来鹄《云》中“竟”字表达效果？还有三四句表达的思想感情！！急急急急~

夏云形状奇特，变幻不常。“夏云多奇峰”，是历来传诵的名句。但这首诗 的作者似乎对悠闲作态的夏云颇为憎厌，这是因为作者的心境本来就并不悠闲，用意又另有所属的缘故。

　　首句撇开夏云的各种具体形象，用“千形万象”四字一笔带过，紧接着下了“竟还空”这几个感情份量很重的词语。原来，诗人是怀着久旱盼甘霖的焦急心情注视着风云变幻。对他说来，夏云的千姿百态并没有实际意义，当然也就想不到要加以描写。对事物关心的角度不同，描写的方式也自然有别。这一句对夏云的描写尽管抽象，却完全符合诗人此时的感情。它写出一个过程：云不断幻化出各种形象，诗人也不断重复着盼望、失望，最后，云彩随风飘散，化为乌有，诗人的希望也终于完全落空。“竟还空”三字，既含有事与愿违的深深失望，也含有感到被作弄之后的一腔怨愤。

　　次句写“竟还空”后出现的情形。云彩虽变幻以至消失，但切盼甘霖者仍在寻觅它的踪影。它仿佛故意与人们捉迷藏：到处寻觅不见，蓦然低头，却发现它的倒影映入水中；猛然抬头，则又见它原来就隐藏在山后。又好象故意在你面前玩戏法：忽而轻云片片，忽而重重迭迭。这就进一步写出了云的容与悠闲之状，怡然自得之情，写出了它的故作姿态。而经历过失望、体验过被作弄的滋味的诗人，面对弄姿自媚的云，究竟怀着一种什么样的感情，也就可想而知了。

　　“无限旱苗枯欲尽，悠悠闲处作奇峰。”第三句是全诗的背景，按自然顺序，似应放在首句。诗人把它安排在这里，一方面是使这首篇幅很狭的小诗也有悬念，有波澜；另一方面（也是更重要的）是让它在感情发展的关节点上出现，以便与第四句形成鲜明尖锐的对照，取得更加强烈的艺术效果。第三句明显地蕴含着满腔的焦虑、怨愤，提得很高，出语很重，第四句放下去时却很轻，表面上几乎不带感情。一边是大片旱苗行将枯死，亟盼甘霖，一边却是高高在上，悠闲容与，化作奇峰在自我欣赏。正是在跌宕有致的对比描写中，诗人给云的形象添上了画龙点睛的一笔，把憎厌如此夏云的感情推向了高潮。

　　一首不以描摹刻画为能事、有所托寓的咏物诗，总是能以它的生动形象启发人们去联想，去思索。这首诗，看来并不单纯是抒写久旱盼雨、憎厌旱云的感情。诗中“云”的形象，既具有自然界中夏云的特点，又概括了社会生活中某一类人的特征。那千变万化，似乎给人们以洒降甘霖希望的云，其实根本就无心解救干枯的旱苗。当人们焦急地盼它降雨时，它却“悠悠闲处作奇峰”呢。不言而喻，这正是旧时代那些看来可以“解民倒悬”，实际上“不问苍生”的权势者的尊容。它的概括性是很高的，直到今天，我们还会感到诗里所描绘的人格化了的“云”是似曾相识的。

　　古代诗歌中咏云的名句很多，但用劳动者的眼光、感情来观察、描绘云的，却几乎没有。来鹄这位不大出名的诗人的这一首《云》，也许算得上最富人民性的咏云之作。

表达：无论身在何方，无论身陷何种处境，我们心中，都应该保留一个炙热的梦。

《飞云之下》是一首励志歌曲，也是一首治愈歌曲。那就是每个人都是云彩之下的一只鸟，都会遇到各种困难，但是只要我们勇敢前行，无论在什么地方，我们都会有一种家的归属感。

从字面的意思来看，这首歌就是一首思念家乡的歌曲，它体现了一种爱，对那些离家的人的一种关爱之情。尤其是他们在奋斗的过程中，遇到了一些挫折和坎坷，但是一想到家，一想到家人，就又会充满了力量，这是家给与我们的力量，给与我们的梦想。

《飞云之下》这首歌是一首比较有意义的歌曲，这首歌唱出了生活、人生以及关于家的那些感悟，这就像是一首写给我们自己的一封信，看了这封信之后，无论你是谁，你都会感受到一种温暖和温馨的感觉。

相关信息

《飞云之下》是韩红和林俊杰演唱的一首歌曲，由易家扬作词，林俊杰作曲，曲风抒情，旋律悠扬的林俊杰，声音纯洁唯美的韩红，擦出了奇妙的火花，心怀温暖。

这温暖似微醺春风般拂过，如朝阳般一点点温暖彼此间的陌生与防备，让心与心沐浴在温馨之下，收录在2018年04月23日发行的专辑《飞云之下》中。

轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。

情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在；既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。

情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意；二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回；既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意！接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦！

作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。

情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子；水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”？因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草！”

出自唐代诗人韩愈的《左迁至蓝关示侄孙湘》。

原诗如下：

一封朝奏九重天，夕贬潮州路八千。

欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年！

云横秦岭家何在？雪拥蓝关马不前。

知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边。

译文：

一篇谏书早晨上奏给皇帝，晚上就被贬官到路途遥远的潮阳去。

想替皇上除去有害的事，哪能因衰老就吝惜残余的生命。

云彩横出于南山，我的家在哪里？在白雪厚积的蓝田关外，马也停住脚步。

知道你远道而来定会有所打算，正好在瘴江边收殓我的尸骨。

写作背景：

元和十四年 （819年）正月，唐宪宗命宦官从凤翔府法门寺真身塔中将所谓的释迦文佛的一节指骨迎入宫廷供奉，并送往各寺庙，要官民敬香礼拜。时任刑部侍郎的韩愈看到这种信佛行为，便写了一篇《谏迎佛骨表》。劝谏阻止唐宪宗，指出信佛对国家无益，而且自东汉以来信佛的皇帝都短命，结果触怒了唐宪宗，韩愈几乎被处死。经裴度等人说情，最后韩愈被贬为潮州刺史，责求即日上道。韩愈大半生仕宦蹉跎，五十岁才因参与平淮而擢升刑部侍郎。两年后又遭此难，情绪十分低落，满心委曲、愤慨、悲伤。潮州州治潮阳在广东东部，距离当时的京师长安有千里之遥。韩愈只身一人，仓促上路，走到蓝田关口时，他的妻儿还没有跟上来，只有他的侄孙子跟了上来，所以他写下这首诗。

作者简介：

韩愈（768～824）字退之，唐代文学家、哲学家、思想家，河阳（今河南省焦作孟州市）人，汉族。祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。晚年任吏部侍郎，又称韩吏部。谥号“文”，又称韩文公。他与柳宗元同为唐代古文运动的倡导者，主张学习先秦两汉的散文语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名，作品都收在《昌黎先生集》里。韩愈在思想上是中国“道统”观念的确立者，是尊儒反佛的里程碑式人物。

1、 洁白的云朵在天空里尽情绽放着自己的光彩。

2、彩云像跳舞的美女在空中舞动。

3、云彩在天空里来回踱步。

4、 天空中，云朵象孩子般在地上翻滚。

5、天上的云朵就像我此时的思绪，激烈翻滚。

6、像小孩稚嫩手中的棉花糖 像老人粗糙指缝中的水烟  时光总是匆匆 云彩也为之动容。

7、天空中的云彩像穿着白色连衣裙的姑娘们。

8、云彩在天空里，自由飞翔，想去哪里就去哪里。

9、云彩在天空里伸了伸懒腰。

10、云彩在天空里打扮得花枝招展。

扩展资料

拟人的表达效果：赋予事物以人类的行为特点，生动形象地表达出作者的情感，让读者感到所描写的物体显得更活泼、亲近，使文章更加生动形象。

拟人的主要作用：使事物获得人的属性，便于抒发感情，使人感到亲切，易受感染，而且使用拟人句还可以使抽象的事物具体化、使无生命的东西活跃起来，使语言更加生动、形象、有感染力。

拟人是比拟的一个分类，而比拟可以分为拟人、拟物两类。

1、拟人，拟人就是把物当做人来写，赋予物以人的动作行为或思想感情。

2、拟物，又包括两类：

①、把人当做物来写，使人具有物的动作或情态。

②、把甲事物当做乙事物来写。

《《繁星》节选》诗词详情作者

一繁星闪烁着——深蓝的太空何曾听得见它们对话？

沉默中微光里它们深深的互相颂赞了。

五黑暗怎么的描写呢？

心灵的深深处宇宙的深深处灿烂光中的休息处。

八残花缀在繁枝上鸟儿飞去了。

撒的落红满地——生命也是这般的一瞥么？

一一无限的神秘何处寻它？

微笑之后言语之前便是无限的神秘了。

一六青年人呵！

为了后来的回忆小心着意的描你现在的图画。

一九我的心孤舟似的穿过起伏不定的时间的海。

二零幸福的花枝在命运的神手里寻觅着要付与完全的人。

二六高峻的山颠深阔的海上——是冰冷的心是热烈的泪可怜微小的人呵！

三零光阴难道就这般的过去么？

除却缥缈的思想之外一事无成！

四二云彩在天空中人在地面上——思想被事实禁锢住便是一切苦痛的根源。

四八弱小的草呵！

骄傲些罢只有你普遍的装点了世界。

四九零星的诗句是学海中的一点浪花罢：然而它们是光明闪烁的繁星般嵌在心灵的天空里。

五一常人的批评和断定，好象一群瞎子，在云外推测着月明。

五三我的心呵！

觉醒着不要卷在虚无的漩涡里！

五四我的朋友！

起来罢晨光来了要洗你的隔夜的灵魂。

六三指点我罢我的朋友！

我是横海的燕子要寻觅隔水的窝巢。

六九春天的早晨怎样的可爱呢？

融冶的风飘扬的衣袖静悄的心情。

七七小磐石呵坚固些罢准备着前后相催的波浪。

八四寂寞呵！

多少心灵的舟在你的软光中浮泛。

九零坐久了推窗看海罢！

将无边的感慨都付与天际微波。

九七是真的么？

人的心只是一个琴匣不住的唱着反复的音调！

九八青年人！

信你自己罢！

只有你自己是真实的，也只有你能创造你自己。

一零三时间！

现在的我太对不住你了么？

然而我所抛撇的是暂时的我所寻求的是永远的。

一零七我的朋友！

珍重些罢不要把心灵中的珠儿抛在难起波澜的大海里。

一零八心是冷的泪是热的：心——凝固了世界泪——温柔了世界。

一零九漫天的思想收合起来罢！

你的中心点你的结晶要作我的南针。

一一四“家”是什么我不知道：但烦闷——忧愁都在此中融化消灭。

一三一大海呵，那一颗星没有光？

那一朵花没有香？

那一次我的思潮里没有你波涛的清响？

一三七聪明人抛弃你手里幻想的花罢！

她只是虚无缥缈的反分却你眼底春光。

一四五心弦呵！

弹起来来罢——让记忆的女神合着你调儿跳舞。

你就是你，我就是我，云就是云。

很多人认为这个“你”是顾城的恋人，一个女孩子。

两个人相恋到了一定程度，比较亲密了，可以单独在一起聊天，看云彩。但是还不够亲密，没有到肌肤相亲的程度。“我”想进一步靠近，但是，女孩子纯净的气场和目光，那种人与人之间的面具和武装，使得“我”被无形的东西阻止，欲近而不能。但是当那个女孩看云的时候，她的那种女孩子自我警卫似的气场就弱下来，她反而显露出更深层次的自己，让他看到她的另一面，从而感觉很亲近。

这首诗表现的就是恋人之间那种很微妙的感觉。。。很多人都经历过，属于人人“心中有口中无”的那种感受。

如果说作者表达了什么，其实我们从诗歌中没有感觉到饥渴迫切伤感什么的。。。那只是一个个美好的瞬间，是恋慕之情的微妙互动。。。画面感很强，意境很美。即使一点点惆怅也是很美的。