著名的四大音乐教学法是什么?

四大音乐教学法包括达尔克罗兹教学法、柯达伊教学法、奥尔夫教学法铃木镇教学法。

它们的主要内容是：

达克罗士教学法：达尔克罗兹认为：“人类的情感是音乐来源，而情感通常是由人的身体动作表现出来的，在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此，音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器，而是人的体态活动。”

柯达伊教学法：歌唱是培养音乐素质的最好途径；采用具有艺术价值的民间和创作的乐曲；音乐应当成为学校重要的课程；重视音乐教师的选择，强调学校的教育作用。

奥尔夫教学法：一切从儿童出发；通过亲身实践，主动学习音乐。

铃木镇教学法：铃木教学法可说是一种母语教学法，从小即着重儿童潜力的发挥。

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音乐教学法课程目标是分科教学法之一。高等师范院校音乐系、音乐学院和教育学院有关专业和中等师范学校的必修课。研究音乐教学的理论及其运用。以中小学音乐教学大纲为依据，阐述音乐教学的目的、任务及教材编选原则，研究音乐教学规律，探讨乐理、视唱、唱歌、器乐、音乐欣赏等教学的步骤与方法。主要任务是培养师范生和在职教师将教育学、心理学原理及音乐专业知识、技能应用于音乐教育实践的能力。

问题一：“世界四大幼儿教育理念”是指哪几个？ 蒙台梭利教育、华德福教育、福禄贝尔教育和DAP教育，并称为“世界四大幼儿教育理念”。

问题二：小学教师专业标准的四大基本理念是什么 小学教师专业标准的四大基本理念：

（一）强调以学生为本

小学生具有发展性、主动性等特点，在教育教学过程中，处于主体和中心的位置。学生为本，就是遵循教育教学的规律，坚持学生主体的教育理念，尊重、关注和爱护学生，引发学生积极、主动地参与学习，将促进小学生快乐学习、健康成长作为教育教学的最终目标。

（二）倡导以师德为先

师德是作为教师的第一要素，小学教师面对的是成长中的小学儿童，特别要注重为人师表，重视榜样的作用。师德大到遵纪守法、献身教育事业，具体到个人修养、言谈举止。特别是在对待小学生的态度方面，本着“教师爱是小学教师的灵魂”这一理念，着重要求教师要富有爱心、有耐心和责任心。

（三）重视教师能力提升

教师的专业能力是教师教育理念、专业知识的载体，它直接关系到学生的学习能力、实践能力和创新能力的形成。小学教师所面对的是生动活泼、日益成长的小学生，他的能力首先体现在认识学生、了解学生，把握学生的特点和需求方面，同时还体现在教育教学的方法等实践环节上。当代教师不仅要把握学科的基本理论，还要有能力驾驭课堂，通过有效的方法、智慧来指导学生的学习，以保证学生的学习效果。

（四）践行终身学习理念

终身学习是当代社会的重要特征，教师在形成全民学习、构建学习型社会的过程中应该起到领头羊的作用。小学教师的终身学习主要体现在主动发展的意识和不断反思、制定发展规划的能力。同时还要把握国内外教育发展的动向，跟上教育理论和知识学习的发展步伐，不断充实和完善自己，使学习成为自身生活中的一种习惯。

问题三：小学语文课程标准的四大理念是什么 基本理念：

一、全面提高学生的语文素养

二、正确把握语文教育的特点

三、积极倡导自主合作探究的学习方式

四、努力建设开放而有活力的语文课程

――这是全日制义务教育语文课程标准（实验稿）的内容，并没有专门的小学语文课程标准

问题四：著名的四大音乐教学法是什么 一、达克罗士教学法：

内容概述：“达克罗士音乐教学法”为世界四大音乐教学法之一，其特色为教师以钢琴即兴方式教学，学生则以身体律动来体验对音乐的感受。达克罗士教学法是瑞士集音乐家、教育家、作曲家、指挥家、舞蹈家及诗人于一的艾弥尔．杰克－达克罗士（Emile Jaques - Dalcroze， 1865-1950）于1905年在日内瓦音乐院实验成功而公诸于世A教学法。

其教学方式有：1律动教学 2听音训练 3即兴创作。1律动教学：这是藉着身替肢体最自然的律动，表达对音乐节奏的反应。这种教学模式常用在我们幼稚园、国小低年级的韵律、唱游…。它经常以肢体的动作：如走步、跑步、弯腰动作来代表拍子；或藉着拍手、脚踏来分辨不同的音符；或藉着游戏的规律节奏来激发学生对节奏的反应能力…这种以肢体的节奏感，导引学习音乐基本能力的潜能发挥可说是最符合认知、思考的一种音乐教学。2听音训练：达克罗士认为以首调唱名来训练歌曲教唱，对于音乐欣赏的听音或记忆较有助益于能力的发挥，尤其音程间的认知，简单歌曲的仿唱，一定要配合身体的律动以达到「内在听觉感受能力」的音乐熏陶3 即兴创作：这是藉着任何乐器的弹奏，学生可以自由发挥创意性的舞蹈动作来揣测音乐的动机及意境。另一方面达克罗士也鼓励对旋律与和声方面的创作与尝试，他认为节奏、韵律的配合是不能疏忽的。

达克罗氏教学法教学特性：

1 重视以儿童之体律动的节奏配合音乐教学。

2 舞蹈与律动为音乐教学的主要活动。

3 教材应取之于自然界中的节奏素材，是儿童音乐学习最自然的感受。

4 非常重视儿童对「视觉」、「听觉」感受能力的培养。

5 即兴的舞蹈表演动作可促进儿童的表达能力。

6 音乐教学应以节奏教学作为基础。

二、高大宜教学法：

内容概述：根据高大宜的看法，他认为人声是最好的教学工具。唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱一样。由这个观点来看，音乐教学的实施，o要具备接受良好训练的师资和完整的教材，则无论在都市乡镇，甚或最偏远的地区，都可以实施;而且它的教学对象由二岁的幼儿至成年人，都可以透过歌唱的方式来学习音乐，可说是最理想的全民音乐教育。

高大宜的教学法可以用歌唱教学法作为其教学宗旨其主张所有音乐活动有：

1歌唱教学、2节奏的配合教学、3视唱与歌曲练习、4手语教学。

1 歌唱教学幼儿时期的歌唱以听唱仿唱为主开始已『念』歌方式，用童谣民歌与生活之谚语作为题材，从小三度音程开始教唱，并以五声音阶的音域为主，选择适当的教材配合实施教学，采渐进的教学方式，由两小节到四小节，再扩大为八至十二小节的乐句，每次上课以20分钟为原则。

2 节奏的配合教学（1）先以感觉节奏的快、慢开始，聆听老师的节奏示范再加上以自己模仿，以拍手或踏步方式实施。（2）采用节奏音节念法实施节奏教学。（3）以歌曲配合游戏动作，尤其让儿童有创造设计的机会以配合唱歌的舞蹈动作。

3 视唱与歌曲练习高大宜的歌曲与视唱有一系列的教本，大部份取之于民谣，视学生程度而给予适当的教材。视唱训练多以首调唱名法唱谱练习；歌曲练习则以二声部合唱为主，多为民谣，采用五声音阶的调式，节奏较难，适合程度较高的能力者视唱及歌曲演练。

4 手语教学高大宜的应用John S Curwen的手语以辅助视唱的教学法，主要的特点是利用视觉，加上身手配合的手语动作，来加深儿童聊解音阶中，各音之间的音程高低的距离关系并使儿童能感受儿童歌唱时曲调所表达起伏的那种音乐性。高大宜教学法教学特性：1 以歌唱为主的教学法。2 以传统民谣、儿歌作为主要教>>

问题五：教育的四个支柱分别是什么有什么样的含义 21世纪是知识经济的世纪，是信息化的世纪，自然也是学习的世纪。那么，21世纪人应该学什么、怎样学呢？联合国教科文组织接到国际21世纪教育委员会的报告――《学习―内在的财富》（LEARNING，THE TREASURE WITHIN）。该报告认为，终身学习是21世纪人的通行证（Life―long study is the passport to the new millennium），而终身学习通过“四个学会”来实现，即学会求知(learning to know)、学会做事(learning to do)、学会共处(learning to live together)、学会做人(learning to be)。这是21世纪教育的四大支柱，也是每个人一生的知识支柱。近几年来，上百个国家的教育发展都在借鉴这一现代教育思想。

⒈学会求知

学会求知就是学会学习，即掌握认识的工具，掌握终身不断学习的工具，学会掌握管理知识和处理信息的能力。同时，要热爱学习，勇于探索与实践，富有批判与创新精神。

譬如，原国家总督学柳斌到北京光明小学听四年级的语文课，听的是《小麻雀》一课。课文大意是：一只小麻雀不小心掉到地上，一只狗冲过来要吃它。这时，一只老麻雀冲下来，发出凄厉的叫声，把狗吓住了。课文最后问：老麻雀的行动表现了什么精神？标准答案是：表现了伟大的母爱精神。

可是，一个男生站起来，说：“我不同意这个答案。课文没有证明老麻雀是母的，还可能是公的呢。”年轻的女老师欣喜地表扬了这个男生，说他的分析有独到之处。

可以说，这是现代教学，不拘泥于标准答案。在应试教育猖獗的地方，常常是一切服从标准答案，集体失语严重。由电脑软件制造标准答案更荒唐，答：“小白兔爱吃青菜和萝卜”是对的，若答：“小白兔爱吃萝卜和青菜”则不对。这不是在制造“机器人”或“克隆人”吗？

应试教育必定让学生厌学。我们做当代中国中小学生状况调查时发现，半数以上的中小学生学习超时睡眠不足；因为喜欢读书而上学的中小学生不超过10%。

孩子唱起了厌学歌曲：“书包最重的人是我 / 作业最多的人是我 / 每天起得最早的 / 睡得最晚的 / 是我是我还是我。”

另一首厌学歌曲更厉害：“太阳当空照 / 骷髅对我笑 / 小鸟说早早早/ 你为什么背上炸药包？ / 我去炸学校 / 老师不知道 / 一拉弦 / 赶快跑 / 轰隆一声 / 学校炸没了！”

想把学校炸掉的学生，怎么能不厌学呢？所以，联合国教科文组织不断呼吁，全世界都要同学业失败现象做斗争。

其实，小学阶段最重要的莫过于四个字，即兴趣与习惯。没有浓厚的兴趣难以终身学习，也失去了可持续发展的动力；没有良好的习惯，兴趣难以持久，更难以成就大业。

人生来就是一个学习者，从小就有学习需要。但是，进入学校及工作岗位之后，学习需要分化为四种不同的需要，即认知需要、发展需要、报答需要、竞争需要。最好的是认知需要，即学习就是为求知，就是为了掌握解决问题的本领，这是一个人最重要最稳定的内在学习动力。另三种需要都有消极性，尤其以竞争需要最糟糕，因为以竞争需要为主的学习者，容易患“成就焦虑”，总怕超不过别人，总怕被别人赶上自己，势必在战战兢兢之中采取最保守也最艰苦的学习方法，发展不会有后劲儿。许多校园悲剧原因皆出于此。杭州天长小学特级教师周武，发现了奇特的“第10名现象”，即学习成绩在10名左右的学生成才率高于尖子生，也从另一角度解释了这一现象。

⒉学会做事

学会做事与学会求知>>

问题六：小学教育的基本理念是什么 小学教育是孩子人生教育的重要阶段，在这个阶段着重培养两方面的素质，1、兴趣。2习惯。

1、兴趣。孩子始终是孩子，没有形成成熟的性格和价值观，做任何事只凭喜好。这个时期一定要培养兴趣，在十二岁之前没有兴趣的话，那么这个孩子将来的一生不会有什么发展和成就。

2、习惯。习惯是一种内驱力，是不需要外接干涉的一种能力，有了习惯将影响孩子的一生，如果这个阶段形成坏的习惯，那么孩子的一生将会困难重重，如果形成好的习惯，孩子将会有一个成功的人生。

所以在孩子小学教育时期，理念就是要给孩子兴趣，帮孩子养成好的习惯。如果想了解更细致的，还有很多很多内容，教育不是三言两语就能说的完的，教育是一项事业，是一项人们肯花大价钱，但是都投错方向的一项事业！重视程度有余，学习心态不足。我的回答希望你能满意！

问题七：幼儿教育理念，有哪些？ 蒙台梭利教育、华德福教育、福禄贝尔教育和DAP教育，并称为“世界四大幼儿教育理念”=

问题八：国际先进的教育理念有哪些 蒙台梭利教育、华德福教育、福禄贝尔教育和DAP教育，并称为“世界四大幼儿教育理念”。

一、达克罗士教学法：

内容概述：“达克罗士音乐教学法”为世界四大音乐教学法之一，其特色为教师以钢琴即兴方式教学，学生则以身体律动来体验对音乐的感受。达克罗士教学法是瑞士集音乐家、教育家、作曲家、指挥家、舞蹈家及诗人于一身的艾弥尔．杰克－达克罗士（Emile Jaques - Dalcroze， 1865-1950）于1905年在日内瓦音乐院实验成功而公诸于世旳教学法。

其教学方式有：1律动教学 2听音训练 3即兴创作。1律动教学：这是藉着身替肢体最自然的律动，表达对音乐节奏的反应。这种教学模式常用在我们幼稚园、国小低年级的韵律、唱游…。它经常以肢体的动作：如走步、跑步、弯腰动作来代表拍子；或藉着拍手、脚踏来分辨不同的音符；或藉着游戏的规律节奏来激发学生对节奏的反应能力…这种以肢体的节奏感，导引学习音乐基本能力的潜能发挥可说是最符合认知、思考的一种音乐教学。2听音训练：达克罗士认为以首调唱名来训练歌曲教唱，对于音乐欣赏的听音或记忆较有助益于能力的发挥，尤其音程间的认知，简单歌曲的仿唱，一定要配合身体的律动以达到「内在听觉感受能力」的音乐熏陶3 即兴创作：这是藉着任何乐器的弹奏，学生可以自由发挥创意性的舞蹈动作来揣测音乐的动机及意境。另一方面达克罗士也鼓励对旋律与和声方面的创作与尝试，他认为节奏、韵律的配合是不能疏忽的。

达克罗氏教学法教学特性：

1 重视以儿童之体律动的节奏配合音乐教学。

2 舞蹈与律动为音乐教学的主要活动。

3 教材应取之于自然界中的节奏素材，是儿童音乐学习最自然的感受。

4 非常重视儿童对「视觉」、「听觉」感受能力的培养。

5 即兴的舞蹈表演动作可促进儿童的表达能力。

6 音乐教学应以节奏教学作为基础。

二、高大宜教学法：

内容概述：根据高大宜的看法，他认为人声是最好的教学工具。唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱一样。由这个观点来看，音乐教学的实施，祇要具备接受良好训练的师资和完整的教材，则无论在都市乡镇，甚或最偏远的地区，都可以实施;而且它的教学对象由二岁的幼儿至成年人，都可以透过歌唱的方式来学习音乐，可说是最理想的全民音乐教育。

高大宜的教学法可以用歌唱教学法作为其教学宗旨其主张所有音乐活动有：

1歌唱教学、2节奏的配合教学、3视唱与歌曲练习、4手语教学。

1 歌唱教学幼儿时期的歌唱以听唱仿唱为主开始已『念』歌方式，用童谣民歌与生活之谚语作为题材，从小三度音程开始教唱，并以五声音阶的音域为主，选择适当的教材配合实施教学，采渐进的教学方式，由两小节到四小节，再扩大为八至十二小节的乐句，每次上课以20分钟为原则。

2 节奏的配合教学（1）先以感觉节奏的快、慢开始，聆听老师的节奏示范再加上以自己模仿，以拍手或踏步方式实施。（2）采用节奏音节念法实施节奏教学。（3）以歌曲配合游戏动作，尤其让儿童有创造设计的机会以配合唱歌的舞蹈动作。

3 视唱与歌曲练习高大宜的歌曲与视唱有一系列的教本，大部份取之于民谣，视学生程度而给予适当的教材。视唱训练多以首调唱名法唱谱练习；歌曲练习则以二声部合唱为主，多为民谣，采用五声音阶的调式，节奏较难，适合程度较高的能力者视唱及歌曲演练。

4 手语教学高大宜的应用John S Curwen的手语以辅助视唱的教学法，主要的特点是利用视觉，加上身手配合的手语动作，来加深儿童聊解音阶中，各音之间的音程高低的距离关系并使儿童能感受儿童歌唱时曲调所表达起伏的那种音乐性。高大宜教学法教学特性：1 以歌唱为主的教学法。2 以传统民谣、儿歌作为主要教材。3 运用首调唱名及移动Do唱法，实施视谱教育。4 以五声音阶作为基础。5 引用英国John S Curwen手势教学法，辅助视唱教学，辨识音与音之间的高低观念。6 使用节奏音节念法帮助节奏的认知等。7 让儿童接触到世界上着名的作品。8 使用条线的独谱方式导入五线谱的训练。9 注重用心听音乐的静默听音练习。

三、奥福教学法

内容概述奥福对于儿童音乐教学法的基本理念在「感觉」优于「理解」。在幼童的生长过程中，他们在最自然环境中，透过本能的活动如：模仿、触觉、味觉、肢体的活动，经过慢慢的成长，使一些潜意识的经验成为具体的行动，加上语言日见成熟的表达去学习音乐基本能力。也就是由感觉→具体概念→语言表达→读写→到创作的阶段。

（一）节奏教学奥福教学以节奏为音乐学习活动的重点，从简单的弹指、踏脚、拍膝、舌头声或双手击拍动作，以单拍子的一拍一拍开始，从自然的律动速度，再渐进到快速节奏，并导入要学习的节奏模式。

（二）唱游活动教学节奏语言是进入曲调的基本教学活动之一，儿童藉着生活中所接触耳熟能详的说白、童谣、游戏、吟诵…作为歌唱的教材，由单字到词汇甚至到句子，由模仿，一再重复练习让学生体会音乐的感受，进而了解音乐的基本要素，包括规律性的节奏、变化节奏、音成高低的观念以及轮唱模式的练习，经由乐器的伴奏而有初步的合弦概念。歌曲的教唱先由节奏语言的带动，依字汇顺着节奏，延伸到乐句的练习，加上肢体的韵律，创作出舞蹈的动作，充分表达对音乐的感受与陶冶。

（三）节奏乐器的教学为提高儿童学习的兴趣，教学者必须设计一套节奏乐器给学生练习，教材内容应取自本国民谣。节奏乐器的练习，是以顽固低音为伴奏，形式采用五度合音伴奏，也就是用一个曲调的主音与属音为伴奏的模式，可按调性的不同而移动，常用的乐器有木琴、铁琴、直笛、吉他等…。而即兴创作也是教学重点之一，刚开始教学者弹奏顽固低音，学生可自由创作配合同调性之曲调，由简单的曲调，采用卡农轮唱的方式。加上敲击伴奏，使学生学的快乐且学的有成就感。

奥尔夫音乐教学法教法特性：

1 以各国民谣作为教材。

2 以「节奏」与「即兴创作」作为教学基础 。

3 以说白语言节奏、熟悉的儿歌、民谣、游戏配合节奏乐器所设计的一种综合性的教学模式 。

4 藉持续低音、卡农及顽固低音作初步合声的介绍与练习。

5 注重模仿演唱及模仿演奏的教学模式。

6 运用拍手的功能作为节奏的基本练习。

7 以乐句为单位作为节奏的即兴练习。

四、铃木镇教学法

内容概述铃木教学法可说是一种母语教学法，从小即着重儿童潜力的发挥。当孩童生下来两三岁间，家里就开始塑造音乐情境，常放一些优雅的歌曲，刺激孩子对音乐的感受能力。在那时母亲扮演很重要的角色，时常带着孩子仿唱，或以音乐的节奏做简单的拍手或身体摇摆的游戏。三岁时则让孩子观摩融入音乐的游戏课程，母亲则要指导孩子，安排孩子规律性的练习时间，并布置很好的练习环境。四岁时则正式接触乐器，铃木教学法以小提琴为教学乐器最主，主要训练孩子专心程度的培养以及敏锐的听力训练。每阶段的练习都要不断的反覆、熟记谱子。每周除了固定上个别课外，每一周或两周还要上ㄧ次合奏课，彼此互相观摩，互相学习。主要要给孩子有成就感，并增加孩子的信心与上进心，而父母要不断的鼓励与欣赏孩子的练习，建立良好的家庭气氛。这样持续性的练习、观摩、表演一直到青少年以至成人，虽然不ㄧ定每一个人都是音乐家，但每一个人却都能发挥其潜能且都具有专业的水准。铃木镇一教学法教学特色1 创造学习音乐的环境，并从中培养良好的音乐感2 强调模仿和反覆练习的重要性3 注重父母与孩子的互动4 注重音色的品质5 要求弹奏的正确性6 注重表演或演出7 重视自我评量和同侪观摩的自学能力8 鼓励背谱弹奏9 掌握上课时间10 团体课与个别课并重以上四大教教学法是目前常被采用的，不难发现是以儿童为中心的潜能教学法，激发儿童的想像力、创造力与专专注力。

保罗·高更 （ Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul ，1848-1903年）与塞尚、梵高同为美术史上著名的“后期印象派”代表画家。他的绘画，初期受印象派影响，不久即放弃印象派画法，走向反印象派之路，追求东方绘画的线条、明丽色彩的装饰性。他到法国西北部突出大西洋的半岛——布尔塔纽（Bretagne）,与贝纳、塞柳司尔等先知派画家一起作画，成为这个“综合主义”绘画团体的中心人物。他也到过法国南部的阿尔，与梵高共同生活两个月，但却导致梵高割耳的悲剧。 这位充满传奇性的画家，最令我们感动的是他在1891年3月，厌倦巴黎文明社会，憧憬原始与野性未开化的自然世界，向往异乡南太平洋的热带情调，为追求心中理想的艺术王国，舍弃高收入职业与世俗幸福生活，远离巴黎渡海到南太平洋的塔西提岛（Tahiti夏威夷与新西兰之间的法属小岛），与岛上土人生活共处，并与土人之女同居。在这阳光灼热、自然芬芳的岛上，高更自由自在描绘当地毛利族原住民神话与牧歌式的自然生活，强烈表现自我的个性，创作出他最优异的油画，同时写出《诺亚·诺亚》名著，记述大溪地之旅神奇的体验。 1889高更自画板画现藏华盛顿美国国家画廊高更一度因病回到法国，1895年再度到塔西提，但因殖民地政府腐败，南海生活变调，高更梦寐以求的天堂不复存在，他在1901年8月移居马贵斯岛。当时法国美术界对他的画风并不理解，高更孤独病困，加上爱女阿莉妮突然死亡，精神深受打击而厌世自杀，幸而得救未死。晚年他画了重要代表作《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》，反映了他极端苦闷的思想。后来他在悲愤苦恼中死在马贵斯岛。英国名作家毛姆，曾以高更传记为题，写了一部小说《月亮与六便士》，以艺术的创造（月亮）与世俗的物质文明（六便士=金钱）为对比，象征书中主角的境遇。 高更起伏多变的生活境遇和他同现实不可解决的矛盾，又由于受当时象征派诗人的影响，使他作品的思想内容比较复杂，罗为难于理解。但是，他画中那种强烈而单纯的色彩，粗犷的用笔，以及具有东方绘画风格的装饰性，与他在大溪地岛上描绘原始住民的风土人情的内容结合在一起，具有一种特殊的美感。20世纪以来，对原始艺术的再认识与研究极为盛行，更为艺术发展带来新活力，高更是先驱者之一。他主观感受强烈、色彩郁的作品，影响后来许多艺术家，更使世界人类产生无比的勇气与喜悦。 爱情 英国艺术批评家瓦尔德马·雅努茨扎克（Waldemar Januszczak）对高更的生平以及他离开法国的原因进行了研究。高更一直说他离开法国的原因是要去寻找“狂喜、平静和艺术。”但根据雅努茨扎克的研究，高更此举实际上是一次自我放逐，原因是他爱上了一个不爱他的女人。这段没有结果的爱情成就了高更，使他得以跻身20世纪最有影响的画家之列，因为他在玻利尼西亚找到了艺术灵感，画出了一批杰作。 当曾是交易所经纪人的高更刚刚开始把作画当正事来干的时候，他疯狂地爱上了17岁的美丽少女马德琳·伯纳德（Madeleine Bernard）。1888年夏天，高更经人介绍在朋厄温（Pont－Aven）认识了马德琳。朋厄温是一个小镇，自1860年以来，许多画家在那里聚居。 马德琳是高更的朋友、艺术家埃米尔·伯纳德（Emile Bernard）的妹妹，她甚至曾为埃米尔和高更当过裸体模特。格勒诺布尔博物馆中至今还收藏着高更所画的《马德琳·伯纳德肖像》。按照雅努茨扎克的看法，高更对马德琳情深一往，但她对此却无动于衷。 雅努茨扎克说：“高更喜欢她，但是又得不到她。在他的画中，马德琳长着尖尖的耳朵和眼睛，就像是一个魔鬼或是恶魔般的情人。” 1891年，心伤肠断的高更终于远走玻利尼西亚群岛的塔希提，开始了崭新的艺术旅程。 [编辑本段]年谱 1848 6月7日，保罗·高更出生于巴黎。父亲克罗维斯是撰写报纸专栏的自由主义激进家。母亲亚莉妮是作家佛洛拉·翠斯丹的女儿。前一年姐姐玛莉出生。（二月革命，路易·菲力浦退位，成立第二共和国。12月拿破仑就任总统。） 1849 1岁。拿破仑就任法国总统后，高更举家逃离法国，乘船移居母亲的娘家秘鲁的利马，航海中父亲猝逝（10月30日）。母亲带着两个女儿继续航程到达利马。（1月拿破仑解散共和派占优势的议会。7月制定新的新闻法，压制言论与出版的自由。高尔培画《奥尔南的葬礼》。） 1855 7岁。祖父吉姆·高更去世，保罗·高更继承其遗产，母亲亚莉妮带着高更和女儿从利马回到法国，住在奥勒安。（巴黎举行世界博览会。惠特曼发表《草叶集》。） 1859 11岁。进入奥勒安神学中学校。（米勒画《晚钟》。苏伊士运河动工。） 1865 17岁。实习当船员，乘鲁兹达诺号从卢阿瓦港到巴西的里约热内卢，首次体验航海经验。（4月，美国南北战争结束，林肯遭暗杀，美国废奴隶制度。马奈的《奥林匹亚》在沙龙展出。） 1866 18岁。10月，担任智利号船二等驾驶，航海世界一周。（康丁斯基出生。） 1867 19岁。7月，母亲亚莉妮去世。12月驾驶智利号船航海回到法国。（巴黎举行世界博览会。马克思发表《资本论》第一卷。） 1868 20岁。入伍海军当三等兵，加入杰洛姆·拿破仑号舰队，从6月到7月巡航东地中海、黑海、爱琴海，9月至伦敦。（西班牙革命。柯罗画《戴珍珠的女人》。） 1869 21岁。5月至7月巡航地中海与爱琴海。（马蒂斯出生。） 1870 22岁。7月，在杰洛姆·拿破仑号舰上担任水兵，参加普法战争，巡航北海。9月，同舰改名杜塞号，出入大西洋。（拉杜尔画《巴迪纽尔的画室》。） 1871 23岁。4月，从杜塞号退伍下船。监护人亚罗沙为高更找到在巴黎一家股票经纪商的工作。与同事艾弥·叔福奈克一起开始学画。（卢奥出生。） 1873 25岁。11月20日，与丹麦籍女子梅特苏菲·嘉丝结婚。熟练的工作处事经验，使高更在此时已成为证券经纪公司交易的专家。（塞尚画《吊死鬼之屋》。） 1874 26岁。8月，长男艾弥尔出生。经常参观巴黎的画廊与展览会，并在杜朗·里埃及贝尔·坦基的画廊开始购藏印象派画家的作品。（巴黎举行第一届印象派画展，莫奈的《日出—印象》参加展出。） 1875 27岁。冬天描绘《伊埃纳桥的塞纳河》。（法国制定第三共和国宪法。） 1876 28岁。油画作品《威洛里森林的风景》入选沙龙展。会见毕沙罗。（巴黎举行第二届印象派画展。） 1877 29岁。长女阿莉妮出生。（俄罗斯、土耳其战争。高尔培去世，杜菲出生。） 1879 31岁。4月到5月，小立像参加第四届印象派画展。5月，次男克罗维斯出生。夏日休暇时毕沙罗一起到庞达凡度假作画。（德奥同盟成立。爱迪生发明白热电灯。杜米埃去世，克利出生。） 1880 32岁。以油画七件、大理石胸像一件参加第五届印象派画展，作《裸妇习作》。（德朗出生）。 1881 33岁。以油画八件参加第六届印象派画展。4月，三男詹尔奈出生。夏天与毕沙罗、塞尚在庞达凡度过。年底，决定专心作画。（法国确立集会与新闻自由。毕加索、勒泽出生。） 1882 34岁。以十二件油画与粉彩画、一件胸像雕刻参加第七届印象派画展。（德、奥、意三国同盟成立。勃拉克出生。） 1883 35岁。1月，辞去巴黎股票经纪公司的工作，投身绘画创作，每天作画。12 月罗伦（波拉）出生，准备移居巴黎郊外的浮翁。（马奈五十一岁去世，尤特里罗出生。） 1884 36岁。1月，与妻子和五个儿女一起移居浮翁。年底移居丹麦的哥本哈根，兼任法国商社代理人。（法国独立艺术家协会成立。罗丹作《卡莱的市民》。莫迪利亚尼出生。） 1885 37岁。夏，与妻不和，妻子与四个儿女继续住在哥本哈根，高更带着次男克罗维斯回到巴黎。面临经济穷困状态，持续作画。（梵高画《吃马铃薯的人们》，蒙克画《病中的孩子》。） 1886 38岁。十九件油画参加第八届印象派画展（最后一届）。6月，首次到布尔塔纽，滞留在庞达凡。6月会见艾弥尔·贝纳。11月回到巴黎见到梵高。12月，生病，住过巴黎的医院。（秀拉画《星期日午后的大嘉特岛》，罗丹作《接吻》。） 1887 39岁。做陶器。4月，妻子来到巴黎，带走克罗维斯。4月10日乘船到巴拿马。到马蒂尼克岛罹患赤痢，11月回到巴黎。（英国殖民地议会创设。塞尚画《大浴女图》。夏卡尔、葛利斯出生。） 1888 40岁。从2月到10月两度赴庞达凡，与贝纳、拉瓦尔一起作画，走向综合主义。11月在梵高弟弟迪奥的筹办下举行首次个人展览。10月20日赴法国南部的阿尔与梵高共同生活。12月24日夜发生梵高割耳事件之后，高更回到巴黎。 1889 41岁。世界博览会举行期间，与印象派级综合主义诸画友举行联展，影响了那比派的年轻画家。三度赴布尔塔纽作画。4月至秋天在庞达凡作画。画《**基督》。（巴黎举行世界博览会。埃菲尔铁塔竣工。梵高画《星夜》、《割耳自画像》。） 1890 42岁。1月至6月在巴黎。准备前往马达加斯加岛，结果决定到塔西提岛。象征主义画家们称赞高更为新绘画大家。结识奥里埃、鲁东、卡利埃尔。（莫奈作《睡莲》。梵高自杀。） 1891 43岁。2月，拍卖三十幅油画筹得大溪地之行的旅费。3月赴哥本哈根会见妻儿。4月4日到欧洲各地，6月8日到达大溪地岛，以大溪地少女杜弗拉为作画的模特儿。（西伯利亚铁路开始建造。那比派第一届画展。莫奈画《麦草堆》。秀拉去世。） 1892 44岁。2月至3月在大溪地的巴贝杜医院住院，学习此地的原始宗教。 1893 45岁。2月至4月视力衰弱无法作画。5月回到法国。8月在奥勒安的叔父去世，高更接受其遗产。在巴黎画室与女子安娜同居。11月在巴黎举行个展，影响了那比派画家。高更着手起草《诺亚·诺亚》手稿。日后作家查理士·莫理斯便依着这个手稿作了一个修订本。高更抄录修订本的散文另成一书，并加上传统毛利祭祀中的神话，完成《诺亚·诺亚》罗浮本。（米罗出生。） 1894 46岁。1月赴哥本哈根，与妻子最后会面。4月与安娜共赴布尔塔纽、庞达凡等地。11月回到巴黎，作一系列十大张与《诺亚·诺亚》有关的木刻画。 1895 47岁。返回塔西提。莫理斯继续修饰《诺亚·诺亚》，并在编辑上下功夫，以便配合高更的文章。 1896 48岁。健康不佳。为孤独与寂寞感所苦。11月身体稍加康复开始作画。高更为罗浮本追加附录，名为《多变的事务》。（第一届奥林匹克大会在雅典开幕。） 1897 49岁。得知女儿阿莉妮去世的消息，深为悲痛与绝望。描绘大画《我们从何处来？我们是谁？我们往何处去？》。《诺亚·诺亚》的片断刊载于10月15日和11月1日出版的《白色杂志》半月刊上。 1898 50岁。2月，精神极端苦闷，自杀未遂。4月担任大溪地巴贝杜公共土木事业局的事务员。画《白马》。 1899 51岁。1月失去事务员职位。画《红花与乳房》。6月在《崔峰》报社工作。8月自创《微笑》杂志批判殖民政策，鼓吹维护原住民利益。（海牙每一届国际和平会议举行。蒙克画《生命之舞》。） 1900 52岁。病发无法作画。3月以后，巴黎画商伏拉德每月定额金钱汇给高更，购买他的油画。12月，脚罹患湿疹入院治疗。（中国发生义和团事件。巴黎举行世界博览会。第二届奥林匹克大会在巴黎举行。弗洛伊德发表《梦的解析》。） 1901 53岁。8月离开大溪地，移居马贵斯、多米尼加诸岛。在希瓦奥亚岛的阿杜奥纳建造“欢乐之家”小屋，落脚于此。《诺亚·诺亚》羽笔本在巴黎出版。（英属澳洲联邦成立。英女王维多利亚去世，爱德华七世即位。罗特列三十七岁去世。诺贝尔奖颁布。） 1902 54岁。8月，脚部湿疹恶化，心脏衰弱，考虑回法国治疗，但未成行。岛上发生纷争。（西伯利亚铁路开通。左拉去世。） 1903 55岁。5月8日心脏病发作死去。巴黎伏拉德画廊举办高更画展，巴黎秋季沙龙举行高更追悼会。（巴拿马独立。毕沙罗七十三岁去世。） 1919 《诺亚·诺亚》首次译成英文，由纽约尼可拉斯·布朗出版社出版。1924年巴黎Crés出版社印行《诺亚·诺亚——大溪地之行》一书。

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