音乐与律动读书心得怎么写？

音乐读书心得         音乐读书心得一：《中小学音乐教育》读书心得    这个暑假我很荣幸的参加了领雁工程中小学教师培训，使我学到了很多东西，也有很多深刻的体会。而我今天要讲的读书心得，就是在培训上推荐的一本书——《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包括音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术交流等等丰富的内容；同时信息量大，交流面广，教师不用走遍千山万水便可知各地区的教育教学动态，帮助教师作好教学交流，可以看到全国各省市地区的音乐教育成果，为音乐教师搭建学习与交流的平台。其中的文章不仅开阔了我的专业知识层面，也让我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识，结合自己的教学情况也有了更深刻的理解，下面我谈谈读后的感想。     以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位     一、 以兴趣激发参与     我从事的是音乐教学，我认为音乐课的备课不同于其他学科，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如何提高激发学生的兴趣，结合《中小学音乐教育》的观点和我所从事的小学音乐教学学科，设计了以下三个观点来阐述:     1、营造音乐氛围，激发学生想象。     音乐是抽象的，每个人听同一首作品都会产生不同的感受，教师讲述得太多或对意境描绘得太具体，既限制了学生的主动思维，又阻碍了对学生想象能力的培养，所以老师大可不必多费口舌，而要把更多的想象空间留给学生，让其发挥主观积极性和参与教学的主动性，这样学生才会获得审美的愉悦体验。但是老师如果不加引导，一味让学生体会，学生也很有可能会摸不着头脑着就需要老师的牵引，使学生联系生活展开丰富的想象，

从而正确领会音乐内容，如在欣赏乐曲《梦幻曲》时，让学生随着音乐展开联想，教师轻声启发：“夜，静悄悄的，天上的星星眨着眼睛，一位美丽的仙女出现在我的面前，她拉着我的手和我一起飞向遥远的夜空„„”同学们在乐曲中展开想象的翅膀，个个身临其境，优美的旋律把孩子们带到轻柔飘渺的梦境中去了。     在学生开展的一些活动中，也积极引导学生恰当运用音乐，学生诗歌朗诵中配上音乐，会更能激起人们的情感；美术绘画过程中尝试去播放轻松愉悦的音乐等等，让音乐无时无刻在学生身边回响。音乐知识生动趣味化。音乐教学用生动的形式将知识内容装扮起来，创造了一种有节奏，有形象，既和谐又生动的教学气氛和情境。学生就情不自禁地投入到美的世界里。他们的表现欲望会被激发出来。     2 、 利用现代化多媒体技术，激发学习的兴趣     在音乐教学中恰当选择现代化多媒体技术创造情境，能激发学生的内在情感，引导学生在情境交融之中感受音乐。培养学生的多种能力。上音乐课时，我充分现代化多媒体技术手段，通过“音画结合”的形式，有机地把音乐与图画结合起来，吸引学生的注意力，让学生对知识产生新鲜感，从而积极、主动地进行学习。     在教学《快乐的节日》这首歌时，我首先利用幻灯幕显示出：“节日的晚上，大家围坐在红彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的欢乐场面。”与此同时，播放活泼欢快的歌曲 ——《快乐的节日》萦绕整个教室，学生感受到节日那种欢快的气氛，很快进入最佳的学习状态，在愉快的气氛中学到该掌握的知识，收到非常好的学习效

“幼儿音乐教学是音乐教育中的一部分，这种早期的音乐教育为幼儿提供发展其音乐才能的机会，是成人所能给予幼儿的最良好的关心和培养。”所谓的“律动”是一种肢体有节奏的运动,在音乐教学中运用“律动”,可以加强对音乐的感受性,并进而发展出更敏锐的听力、专注力、对音乐各要素的觉察力、节奏的控制力、相互协调、弹性、对音乐符号的确认与了解、并能够感知音乐中具有表达性的特质。律动教学是根据音乐情绪的起伏做有规律的韵律动作，以身体各部的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而达到提高幼儿学习音乐的兴趣和进行音乐素质的培养的目的。在幼儿园的音乐教学中,需要不断地实践和探索。在这一过程中，我也总结出了在律动教学方面的几个要点：

1、创设宽松愉快的学习氛围，感受音乐律动。

幼儿教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，利用幼儿好奇、好玩的心理特点,把音乐教学的每个环节趣味化、生活化。奥尔夫认为，音乐是人本能的一种需要，是享受快乐的过程，幼儿并不需要熟练的技巧，但是需要心理和环境的宽松自由。教师还要注意多提供让幼儿感兴趣的材料，这样便于幼儿识记，促进幼儿记忆力的发展。事实证明：如果识记的任务与有兴趣的活动及活动的动机相联系时，识记的积极性和识记的效果就可以大大提高。创设一个富有美感的环境，可以激发幼儿对美的事物的兴趣，使他们的审美感知处于积极、活跃的状态。我的做法是一日活动中渗透律动音乐，诱发幼儿对音乐的兴趣。同时，我们还巧妙地利用一些空余时间，如餐后散步，或进餐前、集中教学前等时间来播放或弹奏各种类型的音乐让幼儿表演一些优美的律动。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会手舞足蹈，自得其乐。

达尔克洛兹认为：“音乐本身就是以听觉为基础的，音乐教育应完全立足于听。”因此，音乐律动教学应该以听为主线。在幼儿熟悉音乐的过程中，逐步引导他们去做拍手、点头、踏脚等动作，或者，启发他们做简单的即兴表演。这样，既能帮助他们去掌握音乐的节奏、韵律，还能启蒙他们对音乐的感受力和表现力，让他们投入到音乐的意境中。这个过程是对幼儿潜在的音乐素质的诱发。

2、运用多种音乐教学形式，表现音乐律动。

幼儿期正是一个从情感由低级向高级逐步发展的重要阶段之一，在这时期中，富有情感性的音乐活动对幼儿的情感发展具有明显的促进潜力，幼儿越是能够有机会接触各种音乐作品，参加各种音乐活动，就越会逐步懂得爱、温柔、同情、自豪、集体精神、憎恨丑恶和追求美善。在律动活动中，幼儿首先需要欣赏音乐作品，了解音乐性质，引起共鸣，激发情感，才能在此基础上创编动作。为此，我们采用多种音乐律动教学形式，通过欣赏、舞蹈、游戏等多种教学形式来引导，把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。

（1）欣赏活动是音乐律动教学中重要的组成部分，它是通过对音乐的认真倾听，从而运用语言及身体的动作去表现音乐，近而培养幼儿的想象力和创造力的一种主要形式。无拘无束的想象是培养和提高幼儿创造力的基本前提。而要使幼儿对欣赏活动感兴趣，就应让幼儿动起来，参与到音乐活动当中。

（2）幼儿律动教学跟舞蹈是密不可分的，它们都是把音乐的感受和身体的运动密切地结合起来，让它产生更好的教学效果。由于音乐是诉诸于情感的表演艺术。所以，律动和音乐的语言同是情感的语言。因此，把舞蹈放人律动中，把它的设计重点放在分析教材内容和音乐情绪的基础上，根据教材的特点来设计。轻快活泼的舞曲，动作的设计必然干脆利落，表现出欢快的情绪；柔和优美的抒情曲，其动作就应该突出抒展……；民族音乐就得根据不同的民族的习俗和风格来设计，应借助民间的舞蹈语言使律动渗透民族特色。

律动教学在特殊教育学校音乐教学中作用论文

　近年来，我国特殊教育学校中的音乐教学现状并不容乐观，如基础设施条件差、经费不足、师资力量薄弱等问题严重，严重影响了教学活动的开展，此外，音乐教学方法也滞后于社会与学生主体的需求。特殊教育学校应该加大改革力度改变特殊音乐教学形式化的传统，注重教学方法的创新。律动教学方法作为一种综合音乐技能培养方法，应用于音乐教学中具有重大的现实意义。本文着重分析了律动教学理论与方法在特殊音乐教学中的应用，着重阐述了方法应用的作用。

　现阶段，有些特殊教育院校进行了音乐教学方法与原则改革，律动教学法便是其中的一种创新应用。律动教学法是基于青年学生好动特征与主体需求，以学生韵律感与节奏感的培养为目标，将音乐节奏应用与音乐实践教学中构建的动态教学方法。该方法现已被引入到各阶段的音乐教学中，对于学生节奏感综合素养的培养具有明显功效，而且律动教学还能增加学生的课堂体验，能够有效提升教学质量。律动教学法将音乐与情感体验相结合，帮助学生在学习音乐技能的同时促进身心健康。

　一、律动教学法内涵与理论基础

　律动教学即体态律动教学，最初由瑞士音乐家爱弥尔·雅克·达尔克罗兹提出的。律动教学主要是借助课堂上肢体动作体验音乐节奏来着重学生培养音乐感，该教学方法应用于音乐教学可以借助音乐律动教学体验来加深学生的记忆，还可以引导学生的音乐节奏体验来实现课堂教学与学生自我表现的统一，这样便能够在音乐教学活动中创建一种动力模式，激发学生的音乐潜力，提升学生在教学课堂中的创作水平，利于创新型人才的培养，切实推进音乐教学目标的实现。

　肢体律动教学法应用于音乐教学中能够将学生喜好与教学实践相结合，基于主体喜好开展教学活动能够有效提升教学质量。现阶段，国家提倡素质教育，还注重学生主体引导模式的构建，这便需要教学活动能够结合学生的主体需求与喜好，音乐教学中律动教学法的应用便是对学生主体喜好的关注。律动可以说是学生最直接有效的音乐感受的表达方式。国外的特殊教育学校已经结合相关的节奏理论与体态律动学理论进行了教学方式创新。他们提倡在音乐教学中将运用身体肢体动作去表现音乐、体验音乐。国内将律动教学法应用与音乐教学中可以将音乐教学课堂转变成学生体验、感受、创作音乐的阵地，学生可以在课堂上尽情展示自我，并借助肢体律动来进行音乐感受沟通交流。可以说，律动音乐教学法是基于学生的年龄特点进行的教学方法创新，该方法实现了音乐教学的动静结合，并实现了学生音乐体验寓于音乐节奏中，而将学生联想寓于音乐意境中，实现了音乐教学中音乐节奏世界与美学体验结合，使用价值较高。

　二、律动教学法在音乐教学中的应用

　将律动教学法应用于特殊音乐教学实践中可以全面改革固化的音乐教学模式，将教学目标与教学实践相结合，真正在教学中落实素质教育政策，培养学生音乐素养的同时进行学生综合素质的提升。笔者将对现阶段律动教学法与音乐教学实践的结合情况进行阐述。

　1律动音乐教学素材的选定

　国外的律动教学素材多是从生活中进行素材选取。音乐教学素材选定后要在初级教学应用中引导学生在音乐伴奏中模仿音乐动作，到高年级音乐教学中则可以适当添加音乐创作环节，提倡学生紧跟音乐节奏进行自我情感的表达，这样梯级的难度增加音乐教学可以帮助学生在不同阶段树立不同的音乐课程学习目标，实用性高。

　此外，音乐教学还进行音乐素材律动模仿以适当提升教学趣味。在音乐律动教学中进行形象化的模仿能够增加学生对于音乐素材的兴趣，并在模仿中激发学生共鸣，基于兴趣与共鸣的音乐教学能够有效增加教学效果。

　2律动教学实践

　从生活中进行音乐材料选取，可以结合学生的生活经验，便于激发学生律动热情，并基于身体律动获得健康的情绪体验，这样将律动教学法应用于音乐教学中可以实现音乐与动作的有效结合，也利于教学政策的制定。

　律动音乐教学中教师会构建一种充满激情、热情与真情的律动氛围，再在教师富有感染力的语言引导下，学生会获得音乐教学启发，发挥主动性与律动主导性。

　律动教学实践中学生主动性的发挥主要是借助学生自我表达与创作，这种实践方式有助于促进学生健康情绪的表达与抒发，可以引发学生的活跃思维，进一步创作更多的音乐动作，加深音乐理解，更有助于美教目标的实现。

　三、音乐律动教学的实践意义

　1律动教学活动推进学生多元能力的培养

　律动教学法应用于音乐教学活动中有助于学生多元化能力的培养。律动教学法应用于音乐教学中要进行音乐律动素材选取，还要进行模仿动作的确定进一步促进音乐节奏与音乐动作的结合，此外教学策略创新也是必须的，这些环节结束后便需要进一步进行教学实践，教学应用中有助于学生多项能力的培养。

　首先，音乐律动教学实践中多选取生活化的音乐素材，这有助于引导学生在音乐学习过程中紧贴实际，这对于引导学生以后的贴近大众生活的音乐创作风格的确定具有重大的影响。而且生活化的音乐学习还能够引导学生进行更加真切的音乐体验，对于学生形成更加深刻的体验音乐具有明显作用。此外，生活化的音乐律动素材还能够引导学生获得健康的生活体验。

　2律动教学构建动感课堂

　律动教学法应用于音乐教学中能够在学生能力的培养过程中构建动感课堂氛围，不仅有助于学生激情的激发，有助于学生效率的提升，还有助于学生主体作用的发挥，陶冶学生音乐情操。

　21利于激发学生兴趣

　律动教学法的应用能够基于学生喜好进行律动选择，这是对学生主体兴趣的重视，可以说基于学生爱好的音乐教学能够激发学生学习的热情，律动教学法便能起到这种作用。律动音乐教学的实践能够基于学生兴趣增强学生的感知力。

　动感课堂的构建能将音乐发声学习、节奏学习、韵律学习等环节都加入了学生兴趣因素，这有助于激发学生积极性，还能在音乐律动中提升学生的审美水平，改良学生的身体状况，反作用于教学效率的提升。

　22音乐韵律意境创建中陶冶学生情操

　音乐律动教学中选取的律动素材有抒情舒缓类型的，也有节奏强的音乐，其中有婉约情景、宽广情景等各种类型，每一种意境都能够进行学生不同的情感陶冶，有区别的情感陶冶是学生进行音乐知识记忆的关键，因此可以说情感的陶冶也有助于音乐学习质量的提升。

　音乐课堂中的学生情感陶冶还能在肢体律动中获得，肢体律动能够对音乐律动进行情景补充，进一步陶冶学生的情感，获得美学体验。

　3律动教学中推进理论教学的浅显化

　特殊音乐教学中包括音乐理论、音乐欣赏、音乐乐器学习及唱功练习等方面，其中有大量的抽象理论讲解，这便降低了课程的趣味性，因此将律动教学法应用于音乐教学中能够有效改进理论教学的枯燥性，将有趣的律动节奏引入音乐韵律中，进行了理论的浅化。

　律动教学法应用于音乐教学中还加入了音乐经典的解读环节，其中实现了音乐理论与音乐作品的结合，是学生进行理论理解与学习的有效方式。将律动教学法应用于音乐理论教学中能够加深学生的理论学习印象，可以说该种方法实现了音乐理论的浅化。

　结语：

　本文着重分析了律动教学法在音乐特殊教学中的应用，并着重分析了律动教学法的作用。音乐作为一门传统课程，进行必要的教学方法创新应用能够改进教学中的不足，对于提升教学质量具有重要意义。将律动教学法应用于音乐教学中是对传统音乐教学的改革，该方法能在音乐课堂上构建一种动感的、有激情的教学氛围，有助于学生激情的激发，还有助于提高学生学习效率。在以后的音乐教学实践中应加大该方法的应用，并全面推广，以全面改进我国特殊音乐教育的现状。

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1、目的不同。

体态律动是以训练听音乐、感受音乐为主。以身体为乐器，根据音乐的速度、节奏、力度、分句、感情等变化，有控制地作出各种幅度和力度的动作，表达听到的乐曲。

舞蹈是对为了锻炼出身体的柔韧度、平衡力、协调力，增强幼儿的身体素质。开发艺术潜能，改善形态以及气质。

2、训练效果不同。

体态律动既培养节奏感，又有助于对音乐的全面感受，加强表演的自信心。

舞蹈启迪幼儿的艺术天赋，增强幼儿的自信心，从而达到培养少儿形体美与艺术气质的效果。

3、难度不同。

体态律动难度较低，日常学习可以很快见到成果。

舞蹈难度较高，需要进行系统细致地训练，长久学习可见效果。

扩展资料：

少儿舞蹈分为国际舞蹈与形体舞蹈两种。

国际舞蹈通过规范化、系统化的教学系统，以科学系

奥尔夫音乐声势和律动的区别为：性质不同、用途不同、侧重不同。

一、性质不同

1、声势：声势是通过肢体部位发出声音。

2、律动：律动是通过感受音乐的变化，身体随之摆动。

二、用途不同

1、声势：通过声势使学生表达出自身的情感。

2、律动：通过律动使学生对音乐的理解更加深刻，使其具有更好的音乐感知能力。

三、侧重不同

1、声势：声势侧重于学生操作，学生感受。

2、律动：律动侧重于教师操作，学生感受。