李清照的《一剪梅》与《如梦令》表达的情感及作品风格有什么不同？

《一剪梅》中的“闲愁”实质是绵绵不绝的相思之情。相思是主要的，愁是次要的。女词人相思而不得相见，于是产生了“愁”。李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚笃，家庭充满了学术和艺术的气氛，十分美满。特别是李清照对赵明诚仰慕钟情，所以两人一旦离别，两地相思。作者以灵巧之笔抒发她那如胶似漆的思夫之情。

　　“轻解罗裳，独上兰舟”不同于她的《如梦令》“兴尽晚回舟，误入藕花深处”，写她乘舟尽兴游玩，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭的欢愉之情，而是极写她思夫之苦。她之所以要“独上兰舟”，是因为相思而愁，借泛舟以排遣愁闷和相思之苦。然而这不过像“举杯消愁愁更愁”一样，不仅无法消除，反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”李清照这样写，不言情而情自见，在月光照满楼的美好夜晚，她多么希望收到丈夫的书信！“家书抵万金”，虽不能见到朝思暮想的丈夫，但能收到丈夫的书信，也是幸福的。

　　同时，“月满西楼”和白居易的《长相思》的“月明人倚楼”含义相似，都是写月下思妇凭栏望远的。但李词着一“西”字，月已西斜，足见她站立楼头已久，这表明她思夫之情更深，愁更极。“花自飘零水自流”，落花无意，流水无情，它们怎解女词人思念与离别的愁绪。“一种相思，两处闲愁。”作者直抒胸臆，表达自己相思之苦、闲愁之深，同时由己及夫，设想丈夫同样思念不已，忧愁之极。这样眼前——远方、自己——他人均沉浸在浓浓的愁思之中。

　　“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人描述自己不仅不能排遣相思之苦，反而陷入更深的思念境地。“才”“却”的使用，真切的表达了女词人挥之不去的相思之情和无可消除的愁苦。“眉头”“心头”表明词人从外到内都沉浸在无尽的相思中。由此可见，《一剪梅》表达了绵绵的相思，脉脉的愁绪。

一剪梅

北宋 李清照

红耦香残玉蕈秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除。

才下眉头，却上心头。

注释 出处注释 ①玉簟：光华如玉的席子。 ②雁字：指雁群飞时排成“一”或“人”形。相传雁能传书。 评解 这是一首抒写离情别绪的词，重在写别后的相思之情。上片虽没有一个离情别绪的字眼，却句句包孕，极为含蓄。下片则是直抒相思与别愁。词以浅近明白的语言，表达深思挚爱之情，缠绵感人。全词轻柔自然，歇拍三句尤为行家称赏。 集评 伊士珍《琅嬛记》：易安结缡未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。 王灼《碧鸡漫志》：易安作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新，姿态百出。

李清照（1084～约1155）

中国宋代词人。自号易安居士。济南章丘（今属山东）人。父李格非，官至礼部员外郎，为当时齐、鲁一带知名学者。母王氏，知书善文。夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。金兵入据中原，清照举家南逃。后明诚病故，战乱中书籍文物大部分散失，孤独一身，各地漂泊，境遇极其悲苦。据传清照曾改嫁，后世学者对此颇有争议。其晚年生活情况缺乏资料记载，仅知她曾作《打马图经》及自序，还曾携米芾墨迹访米友仁求题跋。

李清照工诗，能文，更擅长词。其创作以北宋、南宋生活的变化呈现出前后期不同的特点。

北宋时期，李清照在为数不多的诗文中表现出比封建社会一般女子宽阔的思想境界和生活领域，如《浯溪中兴颂诗和张文潜》两首长诗，吊古讽今，主张汲取唐王朝天宝之乱的历史教训。另外，早年她还写过《词论》，提出词“别是一家”之说，认为词分五音、五声、六律，又分清浊轻重，是宋代重要的词论。其诗文谈史论世，兼及文艺，题材较为广泛。

李清照前期的词真实地反映了她的闺中生活和思想感情，表现了自然风光和别思离愁。如[如梦令]二首，活泼清新，语意隽秀。[凤凰台上忆吹箫]、[一剪梅]、[醉花阴]等词，描绘了孤寂的生活，抒发了对丈夫的相思之情，曲折宛转，清俊疏朗，表现出作者热爱大自然，憧憬美好的爱情生活，冲破了以往花间闺怨词的樊篱，有一定的文学价值。

南宋时，李清照的作品与前期相比变化较大，表现出关心国家命运的爱国主义精神，表达了自己坚持民族气节的决心。如《咏史》、《上枢密韩公诗》、《夏日绝句》等，诗文的思想性都提高了，具有很强的现实性。南渡后的词也与前期风格迥异，变清丽明快为凄凉沉痛，抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感。如[菩萨蛮]、[蝶恋花]以及慢词[永遇乐]等，寄托了强烈的故国之思。她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。如[武陵春]、[声声慢]、[清平乐]等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。

李清照词的艺术成就很高，在文学史上占有重要地位。其词具有浓厚的抒情性，能运用巧妙的构思，选取一些生活片断写入词中，具体细致地展现作者的内心世界，如〔武陵春〕“物是人非事事休，欲语泪先流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。她又善于用白描手法摹写具体事物，“才下眉头，却上心头”（[一剪梅]），含蓄委婉，朴实自然。清照词风以婉约为主，但也偶有豪放之作，如[渔家傲]“天接云涛连晓雾”被称为“浑成大雅，无一毫钗粉气”。清照词的语言优美精巧，独具特色，如她笔下的花树是“绿肥红瘦”，天气是“浓烟暗雨”、“风柔日薄”。她还善用明白如家常的方言口语入词，如“守著窗儿，独自怎生得黑？”信手拈来，自然清新。她的词富有音乐美，还讲究舌、齿音的交错和叠字连用，最典型的是〔声声慢〕开头连用14个叠字，其独创性为人称道。清照词被称为易安体，广为流传。

李清照的《易安居士文集》、《易安词》已散佚，今仅存四印斋本《漱玉词》1卷，王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社本，黄墨谷有《重辑李清照集》，齐鲁书社版。

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品。此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，反映出初婚**沉溺于情海之中的纯洁心灵。作品以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，是一首工致精巧的别情词作。 一剪梅：　红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。　花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。译文：　　荷已残，香已消，冷滑如玉的竹席，透出深深的凉秋。轻轻脱换下薄纱罗裙，独自泛一叶兰舟。仰头凝望远天，那白云舒卷处，谁会将锦书寄来？正是雁群排成“人”字，一行行南归时候。月光皎洁浸人，洒满这西边独倚的亭楼。　花，自顾地飘零，水，自顾地漂流。一种离别的相思，牵动起两处的闲愁。啊，无法排除的是——这相思，这离愁，刚从微蹙的眉间消失，又隐隐缠绕上了心头。

上片首句点出“春愁”的主旨，“一片”言愁绪连绵不断，“待酒浇”是急欲要排解愁绪;“江上舟摇”、“楼上帘招”白描，写舟行进在波动的水上，酒楼上的酒招子，吸引了寻酒的词人;“秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧”是用当地的特色景点和凄清、伤悲气氛对愁绪进行渲染。 下片首句点出“归家”的情思，“何日”道出飘泊的厌倦和归家的迫切;“洗客袍”、“调笙”和“烧香”白描，是词人想像归家之后的情景:结束旅途的劳顿，换去客袍;享受家庭生活的温馨，娇妻调弄起镶有银字的笙，点燃熏炉里心字形的香。白描是为了渲染归情，用美好和谐的家庭生活来突出思归的心绪。 更精妙的是下片最后三句，“流光容易把人抛”点出感叹时光流逝之情，“红了樱桃，绿了芭蕉”化抽象的时光为可感的意象，以两种植物的颜色变化来具体表现时光的流逝之快，也是渲染。 全词以首句的“春愁”为核心，选取典型景物和情景层层渲染，突出了春愁的内涵:一是倦游思归的愁，一是春光易逝的愁

《一剪梅》是李清照早期词作，词中写自己对丈夫的思念，其感情落寞哀伤而又有一种淡淡的甜甜的喜悦。下面是相关的诗词，希望对你有帮助。

一剪梅

李清照

红藕香残玉簟秋，

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，

才下眉头，却上心头。

赏析

这是一首倾诉相思、别愁之苦的词。这首词在黄升《花庵词选》中题作别愁，是李清照写给新婚未久即离家外出的丈夫赵明诚的，她诉说了自己独居生活的孤独寂寞，急切思念丈夫早日归来的心情。伊世珍《琅嬛记》说：易安结褵(婚)未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。作者在词中以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受，将抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的语言表现出具体可感、为人理解、耐人寻味的东西。

词的上阕首句红藕香残玉簟秋 写荷花凋谢、竹席浸凉的秋天，空灵蕴藉。红藕，即粉红荷花。玉簟，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了萧疏秋意的时节，而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。表面上写出荷花残，竹席凉这些寻常事情，实质上暗含青春易逝，红颜易老，人去席冷之意境。梁绍壬《两般秋雨庵随笔》赞美此句有吞梅嚼雪，不失人间烟火气象。轻解罗裳，独上兰舟是写其白天泛舟水上之事：词人解开绫罗裙，换着便装，独自划着小船去游玩。轻解与独上，栩栩如生地表现出她的神态、举动。 轻，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的**心情。正因为是轻，所以谁也不知道，连侍女也没让跟上。 独字就是回应上句的轻字，点明了下阕愁字的症结。 独上兰舟，正是她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不归，怎不教她愁情满怀。 云中谁寄锦书来惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封家书抵万金。雁字回时，月满西楼是她思夫的迫切心情，突然自现的外在表现。 作者借助于鸿雁传书的传说，画面清晰，形象鲜明，它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景，然而在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水。月满西楼写月夜思妇凭栏望眺。月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极 盼望音讯的她仰头叹望，竟产生了雁足回书的遐想。难怪她不顾夜露浸凉，呆呆伫立凝视，直到月满西楼而不知觉。

下阕花自飘零水自流，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飘零东流。其实，这一句含有两个意思：花自飘零，是说她的青春象花那样空自凋残;水自流，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个自字中表现出来的。这就是她之所以感叹花自飘零水自流的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。当然，它所喻的人世的一切诸如离别，均给人以无可奈何之感。一种相思，两处闲愁。由己及人，互相思念，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备致，她想到丈夫一定也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪流诸笔端。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。这种相思之情笼罩心头，无法排遣，蹙着的愁眉方才舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。才下、却上两个词用得很好，把真挚的感情由外露转向内向，迅疾的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情，独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，感人至深。这和李煜《乌夜啼》 剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。

总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感，景语即情语，景物体现了她的心情，显示着她的形象特征。词人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人寻味。

《剪梅·红藕香残玉簟秋》宋代词李清照作品词作于词与丈夫赵明诚离别,寄寓着作者忍离别腔深情,反映初婚**沉溺于情海纯洁灵作品其清新格调,性特沉挚情,丝毫落俗套表现式,给美享受,首工致精巧别情词作 剪梅：　红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独兰舟云谁寄锦书雁字,月满西楼　花自飘零水自流,种相思,两处闲愁情计消除,才眉,却译文：　　荷已残,香已消,冷滑玉竹席,透深深凉秋轻轻脱换薄纱罗裙,独自泛叶兰舟仰凝望远,白云舒卷处,谁锦书寄雁群排字,行行南归候月光皎洁浸,洒满西边独倚亭楼　花,自顾飘零,水,自顾漂流种离别相思,牵起两处闲愁啊,排除——相思,离愁,刚微蹙眉间消失,隐隐缠绕

螟翼

感觉这样的提问没有意义的

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是宋代女词人李清照的作品此词作于词人与丈夫赵明诚离别之后,寄寓着作者不忍离别的一腔深情,反映出初婚**沉溺于情海之中的纯洁心灵作品以其清新的格调,女性特有的沉挚情感,丝毫“不落俗套”的表现方式,给人以美的享受,是一首工致精巧的别情词作 一剪梅：　红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟云中谁寄锦书来雁字回时,月满西楼　花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁此情无计可消除,才下眉头,却上心头译文：　　荷已残,香已消,冷滑如玉的竹席,透出深深的凉秋轻轻脱换下薄纱罗裙,独自泛一叶兰舟仰头凝望远天,那白云舒卷处,谁会将锦书寄来正是雁群排成“人”字,一行行南归时候月光皎洁浸人,洒满这西边独倚的亭楼　花,自顾地飘零,水,自顾地漂流一种离别的相思,牵动起两处的闲愁啊,无法排除的是——这相思,这离愁,刚从微蹙的眉间消失,又隐隐缠绕上了心头