着较强的音乐共鸣，才能真正展现音乐作品，演唱者要具有较强的个人阅历、理解能力，以及共情能力，便于将创作者的情感内化，逐渐转变为自身情感，以达到较好的音乐效果。

（二）合理换气，较好的控制演唱情绪

在音乐演唱中，换气是十分重要的，对于情感的把控尤为重要，而演唱情绪也通常都是借由换气、气息控制来加以实现的。换气是否合理，也将会影响到流行音乐的演唱效果，若换气合理，则能提升音乐演唱品质，增强情感把控能力。当人处于不同的情感状态时，气息也会发生较变化，并呈现明显差异，兴奋状态下，人的气息会较为急促、激烈，低落情绪下，气息则会相对平缓、压抑，这也就不难看出气息与情感控制之间有着紧密联系，演唱者必须要根据音乐作品本身，对换气时机进行把控，使情绪、情感流露更为自然。

（三）较好地把控流行音乐节奏

节奏是音乐作品的重要骨架，不同的节奏类型能够展现出不同的情绪，要求演唱者必须对流行音乐作品的节奏有着较好把控，实现情感外化，引导观众情绪。随着我国流行音乐的快速发展，音乐作品在形式、内容等方面都有着较为明显的差异性，为了适应时代发展，更是延伸出不同的流行音乐风格，这也就为演唱者提出了更高的要求，若是要精准传递音乐中的情感，就必须对音乐作品本身的风格、节奏等进行详细分析，把控节奏后才能更好的进行情感输出。

一般情况下，愉悦、积极情绪，主要会通过快节奏来展现，比如《双截棍》就是用快速节奏演唱的方式，展现愉悦的情感；叙事、抒情风格，则可以用中速完成演唱；悲伤情绪表达，则会选择慢节奏，如《可惜不是你》就是利用慢节奏、舒缓节奏，展现出对人的忧伤、惋惜，将创作者的深刻情感，利用节奏控制、把握重音拍子等方式，较好控制，提升音乐情感表达的精确性。

（四）提升流行音乐的演唱技巧

流行音乐演唱主要包含了作品、歌唱技巧、歌者本人等方面的相关内容，若是想要较好的进行情感把控，技巧是十分重要的，是演唱者自身综合能力的重要体现，包括声音强弱、高低变化、音色等，都需要演唱者依靠技巧进行主观调控，才能较好的进行情感控制，使音乐作品内涵能够借由演唱者的真情表演充分展现。

综上所述，不管是任何形式的音乐作品，情感都是其核心，只有将其中蕴含的情感充分展现出来，才能更好的吸引听众。因此，在流行音乐演唱中，较好的控制有助于与引起听众共鸣、较好展现音乐作品、提升舞台表演效果，对于演唱者而言至关重要。

因此，演唱者必须要较好的掌握情感控制技巧，通过正确理解流行音乐作品、合理换气较好控制演唱情绪、较好把控流行音乐节奏、提升流行音乐演唱技巧等方式加强情感控制，以及音乐细节处理，使得音乐更具表现力、张力，为听众带来良好的听觉感受。