如何在服装设计中融入色彩感情?

如何在服装设计中融入色彩感情?,第1张

色彩是服装的点睛之作。服装设计过程中,如何提高服装的艺术魅力和特点,发挥色彩情感的优势尤为重要。每种色彩都有其独特的内涵和表现力,蕴含着丰富的情感。因此,在运用服装色彩时要充分认识到不同色彩的情感表现,努力创造出独特的视觉效果,能够利用色彩所产生的效果赋予服装更加贴合人的气质,让服装设计展现出独特的魅力。

一、重视服装色彩以及色彩情感的把握,合理进行服装设计

色彩对于服装设计既有审美因素的影响,也有情感表达的作用。因此,服装设计中要重视色彩以及色彩情感的把握,合理进行服装设计,要注意不同颜色的合理利用,让人们对于服装产生美的感受。服装设计师要善于利用不同颜色的情感体现,设计出满足不同人们的需求。例如,我在设计《巫卡调恰》的服装时,全部服装使用了少数民族通常使用的靛蓝色,一种天然植物染料的颜色,来表现苗族这个古老民族的历史感、神秘感和原始感。同时,色彩也反映着时代与社会的发展与变化,同样的衣服因为不同的颜色也会有不一样的审美感受。所以,在服装设计中必须重视色彩的地位和影响力。

例如,色彩的种类很多,不同的颜色给人不同的情感体验。有的色彩给人一种激情的视觉传达,如红色;有的色彩使人充满梦幻的感觉,如蓝色、紫色等;还有的色彩使人赏心悦目,轻松自然,如绿色等。把握色彩的情感表达和审美体验是服装设计最基本的保障和前提,只有充分把握色彩的意义,然后合理进行服装设计,才能够提升服装的设计意图和实际价值。

二、利用色彩以及情感表达的多样性,提升服装的审美价值和实用价值

色彩是服装的核心。色彩所表达的情感是人内心的情绪,能够有效引起人们的心理活动,利用色彩以及其情感表达的多样性,能够有效提升服装的审美价值和实用价值。人们对于美是有一定要求的,服装的价值不仅仅在于实用,同样也需要有很强的审美价值,设计出来的服装只有得到人们的审美认可,才能突出其更好的实用价值。因此,服装设计师要利用色彩情感的多样性,不断丰富人们对于美的体验,从而提高服装的综合价值。服装设计过程中,设计师要掌握色彩搭配技巧,以及风格化服装造型设计,充分利用色彩情感的多样化,从而提升时尚感,丰富时尚素养。

例如,在设计服装中,对于体型偏胖的要选择深色系,深色给人一种收缩的视觉效果;相反的,如果人比较瘦,那么就可以利用浅色的颜色进行搭配,因为浅的色彩给人一种膨胀的视觉感受,正好可以弥补身材的瘦小。服装设计师要根据不同人的需求,合理运用色彩的多样性,才能让设计出来的服装更出彩。

三、创新服装色彩的运用形式,促进服装设计个性化发展

社会上有形形色色的人,每个人在挑选服装的时候,都会考虑服装风格和颜色是否适合自己。但是,如果服装的颜色设计千篇一律,那么这类服装就会逐渐失去美感和独特性,慢慢地就会降低服装的价值。因此,服装设计师在设计服装的过程中,除了要创新风格之外,更重要的是要对服装色彩进行创新运用,创新的过程不仅要突出新意,同时还要符合审美的价值和要求。创新服装色彩的运用,作为一种设计方式,也是一种发展规律,是满足人们对于美的追求和向往,创新色彩搭配组合的效果,对于服装而言,能够使人的视觉和心理产生美的愉悦感,进而促进服装设计个性化的发展。

例如,服装设计采用单独一种颜色,但是总感觉缺乏一种视觉上的冲击力度。如果设计师在运用色彩时将两种甚至更多的颜色合理地搭配在一起,将会产生一种全新的美的体现,比如红色和白色、黑色和白色、灰色和蓝色等,这些不同颜色的搭配,不仅能够让人眼前一亮,同时还具有新意和一种和谐美的感受。通过对服装色彩规律的研究和创新,进而表现出设计师的设计意图和设计风格,满足人们对于美的追求和体验,从而有效促进服装设计个性化发展。

1、服装设计师应该有针对性地设计出适合各类社会角色的服装,同时把健康积极的心理暗示元素通过服装设计视觉语言传递给社会大众;

2、当代服装设计作品应该更好地满足人类个性和情感的需要;当代服装设计师应该自觉地以通过服装设计视觉语言传播优秀、积极的文化理念为己;

3、服装设计师应该更好地主动掌控服装设计视觉语言令其发挥积极心理暗示作用。并提出只有用正能量滋润人类心灵的服装设计作品才具有真正打动人的魅力,这才是服装心理学带给服装设计的存在的价值和意义。

就是刘亦菲呗。

刘亦菲:歌手,演员。原名:刘茜美子。英文名Crystal ,出生于中国武汉,自幼学舞、当模特,从小便展现出非凡的艺术天赋。童年在武汉随身为武汉大学教授的父亲和国家一级舞蹈演员的母亲刘晓莉度过。1997年10岁的刘亦菲的父母离婚,亦菲从武汉市江岸区鄱阳街小学退学,赴美国读书。14岁回国被北京**学院表演系录取,18岁毕业。凭借出演《金粉世家》里的白秀珠的角色,慢慢进入大家的视线。目前代表作有《天龙八部》《神雕侠侣》《仙剑奇侠传》 《五月之恋》 《功夫之王》《阿宝的故事》《恋爱大赢家》《豆蔻年华》

编辑本段个人档案

姓名:刘亦菲

原名:安风(“安”为原父姓),刘茜美子

小名:茜茜(“茜”在刘亦菲的名字中应该读“xī"而不是"qiàn",刘亦菲的妈妈和圈内的好友都是这么叫亦菲的。)

英文名:Crystal (水晶的意思,又指美丽、高贵典雅的女性,音译为克莉丝多)

公历生日:1987年8月25日

血型:B型

星座:处女座

属相:兔

出生地:湖北省武汉市

祖籍:湖北省武汉市

国籍:美国

语言:中文 英文 日文

身高:171cm

体重:48kg

特长:钢琴,舞蹈

称号:神仙姐姐

性格:双重的,安静时可以不说一句话一个人呆一整天,玩时又玩的特别疯(刘亦菲自己说的)

学历:2002年7月考入北京**学院2002级,14岁半,刘茜美子回国,用美籍华人的身份参加考试,被北京**学院破格录取,成了班上最小的学生;现美国深造

职业:演员、歌手、模特

演艺经纪:红星坞娱乐传媒投资有限公司

美国经纪:Creative Artists

所属唱片公司:Sony Music Artists Inc(日本总部)

幸运数字:6

花语:樱花——千年之恋

偶像:费雯丽、奥黛丽·赫本

喜欢的歌星:席琳狄翁、王菲

兴趣:坐过山车,荡轮船,听音乐,上体育课

喜欢的颜色:粉色、亮色、金色、银色

喜欢的运动:网球、高尔夫球

喜欢的礼物:HelloKitty、水晶,公仔娃娃

喜欢的食物:话梅、奶糖、芒果,西瓜,八宝粥

最尊敬的人:妈妈,姥姥

最喜欢的地方:维也纳、巴黎、大理、洛杉矶 、北京

最喜欢的动物:小狗

最讨厌的男孩子:抽烟、花言巧语

最喜欢的**:《乱世佳人》《罗马假日》《魂断蓝桥》

理想男人类型:有爱心,脸最好轮廓消瘦一点,酷一点,比较有男子气概(刘亦菲自己说的)

儿时愿望:当舞蹈家(受妈妈影响) 主持人 服装设计师

儿时难过的事:亲眼目睹心爱的狗狗被车撞死 去美国时与小学同学好朋友分离 在美国搬家时不小心把记录同学号码的电话本弄丢了

长大后愿望:拍一部音乐歌舞剧 成为一名艺术家

初恋:从未。

打算多少岁结婚:30岁左右

圈内好友:舒畅、陈好、林志颖、黄晓明、胡歌、张纪中、江一燕、成龙、刘涛、杨幂、蒋欣

食量:早餐

吃早餐就像是给气筒里充满燃料当早晨醒来时你的身体缺乏能量就像是一辆缺少燃料行驶的车辆所以吃早餐就像是启动了发动机给你的身体补充足够的能量并且也加速了新陈代谢让身体消耗更多的能量

给广大爱好健康减肥的朋友建议如下

1 早餐可进食一些淀粉类食物最好选择没有精加工的粗杂粮的并且掺有一些坚果干果等的谷物这样的食品释放能量比较迟缓可以延长能量的补充时间另外大脑的能源只能靠糖来产生能量而不是人们想象中的脂肪或蛋白质所以早晨起来补充糖类不仅可以美体还可以开发大脑呢

2要适当补充蛋白质包括动物蛋白和植物蛋白人体能否维持充沛的精力和灵敏的反应力主要依早餐所食用的蛋白质而定

3适当吃些青菜水果

早餐一定要有些蔬菜和水果如酸辣菜蓑衣黄瓜水果沙拉等这不仅仅是为了补充水溶性维生素和纤维素还因水果和蔬菜含钙钾镁等矿物质属碱性食物可以中和肉蛋谷类等食品在体内氧化后生成的酸根达到酸碱平衡

编辑本段亦菲寄言

我不是那种对自己有打算、有规划的人,但是在我心里一直有个目标:就是努力朝着艺术家的方向走,我不想做肤浅的、昙花一现的明星。

我是一个中国人,也不会刻意去打,去脱衣,这要看我是否喜欢并且适合的角色。我觉得自己其实是很中国化的,民族的才是世界的,我没有必要去迎合什么,只是做我自己就好。而这也是我认为的优势与空间。

编辑本段摄影模特

刘亦菲去美国之前在武汉鄱阳街小学念书,妈妈是武汉歌舞团的独舞演员。刘亦菲长在武汉,现在走在武汉的主要街道,仍然可以看见一些影楼里悬挂着她的艺术照片。原来她曾是武汉小有名气的摄影模特。

1995年年仅8岁的刘亦菲参加中南商都第二届“童花杯”童装模特大奖赛获得冠军。在摄影师眼里,这孩子文静乖巧,小小年纪极有主张,颇具星相。我看过一篇给刘亦菲拍照的摄影师谈她的文章,其中写道:“她特别优秀,我拍了七八年照片,极少碰到这么有个性的拍摄对象。她非常漂亮,一点也不怵镜头,镜头在她面前似乎不存在了。她表达自我的欲望非常强,很多姿势,根本不需要摄影师说,她便摆得很到位。当时我就想,这女孩以后肯定有发展。”

据说,许多影楼为了出新曾打算换其他的模特做样册,但却遭来很多顾客的不满,他们表示正是看了刘亦菲的照片才来拍照的,如果换了她人,他们也许就没有这个愿望了。

这些摄影师还有一个共识:生活中的刘亦菲比照片上更漂亮。可能也是众多的金庸迷最初看到她的照片,并不接纳她演王语嫣的原因吧。刘亦菲也承认照片是一个很重要因素,“网上流传的我的一些照片,都不是我提供的,大多是别人抢拍的,没有记录真实的我。”

这段做摄影模特的经历算是刘亦菲最初的艺术经历。她的母亲介绍说,刘亦菲小时候就显现出很好的艺术天赋,唱歌、跳舞、弹钢琴她都有很好的悟性,母亲也有意让她在艺术上有所发展。

编辑本段首次“触电”

刘亦菲在《金粉世家》中扮演的白秀珠原定是属意韩国演员的,后来因为韩国演员不能如期到位,才决定重新选角,这时剧组已经开机了。6月的一天,制片人喝茶时无意中看见了刘亦菲任形象代言的房地产广告,于是她有了第一次“触电”的机会。

6月18日,刘亦菲走进了《金粉世家》剧组。面对一张白纸、没有任何表演经验的刘亦菲,导演心中无底,剧组上下也在“打鼓”。

但是半个月后,她就打消了所有人的疑虑。

一次,拍摄一场与陈坤扮演的金燕西争吵后白秀珠失意醉酒流泪的戏,刘亦菲就是哭不出来。导演就让人在她喝的啤酒里偷偷加了些二锅头,不知情的刘亦菲一喝就真醉了,她硬撑着身子、双眼迷离,正是白秀珠的伤感模样。随着导演的一声“停”,现场人员一致拍手叫好。拍完这场戏后,刘亦菲病了三天。

刘亦菲自言“非常幸运,第一次演戏就能与这么整齐的制作班底合作,这里既有艺术家,也有不少毕业于专业艺术院校的优秀演员,从他们身上自己学到了不少表演技巧。”

虽然才演了两部戏,但刘亦菲称她已爱上了表演,“我觉得塑造一个人物很有成就感。”问她喜欢演什么样的角色,她说越简单越好,不想反差那么大。说到未来的打算,她称拍完《天龙八部》她就该去**学院上学了。

编辑本段爱上王语嫣

对“神仙姐姐”王语嫣她也有自己的一番理解,“王语嫣其实只是个凡人,她善良、腼腆、多才又多情,只是在段誉眼中才成了神仙。我平时也是个很安静的人,和她的气质很像。”

刘亦菲称通过一段时间的拍摄,她已经爱上了王语嫣。如果让她重新选择《天龙八部》的角色,她还会锁定王语嫣。“从第一次听到这个名字我就特别喜欢,我想如果我姓王的话,我一定也要叫王语嫣,甚至我都想叫刘语嫣好不好听呀。我从小就喜欢这种性格的女孩子,静静的,柔柔的,没有什么心计,很简单很纯洁的女孩子。哪怕让我在《天龙》里再选多少次,我还是会选她。”

当记者提到很多人对她的形象和表演仍持怀疑态度时,刘亦菲显露出美国式的自信:“有压力是好事,压力也是动力,可以促使我更认真地工作。大家觉得我跟他们心中的王语嫣有距离,如果我演得很好,更证明我的演技。我想我一定不会让大家失望的。”

刘亦菲的自信、成熟很容易让人忘记了她的年龄,倒与剧中的神仙姐姐的端庄娴静相符合。她说在片场她没把自己当小孩让别人呵护,“大家都很平等,而且我有时还会照顾钟灵、木婉清她们呢!”据说,林志颖就很受益于刘亦菲的照顾,因为刘亦菲的妈妈每天帮女儿熬燕窝、煲汤,都会顺便帮林志颖准备一份。

说到拍摄中最难忘的一次经历,她说是躺在地上吊威亚的那场戏,因为她始终要保持下腰的状态,时间长了很痛苦。还有每次背那些武术秘笈的台词,她感觉很拗口。

《天龙八部》的总导演周晓文对刘亦菲有如下评价:“从目前拍完的戏来看,我对刘亦菲的表演很满意,这个小孩儿的悟性很好,我给她的提示她领会得很到位。有一场表现段誉和王语嫣的感情戏,我们在湖边从下午一直拍到第二天早上四点钟,很辛苦,这小孩儿也从不叫累。她很有可塑的潜力。”

编辑本段音乐专辑

2006——《真夜中のドア》(译深夜之门 日语专辑仅在日本发售)

曲目列表:

1 真夜中のドア

2 恋する周末

3 HAPPINESS

4 爱のミナモト

5 どこまでも ひろがる空に向かって

6 テノヒラノカナタ

7 My sunshiny day

8 世界の秘密

9 CLOSE TO ME

10 月の夜

11 スピード

12 Pieces of my words

2006——《刘亦菲》(首张国语大碟)

主打歌“放飞美丽”抒发健康和美丽的心情,健康是最美丽的,和听众分享她的广阔视野。除了这首流行的广告曲外,专辑也收录了新歌“心悸”。

刘亦菲首张同名专辑/单歌:

1、泡芙女孩

在音乐上结合了舞曲节奏与摇滚曲式展现轻快而俏皮的气氛,略带童音的唱腔,让人惊喜的Rap说唱,跳跃的音符犹如施展的魔法涌入每个童心未泯的女孩心中。

2、就要我滋味――伊利优酸乳年度广告曲

轻快跳跃的曲调,古典吉他和口琴的演绎,夹杂着田园乡村风格,一份洒脱一份随性充满着想象力的情歌,透露着少女般的可爱,清新,把茜茜的声线展现到极至。

3、心悸

中速的电子节奏抒情歌曲,沉睡的心因他而悸动,因爱而闪耀,歌声在舞动的旋律和轻快的节奏的衬托下如美丽的碎片随处飘散、闪动。

4、幸运草

英式摇滚的曲风,加上了东方的音乐元素,这样的唯美结合从歌唱中体现了女孩复杂的心境,爱情看似美丽却令人痛苦,勇敢爱,坦然放,我不再寻找你的幸运草。

5、放飞美丽――潘婷年度广告曲

带着电子乐队味道的歌曲,浪漫风笛引出的轻快且流畅的节奏穿插在其中,放飞美丽,放飞心情,谁都不会拒绝希望和健康。

6、世界的秘密

若虚若实的吉他和悠扬的钢琴声做开场,连续着四遍同一旋律的演奏,述说着怎样的秘密?是亲情?是友情?是爱情?让我们聆听。

7、一克拉的眼泪

让人共鸣的情歌,对爱的理解让人动容,稍快的乐曲节奏无法掩盖刘亦菲娓娓道来的感觉,反而更让人感受到屈就于情感的无奈,一克拉的眼泪,珍贵着吧!

8、做你的秒钟

舒缓的钢琴声带来了温婉,懒散缓慢的鼓点带人推至凄美,旋律跌宕起伏,曲词结合的恰到好处,这首神伤而美丽的歌曲,让人忍不住感动,做你的秒钟,还有一分都不够。

9、毛毛雨

轻快的吉他声和欢快的鼓点带你走进毛毛雨的季节,细述我对你的感情和我们爱情的痕迹……少了点悲伤,多了点温柔。

10、爱的延长赛

充满异国情调的曲风,中板的电子歌曲,歌词中隐含着对爱情期望的力量,逐步显露女孩的恋爱心情。

编辑本段影视作品

**

2004年——《五月之恋》饰 瑄瑄 (这是亦菲与五月天的首次合作,也是亦菲的**处女作)

2004年——《恋爱大赢家(台译:喜欢你喜欢我)》饰 金巧莉

2006年——《阿宝的故事》饰茜茜(这是亦菲饰演自己本人)

2007年——《功夫之王》饰 金燕子

电视剧

2002:《金粉世家》饰 白秀珠 合作演员:陈坤 舒畅 董洁

2002:《天龙八部》饰 王语嫣 合作演员:林志颖 修庆 高虎 胡军

2003:《仙剑奇侠传》饰 赵灵儿

2005:《神雕侠侣》 饰 小龙女

《豆蔻年华》中客串出演女助教

杂志封面

200412期《宠物派》

200506月《时尚娇点》等

200804月《时尚巴莎》

200804月《影视艺苑》大本的

200804月《生活》

200805月《影视艺苑》

200806月《影视艺苑》快讯版

200806月《新旅行》

报道

娱乐在线---- 仙剑报导→刘亦菲男装耍扇子(2003年)

东方卫视----探班仙剑片场→美女出浴帅哥糊涂

cctv-8----- 金粉主角作客《走进电视》

五月之恋首映式

东方夜谭

影视俱乐部---- 幸运女孩刘亦菲(cctv-8)近90分钟

前沿报道(cctv-2)

网易名人专访以及作客新浪会客室

湖南卫视-------快乐大本营

陕西华山论剑----侠女关主持人

综艺大哥大(台湾)

凤凰大视野中华**挑战赛---亦菲视频(宾馆里5分钟)

《神雕侠侣》落户浙江开机签约仪式

娱乐乐翻天---雁荡山神雕采访亦菲专访

《完美世界》的新闻拍摄会视频

05年6月25日影视俱乐部视频

背后的故事之刘亦菲的少女世界(上)(下)

全民节约共同行动公益广告

今日说法之流言易飞

菲跃18刘亦菲进军歌坛答谢会

江苏卫视《人间》节目专访

中央电视台**频道《功夫之王》特别采访《中国**报道》

湖南卫视快乐大本营"童看奥运,共享光明"特别节目

参与活动:

2005MTV超级盛典

“网路 娱乐 英雄会”2005 TOM线上荣耀盛典

2006年:

1:华表奖

2:百花奖

3:《完美世界》庆典

4:做客搜狐名人访

5:浙江教育台主办的《神雕英雄会》

6:香港神雕侠侣记者会

7:台湾中视神雕侠侣记者会

8:台湾中视综艺大哥大

9:台湾中视爱上九点半

10:YAHOO直拨访谈

11:娱乐中国-2006星光大典

12:“网路 娱乐 英雄会”2006 TOM线上荣耀盛典

2007年:

1:雪碧榜

2:大学生音乐节

3:卓多姿新闻发布

4:广州爱狗卡

5:功夫之王新闻发布会

2008年:

1出席功夫之王官网发布会

2出席功夫之王香港发布会

3出席功夫之王北京新闻会

4出席功夫之王全球首映式

5向汶川灾区捐款100万

6参加"童看奥运 共享光明"公益节目录制

7出席2008时尚芭莎慈善夜新闻发布会

8陪灾区儿童在三亚过61

9出度涂圣杰的庆功会

10出席《全民超人》首映式

11由时尚杂志《时尚芭莎》发起的“BAZAAR明星慈善夜”

12拍摄卡尼尔最新广告

13拍摄太湖山水宣传片

编辑本段广告代言

广告代言:

金菲国际公寓形象代言人

2004年——天顺护肤霜形象代言人

2005年——潘婷品牌形象代言人 圣马田休闲服形象代言人 白鸽水果型饮料形象代言人 瑞珠聚乙烯醇滴眼液形象代言人 完美世界系列网络游戏形象代言人

2006年——伊利优酸乳代言人 第六届金鹰女神

2007年——化妆品牌“蓝色之恋”形象代言人 「卓多姿」品牌形象代言人 爱狗卡代言人

2008年——太湖山水代言人 卡尼尔水润凝萃系列代言人

目前亦菲在采访中唱过的歌曲:

《我愿意》

《姐姐妹妹站起来》

《北风吹》

《Eyes on me》

《My heart will go on》

《我是明星》

《就要我的滋味》

《一克拉的眼泪》

《心悸》

《放飞美丽》

编辑本段获奖纪录

2005年:

MTV2005超级盛典最具风格演艺圈新势力

TOM2005娱乐英雄会最受网民欢迎四大名旦之一

TOM2005娱乐英雄会最受网民推崇电视剧--<仙剑奇侠传>

2006年:

影响2006.时尚盛典大奖

“娱乐中国.2006星光大典”最具人气女偶像奖、最具魅力女星奖

“网络.娱乐.英雄会”2006 TOM在线荣耀盛典四大名旦之一 年度最受欢迎武侠剧--<神雕侠侣>

2006第二届中国国际电视广告艺术节-最受观众喜爱明星诚信奖

“我们的奥运———微笑中国2008”奥运笑脸形象代言人

剧风行动-2006网络评选最美丽的公主

2006“[雪碧]中国原创音乐流行榜”最喜爱内地人气偶像奖、金曲奖<心悸>

2006年风度杂志MAXIM被选为亚洲最性感的50位女明星之一

2006年网易娱乐频道“女星美腿PK台”亦菲成为首位入驻PK台[名人堂]的女星

2006中国全球王者之星 年度调查 最具闪耀之星50强 最具荣耀之星50强 王者之星50强

2007年:

2007大学生音乐节――最受推崇风尚艺人奖

2007年时尚奥丝卡十大时尚皇后

《风尚志》“2007年度明星风尚权力榜”年度风尚突破女明星

2008年:

2008年时尚芭莎十大慈善明星之一

百度今日美女排行榜

成为首位单日搜索量突破一百万的美女

成为首位搜索总量突破一亿的美女

成为首位搜索总量突破二亿的美女

编辑本段亦菲美容小常识

洗脸用热水、温水还是凉水,因人而异。简单地说,非油性皮肤和混合肤质的人,最好用高于30℃的温水洗脸,但要低于体温,用手试有温热感,不觉得烫即可。这种温水不仅可以轻松洗去面部浮尘,还可使毛孔张开,利于皮肤的深层清洁。注意水温不宜过热,超过人体正常体温时,面部血管壁的活力就会减弱,皮肤容易变得松弛无力、发干,出现皱纹。(完全刘亦菲自己说的)

NO1 亦菲减肥食谱:

早餐一颗水煮蛋,一杯牛奶,半个苹果或一些马铃薯+火腿+沙拉酱

中餐一碗饭+菜

晚餐于七点吃,与中餐差不多,但只吃七到八分饱即可,而过了九点后就不可再吃任何东西,但水果除外可于睡前喝杯果汁(可以挤柠檬原汁+水+二颗酸梅,切记不加糖)

配合适度运动

NO2 优酪乳瘦身瘦身食疗法:

起床后两杯水

早餐蔬菜汁200cc

中餐优酪乳500克

晚餐蔬菜汁200cc

就寝前1-2杯水

另外还有两种方式:

(1)早餐:蔬菜汁200cc

午餐 正常餐

晚餐优酪乳500克

(2)早餐蔬菜汁200cc

午餐优酪乳500克

晚餐适量

NO3 苹果餐:

早餐:一瓶牛奶(或不加糖咖啡)+一颗白煮蛋(或茶叶蛋)。

苹果:从中午12:00开始,每2小时吃一颗苹果直至晚上8:00一共五颗,吃完就不再进食。

编辑本段亦菲献爱心

艺人刘亦菲在得知灾区的孩子需要帮帮助时,放下手中的工作,5月15日来到北京儿基会办公大楼个人捐款100万元人民币,刘亦菲表示,这只是自己对灾区做出的第一步,也将竭尽所能去帮助需要帮助的孩子们。随后刘亦菲为儿基会设立的“中国儿童紧急救助资金”宣读了基金用途:“用于灾后儿童生活必需品及医疗救治;安置受灾地区的儿童及儿童家庭;灾后修建儿童福利院(孤儿院);受灾地区重建学校及幼儿园;对遇难后的孤儿及失去孩子的父母做长期的阶段性心理辅导。”儿基会的负责领导也希望我们都伸出援手,灾区的孩子在急切的盼望大家的救援,捐款的方式可以通过银行、手机短信或者登录儿基会网站在线捐款。

5月13日下午,中国儿童少年基金会为汶川大地震灾区儿童启动“中国儿童紧急救助基金”。5月14日,刘亦菲便打来电话表示要为灾区儿童捐赠100万。全国妇联副主席莫文秀亲自为刘亦菲颁发荣誉证书。

刘亦菲对灾区儿童的诚挚爱心得到了全国妇联副主席、中国儿基会副理事长莫文秀女士和中国儿童少年基金会秘书长宋立英女士、副秘书长乌振英先生的高度评价及赞扬!

刘亦菲说,当妈妈和她从电视中看到灾区的情况特别是看到那些因为地震而失去父母的孤儿时,就会忍不住流泪。刘亦菲表示这次只是为灾区儿童的第一笔个人捐赠,以后还要抽出时间亲赴灾区为孤儿做心理辅导,并为他们解决生活上的一些困难。

刘亦菲呼吁更多的社会爱心人士关注灾区儿童,关注儿基会“中国儿童紧急救助基金”,更多的为灾区儿童奉献自己的爱心!

一名出租车司机得知刘亦菲前来为灾区儿童捐款的消息后赶紧来到妇联,通过工作人员将10块、20块的出租款汇集成200元钱交到刘亦菲手中,请刘亦菲代捐,令在场所有人动容!

亦菲所做过的慈善活动

2006年

参与北京人与动物环保科普中心的公益活动

2007年

签名物品在网上义卖

8月:所得慈款全部捐给小动物保护协会

10月:所得慈款全部捐给"大地之爱,母亲水窖"专项基金

2008年

1向汶川灾区捐款100万元

2和中国少年儿童基金会成立紧急孤儿救助基金

3带领搜救队去灾区并成功救出1人

4参加中国少年儿童基金会举办的赈灾活动

5成为中国少年獐基金会形象大使

6录制赈灾歌曲<承诺>和<家园>

7成为爱99行动代言人

8出席爱心呵护阳光行动

9手绘贺卡支持慈善之夜

10参加BAZAAR明星慈善夜新闻发布会

11参与湖南卫视"童看奥运 共享光明"公益活动录制

12参加2008BAZAAR明星慈善拍卖会,向中国红十字总会李连杰壹基金捐款45万元

亦菲拍过的公益广告

1日本公益广告

2全民节约 共同行动

2奥运宣传片

3我们在行动

可以从自然风光、动物、植物、建筑、艺术作品、以及其他方面来写,如下:

一、自然风光、动物、植物:大自然是最好的灵感来源。时装界总是从大自然中汲取新鲜灵感。新图案、新颜色、新质感,大自然母亲总是给予我们取之不尽用之不竭的创造力。这不紧让我想到一句话,我们不设计服装,我们只是大自然的搬运工。

二、建筑:当建筑轮廓运用于服装设计中,服装于线条、于轮廓都贴合人体结构,廓型与颜色结合现代都市,将女性柔美与冰冷建筑的强势感融合,由内而外散发现代女性精致魅力却依然独立的姿态。

三、艺术作品:几乎约定俗成,每位设计师在发布新一季的作品时都要为之冠以一个清晰的主题,还要被频频追问“灵感来自于何处”。

答案多种多样,却八九不离“艺术”一词。艺术一般被认为是最高贵、无价的东西,因此每一季的时装发布,总能听到各种艺术家和艺术流派的名字,若隐若现却又目的明显。

四、其他:设计师通过观察认识到生活和自然中的美丽色彩、形态,产生回归自然的愿望。比如,自然界中的花草树木的色彩和形态、天空云彩的绚丽、鸟兽的形态、山川河流的层叠等自然元素能可使人和自然形成协调,使设计的服装作品体现出独特的艺术思想。

扩展资料:

服装设计理念:

1、首先介绍你的灵感来源,以及这一灵感在你的设计中的体现(或是主题在你的设计中的体现),在设计中采用了什么样的材质,款式,及特殊的手法,通过这些方面表达了设计者什么样的情感或想法。

2、可以是实用型。也就是说,以实用为首要条件,注重面料及款式往实用方面发展,然后在实用的基础上发展视觉效果,可以说是用于日常生活中比较大一部分的服装上

3、可以是视觉型,就像是国际一线品牌一样。这一部分的服装实用型不高,买点在于视觉效果。

礼服婚纱,秀场上的可以是这种。颜色,样式,面料不限,根据不同风格设定,只为追求视觉效果。当然,在时尚越来越普遍的现在,很多生活中的服装慢慢转为视觉型,也可以说是必然趋势。

4、服装设计包括:创作设计(款式图,包括款式、面料、色彩等等的表达);2、结构设计(也叫打版,版型处理,每个部位的具体规格尺寸);3、工艺设计(也叫车位,一件成品的缝制过程)。

  一个服装设计师要掌握的东西:

  1、绘画基础与造型能力

  绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然,以前的设计大师也有个别不会画画的,但他需要在其他方面有更杰出的表现。但有些人即使通过在学校系统地学习和培训,仍然不能很好地用绘画方式表达设计意念的话,那将为自己的创作带来很大的困难。

  只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念,另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美,从而激发设计师的灵感。

  20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”,特别是服装,本身就是人体的外部覆盖物,与人体有着密切的关系,作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识,才能更好地、立体地表达人体之美,这是设计的基础。

  2、丰富的想象力

  独创性和想象力是服装设计师的翅膀,没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝,而不能称之为真正的设计市。设计的本质是创造,涉及本身就包含了创新、独特之意。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材,音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。千百年来,服装的历史长河中正是由于前人丰富的想象力和独创的精神才给我们留下了丰厚的宝贵财富。

  在西方服装设计史上,那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力再设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶,将口袋设计成抽屉状,其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。

  3、对款式、色彩和面料的掌握

  服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。

  服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型,是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成,包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。最常见的轮廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。服装的外部轮廓造型形成了服装的线条,并直接决定了款式的流行与否。部件细节的造型是指领型、袖型、口袋、裁剪结构甚至衣褶、拉练、扣子的设计。

  服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。服装的色彩最容易表达设计情怀,同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的摆、平实的灰、坚硬的黑,服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征,给人以丰富的内涵联想。除此之外,色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等,当然,色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。

  熟练掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件,设计师首先要体会面料的厚薄、软硬、光滑粗涩、立体平滑之间的差异,通过面料不同的悬垂感、光泽感、清透感、厚重感和不同的弹力、垂感等,来悉心体会其间风格和品牌的迥异,并在设计中加以灵活运用

  不同质地、肌理的面料完美搭配,更能显现设计师的艺术功底和品位。服装款式上的各种造型并不仅仅表现在设计图纸上,而是用各种不同的面料和裁剪技术共同达成的,熟练地掌握和运用面料设计才会得心应手。

  服装的款式、色彩和面料这三部分缺一不可,是设计师必须掌握的基础知识。对款式、色彩、面料基础知识的掌握和运用也一定程度能反映出一个设计师的审美情趣、品位和艺术功底。

  4、对结构设计、裁剪和缝制的理解

  对结构设计、裁剪技术的学习,也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分,服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪,设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情,只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化,设计就会不合理、不成熟,甚至无法实现。

  学校里的学生经常会遇到这样的问题,由于自己还不会打版,参加大赛的服装只能请师傅打版,但自己画的是一种效果,做出来完全走了型,没有达到想要的效果。由此可见,打板本身直接决定了服装的造型和整体效果。20世纪里有许多大师都是直接从服装的裁剪和结构入手,并把这些作为十分重要的设计语言,如巴伦夏卡、朗曼、威奥内特、三本耀司等。仔系研究大师们的作品我们可以看到,服装的结构设计深富内涵、表现力独特,其深沉、含蓄而不张扬的风格非常值得细细品味。如果不精通裁剪和结构设计,我们对作品的欣赏只会停留于肤浅的表面,设计也只能是一个空架子、经不起推敲和考验。

  缝制也是服装设计的关键,不懂的各种缝制技巧和方法,也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分,不同的缝制方式能产生不同的外观效果,甚至是特别的肌理效果。有的设计师借助“缝纫效果”作为设计语言来尝试新的效果,这种手法在诚意设计中非常普及。这就要求设计师要熟知服装行业中的各种加工设备及服装缝制专用机件,对针织、梭织的加工工艺了如指掌,才能在设计运用中得心应手

  5、对服装设计理论及历史的了解

  服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握,而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维,只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。现在的艺术院校服装设计专业都开设有服饰理论课程,学生通过这些课程可以了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识,同时还能开阔学生的眼界、拓宽设计思路,启发他们的设计灵感。

  特别是学习中外服装发展史,其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感,古埃及风格、古希腊风格、哥特风格、巴洛克、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见。只有了解中西服装发展的历史,理解现代服饰的演变,才能在设计史立足于现代并预测未来。了解中西服装发展史的变化,也会使你更深地体会中西服饰的差异,市自己明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、如何在设计中体现民族风格、如何在世界服饰舞台中赢得一席之地。

  6、对20世纪服装发展史和大师风格的掌握

  了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的CHANNEL到本世纪初的加里亚诺,每一位设计大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔:20、30年代优雅浪漫的低要露背装;50年代典雅富贵的高级时装;60、70年代叛逆怪异的嬉皮士/朋克服饰;80年代宽肩、松身男性化职业女装;90年代型甘迷人的蕾丝、透视服饰……只有深入学习20世纪服装的发展历史,才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现,从而借鉴到自己的服装设计当中。

  20世纪80至90年代,德国的设计大师卡尔·拉格费尔任CHANNEL公司的首席设计师,为了扭转CHANNEL公司当时的困境、为其注入新的活力,卡尔·拉格费尔首先从熟悉夏耐尔品牌的设计风格开始着手,以致于对CHANNEL几十年历史中的每一个款式,他都可以一边默写一款一边讲解。在充分了解 CHANNEL风格和设计历史之后,卡尔·拉格费尔一改CHANNEL套装的沉闷和单调,推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套装,使 CHANNEL服饰重振旗鼓,再次赢得年轻女性的喜爱,从而恢复了CHANNEL品牌往日的活力。

  可见,每一位设计师都要付出相当的努力,方能使设计的作品获得认可和成功。

  7、了解市场营销学与消费心理学

  一名成功的设计师首先应在市场上取得成功,要根据企业的品牌定位规范自己的设计风格和路线。卡尔·拉格费尔曾同时兼任夏耐尔、芬蒂、克罗耶等三家国际著名品牌的首席设计师,在为每个品牌策划设计时,都以该品牌的定位为准则,张扬了3种不同品牌风格,被誉为“天才设计师”。

  服装设计师最终要在市场中体现其价值。只有真正了解市场、了解消费者的购买心理,掌握真正的市场流行(而不是时装杂志上颁布的理性趋势)。并将设计与工艺构成完美的结合,配合适当的行销途径,将服装通过销售转化为商品被消费者接受,真正体现其价值,才算成功完成了服装设计的全部过程。

  刚刚跨出学校大门的青年设计师和成熟的服装设计师之间的差异就在于前者对市场缺乏足够的认识和经验不足。作为新手的你,在临近毕业或毕业之后要在最短的时间里熟悉各项工作,包括品牌的风格、市场定位、竞争品牌的概况、每季不同定位的服装设计风格的转变、不同城市流行的差异、所针对消费群对时尚和流行的接受能力等,还要清楚应该何时推出新产品、如何推出、以何种价格推出等问题,经过这些实践和经历,你才能成为服装设计一名“熟手 ”。

  作为培养服装专业人才的服装院校应该更新观念、解放思想、开门办学。设计师可以与企业界和,教学更要与企业结合,与市场和品牌结合,从而锻炼学生的实际操作能力。为了达到这个目的,本人将所执教的深圳大学艺术学院服装专业第四年的设计课程做了很大的调整,课上的内容完全是服装公司设计师的工作要求,从品牌调研、定位分析、设计计划书到款式推出、价格定位、营销方案的提出等等方面,使同学们提前熟悉服装公司的每个工作细节,将学生毕业后参加社会工作时所面临的“磨合期”提前在学校来完成,这样做能使学生在毕业时积累更多的实践经验,为大多数企业欢迎。

  同时,设计师作为一种时尚的职业为大多数人所向往,设计师与企业的签约、各种发布会和博览会的讯息更是倍受媒体关注。但是在这种繁荣的背后,也导致一些青年设计师又一些误解,认为这是服装设计师成功的唯一途径,认为设计师的工作就是做使装秀,站在t型台上手捧鲜花接受祝贺。其实,设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行,准确地把握公司品牌的定位和风格,因为,他们关系到整个服装公司的前途与发展,甚至是命运。

  8、电脑运用能力

  随着电脑技术在设计领域的不断渗透,无论在设计思维和创作的过程中,电脑已经成为服装设计师手中最有效、最快捷的设计工具,特别是在一些较正规的服装企业中对服装设计CAD、服装设计CAM等设计、打版、推版软件的运用十分普及,绣花纹样、印花纹样等也是靠计算机来完成。

  服装设计师要能熟练地运用PHOTOSHOP、COREDRAW和PAINTER等绘图软件,他们可以方便地编辑、修改和绘制你的图形,拓宽你的设计表现方式、加快设计速度。特别是PAINTER,其庞大的绘图工具箱、种类繁多的画笔、极具感染力的着色效果和滤色效果可以使你的计算机设计作品魅力非凡、效果更加逼真。看看这张图你能看出是电脑绘制的吗?计算机作为一种先进、现代的绘图工具,有其丰富的表现力和非凡的潜力,掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,不仅是日常设计工作中的需要,你还可以体会到做一名“现代设计师”的滋味和乐趣。

  9、观察力和敬业精神

  作为一名服装设计师,对服装具有敏锐的观察力是非常重要的。由于在服装设计教育中,过多地强调基础技能和技法训练,学生往往市场意识淡薄,缺乏明晰的思路、敏锐的观察力以及整体的思维能力,毕业后经常不能很快适应设计师的工作。怎样去主持一个品牌设计,要靠设计师较强的综合能力和对服装敏锐的观察力,这不仅需要技术上的创意,还需要用理性的思维,去分析市场,找准定位,有计划地操作、有目的地推广品牌。所以,如何做出你的品牌风格,使目标消费者穿得时尚;如何吸引你的顾客,扩大市场占有率,提高品牌的品味,增加设计含量,获得更大附加值,创造品牌效应,是服装设计师应具备的基本素质与技能。

  从事服装设计行业还需要有敬业精神,不仅仅把它当成一个谋生的饭碗,更应看作一种事业来追求和热爱它。“热爱”这个词其实一点都不过分,只有你全身心地投入,努力地去付出,才能最终获得丰厚的回报。其实做任何事情都一样。夏奈尔在20世纪初期从设计女性的帽子开始走上她的漫漫时装设计之路,在其后50多年的时间里,她始终以一个服装革命者的身份活跃在十幢舞台上,知道70年代生命的最后一刻,都在位她的设计而忙碌……

  只有时刻保持着那种对服装敏锐的观察力和热爱服装的敬业精神,你才会一步步走向设计大师的方向迈进

剧情简介

  影片讲述了在2020年,人类拳击被政府取缔,只有机器人的拳击赛才合法。休·杰克曼在片中出演一位前拳击手查理,在退出拳坛后从事机器人格斗。在一次跟他的机器人“偷袭者”(Ambush)在一场机器人VS斗牛比赛中,因为疏忽而被RICKY的斗牛“黑色霹雳”(Black Thunder)击败。他也欠下RICKY两万美金,落荒而逃。在比赛结束后,他被人通知他的前女友死了,留给他一个11岁的儿子麦克斯。查理为了重新买机器人,以10万美金的价格把MAX的监护权卖给了麦克斯的姨妈。查理拿了麦克斯姨夫预付的5万美金,买了曾经名噪一时的日本格斗机器人“吵小子”(NOISY BOY)。而由于麦克斯的姨妈姨夫要去意大利旅游,所以麦克斯要由查理带几个月。查理带着自己的新机器人“吵小子”去参加一场黑市拳赛,麦克斯也去了。但是查理因为不听MAX的建议去打热身赛来熟悉“吵小子”的语音识别系统和招式,而直接挑战地下拳坛霸主。最终,查理一败涂地,“吵小子”成了一堆废铁。查理为了修理机器人,带着MAX去偷可以用的零件。在那里MAX不小心从峭壁跌落,却被一个机器人的手臂勾住而获救,这个机器人就是本片的英雄——一台老式的二代陪练机器人“亚当”。麦克斯将亚当带回去,查理的青梅竹马帮助他修好了亚当,发现亚当毫无战斗力,只有影子模仿系统。亚当可以模仿眼前的人的动作。麦克斯决定让亚当参加拳赛,但是查理说亚当只是陪练机器人,唯一的优势就是抗打,去了也只是当沙包。但是麦克斯坚持,因此查理带着麦克斯去机械动物园让亚当参加了一场拳赛,麦克斯和对手打赌只要撑过第一回合,对方就输给自己一千美金。在比赛中,麦克斯操作机器人,他发现查理能很敏锐的预知对手动作。但是因为亚当的招式太少,麦克斯又是第一次操控拳击机器人,在第一回合中被对手“地铁”打得毫无招架之力,但是因为抗打居然奇迹般地挨了过去。对手心有不甘,于是再次和麦克斯打赌,麦克斯接受了对手的挑战。第二回合开始,麦克斯渐渐熟悉了机器人的操作技巧,发现了对手的拳路,因此第二场比赛打爆了对方的控制系统而赢得比赛。这个冷门让查理很高兴。麦克斯回去后,把从查理坏掉的机器人“偷袭者”和“吵小子”身上拆下来的东西加到亚当里面,让亚当也拥有了语音识别系统。然后麦克斯请求查理训练亚当。通过查理的训练,亚当的系统输入了查理原来在拳击台上惯用的各种绝招,然后他们四处参加地下拳赛,越来越强,不断受到邀请,终于获得了专业拳赛的邀请函…… 机器人“宙斯”的制造人曾户拓想要用20万来买“亚当”来当“宙斯”的陪练。但麦克斯不同意。在打败“双头怪物”之后,查理遭到RICKY的毒打,钱也全被抢走。日后,查理把麦克斯送给了麦克斯的姨妈。在查理的思考之后,要把麦克斯接回一晚,那一晚查理和麦克斯向“宙斯”发起了挑战。“亚当”在对决“在一回合之内就把敌人秒掉的宙斯”时“亚当”又一次展现了他耐打的特性。几回合后,“亚当”“聋掉了”,查理决定使用“亚当”的模仿功能。在第五回合,“没有倒下过的宙斯”被“亚当”打倒了(但又起来了)。不过“亚当”最后的分数还是低于“宙斯”。人们给“亚当”的称号是“人们的冠军”!!!······

编辑本段中国上映

  由梦工厂影业制作,迪士尼影业发行的**《铁甲钢拳》于北京时间2011年9月21日发布了将于2011年11月

**剧照(7张)8日在中国内地以IMAX版和普通版同步上映的消息,并同时发布了两张中文版海报。 《铁甲钢拳》是迪士尼在中国内地发行的第二部梦工厂作品。片中,休·杰克曼饰演的拳击运动员查理,因拳坛被铁甲钢拳的机器人霸占而变得穷困潦倒,此时从未谋面的儿子麦克斯突然出现,热爱拳击的麦克斯说服查理训练一个没有任何实战经验的陪练机器人亚当,希望将其培养成拳坛冠军。 在得知该片即将在中国上映后,主演休·杰克曼主动在新浪微博上发言表示:“Exciting news, we're cleared to release REAL STEEL in China, coming only to theaters and IMAX on November 8th! ”(好消息,《铁甲钢拳》已经获准于11月8日在中国的影院及IMAX上映!)他在开微博仅5天内就吸引了超过10万名粉丝,杰克曼也上载了不少自己在全球宣传《铁甲钢拳》的照片,受到网友关注。 与上映档期一同公布的还有该片的两张中文版海报。一张是三位主角即将步上拳台的照片,一张则主要主角休·杰克曼与机器人亚当背靠背而战。影片宣传语为“钢铁擂台,一触即发;蓄势待战,拳力以赴”。[1]

编辑本段幕后制作

  好莱坞著名男星休·杰克曼于2009年11月签约,将出演由梦工厂公司出品的科幻**《铁甲钢拳》。 影片角色想象图

这将是梦工厂与派拉蒙公司分家后独立推出的首部作品。据介绍,梦工厂与派拉蒙分家后,得到了多家公司的融资,其中就包括JP摩根公司和印度Reliance Big Pictures公司的65亿美元,以及迪士尼公司的175亿美元。据内部人士称,梦工厂将投资8000万美元拍摄这部影片,不过对于一部好莱坞科幻大片来讲,这个数字有点太少了,还不足平均投资额的一半。 《铁甲钢拳》讲述了在不远的未来,拳击运动被宣布为不合法,而机器人取代了人类的这一运动。那时,由人类训练的2000磅重的机器人开始上场比赛。杰克曼在片中出演机器人拳击赞助商,他发现一个不再使用的机器人仍有能力参加比赛,于是和他11岁的儿子一起让它成为冠军。 导演肖恩·利维介绍这不仅是一部科幻片,还是一部激动人心的运动**。他透露说,本片中的机器人角色将不同于一般**中所见的那样,“不像终结者,也不像Wall-E。它们是由人类制造用来打斗的机器,是为人服务用的。未来世界的人们已对人类暴力产生厌烦,为了寻找更多刺激,这项运动便应运而生。” 肖恩·利维此前执导过的影片包括《粉红豹》、《儿女一箩筐》及《博物馆奇妙夜》系列等。梦工厂公司在2005年就以85万美元买下了本片剧本,并由莱斯利·博希姆和约翰·贾丁斯共同改编,影片于2010年6月正式开拍。 片中机器人拳击的场面是一大看点,这些机器人都是真的道具,剧组专门制作了19个8英尺高的机器拳击手,另外在斯皮尔伯格的建议下,部分机器人拳击场面还动用了《阿凡达》中用过的动作捕捉技术,拳坛传奇雷·莱奥纳德则负责充当拳击顾问。

编辑本段花絮

  这部影片是肖恩·利维拍摄的第三部IMAX**,前两部是《博物馆奇妙夜》和续集《博物馆奇妙夜2》。 ·影片改编自理查德·麦瑟森发表于1956年的短篇小说《铁甲》(Steel)。 ·影片从2003年开始立项,直到2010年才开始拍摄。这部**是派拉蒙和梦工厂在2008年分裂的时候,梦工厂带出来的17个**项目之一。 ·影片的片名叫做Real Steel,巧合的是在英国,有一家生产发动机配件的公司也叫做Real Steel。 ·影片的拍摄地被导演肖恩·利维选择在了密西根州,靠近底特律的一个地方。这里的Highland公园里有一个专门展示福特公司T型汽车的博物馆,肖恩·利维觉得这是是最适合拍摄影片开始的“冲撞宫殿”(Crush Palace)的地点,所以拍摄地就选定在了这里。连附近的新墨西哥、洛杉矶和佐治亚州,肖恩·利维都没有去。 ·著名拳王,拳击名人堂成员舒格·雷·伦纳德是影片的拳击指导。 ·在影片上映前一个月,梦工厂就宣布本片会拍摄续集。而影片的导演肖恩·利维则表示说,自己会根据第一部**的卖座情况去决定是不是执导续集。 ·在影片的拍摄过程中,剧组一共制作了26个半机器人的模型。每一个都有液压的起重设备和用遥控器操纵的手部。 《铁甲钢拳》的背景设置在不久的未来,那时人类拳击已经被机器人取代。 ·肖恩·利维曾告诉制片人史蒂文·斯皮尔伯格,希望在《铁甲钢拳》里充分展现“情感”元素,并把故事中的父子情比喻为新版《天涯赤子心》(The Champ)。 ·《铁甲钢拳》由休·杰克曼主演,他饰演的查理·坎顿曾经是一名人类拳击手,但如今他的生活潦倒,靠在机器人拳击的地下黑市打比赛赚钱过活。 ·休·杰克曼表示吸引他加盟的重要原因之一,是**故事所传达出的感人情感。 ·每个机器人都有不一样的造型、性格、喷绘图案,高达25-28米。他们根据人类身形设计,拥有两条腿、两只胳膊、一个躯干与一个头──除了“双城战士”,他有两个头。 · 除了性格不同,每个机器人的声音也各有特色。当他出拳时,你能听到他的骨架材料、机械装置、躯体材质、细小部件都会发出声音。而在他被激活时,你也能听到呼呼声、飕飕声、引擎嗡嗡声或者电脑启动声。 ·伊万杰琳·莉莉(曾主演美剧《迷失》)在片中饰演贝莉,她从来没想过自己会主演一部拳击**。但当她读过这个感人至深的剧本后,她立即接下了这个角色。 ·达科塔·高尤(曾出演《雷神》)是经过了一场有几千名10岁小孩参加的试镜后脱颖而出,

铁甲钢拳宣传照(11张)成功饰演了休·杰克曼在银幕上的儿子麦克斯。 ·机器人拳击的场景,则是通过动作捕捉技术与真实尺寸模型合力打造而成。动作捕捉的基本动作在实拍的几个月之前就已经捕捉完成──演员们穿着浑身布满捕捉小点的特制服装,在洛杉矶的一处拳台上进行表演,他们的动作在电脑里被转换成机器人对决,并且能实时在显示器上展现。等到正式拍摄时,摄制组用摄像机实拍一个空的拳台,并把之前模拟的机器人打斗场面合成在拳台上,这样他们就可以对机器人的动作进行实时修改。 ·拳击冠军舒格·雷·伦纳德(Sugar Ray Leonard)担任了本片的拳击动作设计,他同时也是休·杰克曼的拳击动作与拳台表现的向导。 ·服装设计师玛莉妮·斯图尔特给休·杰克曼造型的设计灵感,来自于1960年代的美国粗糙质感。就连给杰克曼准备的墨镜也是复古造型的。 ·《铁甲钢拳》展现了两个世界的机器人拳击。在影片设定中,机器人大战分为联盟与非联盟。联盟赛事只是拳击比拼,拥有严律的比赛规则与制度,且有大量的赞助商和资金;而非联盟赛则没有任何规则限制,需到战死才能结束。 ·《铁甲钢拳》全片共有五场重要的打斗戏,每场长度2-10分钟不等;另外片中还有两段精彩的动作片段蒙太奇。 · 斯皮尔伯格认为肖恩·利维以往的作品兼顾商业元素与宽容性,而这也是他选择利维担任本片导演最重要的原因之一。 ·影片运用了《阿凡达》和《丁丁历险记》相同的动作捕捉技术,唯一的不同在于《铁甲钢拳》的场景是真实的,因此需要把动作捕捉的数据融入到真人拍摄表演之中。 ·动作捕捉的部分很早便完成了,并作为真人表演时的参考。 ·导演利维认为《铁甲钢拳》与《变形金刚》本质的不同在于,它并不是一部广告卖相的影片,相反展现了真实的美国。 ·本片的设计团队把50年代、60年代的复古风潮与高科技元素结合在一起。 ·导演将很大一部分精力用于表现戏剧张力,也正是由于如此,他与斯皮尔伯格决定放弃3D化。 ·《变形金刚》、《终结者》系列大获成功后,利维意识到观众已经看过太多机器人大战的影片。因此他把本片的故事背景设定在2020年,人类意识到身体的极限后,开始研发器械展开更激烈的对抗。 ·导演并没有让演员对着空气自说自话,他借助了早前完成的动作捕捉画面以及一些现成的机器人模型,来完成对手戏的拍摄。 ·杰克曼赞扬了影片的技术团队,是他们的大力支持让演员们更有信心。因为演员可以看到一起演出的机器人,并随着场景情境的变化做出相应调整。 ·休·杰克曼还透露了一个关于导演肖恩·利维的“坏毛病”,说利维有时候会在拍摄现场听音乐来找感觉。 ·休·杰克曼介绍影片里的打斗比例与首部《洛奇》差不多,“这是个非常角色主导的故事,就算是动作戏也是情绪所致。”

1、绘画基础与造型能力

绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。当然,以前的设计大师也有个别不会画画的,但他需要在其他方面有更杰出的表现。只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念,另一方面在设计图的过程当中也更能体会到服装造型重的节奏和韵律之美,从而激发设计师的灵感。

20世纪初包豪斯曾经提出“设计的目的是人而不是产品”,特别是服装,本身就是人体的外部覆盖物,与人体有着密切的关系,作为设计师只有对人体比例结构有准确、全面的认识,才能更好地、立体地表达人体之美,这是设计的基础。

2、丰富的想象力

独创性和想象力是服装设计师的翅膀,没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝,而不能称之为真正的设计市。自然界中的花鸟树木、我们身边的装饰器物/丰富的民族和民俗题材,音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。

在西方服装设计史上,那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力再设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶,将口袋设计成抽屉状,其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。

3、对款式、色彩和面料的掌握

服装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。

服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型,是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成,包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。最常见的轮廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。服装的外部轮廓造型形成了服装的线条,并直接决定了款式的流行与否。部件细节的造型是指领型、袖型、口袋、裁剪结构甚至衣褶、拉练、扣子的设计。

服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。服装的色彩最容易表达设计情怀,同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的摆、平实的灰、坚硬的黑,服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征,给人以丰富的内涵联想。除此之外,色彩还有轻重、强弱、冷暖和软硬之感等,当然,色彩还可以让我们在味觉和嗅觉上浮想联翩。

熟练掌握和运用服装面料特质是以未成熟的设计师所应具备的重要条件,设计师首先要体会面料的厚薄、软硬、光滑粗涩、立体平滑之间的差异,通过面料不同的悬垂感、光泽感、清透感、厚重感和不同的弹力、垂感等,来悉心体会其间风格和品牌的迥异,并在设计中加以灵活运用

不同质地、肌理的面料完美搭配,更能显现设计师的艺术功底和品位。服装款式上的各种造型并不仅仅表现在设计图纸上,而是用各种不同的面料和裁剪技术共同达成的,熟练地掌握和运用面料设计才会得心应手。

4、对结构设计、裁剪和缝制的理解

对结构设计、裁剪技术的学习,也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分,服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。如果不懂面料、结构和裁剪,设计只能是“纸上谈兵”。不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情,只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化,设计就会不合理、不成熟,甚至无法实现。

学校里的学生经常会遇到这样的问题,由于自己还不会打版,参加大赛的服装只能请师傅打版,但自己画的是一种效果,做出来完全走了型,没有达到想要的效果。由此可见,打板本身直接决定了服装的造型和整体效果。如果不精通裁剪和结构设计,我们对作品的欣赏只会停留于肤浅的表面,设计也只能是一个空架子、经不起推敲和考验。

缝制也是服装设计的关键,不懂的各种缝制技巧和方法,也会影响我们对结构设计和裁剪的学习。缝制的方式和效果本身也是设计的一部分,不同的缝制方式能产生不同的外观效果,甚至是特别的肌理效果。有的设计师借助“缝纫效果”作为设计语言来尝试新的效果,这种手法在诚意设计中非常普及。这就要求设计师要熟知服装行业中的各种加工设备及服装缝制专用机件,对针织、梭织的加工工艺了如指掌,才能在设计运用中得心应手

5、对服装设计理论及历史的了解

服装设计的初级阶段是对一些基础技法和技能的掌握,而成功的服装设计师更重要的是应具备设计的头脑和敏锐的创作思维,只掌握基础技能、能画漂亮的效果图是远远不够的。现在的艺术院校服装设计专业都开设有服饰理论课程,学生通过这些课程可以了解中外艺术史、设计史、服装史和服饰美学等理论知识,同时还能开阔学生的眼界、拓宽设计思路,启发他们的设计灵感。

特别是学习中外服装发展史,其源远流长的服饰演变能为我们提供诸多的设计灵感,古埃及风格、古希腊风格、哥特风格、巴洛克、洛可可风格这些在现代服装大师的作品中随处可见。只有了解中西服装发展的历史,理解现代服饰的演变,才能在设计史立足于现代并预测未来。了解中西服装发展史的变化,也会使你更深地体会中西服饰的差异,市自己明白身为东方的服装设计师应该如何面对西方服饰、如何在设计中体现民族风格、如何在世界服饰舞台中赢得一席之地。

6、对20世纪服装发展史和大师风格的掌握

了解和掌握2世纪服装发展史及大师的风格是成为服装设计师的一条快捷之路。从20世纪初期的CHANNEL到本世纪初的加里亚诺,每一位设计大师都为我们在服装史上留下了恒美的一笔:20、30年代优雅浪漫的低要露背装;50年代典雅富贵的高级时装;60、70年代叛逆怪异的嬉皮士/朋克服饰;80年代宽肩、松身男性化职业女装;90年代型甘迷人的蕾丝、透视服饰只有深入学习20世纪服装的发展历史,才能理解那个时代大师们的设计风格和艺术表现,从而借鉴到自己的服装设计当中。

20世纪80至90年代,德国的设计大师卡尔·拉格费尔任CHANNEL公司的首席设计师,为了扭转CHANNEL公司当时的困境、为其注入新的活力,卡尔·拉格费尔首先从熟悉夏耐尔品牌的设计风格开始着手,以致于对CHANNEL几十年历史中的每一个款式,他都可以一边默写一款一边讲解。在充分了解CHANNEL风格和设计历史之后,卡尔·拉格费尔一改CHANNEL套装的沉闷和单调,推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套装,使CHANNEL服饰重振旗鼓,再次赢得年轻女性的喜爱,从而恢复了CHANNEL品牌往日的活力。

可见,每一位设计师都要付出相当的努力,方能使设计的作品获得认可和成功。

7、了解市场营销学与消费心理学

一名成功的设计师首先应在市场上取得成功,要根据企业的品牌定位规范自己的设计风格和路线。卡尔·拉格费尔曾同时兼任夏耐尔、芬蒂、克罗耶等三家国际著名品牌的首席设计师,在为每个品牌策划设计时,都以该品牌的定位为准则,张扬了3种不同品牌风格,被誉为“天才设计师”。

服装设计师最终要在市场中体现其价值。只有真正了解市场、了解消费者的购买心理,掌握真正的市场流行(而不是时装杂志上颁布的理性趋势)。并将设计与工艺构成完美的结合,配合适当的行销途径,将服装通过销售转化为商品被消费者接受,真正体现其价值,才算成功完成了服装设计的全部过程。

作为新手的你,在临近毕业或毕业之后要在最短的时间里熟悉各项工作,包括品牌的风格、市场定位、竞争品牌的概况、每季不同定位的服装设计风格的转变、不同城市流行的差异、所针对消费群对时尚和流行的接受能力等,还要清楚应该何时推出新产品、如何推出、以何种价格推出等问题,经过这些实践和经历,你才能成为服装设计一名“熟手”。其实,设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行,准确地把握公司品牌的定位和风格,因为,他们关系到整个服装公司的前途与发展,甚至是命运。

8、电脑运用能力

随着电脑技术在设计领域的不断渗透,无论在设计思维和创作的过程中,电脑已经成为服装设计师手中最有效、最快捷的设计工具,特别是在一些较正规的服装企业中对服装设计CAD、服装设计CAM等设计、打版、推版软件的运用十分普及,绣花纹样、印花纹样等也是靠计算机来完成。

服装设计师要能熟练地运用PHOTOSHOP、COREDRAW和PAINTER等绘图软件,他们可以方便地编辑、修改和绘制你的图形,拓宽你的设计表现方式、加快设计速度。特别是PAINTER,其庞大的绘图工具箱、种类繁多的画笔、极具感染力的着色效果和滤色效果可以使你的计算机设计作品魅力非凡、效果更加逼真。

9、观察力和敬业精神

作为一名服装设计师,对服装具有敏锐的观察力是非常重要的。由于在服装设计教育中,过多地强调基础技能和技法训练,学生往往市场意识淡薄,缺乏明晰的思路、敏锐的观察力以及整体的思维能力,毕业后经常不能很快适应设计师的工作。怎样去主持一个品牌设计,要靠设计师较强的综合能力和对服装敏锐的观察力,这不仅需要技术上的创意,还需要用理性的思维,去分析市场,找准定位,有计划地操作、有目的地推广品牌。所以,如何做出你的品牌风格,使目标消费者穿得时尚;如何吸引你的顾客,扩大市场占有率,提高品牌的品味,增加设计含量,获得更大附加值,创造品牌效应,是服装设计师应具备的基本素质与技能。

从事服装设计行业还需要有敬业精神,不仅仅把它当成一个谋生的饭碗,更应看作一种事业来追求和热爱它。“热爱”这个词其实一点都不过分,只有你全身心地投入,努力地去付出,才能最终获得丰厚的回报。其实做任何事情都一样。夏奈尔在20世纪初期从设计女性的帽子开始走上她的漫漫时装设计之路,在其后50多年的时间里,她始终以一个服装革命者的身份活跃在十幢舞台上,知道70年代生命的最后一刻,都在位她的设计而忙碌

只有时刻保持着那种对服装敏锐的观察力和热爱服装的敬业精神,你才会一步步走向设计大师的方向迈进争议拥有源源不断的创作灵感,了解市场的流行元素,拥有好的作品和素材,我推荐你去我的母校沃梵登学习

服装设计师职业生涯规划

 服装设计师职业生涯规划,从自我探索(认知)、职业分析、职业目标定位以及职业规划实施与调整等方面,阐述自己的职业生涯规划。

 小时候,盼望长大,希望有一天可以过着自己期望的生活,快乐,幸福……长大了,才知道生活并不是童话,幸福是要靠自己去争取的。

 人最宝贵的是生命,生命对于每个人只有一次,人的一生应当怎样度过呢不少人都这样问过自己:“人生之路到底该如何走”当然,我也不例外。记得一位哲人这样说过:“走好每一步,这就是你的人生。”是啊,人生之路说长也长,因为它是你一生意义的诠释;人生之路说短也短,因为你生活过的每一天都是你的人生。每个人都在设计自己的人生,都在实现自己的梦想。

 花开花落,春去春回,踏着时光车轮我已经走到了20岁年轮的边界,驻足观望,电子,网络铺天盖地,知识信息飞速发展,科技浪潮源源不绝,人才竞争日益激烈,形形色色的人竞赴出场。不禁感叹,这世界变化好快,在机遇与挑战粉墨登场的未来社会里,我究竟该如何扮演一个角色呢

 将来的我是怎样的呢……

 一、自我探索

 在家长的眼中,我从小就是个听话懂事的孩子;老师眼中的我,是个上进心强,爱学习的学生;同学眼中的我也不乏幽默,而且有着不错的人缘。通过江苏省大学生职业规划系统的测评报告,我对自己又有了全方位、多角度的了解。我对自己的个性倾向、兴趣点、价值追求、技能侧重和学习风格等都有了更全面、更科学的认识。

 1、性格分析

 我是一个B血型的人,父母给了我与生俱来的气质,再加上后天的环境,便成就了公关型的我。下面是我的性格探索报告图:

 公关型的我认为天下没有不可能的事,这也正符合乐天开朗的我。我崇尚和谐善意,情感多样;热情,友好,体贴都是我的代名词。在学习生活中,我需要他人的肯定,也乐于称赞和帮助他人,我很喜欢避免矛盾,更在意去维护人际关系。我愿意花费很多的心思去结交各种各样的朋友。

 我的缺点在于喜欢用情感判断事情,只要感兴趣,什么都去做。在事情开始的阶段或是有新变化的阶段,我通常会全身心的投入,而对后续较为常规或者沉闷的部分,难以持续投入。这也是我做事常不能善始善终的原因吧!

 2、学习风格

 通过人才素质测评,我得出了四个分数,分别指向行动型、反省型、理论型和实际型,详细如下表:

 分值 等级 描述

 行动型 94 A 非常强烈的偏好

 反省型 6 C 中等偏好

 理论型 15 E 非常低的偏好

 实际型 4 C 中等偏好

 3、职业兴趣

 测评结果显示,我的职业兴趣中排在前三项的是艺术(98分)、常规(60分)、企业(46分),也就是说我是属于艺术型的。我喜欢和各种观念打交道,爱好艺术性、创造性的工作,特别是喜欢从事想象较多的活动,关注内在感受、乐趣。由于我的性格,在工作中,对人和事物倾向于采取细腻的情感感受。在工作中往往我能洞察每个人的情感。我的个人活动往往容易情绪化,易受到感情的支配;往往以理想主义方式对待工作,容易激动。活动具有很大的惯性;我喜欢创造性的工作,不喜欢条条框框。

 4、职业能力

 在我的学习风格探索报告中,行动型分数为94分,有着非常强烈的偏好,而理论型为15分,非常低的偏好。在现实生活中,我也是如此。我具有很好的想像力、创造性,适合做一些充满了刺激性、戏剧性、变化无常的工作,像设计、绘画、音乐类的工作就比较适合我。而那些需要数理能力,推理能力的工作就不适合我了,因为我无法接受、吸收那一大堆杂乱的数据,更不喜欢去再三地重复基本相同的练习。

 从小我就对绘画,音乐比较感兴趣。小时候我就学过国画,我在学习国画的过程中陶冶了情操,培养了美感。现在我正在学校接受正规的美术教育,对美又有了比较深刻的认识。都说音乐和绘画是分不开的。的确,对音乐我也有独特的情感。我喜欢比较古典的,具有民族风情的音乐。我也经常参加一些活动:

 时间 参加比赛及获奖情况

 初中 南京市竖笛比赛

 高中 校、市级黑板报比赛二、三等奖

 优秀团员、优秀学生干部

 大学 南通纺院校园十佳歌手大赛;设计艺术系绿色心情征文大赛优秀奖

 系篡改歌词比赛最佳歌唱奖;系职业生涯设计大赛一等奖及最佳风采奖;院职业生涯设计大赛二等奖;院青春文学社第一届“青春杯”配乐诗朗诵一等奖;2006—2007学年度第一学期院三等奖学金;006—2007学年度基础文明建设月先进个人

 通过这些比赛,我得到了更好的锻炼。不管获奖与否,这些都是我人生中曾经拥有过的最美好的回忆。

 5、职业价值观

 根据测评结果,我突出的职业价值观是追求成就、崇尚独立。

 我希望获得的工作是能够看到及时的工作展现,并体验到可能的成就体验。在工作中通过自己的努力付出,得到应有的成果。崇尚独立的我期望在工作中能够独立工作,独立决策,而且能够表现出自己的创新。我希望的工作是具有不确定性的,这种不确定性可以充分地发挥自己的创造力;期望在工作中拥有比较自由的空间,能够尝试使用自己的新想法。

 6、职业技能

 我是学服装设计(时装样板方向)的,现在处于大一阶段,正在为自己的将来打基础。我现在已经有能力去制作简单的衣物板型,并且可以制作衣物,如男女牛仔裤、西装裤、休闲裤、室内方便裤等。

 在工作方面,我是一名学生干部,在班级里担任团支书,在院学生会工作,同时也是院学生委员会委员。这些工作都使得我在各方面得到了锻炼,使我的能力得到了提高,技能得到了提升。

 从高中毕业以来,我也利用自己的寒暑假及双休日进行社会实践,以提升我的能力。到目前为止我做过推销员,在苏宁总部当过文员,还从事过包装工作。在社会实践中我学到了在学校学习不到的东西,感受了社会竞争的压力和工作的艰辛。在工作中我既得到了锻炼,也明白了自己今后在学习生活上需要注意和加强的地方。

 7、自我小结

 元素 目前状况 思考和分析的问题

 年龄 20岁 现在应该珍惜时光,获取扎实的专业基础知识,累计各种经验,不断地关注人才市场的动向,使自己能够适应社会及行业发展变化。

 健康 良好 体型偏胖,需要减肥,以保持自己的外在形象。

 受教育程度 大专 所学知识仍不能够实现自己的职业目标,需要毕业后加强学习。

 财务状况 目前无个人经济来源 家庭可提供求学所需费用

 家庭状况 和谐 家庭和睦,家人支持我的选择,且家人身体各方面良好,可以自己照顾自己。

 地理位置 较好 求学地南通处于长江入海口,是纺织之乡,临近上海,各方面发展迅速。家乡南京是江苏省的省会,经济发展迅速,存在着大量的机遇。

二、职业分析

 从以上的自我探索和分析中可以看出我对服装行业是比较感兴趣的,下面是我搜集的服装行业的一些信息。

 1、服装行业总体情况

 我国服装业是加入WTO后最大的受益者。服装业作为中国的朝阳行业,被称为“永

 不衰落的产业”,其信息化管理作为未来企业经营管理变革的一种趋势,发展前景极为诱人。与其他行业相比,服装行业的投资门槛低,不需要太多的专门技术,而且市场风险相对较小。在十亿人口九亿商的今天,开个服装店是许多创业人的第一选择,踏踏实实地从小生意做起,也是大多数成功商人的必由之路。由于全球化的影响,消费者的生活方式产生了很大变化,服装的个性化,多样化,差别化也正加速发展。

 2、就业情况

 在就业形势严峻的今天,纺织服装类毕业生的就业形势相对而言还比较乐观,特别是江浙、广东等沿海纺织业比较发达的地区对纺织服装类毕业生的需求很大。此外,纺织专业的毕业生可选择的职位较往年有所增加。在众多纺织服装类专业当中,企业对服装,时装设计师的需求量最大,同时这也是市场供应最为不足的人才。不同区域,对人才的需求也不完全相同:上海地区纺织服装类企业最需要经营管理人才,江苏地区最需要技术人才,浙江地区则最需要产品设计人才。

 3、学校与专业情况

 南通纺织职业技术学院坐落在素有“江海明珠”、“中国近代第一城”之称的南通市,具有悠久的历史渊源和深厚的文化底蕴。在全国纺织类学校和江苏省高职院校中享有较高的地位和良好的声誉。服装设计(时装样板方向)为江苏省特色专业建设项目,江苏省职业资格证书与学历证书接轨试点专业,培养具备服装企业的产管理、企业CI设计与市场营销、服装工艺编程、服装跟单、接单、服装打板与推板技术等能力,能运用服装CAD系统进行服装设计、打板、放码、排料、生产管理等工作的高技能人才。

 4、行业内的标杆人物——陶玉梅

 在南京,很少有人不知道“陶玉梅”的。这不仅是一个人名,更是一个品牌。南京陶玉梅服饰设计实业有限公司由多次荣获全国及省内各类服装设计比赛奖项的陶玉梅女士创办。 "陶玉梅"品牌服饰致力于中式服装的研究、开发和创新工作,实施品牌战略,走品牌化之路。陶玉梅与不到20位员工,从十台缝纫机、一台锁边机和一台整烫机,开始了自己的创业之路。十年奋斗下来,现在的南京陶玉梅服饰设计实业有限公司已经发展成为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业。现在,陶玉梅公司每月都要推出十余款新品,市场遍及全国大中型城市以及日本、美国、英国、法国等地。最近,陶玉梅还和南京织锦厂共同合作开发古老的云锦在服装上的应用。

 5、职业小结

 无论是从事服装设计还是从事服装制板。南京户口的我在南通这个纺织之乡学习使我在服装方面有了更多的机遇。当然毕业后选择工作的地点不仅仅只有南京、南通,像上海、苏南、浙广等地区都可以考虑。家庭和睦温馨也给了我更好的人文环境去从事自己理想的工作。但今后大学生人数众多,就业压力也比较大,现在仍需要将专业知识打牢,以面对将来的风雨挑战。

三、职业定位

 根据测评结果,我适合从事的职业有:

 艺术和音乐教师;时装设计师;室内设计师;市场经理;艺术指导

 综合自我分析、职业分析及我的个人偏好,我希望自己将来可以从事服装设计或服装制版方面的工作。时装设计师要求能够设计引导时尚潮流的服装和饰物,可能开发色彩线条和各种材料。时装设计师可能发展成为助理技术设计师、样品公司设计师或者进入销售行业和商业领域成为管理人员。我根据自己的实际情况把自己的职业进一步缩小,我希望自己可以成为一个会设计的高级时装样板师。我希望自己在制板方面能有所成就。可能以后我会进入一家服装公司从事打板工作,也可能在样板公司工作。但无论怎样,这都是我喜欢的行业,我相信自己能够做好。

 1、职业介绍

 (一)服装制板师

 现在,服装企业里专门聘有作服装结构设计的"打板师",他们在领会了款式设计师的理念后,通过不同的方法把款式图变成“板型”,以供裁剪布料时运用。随着人民生活质量的提高,消费者的审美水平也在逐渐提高,对服装个性化的要求不断加强,要想满足人们的时装化、个性化、舒适化要求,打板师必须有提供个性化服装板型的本事。

 此外,现代打板师不仅要能很快的理解款式设计师的设计概念,还应掌握各种面料的性能和造型感觉,以便根据不同的面料确定板型的尺寸;同时,板型师还应当十分了解服装的缝制工艺常识,以便确定衣片缝份的宽度,并能详细地填写缝制工艺规格单和缝制说明书。在服装行业激烈竞争的今天,作为一个服装打板师,如果不具备上述本领,就很可能被无情的淘汰出局。

 服装制板师的具体要求

 1、基本要求 ① 具有服装设计、打板、推板、排料和制作的能力。

 ② 具有服装厂质量控制、质量管理的能力。

 ③ 具有服装生产工艺流程的制作能力。

 ④ 具有一定的服装操作和分析解决服装弊病的能力。

 2、知识结构 ① 具有与高等职业教育相适应的文化基础知识,具有社会主义市场经济、政治、法律的基本知识。

 ② 具有服装设计、生产、管理的基本理论知识。

 ③ 具有服装制图、服装制作的基本理论知识。

 ④ 具有专业外语和服装CAD的基础知识。

 3、能力结构 ① 具有较强的文字和口头表达能力。

 ② 具有较强的技术能力和科技开发能力。

 ③ 具有较强的组织协调能力,善于同他人密切合作。

 ④ 具有较强的自学能力以及开拓创新的能力。

 4、素质结构 ① 具有良好的思想政治素质、文化品位、人文素质和科学素质。

 ② 具有良好的技术业务素质,能很快适应岗位一线要求,有发展潜力,能进行业务更新。

 ③ 具有外语阅读翻译及一定的外语交流能力素质以及计算机运用能力素质。

 ④ 具有良好的艺术修养、敏锐的洞察力、开拓性的思维、较强整合能力的素质。

 ⑤ 具有良好的能很快适应环境胜任岗位一线工作、承受一定挫折、与同事合作融洽的心理素质。

 (二)时装设计师

 时装设计师设计能够引导潮流的服装和事物。可能开发色彩和各种材料。很少人是以时装设计师作为职业生涯的开端的。经过良好的时装设计相关培训的大专毕业和大学毕业生开始的时候是助理时装设计师。时装设计师可能发展成为;助理技术设计师、样品公司设计师、设计师以及总设计师;或者进入销售和商业领域成为管理人员。

 大学文凭对这个行业来说并不是必要的条件,但是现在越来越多的服装设计师开始拥有艺术和设计相关的大学文凭。如果对这个职业感兴趣的话,需要学习设计、戏剧、艺术、素描等相关的课程,文学和历史课程也经常能给服装设计师带来意外的灵感。作为服装设计师,熟练的计算机制图软件的操作能力和良好的沟通能力非常重要。如果转向管理方面的职位或者是发展自己的设计师工作室,商业和管理相关的课程也很重要。

 2、目标单位

 a、江苏舜天公司

 江苏舜天公司是我国大型的纺织服装外贸类企业,是中国服装出口的龙头企业,连续十余年服装出口在排名处于前三甲的地位。

 b、南京陶玉梅服饰设计实业有限公司

 公司成立于一九九六年,主要从事"陶玉梅"牌系列中式服装及相关服饰品、鞋帽等产品的设计、生产、开发工作。现已发展为集设计、生产、销售为一体的现代化服装企业,并拥有一批资深的专业服装设计师和技艺精湛的裁剪、打样人员。

四、计划实施

 计划名称 时间跨度 总目标 分目标 计划内容 策略和措施 备注

 短期计划(大学剩余两年) 2007-2009年 在大学毕业时达到用人单位所需水平 英语35级及四级,计算机一级证书,学好专业课知识,理论和实践并重 学习专业知识,培养职业技能,提升职业素质,实践职业计划 通过各种渠道学习专业知识,提升职业素质 这是大学期间最重要的目标

 中期计划(毕业后五年) 2009-2014年 五年之内适应工作环境,在企业中摸索,了解行业,积累经验 积累职业知识,与同事弄好关系;在工作岗位上的能力要进一步提高,争取升职 认真学习工作方面的方法及技巧,建立和谐良好的人际关系网 发现自己的弊病,总结不足,多扩充知识层面 这是自己刚涉及职场的头五年,迎着困难前行

 长期计划(毕业后十年或十年以上计划) 2014年以后 有一定的工作经验,在行业站稳脚跟,成为专家;积累资金,筹建自己的企业; 受过一定的磨练,事业稳定;四十岁后拥有自己的服装企业, 致力于服装的设计与开发;工作中心开始向管理方面发展;退休之后希望自己可将事业转手于自己信赖的能手。 对工作要时刻充满热情,要有独特眼光,抓住好市场的动向,多学学管理; 这期间将会迎来我事业的颠峰时期,给自己的事业画上一个圆满的句号

 五、评估调整

 在职业生涯中,我要不断地根据市场的动向,根据自身的特点不断调整计划,并且时刻督促自己努力为自己的目标奋斗。

 在大学毕业前我将努力学习自己的专业课知识,通过社会实践等各种途径来增加自己的技能。假如一切都很顺利,那么我将按照我的计划实施,从事服装制板及服装设计的工作。

 由于我的性格原因及一些外在条件因素,当出现对目前从事的行业感到疲倦或者无法再将自己的事业推进的时候,我将会改变目标策略,从事服装跟单,服装贸易或者服装管理等方面的工作。如果在实施过程中出现一些需要改变行动的情况,我会认真分析一下并根据具体情况做出相应的变动。如果在身体、家庭、经济状况、机遇及以外情况等因素的影响下,我都会根据具体情况具体分析,制定相应的措施。

 一般情况下,我定期一年进行一次评估规划。当出现特殊情况时,我会随时评估并进行相应的调整。

 本着实事求是的原则,客观地,科学地综合分析。在工作中要努力做到"扬长避短",要和自己的陋习做斗争,争取使自己可以更完美,活得更充实。

 六、结束语

 计划已经定好,但下一步更重要的是付诸努力去实施它并且取得一定的成效。大学是美好的,人生也是美好的,但是这一路美好也会有荆棘坎坷。风雨路上并不可怕,只有内心坚定,我相信自己会打倒一切困难。

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