如何拍出有感染力的情绪人像
这是一个婚纱旅拍的教程系列,在此前,我们重点聊了如何运用光线拍出**感人像旅拍,以及如何通过构图增加画面的**感。这一期我们就来谈谈怎样才能记录好人物真实自然的状态,拍出有感染力的情绪镜头。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
▲意大利的乡村,落日余晖,一片金黄,很适合拍摄唯美深情的照片。逆光拍摄亲密拥抱时要注意几个细节:腹部要紧贴,两人的手臂要调整到最舒服的位置,避免阳光正好在两人缝隙中间。我让新郎用嘴角贴住新娘的眉间,一只手轻轻搂住新娘的脖子,抚摸发梢,亲密感自然就流露出来了。
| 在动态中打破尴尬,抓取动人瞬间 |
和**创作类似,旅拍是需要场景安排和故事设定的,但新人不是专业的演员,所以情境设定要合理,才能够让人真实、细腻的情绪自然地流露出来。
我提供一个切实可行又好操作的办法,就是“搞事情,动起来”。
一般来说,刚开始进入拍摄,人都比较紧张,放不开,这时可先拍一些动态的画面,人在游戏、运动中比较容易放松、投入,比如牵手奔跑、拥抱转圈、背起新娘……类似这些“桥段”会让新人迅速放松下来乐在其中,这时展现出的表情和状态也是真实、自然、幸福的,摄影师只需要做好抓拍的准备。
引导方式和说话技巧也很重要,轻松自在的交流会让沟通变得更有效,拍摄意图传达得更准确。引导并不是指导或简单要求新人如何表达情感,而是让他们享受在你设计的游戏中,能否捕捉到想要的画面,就看这个游戏是否真的好玩。
●设计动感桥段,抓取自然流露的真实瞬间
●轻松、幽默、热情,多鼓励、少指令,培养与新人的默契
●引导人投入情景,本色演出,而不是直接“要笑容”“要姿势”
●调试好相机,随时做好抓拍准备
毛里求斯的天气很炎热,为了让新人更放得开,我让新郎换上拖鞋背新娘。因为知道不出几步路拖鞋就会掉,这时只需在远处用长焦镜头抓拍就可以了,两人的表情会非常生动、真实。很多时候,我们要有意识地去营造一些“濉本常让人物自然地投入进去。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
悉尼路边的休息区有很多鸽子,只要丢点食物它们就会过来抢。于是我设计了一个小游戏,新娘不断丢吃的,而新郎负责从空中截断,不让吃的掉到地上,游戏的过程自然会出现欢乐真实的情绪和意想不到的瞬间。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
布莱顿的街边公园。英国的天气经常很阴沉,风又大,安排画面构图时要考虑风向,做好连拍的准备。我让他们牵着手往前走,随时回头看过来。刚动起来的瞬间笑容最自然,注意捕捉。人的动作幅度不需要太大,风吹起头发本身就会强化这种动势,再加上幸福的笑容,令画面呈现出一种真实的感染力。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
这是长滩岛酒店的泳池。正午时分,烈日当空,光比很大,为了让人物面部光线受光效果好,需要引导新人抬头。当时池子里有四处很大的喷水柱,将新人安排在中间,水滴散落在池面,也会溅到眼睛,难受又好笑,过程中需要摄影师不停地鼓励。这是连拍中的一张,情绪自然而有张力。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
傍晚七点,意大利皮恩扎小镇的郊外,夕阳染红了整个天际,柔和而温暖,浪漫至极。新郎抱起新娘旋转,此时无需过多考虑表情,只要享受其中,动作幅度大些,尽可能让婚纱裙摆飘起来就可以了。最终呈现出的笑容很动人,一种幅写满幸福感的画面油然而生。逆光下的自动对焦不太准确,建议手动对焦。为了保留当时的整体氛围,并未给人物进行补光。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
墨尔本市政厅附近的公园,傍晚夕阳下温暖而美好,新人拥抱在一起,亲昵地玩耍,一挺一弯,不出几下,搞怪的动作就让他们笑得前仰后合。抓拍玩乐中的真实瞬间,跳动的情绪极具感染力。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
| 安静时我们要拍些什么? |
情绪最能引起共鸣,也是一张照片的灵魂。
情侣之间除了嬉戏欢笑,更多是一种安静细腻的状态,或深情款款、或柔情似水、或含情脉脉。然而恬静的氛围比奔放活泼的抓拍更难把握,一般安静的情绪片,最好安排在行程的中后段拍摄,这时新人已与摄影师建立起一种熟悉和信任,可以更自然、放松地面对镜头。
通常拍摄此类照片,我会用45mm移轴镜头和50mm标准镜头,一是不容易产生畸变,二是可以和被摄者保持一种刚刚好的距离,同时也有较好的景深效果,令画面产生极具梦幻感的虚实变化。
人物的细腻表情是首要的,而眼睛与嘴巴是关键,表现到位会让整个画面活起来。
此外,想要拍出能引起共鸣甚至打动人心的幸福感,“一减一加”很重要,减的是一切繁琐的元素,把重点集中在人物身上;加的是氛围,利用光影、场景去烘托人的情绪。这也是照片呈现出**感的重要因素之一。
●尽量安排在行程的中后段拍摄
●给新人营造一种轻松、自在的独处氛围
●移轴镜头和标准镜头更有利于表现细腻的情绪
●眼睛和嘴巴是表达的关键
在意大利的一座城堡前,我用50mm焦段的镜头搭配大光圈去呈现人物的情绪,城堡与天空作为背景,有种壮阔、辽远的意味。两个人望向同一个地方,这也是一种视线上的互动,将观者的注意力带向画外。新娘的笑容淡雅自然,与新郎一实一虚形成呼应,画面显得简洁、饱满。
抓住人物自然状态 拍出有感染力的情绪人像
夏季意大利的五渔村,下午4点多。从这座古建筑能看到海面的风景,偶尔有船开过,我想把人物的静美与海上驶过的船只融合起来,增添静态的画面里的动态因素。头纱挂在粗糙墙壁的表面,呈现出一种被风吹起的舞动感。炎热的太阳下,闭着眼不失为一种好方法,嘴角微微上扬,沉浸在自己的世界里。
情绪与艺术创造力的发挥密切相关,好的情绪状态可以使创造力淋漓尽致地发挥出来,不但会提高人像摄影的效率和创造质量,而且可以更好地在作品中进行艺术表现。那么大家知道如何拍摄情绪人像呢?下面一起来看看!
人像摄影作品的艺术表现力强弱不仅和摄影器材、技巧有关,而且和拍摄地点、氛围、色彩的运用有关,更重要的是拍摄模特和拍摄者情绪的表达及双方关系的和谐与信任。也就是说,要有效地整合运用上述各种因素,尤其是情绪的发挥,才能使拍摄出的人像作品很好的表现简单的喜怒哀乐和更深层次的情感诉求,才能传递出主题的内涵,提高了作品的艺术表现力。
有时候想要拍室内人像练练手,又觉得为了练习去租影棚花费高还很折腾?其实没有你想得那么复杂,只要家里有一面白墙,别说是练手,拍出好作品也并非难事。
一、黑白+背景,布置拍摄气氛
即使再简单的环境下拍摄,也要在前期做好拍摄的准备和规划,注意两个步骤就可将这次的拍摄圆满的完成。如果只利用白墙做背景的话,拍出来的作品会有些单调乏味,这时候为了填充背景,我们决定用两块道具布搭建个简单的背景。看好你的拍摄取景范围,为你的画面铺设一个大于取景范围的背景,给拍摄时留一些余量,不然会拍到背景以外的杂物。
背景布选用了不反光且柔和的黑白雪纺,呈现比较柔的背景效果。在背景的固定过程中,可以适当制造出褶皱效果,因此背景布的长度为一块3米左右即可。我们拍摄时用了黑色白色各3米,互相搭配着布置背景,让背景有起伏错落感。
1、地上雪纺作用:因为各家地板各不相同,所以为了让地面与背景统一,在模特所占区域的地面上也铺上雪纺,让作品看上去整体感更强一些。如果家里没有雪纺布,其实找找黑色的衣服铺一下也可以。
2、模特与背景位置:模特与背景之间要留有半臂左右的距离,使拍摄时背景有虚化,制造空间感。不要让模特紧贴背景。
3、柔光伞角度:由于此次拍摄模特处于坐姿更多,所以柔光伞向下倾斜度略多,与水平面呈120度角幅度。灯架高度根据模特坐下后的高度调整,大约60厘米高即可。
4、背景铺设面积:为了在拍摄时不取进布景以外的墙面,背景布边缘高度要铺置在模特头部上方40-50厘米的地方;因为背景布需要有垂感才能使画面充盈,所以在有一定垂度的情况下,宽度铺为2米左右即可。
二、黑白画面突出情绪
根据本次拍摄主题,大部分家里的墙面都是白色的,没有任何色彩,为了防止作品单调乏味,我们不如就选择黑白色调进行拍摄,在没有色彩的干扰下,通过构图、表情和姿态,黑白人像更能突出人物的情绪。
在佳能EOS 5D Mark III的拍摄菜单中,进入照片风格选项栏,选择单色,就可以直接拍摄黑白色调的人像了。相比后期调成黑白,前期就使用黑白色调拍摄,能够让摄影师更稳的把控整体画面的氛围和人物的情绪。
菜单内选择单色即可拍黑白效果,在单色设置中还可以调整锐度、反差等细节。
三、正确使用闪关灯
模特的摆姿体现着情绪,本次拍摄中,较重要的是姿势以及闪光灯的配合,调整好姿势和闪光灯,让作品更加完整地表达情绪。
闪光灯选择手动模式
由于这次拍摄是没有窗户的房间内进行,所以闪光灯的作用是全面照亮人物,简单地室内拍摄人像,闪光灯模式设为M挡手动模式其实会比较好操作,因为光的明暗输出自己可以控制。拍摄时,闪光灯功率输出设为1/16即可,位置固定在模特斜前方45度角的方位。
把控快门速度和闪光灯的配合
室内拍摄往往会出现光线不足的情况,这就需要使用闪光灯进行拍摄,此时建议使用灯架和柔光伞拍摄室内人像,不仅能够让闪光灯的光柔和,还可以塑造人物的立体感。这个时候一定要注意相机的快门速度和闪光灯速度的配合,佳能EOS 5D Mark III的闪光同步速度为1/200秒,如果快门速度快于1/200秒,画面中就会出现一部分曝光不足的情况,所以建议快门速度保持在慢于1/200秒的数值,如果觉得曝光过度,可以调整光圈和闪光灯的输出功率。
右:错误|左:正确
四、摆姿势, 突出模特情绪
对于情绪人像的`拍摄来说,面部表情和眼神表现其实更重要,在摆姿方面,与模特沟通的着重点应该在于表情的体现,尤其是眼神,所以为了突出情绪表情,肢体上不建议有复杂的摆姿,手部最好不要遮挡五官,否则会影响面部表情的展现。时刻注意要保持模特姿势直立状态,不要驼背蜷缩,另外就是面向闪光灯所在的位置摆姿。
错图:手挡住唇部的姿势,影响了眼神的表达,且挡住下颚使得轮廓有些变形
对图:不要有过多的肢体动作让情绪展现更佳
Tips:美女模特透露把握情绪的秘密
这次主题表现的情绪是有一些伤感、迷惘的情感,在摄影师跟模特沟通完之后,她很快进入了状态,当镜头对准她时候,她对情绪把握非常到位。那么她是怎么做到呢?在拍摄时候我们询问了一下模特张弦。
在听到摄影师告诉我需要表达的是迷惘的状态时,盯着镜头的眼神不要聚焦,要失焦,就好像人在发呆时候的眼神状态,如果你是近视眼,那就是摘下眼镜看世界的时候,眼神失焦状态。
这个小技巧虽然是模特分享的,但摄影师也可以这样告诉你要拍摄的模特,让她get到这个把握情绪的技能点。
五、前景+视角 制造别样画面感
为了给一面墙前面拍摄的人像增添更多情景,我们尝试使用不同前景进行拍摄,以及变换一下视角,来展现更多的创作。
薄纱和矿泉水制造前景
让情绪人像升华的,往往是前景的采用,合适的前景会更突出整个画面的气氛。这次拍摄我们选用了薄纱放在镜头前制造朦胧感,此时注意控制薄纱在镜头前的位置,在取景器里边观察边挪动薄纱,避免薄纱覆盖住整个画面,要将模特的面部表情突出。挪动薄纱时候注意动作幅度小一些,一丁点的移动在取景器内往往是大面积的变化,所以这时候要有耐心控制好画面的薄纱入镜量。
如果家里没有薄纱,其实矿泉水瓶也可以的。相对于薄纱来讲,使用矿泉水瓶遮挡镜头时,画面会出现一种炫光渐变的效果。需要注意的是,为了使拍摄效果更显通透,拍摄过程中矿泉水瓶是满水状态,紧贴镜头出现在画面中。
六、找到合适的姿势
变换一下视角进行拍摄也是个不错的选择,可以利用选择的墙前面的地板或者床让模特躺下,来进行俯视拍摄。俯拍的时候也建议利用上述所说的前景,薄纱可以让模特压住下端一部分,上端让摄影师还是放在镜头前,这样拍出来会有透明程度不一样的层次,制造一些纵深空间和朦胧感,让情绪在画面呈现上有更多的释放。
1、推,即镜头向前推动,拍摄的场景由大到小。相机镜头与画面逐渐靠近,画面外框逐渐缩小,画面里的景物逐渐放大,使观众的视线从整体看到某一布局,这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的心里活动,加强情绪气氛的烘托。
2、拉,是镜头向后拉动,拍摄的场景是由小到大,跟推刚好相反。它可以把观众的注意力由局部引向整体,可以用以强调主体与环境的关系。
3、转,即在拍摄过程中通过旋转手机或者围绕着一个主体进行旋转拍摄。它主要能够起到增加视觉效果的作用,一般会用于一些场景之间的过渡。比如从黑天切换到第二天的白天,中间可能就会用一个这样旋转的镜头作为转场的过渡。
人像拍摄是一种非常广泛的摄影类型。有很多方法可以创建视觉上吸引人的肖像,最有趣的一种方法是拍摄情感肖像。捕捉表现情感(无论是正面还是负面)的被拍摄人像的能力,不仅使你可以向查看者展示主题的更多性质,而且还可以帮助创建引人入胜且令人兴奋的图像。在本摄影中,我们将为你提供8条提示,以帮助你拍摄情感肖像。这些技巧中的一些技巧本质上是技术性的,但其中大多数都集中在如何与被摄人像互动上。
1关注情感当你拍摄情绪时,思考画面中需要哪些信息将很有用。如果你的被拍摄对象在微笑,请对画面进行构图,以使其仅包含与这种情绪有关的头部和身体部位,所有不必要的信息都必须从画面中删除。画面中的空间很宝贵,你需要清楚地传达你的信息。不必要的信息(例如,与情感无关的背景或身体部位的东西)只会分散画面的视觉。
构图,专注于情绪,切断可能分散注意力的任何事物。
还请注意被拍摄对象的肢体语言。如果被拍摄对象手势示意,请确保将其包括在框架中,因为这将有助于完成图像。
2使用简单的照明
尝试捕捉情绪时,基本的照明技术效果很好。在大多数情况下,你将不需要多个光源和反射器。
在情感人像拍摄中,最好使用简单的照明,在这里,就像在第一个技巧中一样,它是关于将观众的注意力吸引到你想要的位置。简单的照明将有助于此。
选择哪种照明方案这完全取决于你要传达的情感。对于明亮,快乐的情绪,你也可以使用补光灯。对于诸如悲伤之类的“较暗”的情绪,你需要更生动的灯光,例如在短距离内获得的灯光。短光是一种出色的工具,它可以为你提供很多阴影,并可以为照片增添很多气氛。对于那些不知道什么是短灯的人。在短光下,光源照亮位于更远处的脸部侧面远离相机(假定面部稍微向侧面旋转)。相反,长光会照亮最靠近相机的脸部。
3给被摄人像明确的拍摄方向
在开始拍摄之前,请尽可能清晰地向拍摄对象解释他想要什么。
需要非常清楚地告诉你拍摄对象的主题你想要达到的目标。要具体,避免不确定性。如果你只是说要在框架中感到快乐,你可能会得到每个人在镜头前做出的一般微笑。与其说不开心,不如说:“我需要一种真正的喜悦表达。我想让你想象一下,你刚刚得到了梦寐以求的小狗。” 这样的指示常常引起真诚的情绪。
如果小狗不起作用,请随时将其替换为可能的东西。小猫,婴儿,龙猫,摩托车等。
4与被拍摄对象沟通
与被拍摄对象的良好联系通常会给你带来更微妙和真诚的情感。
为了从被拍摄对象中获得最佳和最真实的情感,你需要与它们建立真正的沟通。善待,礼貌,让他们谈论自己,和他们开玩笑。
此外,请尝试在轻松的氛围中进行合影。作为摄影师,你可能会担心照明和所有技术问题,但我认为对你而言,至关重要的是,你必须担心所有这些事情,并将被拍摄对象集中在她的角色上。
5让你的被拍摄对象成为演员
告诉被拍摄对象不同的场景,可以为你提供一系列构图加你,从中你可以选择最自然,最吸引人的镜头。
一种有助于展现出良好的情绪姿势的方法是使模型动作,而不是姿势。静止图像和视频是完全不同的事物,人们会相应地改变其行为。如果你建议它们与拍摄照片和场景有关,就好像它们正在拍摄**一样,或者好像它们在舞台上表演一样,则你可以获得更多自然的情绪。
6视线从镜头中移开
在照片中传达情感的最简单方法之一就是将视线从相机镜头上移开。
传达真实情绪的最简单方法之一就是确保拍摄对象没有直接看着相机。相反,选择并标记他们可以看到的点,然后要求他们这样做。如果你可以捕捉并清楚地传达你所寻找的情感,那么选择哪个位置就不重要了。
这对于黑暗情绪非常有用。当对象望着远方时,可以轻松地描绘出悲伤,渴望和体贴。这不是规则,因此除非情况需要,否则请勿以这种方式拍摄每张照片。
7拍摄幽默搞怪形象
告诉你的被拍摄对象,他们可以幽默搞怪的形象。这可以帮助他们放松并在以后更自然地行动。
许多人(包括经验丰富的人)倾向于站在相机前。让他们知道他们可以搞怪地行事。此外,鼓励他们表现得尽可能有趣和自负。这将有助于他们放松身心,也有助于振作起来。表达被拍摄对象的有趣面孔是消除照片严肃性的好方法。
8给予一定思考
尝试给被拍摄对象一个特定的场景来考虑,并花一些时间。这通常效果很好。
你可以给被拍摄对象一个特定的问题,而不是随机的单词。它非常适合任何情感,无论是幸福还是悲伤。
对于更悲伤的情绪,(从经验上来讲)避免太具体的句子。如果你说“想像丢失一只宠物”,而他们最近又丢失了一只宠物,那真的不好。
而是让他们想象自己感到失落,然后让他们考虑想到的一切。请记住,当你尝试捕捉负面情绪时,通常,你不知道主题生活中正在发生什么。尽管你想捕捉情绪,但是通常不应该使被拍摄对象遭受不必要的情绪障碍。
结论有时候让被拍摄对象以你想要的方式做出反应,然后在照片中很好地传达这些情绪,可能并非易事。我们希望借助这些技巧,将帮助你更好在摄影中表达人像情感。
可以用一些好用的手机剪辑软件制作方便快捷,比如我们常见的抖音情感视频制作等。
1、打开手机软件美册的视频制作功能,点击故事视频功能或者视频加字幕可以自动给手机添加字幕。
视频编辑页面其他给视频添加音乐的功能,加封面等也可以试一下。
2、视频去水印功能,可以选择给视频打马赛克的方式模糊水印,或者把有水印的视频裁剪掉。
3、制作抖音3d环绕视频,
有自己的性格终归是件好事,但性格过于怪异就不行了,长时间的不与人交流,不接触外界,不与他人说话,久而久之会产生一种孤独感,严重者甚至患上抑郁症。我以前也是不爱说话,但随着时间的流逝我身边也开始慢慢的多了一群热闹的人,我也从那种孤僻的状态中走了出来,我的建议就是多与人交流,结识一些志同道合的人,有一个话题这样才能聊起来。
内向的人也可以 拍出好视频,作为一个之前资深的内向人群,我可以说性格是可以改变的,胆子是靠练出来的。
人生在世什么都有第一次,冲破这第一次的阻碍,首先要赋予自己信心,相信自己可以做到。之前的我也害怕镜头,但是在平时我会与朋友视频时主动为他表演才艺,适应视频中的自己。
如果自己一个人害怕的话,可以拉上家人和你一起拍一些生活上的小视频。开始不用强制自己露脸,可以先尝试着自己用语音加视频的方式来表达自己的生活点滴。
视频达人也不是第一次就可以直面镜头,都有一个过渡期,不断地与自己磨合。万事开头难,第一个视频紧张是难免的,想要降低紧张程度就需要自己不断地突破自己。
比如,可以尝试着做一些平时不敢做的事且不过分的事,说一些平时不敢说的话且不过分的话。反复练习,如果家里有条件还可以在家放置一面大镜子,那种全身镜。
对着全身镜用自己觉得好看适合的姿势与表情,看着镜子里的自己表演。如果可以的话建议学一段舞蹈不用太复杂,简单点的,在全身镜前表演给自己看,然后再表演给家人看,寻寻渐进。
内向不可怕,可怕的是想要做这件事的勇气都没有,这么多年我从一个内向的人变成一个开朗活泼的人也是在不断地突破自己。
我相信你在跨过内向这道门槛后,学习一定的拍摄技术,一定可以排出好视频。
分享几个自己会用的的建议:
1预想可能会发生的经过,先在脑海里演练一遍或者找人先演练一遍,多模拟练习
2 提前把视频中要说的内容准备好,背下来、熟读、记住要说的几个关键点
3 可以先试着自言自语,多朗读,比如像学生时代读课文一样
4 经常对着镜子练习自说自话
5 平时多和别人聊天,可以给熟悉或者不常联系的朋友打电话,聊聊最近的生活,热门的事件都可以
6 多阅读,提高自己的知识面,让自己的头脑丰富起来就会有话题聊
7 多倾听别人的谈话,学习别人是如何谈话,然后自己再练习
8 调整好心态,在开始之前可以大喊一声,放松一下,平时多打开窗户大喊一声,让自己大胆起来
9学会做好心理暗示,消除消极的情绪,对自己说“你可以的”“你行”
10 自信的力量非常重要,性格内向的人多半不够自信,不敢表现自己,其实每个人都是世界上独一无二的,根本没有必要自卑
11 先拿手机试着录一分钟,两分钟,一点一点进步,不给自己过多的压力和要求
希望对你有所帮助,你有勇气提出这个问题,就说明你是有决心改变的,相信你可以的,加油^0^~
害怕面对镜头其实就是不自信的表现,如果一个人不自信,会在做每一件事情的时候都会在心里默念很多遍,我可不可以,我能不能行……这类话,这种话其实会更加剧自己的不自信,所以就算一件其实你能办的很好的事情,结果也会很糟糕的。不自信的人其实都是自己给自己施加的压力,担心害怕的东西太多。其实有什么呢,别人能做到的为什么自己就不行呢,放心大胆的去做,只要在道德和法律之内,失败了又能怎么样呢。哪一位成功人士的背后不是踏着失败这条满是荆棘的道路走过来的。所以不要害怕,加油去做吧!
每个人做任何事情都会有第一次,人的一生就是从无数个第一次中成长起来的,就像婴儿学走路一样,只不过人长大了之后会有各种心理意识,知道害怕、胆怯,反而不敢轻易地迈开这第一步了。
第一次拍视频,是有一些小方法可供借鉴的:
1、在行动之前,先做好思想上的准备,考虑清楚自己为什么要拍视频,拍视频的起因和动力是什么?是否能长期坚持?如果能制定出一个想达成的小目标则更好,这样就不会因为中途遇到困难而半途而废。
2、在拍摄之前,稍微做一些学习或者训练,比如:化妆、摄影软件的使用、穿衣搭配上的学习或借鉴,这样可以让自己在出境时更有自信。如果觉得没有精力学习那么多方面的东西,那就学摄影软件的使用,使用好一款对的摄影软件,多数时候能让你事半功倍。
3、在拍摄视频之前,就像学生写作文一样先打一个草稿,草稿可以是详细的,也可以是简单的。简单的草稿就是列一个大纲,先做什么再做什么,有个先后顺序,不至于在拍摄过程中手忙脚乱;而详细的草稿,则可以细致到拍摄的场景设计、道具使用等等更多细节上的方方面面,类似一个剧本,任何方面的因素都考虑进去。
4、正式拍摄时,最好邀请一个朋友或家人来帮助你一起完成拍摄,因为人在第一次的时候往往都是会紧张的,有他人在旁边的帮助,能够缓解紧张的情绪。如果实在没有人能够帮助你,那就自己选择和准备固定的道具,多进行几次彩排,等熟能生巧了之后自然就不紧张了。
5、刚拍摄好的视频,可以通过一些摄影软件进行简单的后期修改、剪切,让作品看起来更完美,以便增加日后拍摄的信心。
有了思路,确定了信念,就大胆地开始尝试拍视频吧,因为只有你去做了,才会知道自己能否做好,不要因为自己畏惧的心理而留下遗憾。
谢谢题主的邀请。
不断的训练自己,别无他法 。
具体可以从一些小事练起,比如介绍家里的环境,一些特别熟悉的家具等,人面对熟悉的东西面前比较容易放松,一开始会非常难以开口,你需要勇敢的跨出第一步!
鼓励自己或者硬性给自己一个目标,每天拍什么内容,比如孩子,比如做饭的步骤等。练习了一段时间后,就可以比较自如开口和面对镜头不那么害羞。
准备做自媒体的人,或者想当个生活中的记录者的人,在镜头前尽量给自己心里暗示,就像平时生活一样,没什么了不起。 把要说的话多练习几次,越熟练越不会害羞 。
逐步这样训练自己,可能你拍10条视频之后,就已经不怎么觉得紧张,拍50条视频,都可以说出紧张是何物这样的话了。
希望对题主有用。
走出第一步,都是需要勇气的。
把拍摄视频当作是第一次走路,骑自行车,唱歌,画画……那样,没有人天生就会,都经过一步步,慢慢练习的。可能有些人领悟能力强一点,所以他们学习就快一点。
有目的地去做一件事,往往更容易解决。所以拍摄也是一样,可以在拍摄之前定好主题,然后把脚本写好。接下来就是一个镜头一个镜头地去拍。
在拍摄的时候,克服不喜欢说话比克服愿意出镜更加困难。题主的这个问题,恰恰相反,以下是根据个人经验给出的几点建议:
1可以尝试拍侧面的效果的视频,然后后期进行录音补充声音部分。
2可以邀请和你一起制作视频的人员和你一起以问答的形式开始拍摄。
3忘记镜头的存在,把摄像头安放在一个位置,一个镜头一个镜头地去记录。然后后期剪辑在一起。
我们每个人的人生都会经历无数个第一次。而这些无数个第一次也肯定都是在忐忑紧张中度过的。一个内向不爱说话害怕镜头的人是如何拍摄出第一个视频的呢?现在我就来现身说法
所有的拍摄都是为了故事服务。
“故事”呢?即内容或人设,而故事的重要表达手段就是运镜。
运镜,可简单理解为“运动镜头”,核心是场面调度,就像盖“视频”楼房的地基。
即通过摄影机运动,画面起幅和落幅的景别、角度产生变化,画面过程中呈现更多细节、更富”节奏感“,从而带着观众进入一个话题场景。
通俗翻译一下,拍视频就像写文章,而镜头语言就像是文章中的语法!
在相声里,基本功有说、学、逗、唱;而运镜技巧则分推、拉、摇、移、跟、甩、升、降等。
1、推镜头“推”——镜头由远到近,靠近主体,使观众的视线从整体看到某一布局。
常用3种推镜头:
标准版:从大中景推到小中景或近景,使主体部分或局部细节放大,占满荧幕。
斜推镜头:侧面转正面(或相反),视角变化,丰富镜头表达。
低角度正推:凸出仰视镜头的情感与叙事。
场景应用:
开头(人物出镜);结尾(突出主体)。
2、拉镜头(reveal,释义:慢慢展现)镜头由近而远向后移动,景范围由小变大,被拍对象由大变小;
画面由局部变化为整体,景别则由特写或近、中景拉成全景、远景。
关键作用:交代人物所处的环境,带着观众进入场景。
应用举例:比如拍摄VLOG中吃饭、做饭、喝水等。
3、摇镜头手机定位,而借助于底盘,使摄像摄影的镜头做上下、左右甚至是周围的旋转拍摄;
就似人物的眼睛,巡视被拍对象;在空间描述、环境介绍上用处独到。
左右摇,特来介绍大场面;上下呢,则用来展示山峰等的雄伟、险峻,往往给观众身临其境的亲历感,很赞。
短视频实用举例:山水风景、城市楼宇、大型宴会、天空海洋等大范围场景拍摄,整体感极强。
4、移镜头相机做水平方向的左右横移,随着人物向前移动,镜头跟着人物同向移动;
类似生活中人们边走边看的状态,可打破画面局限,空间更大,也更自由。
效果很灵活,但手机易抖动,不好控制,建议购买稳定器,或八爪鱼手持云台。
场景应用:画面衔接,开场人物介绍等,强调人物空间与心理的联系。
举例:房地产销售时,“移”镜头运转,边走边说,使得用户有置身其中的感觉。
5、跟镜头类似移动相机的变换用法,跟随被拍对象保持等距离运动的移动镜头;
适宜于连续表现人物的动作、表情或细部的变化,利于表现主体与环境的关系,引导用户视线,增强现场感与参与感。
应用举例:
奔跑的野猫狗,街道上的汽车,或向前走的行人,搭配慢镜头,人物形象更加鲜明哦。
6、升、降上下移动的镜头,以边升降边拍摄的方式,带来了画面视域的扩展和收缩,通过视点的连续变化形成了多角度、多方位的多构图效果。
作用:纵深凸显主体的空间全貌,彰显场面的气势与氛围。
实用举例:从上至下拍摄人体、房屋、树木等全貌。
但虽镜头跟着人动,尽量将主体保持在最最基本的四线九宫构图中,主题鲜明。
最后,温馨提醒:记住,运镜是手段,表达才是最终目的;
运镜是为了——让镜头/画面替你讲故事,所以多拉片多尝试多思考,终会练就自己的拍摄“神功”哒!
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