美术课程的基本理念是什么？

美术课程的基本理念是：力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联。

使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

扩展资料：

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：

(一)陶冶学生的情操，提高审美能力

现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)引导学生参与文化的传承和交流

美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。

通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)发展学生的感知能力和形象思维能力

感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。

技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(五)促进学生的个性形成和全面发展

尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。

参考资料：

——美术课程标准

A 学前儿童美术教育目标和审美创造目标。

(审美情感目标)

B 幼儿美术教育年龄段目标具有哪些特点

1、儿童学画并不是为了培养画家，而是培养儿童观察、想象、创造、审美等各方面的能力。 2、并不是儿童学什么画都可能培养这些能力的，要看教师的教学目标是什么，怎么引导孩子。 3、文章除涂鸦期的两张作品外，其它全摘自本工作室学生作品。 画画是孩子的天性，如果哪个孩子不喜欢画画，那一定是大人的过错。 从人的心理发展来看，孩子画画大大致可以分成涂鸦期、象征期（又叫表象符号期）、主观感觉表现期和视觉写实期四个时期。 在孩子绘画发展过程中，各个时期没有明确的界限，不同的孩子在绘画的某些方面会表现出不同的天份。只有了解了各个不同时期及不用孩子的特点，才能为我们指导学生绘画提供一定的理论依据。儿童学画不是只学绘画技能，更重要的是通过绘画培养各种能力。儿童学画可以培养观察能力，想象能力，形象记忆能力，创新能力等等。接下来我将简单说明不同年龄阶段的孩子如何在不同绘画方面有针对性地进行指导。 一、涂鸦期（大约从18个月至3岁） 这个时期的幼儿尽兴涂抹，笔下的“作品”没有具体形象，纸上只有各种各样的线。个别家长会认为孩子是在胡乱涂画，其实这是这个阶段幼儿绘画的真实体现，动手画画这就是一个好现象。 本阶段注意点：A、孩子画画时请不要打扰。B、画好后听孩子讲一讲画的是什么，并适当进行鼓励。C、不用引导孩子画什么，更不用引导怎样画。 关键：重点培养孩子的口头表达能力和形象思维能力。 二、象征期（3至5岁） 这个时期的儿童能够创造自己的图形符号，并开始命名，例如：这是我画的爸爸、妈妈，这是我画的金鱼、狮子等等。象征初期的儿童往往把人画成“蝌蚪人”，他们观察事物只关注主要特点。这一时期幼儿对外界事物的概念是以自我为中心的，是直觉的象征化。与真实物象相差比较大，也更具有独创性。 本阶段的注意点：A、不要说孩子画得不象，更不要示范应该怎样画。B、要引导孩子观察事物的细节及各部分的关系。C、让孩子用自己的绘画语言来表现生活中的事物。D、画时要大胆轻松。 关键：重点培养孩子的口头表达能力、形象思维能力、观察能力和创造能力。 三、主观感觉表现期（5至9岁） 主观感觉期是孩子学习儿童画的黄金时期。这时期年龄小一点的孩子能够画其所想，稍大一点的画其所见。观察力进一步增强开始对细节的描绘。这一时期是儿童思维最活跃的时期，也是儿童画创作最多的时期。他们能够表达自己的想法，并且有明显的写实倾向。6岁后的孩子，就能把所见所闻的事情作为整体记下来，保存在记忆中。并能凭记忆把所见事物加以概括和重新组合表现出来 本阶段训练要点用注意点：A、引导孩子观察细节与整体的关系。B、通过引导培养孩子的想象能力和创造能力。C、通过画绘画日记，培养孩子的形象忘记能力。D、让孩子轻松大胆地用自己的绘画语言作品。D、重视孩子的主观意识，不要强调事物的逼真性。 关键：通过各种方法和途径培养孩子的观察能力、想象能力、创造能力和形象记忆能力。 四、视觉写实期（9岁以上） 这一时期，开始向写实方向转化，关心自己作品的好坏，否定过去自己画过的画，注重所描绘物体的逼真性，爱欣赏有立体感，有明暗变化丰富，色彩真实感强的作品。 这一时期孩子的想象力及形象记忆能力方面发展逐渐减慢。观察写实能力飞速发展。不再适合学习纯粹的儿童画。 本阶段训练要点：A、通过色彩与素描等训练，提高学生的观察表现能力。B、通过接触各种不同的绘画风格，提高学生的审美能力。 关键A、观察能力。B、欣赏能力。

C 幼儿美术教育目标制定的依据是什么

第八章 幼儿园美术教育活动的设计与指导(第二节 幼儿园美术教育活动的目标、内容和方法)工作资料 2010-05-21 10:48:53 阅读443 评论0 字号：大中小 订阅 一、目标 幼儿园美术教育活动的目标是指导美术活动设计与实施过程的关键准则。制定幼儿园美术教育活动目标的依据，包括幼儿美术发展的规律、幼儿美术学科本身的特点及社会发展对幼儿美术教育的要求。 1．幼儿美术发展的规律 幼儿美术的发展有其共同的规律，这是由幼儿生理发育和心理发展的特点所决定的。如第一节所述，幼儿绘画、幼儿手工、幼儿欣赏的发展都表现出大致的规律。这些规律能从视觉符号和视觉形象的角度，反映出某个时期幼儿认知、情感和社会性发展的总体水平。因此，幼儿园美术教育活动终极目标的制定，必须依据幼儿美术发展的规律，才能符合幼儿生理发育的特点和心理发展的需求。迄今为止，人们对幼儿美术发展的过程已有较为明确的认识，教师可以依据幼儿美术活动过程及其作品，判断幼儿美术发展的水平和状况。因此，在制定幼儿园美术教育活动的部分目标时，应立足于幼儿现有的发展水平，让幼儿充分地表现自我，满足自身的需要。同时，另一部分目标应超前于幼儿的发展水平，设置在最近发展区内。这样的活动目标能激发和形成幼儿目前还不存在的心理机能，更好地促进幼儿美术的发展。 当然，幼儿在美术发展过程中还受到美术教育和美术实践的影响，表现出美术发展水平的层次性，反映出幼儿个体与众不同的个性、兴趣和需要。因此，具体的美术教育活动目标的制定，既要考虑幼儿美术的整体发展水平，又要顾及幼儿个体表现在美术方面发展的差异，使制定的目标能真正有益于幼儿美术的发展。 2．幼儿美术学科本身的特点 幼儿美术是幼儿从事的视觉艺术活动，它有其独特的艺术语言。如线条、造型和色彩等。并通过视觉形象的塑造，表达幼儿对周围生活的认识和情感。因此，在终极目标中就包含了了解美术工具和材料的使用方法，并且通过美术符号系统的学习，掌握一定的美术技巧，表达自己的审美感受。因此，幼儿美术学科本身的特点也是制定幼儿园美术教育活动目标的依据。 3．社会发展对幼儿美术教育的要求 社会发展对幼儿教育的面貌和状态起着规范的作用，这是一种来自教育外部的制约性。幼儿是未来社会的主人，社会的发展表明，现代社会乃至未来社会不仅需要掌握一定的知识和技能的人才，更需要一个人格健康完善的人。即应该具有较多的创造力，是感性与理性的统一、人与自然的统一、人与社会的统一的人。这是幼儿美术教育的立足点和归宿，也是与《幼儿园工作规程》中提出的把幼儿培养成身心和谐发展的人的教育目标相一致的。 (二)幼儿园美术教育活动目标的结构及其分析 幼儿园美术教育活动的目标结构，是指幼儿园美术教育活动目标的较为稳定的组织形式。它包括幼儿园美术教育活动的总目标、分类目标、年龄阶段目标、单元目标及具体的教育活动目标。 1．总目标 总目标是确定其他层次目标的依据，必须符合《幼儿园工作规程》中关于幼儿美育的精神。它是幼儿园美术教育活动目标最概括的表述。 总目标把《幼儿园工作规程》中的美育目标“培养幼儿初步的感受美和表现美的情趣和能力”与美术学科本身的性质特点结合起来，作出了具体明确的阐述。总目标规定了幼儿审美心理结构中审美感知、审美情感和审美创造等基本能力。审美能力的培养首先应该从审美感知能力人手，因为审美创造所需的内在图式与内在情感的积累，是通过感官对外部自然形式和艺术形式的把握来完成的。其次，幼儿通过美术欣赏和美术创作活动，能产生审美愉悦感，丰富审美情感体验，最终促进幼儿人格的完善。最后，在幼儿园美术教育活动中，审美创造能力的获得，会进一步促进幼儿审美感知的敏锐和审美情感的丰富与深刻。总目标还指出了达到以上目标的途径。即通过教师引导幼儿对周围环境和美术作品的欣赏，幼儿在美术活动中自由自在的表达，以及幼儿对美术工具和材料的操作，对线条、形状、色彩、构图等美术形式语言的学习与使用来进行。 2．分类目标 分类目标从幼儿园美术教育活动的三种类型，即绘画、手工、欣赏的角度来描述。每种类型中又包含了认知、情感、技能三个方面的具体要求。但不同的领域侧重点不同。绘画和手工类型侧重审美创造能力的培养，欣赏类型侧重审美感知能力的培养，而审美情感体验能力的培养则在三种类型中都有体现。分类目标还反映了三种教育活动各自的特点，突出了幼儿美术教育实践的启蒙性质，即在目标的表述中较多地使用了“初步”、“粗浅”、“基本”等限定用语。 3．阶段目标 阶段目标是幼儿美术教育活动分类目标在幼儿各个年龄阶段的具体分解和落实。阶段目标按年龄班提出了不同层次的要求，考虑了幼儿的最近发展区，即符合教育不仅要适应幼儿发展的水平，而且要能促进幼儿发展的原则；同时，还为单元目标和具体教育活动目标的制定指明了方向，即多个以时间为单元或以主题内容为单元的目标相互联系、逐步递进，便构成了年龄阶段的目标。 4．教育活动目标 教育活动目标是单元目标的具体化和展开，它必须与总目标、年龄阶段目标一致。同时，活动目标是最具体的目标，必须具备可操作性。 教师在制定具体教育目标时，应深入、细致、透彻地研究各层次的目标，透彻把握各层次目标的内涵及其相互间的关系，防止不同层次目标的脱节，增强目标意识，确保目标的实现，真正促进儿童的发展。 (三)幼儿园美术教育活动目标的表述 由于目标是通过活动对幼儿的期望结果，故从幼儿的角度表述更直接、更确切，一般采取行为目标、过程目标和表现目标三种表述方式。 1．行为目标 行为目标表述的是幼儿学习行为变化的结果。这种行为变化的结果是可以观察和测量的。 马杰(R．F．Mager)认为，行为目标应包括三个组成部分： (1)要学生外显的行为表现； (2)能观察到的这种行为表现的条件； (3)行为表现公认的准则。 在幼儿园美术教育活动中可以分别对应： (1)幼儿自身表现出的美术行为反映，如“画出”、“印出”、“做出”、“折出”、“剪出”等； (2)幼儿的这种美术行为是在什么样的情况下产生的，如是“在教师指导下的”、“独立的”、“临摹的”等； (3)行为的具体内涵，如“画出爸爸妈妈的头像”、“折出一只小兔子”等。 一般来说，美术知识和美术技能的学习，可采用行为目标的表述法。教师在具体撰写时，应注意行为目标的三个方面的完整性和具体性。如“在教师的指导下，幼儿学习用线条画出夏天梧桐树的特征”，就较完整和具体。 采取行为目标的表述方式，其优点在于它的具体性和可操作性。但在幼儿美术教育活动中，并非所有的内容都能用被观察到的行为加以表述，如果仅仅关注行为目标，必然会遗漏许多其他有价值的内容。 2．展开性目标 展开性目标也可称过程目标，描述的是幼儿学习行为变化的过程，所关注的不是外部事先规定的目标，而是强 师根据实际的活动进展情况提出的相应目标。它与行为目标的区别在于，行为目标关注行为的结果，而展开性目标关注的是行为进展的过程。 英国学者斯滕豪斯(LStenhonst)认为，教育由四个不同的过程组成。它们分别是：(1)技能的掌握；(2)知识的获取；(3)社会价值和规范的确立；(4)思想体系的形成。如果说前两个过程可以用行为目标表达的话，那么后两个过程则必须通过展开性目标来表述。在幼儿园美术教育活动中，幼儿举的提高，习惯的养成、艺

D 幼儿园美术教育的目标取向有哪些吗

制定幼儿园美术教育活动目标的依据，包括幼儿美术发展的规律、幼儿美术学科本身的特点及社会发展对幼儿美术教育的要求。

幼儿美术的发展有其共同的规律，这是由幼儿生理发育和心理发展的特点所决定的。幼儿绘画、幼儿手工、幼儿欣赏的发展都表现出大致的规律

。这些规律能从视觉符号和视觉形象的角度，反映出某个时期幼儿认知、情感和社会性发展的总体水平。因此，幼儿园美术教育活动终极目标的制定，必须依据幼儿美术发展的规律。

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E 幼儿园大班美术目标

设计思想： 通过让幼儿留意秋天的变化，认真观察秋天的模样，感受秋天的美丽，发展幼儿的观察力、表现力，语言表达能力，激发幼儿学习，探索新知的兴趣，培养幼儿的求知欲，满足幼儿的需求。 活动目标： 一、观察、发现、探索秋天的变化，感受秋天的美丽。 二、发展幼儿的观察力、表现力、语言表达能力。 ℡_殠餖餖〆 18:33:09 大班美术 冬天到了（绘画） 活动目标 1、引导幼儿学习用绘画来表现冬季景物的特征。 2、启发幼儿画出小朋友冬季取暖活动的动态。 3、培养幼儿选择适当的色彩和合理安排画面的能力。 活动准备 1、幼儿用书画面“冬天到了”1盒彩笔。 2、1张冬季风景图，3张小朋友动作。 3、在冬季锻炼活动中，组织幼儿观察小朋友活动的情景和动态。 活动过程 1、导入活动，引起幼儿兴趣。 教师：冬天到了，小朋友知道冬天里自然景物啊，人啊……都有些什么变化？ （出示些风景图：从树叶、河水、人们服装的变化来谈）你们看到了吧？到了冬天，有这么多东西在变化。 2、引导幼儿观察，做动作。 教师出示小朋友活动的动态：冬天很冷，小朋友为了取暖就需要做各种 运动。你们看，这张上的小朋友们正在做各种不同的动作。你们能根据他们的动作猜出他们在做什么运动吗？（幼儿议论、回答：跳绳、拍球、踢毽子等）小朋友们想想看，除了这些运动，还有什么运动能取暖呢？做不同的运动，膀子和腿的姿势就不一样，现在我请几个小朋友上来做几个动作，我们猜猜他们做什么运动？

F 学前儿童美术教学活动的目标设计的主要有哪些

学前儿童美术教育活动的目标是指导学前儿童美术活动设与实施过程的关键准则。确定学前儿童美术教育活动的目标的基本依据是确保学前儿童美术教育的各项目的能在学前儿童美术教育活动中得以体现。

一、美术教育活动的目标取向

由于人们对幼儿发展的规律、社会对教育提出的要求以及对知识的性质和价值的看法存在着差异，在制定教育活动的目际时，也存在不同的目标取向。

(一)行为目标

行为目标是指在设计和实施学前儿童美术教育活动时，以行为方式陈述美术活动的目标：课程论专家泰勒认为，陈述目标的最为有效的形式，是既要指出要使儿童养成的那种行为，又要言明这种行为运用的生活领域或者内容。泰勒对课程目标的贡献是强调以行为方式来陈述目标。

在陈述学前儿童美术教育活动的目标时，太过含糊或笼统是没有意义的，例如：“美术教育的目标是帮助儿童发展美术潜能，透过美术经验而实现创造和成长。”这样的目标即属这类型。同样，在陈述目标时，如果描述的是教师的任务和行为，例如“美术教育的目标是为幼

儿提供美术材料”，这样的目标也不妥当。主张行为目标取向的泰勒认为，应该运用一种最有助于学习内容和指导教学过程的方式来陈述，以行为目标加以表述，能明确儿童通过活动将会学习一些什幺，例如“提供给幼儿一张硬纸和一些毛线，在教师的指导下．用它制作一个像框”，这样的目标直截了当地指出了学前儿童美术教育活动期望达到的结果。

学前儿童美术教育活动的目标采取行为目标的表述方式，其长处在于它的具体性和可操作性。但是，在学前儿童美术教育活动中，并非所有的内容都可以用能被观察到的行为加以表述。这种目标取向在陈述美术教育活动的目标时，必然会遗漏许多很有价值的内容。 (二)过程目标

过程取向的目标关注的不是预先规定的目标，而是强 师在活动过程中提出的相应目标。也就是说，行为目标关注的是活动的结果，那么过程目标注重的则是过程。

英国学者斯滕豪斯认为，教育由4个不同的过程构成。它们是：(1)技能的掌握；(2)知识的获取；(3)社会价值和规范的确立；(4)思想体系的形成。如果说，前两个过程尚能用行为目标陈述的话，那么后两个过程则是无法用行为目标表述的。他认为，设计教育活动时不应以事先规定的目标为中心，而要以过程为中心加以展开。

学前儿童美术教育活动的目标采取过程目标的方式，在理论一是十分吸引人的，在实践中却缺乏可操作性。由于过程目标是在学前儿童美术活动的过程中展开的，这要求教师不仅要熟悉学前儿童美术发展的规律及美术表现的特征，熟悉美术教育学的学科体系，还要有相当的教科研能力，自愿花费大量的额外工作时间和精力，这一点教师是非常难以做到的。 (三)表现目标

在美术教育活动中，教师较少地期望儿童产生预期的行为，而一般希望儿童能独特而富于想象地运用和处理美术材料。在解决问题以及美术创造方面，也不存在单一的正确答案。艾斯纳“发明”了表现目标，以此补充行为目标，而不是取代行为目标。艾斯纳认为，行为

目标陈述的是儿童的特定行为。只要儿童在美术活动中展示其特定的行为，它即可被有效地予以叙述和确认。但是，当教师要求儿童想象性地运用技能，创造出与众不同的视觉形象的时候，应为儿童设立表现目标。艾斯纳认为，这两类目标是相辅相成的。他指出，表现不仅是感情的宣泄渠道，而且把感情、意象和观念转变并托付给材料。在此过程中，技能有不可或缺的重要性，没有技能，转变就不可能发生。这些技能，有的可在教学中得到发展，儿童获得了技能，便能运用于自己的表现活动中去，因此，行为目标使儿童得到了系统的技能训练，使表现成为可能，而表现目标则鼓劝儿童运用已有的技能，拓展并探索他的观念和情感。

表现目标关注的是儿童在美术活动中表现的某种程度上首创性的反应形式，而不是预期的结果。它只为儿童提供活动的范围，活动的结果是开放性的。例如，“利用纸上已有的矩形，画一幅你最喜欢的画”。这种目标可让儿童摆脱行为目标的束缚，鼓励幼儿自己去表现自我，探索自己感兴趣的问题。

学前儿童美术教育活动的三种目标取向各有其长处，也有其短处。一般而言，行为目标的形式有利于儿童获取基础知识和基本技能；过程目标的形式有益于培养幼儿解决问题的能力；表现目标的形式则能鼓励儿童的创造精神。因此，在制定学前儿童美术教育活动的目标时，应特别注意各种形式的目标的互补性，使之能扬长避短，从而有效地实现学前儿童美术教育的目的和价值。

G 托幼机构美术教育活动的目标制定的依据是什么

依据为《幼儿园教育指导纲要》。

《纲要》为根据党的教育方针和《幼儿园工作规程》制定的，指导广大幼儿教师将《规程》的教育思想和观念转化为教育行为的指导性文件。各地教育行政部门要对《纲要》的实施工作给予充分重视，认真抓好。

要通过多种形式的学习和培训，认真组织各级教育行政部门负责幼儿教育工作的行政人员、教研人员、幼儿园园长和教师学习和理解《纲要》，以有效地依据《纲要》的指导思想和基本要求，根据儿童发展的实际需要，制订教育计划和组织教育活动，进一步更新教育观念，提高教育技能。

(7)儿童美术教育的目标扩展阅读：

美术教育活动的相关要求规定：

1、提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

2、在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。对有艺术天赋的幼儿要注意发展他们的艺术潜能。

3、应充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果，而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。

H 学前儿童美术教育的一般目的和具体目标分别是什么-----答案那里有

能欣赏美he评价美是必须经过学习和教育的 。引导儿童 在疏密之间发现线条美 ，在色彩的表现中感受对比和和谐的美 ，在用笔用墨的挥酒中体验创作过程的美 ，这是老师应该做的事 。艺术教育的其中一项任务是培养孩子感受美的能力 。绘画比赛目的是促进孩子的艺术学习 ，不是为了分高低，比名次

少儿美术课程体系大纲

　少儿美术课程体系大纲，儿童美术培训在培养儿童的观察力、想象力、创造力等方面都具有重要意义，所以很多家长都会为孩子报名参加美术课程，下面整理了少儿美术课程体系大纲。

少儿美术课程体系大纲1

　 一、教学目的

　通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

　 二、教学要求：

　 （一）低年级

　1、 通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。

　2、启发学生感受并表现周围生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。

　3、帮助学生认识常用色和平面形。运用多种材料和工具，进行绘画表现和简单的工艺制作 。

　4、培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造能力。

　 （二）中年级

　1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评

　价。

　2、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

　3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法。进行和自己生活切近的设计与制作。

　4、培养学生良好的观察习惯和观察能力，发展他们的想像力和创造能力。

　 （三）高年级

　1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

　2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

　3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

　 三、教学内容：

　 （一）低年级

　1、 认识平面形和组合平面形，运用多种工具进行简单表现。

　2、 认识红、黄、蓝、绿、橙、紫等常用颜色，学习用平涂等着色方法。

　3、 以添画、写生画、记忆画、想像画等形式表现自已熟悉的生活。

　4、 学习以简便的材料，运用撕、剪、折、染、粘贴等方法，制作简单的平面图形。

　5、 学习对称形纹样和不对称形纹样知识，并作练习。

　6、 用平面材料贴画，从实物上拓印画面。

　7、学习运用揉、团、搓、捏、结等方法，制作简单的立体造型。

　 （二）中年级

　1、欣赏与儿童生活接近的优秀美术作品。

　2、用线描的方法进行简单的写生练习。

　3、学习原色、间色等色彩知识，用毛笔等工具作调色练习。

　4、通过记忆画和想像画，表现自己最感兴趣的事物。

　5、制作简单的纸版画。

　6、运用各种材料和方法进行二方连续纹样的练习。

　7、选用简便的材料，运用多种方法，设计制作生活用品或模型。

　 （三）高年级

　1、 欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

　2、认识立体物的透视现象。初步学习运用线条表现立体物。

　3、学习简单的构图知识。

　4、了解色彩对比和冷暖的知识，进行色彩练习和表现。

　5、体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

　6、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。

　7、进行重复、渐变的平面构成练习。

　8、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

　9、运用学过的美术表现方法为儿歌、故事或学生作文作插

　图。

　10、运用已学过的美术知识进行综合练习。

　 四、选择教学内容的原则

　（一）小学美术课教学内容的选择，要有利于对学生进行审美教育，提高学生的审美素养。

　（二）教学内容应体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。

　（三）美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。有条件的地方可增加电脑美术、陶艺等内容。

　（四）美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。

　（五）美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力。

　（六）要贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择要注意联系学生生活的实际，要按 10-20％的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。

　（七）美术教学内容的选择要少而精并尽量注意学科间的联系。

　（八）在符合人纲规定教学要求和确保大纲规定知识点的前提下，允许各阶段的教学内容 有不同的编排组织方式。

　 五、教学中应该注意的问题

　（一）教师要认真贯彻本教学人纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双某，培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

　（二）要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

　（三）教师应加强示范，并充分利用展示、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

　（四）要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

　（五）学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

　 六、积极改善美术教学条件

　各级教育行政部门和学校要采取有力措施，积极创造条件，建立美术专用教室，逐步增添美 术教学设备、图书资料、教学挂图及幻灯、录像和多媒体，同时提倡教师和学生自己动手制作一些简易教具和学具。

　 七、美术教学评价

　教学评价的目的是为了对教学活动进行有效的调控，以提高教学活动的效益教学评价主要 针对的是教师的教学行为与效果

　和学生的学习行为与效果。教学评价的依据教学计划和教学大纲的有关规定。美术教学的评价要符合美术学科的特点，体现美术教学的特殊规律。对美术教师教学的评价要重视其教学态度、教学过程与教学效果。对学生美术学习的评价要 尽可做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创造和个性发挥，即着眼于实际成绩 ，更注重未来发展。

少儿美术课程体系大纲2

　 第一阶段：3-4周岁

　结合妙趣横生的题材，设立启智课堂、为了让幼儿启智，幼儿完成吹画、DIY手工、创意粘土、折纸、剪贴、撕画等，提升孩子对于自己身体的控制能力,动作的协调性増进,促进子孩子的想象力与创造力的发展。

　 第二阶段：4-5周岁

　此时是促进孩子联想与想象力的时期,通过美术的`引导以及不断的车富画面,不断的促进孩子思维能力的发展

　 第三阶段：5-6岁

　想象力的黄金时期,孩子观察力正在快速发展,设立了儿童创意绘画课堂，注重内容而非注重技巧,通过绘画最大程度上激发孩子空间感与逻辑思维能力的建立。

　 第四阶段：7-8周岁

　设立专业绘画课堂，画面促进孩子左右脑分工均卫发晨,并通过深入的团队合作,促讲孩子的团队意识，培养孩子们的专业绘画能力，以及独立创作的能力和增强合作能力与交际能力的发展。

　 少儿美术培训的真正目的

　欧美国家都非常重视儿童的早期美术教育，这是由于儿童美术培训在培养儿童的观察力、记忆力、想象力、创造力及手脑协调能力、审美能力方面具有开发其潜力的重要意义，有着其它学科所不可替代的作用！

　在给孩子报读兴趣班的时候，父母都会觉得英语对孩子的前途很重要、国学能扩大知识面、音乐能培养气质，都会选择这些热门学科，而相对来说，儿童美术培训班得不到应有的重视。但事实上，孩子上儿童美术培训班好处多多，主要是以下几点：

　 记忆能力的提高

　儿童美术培训能提高孩子的记忆力。也许看到孩子毫无“艺术感”可言的绘画，大人们的第一反应是“信手涂鸦”，这无可厚非，如果小孩的绘画完全符合大人门的审美观点，那样就说不上“想象”了，如苹果，因为“模仿”的苹果算不上真正的再创造。但是这并不表示孩子的绘画作品是没意义的，只是在我们成人思维里缺少对孩子作品的理解成分。在他们看来，一个小圈圈就是一片云朵、一个人物形象，几个粗细不均的线条就是一栋房子、几棵树，如果我们细心观察，古人最早用的甲骨文就像是小孩的“无意识记忆”喔！

　孩子们将自己在感受外物时储存在脑海里的记忆翻找出来，然后以“稚嫩”“天真”的方式抽象地表达出来。甚至有心理学家认为，孩子们在5岁以前的创作性是最高的，几乎能等同于绘画大师。他们的绘画内容并不是虚无的，是对现实的一种记忆恢复，只是表现方式不是我们成人惯有的接受方式而已。

　 观察能力的提高

　当您的孩子乐滋滋地指着自己画中的“小古怪”说这是超级~，那是无敌~时，不要用满带不信任的眼神打击他。虽然画面有些混乱、形状有些离谱，可你有没有发现，这些日常生活中我们因常见而不屑一顾的事物，是以怎样的角色或姿态出现在他感知的世界里呢？

　其实这就是孩子观察能力的表现，不受固定格局限制的他们能注意很多大人已经无法注意到的细节，他们的内心世界有时候比大人的还敏感细腻呢。

　 想象能力的提高

　为什么我们总是很难看懂孩子画的是什么呢？

　因为我们跟孩子的想象力、认识能力有差别。成人都喜欢规矩、真实的东西，而孩子的世界里充满了童话般的烂漫，花儿会唱歌，太阳长胡子，小兔子拿着气球，电视机长着两只手……这正是想象力的最好表现。

　同时，对色彩的运用更能显出孩子们大胆的想象力，他们按照自己的兴趣、意愿随意涂抹颜色，红色的小人儿、绿色的房子、蓝色的小猫……不过不要用“离谱”去理解他们看到的世界，因为在他们眼里，世界本来就是丰富多彩的。

少儿美术课程体系大纲3

　 让孩子学习少儿美术的目的

　首先，孩子学习少儿美术对他们的素质能力提高大有益处。素质能力是对一个人综合能力的全面衡量，素质教育是否成功，首先应该是看教育者所运用的教育手段是否让受教育的孩子在基本素质能力上得到了提高。看他们的观察力是不是更敏锐了，他们的记忆力是不是更灵活更牢固了，他们的思维能力是不是更敏捷活跃了，他们是不是更喜爱学习了，他们是不是在遇到问题、遇到自己没做过的事情时更加敢想、敢试、敢做了。试问，孩子拿十次奖与孩子主动学习精神的提高，孩子画几张漂亮的画与基力的提高，这两者之间您更愿意选择哪个呢？让孩子学习少儿美术，应该以提高孩子的基本素质能力、提高孩子的审美情趣作为第一目的，作为是否达到了预期目标的标准，拿奖或画漂亮的画应该是这种教育的副产品。

　具体到画一幅画来讲，它之所以能对孩子的素质能力提高大有益处是同它自身的特点分不开的。画一幅画，从开始到完成，它的整个过程同少儿美术人的眼睛、大脑、心灵、手，甚至身体的各个部位都有密切的关系。首先是细致、敏锐的观察能力，对所画的内容的完整、灵活的记忆能力，同时，在少儿美术时还需要调动自己丰富的想象力。并且，少儿美术的人还应该敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这正是一个人的创造能力的表现。另外，画好一幅画还需要双手与身体及头脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入，这一切不正是一个人的素质能力所应该具备的吗？如果在辅导孩子少儿美术时把它们作为第一目标，这个目的达到了，同时也等于为孩子成为画家、为孩子的作品获奖奠定了良好的基础。即使没有使自己的孩子成为画家或获奖，您的教育也同样是成功的，因为干任何事情，第一目标所达到的一切都是必不可少的条件。

　从教育角度讲，幼儿由于自身发育的特点，他们对图像的感知、识别和记忆的能力特别强，所以，对幼儿来讲并不适宜过早地接受文字、数字等等比较抽象的带一定逻辑性的知识内容。孩子们认识周围世界更多的是通过形象的游戏性的活动。一般的绘画活动正符合形象性和游戏性这两个特点，所以，绝大多数孩子都喜欢美术活动。而且，在少儿美术时，不一定要有高难度的技巧，也不一定要有高档的材料。那么，我们为什么不能借助孩子们喜爱的活动方式去帮助他们更好地认识周围世界呢？认识世界也同样是素质教育的一个组成部分。

　另外，素质能力中还包括一项非常重要的内容，那就是非智力因素的培养。非智力因素主要是指一个人的个性品质，比如骄傲、虚荣、粗心、自制能力差、怕困难、自主能力差、缺乏独立性、总是半途而废等等就属于个性质制差；反之，孩子的个性品质就好。非智力因素的培养主要靠潜移默化的教育，总是口头地去教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。要想使孩子的非智力因素随自己的年龄和智力因素共同成长的话，就必须使非智力因素的锻炼融汇在某种适当的活动中。从这点上讲，学习少儿美术就是一种非常合适的活动。为什么这样说呢？比如，一个能够自己面对实物写生的孩子，当他从随意少儿美术过渡到能比较客观地去表现的时侯，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去画的时侯，他的自主能力自然就加强了。再比如，孩子开始学习少儿美术时，总是由家长帮助收拾少儿美术用具，一旦自己去做，常常丢三落四，还可能把颜料抹的到处都是，但经过锻炼，当他们能做到自己比较有条理地去收拾用具时，他们的独立性也就加强了。让孩子敢于大胆地去画，让孩子更加细心地去画，让孩子少儿美术时要有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题，这一切不都同时培养了孩子们胆大心细的作风和锲而不舍的精神了吗？当然，非智力因素的培养是潜移默化的，作为辅导者要有意识地在孩子绘画学习中长期、耐心地进行培养。

美术课程的教学内容分为四个学习领域的特征是什么？

一、对美术新课程标准的认识

美术新课程标准力求体现了素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力。归纳起来新课程标准有以下特点： (一)强调课程标准的导向性、选择性

美术课程标准没有采取列出具体的知识点(在低年级更是如此)的方式，而是提出具有一定概括性和导向性的内容标准，并提供指向这些标准的教学活动方式建议。这些教学活动方式建议也是选择性的。例如，3－4年级的“设计·应用”学习领域的内容标准是： 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 上述内容标准非常概括，体现大的导向性。为了指向上述标准，有下面的教学活动建议可供选择：

（二）、以美术学习方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 美术新课程标准从美术学习方式出发，划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。

“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：(1)融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；(2)美术与其他学科相综合；(3)美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

“综合·探索”学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。 （三）、注意了标准实施的可行性

本课程标准首次明确了广大中小学美术教师是最重要的阅读者和使用者。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，本课程标准对一些新的观念和方法，提供了具体可操作的案例(包括各学习领域案例25个，其他案例12个)，以便教师能举一反三，创造性地进行教学。 与原教学大纲的比较：原大纲虽在“教学要求”、“选择教学内容的原则”、“教学中应该注意的问题”和“积极改善美术教学条件”中涉及了一些指导性意见，但不及本标准具体，而且未提供具体的案例。 （四）、强调激发学生学习美术的兴趣 兴趣是美术学习的基本动力之一。本课程标准力求从这么几个方面激发学生对美术学习的兴趣。

第一，降低学科知识和技能的难度和要求，充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。如标准中提到的“在美术造型游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，熟悉常用颜色和工具。”(1－2

年级“造型·表现”学习领域)“以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。”(1－2年级“设计·应用”学习领域)“走出教室，观赏校园和所在地区的景色。”(1－2年级“欣赏·评述”)“创造学生自己喜欢的漫画和卡通形象，用来表达观念、情感和思想”(7－9年级“造型·表现”学习领域)等。 第二，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺术化。与原教学大纲的比较：原大纲虽在“教学目的”中，提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”，在“教学要求”(小学部分)和“选择教学内容的原则”中提出了“美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性”，但未能提供具体的教学活动方式来体现上述要求。

二、美术新课程标准的的基本理念是：

1使学生形成基本的美术素养。 2激发学生形成学习美术的兴趣； 3在广泛的文化情境中认识美术； 4培养创新精神和解决问题的能力； 5为促进学生发展而进行评价。

三、面对新课程标准，我们怎么教美术？

（一）、确立新的课堂教学观。

1、整合教学与课程。当课程由“专制”走向民主，由封闭走开放，由专家走向教师，由学科走向学生的时候，课程就不只是“文本课程”（教学计划、教学大纲、教科书等文件），而是“体验课程”（被教师和学生实实在在体验到的课程）。 2、强调互动的师生关系，构建充满生命力的课堂教学运行体系。现代教学论指出，教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。没有交往，没有互动，就不存在或未发生教学，那些无实质性交往发生的教学是“假教学”。在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。

3、构建素质教育课堂教学目标体系。知识与技能、过程与方法以及情感、态度与价值观三方面的整合，体现了新课程的价值追求。努力做到结论与过程的统一；认知与情意的统一。美术课堂教学目标的确定，要十分注重情感目标。教师在教学中只有注重激发学生的喜爱、喜欢、欣赏之情，学生在练习中才能将自己的喜爱之情溶入习作之中。

4、转变学生的学习方式。学习方式有接受和发现两种。新课程倡导体验性学习、探究性学习、研究性学习、合作学习等。 （二）确立自己新的角色地位。

课程改革将使教师在新课程的舞台上扮演一个新的角色，教师将走进新课程规定的不同以往的课堂生活情境，美术教师将随着学生学习方式的改变而重新寻找自己的教学方法，美术课程新标准将成为重塑美术教师职业形象的重要依据。

（三）教师应该自觉调整教学行为。

美术新课程“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提

高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”

目前，我们中小学美术课教学的过程一般是导入新课、讲授新课、学生作业、作业展评、课堂小结几个环节。认真的教师都设计了周密的教学步骤，围绕教材安排提问，引领着学生的思维和注意力，滔滔不绝，学生处于接受知识的状态，洗耳恭听。教学过程中学生参与的机会较少，在课堂中充当配角，教学效果是教师预设的。

（四） 努力改变贯用的课堂模式。

一是让学生在课堂上真正动起来。美术学科是操作性很强的学科，教师在课堂教学中要十分注重让学生多操作。

二是努力运用现代媒体进行教学，扩大信息容量。

三是倡导小课题和长作业。以往的美术教学一般是一课一练，一课一次作业。 四是让学习活动成为学生生活的一部分。 (五)注重开发和丰富美术课程资源

在新课程理念下，教学活动不仅仅是对教材的简单地处理和传授，而应该将教材作为一种范例，把它放在一个更广阔的社会文化背景下。作为教师要能独具慧眼，敏锐地发现生活中、大自然中、人类社会历史文化遗产中与教材有关的重要资源，并进行收集和整理。再根据自身和学校的条件，对这些资源进行整合和处理，有选择地运用到具体的课堂教学之中，来不断丰富和拓展以现有教材为依托的具体的教学活动。因此，为了很好地落实新课程理念，我们必须注重开发美术课程资源，提升美术课堂教学质量