形容心情复杂思绪万千的诗句

1 关于思绪万千的诗句

关于思绪万千的诗句 1有没有看到就思绪万千的唯美古诗

纳兰性德 《浣溪沙》谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。一句当时只道是寻常道出了多少人的无奈和感伤？《木兰花令》人生若只如初见，何事秋风悲画扇。

等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。

何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 一句人生若只如初见，道出了多少人的感伤与怀念？欧阳修《浪淘沙令》把酒祝东风，且共从容。

垂杨紫陌洛城东，总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。

今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同。

明年花儿更好，我会去看，可是还能见到故人你么？也许见不到了吧，不知道到时候是谁陪我一起去了。这首词也很唯美。

《鹧鸪天》晏几道（晏殊的第七子）彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

这首词中的“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同，犹恐相逢是梦中”写得极其细腻，唯美，带着丝丝感伤，这种思念也不禁让人思绪万千！柳永《忆帝京》薄衾小枕天气，乍觉别离滋味。 展转数寒更，起了还重睡。

毕竟不成眠，一夜长如岁。 也拟待，却回征辔。

又争奈，已成行计。 万种思量，多方开解，只凭寂寞厌厌地。

系我一生心，负你千行泪。 这首词最后一句“系我一生心，负你千行泪”是内心的最真实的话，有着无奈的真情。

虽然不是非常唯美，但是这是柳永词中我最喜欢的一句。欧阳修《南歌子》凤髻金泥带，龙纹玉掌梳，去来窗下笑相扶，爱道画眉深浅入时无 弄笔偎人久，描花试手初，等闲妨了绣功夫，笑问鸳鸯两字怎生书。

这是写两口子的甜蜜生活，唯美幸福，让人联想。欧阳修《生查子元夕》 去年元夜时，花市灯如昼。

月上柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。

不见去年人，泪满春衫袖。这首词简单明白，淡淡的忧伤。

《踏莎行· 郴州旅舍》秦观 雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。

可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素。

砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

这首词最后一句，任谁读了都会觉得唯美吧，我高中时代还把这句当成是暗恋但却告白失败的人说的话呢！《八六子》秦观 倚危亭。恨如芳草，萋萋刬尽还生。

念柳外青骢别后，水边红袂分时，怆然暗惊。无端天与娉婷。

夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减，那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。

正销凝。黄鹂又啼数声。

“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”，这是我秦少游词中我第二喜欢的一句话。《虞美人》秦观 碧桃天上栽和露，不是凡花数。

乱山深处水萦洄，可惜一枝如画、为谁开。轻寒细雨情何限，不道春难管。

为君沈醉又何妨，只怕酒醒时候、断人肠。 这句话就任谁读了都会感慨万千的。

“为君沈醉又何妨，只怕酒醒时候、断人肠”这便是秦少游词中我最喜欢的一句了。谢谢楼主，还望采纳！做任务了，谢谢了哦。

2有没有看到就思绪万千的唯美古诗

1、人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。出自清代的纳兰性德的《木兰花令 拟古决绝词》

白话译文：与意中人相处应当总像刚刚相识的时候，是那样地甜蜜，那样地温馨，那样地深情和快乐。但你我本应当相亲相爱，却为何成了今日的相离相弃？如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。我与你就像唐明皇与杨玉环那样，在长生殿起过生死不相离的誓言，却又最终作决绝之别，即使如此，也不生怨。但你又怎比得上当年的唐明皇呢，他总还是与杨玉环有过比翼鸟、连理枝的誓愿。

2、无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。出自五代的李煜的《相见欢》

白话译文：默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

3、平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭。出自唐代的李白的《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》

白话译文：一片平远的树林之上飞烟缭绕有如穿织，秋天的山峦还留下一派惹人伤感的翠绿苍碧。暮色已经映入高楼，有人独在楼上心中泛起阵阵烦愁。她在玉梯上徒劳无益地久久凝眸站立，一群群鸟儿飞回栖宿多么匆急。什么地方是你回来的路程？一个个长亭接连一个个短亭。

4、我居北海君南海， 寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒， 江湖夜雨十年灯。持家但有四立壁， 治病不蕲三折肱。想见读书头已白， 隔溪猿哭瘴溪藤。出自宋代的黄庭坚的《寄黄几复》

白话译文：我住在北方海滨，而你住在南方海滨，欲托鸿雁传书，它却飞不过衡阳。当年春风下观赏桃李共饮美酒，江湖落魄，一别已是十年，常对着孤灯听着秋雨思念着你。你支撑生计也只有四堵空墙，艰难至此。古人三折肱后便成良医，我却但愿你不要如此。想你清贫自守发奋读书，如今头发已白了罢，隔着充满瘴气的山溪，猿猴哀鸣攀援深林里的青藤。

5、世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。出自南宋的陆游的《临安春雨初霁》

白话译文：近年来做官的兴味淡淡的像一层薄纱，谁又让我乘马来到京都作客沾染繁华？住在小楼听尽了一夜的春雨淅沥滴答，清早会听到小巷深处在一声声叫卖杏花。铺开小纸从容地斜写行行草草，字字有章法，晴日窗前细细地煮水、沏茶、撇沫，试着品名茶。呵，不要叹息那京都的尘土会弄脏洁白的衣衫，清明时节还来得及回到镜湖边的山阴故家。

扩展资料：

纳兰性德词作现存348首（一说342首），内容涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面，写景状物关于水、荷尤多，尽管以作者的身份经历，他的词作数量不多，眼界也并不算开阔，但是由于诗缘情而旖旎，而纳兰性德是极为性情中人，因而他的词作尽出佳品，况周颐在《蕙风词话》中誉其为“国初第一词手”。

《纳兰词》不但在清代享有很高声誉，在整个中国文学史上也占有光彩夺目的一席之地。纵观纳兰性德的词风，清新隽秀、哀感顽艳，颇近南唐后主。而他本人也十分欣赏李煜，他曾说：“花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用而少贵重，李后主兼而有其美，更饶烟水迷离之致。”此外，他的词也受《花间集》和晏几道的影响。

《纳兰词》在纳兰容若生前即产生过“家家争唱”的轰动效应，身后更是被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。清家学者均对他评价甚高。到了民国时候，纳兰还是很出名的才子早逝的典例。王国维赞其曰“以自然之眼观物，以自然之舌言情。初入中原未染汉人风气，北宋以来，一人而已”。张恨水的《春明外史》更写到一位才子，死于三十岁的壮年，其友恸道：“看到平日写的词，我就料他跟那纳兰容若一样，不能永年的。”

参考资料：

3形容晚上思绪万千睡不着的诗句

朝代：宋代

作者：岳飞

原文：

昨夜寒蛩不住鸣惊回千里梦，已三更起来独自绕阶行人悄悄，帘外月胧明

白首为功名旧山松竹老，阻归程欲将心事付瑶琴知音少，弦断有谁听

忧勤不遑宁，夙夜心忡忡——「贺雨」白居易

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共

悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦

_______________________________ 长恨歌 白居易

孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹——长相思 李白

4夜无眠,,几多愁,思绪万千泪横流的诗词

1、如梦令·昨夜雨疏风骤

宋代：李清照

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

译文

昨天夜里雨点虽然稀疏，但是风却劲吹不停，我酣睡一夜，然而醒来之后依然觉得还有一点酒意没有消尽。于是就问正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她只对我说：“海棠花依旧如故”。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。

2、梦微之

唐代：白居易

夜来携手梦同游，晨起盈巾泪莫收。

漳浦老身三度病，咸阳宿草八回秋。

君埋泉下泥销骨，我寄人间雪满头。

阿卫韩郎相次去，夜台茫昧得知不？

译文

夜里做梦与你携手共同游玩，早晨醒来泪水流满巾也不擦拭。

在漳浦我三次生病，长安城草生草长已经八个年头。

想你逝去九泉尸骨已经化成泥沙，我还暂时寄住人间白发满头。

阿卫韩郎已经先后去世，黄泉渺茫昏暗能够知晓吗？

3、蝶恋花·梦入江南烟水路

宋代：晏几道

梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

译文

梦中走向了烟水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能与离别的心上人相遇。梦境里黯然销魂无处诉说，醒后惆怅不已全因梦中消魂误。

想诉说我的相思提笔给你写信，但是雁去鱼沉，到头来这封信也没能寄出。无可奈何缓缓弹筝抒发离情别绪，移破了筝柱也难把怨情抒。

4、临江仙·秦楼不见吹箫女

唐代：李煜

秦楼不见吹箫女，空余上苑风光。粉英金蕊自低昂。东风恼我，才发一衿香。

琼窗梦醒留残日，当年得恨何长！碧阑干外映垂杨。暂时相见，如梦懒思量。

译文

没有像秦穆公女那样的美人，有皇家上苑的美好景色，也是空的了。那些花开得如此美，瓣是粉红的，蕊是金黄的，可是只有它们自己或低或昂，没人能和我去欣赏。也许东风不高兴我，所以才使那些花开了一半。

我长日思念，百无聊赖，倚窗独困倦后昏然入睡，一觉醒来夕阳已西下。在梦中梦见了当年的欢爱之情，而梦醒后一切都是空的了，这恨该是何等长久啊！往年两人曾一起在垂杨处依恋相爱，而如今都看不到了。我和她相处只是暂时的，真是很短，和梦一样，还是懒于再想那些事了。

5、江城子·乙卯正月二十日夜记梦

宋代：苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。（肠断 一作：断肠）

译文

两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。

晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。

5表达夜深了,思绪万千的句子

1、每当晚上的这个时候，心里总是空空的，感觉就好像被好多人抛弃和遗忘那样，深深的寂寞将我淹没，不知道如何是好。

2、我实在无法成功地控制好自己的眼泪，我的忏悔的每一滴泪，穿过时光隧道，滴落在地狱，变作一块块顽石！这机台的声音，伴随在悲哀的泪水里，企盼能够再次莅临你的身边，虽然我们的未来早已结束。在这寂寞的夜里（一个个寂寞的深夜里），我宁愿相信你是始终寸步不离地伴随在我的身边的。

3、在夜凉如水的冰冷中，曾经的那份感动，飘进了被记忆遗忘的隧道里，金色黯淡了的身躯，带着忧伤还有几滴凝固了的泪，冰冻了留痕的幽梦。4、不知是曲子感召了我，还是我的心境吻合了那段曲子，思绪也开始缓缓的蔓延，丝丝都带着无法言说的孤寂，碰撞着心灵深处隐藏许久的忧伤，今夜，只想把心底的愁绪化作一阵清风飘洒远方，在暗夜里沉静 也许是心境释然，以至于寄予笔下的文字也竟是如此的伤感。

5、谁在午夜时分，被虫吟惊醒，像丢了魂一样无神，黯然神伤。6、伤心的街，冰冷的夜、找不到痛的终结，梦想的路，渐渐模糊、我的明天该向何处？蔚蓝的天，变的昏暗、找不到港湾的船。

寂寞的心，离殇的人、哭着说别太认真。午夜，我独自坐在电脑前晃悠，看着即将过去的今天，望着即将到来的明天，我傻傻的等着时间一秒一秒的过去，看能不能等待时间有停下来的那一秒钟，因为我只想我就停留在此刻。

7、午夜。像是幽灵般，有时候都把我给吞噬了。

我完无体肤，我蜷缩着身子，用力的呐喊，声音都快淹没了这个世界，但是我还是一个人，没有人听见我说话。午夜，是黑夜和寂寞，是一个人的对话，我悄悄的留下带着咸咸的泪水，在黑夜里我找到了寂寞，把他放在我的怀里，轻轻地对他说，别怕，你是好好的。

没有人带你走。8、午夜，舍友都已经入睡，我望着天花板久久不能入睡。

内心一种无法言预的惆怅，一种无法形容的力量在我心中回荡。那是一种牵挂，我牵挂着远方的她，也不知道他现在睡了没有？9、夜越来深，心慢慢地沉淀，自己觉得越来越孤单，就像站在铁轨上看，长长的，没有尽头的寂寞一样。

10、许多的日子我宁愿在自己一个人的空间里承受无聊、心烦、空虚、寂寞，也不愿意融入到我不喜欢的群体中去。就算有千般心事万般无奈我也不愿意向周围的人倾诉半个字，在他们面前把一切都深深埋葬在心底，却想把它渲泄在文字中。

在周围人的眼睛里我的世界是充满阳光的，可是我清楚的知道在自己心里我的世界是一片灰暗。自己一个人的时候，躲在角落的时候，点燃一支烟，慢慢地享受一个人的寂寞与孤独。

11、午夜，是挣扎，是妥协，是徘徊，是急躁，是安静，狠狠的睁开眼，刚才的那些美好原来都是一个梦，梦中的世界很和谐，我得到了我很早以前就得到了的东西，我就笑啊笑啊，发现就在我一睁开眼的时候，都没了。我沮丧极了。

午夜，我只想睡了，但是我想起了我的那些往事，一幕幕，那些回忆都给我带来这么多的温馨，实在是很美好的事情，午夜，我时常想起我在这个时候的时间段。12、在安静的夜，穿越时空的怀念，恋上了音乐带来的悠悠情结，恋上了孤独和寂寞，也恋上了夜的一缕忧伤。

午夜时分的思念像两行滑落的泪珠，带我潮湿的心，肆意蔓延。夜半时拿起笔，随心情的起落撒下零落的文字，洗涤灵魂的尘，让自己走出凝重的窒息，让回忆像月光皎洁起来，千丝万缕，走入我的笔端。

呼吸到人生最纯净的空气，留恋那份真挚情感或许是孤独的人只想唱孤独的歌，孤独的歌只属于这沉寂的夜吧！属于沉静的人吧！常常迷醉音乐的缠绵里，不知归路。13、站起来，倚窗而立。

远处，有几点慵懒的灯光，也像要睡去一般，急欲给我一个完全的黑暗。也罢，就让我在这样寂寞的午夜，伴着自己的灵魂舞蹈吧！我着一身漆黑，慢慢的舞动自己，竟感觉那么吃力，原来，我搅动了一夜的漆黑，黏稠稠的，紧紧地裹着我，越来越紧。

我把整个的夜都缠到自己身上来了，动弹不得，也呼吸不得。本能地踢了一下腿，脚好痛，我踢到墙壁了，这才发现，自己根本就没有动，还是用一支胳膊支着窗台，酸酸的。

14、深夜里与寂寞相伴，站在夜幕的边缘，孤寂弥漫着整个心灵，混乱的思绪，无法让我镇静，任思绪慢溢 时间可以改变很多，也让很多事物在记忆里变得模糊，此时的我，心很痛，害怕深夜，害怕人静。15、我躺在床上愈发难受，披了件外套下了床，走近窗前，望着窗外这个即陌生又熟悉的城市。

我来这里已经很久了，对这里也有了一定的了解，可是我还是无法融入这个城市，心中牵挂着另一个城市。心中隐隐疼痛，不是我多么喜欢西安，不是这里不好，也不是我无法适应这里，只是在那个城市里有着我的牵挂，一个曾经因为我的烦恼她就烦恼，一个处处为我着想，一个无论我多难受只要她站在我身边我就在心里偷偷乐的人 她在那个城市。

《闻官军收河南河北》

剑外忽传收蓟北，

初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，

漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，

青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，

便下襄阳向洛阳。

今译

剑门关外忽然听说官军收复蓟北，

乍听到止不住的泪水洒满了衣裳。

回头看妻儿的愁容不知去了何方，

胡乱收拾着诗书不由得欣喜若狂。

白日里引吭高歌呵且须纵情饮酒，

春光正好伴我返回那久别的故乡。

立即动身穿过了巴峡再穿过巫峡，

然后经过襄阳再转向那旧都洛阳。

1锦瑟 唐代 李商隐

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆？只是当时已惘然。

2白话译文

锦瑟呀，你为何竟有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。

3文学赏析

《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗；有人说是睹物思人，写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说者为多。

诗人大量借用庄生梦蝶，杜鹃啼血，沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象来传达其真挚浓烈而又幽约深曲的深思。

诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。

首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”无端，无缘无故，生来就如此。乐器，琴有三弦、五弦；筝有13弦；而“瑟”却有五十弦。用这么多弦，来抒发繁复之情感，该是多么哀伤。古有泰帝与素女之典故，已是哀伤至极了。诗人以这个典故作为喻象，暗示自喻诗人与众不同，别人只三弦、五弦，而诗人之瑟却有五十弦之多。真是得天独厚之天才。暗示他天赋极高，多愁善感，锐敏幽微。比兴用得多么高妙。下一句，一弦一柱，追忆青春恋爱的年华。首联总起，引领下文，以下都是追忆美好的青春。但又美景不长，令人失落惆怅。

颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。

律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。

颈联前一句把几个典故揉合在一起，珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹。这是美好的民间传统之说。泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，实不多见。

后一句的蓝田沧海，也并非空穴来风。晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。诗中此句，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。诗人在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。

对于诗人 来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的身后感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”（《病中闻河东公乐营置酒口占寄上》）的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

此联和上联共用了四个典故，呈现了不同的意境和情绪。庄生梦蝶，是人生的恍惚和迷惘；望帝春心，包含苦苦追寻的执著；沧海鲛泪，具有一种阔大的寂寥；蓝田日暖，传达了温暖而朦胧的欢乐。诗人从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。

尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。

李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情；弦危中妇瑟，甲冷想夫筝！”（《送千牛李将军赴阙五十韵》）则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。

望对你有帮助。

描写心情复杂左右为难的诗句：

1山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。____佚名《越人歌》

译文：山上有树木啊树木有丫枝，心中喜欢着你啊你却不知道。

2 世间无限丹青手，一片伤心画不成。____高蟾《金陵晚望》

译文：这世上有无数的丹青圣手，却没有人能把我此刻愁苦的心境描绘出来。

3 此情可待成追忆？只是当时已惘然。____李商隐《锦瑟》

译文：此时此景为什么要现在才追忆，只是当时的我茫茫然不懂得珍惜。

4 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。____秦观《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》

译文：柳絮飞舞如虚无缥缈的梦境，丝丝细雨落下如同我的忧愁，万般无奈我把精美的帘幕挂起。

5 少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。____辛弃疾《丑奴儿·书博山道中壁》

译文：人年轻的时候不懂忧愁的滋味，喜欢登高远望。喜欢登高远望，为了写出新词，没有愁而硬要说有愁。

　　无题

　　　　作者：李商隐

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

评析

　　这是一首感情深挚、缠绵委婉、咏叹忠贞爱情的诗篇。诗人情真意切而又含蓄蕴藉地写出了浓郁的离别之恨和缠绵的相思之苦。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”体现了爱情的坚贞，意境新奇，诗味隽永，已成千古传诵的名句。

　　这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。五、六句则分别描述两人因不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。

　　首联是极度相思而发出的深沉感叹，在聚散两依依中突出别离的苦痛。“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。 “别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。“东风”点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。两个"难"字包含了不同的意义，前一个"难"是写当初两人相聚的不易，有过多少思念追求；后一个"难"字则写出离别时的难舍难分和离别后双方所经受的情感煎熬，可见这对恋人的爱情生活是多么的艰难和辛酸。第二句则写伤别之人偏逢暮春。百花盛开凭借的是春风之力，而春风力竭，则群芳凋逝。花尚如此，人又能怎样呢？诗人在这里用暮春景象进一步表达了人世遭逢的深深感伤。

　　颔联接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。诗人以象征的手法写出自己的痴情苦意以及九死而不悔的爱情追求。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。”造意与《无题》的“春蚕”句相近。不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。 以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。

　　颈联从诗人体贴关切的角度推测想象出对方的相思之苦。上句是写出了年轻女子"晓妆对镜，抚鬓自伤"的形象，从中暗示出女方的思念和忧愁。“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴，亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改，红颜啼里灭”（《和萧洗马子显古意六首》）的意思。但是，《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现；次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。下句，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。 直接写出年轻女子寒夜相思的悲凉情境，深夜沉吟，孤寂无伴，会感觉月光的刺骨清寒。细腻地描写对方的愁苦，可见诗人对女方的体贴入微，也就更加表现出诗人感情的深挚。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　尾联，想象愈具体，思念愈深切，便愈会燃起会面的渴望，这就是其内容。既然会面无望，于是只好请使者为自己殷勤致意，替自己去看望他。诗词中常以仙侣比喻情侣，青鸟是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神话、传说中的一座仙山，所以这里即以蓬山用为对方居处的象征，而以青鸟作为抒情主人公的使者出现。这个寄希望于使者的结尾，并没有改变“相见时难”的痛苦境遇，不过是无望中的希望，前途依旧渺茫。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。 这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。

　　诗中一、三、四、五各句，都可以从李商隐以前的诗歌创作中发现相似的描写。在前人创作的薰陶和启发下，诗人有所继承和借鉴。但是他并没有简单地模仿前人，而是以很高的创造性，向前跨进了一大步，把原来比较朴素的表现手段改造得更曲折、生动，用以反映更为丰富、深刻的思想感情，实际上已经脱去旧的形迹，成为新的创造了。从这里可以看出，诗人丰富的文学修养与他对于意境和表现手段的探索，是这首诗取得成就的重要条件。

　　在晚唐诗坛上，李商隐是一位大家，当时与杜牧齐名。不过，若就对后世的影响而言，他是超过了杜牧的。李商隐在诗歌史上的一个重要贡献，是创造性地丰富了诗的抒情艺术。他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙眬婉曲之美。最能表现这种风格特色的作品，是他的七言律绝，其中又以《无题》诸作（多为七言近体）堪称典型。诗以“无题”命篇，是李商隐的创造。这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。其中有的可能别有寄寓，也可能有恋爱本事以为依托，虽有不少学者对此进行考索，但是在没有确凿的证据以证明确有寄托或确依何事之前，主要应该以诗歌形象所构成的意境为依据，把它们作为一般爱情诗对待，这并不妨碍认识它们的艺术价值