如何体现版式设计的特点？

什么是倾斜构图？“倾斜构图”是版面整体或部分元素以倾斜的角度呈现在画面上，打破常规构图横平竖直的视觉思维，可以产生不稳定的动感，画面显得更具创意性。 “倾斜构图”是用更自由和个性化的视觉去表达信息和情感，画面充满活力，也更有视觉冲击力。 倾斜构图的作用倾斜构图能打破平衡感与稳定感，可以根据主题需要，搭配相应的视觉元素营造出不同的氛围。动感、冲击力倾斜被视觉感知为从垂直和水平方向上的偏离，会产生不稳定的视觉感受，通过这种不平衡感产生了“动感”。所以倾斜构图常运用在体现具有对抗性、速度感、力量感和冲击力的版面中。活泼、欢快将画面以倾斜的角度处理会为版面带来跃动的心理感受，能够传达出轻松活泼的印象，配合跳跃、欢快的元素，可以营造出热闹喜庆的氛围。如在促销页面经常可以看到倾斜构图的使用。 紧张、刺激倾斜的画面充满了不确定性，让人感到焦虑紧张,经常用来营造惊悚、叛逆、惊险刺激与危机感的氛围，在影视剧海报中多有体现。 倾斜构图的角度将版面加入倾斜角度变化，打破常规的观看视角，增强了版面的趣味性，也产生良好的视觉冲击力。最常用的方式是将设计元素倾斜15°至45°，既能够让画面变得活泼起来，又不会影响到图文的识别性，设计时也比较容易把控。也可以尝试变换不一样的倾斜角度，如当倾斜旋转90°时，产生了新颖的视角，版面显得更具创意，能够给人带来的崭新视觉印象。当以旋转180°的角度呈现时，给人视觉错乱、颠倒的印象，这种表现手法常出现体现时尚、个性和艺术性较强的版面中。 倾斜构图的形式“倾斜构图”通常使用的形式为整体画面的倾斜或者画面中局部元素的倾斜（主体倾斜、文字倾斜或辅助元素的倾斜），在实际设计中，要根据现有的素材和资料来决定使用哪种倾斜方式来表现。但要注意无论画面中的元素如何倾斜，都要保证版式的整体是平衡的。一、整体倾斜把画面所有元素进行倾斜，使画面呈现出不稳定的动感，整体又可分为”同一方向倾斜”、“双方向倾斜”和“多方向倾斜”。“同一方向倾斜”是各视觉元素按同一角度有规律的倾斜，版面具有单纯的结构和井然有序的的组织，呈现出统一和谐的整体性和秩序感。“双方向倾斜”是设计元素朝两个对立的角度倾斜，产生了方向上的对比，可以形成视觉冲突，营造出空间立体感。“多同方向倾斜”是版面中视觉元素朝多个不同的方向倾斜，视觉效果丰富活跃，具有强烈的对比。为了避免版面杂乱，需要形成一定的倾斜规律，让丰富的元素具有一定的秩序，达到版面的稳定。 二、主体倾斜主体是版面中占据面积最大、传达信息最直观的视觉元素。将主体进行倾斜处理，其他元素使用稳定的横竖排列，形成动静对比，既能保持画面的稳定性，又能达到突出主体的目的。 三、文字倾斜文字在版式设计中具有丰富的表现力，在素材受限的情况下，使用文字倾斜破除规范稳定的版面，是打破画面呆板印象的有效方法。 四、元素倾斜在不改变整体视觉感受的情况下，运用部分装饰性元素或背景元素的倾斜打破画面的平衡感，还能起着强调、装饰画面的作用。 1“倾斜构图”是版面整体或部分元素以一定的倾斜的角度呈现在画面上，打破常规构图横平竖直的视觉思维，可以产生不稳定的动感，画面显得更具创意性；2倾斜构图能打破平衡感与稳定感，可以根据主题需要，搭配相应的设计元素营造具有动感、活泼欢快、紧张刺激的氛围；3将最常用的倾斜方式是将设计元素倾斜15°至45°，既能够让画面变得活泼起来，又不影响到图文的识别性。也可以尝试变换不一样的倾斜角度，使版面具有更新颖的视角；4倾斜构图通常使用的形式为整体画面的倾斜或者画面中局部元素的倾斜

特征如下几点：

1、思想性与单一性

排版设计本身并不是目的，设计是为了传播客户信息的手段。设计师自我陶醉于个人风格以及与主题不符的字体和图形之中，这一般是造成设计平庸失败的主要原因。

成功的排版设计，首先要明确客户的目的，深入了解、观察、研究与设计有关的各方各面，简要的咨询是设计良好的开始。版面离不开内容，要体现内容的主题思想，用来增强读者的注目力与理解力。做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目的。

2、艺术性与装饰性

为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合理的版面视觉语言则显得很重要，是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，是一个艰难的创作过程。

读图时代的一个重要标志就是汇集了大量的信息，对图像的组合与设计也显得格外重要。相应地，对文字设计也应做灵活的处理，从大小、字体、排列等方面进行不同的设定，使文字与图像组合成一个具有内在联系的版式。

在设计中，如果将图与文并举，对它们进行同等的强调，其结果往往显得版面杂乱无序，两方面的表现力都会被削弱。合理的做法应该是力求对文字与图像进行适当的布局，文字紧凑、图形灵活，以形成阅读中的节奏和层次。

3、趣味性与独创性

排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。

趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少。更谈不上出奇制胜。

轻松、休闲的现代风格正在成为许多媒体界面设计的主导风格，涵盖了不同年龄段的读者群。活泼的辅以文字，版式新颖，亦庄亦谐。风趣、生动、活泼甚至张扬的个性化风格，不断出现在版式设计中。

4、整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。

只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。

从视觉的适应能力上讲，处于深色背景上的反白文字最易于识别。在版式设计中以深色或黑色为底色，配以浅色的文字，这样强烈的对比效果会给版面带来冷峻高雅的气质。图像与文字之间的穿插组合，清新简洁的表现手段，合理的版面结构，力图与受众交流互动，带来了阅读过程中全新的感受。

设计中的结构是内敛而隐蔽的，它们藏匿在漂亮而感性的图式背后，无声地体现着设计中理性的规范。本文将从图像与文字、叙述与直白、交流与互动、时尚与趣味、建构与解构、图示与诗意这六个方面，对当代版式设计风格进行分析与诠释。

扩展资料

现代版式设计是功能美与形式美的和谐结合。

思想根源：科学的思辩与逻辑数理来探求设计的本质，用明晰的思路与有规律的秩序去把握设计的内涵，强调标准化与批量化，最终把功能和效益作为终极目标。

是功能美与形式美的和谐结合。

基本步骤

第一步：确定主题（需要传达的信息）。

第二步：寻找、收集和制作用于表达信息的素材－含文字、图形图像。

文字表达信息最直接、有效，应简洁、贴切。

应该根据具体需要确定视觉元素的数量和色彩（黑白、彩色－色系）。

第三步：确定版面视觉元素的布局（类型）。

第四步：使用图形图像处理软件进行制作。

-版式设计（现代设计艺术的组成部分）

-现代版式设计

所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，版式设计个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域．

特征

思想性与单一性

排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。

艺术性与装饰性

为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。

版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。

趣味性与独创性

排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。

独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。

整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。

强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。

形式：

重复与交错

在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。

节奏与韵律

节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。

对称与均衡

两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。

对比与调和

对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。

调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。

比例与适度

比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。

适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。

变异与秩序

变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。

秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。

虚实与留白

中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。

留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。

变化与统一

变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。

统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。

版式设计是在进行广告设计时，根据广告主题的要求，对传达内容的各种构成要素予以必要的关系设计，进行视觉的关联与配置，使这些要素hexie地出现在一个版面上，并相辅相成，在构成上成为具有活力的有机组合，以发挥最强烈的感染力，传达出正确而明快的信息。版式设计应该在尊重信息传递这一功能性的基础上考虑其艺术性。

1．广告版式设计的目的

　　版式设计的目的就是对各类主题内容的版面格式实施艺术化或秩序化的编排和处理，以提高版面的视觉冲击力，加强广告对于消费者的诱导力量。有力而正确的传达方向能抓住消费者的注意力，使其在消费者心理上留下良好的例及深刻记忆。就版式设计的目的，可以归纳为以下几方面：

　　（1）将构成要素作有效果的配置，以便引人注目。

　　（2）考虑配置及文字的大小等，使之成为易读的文章。

　　（3）画面要具有统一感，成为美的构成。为搞活这种版式设计的效果，必须明确把握主要矛盾。

2．广告版式设计的原则

　　版式设计不能像绘画创作那样以表现内心情感为首要目的，而应该根据版式本身的功能性要求，依照版式设计的原则来办事。版式设计最根本的原则可以概括如下：

　　（1）简明直观，生动感人

　　版式设计在传达某个具体的信息时，其视觉传达的各种元素（如标题、文稿、图形、画面、色彩等）总是直观与具体的。但是不能把这种直观和具体解释为信息量在版面中的简单罗列。版面整体安排应力求单纯、简洁、条理清晰、一目了然，使其在瞬间产生强有力的视觉冲击，单纯而有力的诉求效果。

　　然而，版面仅仅让人阅读是不够的，它还必须设法去打动读者的内在情感。版式设计就是为了使版式与其所负载的信息一起进入到一种艺术的感人氛围中，使读者在阅读时受到感染，从而把享受变成一种内心体验，把思绪自然地引入到文化的或艺术的境界中去漫游、畅想。

　　（2）简明易读，讲求空白

　　版式设计切忌繁杂凌乱。版式与其所传达的内容相比不可本末倒置。现代社会节奏紧张，简明易读就显得尤为重要。不堆砌信息量，删繁就简，精炼图文。

　　另外，要讲求版面编排设计中的空白处理。空白处理不仅使版面编排流畅明快、疏密有序，布局清晰，而且在视觉上有非常强烈的集中效果，有利于突出广告诉求重点。

　　（3）主次分明，突出主题

　　任何一个广告编排中，必须在众多构成要素中突出一个清楚的主体，它应尽可能地成为观众阅读广告时视线流动的起点。此外，还要在编排中以种种标示来引导观众的阅读，逐步地诱导观众按视觉流程进行视线流动。

　　主体要素的比例大小，一般要大于其化的要素。但也可根据广告创意反其道而行之，将主体要素安置在特别小但却十分显眼的部位上，使其起到“小而不小”的主体要素的作用，在视觉上仍占主体的优势。

　　有时出于对版式设计的特殊要求，设计者可以根据手中的素材进行版面上的“按需分配”，以提高版式的艺术质量。主次分明原则的把握重点反映在对素材的灵活调配及安置上。

3．版式的设计规律

　　“版面空间，由于人们视觉注意的前后与强弱，形成了重要与次要的区别。位置领先或形态显著的，容易引起人们的注意，因此显得重要；位置居后或形态一般，不容易引起人们的注意，因而显得次要。”一般说来，人的视线由左上向右下或其他位置移动时，其注目价值都在递减。因此，对于视觉流程的合理引导，可以更准确而迅速地达到广告的目的。

　　人的视觉中心不同于几何中心，视觉中心在几何中心之上，而微偏于左侧。因此在设计的时候就可以将主体放置在上部和左侧，以引起人们更好的关注。

　　在进行广告版式设计的时候，还可以根据人们的视觉规律，进行引导，如通过画面中人物的动势、手势或箭头等具有引导性的因素，来诱导人们的视线，达到很好的宣传意图。

　　4．常见版面编排类型

　　正如构图是一切绘画作品的重要问题一样，广告版面设计的首要问题就是采取何种构图形式。它决定了片面的结构形态，不同的构图有不同的诉求效果。这里列举的是一些常见的广告版面编排设计的构图形式。

　　（1）标准式

这是最常见的简单而规则的广告版面编排类型，该广告一般按照从上到下的顺序排列、标题、说明文字、标志图形。它首先利用和标题吸引你的注意，然后引导你阅读说明文和标志图形，自上而下符合人们认识的心理顺序和思维激动的逻辑顺序，能够产生良好的阅读效果。

　　（2）定位式

这是一类非常常见的广告版面设计类型。文字和各自定位，并形成有力的对比。或左或右、或上或下，常用于图文并茂的版式设计。定位式分为上置式、下置式、左置式、中置式和右置式等几种。定位式非常符合人们的视线流动顺序。

　　（3）斜置型

构图时采用全部构成要素向右边或左边作适当的倾斜，使视线上下流动，画面产生动感

　　（4）中轴式

这是一种对称的构成形态，标题、、说明文与标题图形放在轴心线或图形的两边，具有良好的平衡感。根据视觉流程的规律，在设计时要把拆求重点放在左上方或右下方

　　（5）棋盘式

在安排版面时，将片面全部或部分分割成若干等量的方块形态。互相明显区别，作棋盘式设计。这种编排只用于介绍一系列产品或使用该产品后不同人们的反应等等。在做这种设计时，要注意不同区域的动感和韵律感，在色彩、图形大小上进行了调整与区别。

　　（6）文字式

在这种编排中，文字是片面的主体，仅仅是点缀。设计时，一定要加强广告方案本身的感染力，同时字体便于阅读，符合人们的阅读习惯，并使图形起到锦上添花、画龙点睛的作用。

　　（7）式

用一张占据整个版面，可以是广告人物形象，也要中是广告创意所需要的特定场景，在适当的位置直接加入标题，说明文或标志图形。在进行这种编排设计时，一定要注意选择与制作表现广告创意的高质量，这对完美的视觉效果起着决定性作用。

　　（8）字体式

在编排时，对商品的品名或标志图形进行放大处理，使其成为版面上主要的视觉要素。作此变化可以增加版面的情趣，实破广告主题，使人印象深刻。在设计中力求简洁巧妙。

　　（9）自由式

构成要互在版面上作不规则的排放，没有明确的规律，生动自职、灵活多变，形成随意轻松的视觉效果。设计时要注意统一气氛，进行色彩或图形的相似处理，避免杂乱无章，任意堆砌。同时又要主体突出，符合视觉流程规律，这样方能取得最佳诉求效果。

　　（10）水平式

这是一种安静而平定的编排形式，水平置于版面中。同样是瓶子，竖放与横放会产生不同的视觉效果。

　　（11）交叉式

图像中的各个构成要素相互穿插，形成一种不遵循逻辑规律的平衡。不仅仅是构成的交叉，也可以是色彩的相互交叉。通过交叉的编排方式，突出主题，更能给观者留下深刻的印象。

　　（12）背景式

在编排时，首先把实物（原料）、纹样或某种肌理效果作图为版面的全面背景，然后才把标题、说明文等构成要素置于其上。

　　（13）指示式

此版面编排的结构形态上着明显的指向性，这种指向性构成要素既可以是箭头型的指向构成，又可以是广告形象的动势指向广告内容，起到明显的指向作用。

　　（14）重复式

重复式的构成要素具有较强的吸引力，可以使版面产生节奏感，增加画面情趣，

　　以上的表现方式是版式设计中最基本的。然而版式设计的设计法则在大多数情况下相互渗透，相互作用。设计者应该在掌握了这些法则之后，举一反三，从有法到无法，创造出新颖独到的版式设计。

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所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，版式设计个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域．

特征

思想性与单一性

排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。

艺术性与装饰性

为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。

版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。

趣味性与独创性

排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。

独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。

整体性与协调性

排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。

强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。

形式：

重复与交错

在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。

节奏与韵律

节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。

对称与均衡

两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。

对比与调和

对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。

调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。

比例与适度

比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。

适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。

变异与秩序

变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。

秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。

虚实与留白

中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。

留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。

变化与统一

变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。

统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。

编排设计在西方的发展

二十世纪以来，欧洲、美国、德国、日本的版式设计蓬勃发展。自十九世纪英国工业革命运动时期版式设计的中心人物威廉姆·莫里斯为开端，从他所开始极力推崇展示版式设计之美的生活与艺术相融合的设计原则，到表现人类内心情感的德国表现主义版式设计；从二十世纪初追求机械动力主义和速度感的意大利未来派版式设计风格到在俄罗斯兴起的具有革新意义并成为现代版式艺术起点的构成主义运动；从强调编辑、排版理性化的包豪斯理念到潜意识关注周围世界的超现实主义设计风格；从流行于法国艺术大师们独行其道的新艺术运动到将版式设计原有形式的解体，注入动感的物化新形态版式的创造；从动荡的六十年代欧美的设计加以最具创造性的语言关注现实生活的大事件、强化内容要素的波谱艺术到进入极限抽象意境的版式设计的流行，现代版式设计不仅是为了方便读者阅读大量信息，也可提供品味、欣赏、收藏，是具有独立文化艺术价值的实体存在。

编排设计在中国的发展

中国的版式设计艺术有着悠久的历史传统，其深厚的文化底蕴为世界所赞叹。自“五四”运动以来，日本、西欧的装饰和版式设计被引进国门，使中国在原有悠久的版式设计艺术的基础上更向前迈进了一大步。二十世纪六十年代末，新的以商业和文化内容方面为主体的版式设计有了很快的发展，涌现了一大批优秀的设计作品，它们从更广泛的角度体现出作者对中国丰厚的文化积淀的认识与运用。

日、韩等国与中国邻壤，他们从中国历史文化中吸取营养并结合本国文化而发扬光大。