怎样的艺术效果能使公益招贴画引起观者的共鸣？

贴美的形式依附于各种功能，由功能所决定，因此，把握招贴广告的审美特征就要从招贴广告的各种功能来考察。据此，招贴的广告审美特征应为以下几个方面：

其一真实性。招贴美的价值的基本条件就是真实，招贴广告在真实可信基础上，越美化，越能获得美感。如果言过其实，甚或欺骗消费者，则越美化，越使人感到丑恶。

其二是引人注目性。招贴广告能否吸引消费者的注意是个关键，如果招贴不能引人注目，就应认识到消费者的需求首先是商品的使用功能，招贴的引人注目的艺术处理必须和使用功能相联系，这种联想的作用点必须是商品本身的使用价值。

其三，欲使招贴引人注目，还必须注意信息传递的心理特征，讲求招贴广告的科学性。如：人在正常情况下(如天气晴朗，人们步行时)接受招贴广告信息量大约是25比特/秒(比特——信息量单位)。可口可乐招贴广告上只有牌名几个字，信息量只有10比特/秒，已大大低于正常信息接受量。这是因为设计师考虑到美国人出门一般乘坐汽车，乘车人对消息的接受量必定小于步行人对信息的接受量。可口可乐招贴设计师正是周密地考虑到这睦问题，才使其设计的招贴能让消费者留下强烈的印象。国外广告心理学家路考士曾做过这样的实验，少于6个单词的广告标题，读者记忆率为34%，而多于6个单词的广告标题，读者记忆率只有13%。这些问题都是招贴设计师应考虑到的。总之，招贴广告上的信息量宜简明扼要，适可而止。

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其四是艺术性，招贴广告要达到良好的审美效果，必须十分重视各种艺术表现手法。如：在招贴的文字语言的艺术处理上，要力求准确、生动和精炼，并注意其形象性。招贴文案写作要根据不同需要分别采用不同体裁，一般分为重在理性诉求的文案和重在感情诉求的文案两大类。理性诉求的文案是用“喻之以理”的方法说服消费者，如简介体、新闻体、论说体、问答体、证书体等；感情诉求的文案宜用描写体、幽默体、小说体、戏剧体、诗歌体等。在招贴广告的画面处理上，依据传达商品信息的不同需要而采用不同的表现手法，包括写实法、对比法、夸张法、寓言法、比喻法、卡通法、系统法、传统装饰法等

首先，招贴画传达信息鼓动宣传的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油画或版画，它要求一目了然，简洁明确，使人在一瞬之间，一定距离外能看清楚所要宣传的事物。为了达到这个目的，宣传画往往采取一系列假定手法，突出重点，删去次要的细节、细部，甚至背景，并可以把各个不同的比例，把在不同时间，空间发生的活动组合在一起。并经常运用象征手法，启发人们的联想。因此，它的构思要能超载现实，构图要概括集中，形象要简练夸张，要以强烈鲜明的色彩为手法，突出醒目地表达所要宣传的事物，表现物与物之间的内在联系，赋予画面更广泛的含义并使人们在有限的画面中能联想到更广阔的生活，感受到新的意义。在这些方面，中国传统的美学观，能够为设计者提供大量的营养。

例如，构思上的"一以当十"、"以少用多"的精炼，构图上"计白当黑""无画处皆成妙境"的简洁，"疏可走马，密切不透风"的对比关系，"似与不似之间"的形象夸张，都是先辈留给我们的宝贵财富，已经在我国招贴艺术的设计中得到充份体现。（4）香港著名平面设计大师靳埭强，创作了大量文化招贴。他认为，美的原则有三条：立意——意念先行，以形取神；创新——承先启后，破旧立新；活用——适身合用，灵活生动。这实际上强调的也是老庄的哲学思想，也是中国山水画的表现意境。他主张把中国传统文化的精髓，融合到西方现代设计的理念中去。他的许多作品都无一例外地体现着这种思想，在其招贴设计《自在》系列中，运用了中国的水墨画技法，融合了现代技术的特殊机理效果，现代又不失传统。在国际"水"主题招贴艺术展中，"水--生命--文化"招贴图形作品，将极其强烈的民族装饰风格化的图形形象作为整幅作品的大背景，进行了丰富而适当的虚化处理，整个画面以黑白极色加以艺术表现，形成了形与色的对立与协调、冲突与融合的视觉效果，构筑了一幅在中国特定大文化场景下的具有视觉冲击力的现代平面图形设计作品。2008年的申奥标志可以说是一个很好的范例，整个标志造型没有对传统造型的直接借用，而是运用了中国特有的介于似与不似之间的写意手法，恰到好处的传递出"中国结"和"运动员"两个意象。标志不仅体现了中国文化特有的审美意韵，同时也得到了世界的认同。

前面说过，招贴画属于"瞬间艺术"。好的招贴要做到既要让人"一目了然"还要做到让人"一见倾心"，为它所吸引，顾盼之余，留下较深的印象。这就要求招贴具有精湛的构思。任何艺术，都不能说明一切，特别是像招贴画这种特殊的艺术形式，在有限的时空条件下，能使人过目难忘，回味无穷，那就需要做到"以少胜多""一以当十"。（3） 当然，至今也还有要求艺术叙述一切的观众，向招贴画提出对多幅画的要求，正象向雕塑提出连环画的要求，向快板提出多幕的要求一样不现实。"以少用多"和"由此及彼"是艺术技巧的标志，特别是招贴艺术，它只能从生活的某一侧面而不是从一切侧面来再现现实。任何形象都不过是构成整体的一部分，重要的是，能不能概括其他部分。招贴画中常常有充满画面的颜面特写，一双手，一双眼，一个动态，一个表情，只要是选择最富于代表性的现象，而且着重它的某些特征，它就能构成"言简意赅"的好作品。尽管构图简单，却要求表现出一定的、能吸引人的意境。在"意境"中，客观事物精粹部分得到了集中处理，达到了情景交融，能牵动人的某种情思，某种体验，某种联想。清代一位学者说过，一幅画"与其令人爱，不如使人思"。好的招贴画要能引人入胜，唤起人的联想，引起人的美好愿望，表现意境，就要有手段，我们称之为"意匠"。"匠"字在艺术家心目中有贬意，如"匠气"。但也有褒意，如"匠心独运"，就是人家没有想到的，你想到了。"意匠"是艺术家对客观事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上说明作者艺术成就的高低。唐代诗人杜甫说的"意匠惨淡经营中"、"语不惊人死不休"，说明艺术意境的产生一定要有"意匠"的煞费苦心。"意匠"具体说来就是选材（先取最精粹部分）、剪裁（去污存清），夸张（强调形象的特征）、经营位置（构图）、表现（选项用恰当的技法） ，而这一切，恰恰是我国招贴设计者构思时的主要手段。

广告招贴设计现代广告招贴设计

广告招贴通常指单张形式、可张贴的印刷广告。广告招贴用来完成一定的宣传鼓动任务,或是为报导、广告、劝谕、教育等目的服务。广告招贴可分为公益招贴和商业招贴两大类,公益招贴以社会民生问题为题材,商业招贴则宣传商品及为企业服务。公益广告招贴设计制作的风格应有别于商业广告,努力体现公益主题的公益性、文化性与学术性,注重内在的审美情趣和社会责任感,并与时俱进,在吸收祖国优秀传统文化的基础上,创造能体现民族风格和时代特点的当代公益广告作品。招贴在国内还有一个名字叫“海报”,据说在我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头停泊,并将纸质的招贴张贴于码头沿街各醒目处,以促销其船货,沿海市民称这种招贴为海报。

在我国很早就有广告的萌芽,唐代诗人杜牧在“借问酒家何处有,牧童遥指杏花村”诗中的杏花村,指的就是写有杏花村大字的酒幌;最早的工商业印刷是北宋时期济南刘家针铺的宣传版画,这都可以看作是我国广告招贴的雏形。19世纪以前,欧美国家主要的广告形式是以文字为主的招贴,这之后由于印刷术的不断发展,以图画为主的彩色海报日益成为主要的表达形式。现代招贴艺术源于欧洲,其中文化招贴是各种平面设计中最接近绘画的,能用来表达设计者自己内心的感受和审美倾向,所以招贴设计一直是平面艺术教学中最常选用的训练和竞赛科目,国际上重要的招贴展有波兰华沙国际招贴设计艺术双年展、美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展、墨西哥国际广告设计艺术双年展、芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。

一、图像和文字

狭义的图像是指通过现代科技手段(如相机)采集自然界的各种事物的影像。平面设计中的图像也包括由设计者通过点线面等基本要素构成的平面造型的图形。图像能瞬间吸引人们的注意,是一种能够超越国界和民族的世界语言,因而最具有感染力和表达力。文字介绍则可补充信息,准确地描述主体对象的内容,文字特有的叙述功能是图像不能替代的。

二、招贴设计的表现形式

1艺术绘画

在招贴广告设计中,艺术绘画风格的设计手段是早期平面广告招贴的主要表现形式。艺术绘画风格的设计发展至今,以其特有的朴素而大气的美、个性化的视觉语言深受观者青睐,因为这种表现形式的特殊性,使其具有独特魅力。同时,手绘招贴的表现力还具有随意性和可拓展性的特点,从而使其自身拥有着无限的生命力和无尽的表现力。

2实物摄影

随着摄影技术的不断进步,摄影在平面招贴设计中的应用也越来越广泛,这种表现手段极大地丰富了平面作品的形式,具有独特的表现力,如画面真实可信、吸引力较强、说服能力强等。它以强有力的视觉语言逐渐成为一种视觉文化,从而在设计当中占有十分重要的地位。

3电脑技术

计算机技术的发展和软件的应用给设计界带来了巨大变革,当然,这也使招贴设计达到了新的高度,它使一切不可能变成了可能。电脑技术在平面设计中的运用给招贴设计带来的奇幻表现力,使设计师可以在二维的世界中任意徜徉在自己的创意之河里,通过电脑技术创设现实生活中不可能出现的场景,以特有的画面语言来表达所要传达的理念。同时以艳丽奇幻的画面、形式多样的构图和无可比拟的效果吸引着人们,给人以无限的遐想空间,充分强调了视觉的表现力和冲击力,从而使视觉传达语言变得更加富有趣味性和可观赏性。

综上所述,视觉表现在平面招贴设计作品中有着不可替代的作用,而且是必须拥有的一种强有力的视觉语言,也正是因为有了这种视觉表现力,平面设计作品才能够充分体现出它的功能性和可欣赏性,也正是拥有了这种视觉表现力,才会准确地传达设计师的设计意图,使平面招贴设计作品成为受众眼中的视觉大餐。

三、招贴设计的创作规律

1创意为先,重视内涵

创意是指具有新颖性和创造性的想法,具有文化底蕴的“创意”是招贴设计的灵魂。爱因斯坦说过,“想象力远比知识重要,知识是有限的,而想象却能环绕地球。”中国传统的艺术创作注重内在的探求和表现,讲究意境。国画大师齐白石的作品《蛙声十里出山泉》构思奇绝,成功地运用了联想的手法。画面中没有蛙,而观众却如闻蛙声。

随着社会文明程度的提高,保护动物越来越成为人们的共识,许多以保护动物为主题的公益广告招贴在各项赛事上获奖。招贴画《人为刀俎,我为鱼肉》的题目来源于《史记》中的经典故事,“刀俎”在《辞海》中解释为刀和砧板,是宰割家畜的工具。画面通过砧板上的鸟、海豹、青蛙等野生动物宰杀的痕迹,诉说了人类对自然界野生物种的无情破坏,呼吁人们面对野生动物时放下屠刀。这幅作品以带有动物宰杀痕迹的砧板为创意符号,在构思上不让动物本身出现,采用虚的手法给观者深刻的思考。

松、竹、梅为“岁寒三友”,松、竹经冬不凋,梅花耐寒开放,正直、朴素、有节、坚强是它们的内在品质,大雪来临百花凋敝,唯有它们依然焕发着勃勃生机。在《岁寒三友》招贴画面中留有大面积的空白,突出了反腐倡廉的主题。

2色彩具有强烈的冲击力和表现力

色彩是使设计产生视觉冲击力和艺术感染力的重要因素。对色彩美的感受,是人类的一种天性。一幅广告招贴的成败,在很大程度上取决于色彩运用的优劣。清代邓石如称:“字画疏处可使走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出。”《岁寒三友》系列在构图上计白当黑,空白使主题更突出,画面清晰,容易识别和记忆,同时以黑白为基调的画面具有中国传统水墨画的气韵,在内容上与廉政的主题相吻合。提高了视觉效果,准确地表达了设计主题。

3受国际主义风格影响,注重文字编排

20世纪50年代,国际主义风格首先在瑞士和联邦德国诞生。国际主义风格强调功能性,主张高度的次序化、准确的视觉传达功能,具有高度的标准化和理性化的设计特点。国际主义风格对包括招贴在内的整个平面设计都影响至深,直到现在依然是各国招贴设计的主流。

文字是一种形式的表达,也是平面广告的主要构成,文字对视觉信息的传达是间接性的,在平面设计中文字也常被作为图形参与构图,与其他元素进行有机组合构成一个整体,为广告招贴的内容服务。中国的篆书、草书、楷书、行书等字体也都具有相当高的审美价值,楷书的典雅秀丽,魏碑的坚韧雄壮,草书的行云流水、豪迈奔放,运用得当可作为招贴画面的陪衬和烘托,以创造一种卓尔不凡的艺术气氛。

参考文献:

[1]王受之世界现代平面设计史[M]广东:新世纪出版社,1998

[2]白云中国老广告DD招贴广告的源与流[M]北京:中国建筑工业出版社,2003

[3]戴小栋等三度空间[M]济南:山东文艺出版社,2003

作者单位:山东轻工学院设计学院

(责任编辑:曹宁)

海报怎么设计

海报说专业一点就是招贴设计。

在平面设计艺术领域里,影响面最大、学术性最强、历史最为悠久的设计就要数招贴广告的设计。招贴广告设计具有视觉传达设计所具备的绝大多数基本要素,即以图形表现为基础,集中反映出时代的艺术标准和设计师的个人风格特点。

成功的招贴作品都是以图形视觉语言为主要创作要素,并凝聚了设计者的心灵智慧和审美思想。

招贴创作所应遵循的设计策略与表现方法。

1、主题鲜明

每张招贴作品总是具有特定的内容与主题,因此图形语言也要结合这一主题,绝不能无的放矢地随意表达,应是在理性分析的基础上选择恰当的切入点,以独特的视觉元素富有创意地将思想表现出来。

这张海报是为了现代艺术学院毕业设计作品展设计的招贴,海报的下方有一个鸟巢,鸟巢里有一些还没有孵化的蛋。鸟巢代表学校这个大家庭,而未孵化的即将破壳而出蛋则代表我们即将毕业的学生。文字图形表达简洁概括,一目了然。

2、视觉冲击力强

广告招贴一般是设置于户外的,广告效果的好坏与作品本身能不能吸引观者的眼球密切相关,一幅视觉冲击力强的作品会使得人们情不自禁地停住脚步,有耐心地去关注作品所表现的内容,从而留下深刻的印象,回味无穷。

这个海报采用了黑白对比的颜色,让整个海报看起来更沉稳,而字体采用了亮蓝色,在突出主题的同时又让整个设计更活泼,看起来不那么呆板。

3、富有文化内涵

一幅优秀的招贴设计作品除了能成功传达主题内容外,还要具备一定的文化内涵,只有这样才能与观者产生情感与心灵上的交流,从而达到更高的境界。

在这张海报下方的鸟巢和即将破壳而出的蛋,代表着学校和即将毕业的学生。在学校这个大家庭的怀抱中我们孕育成长,学校带给了我们很多的关爱并教会我们如何成长。破壳而出的蛋代表着即将毕业的学生,马上就要脱离学校这个大家庭,独自踏入社会面临一切的挑战。

设计是一个循序渐进的过程,只有不断实践、不断总结才会有长足的发展。通过这次的广告招贴设计课程,让我对招贴设计有了一个更为深刻的认识。

海报怎样设计？

1、标题:标题要把内容重点写出来,让人一看就被吸引住了。

要醒目,鲜明,新颖,简洁。字体一定要大,占到海报纸张的一半最好,颜色越鲜艳越好。

2、正文:写明活动的性质,情况介绍,商品销售情况等等,价格,促销要写明白。

如果是演出海报,要写明白演员,剧种,剧目等等。

3、时间:地点,票价。举行活动的时间,地点,一定要清楚。

4、结尾:另起一行,写落款。名称下面,写年月日。

扩展资料:

海报设计技巧:

构图的技巧,除了在色彩运用的对比技巧需要借鉴掌握以外,还需考虑几种对比关系。如构图技巧的粗细对比,构图技巧的远近对比,构图技巧的疏密对比,构图技巧的静动对比,构图技巧的中西对比。构图技巧的古今对比等。

1、构图技巧的粗细对比:所谓粗细对比,是指在构图的过程中所使用的色彩以及由色彩组成图案而形成的一种风格而言,在书画作品中我们知道有工笔和写意之说,或工笔与写意同出现一个画面上(如同国画大师齐白石的白菜与蝈蝈的画一般),这种风格在包装构图中是一些包装时常利用的表现手法。

对于这种粗细对比有些是主体图案与陪衬图案对比;有些是中心图案与背景图案的对比;有的是一连粗犷如风扫残云,而另一边则精美的细若游丝;有些以狂草的书法取代图案,这在一些酒类和食品类包装中都能随时随地见到。如思念牌水饺和飘柔牌的洗发露就是这样的。

2、构图技巧的远近对比,在国画山水的构图中进究近景中景远景,而在包装图案的设计中,以同样的原理,也应分别为近中远几种画面的构图层次。

所谓近,就是一个画面中最抢眼的那部分图案,也叫第一视觉冲击力,这个最抢眼的也是该包装图案中要表达的最重要的内容,如双汇最早使用过的方便面包装,第一闯进人们视线中的是空白背景中的双汇商标和深红色方块背景中托出的白色综艺硕大的双汇二字(即近景)。

依次才是小一点的“红烧牛肉面”行书几个主体字(应该说第二视线,也叫中景),再次是表述包装内容物的产品照片(也叫第三视线,界于中景)再再往后的便是辅助性的企业吉祥物广告语,性能说明,企业标志等。

这种明显的层次感也叫视觉的三步法则,它在兼顾人们审视一个静物画面习惯中从上至下,从右至左的同时依次凸显出了其中最要表达的主题部分。作为设计人在创作画面之始,就产先应该弄明白所诉求的主题,营造一个众星托月,鹤立鸡群的氛围。从而使设计的画面象强大的磁力紧紧地把销营者的视线拉过来。

3、构图技巧的疏密对比:说起构图技巧的疏密对比,这和色彩使用的繁简对比很相似,也和国画中的飞白很相同,即图案中该集中的地方就须有扩散的陪衬,不宜都集中或都扩散。体现一种疏密协调,节奏分明,有张有弛,显示空灵。

同时也不失主题突出。笔者见到不少包装图案的设计中,整个画面密密麻麻,花花绿绿,从背景图案到主题图案全是很沉重的颜色表现,让人感到压仰和透不过气来,这样不仅起不到美化产品,促进销售的目的,反而让人产生厌倦而缺少食欲。这就是没把握住疏密对比造成的。

4、构图技巧中的静动对比:在一种图案中,我们往往会发现这种现象,也就是在一种包装主题名称处的背景或周边表现出的爆炸性图案或是看上漫不经心,实则是故意涂沫的几笔疯狂的粗线条,或飘带形的英文或图案等等,无不都是表现出一种“动态”的感觉。

而主题名称则端庄稳重而大背景是轻淡平静,这种场面便是静和动的对比。这种对比,避免了都支的花哨和太静的死板。所以视觉效果就感到舒服。符合人们的正常审美心理。

5、构图技巧中的中西对比,这种对比往往在一外包装设计的画面中利用西洋画的卡通手法和中国传统手法的结合或中国汉学艺术和英文的结合。

以及画面上直接以写实的手法把西方人的照片或某个画面突出表现包装图案上,这种表现形式,也是一种常见的借鉴方法,这在儿童用品上、女式袜上、服装上或化妆品上的包装常常出现。

6、构图技巧的古今对比:既有洋为中用就有古为今用,特别是人们为了体现一种文化品位,表现包装设计构图上常常把古代的精典的纹饰、书法、人物、图案用在当前的包装上,这在酒的包装上体现的最为明显示。

如:红楼梦十二金钗仕女图的酒和太白酒以及食品方面的中秋月饼、黑老包花生同等都是从这些方面体现和挖掘内涵的。另外,还有一些化妆品及生活用品的高级礼品盒其纹饰与图案也是从古典文化中寻找嫁接手法的。这样能给人一种古色古香、典雅内蕴的追寻或某一方面的慰藉。所以很受消费者欢迎的。

参考资料:

搜狗百科-海报海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。

在学校里,海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等。海报设计总的要求是使人一目了然。

海报设计的具体要素:

1,充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现

2,海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点

3,内容不可过多

4,一般以为主,文案为辅

5,主题字体醒目

海报招贴的种类

海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、**海报和公益海报等,这里对它们以大概的介绍。

1商业海报:

商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计,要恰当地配合产品的格调和受众对象。

2文化海报:

文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多,不同的展览都有它各自的特点,设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。

3**海报:

电脑海报是海报的分支,**海报主要是起到吸引观众注意、刺激**票房收入的作用,与戏剧海报、文化海报等有几分类似。

4公益海报:

社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义,其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传,或政治思想的宣传,弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。

店内海报设计:

店内海报通常应用于营业店面内,做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容,力求与环境相融。

招商海报设计:

招商海报通常以商业宣传为目的,采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题,同时在文案的应用上要注意突出重点,不宜太花哨。

展览海报设计:

它具有传播信息的作用,涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。

在学校里,海报常用于文艺演出、运动会、故事会、展览会、家长会、节庆日、竞赛游戏等。海报设计总的要求是使人一目了然。

海报设计的步骤:

1、这张海报的目的

2、目标受众是谁

3、他们的接受方式怎么样

4、其他同行业类型产品的海报怎么样

5、此海报的体现策略

6、创意点

7、表现手法

8、怎么样与产品结合

海报设计的具体要素:

1,充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现

2,海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点

3,内容不可过多

4,一般以为主,文案为辅

5,主题字体醒目

海报招贴的种类

海报按其应用不同大致可以分为商业海报、文化海报、**海报和公益海报等,这里对它们以大概的介绍。

1商业海报:

商业海报是指宣传商品或商业服务的商业广告性海报。商业海报的设计,要恰当地配合产品的格调和受众对象。

2文化海报:

文化海报是指各种社会文娱活动及各类展览的宣传海报。展览的种类很多,不同的展览都有它各自的特点,设计师需要了解展览和活动的内容才能运用恰当的方法表现其内容和风格。

3**海报:

电脑海报是海报的分支,**海报主要是起到吸引观众注意、刺激**票房收入的作用,与戏剧海报、文化海报等有几分类似。

4公益海报:

社会海报是带有一定思想性的。这类海报具有特定的对公众的教育意义,其海报主题包括各种社会公益、道德的宣传,或政治思想的宣传,弘扬爱心奉献、共同进步的精神等。

店内海报设计:

店内海报通常应用于营业店面内,做店内装饰和宣传用途。店内海报的设计需要考虑到店内的整体风格、色调及营业的内容,力求与环境相融。

招商海报设计:

招商海报通常以商业宣传为目的,采用引人注目的视觉效果达到宣传某种商品或服务的目的。招商海报的设计应明确其商业主题,同时在文案的应用上要注意突出重点,不宜太花哨。

展览海报设计:

展览海报主要用于展览会的宣传,常分布于街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。它具有传播信息的作用,涉及内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强

这6种常见的插画海报风格你知道吗？

2020年可以说是插画的天下

曾感动无数人的《热干面好久不见》

到最近的各种节日品牌海报

都能见到插画的身影

那插画常见的风格有哪些你知道吗

小A将通过这篇文章

带大家了解一下插画海报的常见风格!

扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,信息更加直观,能够让人一眼看上去就知道界面所传达的信息。

扁平化的界面也能够更好地实现画面的转化,网页加载得更快,因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

描线风格,是在扁平化风格之上的延伸。

在扁平化元素中添加外轮廓和描边,描线插画的外轮廓加上描边,相对于扁平化风格来说,更加地立体,可爱,往往会用在海报、引导页面、logo等之中。

肌理风格插画也叫做颗粒噪点风格,是扁平化风格的又一个分支,将页面叠加颗粒肌理,呈现出一种磨砂质感,有点像沙画的感觉,但又比沙画细腻。

主要表现形式是运用大量色块的表现,元素单一干净,肌理常叠加在元素的高光及阴影处,通过颗粒感来增加画面中的细节,画面过渡自然,立体生动,画风轻松随意。

浮世,佛语里是指“繁华又空虚的人世间”,浮世绘是将人世间的浮沉聚散不定地用绘画的形式表现出来。

浮世绘画风以传统版画为基础,强调线条及色块的平涂,色彩艳丽,以鸟、鱼和海浪等为主要表现形式。

MBE插画是由Dribbble的一位设计师创造的风格,采用黑粗线条描绘元素,除去画面中不必要的元素,色块有明显的区分,圆润可爱。和小元素配合,常用于引导页、启动页、logo等。

水彩插画是近几年比较流行的一种画法,简单的线条加上温和的色彩,宁静自然,线条简单随意,水彩插画的创造性特别强,既能够表现写实、抽象、魔幻等各种风格。

插画是我们在生活中最常见的设计元素之一

近几年逐渐成为海报设计的主流

不同风格的插画风格带给人们不同的视觉感受

你更喜欢哪一种呢

PS简单四步帮你搞定复古风格的海报设计

今天这篇是关于复古搞怪风的海报设计风格,主要模仿的是20世纪的设计风格,以年代感、革命感、木刻版画等为主要着落点。笔者还打包了复古风格专用的素材,来收!

一、字体的选择

对于字体的选择并没有过于苛刻的要求,我们可以从照片里杂七杂八的广告字体看到,对字体仅有的要求就是——笔画要粗!要大!要醒目!至于什么衬线不衬线没有太大问题。

当然,选择繁体字体可以更增加复古的味道。

二、文字修饰

1、色块打底:很久之前没有PS的年代,能给文字加的修饰并不多,为文字添加一个简单的色块打底,是那个年代最常使用的文字修饰技巧。建议使用没有圆角的色块。

2、斜体字:现在看来Low爆的斜体在当时即使算不上潮流,也是满大街可见。

3、圆弧字:先用钢笔工具画出圆弧,然后使用文本工具在圆弧上点击一下,即可输入圆弧文本。需要调整可按住Ctrl键用鼠标进行调整~大家去摸索摸索。

4、字的顺序:可以尝试使用从右到左或者从上到下的文字顺序来增加年代感,但是不推荐使用在大幅文字中(海报也不应该存在大幅的文字)。

5、木刻版画风格:在复古搞怪海报中的图大多都是木刻版画风格,文字也可以通过使用钢笔工具,勾勒多个不规则多边形(三四边形)来增加文字的木刻版画感。如之前很火的一套描述设计师苦逼的。

三、斑驳的质感

这是很重要的一个制造年代感的技巧,就拿封面来说吧,有没有斑驳感给人的感觉是完全不同的~斑驳笔刷我已经给大家准备好了:

使用方法很简单,给你要添加斑驳的图层添加一个蒙版(如果是很多图层可以先打组,再加蒙版),然后用黑色的斑驳笔刷,调整好大小直接印就可以了。如果觉得斑驳太多了,可以用白色的笔刷在蒙版上进行擦除修改,十分方便。

四、复古元素的使用

在复古搞怪风格的海报中,大量地使用了复古元素,其中包括又红又专的放射线、五角星、丝带以及复古标签等。

以下是放射线的简易制作方法。

在这里着重提一下复古标签,复古标签既可以用来承载整个海报的主要标题,也可以用来做小修饰。

我实在是很喜欢这个东西,于是早上一口气做了十个标签,在此提供PSD给大家下载拿去用或者看看做法(非矢量):

五、复古配色

在复古搞怪海报设计中,配色十分重要。

常见使用的颜色有红色,蓝色,米色,淡**。我推荐一种选择配色的保险方法,就是在网上寻找颜色你喜欢的复古海报,从中提取配色来设计你的海报。

版画艺术形式招贴设计论文

版画艺术形式招贴设计论文

一、版画招贴的概述

1、版画的诞生

版画的历史源远流长,其萌芽于远古原始社会。最早的形式便是原始人类以手拓色印于岩洞的类似游戏的活动,我国长江以南的广大地区出现了一种以在陶体印压几何装饰纹样而得名的几何印文陶。陶体上的几何形纹样,是在陶坯未干前,用印模摁印上去,然后烧制。这些属于新石器时期先民的“印刷”尝试。中国古代的封泥、图章以及汉代画像石画像砖可以说是雕版印刷的重要历程,尤以画像石、画像砖最为典型,艺术成就也最为突出。其内容丰富多彩,有的描绘社会风俗和社会生活的场面,如宴乐、杂技、舞蹈等,有的则描绘了神话故事,但最主要的是宣扬忠孝节义的历史故事,展现了忠臣孝子、节妇烈女和古代圣贤的典故,如闵子骞芦衣顺母画像石,展现闵子骞以德报怨,孝顺后母的故事,可以理解为当时的“公益招贴”了。随着墨、纸等印刷材料依次出现(商代已经出现人造墨,周代,墨已经被广泛使用,秦时期固体墨开始使用,公元六世纪墨已经应用于印刷,并推动印刷术的发展;西汉时出现草纸,品质低劣,上流社会不认可,东汉和帝元兴元年即公元105年,蔡伦在总结前人造纸经验的基础上,在洛阳发明了适合书写的植物纤维纸,才使纸成为普遍使用的书写材料),中国古代雕版版画的出现,便是顺理成章的事了。版画起源于印刷,我国是世界公认的版画起源国,迄今为止发现世界上最早的且保存完好的版画作品为公元868年的《金刚经扉页画》早于西方至少五百年。早期版画的复制性已经成为艺术界公认的事实,然而中国传统版画从一开始就不仅仅是一种版画形式,而是蕴含了中华民族特有的文化意识形态的技法。中国的传统版画如同一棵参天大树,其深埋地下的根系蕴含了深厚的文化底蕴。印刷术作为我国四大发明之一,伴随着中华文化的诞生而萌芽,随中华文化发展而成熟,是一门一刻也没有离开文化熏染的古老艺术。

2、招贴与版画的溯源

正如德国思想家沃尔特本雅明所说,艺术品的社会影响力,往往更多的是取决于复制传播,而不是技术本身。招贴和版画从诞生的那刻起,就注定了相互依存。造纸术的发明,是雕版印刷极为重要的一环,东晋桓玄帝曾令废简用纸,纸的应用日益普及,自此,中国人就开始用纸这一媒介传播信息。这种传播的媒体被称之为“告示”,这便是中国古代的招贴。在这些招贴中有些是直接手书或手绘完成的,随告示张贴数量及范围的不断升级,直接手书绘制已经无法满足招贴量的需求,于是推动了雕版间接转印招贴的发展。北宋庆历年间,山东济南出现了世界上最早的招贴印刷实物———刘家针铺的铜版广告,现存于中国历史博物馆,铜版上雕刻着“济南刘家功夫针铺”的标题及白兔捣药的图案,图案两侧注有“认门前白兔儿为记”,招贴下方甚至附有较为完整广告文案。招贴构图工整图文并茂,既有象征店铺标志的捣药白兔,又有宣传产品质量和售卖方法的广告语。这副铜版画招贴比世界上公认最早的印刷广告———1473年英国的第一个出版商威廉凯克斯顿为宣传宗教书籍而印刷的广告还早四百年。明清时期,由于手工业的发展,文化领域的繁荣活跃,对于出版业起到了巨大的推动作用,也成就了版画的鼎盛时期。明代的雕版印刷技术日渐成熟,所涉及的内容题材非常广泛,各地形成了各具刻印风格的刻书中心,如安徽徽州、江苏苏州、南京、福建建阳刻书中心等。也可能源于竞争,各地书商特别注重利用精美的版画吸引读者。明万历年间书籍版画出现了群采纷呈的局面,众多优秀刻工、画家投入到书籍版画的创作中。这些繁花似锦风格各异的版画作品以小说、戏曲插图的形式深受社会欢迎,对于当时文学作品的传播、普及以及加强对读者的吸引力感染力方面起到了不可低估的广告作用。其中以元王实甫的《西厢记》和明代施耐庵所著《水浒传》最具代表。雕版印刷术在我国宋代逐渐兴盛,也奠定了另一种招贴艺术———木版年画。比较著名的有苏州桃花坞年画和天津杨柳青年画,并称为“南桃北柳”。此外还有山东潍坊杨家埠年画、陕西凤翔年画、河南朱仙镇年画、广东佛山年画等。这些传统年画都具有招贴的艺术功能。因为木版年画除了满足美的欣赏外,也是传达民间文化生活“辟邪纳福”、“欢乐吉庆”一种招贴设计(《平面招贴设计艺术》作者:季阳)。直至今日,年画仍然在招贴设计中刮起阵阵“中国风”,弘扬了中国传统文化。1866年,法国画家、设计师朱尔斯谢雷特在其印刷厂设计制作出世界上第一张彩色石版招贴,而被誉为“现代招贴之父”。这张石招贴作品的问世象征着现代招贴的诞生。20世纪初期西方表现主义绘画对招贴创作产生了深远的影响,这些影响来自于画家为自己的画展制作的木刻风格的招贴作品,这些作品以强烈的黑白对比、错综的线条以及具有表现力的刀法运用来诉说创作主题。这些夸张的表现形式无疑深深触动了人们感官。在设计领域,表现主义招贴风格的影响一直延续到20世纪60年代。

二、招贴中的版画艺术形式及表现

1、招贴中的凸版版画艺术形式及表现

凸版画是最古老的印刷术之一,原理也较为简单,就是将不需要印刷的地方用刀刻去,并将油墨上于刻制后平板上凸起处,并转印到纸张上即可。其中,手工雕刻的木刻版画是最为常见的凸版。这项起源于中国的古老技艺通过伊斯兰传遍欧亚,并随着十五世纪造纸的工业化发展,使得雕版印刷作为一种独特的视觉成像语言,承载着传达各种信息的功能。值得一提的是凸版版画常会选择有肌理表面的材质进行印刷,如衣服、地砖或其他具有特殊纹理的表面。这种创新也是招贴设计的本质要求,肌理效果是招贴设计中独特的表现手法和视觉艺术语言。肌理效果作为美的要素之一,本身就具有一种强烈的视觉性,这一点在版画和招贴创作设计中被高度重视,也成为两种艺术形式的重要纽带。版画招贴的制作主要因其创意主题及风格的不同选择不同种类的木板,实际上,除了木板板材之外,几乎所有不同性质的媒介都会为设计师带来创作的灵感,如橡胶、塑料、复合材料,甚至包括人的`指纹,这些材质具有光滑、柔软以及特有的肌理等特性而更加利于即兴创意。

2、制版与招贴风格

首先从现代招贴的发展与制作来看,与版画的历史是有重叠的一段经历,20世纪20年代招贴作品多以绘画为主,这一阶段的招贴经历了从黑白到彩色的转变,这个时期很多的招贴设计工作都是由版画艺术家来完成。版画家将自己对艺术的感悟体现在招贴作品当中,在国内外出现了一大批经典的黑白版画招贴作品,这些作品既展现了版画的艺术魅力又承载了招贴的传达功能及艺术家的社会责任感。

(1)

以黑白块面表现的版画招贴艺术语言作为版画招贴,在版面的刻制上以两种方式比较多见,一是阴刻,在黑底上刻白纹;一是阳刻,在白底上留黑线。一般来说,刻制白线较为简单便利,所以这种方法刻制的招贴版画比较多见。黑白作为最单纯的色系,具有宽容的特点而荣登极度色彩境界。黑白对比色本是木版画表达大千物象常用的视觉语言,渐渐受到众多平面设计师的青睐。黑白块面的静谧、简洁、单纯也是招贴设计大师冈特兰堡极力主张的设计创作理念。他的招贴作品多以块面表现为设计基调,形成了独特的设计风格。

(2)

以线条表现的版画招贴艺术语言表现“黑线”要更困难一些,在制版的时候既要考虑造型又要模仿手绘的效果,这就要小心谨慎地对待线条两边的刀法处理,并且要将线条外侧的区域铲平。具有代表性的版画招贴作品《怒吼吧,中国》,是20世纪30年代反帝救亡热潮中的经典力作。作品采用阳刻技法,表现一个被蒙住耳目,紧紧捆绑受尽屈辱的男人躯体,招贴运用犀利的刀法把因奋起挣脱枷锁,而扭曲的肌肉和躯体的线条展现得淋漓尽致,传达出作品所具有的强烈视觉冲击力。不同质感的线条表达,在人们的情感中具有一定的象征意义和性格特征。版画招贴通过线条的处理,以其独特的艺术魅力及强烈的视觉反差对招贴的主题给予直白而又微妙的诠释,形成了独特风格的招贴艺术,这也许就是设计师一直钟情于它的原因吧。

3、印刷与招贴特色

印刷可以看成制版的衍生,尤其作为具有招贴功能的版画,印刷更是展现其最终效果的重要形式。在彩色凸版印刷中有两种方法,一种是减版套色法,前后版色彩叠印,形成混合色的方法;另一种是多版套色技术。上世纪初的套色版画招贴对20世纪60年代诞生的“波普”艺术产生较大的影响。设计师在社会变革,流行文化当道的背景下,更加关注视觉语言的活力。采用最常见的视觉形象作为创作元素。下图为波普艺术家创作的招贴作品《新的希望》采用多套色制作的招贴。

4、招贴中的凹版版画艺术形式及表现

凹版是通过雕刻或腐蚀的方法制作金属溯到旧石器时代的阴线雕刻、石刻、骨刻。最初的金属版画是金银工匠们通过拓印的方式来进行金属上的图案设计。随着化学的进步,设计师开始尝试用腐蚀的方法进行雕刻,这种雕刻作品的线条更加细腻流畅,可以表现更为丰富的招贴艺术作品。凹版的制作更加注重对工具和材料的理解,能将创意和构思通过蚀刻的方式表现出来,需要熟悉材料的特征和熟练地掌握工具。刻针和画线刀能表现精致细密的平面设计作品,在招贴作品的表现中,一些电动工具、钢丝绒、砂纸可以营造出丰富的肌理效果,这种艺术创作的微观形式在招贴设计中往往是不可或缺的元素,无论在审美还是视觉传达的功能上都扮演着重要的角色。中国当代的很多平面设计作品经常会使用一种具有悠久历史的非酸蚀制版技术,其中生肖邮票的设计制作就是采取了凹版线雕的传统方式刻出,由于线条精细,传统纹样的细节均能完美表现。除了邮票以外,各种纸币的平面设计也是属于线雕图像。

三、结语

版画招贴的创作过程本身就蕴含着极大的创意,会牵涉到色彩的选择、图形的处理以及文案的推敲与设计。招贴创作的终极目的就是在人的心灵深处印下让人难以磨灭的印迹,那么,不同的印版在创作制版的过程中就是在讲述一个个慑人的故事,这些制作招贴的材料、技术无不具有生命力,它们都包含了特定的时空信息。版画除了技艺本身可以为招贴带来灵感,在观念艺术传承中,版画也一直将文化关怀作为创作的动力,强调对社会的干预。在信息时代来临之前版画一度将招贴的功能推向高潮。招贴是大众的艺术,而版画又有着丰富的文化资源,版画融合了传统美学和大众媒体,具有多样性的特质。版画可以运用不同的印刷方法来制作、传播各种信息。任何形式的海报、公告、招贴等大众传播的印刷通讯,都可以通过版画来进行全新的诠释。虽然这些作品可能具有时效性,但是它又以一种独特的完全不同的方式存在。在大众的眼里版画招贴是招贴中的艺术品,而在艺术家眼里,招贴又是版画实现社会功能的平台,展示其独特的审美价值。

作者:王晓玮单位:滁州职业技术学

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招贴最根本的功能就是信息传达,通过视觉形象(包括文字)将作者的意图传达给受众，这是本质，即为“传播”。“公益招贴”就是把“公益性质的主张、概念”广而告知。 商业招贴 就是商业性质的。

表现手法应该是不限的。积极向上的就OK

课业类型：设计课

教学目标：

1、 认知：通过本课的学习使学生掌握招贴画设计的基本规律和基本方法。

2、 操作：运用美术字、图案及色彩进行招贴画设计。

3、 情感：通过设计支持北京申奥的招贴画，对学生的爱国主义思想教育。

4、 创造：开启学生的创作灵感，创作一幅有个性的招贴画。

教学重点：招贴画设计的基本形态。

教学难点：招贴画设计的形象素材图案处理，学生作品个性化的辅导。

教学课时：2课时。

教具准备：北京申办2000年和2008年奥运招贴画范图若干、教本。

学具准备：铅笔、图画纸、直尺。

课时安排：本节课讲授招贴画的基本原理、辅导学生设计支持北京申奥的招贴画草图，第二节课辅导学生如何将草图搬上画面，如何进行色彩处理。 教学过程：

第一节

一、 组织教学：

检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。（2分钟）

二、 导入新课：（20分钟）

师问：同学们在何时，何地见过招贴画，它给你曾留下什么样的一种感觉和印象？

生答：在街上的商品广告招贴，它设计的非常漂亮，并让我们了解商品，记住商品的品牌。

师问：能不能举例说明？

生答：能，如“可口可乐”、“雪碧”、“南孚电池”、“长富牛奶”等……

师问：除了商品招贴画外，大家还看到过什么招贴画？

生答：有**院海报、有申奥招贴画，有环保招贴画，学校艺术节招贴画……

教师小结讨论：广告画又叫招贴画，是广告的一种表现形式，是向公众传播思想观念、介绍商品、报道服务内容和文化体育信息的一种艺术化的宣传方式。

它的种类有：

**海报商品广告政治宣传交通、环保等。

板书课题：鲜明的主题——招贴画

三、招贴画的特点：

招贴画的艺术设计原则：

主题鲜明构思新颖构图单纯形式感强（板书）

那么同学们肯定会认为设计这么精美的招贴画一定很难，是不是？其实不然，只要我们了解了招贴画的设计方法和规律，我们每位同学都能设计出这么精美的招贴画。

现在让我们一起来欣赏书上的招贴画作品：

点名请同学根据书本范图的类型、形象素材的联想等来回答，教师耐心启发。